雕刻艺术设计属于什么类

㈠ 雕刻艺术设计专业学什么

雕刻艺术设计专业学产品造型设计、雕塑、木雕、石雕、数码雕刻技术、雕刻技法及表现、综合材料研究等。

雕刻艺术设计是中国高等职业院校开设的3年制（高职专科）专业，该专业人才培养坚持立德树人，培养掌握雕刻艺术设计与制作基本理论和技术技能，具备传统与现代雕刻纹样设计、雕刻工艺品制作、雕刻工艺品展陈设计应用能力。

主干课程：

书法篆刻、工笔白描、图案与装饰画基础、民间传统工艺、艺术品营销学、图形创意与设计、工艺雕塑造型、计算机辅助设计（PS、CorelDRAW、AUTOCAD等电脑设计课程）、传统木雕（竹雕、砖雕、石雕、砚雕）技艺、传统建筑装饰、数控精雕技术。

㈡ 雕塑属于什么专业是艺术设计(应用)专业还是其他

雕塑不属于艺术设计，国、油、版、雕属于纯艺术。一般归于艺术学专业下。
艺术设计有环艺、平面、包装等……

㈢ 艺术设计专业分类主要有哪些

艺术设计专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。

艺术设计类专业包括：

艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计、产品艺术设计、家具艺术设计、皮具艺术设计、服装与服饰设计、室内艺术设计、展示艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、雕刻艺术设计、包装艺术设计、陶瓷设计与工艺、刺绣设计与工艺、玉器设计与工艺、首饰设计与工艺、工艺美术品设计、动漫设计、游戏设计、人物形象设计、美容美体艺术、摄影与摄像艺术、美术等。

主干课程是：

设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学；产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。

艺术设计专业的基本要求：具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养，掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能；具有一定的运用专业知识实际操作的能力。同时，根据高等教育自学考试的特点，强调实用性，强调考生实际能力的培训，注重考生对基本理论，基本知识和基本技能的掌握，培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。

㈣ 青岛大学艺术设计雕塑属于工程类吗

雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。雕、刻通过减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。圆雕、浮雕和透雕（镂空雕）是其基本形式。在同一环境里用一组圆雕或浮雕共同表达一个主题内容的叫组雕。雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，古代许多事物经过历史长河的冲刷已荡然无存，历代的雕塑遗产在一定意义上成为人类形象的历史。

㈤ 雕塑属于绘画专业吗有没有权威的文件什么的

雕塑是属于美术专业,但不属于绘画专业

㈥ 美术根据艺术门类划分为6大类是什么啊

原先是绘画，雕塑，工艺美术，工业设计，书法，篆刻，但美术现在分类已超六类（截至2020年8月13日），下面部分分类举例：

1、绘画

绘画是造型艺术中最主要的一种艺术形式，它是指运用线条、色彩和形体等艺术语言，通过造型、色彩和构图等艺术手段，在二维空间（即平面）里塑造出静态的视觉形象，以表达作者审美感受的艺术形式。

2、雕塑

雕塑是用可雕刻和塑造的物质材料制作出具有实体形象、以表达思想感情的一种艺术形式。雕塑的种类可以从不同角度来划分。

3、工艺美术

工艺美术是指日常生活用品经过艺术化处理以后，使之具有强烈的审美价值的产品。

(6)雕刻艺术设计属于什么类扩展阅读：

美术理论：

主要研究：艺术概论、三大构成、中外艺术学、大众传播等。

人们运用摄影、绘画和雕塑等造型手段表现过去的生活。观看这些作品中的任务和场景，我们往往能从有趣的细节和感人的故事中引发丰富的想象。

艺术作品不是机械的模仿自然，艺术家在反映显示生活的同时，总要融会自己的思想观念和情感态度。优秀的艺术家总是关注社会生活，关爱自然环境，在创作中表现自己的个性。

㈦ 教育与文化艺术类包括哪些专业

一、文化艺术类专业有哪些
1、艺术设计类（6501）：艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计、产品艺术设计、家具艺术设计、皮具艺术设计、服装与服饰设计、室内艺术设计、展示艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、雕刻艺术设计、包装艺术设计、陶瓷设计与工艺、刺绣设计与工艺、玉器设计与工艺、首饰设计与工艺、工艺美术品设计、动漫设计、游戏设计、人物形象设计、美容美体艺术、摄影与摄像艺术、美术专业。
2、表演艺术类（6502）：表演艺术、戏剧影视表演、歌舞表演、戏曲表演、曲艺表演、音乐节表演、舞蹈表演、国际标准舞、服装表演、模特与礼仪、现代流行音乐、作曲技术、音乐制作、钢琴伴奏、钢琴调律、舞蹈编导、戏曲导演、舞台艺术设计与制作、音乐表演专业。
3、民族文化类（6503）：民族表演艺术、民族美术、民族服装与服饰、民族民居装饰、民族传统技艺、少数民族古籍修复、中国少数民族语言文化专业。
4、文化服务类（6504）：文化创意与策划、文化市场经营管理、公共文化服务与管理、文物修复与保护、考古探掘技术、文物博物馆服务与管理、图书档案管理专业。

