怎么把装饰画艺术化

Ⅰ 怎么把家设计的有艺术感如何把艺术气息融入进去

房间的装修风格可以体现出房主人的品位，若是能够把家设计得非常有艺术感，就会显得特别时尚。有艺术感的房间可以营造出美好而宁静的家居景象，可以让艺术氛围时刻环绕在身边。那么，怎么把家设计的有艺术感呢？如何把艺术气息融入进去呢？

首先，要学会壁画的妙用。众所周知，绘画的艺术从古至今都是瑰宝。现在的装饰画风格多样，符合各个年龄阶段人的口味，想要让家里增加艺术感，可以采取无序的挂法。壁画的颜色要和整个房间的色调一致，摆放的位置不要固定于对称和平行等，要充分发挥自己的想象，不要被自己的思维所局限。比如像下图这种，虽然壁画很简单，但是却不失时尚和大方。

装修风格符合自己心意的家，不仅代表着我们对美好艺术的感知，而且可以在空间方面可以制造出视觉焦点。哪怕只是简单的白墙，有了装饰物的点缀，也一样可以把艺术气息融入进去，让房间变得更立体，有层次和质感，富有线条美感。

Ⅱ 如何制作装饰画

装饰画的制作方式有很多种，选择不同的制作方式，在设备的投入和选购，以及在店铺的规划上也会有较大的差异。例如，只制作印刷品装饰画，这样只要购买电脑、扫描仪、打印机、喷绘机这些常见设备即可。但如果还准备自己制作画框，那就要引进画框原料，以及配置相关的制作工具(画框的原料具有塑料、木质、金属、玻璃等材质，以及有手工仿真立体画画框、卡纸画画框、拉米娜画框等五花八门，因而工具也应该针对选用的画框原料而配置)。假如还准备制作无框画、花泥画、挂盘、布画、立体纸雕画等不同种类的装饰画，打造一间装饰画制作专门店，那就要购买更多的材料和设备了，例如彩色泥巴、相片专用胶、热熔胶膜等材料，以及冷裱机、平压机、切角机等的设备。 其实，对于一般的创业者来说，制作装饰画主要以临摹为主，而对于具有美术专业的创业者而言，也可以尝试自己手绘。而装饰画的制作则以手工为主，其使用的材料、技法、画法都没有限制，只要制作出来的装饰画具有装饰意味，能够充分利用材料在艺术表现上的长处，形成独特的装饰美，以及可以受到消费者的喜爱和选购就可以了。事实上，有不少屋主，甚至自己使用夹板、水彩等简单的工具，或从网上找图，找喷绘店将原图喷出来，然后再找装裱画框的店铺将其装在框上，自己制作装饰画。因此，装饰画这个行业可以小规模地做，也可以作为品种齐全的专业商来做，其投入成本从万元左右，到十几万甚至过百万都可以。

Ⅲ 装饰画都有哪些变形方法

装饰画的变形方法：
1、简化法：是在自然的基础上进行的，是提炼与概括的结果。简化并不是简单地少画，而是去掉一些不重要的、缺少装饰特点的细节部分，使其造型更简捷、典型。因此有“去繁就简是形式；去粗取精是实质”之说。
2、影绘法：是通过最大限度地简化局部与省略细节来表现形象外轮廓地一种方法。如民间剪纸中的人物，只取其大的外形，剪出的人物形象便栩栩如生、质朴大方。皮影中人物的特点更是高度概括与提炼的典范。
装饰画中的影绘法，之所以能用简化、概括的形式来表现事物，是因为黑影和白底的反差更易突出主题，引起视觉注意。黑影除对轮廓作了某些交待外，同时又遮掩细部于黑暗中，这种对比的效果具有其他表现形式所不能替代的魅力。
3、夸张法：夸张，是在概括的基础上进行的。“夸张和想象是艺术的一对翅膀”，道出了夸张的重要性。夸张是为了强化形象的主要特征。当然变形与夸张，都有一个程度和适合的问题，不应过分破坏形象的基本特征，更不应偏狭的追求离奇的效果。
4、添加法：用添加法进行装饰时，必须注意所添加的纹样要与原纹样风格一致、形式统一，视觉上相互协调，切忌生搬硬套、画蛇添足。

