❶ 简述新艺术运动灵感来源的三个方面
新艺术风格的流行时间大约从1880到1910年左右,是指当时在欧洲和美国开展的装饰艺术运动。这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色,同时还带有东方艺术的审美特点,也运用工业新材料,包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪,是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。这一运动带有较多感性和浪漫的色彩,表现出怀旧和憧憬兼有的世纪末情绪,是传统的审美观和工业化发展进程中所出现的新的审美观念之间的矛盾产物。 社会转型期的新旧更替并不仅仅体现在时间上,还体现在生产方式、生活方式、审美观念,以及每天所使用的日用品中。这一时期,欧洲艺术家、手工艺人、建筑师所创造出来的新的艺术形式被称为“新艺术”。
新艺术风格的产生直接受到了19世纪60年代英国工艺美术运动的影响,新艺术运动延续和发展了工艺美术运动的自然植物造型,许多新艺术的艺术家也是工艺美术运动的参与者。在欧洲传播的东方文化也是新艺术风格产生的灵感来源之一。19世纪的欧洲几乎控制了所有的非洲、东南亚、印度和太平洋国家,从这些国家掠夺物质财富的同时也从这些国家引进文化和艺术。在1862年的伦敦博览会上,日本等国的商品在此公开展售,日本的纺织品、扇子、高级瓷器和着名版画家的作品是欧洲市场上的新鲜东西,这些带有异域文化特点的商品成为艺术家所喜爱的收藏品,其风格特征在他们的作品中得到体现。
新艺术运动风格被许多批评家和欣赏者看作是艺术和设计方面最后的欧洲风格,因为在此以后,欧洲几乎再也没有这种地域范围广泛的艺术运动产生,新艺术运动展示了欧洲作为一个统一文化体的最后辉煌。它试图打破纯艺术和实用艺术之间的界限,内容几乎涉及所有的艺术领域,包括建筑、家具、服装、平面设计、书籍插图以及雕塑和绘画,而且和文学、音乐、戏剧及舞蹈都有关系。
❷ 什么是新艺术运动
新艺术运动,是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”的运动,是一次内容广泛的、设计上的形式主义运动,涉及十多个国家,从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画一直到雕塑和绘画艺术都受到影响,延续长达十余年,是设计史上一次非常重要的形式主义运动。
这场运动实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播,在思想理论上并没有超越“工艺美术运动”。新艺术运动主张艺术家从事产品设计,以此实现技术与艺术的统一。
主要特点
1、强调手工艺,从根本上说,新艺术运动不反对工业化;
2、完全放弃传统装饰风格,开创全新的自然装饰风格;
3、倡导自然风格,强调自然中不存在直线和平面,装饰上突出表现曲线和有机形态;
4、 装饰上受东方风格影响,尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响;
5、探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。
❸ 什么是新艺术以及什么是新艺术运动
“新艺术”是流行于19世纪末和20世纪初建筑、美术及设计艺术中的流行风格。就像哥特式、巴洛克式和罗可可式一样,新艺术一时风靡欧洲大陆,反映出欧洲文化的统一性倾向,同时也表明了各种思潮的不断演化与相互融合。新艺术运动在时间上发生于新旧世纪交替之际,在设计发展史上也标志着是由古典传统走向现代运动的一个必不可少的转折与过渡。
❹ 什么是英国工艺美术运动和新艺术运动
