深圳艺术氛围怎么养

A. 如何对幼儿进行艺术教育

艺术教育是幼儿园教育中极为重要的组成部分，强化幼儿艺术教育不仅可以有效地提高幼儿审美意识，还有助于其拓宽幼儿的视野、让幼儿感受生活的美好。艺术教育的基本目标是为了培养幼儿感受美、发现美和创造美的能力，基于此幼儿园的艺术教师应不断创新教学方法，注重学生创新意识和创新能力的培养.与此同时，创新人才的培养必须从娃娃抓起，幼儿艺术教育对提高个体创造力具有得天独厚的优势，对幼儿园进行幼儿艺术教育不仅仅能够引发幼儿的审美情趣，还能够培养幼儿的创新思维、想象力、记忆力等。具体来说就是通过幼儿园艺术教师对各年龄段的幼儿进行不同艺术课程的引导，充分调动了各年龄阶段幼儿的参与性、想象力和动手能力。从实践上来讲，有的艺术教师未能有效的促进幼儿创造力的发展，很大程度上是因为艺术教师没有把握艺术活动的教学策略。
一、提供丰富的感性经验
生活即教育，教育也同样离不开生活，生活不但可以给幼儿提供丰富的感性经验，还可以激发幼儿无限的想象力。在幼儿园中，艺术教师也可以根据季节的变化，带领幼儿运用自己的感官去听听、摸摸、看看、玩玩等形式，积累丰富具体的感性经验。现在很多幼儿园在进行艺术教育活动时，教师都通过开展有趣的活动，让每个幼儿从不同角度来表现心中的活动，这样幼儿交上的作品都各具特色、多姿多彩。有的幼儿用绘画表现当日活动的情景，有的幼儿则用音乐表现当时活动时愉悦的心情，还有的幼儿用舞蹈表现整个活动的过程。教师只要根据幼儿的年龄特点，幼儿的实际发展水平和幼儿的兴趣需要，给幼儿提供一定的可操作的材料，有组织、有目的、有计划地进行艺术教育活动，提高幼儿对自然美、社会生活美和艺术美的感受、评价、创造的能力，培养幼儿健康的审美情趣和敏锐的审美能力。为幼儿生活提供丰富的感性经验，才能使幼儿从小热爱生活、热爱一切美好的事物。
二、营造良好的艺术氛围
3-6岁的幼儿注意力很容易被身边的人或事物所影响，所以为幼儿营造良好的艺术氛围就成了幼儿园艺术教育活动的关键之处。只有激发各年龄阶段幼儿的艺术潜能和创造思维，才能充分发挥幼儿的主观能动性，做到尊重幼儿的个体差异，为幼儿营造良好的艺术氛围，更能充分调动幼儿的参与性、想象力和动手能力，以幼儿独特、新颖的作品表现为内容，整合多种艺术表达方式来创造新颖独特的艺术形象，陶冶情操，培养幼儿在作品中加入自己独特想象力，从而展示自己的个性思维。常言道：环境造就人才。艺术教师有义务为各年龄阶段的幼儿营造一个良好的艺术氛围，好的环境不但能够诱发幼儿对艺术活动的积极性，还能促进幼儿积极主动的参与到艺术活动的学习中来。教师要为幼儿的艺术活动提供丰富的素材，为幼儿营造良好艺术氛围的同时也使各年龄阶段幼儿各方面能力都能得到更好的养成、提升和发展。