㈧ 雕塑专业就业前景和就业方向

雕塑专业就业前景和就业方向如下：

雕塑专业学生毕业后可在建筑设计部门、房地产行业、城市市容规划部门、园林与景观行业从事创作、设计、教学、研究等工作。

雕塑专业就业前景：

随着经济的发展，人们对于生活水平的提高有了一定的要求，人们开始追求美，追求高档奢侈的生活。人们对于公共环境、居住环境的品位和审美要求越来越高。所以对于雕塑专业学生来说无疑是一件好事，就业的方向也大大扩大了。

城市雕塑、室内装饰、环境雕塑等提高城市品位和和居住品位的艺术品需求量很大，装饰雕塑专业在这样的大背景下也显示出强劲的发展势头。装饰雕塑专业应用领域非常广泛。

目前国内开设装饰雕塑专业的院校为数不多，人才缺口较大，所以我们雕塑专业的就业方向还是很乐观的。雕塑艺术设计专业是随着我国城市和居民小区环境建设的发展新兴起的设计专业。

雕塑艺术设计包括城市雕塑、陶瓷艺术品的设计与翻制、模具的制作。雕塑艺术设计专业是随着我国城市和居民小区环境建设的发展新兴起的设计专业。

㈨ 艺术设计包括哪些专业

艺术设计类专业包括艺术设计、视觉传播设计与制作、广告设计与制作、数字媒体艺术设计、产品艺术设计、家具艺术设计、皮具艺术设计、服装与服饰设计、室内艺术设计、展示艺术设计、环境艺术设计、公共艺术设计、雕刻艺术设计、包装艺术设计、陶瓷设计与工艺、刺绣设计与工艺、玉器设计与工艺、首饰设计与工艺、工艺美术品设计、动漫设计、游戏设计、人物形象设计、美容美体艺术、摄影与摄像艺术、美术。

专业名称 专业代码
艺术设计类 650100
艺术设计 650101
视觉传播设计与制作 650102
广告设计与制作 650103
数字媒体艺术设计 650104
产品艺术设计 650105
家具艺术设计 650106
皮具艺术设计 650107
服装与服饰设计 650108
室内艺术设计 650109
展示艺术设计 650110
环境艺术设计 650111
公共艺术设计 650112
雕刻艺术设计 650113
包装艺术设计 650114
陶瓷设计与工艺 650115
刺绣设计与工艺 650116
玉器设计与工艺 650117
首饰设计与工艺 650118
工艺美术品设计 650119
动漫设计 650120
游戏设计 650121
人物形象设计 650122
美容美体艺术 650123
摄影与摄像艺术 650124
美术 650125


艺术设计类专业介绍

一、艺术设计专业

开设课程 : 素描、色彩、平面构成、立体构成、色彩构成、摄影基础、装饰图案、计算机平面设计、艺术设计史、计算机辅助设计、平面广告设计、人体工程学、室内设计、建筑装饰施工与工艺、平面广告设计、包装设计、CI企业形象设计、服装纸样设计、服装流行设计等。

培养目标：该专业于2015年和应用艺术设计合并为艺术设计。培养具有一定艺术基础、专业理论知识与艺术设计教学、研究、设计、生产和管理领域方面的高素质应用型人才。要求学生掌握艺术设计相关的平面广告设计、书籍装帧设计、室内外环境艺术设计、展示设计、室内陈设设计、服装艺术设计、个人形象策划和艺术创新的基本技能。

二、视觉传播设计与制作专业

开设课程 : 造型基础、设计概论、构成设计、图形创意设计、Photoshop、CorelDraw、网页多媒体设计与制作、广告创意设计、书籍装帧设计、产品包装设计、标志与VI设计、展示设计、商业摄影等。

培养目标：培养掌握系统的视觉传播设计与制作专业理论知识和技能，具备先进的设计思想、丰富的创意思维和艺术表现能力，具有运用计算机和网络技术进行广告传播设计与制作、设计施工、设计创新、设计经营管理能力的应用型高级技术人才。