Ⅳ 墙面装饰画如何摆才艺术 58种排布法学起来

想要打造一面有逼格的墙面吗？那么装饰画的选择和摆放就很重要啦。墙面装饰画摆放得不好就会显得杂乱，失去艺术效果，起不到理想的装饰作用。如何才能让墙面装饰画摆出艺术范呢？有什么基本构图和法则吗？我这就给你支支招。

这样的墙面好看吧？虽然相框大小不一样却也能形成一种随性的美感，你的家做得到吗？

又或者羡慕别人有这样一个干净清新的背景墙装饰？不要一直觉得别人家的才是好的，

在排布之前你可以预先设计一下整体的布局，是蝴蝶型呢，规矩的长方形呢，还是起伏错落型呢？上图中就给出了一些基本的构图方案。

楼梯过道墙面装饰画如何摆，上面也生动形象给出了参考，视自己的相框大小装饰画幅面选择对应的方案吧。

当然，上面的摆法远远不够的话再看看这一组方法，墙面挂画或者是置物架上的摆画，都有法可循。

这一组以沙发背景墙装饰为场景，并加入沙发的真实模型，给你充分的想象力，如果在为沙发背景墙而烦恼，就参考一下吧。

这一组中的四种排布方案也是值得推荐的，视你的需要而定吧。

编辑点评：这是树叶主题的装饰画背景墙，这样的排布法显得淡雅清新，喜欢吧？

编辑点评：这是餐厅的背景墙装饰，这种布局稍微有点散，但是总体的形状是上小下大的三角形，视觉上比较稳定。

编辑点评：这是方形的背景墙布置法，中规中矩，但是内容却比较丰富。

编辑点评：这样的装饰画排布是以墙面的空白为原则的，画框之间的间距把握很重要，像上面这样的布置就控制得很好，所以才显得有艺术的。

怎么样？不错吧？那还不把这些装饰画排布法收藏一下学起来？希望能帮你布置出一面逼格满满的背景墙。

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Ⅳ 家里的装饰画应该如何摆放才能看上去高级

经常在网上浏览那些颇具格调范的家，各种风格布局，或简约精致，或温馨清盈，风格各有不同，令人羡慕不已。

简单整理了几种热门的装饰画摆放方式，一点点的小改变，或许能让家更加有品味~
一、挂在墙上
将装饰画挂在墙上，是最常见也是最不易出错的摆放方法。空白的墙，会因为这些流畅的线条和美丽的色彩，立刻让家里鲜活起来。

