① 如何对幼儿进行艺术教育
艺术教育是幼儿园教育中极为重要的组成部分,强化幼儿艺术教育不仅可以有效地提高幼儿审美意识,还有助于其拓宽幼儿的视野、让幼儿感受生活的美好。艺术教育的基本目标是为了培养幼儿感受美、发现美和创造美的能力,基于此幼儿园的艺术教师应不断创新教学方法,注重学生创新意识和创新能力的培养.与此同时,创新人才的培养必须从娃娃抓起,幼儿艺术教育对提高个体创造力具有得天独厚的优势,对幼儿园进行幼儿艺术教育不仅仅能够引发幼儿的审美情趣,还能够培养幼儿的创新思维、想象力、记忆力等。具体来说就是通过幼儿园艺术教师对各年龄段的幼儿进行不同艺术课程的引导,充分调动了各年龄阶段幼儿的参与性、想象力和动手能力。从实践上来讲,有的艺术教师未能有效的促进幼儿创造力的发展,很大程度上是因为艺术教师没有把握艺术活动的教学策略。
一、提供丰富的感性经验
生活即教育,教育也同样离不开生活,生活不但可以给幼儿提供丰富的感性经验,还可以激发幼儿无限的想象力。在幼儿园中,艺术教师也可以根据季节的变化,带领幼儿运用自己的感官去听听、摸摸、看看、玩玩等形式,积累丰富具体的感性经验。现在很多幼儿园在进行艺术教育活动时,教师都通过开展有趣的活动,让每个幼儿从不同角度来表现心中的活动,这样幼儿交上的作品都各具特色、多姿多彩。有的幼儿用绘画表现当日活动的情景,有的幼儿则用音乐表现当时活动时愉悦的心情,还有的幼儿用舞蹈表现整个活动的过程。教师只要根据幼儿的年龄特点,幼儿的实际发展水平和幼儿的兴趣需要,给幼儿提供一定的可操作的材料,有组织、有目的、有计划地进行艺术教育活动,提高幼儿对自然美、社会生活美和艺术美的感受、评价、创造的能力,培养幼儿健康的审美情趣和敏锐的审美能力。为幼儿生活提供丰富的感性经验,才能使幼儿从小热爱生活、热爱一切美好的事物。
二、营造良好的艺术氛围
3-6岁的幼儿注意力很容易被身边的人或事物所影响,所以为幼儿营造良好的艺术氛围就成了幼儿园艺术教育活动的关键之处。只有激发各年龄阶段幼儿的艺术潜能和创造思维,才能充分发挥幼儿的主观能动性,做到尊重幼儿的个体差异,为幼儿营造良好的艺术氛围,更能充分调动幼儿的参与性、想象力和动手能力,以幼儿独特、新颖的作品表现为内容,整合多种艺术表达方式来创造新颖独特的艺术形象,陶冶情操,培养幼儿在作品中加入自己独特想象力,从而展示自己的个性思维。常言道:环境造就人才。艺术教师有义务为各年龄阶段的幼儿营造一个良好的艺术氛围,好的环境不但能够诱发幼儿对艺术活动的积极性,还能促进幼儿积极主动的参与到艺术活动的学习中来。教师要为幼儿的艺术活动提供丰富的素材,为幼儿营造良好艺术氛围的同时也使各年龄阶段幼儿各方面能力都能得到更好的养成、提升和发展。
三、激发幼儿对艺术活动的情感和兴趣
3-6岁幼儿的艺术活动应以激发幼儿对艺术活动的情感和兴趣为核心,以艺术教师对幼儿的引导为基础,通过多种多样的艺术表现形式促使幼儿进行创造性设计的艺术活动,让幼儿可以在开放式的课堂环境里,自主地探索知识,自主地表现自己,这种艺术活动在某种程度上更尊重了幼儿的心理特点,更注重了对幼儿情感的陶冶和自我探索能力的提升。幼儿园幼儿艺术活动要以幼儿的生活为主,通过幼儿的生活来进行知识的传授,情感的熏陶和行为的规范。幼儿艺术教育不是为了让幼儿掌握某种技能,也不是认为幼儿只要能画一幅完整的画,或者能跳一个完整的舞蹈,就算是学会了。家长们通常把幼儿学会画画和舞蹈基本功的技巧作为艺术教育活动的主要目的,完全忽略了幼儿的天性,忽略了幼儿本身的创造性,导致幼儿不愿意进行艺术活动。其实,最主要的原因就是幼儿的思想被家长局限了。家长的心急有可能会对幼儿起到反作用,家长们不经意的一个语言或动作就可能会把幼儿的想象给扼杀在了摇篮里,使幼儿逐渐失去了自主的创造力和自由的想象力,甚至失去了再次进行艺术活动的情感和兴趣。如果幼儿一直处于被动的状态,那么幼儿很难自由发挥,自由想象的进行创作。其实幼儿的家里就有很多可以利用的艺术材料,幼儿都可以尝试选择自己喜欢的方法进行表现。实践表明,幼儿使用不同材料产生的新鲜感会给小朋友带来很大的好奇心,这种兴奋的状态极大的引起幼儿的兴趣可以让幼儿带着兴趣继续去创作。
3-6岁幼儿艺术教育活动的材料就应该以丰富多彩,更贴近幼儿的生活为主,让幼儿有一种熟悉的感觉,给幼儿足够的空间可以自由选材创作,尊重幼儿的个性,充分锻炼幼儿的动手能力,表达能力,充分发挥幼儿的想象力和创造力的同时激发了幼儿对艺术活动的情感和兴趣。
常言道:兴趣是最好的老师,没有兴趣也就没有想象和创造的动力。在幼儿艺术活动的教学过程中,教师应以幼儿的兴趣为切入点,重在培养幼儿丰富想象力的同时培养幼儿的创造力。具体来说就是教师可以让幼儿在活动中随意使用各种材料进行大胆创作和表现,培养幼儿丰富的想象力、表现力及创造性思维能力。以幼儿为中心尝试创造性思维训练活动,体验到创造成功的喜悦,在创造性活动中要调动幼儿多种感官,使幼儿在艺术活动中各项能力都能得到发展。“生活是想象的源泉。”幼儿艺术创作也一样,任何的活动都来源于生活,艺术活动同样来源于生活并接近生活。教师在教学中应该尽可能让幼儿接触五彩缤纷的大世界,让幼儿运用各种感官了解周围的一切,获得生活感受同时积极地引导幼儿发现生活中美的事物,激发幼儿的创作兴趣,让幼儿喜欢艺术教育活动,从而为培养幼儿的综合素质发展奠定良好的基础。
② 浅谈教师怎样指导幼儿美术活动
美术活动对培养幼儿的创造力非常有利,这是由幼儿的年龄特点及幼儿特有的表现力决定的。但小班初期的幼儿由于心理、生理正处于发育之中,他们的思想境界还处在涂鸦阶段,他们绘画并不是为了描绘某个物体的形状,只是为了绘画过程中体现愉悦感,初入园的幼儿还不习惯于有组织的活动,对绘画是怎样一回事也并不清楚,所以在幼儿美术方面教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯,由不清楚过渡到清楚,并使之对美术活动产生兴趣,对于幼儿的美术活动应怎样指导呢?