三、激发幼儿对艺术活动的情感和兴趣
3-6岁幼儿的艺术活动应以激发幼儿对艺术活动的情感和兴趣为核心，以艺术教师对幼儿的引导为基础，通过多种多样的艺术表现形式促使幼儿进行创造性设计的艺术活动，让幼儿可以在开放式的课堂环境里，自主地探索知识，自主地表现自己，这种艺术活动在某种程度上更尊重了幼儿的心理特点，更注重了对幼儿情感的陶冶和自我探索能力的提升。幼儿园幼儿艺术活动要以幼儿的生活为主，通过幼儿的生活来进行知识的传授，情感的熏陶和行为的规范。幼儿艺术教育不是为了让幼儿掌握某种技能，也不是认为幼儿只要能画一幅完整的画，或者能跳一个完整的舞蹈，就算是学会了。家长们通常把幼儿学会画画和舞蹈基本功的技巧作为艺术教育活动的主要目的，完全忽略了幼儿的天性，忽略了幼儿本身的创造性，导致幼儿不愿意进行艺术活动。其实，最主要的原因就是幼儿的思想被家长局限了。家长的心急有可能会对幼儿起到反作用，家长们不经意的一个语言或动作就可能会把幼儿的想象给扼杀在了摇篮里，使幼儿逐渐失去了自主的创造力和自由的想象力，甚至失去了再次进行艺术活动的情感和兴趣。如果幼儿一直处于被动的状态，那么幼儿很难自由发挥，自由想象的进行创作。其实幼儿的家里就有很多可以利用的艺术材料，幼儿都可以尝试选择自己喜欢的方法进行表现。实践表明，幼儿使用不同材料产生的新鲜感会给小朋友带来很大的好奇心，这种兴奋的状态极大的引起幼儿的兴趣可以让幼儿带着兴趣继续去创作。
3-6岁幼儿艺术教育活动的材料就应该以丰富多彩，更贴近幼儿的生活为主，让幼儿有一种熟悉的感觉，给幼儿足够的空间可以自由选材创作，尊重幼儿的个性，充分锻炼幼儿的动手能力，表达能力，充分发挥幼儿的想象力和创造力的同时激发了幼儿对艺术活动的情感和兴趣。
常言道：兴趣是最好的老师，没有兴趣也就没有想象和创造的动力。在幼儿艺术活动的教学过程中，教师应以幼儿的兴趣为切入点，重在培养幼儿丰富想象力的同时培养幼儿的创造力。具体来说就是教师可以让幼儿在活动中随意使用各种材料进行大胆创作和表现，培养幼儿丰富的想象力、表现力及创造性思维能力。以幼儿为中心尝试创造性思维训练活动，体验到创造成功的喜悦，在创造性活动中要调动幼儿多种感官，使幼儿在艺术活动中各项能力都能得到发展。“生活是想象的源泉。”幼儿艺术创作也一样，任何的活动都来源于生活，艺术活动同样来源于生活并接近生活。教师在教学中应该尽可能让幼儿接触五彩缤纷的大世界，让幼儿运用各种感官了解周围的一切，获得生活感受同时积极地引导幼儿发现生活中美的事物，激发幼儿的创作兴趣，让幼儿喜欢艺术教育活动，从而为培养幼儿的综合素质发展奠定良好的基础。