▼楼梯旁边的空角落也能显得时尚感

▼同色系的画会让家里看起来更加舒适和谐📷

▼有趣的图案，参差又有序的摆放，碰撞出一种艺术感📷

▼只挂一副要求较高，需要和周围环境的高度融合📷

二、放置在高处
这个高处可以是任何高度，如果家里空间不够大，就可以巧妙利用每一寸空间，摆在一些意想不到的地方，有趣又美观。

照片不一定非要有钉子才行，选择恰当的装饰画在整面墙进行摆放，会产生一种展示艺术的秩序美。

▼下一幅画的摆置，第一眼就会瞬间被菠萝吸引

▼一进门就看到这幅景象，相信不管多糟的心情也会变好吧

▼搭配上周围的摆件，也可以创建出艺术的视觉效果

▼关于展示艺术的最高境界，就是无规则遵行

▼越是那些意想不到的地方，效果越是令人惊喜

三、 摆在窗边
通常情况下，窗台似乎是个容易被忽视的地方。然而在这些容易忽视的地方上添加装饰，说不定是一个很好的装饰。

搁置在这的物品不要太珍贵，防止潜在阳光的照射损坏。

▼或许还可以分散在房间内，变成个人特征更加明显的空间

▼不太刻意的摆放，这样能让艺术感更加自然

▼黑白色会让家里增添沉稳的质感

▼窗边没有地方的话，挂在窗旁也是很好的选择哦

四、沙发的后面
沙发后的墙似乎天生就为装饰画而存在，可以搭配空间透视感很强的抽象装饰画，延长视觉点。

▼植物的画面，可以让家里多些自然的广阔和安静

▼搭配植物的生命力，让艺术画气息更加灵动

▼想要家里看上去更大，几何形的装饰画是非常不错的选择

▼这种错落的叠加方式，让家里的艺术氛围更浓

五、放在地上
面对那些你不知如何装饰的空位角落，绝对是展示艺术的完美区域。不用费力去找搁置平台，不起眼的装饰感，会散发出来自内心底对生活艺术的热爱~

▼流苏和精简的装饰画形成一种对比美

▼虽然部分被家具和植物挡住，但它仍然是那个角落中的焦点

▼随意的放在角落，更具法式的小随意

▼大幅装饰画摆在角落，让家更具艺术氛围。通过它的视觉延长感使每一平方米看起来更大

用装饰画彰显自己的品味，成为家里不一样的情绪和氛围的小点缀，轻松拥有一个充满艺术感和逼格感的家。
赶快get起来吧！
以上内容由好好住用户夜空里最亮的星分享，希望可以帮到你~

Ⅵ 谈谈装饰绘画的艺术特征

谈谈装饰绘画的艺术特征

在各领域中，大家总免不了要接触或使用论文吧，通过论文写作可以培养我们独立思考和创新的能力。你写论文时总是无从下笔？下面是我收集整理的谈谈装饰绘画的艺术特征论文，仅供参考，希望能够帮助到大家。

装饰绘画有其多种艺术特征，它不同于写实性的绘画，它有它独特的艺术语言，它既可以独立作为艺术形式存在，又可以说是现代工艺绘画作品。装饰绘画的材料特征明显，它不同于国画或者油画画种材料使用单一，装饰绘画材料运用相当广泛，既可利用各种材料的形状、色彩、肌理等自然特征，充分发挥材质的美。

装饰，《辞源》解释为“装者，藏也，饰者，物既成加以文采也。”是对器物表面添加纹饰、色彩以达到美化的目的。装饰绘画也正是表达美的一种绘画形式，相对于真实性绘画而言，真实绘画重客观世界物象的真实描绘，而装饰绘画是一种具有具象、抽象、意象并介于绘画和装饰之间的艺术表现形式。它的艺术语言特征是艺术夸张，最显着的特点是非自然形态的主观造型变形，色彩夸张、形态夸张。比如在古代附属在彩陶、青铜等器皿上图案纹样的动物纹、人纹、几何纹都是经过夸张变形、高度提炼的图形。目前这种装饰性的绘画形式也经常用于年画、壁画、招贴等，形成了一种具有民族特色、有图案规律的绘画形式。在装饰绘画的风格上经过绘画长期的历史发展已经形成了多元化的趋势，其内容承载着艺术家的主观情感和审美情趣，在创作过程中一般多采用合理的夸张、生动的比喻、巧妙的想象，甚至全是幻想进行构思创作。在表现形式上，它讲求多空间多形式的组合，可以不受时间、空间的限制，可将不同的时间、不同的地点、不同的人物、不同的情节故事、不同的季节变化组合在一起构思创作。因此可以看出装饰绘画具有可变性，它有它独特性，本文试图从造型、构图、色彩、材料等四个方面来进行阐述装饰绘画的艺术特征。