一、选择贴近幼儿生活并带有游戏性的教材
小班的幼儿受其认知发展水平的限制,生活经验较少,他们往往只对日常社会中经常接触的熟悉的和感兴趣的物体有绘画或制作的兴趣。因此教师在选择小班美术活动教材时应选择幼儿熟悉或感兴趣的题材。比如小班幼儿喜欢小动物,我们就可以设计“给小兔喂青草”、“熊猫吹泡泡”、“小鸭游泳”等绘画内容。还可以选择他们熟悉的人、玩具或食物为题材,如“我帮妈妈绕绒线”、“画气球”、“捏糖葫芦”等等。同时选择的教材还必须具有游戏性,单调的涂色练习和临摹活动都不是小班幼儿所喜欢的,他们更喜欢在有趣的游戏中学习,所以
教师在选择小班幼儿的美术活动教材时一定要注意以上两点。
二、创造适应的美术环境、材料
创设具有可参与性的美术物质环境和可操作性。幼儿在学习过程中的主动与被动,往往取决于主观能动必的发挥,而主动能动性的发挥又常常与教育环境提供的有利机会和条件有关。当教师为幼儿提供了丰富有趣的材料时幼儿会为材料而吸引,自然会主动地操作材料,参与到教育活动中去。小班幼儿由于小肌肉发展还不完善,动手操作的能力较差,因此教师只有为幼儿提供丰富有趣且能使画面产生较好效果的材料,才能使幼儿既能对美术活动产生兴趣,又能让幼儿轻松获得成功,而且还能使画面产生很好的效果。例如教师可为幼儿提供各种印章让幼儿进行印章车,提供纸团让幼儿压印,提供弹子让幼儿滚画等。如在喷画活动“放烟火”中,教师为幼儿提供了装有水粉颜料的喷壶,幼儿只需轻轻一喷,纸上便会散开一朵朵美丽的烟花。又如在印章画“小兔的新衣”活动中,教师为幼儿提供了切成各种图形的蔬菜(胡萝卜、藕)等等,幼
儿用这些材料蘸上颜料印在衣服形的纸上,一件件漂亮的新衣就这样完成了。活动结束时有的幼儿仍乐此不疲地为小兔做新衣,有的幼儿还在为自己的杰作而欢呼雀跃。丰富有趣的活动材料让小班幼儿觉得绘画原来就是“玩”游戏,绘画是件快乐的事情。
三、让幼儿在游戏中进行美术活动
游戏是幼儿最喜欢的活动,特别是小班幼儿,更离不开游戏。因此创设一个良好的游戏环境对幼儿的成长是非常重要的。心理学家皮亚杰强调:“儿童是在周围环境的影响下,通过主体与环境的交互作用而获得心理上的发展。”而凡是新奇的事物,奇特的东西都会使幼儿产生好奇心。幼儿受好奇心的驱使就会通过游戏活动来学习、成长。
1、以游戏的口吻导题,激发幼儿对美术活动的兴趣。
小班幼儿好动、好模仿,行为受情绪的支配。因此在活动中我首先从激发幼儿的兴趣入手,赋予幼儿适当的角色,即运用游戏、故事等形式导题,以激发幼儿参与活动的兴趣。比如在折纸贴画“屋顶”的开始部分,我给幼儿讲了一个故事:“前几天下大雨,大风刮走了小兔家的屋顶,小兔多伤心啊。”故事一下子就吸引了每一个幼儿,并引起了幼儿对小兔的同情,纷纷表示要为小兔“盖新房”。这时
教师就可以教幼儿用正方形的纸对角折成三角形,贴在小兔的屋子上,小兔的新房就这样造好了。还有在纸画活动“帮妈妈绕绒线”中,我在活动的开始,就和幼儿一起玩绕绒线的模仿游戏,在体验绕绒线的手臂绕环动作后,再让幼儿在纸上为妈妈“绕绒线”,学习画圆圈线。教师利用小班幼儿强烈的好奇心来设计生动有趣的开场白,把幼儿的注意力一下子引过来,为接下来的活动打下了良好的情绪基础。
③ 在艺术活动的设计方面,如何让幼儿参与
1、为儿童创设丰富的艺术环境
(1)创设富有审美情感色彩的一日生活环境。
(2)让幼儿投入到大自然与周围的环境中,去感受、发现和欣赏自然环境和人文景观中美的事物。
(3)关注幼儿其他领域学习中蕴含的艺术美。
2、引导幼儿艺术欣赏时关注事物的外在形特征,注重幼儿自身的自主感知想象与感受,鼓励幼儿发现一个属于自己的意义世界
3、创设宽松的心理环境和丰富的物质材料环境,尊重幼儿自发的、有个性的艺术表现与创造
(1)宽松的心理环境是人们发挥创造性的前提。
(2)创设问题情境,激发幼儿探索解决问题。
(3)改革评价方法,鼓励幼儿积极创造。
例1:小海是个新老师听说学校要听课,特别准备了一个语言和美术相结合的教学活动。为了效果好,不仅进行了精心准备,还进行了试教。
活动过程是先讲一 个故事,叫“颠倒的世界”,故事内容说的是在一个颠倒的世界里,样样事情都反了,比如,长颈鹿变短颈鹿了,乌龟跑得飞快,小兔子挪动身子很慢,房子会走。。。。。。故事很好玩,听得幼儿哈哈大笑。然后,老师让幼儿自己想象,在你的颠倒世界里,还有什么事情反过来了,把它画下来以后进行交流。
