艺术手段如何推进社会文化

① 如何推动社会主义文化繁荣兴盛

1、把握新时代新要求，切实增强推动社会主义文化繁荣兴盛的责任感使命感。我国发展正处于新的历史方位，我们必须深刻认识推动社会主义文化繁荣兴盛的重大意义，以强烈的时代责任感，更好担负起新的文化使命。

2、坚持正确前进方向，不断铸就中华文化新辉煌。我们必须牢牢把握、始终坚持，并自觉贯彻落实到工作中去，努力在中国特色社会主义文化发展道路上实现文化新跨越、创造文化新辉煌。

3、保持高度政治自觉，认真抓好文化建设各项任务落实。我们必须从新的思想和政治高度出发，紧紧抓住重点任务，全力以赴抓好落实，开创文化建设新局面。

中国特色社会主义文化基本方针：

1、坚持以马克思主义为指导，为人民服务、为社会主义服务。

2、坚持“双百”方针，即“百花齐放，百家争鸣”。

3、坚持贴近实际、贴近生活、贴近群众，不断推进文化创新。

4、坚持立足当代又继承民族优秀文化传统，立足本国又充分吸收世界优秀文化成果。

5、坚持一手抓繁荣，一手抓管理。

② 环境艺术设计如何为中国特色社会文化强国建设作出贡献

环艺与人们的生活、生产、工作、休闲的关系十分密切。随着人民生活水平、居住水平的提高，人们对各类环境艺术质量的要求越来越高。环境艺术的理念和实践，就是在这样的背景和基础上在我国崛起和发展的。中国当代环境艺术的崛起和发展，是我国近年来极为重要的科学文化艺术成就。回顾一下环境艺术在中国的崛起和发展，对其做出客观评价，是一件极有意义的事。
环境艺术"作为一种艺术，它比建筑艺术更巨大，比规划更广泛，比工程更富有感情。这是一种重实效的艺术，早已被传统所瞩目的艺术。环境艺术的实践与人影响其周围环境功能的能力，赋予环境视觉次序的能力，以及提高人类居住环境质量和装饰水平的能力是紧密地联系在一起的。

③ 如何坚持以人民为中心的创作导向，推动社会主义文化繁荣发展

1、坚持以人民为中心的创作导向，就必须热爱人民

人民是文艺创作的源头活水，一旦离开人民，文艺就会变成无根的浮萍、无病的呻吟、无魂的躯壳。对于广大文艺工作者而言，只有心系人民、情系人民，才能写出人民的生活、情感、希望和奋斗，才能为人民提供最好的精神食粮，为人民群众所喜爱、所欢迎。

2、坚持以人民为中心的创作导向，就必须深入基层

文艺创作方法有一百条、一千条，但最根本、最关键、最牢靠的办法是扎根人民、扎根生活。每个时代有每个时代的精神，但每个时代都有震撼心灵的文艺作品，就是因为优秀的文艺工作者。

能够深入生活、深入群众，向实践学习、拜人民为师，与人民群众打成一片，只有仰望人类文明璀璨星空，同时扎根于枝繁叶茂的中国大地，才能创作出叫得响、传得开、留得下的精品力作。

3、坚持以人民为中心的创作导向，就必须潜心创作

社会主义文艺，从本质上讲，就是人民的文艺。真正做到以人民为中心的创作导向，文艺才能成为人民的文艺，文艺才能发挥最大正能量。推动文艺繁荣发展，最根本的是要创作出优秀的作品。

作品是文艺工作者的立身之本，就是要多创作人民喜闻乐见的，传播当代中国价值观念、体现中华文化精神、反映中国人审美追求，思想性、艺术性、观赏性有机统一的优秀作品。

(3)艺术手段如何推进社会文化扩展阅读：

相关背景

随着人民生活水平不断提高，人民对包括文艺作品在内的文化产品的质量、品位、风格等的要求也更高了。文学、戏剧、电影、电视、音乐、舞蹈、美术、摄影、书法、曲艺、杂技以及民间文艺、群众文艺等各领域都要跟上时代发展、把握人民需求。

文艺贵在创新，把创新精神贯穿创作生产全过程，但创新不是凭空想象、生编硬造，而是以现实为基础，是对现实的集中、典型、戏剧化的表现。

坚持思想性、艺术性相统一，坚持内容为王、创意制胜，提高文艺原创能力，在探索中突破超越，在融合中出新出彩，着力增强文艺作品的吸引力、感染力，以充沛的激情、生动的笔触、优美的旋律、感人的形象创作生产出人民喜闻乐见的优秀作品，让人民精神文化生活不断迈上新台阶。