一、装饰绘画的造型特征

装饰绘画中的造型来源于生活，选择的题材多样化，造型的手法与尺度也没有固定的模式，装饰绘画的造型特征一般讲究规律美、秩序美、平面美、空间美以及结构美。它是在一种可视的形象中讲究秩序、规律，以产生视觉上的韵律感、节奏感，给人以赏心悦目的自然美，它如律诗中韵脚、平仄、对仗所构成的音乐般的和谐美;但是在归纳新的艺术造型过程中也要讲究艺术秩序，在造型上体现平面化，这不仅为了更好地表现对象的手段，选取富有形象特征的角度去造型，而是通过平视的造型方式，抓住外轮廓线所形成的剪影，从而形成具有现代气息的装饰艺术形态。另外考虑到装饰绘画造型的整体性，艺术家在创作时也要体现空间美和结构美，其艺术形象是有形无象的抽象形也是自然形象的结构美。总而言之，装饰绘画的造型特征形式法则是灵活多样的，只有艺术家在创作过程中因创作意图和创作手法的不同而各有差异，不能一概而论。

二、装饰绘画的构图特征

在《辞海》中，谈到“构图”是艺术家为了表现作品的主题思想和美感效果，在一定的.空间，安排和处理人、物的关系和位置，把个别或局部的形象组成艺术的整体。在中国传统绘画中称为“章法”或“布局”。而装饰绘画的构图形式具有多样性，总体上来讲也是要遵循这一大原则，也可根据艺术家创作的不同的主题和题材来选择不同的构图形式，既可采用自由、多样的构图方式，也可以利用一些传统艺术形式中的构图方式，同时也可以借鉴其他艺术中优秀的构图法则，以求更贴近画面，并抒发作者内心的情感。而这种构图的方式也是对画面形象和结构的全面经营和探索。

装饰绘画与写实性绘画的构图在创作上有很大区别。写实性绘画多考虑透视学的知识，运用的是表现三度空间的焦点透视理论。但装饰绘画在构图上则不拘泥于固定的视点，一般是将内容、形象、表现形式组织在一个整体里进行设计，既可以采用平视体构图，也可以采用综合体构图，在创作构图上显得灵活、多样，并具有诗情画意的视觉感受和装饰性，比如张择端的传统的中国画作品《清明上河图》就是采用了这种平视体构图，把很多事和物表现出来，形态分明，具有韵味;而克里姆特的作品《阿德勒?布罗赫―鲍尔夫人》则是采用综合体构图，这种构图方式可以增加画面的丰富性，有很强的灵活性，装饰意味浓厚。

三、装饰绘画的色彩特征

色彩是装饰绘画艺术的一种重要表现语言。它具有强烈的主观表现性特征，浪漫而具有象征性，它有别于写实性绘画的色彩，有其独特的形式美感，它是在写实性色彩的基础上更进一步自由运用色彩的表现，它可以不依赖光源和自然物体的色彩关系，而是强化艺术家的个人感受，突出画面整体效果的表现，装饰色彩强调色彩调子和画面的整体协调关系，创作过程中可以根据个人主观感受去尽情表现，它不受客观对象的固有色彩限制，但在色彩的运用上也并非任意性，而是在创作中进行提炼、概括、夸张等。

色彩，犹如人的生命的血肉之躯。在一幅艺术作品里，色彩如同燃烧的生命之火焕发出夺目的光华，产生摄人心魄的艺术魅力。装饰绘画的色彩既可以表达个人的感情，不同的人由于性格、经历、情绪甚至所处的环境、时间的不同，对客观事物产生不同看法，对色彩的情感和感受也不同。如“野兽派”大师马蒂斯创作的作品《舞蹈》，在色彩运用上是为了体现慰藉心灵和视觉的愉悦，它摒弃了西方传统色彩表面的模拟性和科学性的同时，把东方装饰色彩的“单纯性”和“愉悦性”引入自身情感色彩的表现之中，色彩运用有强烈的装饰性效果，整幅作品有强烈的视觉冲击力。又比如大家所熟悉的后期印象派大师梵高的作品《向日葵》，就是他对向日葵具有特殊的感情，向日葵正好作为他人格的象征，《向日葵》整幅作品造型趋于一种平面结构，单纯饱满有序而庄严肃穆，而且是装饰意味浓的艺术作品，整幅作品的装饰性色彩运用都已经融入他对事物的理解和独特的感情。

