如何写好书法艺术品

❶ 书法作品怎么写

书法作品的简介主要有这么几部分：

一、作者的简要情况（所处时期、社会地位、师承关系、代表作品、对后世的影响、风格特点）。

二、该书法作品基本情况：创作时间。包括创作背景。创作内容。很重要的一点，因为文字的内容同作品的艺术形式具有极大的关系。技法特点。笔法、章法、结构等，尤其是其与众不同之处应着重去写。印章、提款的妙处。如果太早或看不清楚可省略。

该作品在传统继承和个人人创新方面的特点，对书法学习者的启发。总结。

书法的作品格式 :

一、条幅中堂：不能单独悬挂，必定配有对联，多悬于正厅中央，所以称为中堂 ，在裱褙上它在下垂两边要加轴头。

条幅 ：又称条山、长条、直幅等；可以单独悬挂，在裱褙时下垂两边是平齐，不加轴头。比中堂小而窄，一般是使用四尺整张直叠对开。碑刻： 碑刻多为直式，如条幅写法差不多。

二、对联: 楹联：是刻在木柱上，古代房屋两旁门柱上多有对联，今之庙宇中最常见作法，写法皆相同， 只是质料与位置不同而称楹联。对联：是写好裱为两幅，分上、下联，详分可分为 一般应酬对联(喜庆、挽联)、春联。

三、横披：匾额 又称匾头。多刻在木板上，悬挂在门之正面，但亦可挂在墙上。横披：又称横幅。宋人米芾又称门楣，是因多悬于门上之空位。近代因 不悬挂，皆改装成 镜片式(裱框)，可以防潮。

四、通屏 ：独屏：可单独成一系统，亦可单独悬挂(成立轴)但内容上有先后次序，如写四季春、夏、秋、冬，则应按次序悬挂之，有写四体亦可不按固定次序悬挂。

通屏： 是不可分开悬挂，因第一幅到最后一幅是相联贯的，因之多称通景，皆相通，必须依顺 序一幅接一幅的挂起，才算完整的一幅。

五、其他：团扇：其种类很多，有圆形、椭圆形、长方圆、角形 及葫芦形等。折扇：因便于收藏，携带方便，为文人雅士所喜爱，尤其面上可书可画，酬答最好工具，为 古人留下不朽作品。长卷： 又称手卷，书画长幅，可以卷起，以便收藏 或携带者。

册页： 因卷轴或长卷阅读不便。在唐时有人将长卷切割装成单幅叶子， 再将连接成册页，多为 台萱四开以下，以八至十六开为多。

(1)如何写好书法艺术品扩展阅读：

书法作品是书法艺术的一种相对完整的表现形式，也是一种娱乐方式。

书法作品的款式主要有中堂、条幅、横披、对联、匾额、长卷及扇面等等。左图是南山老师隶书横幅作品。

书法作品分软笔和硬笔，即毛笔和钢笔等，还分“体”，如楷书、隶书、行书、草书、篆书等。

欣赏书法主要结构：

欣赏书法，要从书法的点画线条、书法的空间结构、书法的神采意味几方面体会，点画线条和空间结构是形式的体现，神采意味是内在透露出的气质。书法欣赏再方法上表现出独特性，从而可达到欣赏的三个境界。