令小海老师没有想到的是,事实真的颠倒了。试教时,她找来的一半孩子,都是平时被认为画画不好的,而留下准备正式上课的那一半幼儿,都在外面学画,有的还得过奖。但遗憾的是,试教很成功,而正式教学很不如意。试教时的那批孩子想象力丰富,讲了很多稀奇古怪的相反事,笑得前仰后翻的,比如,在我的颠倒世界里,我变成了妈妈,妈妈变成了孩子,我看电视,命令妈妈写字。而正式教学中,那些很会画画的孩子却抓耳挠腮的,想不出要画什么,总有说这个东西不会画,那个东西不会画的,还有相互模仿的。最不可思议的是,他们的绘画技能一点也不显得比另一些孩子好,也不比自己平时绘画课上的好。
这个案例可以看出,所谓美术课教的只是一些事物的形象,比如:树是怎样画的等,幼儿记住的只是这些形象的抽象特征,以后每次画这些形象时都这么画,一旦要画一个自己想要但是老师没教过的他们就不敢了,即使画了那画技就不如那些教过的形象了,所谓的比例结构等技能都回去了,因此,被教了太多形象的幼儿当教师要求他们画意愿画的时候表现力就会受限,他们表现仅仅局限在已经学过的形象进行组合,这就是为什么幼儿天生爱画画,而且学画他任何想画的东西被教以后我不会画。所以指南艺术领域的目标是“喜欢进行艺术活动并大胆表现如果当幼儿经常因为不会而不敢表现时就该反思我们的教育行为了”。
④ 如何提高幼儿在艺术活动中的兴趣
“学习和掌握简单的美术活动知识、技能,培养幼儿初步的表现力,使幼儿萌发审美情趣”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能是从事美术活动的必要前提。但由于幼儿园美术教育的最终目标是借助美术这一载体,促使幼儿的认知、情感、能力、个性诸方面的有效发展,因此知识、技能只是一种促使幼儿发展的手段。只有把美术作为幼儿表现自我,表现自己对客观世界看法的有效工具,才有可能通过美术教育促进幼儿的发展。
美术教育的目标关系幼儿的全面发展,因此,我们从幼儿发展的高度全面审视美术教育的目标,在日常的美术教育中有效地加以贯彻落实。在教育实施过程中,促进幼儿综合素质的提高,增强幼儿发现和感受美的能力。
一、重视幼儿生活经验的积累,感受美术创作表现的多样性,更好地培养他们的审美能力
幼儿的生活就是幼儿教育,幼儿教育只有扎根于幼儿的生活和经验,才能发挥其效能。作为视觉艺术教育的美术课,其创造能力的培养,需要到生活里去,捕捉题材内容,因此,幼儿生活经验的积累尤其重要。
园外生活经验积累的多少,关健是看父母对孩子的教育态度。大部分家长由于受传统教育思想的影响,只要求孩子学计算、识字,现在更时兴学英语。对孩子选择学习美术,不予支持。更由于工作繁忙,与孩子交流的机会较少,导致孩子对自己身边所发生的事情关注较少。因此,教师应通过各种途径帮助家长提高对美术的认识,如家长会、幼儿画展、幼儿作业。要求家长尽可能多地与孩子交流,以加深孩子对家庭、社会的认识。
幼儿园也是幼儿美术题材的主要来源。教师不定期地组织一些活动,及时引导幼儿把新的生活经验运用到美术活动中去,并教给幼儿一些观察的方法,以提高幼儿的观察能力,如顺序观察、分清主次、分辨细节、判断前后远近等。此外,加强语言引导,为幼儿提供宽松愉快的创作环境,带他们走出教室,走进大自然中去感受生活,感受美术创作的多样性,使其在美术学习中去观察、想象和创造,更好地培养他们的审美能力,提高他们对事物的感受能力。在美术教学过程中,利用范画、实物,结合语言引导,组织幼儿根据自己的画编小故事,在教师的启发与引导之下,讲述画中的故事,因此,绘画与语言表达架起了一座自己沟通的桥梁。在绘画中,幼儿体会了观察、思考、审美和创造,学会了语言表达,培养了他们的观察力,加深了他们的视觉印象。教师还结合各学科教育活动开展美术活动,注意引导幼儿灵活运用在不同学科中获得的知识。如:在讲故事以后,引导幼儿用美术(绘画、泥塑、小制作)来表现故事内容;又如外出参观回来,让幼儿用绘画来表现参观时的情景。
二、适当地教幼儿掌握美术表现所必需的美术知识和技能,提高幼儿的作画能力
虽然幼儿学习美术知识和技能不是美术教育的目的,也深知靠教师传授图式——教师先示范画,幼儿跟着学的教学方法,其结果会令幼儿丧失对美的感受能力和对事物的认识能力,幼儿的个性和创造力也将在无形中消失,但一定的美术知识和技能是幼儿顺利进行美术表现的工具。所以我们将传授知识和技能与培养能力整合在一起,没有过分强调技巧,而是让幼儿通过探索来主动学习和掌握技能。
在传授技巧时,由于小班的幼儿手部肌肉还未发育成熟,因而先让幼儿从欣赏哥哥姐姐们的画开始,感受色彩、认识色彩,引导幼儿入门,让他们随意画,大胆画,不追求描画细致。如:手指点画;脚掌、手掌印画;吹画,撕纸贴画等,从而提高幼儿对美术活动的兴趣。