四、装饰绘画的材料特征

装饰绘画的材料特征明显，它不同于国画或者油画画种材料使用单一，装饰绘画材料运用相当广泛，既可利用各种材料的形状、色彩、肌理等自然特征，充分发挥材质的美。一般来说装饰绘画在材料上使用卡纸、宣纸、水彩纸、绢、布等，在颜料上可用油画、国画、丙烯、水彩、水粉、色粉等材料，在其他工艺制作方面，可用漆画材料、陶质材料、金属材料、玻璃、木材、纤维、铁丝网、碎木片、三合板、沙子、蛋壳石、铝合金等日常生活的常见物品，这些材料都打破装饰绘画原有的界限，而且每一种材料都有其自身的肌理效果，不同材料产生不同的材质美感，不同材质组合运用，产生不同的装饰效果。尤其现在很多艺术家在创作装饰绘画作品时也多采用多种形式的综合材料进行创作，很多原先意想不到的材料都可作为装饰绘画的制作材料，从而创作出好的艺术作品。

在装饰绘画的材料运用上，艺术家们都会寻求合适的材料和技法来进行对自我个性的表达。有些装饰绘画在创作过程中只是个人情感的宣泄，材料在其中具有相对独立的审美意义，甚至完全以材料为主体，以表现材质美为目的。也正因为装饰绘画的材料多样丰富性，从而形成了一套它独特的材料特征。

总而言之，装饰绘画有其多种艺术特征，它不同于写实性的绘画，它有它独特的艺术语言，它既可以独立作为艺术形式存在，又可以说是现代工艺绘画作品。它既是理想化的艺术表现形式，也是人们思想感情的升华，更是在运用一种高度概括美学的艺术语言，体现艺术家的意识和审美观念的艺术形式，在装饰绘画作品中可以感悟到具象和抽象的广阔视野，可以毫无拘束地探求艺术，也可以大胆地运用夸张、变形等手法的形式美规律，从而对自然物象进行加工，创造出具有装饰性强的艺术作品。

Ⅶ 装饰画的创作手法有哪些

装饰画的创作手法有重线勾边、肌理装饰、质感表达。

1、重线勾边是彩色装饰画里运用比较广泛的一种表现手法。这种技法最能突出装饰感，是一种安全可靠的方式，通过轮廓勾边，可以将主体物突出，使物体具有几何感并形成一种笨拙朴实的感觉，从而使画面层次分明。

3、质感表达是获得高分画面的一个必不可少的重要手段，也是物体刻画的重要方面。流水、树木、金属、玻璃是物体的主要材质;破损、轻重、快慢是肌理的主要表现方向。

Ⅷ 彩色卡纸DIY艺术个性装饰画

我们经常在商场、电影院等地方看到一些漂亮的装饰画，各种各样的都有，有时尚的、唯美的、复古的、还有另类的。现在家庭装修也越来越多的使用装饰画，它们的存在，让原本很普通的空间看起来也给人一种不一样的`感觉。今天就在这里给大家分享一款时尚的装饰画DIY教程。不妨看看。

需要的材料： 各种颜色的彩色卡纸、剪刀、胶水、画框。

1、如上图用各种颜色的卡纸裁剪成出一些相同大小的三角形。

2、如上图，将剪好的三角形的卡纸拼贴在一起。各种颜色可以自由搭配哦！

3、完成拼贴后，将画框装入，好咧！~~一副个性的时尚现代装饰画就出现在你的眼前了，是不是很简单？把它摆在桌子上 ，艺术成分也很充足吧？喜欢的话就快来试一试吧!