❷ 如何写好书法

一幅好的书法作品就象一首诗，一幅画，一曲音乐，令欣赏者欲醉欲仙，能使人得到美好的享受，从而产生丰富的遐想。通过两年的学习，我认为要想学好书法必须注意以下几点： 首先，学书法的关键在于用笔，着名书法家赵孟頫曾说过：“书法以用笔为上。”如起笔、行笔、收笔、提笔、按笔、转笔等。用笔之法有“方”“圆”之分。所谓起笔就是逆锋起笔。所谓中锋行笔就是将笔的主峰保持在笔画中间，藏头护尾，令笔心藏在点画中行，中锋行笔可使点画饱满、圆润、浑厚而有质感。达到入木三分，力透纸背。方笔是用逆风折笔必然成侧锋。基本要领是“横画直落笔，直画横落笔”，在落笔后马上转为中锋，在收笔处转为侧锋。方笔落笔要快重按，折以成方，圆笔落笔要慢、轻、提，转以成圆。学会用笔也就掌握了书法的关键。 其次，字的结构。将笔画按照一定的规则组织成字，对一个字的笔画来说，要注意疏密得宜，配合匀称，仰覆向背，适当变化，穿插联络，布置整齐，逊让避扰，彼此相按，形断意连，呼应顾盼，各各笔画之间的搭配才能相辅相成。对笔画的长、短、粗、细、宽、窄等等就如同阴阳学说，必须要阴阳调和，互相依存，做到即对立又统一，才能使字写的惟妙惟肖。 再次要注意章法，就能把许多字写成篇章。整幅作品的分布，如字距、行距、字的大小、高低、留出天地等。要在书写前就设计好，做到心中有数，使字与字，行与行之间大小适宜，疏密得当，即富于变化而又浑然一体。 领会书法的技法和内在神韵，要通过对字帖进行仿写练习，把学过的各种技法写出来与原帖对照，找出差距，把字帖当作一本故事书进行欣赏阅读，增强对技法的领悟。书法非一日之功，要想写好书法，要坚持不懈，从不间断练习，学书法一定有所成就。

建议：
如果你刚开始学的话。那就临颜真卿（楷书）的也就是最简单的字体——颜体。

如~~：
《多宝塔碑》（文物出版社）（较易）或
《勤礼碑》（文物出版社）（有难度）或
适合初学者的临习碑帖《颜体多宝塔标准习字帖》（北京出版社）
~~~（要耐心写哦！）
——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~）

再临：
《兰亭集序（叙）》[行书]（《王羲之兰亭叙及其笔法》（西冷印社）

要注意！！字是要背下来再写的~
----兼毫（比较有弹性）

而后：
《石门颂》[隶书]（文物出版社）（注意绞笔，用笔灵活多变）
个人非常欣赏！！！{推荐}
——鹤脚笔（笔锋很长）

然后：
《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔）
——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长）
注意！！：隶书，篆书是非常毁笔的！我半个月就要换一根（一天临三个小时呢！！）

背一些篆字，对篆刻有极大帮助！！！

嗯~~：
《书谱》[草书]（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书）
——中锋羊毫（基本可以）

背草字符（《标准草书》-于佑任 着 10元~很便宜的）
在日常学习中用上草字符，让同学对你刮目相看！！！

最后：临遍百家，读破万卷书！！
《历代书法论文选》 [上海书画出版社]
~~~理论是必要滴。。。（我也在看啊~不过的确很难。。。）
选择你偏爱的书体，彻底掌握！！
祝你成功！！！

如果你只想体验书法的话。

楷书：
《唐褚遂良书雁塔圣教序》（文物出版社）（笔势苍劲优美）（个人来讲是比较喜欢的楷书）
《勤礼碑》（文物出版社）（横细竖粗，厚重有力）
——大白云（普通羊毫）或狼毫（弹性很强）（我写作品采用呢~~）

行书：
《兰亭集序》（不愧是行书之龙~~）
----兼毫（比较有弹性）

草书：
《书谱》（《孙过庭书谱》）（上海书画出版社）（非常标准的草书）
——中锋羊毫（基本可以）

隶书：
《石门颂》（文物出版社）
《礼器碑》（文物出版社）（用笔的技巧性很强哦！！本人正在临~~）
《张迁碑》（文物出版社）（笔势有力！！）
——可以用鹤脚笔（笔锋很长）

