艺术创造价值有哪些

1. 艺术家创作出来的艺术品有什么价值

艺术家创作出来的艺术品，必须通过鉴赏主体的审美再创造活动，才能真正发挥它的社会意义和美学价值。接受美学认为，艺术作品的审美价值在欣赏过程中才能产生并表现出来。例如文学作品无人阅读，只是一叠印着铅字的纸张，雕塑作品无人欣赏，只是一堆无生命的石块，只有通过接受主体的再创造，才能使它们获得现实的艺术生命力。尤其是艺术作品的审美教育、审美认知、审美娱乐等诸多功能，都不能由作者或作品来单独实现，只能由鉴赏主体自己通过审美再创造活动来实现。

2. 艺术品的价值在哪

艺术品原作是艺术的本体价值，它是通过对艺术创作的研习、对自然美的发现、对艺术理念的钻研、对传统文化的汲取以及对表达语言的探索、对相关技艺的磨练而创造出来的。

艺术品本身的价值包含物理价值、艺术价值、文化价值、历史价值、经济价值，而且价值之间都具有相对独立性。画作最基本的价值是其本身所具有的文化内涵，包括艺术价值、历史价值和审美价值，并由其所体现的艺术传承、历史变迁和审美体验。

市场价值是由于艺术作品的艺术价值产生了使用价值而引发的市场价值。市场价值由于其参与相应的市场化行为而使其变得比较复杂。

除了艺术品所具有的真正价值以外，还有在市场的显化过程中形成的价格，以及一些非价值化的认知，这种现象既可表现在价值反映上，也可体现在价格的形成机制上。因此，原作的市场价值也可称之为影子价值或影子价格。

艺术价值是当代艺术品满足社会精神审美需要的自然属性，是以审美价值为中心、以社会文化价值为内容的一种认识价值与情感价值高度统一的精神审美价值。审美价值是艺术价值的核心，社会文化价值是艺术价值的具体内容。

如果从学术的角度来看，艺术史上的每一件艺术品，都具有历史上的意义，它传达的是一定时间内人类的精神状态、社会状态，它流露出艺术家本人的心灵特质，它代表着高超的技法与表现手法。而对于买家而言，它也具有与买家本人直接相关的独特意义与价值。

3. 美术的意义和价值是什么

美术的意义：美术可以提高一个人的内涵，美术可以使人知道怎么去在生活中去发现美怎么去寻找美，或把美术当成认识和发现美的一种技艺，修身养性，提高自身的素质，陶冶情操。

价值：可以提高审美能力，引导我们参与文化的传承与交流，发展我们的感知能力和形象思维能力，形成创新精神和技术意识，促进个性形成和全面发展。

(3)艺术创造价值有哪些扩展阅读

美术是以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。

也称造型艺术或视觉艺术，它是运用一定的物质材料（如纸、布、木板、粘土、大理石、塑料等），通过造型的手段，创造出来的具有一定空间和审美价值的视觉形象的艺术。

美术的范围非常广泛。从大的方面说，它可以大体分成观赏性艺术和实用性艺术两种类型。 从观赏性艺术来讲，它主要包括绘画和雕塑两大类。

而绘画，由于它使用的物质材料和工具的不同，又可分成中国画、油画、水彩画、水粉画、版画、素描等画种。雕塑也有圆雕和浮雕等多种形式，所用材料则有石、木、泥、石膏、青铜等。

4. 艺术价值包括哪些方面

一般来说，具备以下条件的艺术品比较适合进入拍卖行，或者说对艺术品从以下方面进行评估比较全面：
一是真。艺术品的真伪是主要的销售前提。都知道由于代笔，临摹，仿制以及伪造，使艺术品鱼目混珠，令人噤若寒蝉：所以买家十分重视真伪之分。一般的画廊有几分真，就当作真品来卖，而拍卖行的要求则高的多。
二是名。名家与非名家的差距很大。中国古往今来，艺术家和工艺师不计其数，但真正以名家论，则并不多，因此名家与非名家是一条重要界限，也因此决定了艺术品的等级和价值的高低。
三是精。瓷器和字画是中国艺术品中较具世界性的两个艺术品大类，这两个大类浩如烟海。瓷器往往是成批生产，在当时主要作为实用器物而流传，历史性和艺术性都很强，难求。字画虽说由于每个画家个性和风格不同，作品也不同，一个画家一生作品很多，而其中大部分是一般性画作或应酬之作，论得上精品的并不多。
四是全或新。投拍的艺术品如瓷器，本来是一套，现缺了其中几件，或者有了破损；字画有了污秽或虫蛀等都会使卖价大打折扣，甚至无人问津。
五是稀。俗话说物以稀为贵，在艺术品拍卖中更是如此。稀与精也有交叉关系，但稀更强调物品的少和绝。有些东西在当时并不少，只是流传有年，大都湮没，只剩下一件或几件，故为珍贵。从以上所说艺术品真，名，精，新（全）和稀，是对拍卖品要求的最高概括，而实际上这种面面俱到的艺术品难出现，人们只是在这方面努力。
六是纯。纯粹的不掺杂质的艺术品一般来说具备的艺术价值和欣赏价值会更高。艺术品的收藏和估价与黄金和玉器有相似之处，质地越纯，价值越高。何谓纯？“谎言去尽之谓纯。”（见墨人钢《就是》题词），意思是说，艺术品能把政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言、愚民谎言等剔除干净，才具备了纯的品质。一般来说，谎言去得越干净，艺术品越纯。