④ 谈谈音乐艺术在社会主义文化建设中的作用

近几年，曾任中共中央政治局常委、国务院副总理李岚清同志不辞辛苦，辗转20多个省份，与40多所高校的学子畅谈音乐、艺术和人生。他说：“音乐的魅力在于它能使生活更有情趣，思维更有创意，工作更有效率，领导更有艺术，人生更加丰厚。希望大家都成音乐的爱好者。”在这位前党和国家领导人的倡导下，音乐欣赏已在全国高校大学生中悄然兴起，但其在校园文化建设中的重要作用仍未引起足够的重视，故而有必要加以探讨和强化，以期达到促进校园文化建设、提高大学生音乐素养和综合素质的目的。

一、音乐欣赏对培养大学生综合素质具有独特作用

音乐欣赏是我国近年来针对非音乐专业大学生开设的一门艺术选修课。它是我国实施综合素质教育的重要途径和重要内容，对于培养大学生高尚的思想行为、美好的道德情操及塑造健全的人格等都具有积极的、独特的、不可替代的作用和影响。

1、音乐欣赏可以陶冶人的情感。德育和智育的培养过程中，个体所发展的主要是理性，而理性与情感对个体而言是同等重要的。音乐欣赏作为美育的重要途径，可以陶冶人的情感，发展人的感性。感性与理性并不矛盾，它是理性发展的高级表现形式。因此，高雅的音乐欣赏可以使个体的心智发展更加完整与和谐。

2、音乐欣赏可以发展人的主体性。音乐欣赏通过形象的、直观的、感性的方式，使个体获得审美的愉悦。音乐欣赏中的审美活动不是强制的，人在这种审美过程中可以自由地去感受美。因此，音乐欣赏在发展个体主体性审美方面的作用是突出的。素质教育是弘扬主体性的教育，和谐社会更需要每个人积极主动地去参与，音乐欣赏由此更加凸显出其价值。

3、音乐欣赏可以培养人的个性。人是感性存在的具体的活生生的人。理性以抽象为特征，强调普遍性、确定性，而个体在音乐欣赏的审美过程中，可以尽可能地获得并展示自己丰富的独特感受。这种感受不追求同一和确定，恰恰相反，其价值正在于这种独特性。德育和智育主要发展了人的德行和心智等方面的个性，而音乐欣赏则强化了人的审美个性。

4、音乐欣赏可以促进人的心理健康。音乐欣赏可以陶冶个体的情操，使个体的不良情绪情感在艺术欣赏中得到宣泄与升华；音乐欣赏可以培养部分学生的音乐特长，从而使之增强自信，达到“长善救失”的目的；音乐欣赏还可以丰富学生的课余生活，使其人生变得高雅、精神有所寄托。因此，音乐欣赏在维护个体的心理健康方面有其独特的作用。

二、音乐欣赏应成为校园文化建设的重要内容

校园文化建设，直接影响到学生在道德观念、心理素质、行为方式、价值取向等方面的健康成长，对整体育人工作有着举足轻重的作用。但具体到高校校园文化建设，其着力点和内容，仍值得教育界深入探讨和考量。近年来，虽然我国音乐普及水平在不断发展和提高，但由于长期以来受应试教育的影响，我国高校普及音乐教育的情况十分有限。目前，我国教育体制正处在由应试教育向素质教育的转型过程中，大力推广大学生音乐教育显得格外的有意义和有必要。为此，音乐欣赏应成为高校校园文化建设的重要内容，并应体现其特点：

1、坚持体现音乐欣赏以审美教育为核心，以实施素质教育服务为指导思想。普通高校音乐教育是社会主义精神文明建设、建设健康的校园文化生活的重要组成部分。普及高校音乐欣赏的目的是在中小学音乐教育的基础上，进一步增强学生对音乐的兴趣，掌握必要的音乐知识与技能，培养和提高学生感受、体验和鉴赏音乐的能力，形成高雅的审美情趣，树立正确的审美观念，促进学生身心和谐与健康的发展。