篆书：
《石鼓文》[篆书]（文物出版社）（注意绞笔）
——仍可以用鹤脚笔（笔锋很长）

还有要注意：
1。一个字最多写10遍！！（要求：认真看帖后，把字背下来，心平气和的写出来）
2。“永”练不练皆可！！！中华汉字，没有哪个十分特殊，也没有谁临了20年“永”字，即成了大书法家！！
什么字都要练，平等对待它们！！
3。决不要相信什么“速成”，中华文化上下五千年决不是“速成”来的。是靠丰厚的底蕴积累而成的！！！王羲之苦练书法，让涮笔的墨浸黑了池塘，留下后人称颂的墨池！！

总之一句话：勤学苦练！

❸ 写好书法要注意些什么呢

思路：从学习书法的态度出发，引申出自己喜欢书法。
正文：
第一，学习书法要勤奋，贵在坚持练习，书法是没有捷径可走的，字都是一笔一划写出来的，只有坚持练习下去，一定的时间之后才能有所成绩，不要想着立竿见影和一步登天。
第二，书法是一种艺术，而要进入艺术之门，最好是能有一个引导者。如果能找到一个名家大师作为自己的老师，那么对于学习书法的效果将会事半功倍。若是找不到老师，可以经常看看字帖和历代名家大家的作品，在看作品的时候思考这字的结构、形体、笔画、用力、布局等等方面。
思考如何才能让一个字能够具有艺术感，即既漂亮美观，又具有神韵。要做到这一点，需要日积月累的观察和体会的，我想这也是我要到达的境界。
第三，书法应该有自己的特色。当然这指的是书法一个比较高的境界。当书法到达一个比较高境界的时候，我们应该考虑加上自己的特色，加上自己对书法的理解和领悟，将自己的这种想法在书法中体现出来，真正做到字不仅有形，形美，而且要做到有神，神形俱备，这才是好的书法。

❹ 如何写书法书

1、首先要注意我们的用笔，书法中的用笔十分的重要，它是我们学习书法的基础，用笔包括起笔、行笔和收笔。起笔通俗意义上来说，就是开始动笔，是我们的毛笔与纸张的第一次亲密接触，而行笔，是指把笔放在纸上流畅的运作，也被称为是运笔，收笔也是一个字的结尾，因此一个好字，要有起笔、行笔和收笔这三个部分。
2、就是在用墨，墨色有浓淡干湿的分别。有一些书法家他们喜欢重墨，而有一些书法家喜欢淡墨，还有一些书法家喜欢湿墨，写书法的过程其实也是追求艺术的过程。用墨的方式是直接影响到这个作品的形成的。我国古代的文人画十分的注重墨法的运用，他们认为把书法同绘画结合在一起，体现了文人的思想追求。在用默的时候，我们同时要注重用水，它是非常关键的，墨法具有千种变化形式，这些都是通过水的运用来实现的，不管是湿墨，还是干墨，要想把字写好，必须会用水，这些都说明水在其中所扮演的角色是十分重要的。
3、就是关于一个字的布局章法，我们一定注意在写字的时候，结构与结构之间，字与字之间要有一个呼应的关系，在点画之间也要具有一种呼应关系。章法有多重要，它是一个字形成美感的关键。章法布局很好，这个这个字就是神品。在字与字之间，行与行之间，把字的精气神体现出来，这就是一个好字了!它给人一种十分自然流畅的感受，章法可以说是古今写字最为重要的。无论你是想表现豪放的书法效果，还是表现如出水芙蓉一般自然清新的书法效果，这些都是通过章法来实现的。
4、书法一定要具有意境。意境是什么，它是一个书法家思想情感的体现，是书法家思想的寄

❺ 如何写好书法

中国书法主要以线条来表现，要使线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正、曲直等方法，称为“笔法”。学书法，首先学笔法。所谓临帖，“临”的是“笔法”，“摹”的是“结构”。