中班幼儿思维有了提高,但表现技巧跟不上,就给他们提供一些表现方法和技巧的选择,当幼儿在将意象转换为画面有困难的时候,教师再适当地教幼儿一些基本的技巧,以帮助幼儿完成这种转换。让幼儿慢慢学,坚持练,逐渐投入到感兴趣的美术活动中去。
而在大班因材施教,根据幼儿的能力、兴趣,在美术的技法、想象、思维等方面提出更进一步的要求。如在大班国画兴趣班就教一些基本的勾、染、晕等技能,但从不以技巧评价幼儿,而是给幼儿创造体验国画美,表现国画美的环境和机会,利用国画这种艺术途径让有兴趣的孩子感悟美和表现美。
三、开展多种形式的美术活动,提高美术技能,培养幼儿初步的表现能力
1、幼儿园应在课室走廊开辟美术作品展示栏;积极开展幼儿美术兴趣班,允许幼儿在创作中采用不同的方法,接纳孩子不同的创作结果,从不同的角度给予肯定;每一期美术兴趣班举办画展,通过展示、比较,让美术成为幼儿表达认识和情感的重要方式,体验作画的快乐,激发作画的兴趣,同时亦让家长对孩子的美术活动有所了解,从画的变化中发现幼儿的进步。
2、让孩子参予课室1.2米以下墙的布置,在老师的指导下布置手工、美术角,培养孩子的动手能力,在创作过程中,孩子们或画、或粘或剪,他们运用各种材料的能力,在积极主动的学习状态中得到了提高。经过孩子自己布置的课室,墙壁上画着一幅幅充满童趣的图画,玩具架上摆着孩子制作的玩具,墙角设置着孩子喜欢的手工作品,孩子充满信心,体验着成功,孩子从而更加爱护周围环境的布置,培养了孩子良好生活习惯。
3、因地制宜,在幼儿园中开展陶艺活动,并在陶艺教学中紧紧抓住游戏泥土这一快乐原则、创新原则。让幼儿自己动手、动脑、玩泥巴,发挥幼儿的想象力。
四、幼儿园应多组织幼儿积极参加各项美术交流活动,体现创作的乐趣,提高自信心,激发幼儿对美的感受
重视培养幼儿在创作过程中克服困难、大胆表现的勇气,组织幼儿参加各项美术比赛:即席挥毫、庆“六一”大型绘画赛,发扬团队的精神。让他们领略到创作的信心,体验到创作并不是高不可攀,激发幼儿对美的感受的表现。
美术教育可以成为一道亮丽的风景线,大大提高了幼儿家长对这方面的认识,在今后的美术教学中,我们要尊重幼儿各自不同的审美个性,放手让幼儿更大胆去想象表现自我,收集幼儿的美术作品,参加大型幼儿画展,出幼儿画册。通过美术教育这个工具,使美术成为有效促进幼儿身心全面和谐发展的教育手段,促进幼儿综合素质的提高,增强幼儿发现和感受美的能力,使他们将来的生活丰富多彩、充满乐趣。
⑤ 如何引导幼儿参加美术活动
幼儿美术教育最富有意义的就是发掘幼儿的创造潜能。在幼儿美术活动中应把发挥幼儿的创造性放在首位,不偏重知识技能的传授,尽量为幼儿提供自我表现的机会,鼓励幼儿大胆地表现自己独特的思想感情,这已经成为广大幼儿教师的共识。美术绘画课要明确教学目标,安排富有情趣的教学内容,通过看看想想、讲讲画画等方法,培养幼儿的观察能力、表现能力,发挥幼儿的想象力、创造力。使幼儿全面提高并且主动发展,使课堂教学素质化得到真正体现。经过多年教学的实践,本文制定了有利于激励大班幼儿创新能力发展的教学策略,确定了“创境探究,个性表现”课堂教学模式,让幼儿学会学习,学会创造,收到了事半功倍的效果。
一、为大班幼儿创设激励求异、创造、表现的情境。
教师是创设情境的主导者和调节控制者,通过设置一定的情境,让幼儿感知,对美术内容尽快熟悉,产生探究欲望,明确学习的目标。例如:在教学《小鸟的世界》一课时,为了使大班幼儿了解鸟和鸟,背景和鸟的关系,激发他们的绘画兴趣,活跃思维,某教师设置了一个童话故事:森林里的树丛被人们砍伐,只有光秃秃的山坡,小鸟的家没有了,怎么办呢?……使幼儿明白鸟与大自然的关系,并采用欣赏《鸟鸣》音乐等手段创设情景,做到动静结合,丰富幼儿的感官,增强绘画兴趣。
培养大班幼儿的想象力,首先要从孩子们的心理特征、知识、社会环境、自然环境等方面出发,引导他们张开想象的翅膀,创造更新、更奇的图画。我的做法是:引导幼儿进行添画、组画、记忆画等练习,培养、调动幼儿的想象力,教会大班幼儿运用发散思维的方式大胆创新,将教材内容拓宽画活。
如教学《愉快的课间活动》一课时,对大班幼儿来说,人物比例关系及“像”与“不像”,不是主要的,关键是画面想象、布局、环境衬托及色彩搭配等,可以先启发幼儿想象人物有哪些姿态:如跑、跳、蹲等,然后请几位能力强的幼儿上来演示,同时,教师可以在黑板上画出人物动态线进行引导。孩子们兴致勃勃,跃跃欲试。最后,一幅幅精彩的绘画作品《愉快的课间活动》展现在孩子们的面前。
又如,在教学《我们爱劳动》一课时,可以先请全班小朋友观看孩子们表演的小品《大扫除》,然后提问:
①你最喜欢小品《大扫除》中哪几位小朋友?为什么?