B. 怎么把家设计的有艺术感如何把艺术气息融入进去

房间的装修风格可以体现出房主人的品位，若是能够把家设计得非常有艺术感，就会显得特别时尚。有艺术感的房间可以营造出美好而宁静的家居景象，可以让艺术氛围时刻环绕在身边。那么，怎么把家设计的有艺术感呢？如何把艺术气息融入进去呢？

首先，要学会壁画的妙用。众所周知，绘画的艺术从古至今都是瑰宝。现在的装饰画风格多样，符合各个年龄阶段人的口味，想要让家里增加艺术感，可以采取无序的挂法。壁画的颜色要和整个房间的色调一致，摆放的位置不要固定于对称和平行等，要充分发挥自己的想象，不要被自己的思维所局限。比如像下图这种，虽然壁画很简单，但是却不失时尚和大方。

装修风格符合自己心意的家，不仅代表着我们对美好艺术的感知，而且可以在空间方面可以制造出视觉焦点。哪怕只是简单的白墙，有了装饰物的点缀，也一样可以把艺术气息融入进去，让房间变得更立体，有层次和质感，富有线条美感。

C. 深圳八大素养有哪些

深圳八大素养

品德素养提升：坚定理想信念、弘扬传统美德、培养文明行为、传承深圳精神。

身心素养提升：增强学生体质、促进心理健康、培育健全人格。

学习素养提升：培养学习兴趣、提升学习能力、养成学习习惯。

创新素养提升：营造校园文化、创新教育模式、创新人才培养机制。

国际素养提升：理解多元文化、扩大国际交往、参与国际竞争与合作。

审美素养提升：提升审美品位、丰富美育形式、营造艺术氛围。

信息素养提升：推广IT课堂运用、推进网络学习、践行网络文明。

生活素养提升：学会安全生活、学会自主生活、学会低碳生活。

D. 如何养艺术家

作为艺术家应具备修养和能力涉及方方面面，很多很多，但最基本的主要有以下五个方面：
一、进步的世界观和审美理想
世界观是对世界总的看法和根本观点。审美观和审美理想就是指在审美活动中所形成的对美、审美、美的创造及其发展所持的基本观点。先进的世界观决定着正确的创造目的与动机，影响作品的格调与品位。科学、进步的审美观和审美理想决定了人们的审计标准，激发追求最理想、最高尚的艺术美的境界。
二、深厚的文化素养
应具备的文化素养大致分三方面：一般文化、姊妹艺术文化、专业艺术文化。学识修养能帮助艺术家从整体上提高创作境界，文化素养直接影响艺术表现力。艺术表现力是艺术家在各种素质中最重要的，他由专业技能和艺术感受力组成。文化素养围绕艺术感受力，使之从文化视野的高度去深层次洞悉现实、领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活和作品，使其具有更深广、更全面的表现力。
三、丰富的生活积累
丰富曲折的生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。一部好的艺术作品必须源于生活，又高于生活。丰富曲折的生活积累、切身感受是创作的源泉，它会激发创作冲动，从而构思和创作出内涵深刻、感人至深的艺术作品。反之，则是无本之木、无源之水，没有艺术生命力。
四、超常的艺术思维活动能力
艺术家艺术创作和思维要具有超常性，高于一般人之上，必须努力使自己具备独特的艺术思维能力：
1．发现的目光和独到的感受力。生活是艺术创作的源泉，艺术家要用敏锐的艺术视觉，从现实生活中，从看常人看不到或不在意的事情中提练出创作素材、情感升华和人生感悟，形成强烈、深刻的艺术感受力。
2．丰富的艺术想象力。艺术想象是把现实生活中通过艺术构想，成为理想化的艺术意象的创造能力。艺术家就是要想常人想不到的，从而形成想象丰富、独特、新颖的作品。
3．独特的记忆力。超常的记忆力是艺术思想和个性的摇篮，是积累艺术素材的宝库，是驰骋艺术想象的原野。艺术家要通过职业记忆训练，掌握各种记忆方法，达到做常人做不到的一种特殊记忆才能。
五、精湛的艺术技巧和表现才能
艺术技巧和表现才能是将艺术想象、构思创造成物化的艺术作品的重要支撑和专业技能。艺术家必须有精湛艺术技巧和表现才能，将艺术形象变成有生命力和神韵的艺术作品。

E. 培养孩子的艺术气息，选择哪个项目比较好

当下社会环境越来越注重对孩子美术、音乐、等方面的艺术教育，学习艺术，积淀人文素养已经成为孩子的必修课。

孩子学画画，家长该怎样给孩子最好的培养和支持？10条干货建议，牢记！

F. 如何提高艺术修养

提升艺术修养要慢慢来，不能急。分享五个方式，可以尝试。

5.记录自己的想法和感受。每一个成长、进步，都离不开一个记录、分享的阶段。所以，提高艺术修养，除了看，还要总结记录自己看时候的感受、想法、把这些感受写下来分享，沉淀。这些都是以后提升艺术修养的积累。