2、坚持教育性与艺术性相统一，力求经典性与时代性的统一，民族性与世界性的统一。高校音乐欣赏必须以高雅的、优秀的音乐作品教育、鼓舞青年一代，通过音乐欣赏树立崇高理想，陶冶情操，提高修养。大学阶段是青年基本确立人生观、道德观、价值观的关键时期。通过音乐这种青年喜闻乐见的艺术形式，向广大青年进行爱国主义教育和思想品德教育，使学生在欣赏人类音乐艺术精品的同时，得到高尚思想品格的熏陶。

3、坚持按照大学生的年龄特点，并从当前大学生的音乐爱好出发开设音乐欣赏课程，以利于向大学生实施有效的审美教育。一方面，大学音乐欣赏应尽可能选择高品位的、适应大学生审美趣味的作品。应尽可能多方面、多角度地为大学生提供丰富多彩的音乐作品和音乐实践活动。另一方面，大学音乐欣赏教材的编写要考虑到大多数学生音乐基础薄弱的现状，使其成为切实可行的教材，因此，必须恰当掌握音乐作品选择的程度和教学安排的难度。

4、坚持利用各种现代化教学设施及条件，追求高品质的音响效果，最大限度地强化学生的听觉审美感受。通过音乐的艺术形象，培养学生感受、体验和鉴赏音乐的能力；通过欣赏音乐作品，从中了解音乐的节奏、旋律、和声、复调、音色、曲式结构等音乐要素，及其各要素在表现音乐中的作用。采用通俗化、综合化、多样化的教学方式与手段，使学生便于接受和消化音乐欣赏的内容，并取得良好的音乐教学效果。

三、音乐欣赏在校园文化建设中的实现途径

当前，高校音乐欣赏的重要形式之一就是高雅艺术进校园。这项活动开展十几年来，以其先进的文化导向和为大学生喜闻乐见的表现形式，引领着当代大学生弘扬中华民族伟大的民族精神，吸纳人类文明发展的优秀成果，对促进当代大学生的全面和谐发展可谓功不可没。除此之外，音乐欣赏在校园文化建设中的实现途径还应有：

1、校园铃声的美化。许多校园的铃声已经做出了很成功的示范，不再以刺耳的噪音作为提醒的方式了，代之以优美的音乐声。例如可做以下尝试和更新：上课的信号音乐采用较舒缓一些的，以安定学生情绪，有利于快速稳定上课秩序；下课的信号音乐采用较快速些的，以调动学生活泼的情绪，让他们拥有快乐的课间时空；放学的音乐用《回家》等，这些都值得去探索。在这些铃声的改造中，再不会看到学生听到铃声就捂耳朵的现象了，用音乐取代噪音，让优美的声音传入学生的耳朵，可以减少学生烦躁情绪的发生，有利于校园秩序管理。

2、课外音乐的播送。校园里课外音乐，大多是用校园广播站来传送的。校园文化建设应该充分运用广播发出动听的声音。例如，早餐时，播放我国民间轻音乐和西方古典音乐。《史记》云：“宫动脾，商动肝，角动肺，徵动心，羽动肾”。在欧洲，伴餐音乐由来已久，巴赫的音乐能治疗胃神经官能症；奥地利的餐厅里弥漫着优美的音乐，很多国家更将“伴餐音乐”推广至现代生活中。这是因为音符愉悦的音乐，对周围的噪音有减弱作用，让学生一天都拥有好的心情。上午第一节课前和下午第一节课前播放一些轻松活泼的歌曲，疏缓学生紧张的情绪、调动学生的思维积极性；中午放学和下午放学期间播放一些优美宁静的歌曲，让学生的心灵从紧张烦躁的学习中解脱出来，获得平静，从而减少因烦闷而发生不幸的校园事件，让学生沐浴在美育的校园文化里，自然中增进学生对校园的感情，自觉遵守纪律，爱护公物；在音乐中培养爱国主义思想，克服困难努力学习；在音乐中汲取人类大爱的情操，关注苦难，心生同情，与人友善，保护环境及与各类生灵和睦共处等高尚的情怀。

3、校园歌曲的推进。歌曲在教学中有其独特的优势，即歌词所创造的艺术形象及其描述的艺术景象等都是鲜明生动的，学生可以真切地捕捉作者的思想，与之共鸣。从歌曲中获得德育力量。例如，《学习雷锋好榜样》、《我是一个兵》等树立为人民服务的思想；《黄河大合唱》、《长城谣》等树立爱国主义思想；《梁山泊与祝英台》《同桌的你》等发展浪漫主义情操；《让世界充满爱》、《七子之歌》等培养学生的人文思想。还可以用定期举行大合唱、歌咏比赛与演出等形式来推进校园歌曲的发展，此间除了从歌曲本身汲取知识与力量外，在大合唱中还培养了学生的集体主义精神和合作精神。