②你愿意做个爱劳动的孩子吗?你能做什么?
由此引出了绘画课的主题《我们爱劳动》,并在黑板上画出双手侧平举、直立的小朋友,并问幼儿:“这个小朋友在干什么?算不算在劳动?劳动的手是平平的,还是斜斜弯弯的?”并组织幼儿集体讨论,如何使人物四肢倾斜或弯曲。
最后,有的小朋友还运用了“并置”的绘画技法表现出整个画面,并采用了紫色和黄色的对比。背景用紫色、蓝色等线的并置,脸用肉色、黄色等线的并置,不仅使画面的色彩丰富,有变化,而且也很适当地表现了人物的个性,使得整张画面有“内容”可“读”。
什么是“并置”的绘画技法呢?
并置就是把不同的油画棒色点或线条并列放在画面上,使色彩产生闪烁的效果,类似于印象派画家中点彩派的画法。
二、探究释疑,提出可以引起幼儿思考,讨论的问题。
探究过程是一个幼儿自我钻研熟悉教材的过程,教师精心设计所提出的问题,让幼儿的个性在探究中得以充分的发展,在同伴的相互作用和老师的点拨指导下,思维由浅显入纵深,最终目的是解决问题,并有新的发现和启迪,提高大班幼儿独立取得知识的本领。
例如:在教学《大阿福拜年》一课时,可以先运用挂历教学,引出“大阿福”娃娃,在整个教学过程中,都是由“大阿福”提出问题,再解决问题。如,什么叫“有福气”?中国有一种娃娃叫大阿福,为什么叫它大阿福呢?它能带给人们什么?
再结合欣赏《大阿福》挂历以及精美的范画,通过老师设置疑难问题让幼儿互相交流解决问题,给幼儿创设参与的时间和空间,分组讨论决定,发现问题,激发、调动大班幼儿的学习积极性;师生之间、生生之间的信息交流中使每个幼儿的思维能力更加活跃,内在的求知需要得到满足,为自我表现创新打好基础。
三、努力营造一个宽松热烈、你追我赶的创造氛围,使美术活动过程成为引导幼儿相互启发,开阔思路,积极创造的过程。
这一环节是幼儿主体性实践和认识活动阶段,是幼儿对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个幼儿的能力进一步提高,另一方面又要顾及层次不同幼儿的表现状况,有针对性的辅导,使幼儿对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张,使绘画作品更具有童趣性。
培养幼儿既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向大班幼儿传授美术知识和绘画技能呢?应在课堂教改和技能训练中来体现,培养幼儿用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。
例如,在教学《海底世界》一课时,可以先在黑板上出示一幅海底的背景图画,要求幼儿描绘形态各异的鱼放在其中。随即,幼儿运用平日所学的绘画表现技能,开动脑筋各出新意。不到二十分钟,幼儿把作业画好剪下来,陆续展示在黑板上的“海底世界”中。有大鱼,有小鱼,有的局部是一条光怪陆离的鱼妈妈身后带着漂亮的小鱼;有的是一群三角形燕鱼围成圈像绽开的花朵;两只大螃蟹挥动铁钳正在比武。通过添添画画、剪剪贴贴,一幅美妙、奇幻的海底缩影展现在孩子们面前。生动迷人的“鱼游图”伴随着旋律优美的“海之诗”音乐吸引了全班幼儿,不时发出赞叹声。
这种教学方法不但完成了教材中要求的内容,而且孩子们情绪盎然,课堂教学形式活,质量高,效果好。充分调动了大班幼儿的丰富想象力和逻辑思维能力,巩固了绘画技能的学习。
四、讲评拓展,增强幼儿审美体验。
这一环节是对整节课完成教学目标情况的反馈和验证。目的在于领会学习方法,体会思想感情,总结经验教训。在教师的提示下,对学习目标的认识由课内向课外延伸拓展。
例如在教学《纸箱造型》一课时,可以对照教学目标,通过三个方面进行评价:一看是否有创新意识,二看工艺制作是否好,三看制作态度是否认真。让幼儿通过互评、自评形式围绕要求展开评价,自己提出鲜明的看法。最后评出优良,给予幼儿小小的奖励,同时向幼儿进行美育教育。
在绘画作品评价上,要为幼儿的创新意识和创造能力营造宽松的发展条件,鼓励幼儿发挥自己的才能和具有个性的表达方式,注意保护和发展每个幼儿的独特性和兴趣爱好。改革教学方法,把学习策略让幼儿自己掌握,能促进独创性思维的发展。
创新能力的培养起到了把具体思维阶段过渡到形象思维阶段的桥梁的作用。多角度,多渠道的综合训练,能使独创性思维进一步升华。手脑并用,动手操作是创新思维的具体表现。
总之,创新教育是必须的,也是任重而道远的,仍需要理论工作者和实践工作者不懈的探索和研究,在教育观念上明确创新教育的基本内涵,把观念切切实实的转化为行动,而它的最大受益者就是我们的孩子!
⑥ 艺术教育活动实施的指导要点和常用方法有哪些
艺术教育活动实施的指导要点和常用方法有哪些?