书法汉字

❻ 如何写书法作品

书法作品写法分：内容分行布白、题款和印章
分行布白根据书体、内容、风格、篇幅变化而同内容、字数多而篇幅有限且书体又属浑厚开张风格分行布白势必变茂密种情况下要注意茂密充实而拥挤紊乱隶、楷分行布白般都采取纵横成行隶书纵行字距宽于横行楷书纵横相当有还采取打朱丝栏（用毛笔或鸭嘴笔扶尺画成）或分格写字体风格秀丽字般分行布白都比较疏朗隶、楷书也有茂密布白颜字分行布白纵横均匀又过于茂密能产生拥挤现象布白纵横均匀风格秀丽疏朗则更要讲究字体大小笔画斜正、开合变化；纵成行横错列行草书由于点划使转形成疏密、参错、穿差、险夷、开合等错综复杂变化分行布白或疏朗或藏密均随人意适宜止变化而堆砌错乱 古代书法作品都纵写少有横写只有匾额、横披横写；题画和扇面题字、文章标题等也有横写般都右起左行其分行布白要求和竖写大体致
题款和印章虽书法作品内容附属对幅书法作品来说有机重要组成部分起画面虚实变化、补空填白等作用有些作品往往因对题款、印章够重视破坏了全局统和变化损坏了作品章法布局完美
题款幅书法作品说明文字包括对书写内容说明谁而作创作时间、地点、作者姓名
题款分单款和双款内容也有简有繁单款简单写法只写作者姓名或时间；繁写则把所写内容说明诗词作者（包括词牌）作写于何年何月、何地或斋室名称等双款指包括受书者姓名××嘱书、雅正、斧正、正腕等题款书体般用行书体字体要比正文字小写正文左侧相当行字位置有题款字数多正文反而题款字多则题款也正文布局部分正文字大而疏朗题款字小而严密达全幅变化而统题款字数少题款和具名及印章之间距离拉大些匀称宜具名之下地点和印章下延得超过正文下脚线好距半字或字正文写完只留下有限位置给题款题款应简单只具姓名、年月、印章或只具姓名和印章
印章虽小忽视幅书法作品能烘托气氛调整布局增加变化起着画龙点睛作用有些作品正文和题款都写好由于印章处理妥或歪斜或位置合适或大小多寡宜都会影响和破坏章法布局完美统
印章分姓名章和闲章两种姓名章刻作者姓名或单姓单名或别名雅号盖其名之下或旁边空白处用方或两方视下空位置大小具名纵长三分之二上方则印章钤盖大小两方印章具名靠下无钤盖印章处而旁边空白又较大则钤盖具名左旁闲章内容往往寄托了作者思想情操和对艺术见解等等帮助观众对作者作品认识其实闲章并闲有着丰富内容闲章般盖右边紧靠字行空白处又名引首章；盖题名空白处又称压脚章印章形状有方、园、椭圆或规则且有大有小姓名章大小要和作品字幅和书体大小相致闲章略大些也因和字幅、书体相称总之应和整幅作品章法布局相调和原则印章分朱文章和白文章（也有半方朱文半方白文）朱文阳刻章白文阴刻章用阴文或阳文视布局需要般都用阴文白文章

❼ 如何写好书法

写好书法的办法：

谈到练书法就应从这三个方面去下手。一是使好毛笔；二是理解和掌握字的结构；三是在自如掌握用笔和结字能力以后，凭着书写时的感觉把所有的综合素养和训练主动、独立地抒发出来。当书法这一概念形成的时候，就有了毛笔、书写、文字这三个基本元素，缺一不可。

书法的练习都会从一笔一划开始，从字的基本结构原理入手。古人学书首先就是应用，在这么自然的发展中养成的习惯，发挥的自我，最后，具备足够才能、功力、眼界、学养、品格的人，再把书法推上人们仰视的艺术高度。

书法

书法（calligraphy、handwriting）是一种展现文字美的艺术表现形式，从广义讲，书法是指文字符号的书写法则。书法可分为汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯书法等，其中汉字书法是中国汉字特有的一种传统艺术，被誉为无言的诗、无形的舞、无图的画等，其可用于字型设计、石刻题字、图案设计等诸多方面。