4、校园器乐的普及。通过对器乐曲如《高山流水》、《梅花三弄》等欣赏，加深了解人类文化的悠久与灿烂，也可以在贝多芬交响曲中获得克服困难的勇气等；另外，通过器乐演奏等训练，培养学生团结协作精神，使之懂得只有融入集体，才能发挥有效作用。

5、课堂教学的强化。音乐中德育的渗透，音乐课堂是一线阵地。这就要求音乐教师挖掘教材内涵，发掘德育资源，在音乐中激发学生汲取德育力量的热情。如《国歌》，不仅仅只是把音符唱对，还应在对该曲的创作背景、历史意义、乐曲中休止符、附点音符、力度记号、进行曲速度等音乐知识的分析中，让学生在激奋的歌词雄壮的旋律声中懂得，《国歌》是祖国的象征，民族的心声，“起来！起来！起来！”的呼号不仅是革命前辈发出的战斗的号角，也是今天的栋梁建设祖国的进军号。古语有云：“言之不足，咏歌之，咏歌之不足，舞之蹈之，”在音乐欣赏课堂上，要让学生动起来，“听听，唱唱，跳跳，奏奏”中使学生理解各类作品的艺术形象及思想内涵，陶冶高尚的情操，充分体现音乐特有的德育渗透功能。

总之，社会在进步，教育也随之不断发展，特别是对大学生实施的综合素质教育就更需要随着时代和社会的发展不断进步。站在新世纪，面临社会对人才素质的要求不断提高和校园文化受到种种不良倾向冲击的严峻形势，要实现校园文化建设的再次超越，就必须探索新的路子，就必须坚定地响应“以高尚的精神塑造人、以优秀的作品鼓舞人”的号召，真正把推广高雅艺术，特别是音乐艺术纳入到校园文化建设的新探索之中。

参考文献：

1．李岚清主编《音乐笔谈》，高等教育出版社，2004。

2．胡树祥主编《学生思想道德修养导论》，武汉大学出版社，1998。

3．复旦大学高等教育研究所编《复旦大学的改革与探索》，复旦大学出版社，1987。

(张灵燕：华东交通大学 330013;江龙来：南昌大学 330003)

⑤ 艺术主要的社会功能有哪些 结合具体的艺术作品说明社会功能怎么实现

社会功能和实现方式如下：

1、认知功能：艺术作品是人类文明和知识的载体。尤其是具象写实的艺术作品中往往会记录一些现实生活的事件和场景，通过欣赏艺术作品，人们可以认识作品创作的年代的一些社会风貌，通过艺术作品了解和学习历史。

2、教育功能：科学是以理服人的，而艺术则以情感人，艺术通过对观众情感的影响而陶冶人们的情操，提高人们的境界。艺术教育有着科学文化教育不可替代的功能。

3、审美功能：艺术作品的本质属性是审美属性，人们通过欣赏艺术作品满足审美的精神需求。可以说，审美功能是艺术最重要的社会功能。

介绍

艺术具有其社会功能，如认识功能，教育和陶冶功能，娱乐功能等。其中艺术的社会功能是人们通过艺术活动而认识自然、认识社会、认识历史、了解人生，它不同于科学的认识功能。

艺术的教育功能是人们通过艺术活动，受到真、善、美的熏陶和感染，而潜移默化地引起思想感情、人生态度、价值观念等的深刻变化，艺术是人们把握现实世界的一种方式。

⑥ 艺术是人类文化的表现形式，它对人类社会的发展有多大作用

我觉得艺术来源于生活，生活创造了艺术。艺术随着这个时代的经济、政治文化的改变对社会的发展起着重要的制约和影响作用。

现如今的艺术界正流行着跨界的时尚,在艺术和时尚之间、在不同艺术品种、不同艺术家之间都不断表现出"跨界"现象。这种艺术跨界现象是社会进入消费时代以后艺术观念变迁的产物,换言之消费时代艺术观念变迁推动着艺术跨界现象的频发。跨界先是从西方工业领域开始的。