艺术教育是其中必不可缺的组成部分。
强化幼儿艺术教育不仅可以有效地提高幼儿审美意识,
还有助于其拓宽幼儿的视野、让幼儿感受生活的美好。
幼儿园艺术教育内容的指导要点
1、艺术是实施美育的主要途径,应充分发挥艺术的情感教育功能,促进幼儿健全人格的形成。要避免仅仅重视表现技能或艺术活动的结果,而忽视幼儿在活动过程中的情感体验和态度的倾向。2、幼儿的创作过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式,应支持幼儿富有个性和创造性的表达,克服过分强调技能技巧和标准化要求的倾向。3、幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的,教师的作用应主要在于激发幼儿感受美、表现美的情趣,丰富他们的审美经验,使之体验自由表达和创造的快乐。在此基础上,根据幼儿的发展状况和需要,对表现方式和技能技巧给予适时、适当的指导。
1、提供丰富的感性经验;
生活即教育,教育也同样离不开生活,生活不但可以给幼儿提供丰富的感性经验,还可以激发幼儿无限的想象力。为幼儿生活提供丰富的感性经验,才能使幼儿从小热爱生活、热爱一切美好的事物。
2、营造良好的艺术氛围;
3-6岁的幼儿注意力很容易被身边的人或事物影响,艺术教师有义务为各年龄阶段的幼儿营造一个良好的艺术氛围,好的环境不但能够诱发幼儿对艺术活动的积极性,还能促进幼儿积极主动的参与到艺术活动的学习中来。
3、激发幼儿对艺术活动的情感和兴趣;
常言道:兴趣是最好的老师,没有兴趣也就没有想象和创造的动力。在幼儿艺术活动的教学过程中,教师应以幼儿的兴趣为切入点,重在培养幼儿丰富想象力的同时培养幼儿的创造力。
⑦ 如何在艺术活动中让幼儿起主导作用
一、 培养幼儿的兴趣,是发挥幼儿主体作用的前提
培养幼儿的兴趣是搞好幼儿艺术教育的基础。在这个阶段,幼儿的大脑还不十分完善,注意力不易集中,注意的持久性差,思维简单,他们对一些好玩、有趣或新鲜的事物才感兴趣,对这些事物的印象比较深刻,也愿意参与有关的活动。因而在艺术教育活动中激发幼儿的闪趣,引起他们的求知欲望,才能使活动顺利、圆满的完成。所以说要发挥幼儿在艺术教育活动的兴趣。
培养幼儿对艺术教育的、活动的兴趣,就需要教师根据幼儿的心理特点,设置比较有趣的活动内容或活动材料,运用多样的活动方式或手段,引起他们对活动的好奇心,产生参与活动的欲望,这样他们就对活动产生了兴趣。例如:上音乐课学唱歌时,可以根据歌词的内容编一个有趣的故事,让幼儿在听故事的同时理解歌词的意思,这样既能让幼儿用最短的时间记住歌词,又能让他们对歌曲产生浓厚的兴趣,乐于学习。
二、 让幼儿积极参与活动,发挥幼儿的主动性
发挥幼儿在艺术教育活动中的主体作用,就应该让幼儿积极主动地参与活动。给幼儿创设一个比较自由的环境,引导他们积极、主动地参与到活动中来,让他们在活动中体验其中的乐趣,探索未知的秘密。
1、设置一个良好的环境
一个良好的环境可以愉悦幼儿的心情,引起他们积极参与的欲望,创造出活动的氛围,使他们全身心地投入到活动中,能取想不到的效果。例如:在活动课中,把活动场所布置成与活动有关的场景,给他们提供各种头饰,让幼儿在活动前就能体会到活动的乐趣,并能很快进入角色,参与到活动中来;在美术教学中,可把要画的东西摆放在不同的地方,便于幼儿从不同的角度来观察、比较,能使他们较容易地把握其特征。
⑧ 如何帮助幼儿进行艺术表达
生活中,孩子的想象力和创造力是没有限制的,关键在于育人者如何看待幼儿的创造力。孩子的成长过程,就是艺术创造的过程。唱好一首歌,说好一句话或者画好一幅画对孩子来说就是艺术创造。正如日本教育家木村文一所说:“如果孩子的兴趣和热情得以顺利发展,就会成为天才。”这也说明了想象力是迈向成功的翅膀,没有丰富的想象就不会有创造,也不会有科技进步,不会有牛顿定律、不会有相对论。美国心理学家布卢姆指出:如果把人在17岁所达到的正常智力水平看作100%,那么,从出生到4岁就获得50%的智力,从4岁到8岁又能获得30%的智力,而剩下的20%则可能在8岁到17岁这个年龄阶段获得。这说明早期教育对于人的发展有着重要的影响。如果我们尽可能早地对孩子进行积极的艺术创造教育,孩子长大后就有可能成为一个杰出的人。随着时代的发展,人类进入了高科技时代。时代的发展要求我们具有创造意识,创造精神和创新能力。正因为如此,我们在教学中应该时时培养幼儿的
创造力,特别是利用幼儿喜欢的艺术活动,如音乐、画画、故事等活动更好地启发孩子,使他们思维活跃、想象丰富、富有创造力。
一、营造良好的氛围,鼓励幼儿大胆创造