工艺美术运动是起源于19世纪下半叶英国的一场设计改良运动,其产生受艺术评论家约翰。拉斯金、建筑师A。W。Pugin等人的影响,参考了中世纪的待会制度。其起因是针对装饰艺术、家具、室内产品、建筑等,因为工业革命的指生产所带来设计水平下降而开始的设计改良运动。
新艺术运动的名字源于萨穆尔。宾在巴黎开设的一间“现代之家”的商店。里面陈列的都是这种风格设计的产品。准确的说新艺术是一场运动,而不是单一的一种风格,可分为直线风格和曲线风格,
新艺术运动追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。“新艺术”运动放弃传统的装饰风格,走向自然风格,强调自然中不存在直线,强调自然中没有完全的平面,在装饰上突出表现曲线、有机形态,而装饰的动机基本来源于自然形态。
❺ 什么是新艺术运动
新艺术运动(Art Nouveau),是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”的运动,是一次内容广泛的、设计上的形式主义运动,涉及十多个国家,从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画一直到雕塑和绘画艺术都受到影响,延续长达十余年,是设计史上一次非常重要的形式主义运动。
新艺术运动强调手工艺,从根本上说,新艺术运动不反对工业化;完全放弃传统装饰风格,开创全新的自然装饰风格;倡导自然风格,强调自然中不存在直线和平面,装饰上突出表现曲线和有机形态;装饰上受东方风格影响,尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响;探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。
新艺术运动实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播,在思想理论上并没有超越“工艺美术运动”。新艺术运动主张艺术家从事产品设计,以此实现技术与艺术的统一。
(5)新艺术运动的渊源是什么扩展阅读
新艺术运动(Art Nouveau)开始在19世纪80年代,在1890年至1910年达到顶峰。“新艺术运动”的名字源于萨穆尔·宾(设计师兼艺术品商人)1895年在巴黎开设的一间名为“新艺术之家”(La Maison Art Nouveau)的商店,他在那里陈列的都是按这种风格所设计的产品。
准确的说新艺术是一场运动,是工艺美术运动在法国的继续深化和发展,而不是单一的一种风格,可分为直线风格和曲线风格,装饰上的风格和平面艺术的风格,并以其对流畅、婀娜的线条的运用、有机的外形和充满美感的女性形象着称。 这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计,以及图案和字体设计。
萨穆尔·宾与一些同行朋友合作,决心改变产品设计现状。他们推崇艺术与技术紧密结合的设计,推崇精工制作的手工艺,要求设计、制作出的产品美观实用,他们对建筑、家具、室内装潢、日用品、服装、书籍装帧、插图、海报等进行全面设计,力求创造一种新的时代风格。
他们在形式设计上的口号是“回归自然”,以植物、花卉和昆虫等自然事物作为装饰图案的素材,但又不完全写实,多以象征有机形态的抽象曲线作为装饰纹样,呈现出曲线错综复杂、富于动感韵律、细腻而优雅的审美情趣。
1900年的巴黎国际博览会上,萨穆尔·宾的精美作品引起世界广泛关注,在欧美各国引起广泛响应,并使“新艺术之家”的名称不胫而走,故以“新艺术”命名其运动。所以,法国自然成为新艺术运动的发源地和中心。
❻ 新艺术运动是什么
新艺术运动是工艺美术运动在法国的继续深化和发展。可分为直线风格和曲线风格,装饰上的和平面艺术设计的风格,并且影响了建筑、家具、产品和服装设计,以及图案和字体设计。
❼ 什么是新艺术运动以及新艺术运动的的发展历程是什么样的