⑦ 如何用美术来发展社会主义文化

文化是民族的血脉，是人民的精神家园。中华民族的伟大复兴，
离不开中华文化的繁荣兴盛，而文化发展繁荣的重要方面是艺术的发
展与繁荣。高等美术院校作为文化传递、存储、发展、创新以及艺术
人才培养、优秀艺术作品创作和文化传承创新的重要阵地，对于推动
社会主义文化大发展大繁荣，建设社会主义文化强国，既责无旁贷，
又大有作为。党的十七大和十七届六中全会从党和国家事业发展全局
出发，对兴起社会主义文化建设新高潮、推动社会主义文化大发展大
繁荣作出战略部署，强调中华民族伟大复兴必然伴随着中华文化繁荣
兴盛，要更加自觉、更加主动地推动文化大发展大繁荣，在中国特色
社会主义的伟大实践中进行文化创造。作为高等美术院校，我们必须
站在文化艺术大发展大繁荣的前沿，勇于承担历史使命，立足人才培
养、科研创作与服务社会基本职能，坚定社会主义办学方向，以科学
的理论武装人，以正确的舆论引导人，以高尚的精神塑造人，以优秀
的作品鼓舞人，自觉、主动承担起用社会主义先进文化引领社会进步
的历史责任，更加积极主动地投身于文化改革和发展实践，以改革创
新精神为推动社会主义文化大发展大繁荣，建设社会主义文化强国，
作出积极的贡献。

⑧ 艺术对人类社会的发展有多大作用

这样一个宏观的理论性问题，并非一言两语能解释清楚。在此，我仅以一个外行的视角来简单说说自己的想法：

我不清楚艺术家是怎么定义艺术的，但在我的认识中，艺术就是由审美和创造构成的。从这一角度来讲，艺术是一种主观性的创作活动。而这一活动，是人类对世界和自我的认知。

早在红山文化中，便发现有女神像。这些神像，被认为是当时供奉的神灵或祖先。形象虽然原始，但却是古人意识的直接体现。以下面这件神像为例，她是一个典型的女性形象，虽然头部和右臂残损，却依旧可以看出大体轮廓，腹部和腰部的线条展现的十分清晰。

祭神也好，祭祖也罢。通过有意识的加工创作，使得无形的神灵或祖先观念有了物质载体。从这一角度来看，红山女神像本身就是一种原始的艺术。

除了礼仪性场所，艺术创作也存在于原始 社会 的生活当中。以马家窑文化的彩陶为例，距今数千年的人们，在陶器上涂画有各种图案。以下面这件彩陶鸟纹壶为例，壶身上有几何形的鸟形图案，这种绘画技艺还比较原始，但却能够将立体的实物展现在平面之上，没有深邃的思维创造是难以实现的。

可以说，自人类文明诞生之初，便产生了艺术。人类文明的发展史中，始终有一条艺术发展脉络。事实上，艺术原本就是生活的一部分。只是原始的艺术，基本都带有神秘色彩，这是古人意识的直接反映。

艺术是个宏大的概念，范畴极为广泛。但如果从艺术对人体自身的表现来着眼，我们很容易发现其中的一个“奥秘”：艺术创作始终是对人类的自我认知和直接反映。这一点，直接反映在生殖崇拜和人体艺术上。比如以人体为题材的现代雕塑中，必然绕不开对人体与生殖器官的表现。

没有相关知识储备或相对保守的人，或许对觉得这是“伪艺术”，是低俗的表现。可是，其实对人体的描绘和展示，有着古老的 历史 。而且，在古人对人体的认识远比我们通常认为的要大胆和前卫。

在生产条件相对落后的情况下，应对高死亡率的唯一途径便是提高生育能力。而生育能力的强弱，直接反映在女性的身体和生殖器官上。这种对生育的渴望，直接反映在生殖崇拜上。下面这件文物，是典型的丰乳肥臀，所反映的就是被夸大了的生殖能力。

从这一角度理解，便很容易发现，尽管艺术创作的形式在不断调整，可艺术的根源一直都是对人类自我的反思和再现。

正如我在开头所讲的，这个题目很宏观，并非几句话能讲清楚的。所以，前面的一些叙述，都是在围绕一个问题进行：艺术是与人类文明相生相伴的，而且就是日常生活的一部分。

理解了这一点，便会对“艺术对人类文明进展有什么作用”有了新的理解。那就是，这种作用没有一个量化的标准。人类文明与艺术的关系，就像是杯中的氢离子和氧离子，它们本身就是一个整体：H₂O。