Ⅸ 装饰画怎么练有好方法没

您好： 您可以先临摹一些简单基本的图样，如果你有绘画基础可以画一些线条，色彩基本的装饰画类型，主要先把装饰画的基础打好，如果有老师指导更好，其实装饰画很简单，需要细心，它不需要写实，有很大的创作空间，练习时间长了，可以开始临摹一些野兽派大家的画，进行多次临摹，练习，不能着急，不是短时间可以成功的事，要有耐性的学习。技巧什么的现在说不清，这个要在练习的过程中着急摸索和积累。

颜料均匀。调色时用颜料宁多勿少。下笔均匀，不可反复涂抹。。否则容易造成整张画的色调不匀

画时要心静。不可毛躁
我想你问的是手工制作的吧, 那就比较好办了 你可以用一些生活中用剩下的东西制作, 比如说鸡蛋壳,红豆 大米等东西用浇水沾起来作画 也可以用树叶 不同造型的树叶也可以,还有就是去商店里买一些设计类的材料~比如说是麻布,卡纸,彩纸 纸绳 瓦楞纸 种类满多的,
准备好了材料 然后就要靠你自己发挥你聪明的小脑带了 加油了 相信你会做的很好的

黑白装饰画，是以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色。
在中国人民心中，黑是实，白是虚，黑是一切，白则是空灵。黑与白如同有与无的相互浸润渗化，从而造就一个实中有虚，虚中有实，有无相生的大千世界。巧妙处理黑与白两个极端，把一切浓缩在黑、白巧妙组合的画面中，如同音乐与音响的旋律、节奏、配器等给人听觉上带来享受。要善于抓住形象的主要特征，删繁求简，画面上只要极其简练的形象，力求达到黑白对比强烈明快的艺术效果。
灵活运用点、线、面多种形式的表现方式，使画面黑、白、灰变化丰富，虚实层次错落有致，疏密空白安排得体，在形象上进行夸张、取舍、变形，并竭力使画有情趣，有节奏，有韵律，具备较强的装饰性。
世界是彩色的，但是通过概括和抽象之后，这五彩缤纷的世界，又只限于黑白二色之中，在黑白艺术中，复杂的色彩被简化，并分为两极，在这两个极色中蕴含了色彩之内和色彩之外的修炼与再生之道。
装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久，在传统绘画中，黑白不但是构成外在形式美的主要因素，而且往往还被赋予了更多涵义。装饰画中的“黑白黑白艺术在我国渊源已久，在传统绘画中，黑白不但是构在形式美的主要因素，而且往往还被赋予了更多涵义。
白在生活中，光照之下物体显现的明暗关系、固有色的深浅差异，均可概括在黑白两色之中，这也是构成黑白艺术的客观依据。
一黑一白在造型艺术中应用非常宽广，被广泛的应用在社会生活的各个领域当中。黑白是色彩中的极色，也是视觉感受的极限。艺术效果单纯、明朗、强烈，自然界中本身是不存在绝对的纯黑或纯白的。黑白意识属于审美意识范畴，它吸收版画、剪纸的一些表现形式，对自然界丰富的色彩进行高度概括。从这一点看，这种单纯的表现手法，带有很强的浪漫主义色彩和抒情性。中国水墨画即是充分运用这种浪漫手法创作的典范。这种表现手法包括图底关系和点、线、面的形式以及由此产生的黑、白、灰关系。
“黑白意识”是一种创作意识。创作原则是以少胜多，黑白艺术简到无彩，用最简练的语汇，表达丰富的内容。是作者根据自身艺术修养，对自然观察、理解、探索的结果，也是对自然的表象、思想情感及思维等的综合反映。艺术家通过对自然的黑白设置、分布、次序、组合，使表达物具有一种视觉上的愉悦和美感。 亲，采用我吧，`(*∩_∩*)′