三、广告设计与制作专业

开设课程 : 素描、色彩、平面构成、色彩构成、立体构成、装饰图案、印刷工艺与实务、市场营销与调研、广告学概论、广告文案写作、广告摄影、字体设计、版式设计、标志设计、创意图形设计、VI设计、平面广告、立体广告、影视广告、网络广告等，要求学生熟练掌握PhotoShop、Illustrator、PageMaker、InDesign、Flash、Dream waver 、Premiere、After Effects、3DMAX等专业软件。

培养目标：该专业于2015年和广告与装潢设计、影视广告、广告与会展（部分）合并为广告设计与制作。培养具有一定美术基础、艺术修养和设计能力，具有较高的计算机应用水平，具有先进的广告理念，具有平面广告、立体广告、影视广告、网络广告的策划与设计能力，掌握先进的制作软件和设计手段的应用型综合人才。

㈩ 雕塑艺术专业前景如何

雕塑艺术专业前景十分广阔。
1、随着城镇化的进一步推进，我国城市街景设计中的雕塑需求特别突出。
2、随着我国人民居住条件的明显改善，居家布置中雕塑摆件量大幅度提高。
3、随着我国人民收入的明显提高，对雕塑等艺术品购买力日益增强。
4、随着我国对外文化、经贸、旅游等交往日益增长，雕塑等艺术品需求量明显增长。
5、随着我国人民物质生活的进步，对雕塑等艺术的素质教育、修养需求日益增长。
所以，雕塑艺术专业前景十分看好。雕塑设计、雕塑作品、雕塑制作、雕塑制作与培训企业需要大量的雕塑人才。

雕塑是造型艺术的一种。又称雕刻，是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料（如石膏、树脂、粘土等）或可雕、可刻的硬质材料（如木材、石头、金属、玉块、玛瑙、铝、玻璃钢、砂岩、铜等），创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。通过雕、刻减少可雕性物质材料，塑则通过堆增可塑物质性材料来达到艺术创造的目的。

雕塑的产生和发展与人类的生产活动紧密相关，同时又受到各个时代宗教、哲学等社会意识形态的直接影响。在人类还处于旧石器时代时，就出现了原始石雕、骨雕等。雕塑是一种相对永久性的艺术，传统的观念认为雕塑是静态的、可视的、可触的三维物体，通过雕塑诉诸视觉的空间形象来反映现实，因而被认为是最典型的造型艺术、静态艺术和空间艺术。随着科学技术的发展和人们观念的改变，在现代艺术中出现了反传统的四维雕塑、五维雕塑、声光雕塑、动态雕塑和软雕塑等。这是由于爱因斯坦的相对论的出现，冲破了由牛顿学说建立的世界观，改变着人们的时空观，使雕塑艺术从更高的层次上认识和表现世界，突破三维的、视觉的、静态的形式，向多维的时空心态方面探索。
现今，卡通雕塑已进入人我们的生活中。如各福娃的立体造型。卡通雕像又称卡通人像、软陶人偶、陶土公仔。专业雕塑师根据本人的照片纯手工捏制。其特点个性，时尚，就可长外存放，而且不变色。是生日礼物、结婚礼物、纪念礼物、个性定作的首选礼品。

从发展上看，雕塑可分为传统雕塑和现代雕塑。传统雕塑是用传统材料塑造的可视、可触、静态的三维艺术形式；现代雕塑则用新型材料，利用声、光、电等制作的反传统的四维、五维雕塑、声光雕塑，软雕塑、动态雕塑等。
按传统的材质，按环境和功能又可分为城市雕塑、园林雕塑、室内雕塑、室外雕塑、案头雕塑、架上雕塑等。
由于雕塑的材料相当多种，有粘土、石、木、金属、石膏、树脂、象牙等。遂发展出几种类别：木雕：木雕的历史相当悠久，早期的主题多半以宗教为核心，除雕塑宗教偶像之外，也用于祭坛、宗教场所的装饰。在木造建筑兴盛的国家，木雕是随着建筑一同发展的。现代的木雕则有相当多元化的风貌，艺术家喜用抽象形来表现。

但是，虽然雕塑专业的前景十分看好，每个人的努力、能力、对今后具体雕塑科类的发展方向的把握上，仍然需要根据自身特点及客观实际进行分析研究和有的放矢地自我设计，否则就会造成客观的需求与本人的认知与能力上的脱节。