我们说，艺术是人类文化的表现形式，是人类精神活动的重要构成，贯穿于人类 社会 的始终，对人类 社会 发展产生着不可忽视的影响和作用。

人们常常以欧洲文艺复兴运动为例，来论证艺术在人类 社会 发展中的重要影响和作用。文艺复兴运动发生于十四至十六世纪的欧洲。此前欧洲经历了长达千年的宗教神权统治被认为是“欧洲最黑暗时期”的中世纪。在这样的 历史 背景下，在各种因素影响作用下，文艺复兴运动发生了。文艺复兴以复兴古希腊古罗马文化艺术为口号，以人才是世界的主宰的“人本主义”为主旨，以冲破宗教神学禁锢束缚、启蒙思想解放人性解放为目的，历经两个多世纪，创作了大量的文艺作品，对欧洲 社会 结束宗教神权统治，实现从以神为中心到以人为中心，推动资本主义制度形成和建立，产生了积极而重要的影响和作用。文艺复兴被认为是“开启欧洲近代文明的里程碑”。

由此可以看出，艺术对于人类 社会 的发展进步有着不可低估的巨大影响作用。当然，多数情况下，艺术对人类 社会 发展的影响和作用不像科学技术那么直接，那么显而易见，那么“短平快”，而且能够量化物化，艺术的影响和作用如同“春雨润物细无声”，是潜移默化的，是渐进的。艺术以其特有的表现形式创作出紧贴生活紧贴时代紧贴大众的艺术作品，为人们提供了丰富多样 健康 积极引领时代的精神食粮，从影响一些人到影响很多人到影响全 社会 ，对人类 社会 发展进步发挥着不可或缺不可替代的作用。

文艺艺术是人们的精神食粮。 健康 的文艺艺术可以催人奋进、提神提劲、欢乐无比。低俗的艺木只能让人醉迷于黄昏足下涣散思想麻目大脑，缺泛斗志并想入非非！

艺术?

首先，我们该如何给“艺术”一个界定。是专属于人类的认知行为，还是，动物也有自然的本就是艺术的生活，大自然的方方面面，鬼斧神工，算不算艺术。是作用于人的认知后才有的艺术的行为，还是本就客观存在的那些本就是艺术的所在？

生命是一门艺术，生活是一门艺术，大自然是一门艺术，下雪了下雪了，雪地里来了一群小画家，小狗画梅花，小鸡画枫叶......这样的话不少见呢，到底动物的生活行为是不是艺术的所在，养宠物是不是有一种生活审美的艺术，宠物们自己有艺术的认知吗？

是以，此处，需要界定一下艺术的范畴，严谨起见，不妨狭义说吧，艺术是作用于人的，人作用的，属于人类认知的行为范畴的。那么“艺术对人类文明的进展有什么作用”也就可以说成是，人类艺术行为对人类文明有什么作用？

那么，当然，这样，艺术就是人类意识的范畴，整体上说，意识对物质具有能动的反作用，细一点说，艺术是对人类精神生活的一种反映。正确的意识起积极的正面的反作用，歪曲的错误的起消极的反动的反作用。那么，高情操高尚的艺术必然起到促进人类文明的发展，譬如批判的文学艺术针砭时弊促进人们建立正确的价值观的。关公耍大刀这也是门艺术，促进了三国鼎立。人类文明，现在人为的把它分成物质文明与精神文明，至于合理不合理，此处先不论，但是艺术当是精神文明的范畴否？反之，歪曲的低级的下流的肮脏的艺术，必然阻碍限制人类 社会 的发展，譬如，三寸金莲，这在当年那可是一门艺术呢，泡妞、抽嫖等非艺术否？

所以， 艺术对人类文明的作用大方面的说无非是要么促进 社会 生产力的发展对人类文明起正作用要么阻碍文明的进步起反作用。 无非如此而已，至于，细说，唱什么艺术的赞歌，此处就略了吧，

其实在艺术的早期或者说人类文明的早期，二者根本就没有差别的，浑然一体的，人类所有的活动都是艺术性的，所有的活动都是创造艺术的过程！

人，似乎有一种独特的天赋，在发明工具，产生自我意识的第一个瞬间，其实艺术就伴生了！它的出现启迪了人类文明之光，也造就了整个人类的文明！

后来，随着人类文明不断发展，各种观念，组织，制度，权力，法律， 科技 在发展，艺术不再是文明的全部，但始终是人类的精神之王，文明之光

人类自我的表达依赖于它，超越自我与天地神灵的沟通依赖于它，政治制度的建设，信仰体系的建立依赖于它， 社会 的形态发展依赖于它，朝代更迭，权力换代都与之息息相关！甚至道德伦理，哲学思想，审美的建立，都完全融合了它！