音乐是幼儿欢乐的源泉,孩子能把它转化为自己的创造力。所以我们教师要善于发现幼儿的创造性因素,对于幼儿的一点一滴的创造性活动都要给予充分的肯定并及时抓住时机引导他们发展下去,充分发展幼儿的创造力。陶行知先生曾说过:“创造力最能发挥的条件是民主。为幼儿们创设一种宽松、自由、民主的气氛,让他们能够自由思索,大胆想象、主动实践,才能萌发最大多数幼儿的创造力,并使最大多数幼儿的创造力发挥到最高峰。”音乐活动本身就是一种创造性的活动形式。只要我们为幼儿提供充足的游戏时间,选择适合幼儿的音乐材料与活动,让幼儿情不自禁地投入到音乐的角色中,在音乐的熏陶下随心所欲、无拘无束地欣赏音乐、理解音乐,创编歌曲和动作。在充分满足幼儿好奇心与兴趣需要的同时,促进其积极性、能动性、创造性的发展。孩子在演唱歌曲的时候,经常搞不清而串了歌词。这时候可通过启发幼儿创编动作来帮他们记忆歌词,表达情感。如歌曲《种瓜》:我在墙根下/种了一个瓜/天天来浇水/天天来看它/发了芽/开了花/结了个大西瓜/大西瓜呀大西瓜/抱呀/抱呀/抱呀抱不下。这首歌曲的歌词具体生动并完整地讲述了我是怎样种瓜的。我充分利用歌词,让幼儿想象我当时种瓜的心情,自由创编动作来表现。我还鼓励幼儿大胆地创设情景,几个人合作表演。这样的活动中,孩子是快乐的、自由的,不受拘束的,他们创造的激情同样也是高涨的。通过这样边唱边表演的活动,孩子们既不会忘记歌词,又便于表达歌曲的情绪,还有利于幼儿音乐创造力的培养。
有些音乐的旋律带有明显的感染力,孩子往往在欣赏的过程中就能被音乐的气氛感染,并粗浅地理解到音乐所表现的内容。例如《狮王进行曲》的音乐,在节奏、音高、结构和乐句的安排上,都表现出明显的艺术形象。如趾高气扬的狮子王,整齐有序的乐队,轻巧的小兔子等等。因此,可以让幼儿在倾听熟悉音乐的基础上,利用明显的艺术形象让幼儿创编一个完整的故事。了解音乐的象征意义,正确理解作品的内容,并用动作节奏等音乐手段创造性的表现音乐。有的音乐的情节带有明显的感染力。幼儿往往被音乐的情节所吸引,并且在情节中创造性地表现其内容。例如音乐游戏“小兔乖乖”中,由幼儿扮演大灰狼、小兔子以及兔妈妈。在音乐情节及环境气氛的渲染下,幼儿被歌曲中大灰狼那种凶狠的样子、声音及小兔子沉着的表现并与大灰狼斗智斗勇的游戏情节所吸引。在老师的鼓励下纷纷参与游戏、扮演角色。随着音乐的变化‘幼儿自由地创编出各种动作表情,使幼儿的创造力得以充分发挥。
二、适时提供话题,让幼儿插上想象的翅膀
着名教育家苏霍姆林斯基曾指出,音乐和游戏一样是儿童童年不可缺少的。德国诗人歌德,从两岁开始,妈妈每天将故事讲到关键处就让歌德给故事编结尾。歌德妈妈的这一教育形式,对歌德以后从事文学创作起了很大的作用。“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”运用“续编”“创编”的方法可以激发幼儿对想象的兴趣,积极互动地进入想象的空间。幼儿的年龄特点决定了他们的想象是无边无际的,思绪是来去无踪的。很多时候他们是不满意故事的结尾或一些诗歌的内容的,也不完全认同我们的想法。在故事和诗歌文学中,我尝试对幼儿进行创造性的教学。如我在教诗歌《梳子》的时候,让幼儿认真的理解诗歌的内容,大胆的想象,创编出这样的诗句:抹布是玻璃的梳子,梳着玻璃的头发;拖把是地板的梳子,梳着地板的头发;白云是天空的梳子,梳着天空的头发;小鱼是小溪的梳子,梳着小溪的头发……幼儿们根据自己的生活经验和他们无穷的想象创编了许多精彩的诗句来。还有我在上《小花猫的铃铛》的时候,孩子们根据画面提供的线索认真观察,大胆想象,创造出这样的情节:当主人给小花猫戴上铃铛后,小花猫很神气,走起路来也把脖子伸得直直的,胸挺得高高的,到朋友们面前到处炫耀自己……在创编的过程中,有的幼儿就提出疑问:小花猫戴上铃铛,铃铛发出声音后肯定抓不到老鼠,那它的主人还会喜欢它吗?它还会像现在一样神气吗?孩子们经过激烈的讨论后又根据自己的生活经验编开了。在创编、否定、再否定、直到肯定的过程中,孩子们充分张开想象的翅膀进行大胆的艺术创造。慢慢地我又适当地让幼儿给有悬念的故事进行创编,让他们进行更大胆、更广阔的艺术创造。我在活动中尽可能地多提供给幼儿想象的空间,让孩子们尽情享受想象的快乐,从而激起他们的奇思妙想,发掘他们的创造力。
三、挖掘各种材料,提供幼儿创造的广阔空间
艺术有它的不随意性,也有它的随意性。只要有艺术的效果,就不必拘泥于它的工具、材料及形式。因此,我在活动中为孩子们提供了各种各样的材料,如毛线、各种纸、布条、空瓶子、木板、各种瓜子壳、鸡蛋壳、吸管、树叶、树枝、棉花、颜料、墨汁、水粉等等。让幼儿自由地选择自己感兴趣的材料去进行操作、创造。如在纸上拼贴布条、布块。开始,当孩子们把布条或布块随意进行摆放时,我就鼓励他们充分发挥想象,“这像什么?”房子、电冰箱、饼干、马路、树干、小狗、裙子、椅子、汽车……当孩子们海阔天空地进行想象时,我们要持肯定的态度。积极鼓励每个幼儿参与到活动中来,从而激发每一位幼儿的想象的欲望,让他们从单一到复杂,不断地创新。