法国具有深厚装饰艺术传统,“新艺术运动”便是法国设计家在民族传统的基础上,吸收外来的像日本等国的影响、为适应现代生产的需要而产生的设计运动。1900年巴黎举办的大型国际博览会已经展示出“新艺术运动”在法国繁荣发展的景象,尤其是家具、室内装饰和陈设,更给观众留下了深刻的印象。可是在新世纪初期,新的设计趋势并没有和工业化生产紧密结合起来,也没有考虑广大消费者的需求,这些新的趋势倒是更倾向于“纯艺术”、倾向于奢侈的时尚,是为了表现出设计家的个性,并且努力满足富有顾客的一些奇怪癖好。对于机械生产、对于工业化的反感和接受“艺术和手工艺运动”的影响,都可以从法国“新艺术运动”艺术家的设计作品当中看出来。如1901年成立的“装饰艺术家协会”,从1907年开始,通过一系列的年度展览使装饰艺术呈现在公众面前。1903年成立的“秋季沙龙”也主要是为了促进“纯艺术”的发展,从1906年起,它举办了一系列年度展览,其中包括装饰艺术展览会。法国的艺术家和设计师们对于西欧以外的艺术和装饰风格表现出极大的兴趣,除了早已风靡巴黎的日本装饰艺术以外,像非洲、中亚地区的艺术风格他们也越来越注意。佳吉列夫率领的俄罗斯芭蕾舞团的演出进一步推动了喜爱异域风格的潮流。俄罗斯芭蕾舞团1902年来到巴黎演出,对上流社会的服装和装饰产生了强烈的影响,1910年演出的《一千零一夜》使俄罗斯芭蕾舞团声名大噪。舞剧由列夫·巴克斯特设计布景和服装,大胆的造型,鲜明的色彩,充满了神秘的东方情调,使巴黎的设计家为主倾倒。
❽ 简述什么是英国工艺美术运动和新艺术运动
这也太简单了
我稍微解释下啊,
1、 工艺美术运动抵制机器大工业,而新艺术运动实质并不抵制机器 工业
2、工艺崇尚中世纪动植物线条,主张艺术应效法古代而有所尝新,而新艺术则抛弃了传统装饰风格,走向自然装饰,突出表现曲线和有机形态,对建筑,装饰等行业产生了深刻影响,是现代主义的先声,对以后的现代主义产生了深远影响。
3、工艺美术主张艺术理念必须源自于大众,设计必须忠于材料的自然性质,以制作安静、诚实、永恒的精致手工艺术品,物品的形状必须与其使用目的一致,其实只是在简单的工业成品表面加上一些图案而已。而新艺术新艺术起源于法国,但在欧洲其它国家却有着不同的称谓。如德国的新艺术被称为"青年风格"。在奥地利则以"维也纳分离派"着称。新艺术运动主张"新",提倡向生活学习,向自然学习。在风格上强调装饰性、象征性,在平面设计的完美性方面达到了一个新的高度。
4、“工艺美术运动”作为现代设计艺术观念的先导,有着极其重要的历史意义。其自然植物的线条,成为新艺术的开端..“新艺术运动”实质上是英国“工艺美术运动”在欧洲大陆的延续与传播。
❾ 什么叫新艺术运动
风行于19世纪末20世纪初的新艺术运动,是西方艺术由古典主义进入现代主义的承前启后的转折点,它发轫于英国,在短短的30年内行欧洲、波及美国,留下了大量有着自然优美曲线造型的艺术杰作。新艺术运动中产生的那些手工制作艺术品,最终变成了人们心目中无可替代的“欧洲风格”的象征,并开创了现代设计的历史,成为现代艺术的源流。更重要的是,新艺术大师们以“手工对抗机器,以艺术对抗工业”的悲壮实践,不仅为当代人提供了生活方式与精神怀旧的高级素材,更为现代艺术的发展方向贡献了宝贵的思想资源。
❿ 新艺术运动的历史起源
新艺术的出现经过了很长的酝酿阶段,许多着名的设计家都认为英国文化为新艺术运动铺平了道路。但是,对于新艺术发展影响最深的还是英国的工艺美术运动。威廉·莫里斯十分强调装饰与结构因素的一致和协调,为此他抛弃了被动地依附于已有结构的传统装饰纹样,而极力主张采用自然主题的装饰,开创了从自然形式、流畅的线型花纹和植物形态中进行提炼的过程,新艺术的设计师们则把这一过程推向了极端。
工艺美术运动的思想在欧洲大陆广为传播,终于在追求美学社会理想的过程中转变为接受机械化,最终导致了一场以新艺术为中心的、广泛的设计运动,并在1890年至1910年间达到了高潮。