所以，人类文明离不开艺术，艺术造就了和推动人类文明！

若说艺术的功效，也就是意义价值，每个人首先想到的应该是“陶冶情操、修身养性”，再通俗的讲就是用作“ 娱乐 ”，不过，对于一些专业艺术创作者来说，艺术还可以养家糊口，甚至是发家致富，当然了，除此之外，艺术还有很多意义，问题来了：艺术对人类社会的发展有多大作用？

开篇已经简单提到了，艺术可以养家糊口，换句话说， 艺术是一个行业，可以解决一部分人的就业， 对于现在来说，尤其常见，比如，那些画廊、书法培训班、舞蹈培训班等等艺术培训机构，还有那捞金最多最快的电影艺术、音乐艺术，这无形之中就解决一部分人的就业，

当然了，艺术除了可以解决一部分人的就业之外，它对人类 社会 的发展还产生了更巨大的作用，比如， 欧洲文艺复兴时期被后人看作是西方人类文明的新生，全世界的人都将文艺复兴时期视为一个具有重大意义的时代，这就是文艺复兴时期的艺术对人类 社会 的发展所产生的巨大作用，

在黑暗的中世纪，高尚的思想难以为继，荒诞可笑的东西却是层出不穷，它仅仅是古典时代和古典精神重新焕发青春之前的一段序曲，毫无精彩之处无言，荒唐可笑的是，人们的“神学思想”非常浓重，对神的崇拜，一度认为自己是神的子女，认为这个世界是神创造出来的，

愚昧无知的“神学思想”将人们的人性欲望禁锢着，冠冕堂皇的“禁欲主义”，人性的堕落， 社会 生产力弱后的也是惨不忍睹，因为人已经没有欲望了，为了让人性的欲望得到自由解望，提倡“人文主义”思想精神，让人们认识到人对于世界的价值，于是 欧洲文艺复兴时期，人体油画艺术诞生了，像一团熊熊烈火照亮了西方世界“黑暗的夜空”，人性欲望得到了自由解放。

艺术教育作为学校整体教育不可缺少的一部分，作为学校实施美育的主要手段和重要途径，在现代 社会 中越来越受到 社会 各界的重视，进入21世纪，随着我国经济的不断发展，综合国力的不断攀升， 社会 竞争压力的不断增强， 社会 对人才的需求有了重新的审视与定位，

在此 社会 大背景下，国家对教育事业提出了更高的要求，素质教育在今天的重要作用与现实意义逐以突显。素质教育下的艺术教育理论一直在争论当中，而主观的认识不清必然会影响到客体的发展，所以为了更好的研究和探讨艺术教育对 社会 进步的重要性，我们有必要对素质教育下的艺术教育在当今 社会 中的重要作用进行重新的认知与阐述，作用有三：