5. 艺术的价值和意义

艺术是一种很重要、很普遍的文化形式，有着非常复杂而丰富的内容，与人的实际生活密切相关。艺术作为一种精神产品，具有无限发展的趋势，并在整个社会产品中占有越来越大的比重。艺术价值是很重要的精神价值，其客观作用在于调节、改善、丰富和发展人的精神生活，提高人的精神素质（包括认知能力、情感能力和意志水平）。

6. 艺术有何价值

我本人是毕业于中央美术学院的，我也是通过艺术类高考进的大学。
在我眼里，其实我们生活里的每一部分，其实都是艺术。也就是艺术充斥着我们的周围。我思故我在。
如果要我解释艺术的实际价值，我只可以说以下几点：
1.艺术的价值就是更好的体现自我的价值！与人交谈的儒雅、行为举止得体都是需要培养的，这体现我们的素质。而这些东西其实都是艺术，这样的行为都是想让别人欣赏你以及模仿你。
2.艺术丰富生活，提升工作效率。如我本人边听音乐边工作往往做的更快。
3.释放自己情感的途径。人类在遇到各种事情都会产生情绪，有好有坏。不发泄出来可能会产生疾病。而发泄的过程其实也是艺术形式。如：裸奔、行为艺术等。但不是所有的艺术发泄都是好的，有些会是很疯狂的。
希望我的回答可以满足你。谢谢。

7. 艺术对于幼儿发展的价值有哪些

1、艺术活动是幼儿精神生命活动的表现。

2、艺术是幼儿感性地把握世界的一种方式，是表达对世界认识的另一种语言人类把握世界的方式有理性的和感性的两种。幼儿在艺术活动中所呈现的是一种感性的对世界的把握。

3、艺术具有促进幼儿向善与益智等价值，艺术活动是幼儿的一种精神成长性需要的满足，是一种没有直接功利性的、以活动过程本身为目的的需要的满足。

(7)艺术创造价值有哪些扩展阅读：

艺术的流派

1、原始艺术与现代艺术

原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。

2、现实主义与浪漫主义

现实主义就是以事物的存在状态为基本视点，来观察和分析事物的运动与发展变化的规律；浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点，来分析观察和事物的运动与发展变化规律。这两者有着不同的侧重点：前者重视现实状态，后者重视联系状态。

3、样式主义

早期文艺复兴和盛期的艺术家从自然观察和图案科学的仔细研究中发展了他们典型的风格。当样式主义在1520年（这年拉斐尔去世）成熟时，所有具象派的问题都已解决。

8. 艺术的价值你是怎样认识的

艺术价值，主要是指艺术品所体现出的文化价值、美学价值及艺术手段。艺术品所反映的民族性、地域性和个性越典型，其艺术价值往往越高。

艺术既有文化属性，又有商品属性。文化属性是指艺术能展现一个国家或民族的文化理念和价值观念，体现独特的民族精神和人文情怀。

商品属性是指优秀的艺术如果被推向市场的话，就会变成商品，能产生许多效益，改善艺术家的生活，更能影响人们的行为观念，推动社会文明发展。

首先，艺术可以愉悦人。

愉悦人是艺术最直接最普遍的价值，也可以说是艺术的普世价值。无论是视觉艺术还是听觉艺术，最先带给人的是精神上的愉悦。比如通常我们听一段音乐或歌曲或戏曲，看一幅绘画或国画或油画，或者看一部电影一部小说一段舞蹈，最直观的感受就是精神上会感到放松，有一种开心惬意的感觉。人们常常把欣赏艺术做为怡情养性和休息放松的事情来做，也正说明了这个意思。

第二，艺术可以启迪人。

艺术的本质是真善美。人们在欣赏艺术的过程中，会自觉不自觉地为艺术所感染，所打动，产生一种心灵的共鸣和启迪，唤发出一种精神的力量。

第三，艺术可以提升生活品位。

艺术使人们的生活变的丰富多彩，人们在欣赏艺术过程中开阔了视野，增长了见识，审美眼光审美情趣审美品味都得到了提升，生活也因此变的更加充实和美好。

第四，艺术可以美化生活环境。

我们居住的周围，有一处园林，有几处雕塑，我们会感到生活的环境很美。我们家里摆一件艺术品或挂一两幅画，会感到家庭中有了艺术氛围。在这样的环境中生活，我们会感到幸福舒适还有品位，我们会更加热爱生活，努力创造更美好的生活。

9. 艺术的价值是什么

艺术价值，主要是指一件艺术品所代表的作者的艺术个性，风格。所反映的民族性和地域性，个性越典型，其艺术价值也就越高。艺术品包含艺术价值，历史价值（文物价值）,经济价值；且它们之间都相对具有独立性。