2021年4月29日，中华人民共和国教育部经研究，决定成立教育部中国书法教育指导委员会。

❽ 如何创作一副书法作品

对于一名书法爱好者来说，创作一副属于自己的书法作品是一个梦想，那么，如何才能创作一副书法作品呢？

创作一幅自己的书法作品，要注意一下几点：

第一 ，笔墨纸砚的选择。

大家在写书法之前，需要准备好笔墨纸砚，毛笔有两种，狼毫和羊毫，刚开始写的时候可以选择狼毫，比较容易控制。墨汁选择瓶装的好一点的，有的劣质墨汁味道太大。纸选择宣纸，视情况而定。砚台选择的时候可以选择稍微好一点的，看自己的经济情况。

笔墨纸砚选好以后，需要有一些辅助设备，如镇纸、毛毡、小水桶等。

第二，要选择合适的内容和字体。

如果你是第一次创作，就特别要注意，字体和内容的选择。

先来说说内容，大家在选择的时候可以选择字少一点的古诗，或者自己比较熟悉的内容，可以是一个字也可以是一首古诗。

内容选定以后，就可以针对内容进行专项训练，将这几个字写好。在练习的过程中，要选择合适的字体，隶书、楷书、篆书还是行书，选择一种自己熟悉的字体反复练习，掌握字体的间架结构和写作技巧，练到非常熟悉的时候，就可以尝试进行创作了。

如果你选择的字比较多，在练习的时候就要注意一个字的不同写法，多掌握几种写法，在写作的时候就能灵活运用了。

第三，注意字体的变化。

大家要明白一点，写好一个字，不代表就能写好一幅书法作品。书法作品在字体的选择和结构的安排上，是非常讲究变化与统一的。一幅书法作品中，同样的一个字出现两次以上时，肯定会有不同的变化。

在写作的过程中，大家要追求这样一种变化统一的整体风格，如果每个字都写得一样，没有变化，就不好看了。大家要注意字与字之间、段落与段落之间、字与段落之间的各种变化，并将这种变化，与整体的作品风格统一起来。

第四，注意整体风格的协调。

一幅书法作品是一个完整的整体，什么地方该浓，什么地方该淡都是非常讲究的。大家要在写作的时候，要注意去特别地安排和设计，使书法整体布局更加合理、协调。

书法作品讲究一笔墨，就是说一幅作品从开始到结尾，要用墨的不同变化来表现书法的美感，看起来就像一气呵成，称之为“一笔墨”，一幅作品的浓与淡、疏与密、润与枯之间，都有不同的变化，都是通过笔墨变化去表现的，大家要十分注意。

第五，注意落款盖章。

一副作品完成之后，要落款盖章。这时要注意落款盖章的位置和字体，落款的位置一般位于书法作品的左上三分之一处，这是符合黄金分割比例的。落款所用的字体要与书法作品的字体相吻合，比如说写了一副隶书的作品，落款的时候，最好用隶书或楷书，与作品的主体风格相搭配。

盖章也是一样的道理，选择什么样的章子，用什么字体、什么形状，都要根据作品的特点来确定，要与作品的整体风格相一致。

创作一幅属于自己的书法作品，对于建立自己学习书法的信心是相当重要的，大家练习书法一段时间以后，就可以尝试进行创作，这样不仅对提高自己的书法理解能力有极大的帮助，而且能快速发现自己的问题和不足，为以后的练习指明方向。

本篇文章是自己准备做线上交流写的发言稿，这周内将会不断进行完善，确定无误后尝试在一定范围内进行线上交流，希望大家多提意见，以便自己改进。如有任何意见，可直接留言，谢谢。

❾ 怎样写好一副书法作品

一是书法基本功:
书法中内涵的基本功如何又是由以下两点决定的：
第一，看字体间架结构的基本功怎样。写毛笔字，一个字的间架结构写不好，有可能直接影响到字意，从而影响到书法的审美价值。
二看内涵的语言。书法语言又包含以下4点：
第1点，书法中是否有文学的内涵。
第2点，书法作品中是否内涵音乐的韵律。
第3点，书法中是否内涵着画的意境。
第4点，书法中内涵的势态。