G. 想让孩子变身艺术大师，家长该如何帮其营造氛围

想让孩子变身艺术大师那么我们从环境还有周围人对他的影响方面的话呢，都是要进行一个改造。我们先给孩子确定一下，他要学哪一方面的艺术，比如说钢琴芭蕾，小提琴或者是民族舞，这方面看孩子的兴趣爱好。比如说我们孩子要学钢琴，那么的话，我们要把孩子的房间给他置办上钢琴，还有古筝一类的物件，让孩子有这样一个学习氛围。之后我们应该给孩子报一些补习班，但是的话呢，主要是以激发他的学习兴趣为主，不能强迫性的让他去学习。

在父母的支持下，然后孩子对于艺术方面的事情也是有着浓厚的兴趣，这样的话呢，一般孩子都是可以坚持的去进行学习的。艺术大师这种成功人士都是来源于身边朋友，亲人的支持，还有自己本身的兴趣，还有这方面的天赋和努力，所以说一定要让孩子去认真的学习，勤加练习是必不可少的。多和孩子做一些游戏，带他出去感受一下大自然非常有利于培养孩子艺术方面的细胞，增加孩子对于艺术方面的兴趣。

H. 培养女孩的艺术情趣，具体需要怎么做

培养女孩的艺术情趣，比如，可以让女孩学舞蹈，当女孩随着音乐起舞的时候，她们的 音乐感、音准、韵律、节拍的敏感度和数学逻辑都得到了提高，脑部及身体协调能力也得到 了锻炼。女孩的谈吐和外在形象将在很大程度上决定相互间的差异和优势。因此，要让女孩 在享受艺术美的同时，潜移默化地提升自身的素质，陶冶情操。让女孩多读书，书是人类进步的阶梯，读书可以让女孩见闻广博，充满知性的魅力。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养起共产主义的道德情操。 任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作和欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。党务工作者的艺术修养也需要在艺术欣赏的实践中逐渐培养。首先要多读、多听、多看，接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。

I. 上完深圳艺术学校能上大学吗

学艺术去哪留学，想要出国学艺术的童鞋们，普遍比较关心学校和专业排名问题，心中有个参考标准就是排名，排名越靠前就越可能成为心目中的理想院校。今天小编给大家整理了艺术留学备受关注的院校，感兴趣的小伙伴们可以详细了解一下哈。

艺术生留学，该如何选择院校？

1. 氛围赞。如果你真的喜爱艺术，想要受良好的艺术氛围的熏陶，那么，你应该去top院校学习No.1的专业。在这样的环境下，灵感会被源源不断的激发。

2. 师资雄厚。顶尖的导师和一流的教学质量往往是top院校王牌专业的标配。

3. 就业好。如果你是top院校王牌专业毕业的学生，他们会相应减少考核的时间，因为他们觉得，名校帮他们考核过了。 艺术设计类院校的专业排名全球Number one名单