1 艺术教育健全人的心理结构，填充主体精神空白 在当代 社会 中，科学技术和生产力以人类 历史 上前所未有的速度获得了巨大的发展，一方面造成了物质生活的巨大进步，使人类生活的基本资料得到了极大满足。另一方面， 科技 社会 和工业生产使 社会 分工越加细化更加专门化和职业化，高效率强负荷的学习与工作压力，给人类造成了深刻的危机和隐患，物质生活与精神生活的不同步，极大的造成了人的心理扭曲，人性被迫分裂，特别是在当下的物欲横流的现实 社会 ，物质拥有的多少成为了衡量主体成功的标准，导致人类的精神生活极大失衡，从而在人性的建构上出现了缺陷。而艺术教育作为美育的核心内容和主要手段，正是通过艺术以 情感 人、以情动人的方法，陶冶人的情操，美化人的心灵，健全人的心理结构，满足人的精神生活之所需，促使人的物质与精神生活均衡发展。培养人的完美品格。 2 艺术教育乃创新意识之根源，注重感性思维的培养 21世纪将是一个以知识创新为主导的知识经济时代，当前国际竞争，实际是一个民族创新能力的竞争，谁能在知识经济大潮中占得先机，谁将有更大的发言权，但要正视的是，我们缺乏具有创新精神的创新型人才，无论是在数量和质量上，都处在落后的境地。作为人才培养的教育，培养以创造性思维为核心的创新型人才为当前之急需。美国着名的心理学大师、哈佛大学教育学家加登纳在解析“创造力”的时候曾详细论述过“创造力”与“艺术教育”之间的关系，他认为成年人的创造力普遍会比幼儿时期低很多，原因在于 社会 行为的惯例与规则约束了成人创造思维的发展，要改变现状，只能由无统一标准各种形式的艺术来给予人创造性思维的启发。并从发展心理学、认知心理学、神经心理学、哲学以及其他认知科学领域的观点进行了详细深刻的论述。 艺术教育之所以在现代 社会 的整个教育中有着特殊的地位与作用，就因为它可以培育学生敏锐的感知力，丰富的想象力和无限的创造力。通过艺术教育活动，既能让学生的脑功能和思维功能协调发展，同时还能很好地培养学生的直觉、灵感、想象、创造等创造性思维。 3 艺术教育修补艺术文化传承的裂痕，推动艺术文化的发展 世界着名音乐评论人诺曼・莱布雷希特曾经在《谁杀了古典音乐》一书中开宗明义的断言音乐界是被“性、谎言、商业”所摧残，它们灭杀了古典音乐，造成今天古典音乐的尴尬现状。在笔者看来这是个扭曲的见解，原因有两个，一方面音乐不过是 历史 长河中不断新生的东西，任何艺术都有其产生的时空背景，现代人有没有必要把生活中西方歌剧、交响乐的比重，维持在巴洛克时期、古典时期或浪漫主义时期，特别是对于中国人来讲。另一方面，古典音乐在现代人生活中的比重越来越少，根本原因应该在于没有欣赏古典音乐的能力或者说这种能力的减弱。这样的情况不仅仅在古典音乐上有所体现，在我国优秀的民族艺术文化上表现都很明显，特别是在文革以后，出现了“文革不敢听，现在是听不懂”的局面，我国民族艺术文化的传承出现了裂痕，并且在现代 社会 这种裂痕越来越深，越来越宽。为了修补裂痕，艺术教育应该承担起本体的责任，将我国优秀的民族艺术文化广为传播与传承，也只有在全国国民整体艺术素质提高的前提下，才能推动我国现代艺术文化的创新与发展。

大家好,我是豆叔，生活在魔都的中年大叔一个，喜欢和大家交流。

艺术对人类 社会 发展的作用，可以归结为以下三个：

艺术的最大作用，是让人直观感受生活的美。 而这种美，是能带来幸福感的。所以，每当人类的生产力水平向前一步，就会创造出更多的物质财富。当人类生产力发展到一定程度，就有足够的粮食、棉花等基本物质基础，去养活专职的艺术创作者，比如画家、乐手、舞者。

可千万不要以为这些人不创造财富和价值奥。这些艺术从业者给人类 社会 带来了巨大的精神力量，从而激励着人们更加勤奋、努力的工作。举个例子，古时候战争时，鼓手用尽全力擂鼓，旗手骑在马上将战旗高高举起，让旗子迎风招展，这些行为对激励军队士气起到了巨大的作用。

我们看一个 社会 的发展变化，从艺术品中就能找到线索、答案。最常见的艺术记载 历史 的形式就是绘画和音乐、诗歌。我们能够从中了解到 历史 各个时期，人们的生活，也可以从中看到他们的喜怒哀乐，他们的思想。可以说， 历史 能够延续，艺术是起到了至关重要的传播作用的。

大家经常听到一句话，叫做音乐无国界。 同理，绘画、 体育 都是无国界的。这些艺术活动，都成为了人类 社会 相互交流的桥梁，让不同肤色、不同民族的人们能够在精神上产生共鸣，从而更好的理解彼此、信任彼此。艺术活动无时无刻不在世界各地开展，大家现在能很轻松的看到演唱会、展览、 体育 赛事，这些都是艺术活动的交流，而这些交流，对于 社会 发展起到的促进作用，是无需赘言的。

你认为艺术对人类 社会 的发展还有哪些促进作用呢？欢迎一起讨论！

艺术家在反映生活时，自觉不自觉地表现自己对生活的评价，以自己的审美理想和人生经验影响欣赏者。并以艺术作品中的生活画面指出什么是真、善、美；什么是假、恶、丑等这就是提高对人类文明进展的作用。艺术价值通过作品对人们思想 情感 的启迪，提高鉴别和判断事物的能力，使欣赏者在潜移默化中得到心灵的陶冶，精神的艺术境界受到美好的净化。