建筑设计：美国斯坦福大学建筑学院；

景观设计&城市设计：美国哈佛大学设计学院；

室内设计：美国普瑞特艺术学院；

珠宝设计：比利时皇家安特卫普艺术学院；

舞台美术设计（含戏剧服装设计）：美国耶鲁大学艺术学院；

交通工具设计：美国艺术中心设计学院；

车辆设计：英国考文垂大学；

家具设计&产品设计：美国罗德岛艺术设计学院；

皮革箱包鞋靴设计：英国伦敦时装学院、美国纽约时装学院 ；

服装设计：英国皇家艺术学院、英国中央圣马丁艺术与设计学院（伦敦艺术大学下属学院）、美国帕森斯艺术学院、美国纽约时装学院；

纺织品设计：英国皇家艺术学院、英国切尔西艺术学院（伦敦艺术大学下属学院）、美国帕森斯艺术学院、美国纽约时装学院 ；

视觉传达设计：美国罗德岛设计学院；

摄影&插画：美国纽约视觉艺术学院

交互设计&新媒体设计（数字媒体设计）：美国卡内基梅隆大学艺术设计学院；

特效设计：美国电影学院；

电影电视制作&电子游戏设计：美国南加州大学电影艺术学院；

动画：加州大学洛杉矶分校、美国加州艺术学院 （并列）；

奢侈品管理：法国高等经济商业学院；

陶瓷设计&玻璃设计：美国纽约州立阿尔弗雷德大学陶瓷学院；

古籍修复专业：意大利博洛尼亚大学、法国国立文化遗产学院 ；

下面小编详细介绍几所艺术生咨询最多的几个院校：

1.纽约视觉艺术学院School of Visual Arts

纽约视觉艺术学院成立于1947年，位于美国纽约州纽约市曼哈顿。插画﹑设计和动画专业等都是全美专业排名第一。学校主要教授学生插画创作的知识技巧能力，鼓励学生发挥想象力，培养学生独特的个人艺术风格。此专业商业气息浓厚，毕业于此校的插画生就业率高。

2.马里兰艺术学院Maryland Institute College of Art

学校拥有近200年的历史，位于美国东岸马里兰州最大城市巴尔的摩。是美国历史最悠久的艺术院校之一，也是最古老授予学位的艺术学院。该院的本科生和研究生的课程一直在美国的视觉艺术和艺术项目中名列前茅。学院致力于专业艺术家和设计师的教育。

3.罗德岛设计学院Rhode Island School of Design

罗德岛设计学院荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校，是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。学院各专业都位于领域前端，工业设计(Instrial Design)、平面设计(Graphic Design)、插画(Illustration)、摄影(Photography)、建筑(Architecture)，室内建筑(Interior Architecture)及景观建筑(Landscape Architecture)专业尤为突出。插画专业提供本科学位。

4.艺术中心设计学院Art Center College of Design

是美国目前在设计上最具权威的学院，以现代设计为基础并与艺术设计行业紧密相关的艺术学院。学校致力于培养学生技能并与行业紧密的接触，使之能够更好地进入行业工作，因此学生有机会在上学期就能接触未来的雇主和客户。

其汽车和交通工具设计系、数码设计专业、插画系、平面设计系等在全世界具有领先水平。插画专业为ACCD王牌专业并提供本科学位。

5.普瑞特艺术学院Pratt Institute

是美国纽约市着名的艺术类院校之一，也是一所应用艺术型学校, 提供建筑、室内设计、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、数字艺术等领域的教学和研究，其中，室内设计系排名全美第一，2015 QS 世界大学排名，艺术与设计类专业排名全球第五，北美地区第四。

6.谢尔丹学院

谢尔丹学院是一所加拿大着名的公立高等学院，建立于1967年，拥有17,000多名全日制学生和来自世界60多个国家和地区的2300多名国际留学生。被业内评价为动漫界的“哈佛”——计算机动漫专业世界排名第一，是动漫设计师的摇篮，曾经走出过无数名奥斯卡动画片和视觉特效获奖者和提名者。

7.诺瓦艺术与设计大学

作为北美地区建校最早的艺术类大学， 该校在视觉艺术领域在北美地区一直位于领先和核心地位，为世界各地培养了众多的知名艺术家，包括肯尼迪家族的Garry Neill Kennedy等。

该校提供进入艺术领域的各个阶段的课程，包括艺术预科、本科、硕士、博士等所有阶段的学习，研究和创作课程。覆盖的领域分有艺术评论、艺术教育、工艺设计、美术、多媒体设计等各大领域。

以上就是小编今天给大家介绍的学艺术去哪留学好，只做参考哦，希望能够帮助到大家，小伙伴们到底适合去哪，还是要多方评估哦。更多详情欢迎咨询美行思远艺术留学专家。

J. 我做艺术的，想提高自己的艺术修养，寻求帮助

关山月美术馆，何香凝美术馆，书城，多看展览是最好的方式，但是看展要防止审美疲劳，这是看展经常有的情况，不要接二连三看展，要把看的展消化掉，自己感兴趣的记录下来～
除了看展，要多看一些评论类的书籍，通过评论提高自己的审美能力．
除了看，自己也要亲身地去绘画，体味绘画的美妙之处，那是自己的亲身体会是最可贵的，也最容易有启发～～～～