事实也证明,孩子们在玩废旧物品时,总是非常地投入,他们的创作空间也更广阔。也可以利用各种环境布置,让幼儿在各种环境布置的过程中充分地发挥想象,创造性地表达自己的意愿和想法。如利用各种布条拼贴图画;在纸上撒点水粉或墨汁进行吹画;用树枝在沙子里画画、写作、垒城堡;在木板、鸡蛋壳上进行创作……这些东西都是每位幼儿百玩不厌且极富创造性的活动。在这些活动中,每位幼儿不在乎自己所创作的东西有多么的形象,多么的逼真,他们只在乎这些东西能表达自己的想法,能表达自己对美好生活的向往。在活动中能把自己的想法充分的表达出来就行了。还有如利用散文欣赏活动来发展幼儿的创造力,记得我们有一次欣赏散文《春雨的色彩》,这首散文描绘的是春雨过后大地万物复苏、万紫千红,世界变得生机勃勃、充满活力。在活动中我及时鼓励幼儿展开想象,大胆用色,把对散文的理解、感受通过自己的绘画表现出来。结果有的幼儿画了“大草原”,有的画了“美丽的花园”,有的画了“一片大森林”等等。这些都充分表现了我们的幼儿再创造的能力。每位孩子在日常生活中都是艺术家,他们那敏感的心灵,细微的感觉,思想的火花都是最真实、最有价值、最富创新的。作为一名幼儿教师应善于用幼儿的眼光看待他们的世界,善待每个幼儿的想象,并给予最真诚热情的评价。让孩子在感受教师的爱意和期待中乐意去想象,让幼儿稚嫩的想象伴随着他们年龄的成长茁壮发展。
⑨ 简述幼儿艺术学习的指导要点
一、艺术对幼儿发展的价值
1、艺术活动是幼儿精神生命活动的表现。
2、艺术是幼儿感性地把握世界的一种方式,是表达对世界认识的另一种“语言”。
3、艺术具有促进幼儿向善与益智等价值。
二、当前艺术领域教育存在的误区或困惑
1、艺术教育价值与目标定位上忽略艺术本体能力的培养。
2、艺术教育内容选择上重技巧学习。
3、不能很好地把握技能技巧该不该教?什么时候教的策略。
三、美术教育的目标及指导要点
(一)美术教育目标:
1、乐于参加和经历各种美术活动,接触并尝试各种美术材料和工具;
2、围绕一定的物体或主题,尝试和体验多种手段、手法的表现方式;
3、让幼儿既体验具体、写实的美术活动,又体验抽象、创造的直觉与本能的表达、表现的美术活动;
4、让幼儿既体验美术观察和发现活动,又体验尝试各种表达和表现活动。
(二)美术领域的学科特点:
美术是通过线条、色彩、可视的形象创造作品,反映社会生活,表达思想感情的一种艺术形式。美术活动是能够使人的创造性本能得以展现的重要活动。创造性与独特性是其主要特点。美术强调的是人的主观感受与激情、想象与创造的表达与表现。
(三)美术教育的关键经验与内涵:
关键经验对幼儿的学习和发展至关重要,具有基础性和可持续发展性的价值和作用。同时,关键经验又是衔接贯通教育目标和教育活动的中介与桥梁。
我们把美术部分的关键经验表述为:色彩美术活动、命题、主题美术活动、装饰美术活动三类。
1、色彩美术活动:
(1)对色彩混合与变化的体验、发现与表征。
(2)体验和发现颜色的固定搭配,创造性的使用颜色;感受色彩与其他绘画材料的表现力。
(3)运用色彩既进行直觉与本能的创造性活动,又进行围绕主题的自由想象与创造性的表达。
2、命题、主题美术活动:
命题、主题美术活动主要是为幼儿提供机会与条件,鼓励他们对一定的物体或主题进行观察、感知和思考,形成自己的认识和想法,用绘画和手工等多种手段进行艺术活动,表达和表现自己的认识、感受、思想和情感。
(1)尝试绘画、手工(泥工与纸工)等多种造型活动。
(2)尝试用多种手段表征相同的物体和主题。
3、装饰美术活动:
装饰美术活动主要是让幼儿发现和运用装饰元素与构图;体验写实与抽象等不同的装饰形式。
(1)通过观察、欣赏活动,感受和发现装饰元素和构图特点;
(2)尝试在不同形状的背景上,运用基本的装饰元素进行构图和装饰活动。
(3)既体验使用具体的装饰形式,又体验抽象的展现直觉与本能的装饰活动。
(四)美术教育活动指导要点:
1、为幼儿提供体验抽象创造的直觉与本能的表达表现活动机会,又为幼儿提供具体写实的创造性表达表现活动。
2、让幼儿通过色彩、命题、主题、装饰三类具有典型意义的美术活动感受和体验美术活动通过线条、色彩、可视的形象,进行创造性的基本特点。
3、体现幼儿的年龄特点、发展进程和个体差异。
4、依托、挖掘当地的环境与文化资源,提高幼儿的审美能力和艺术表现力。
⑩ 如何开展幼儿园艺术活动
实践证明,只有从实际出发,以幼儿为主体,从幼儿的兴趣出发,并在美术活动中激发幼儿情趣,体验审美愉悦和创造的快乐,体现自我表现和创造的成就感,才能使开展美术活动真正起到促进幼儿个性发展和提高其整体素质的作用。而在这个过程中,必须重新审视和改革幼儿园美术活动的定位、选材、教学方法等。
一、重塑幼儿园美术活动的价值取向
美术教育要顺应幼儿的特点因势利导,才会得到好的效果。幼儿园美术活动的价值取向应突出以人为本,定位于人的整体性、可持续性的发展。幼儿园美术活动的目标具体应该体现在以下方面:
1、唤起兴趣:在美术活动中获得愉快体验,并主动参与,使孩子从“要我学”变成“我要学”。
2、大胆表达:引导和鼓励幼儿大胆地表达表现自己的感受、体验,使其个性健康发展。
3、表现美:引导和鼓励幼儿用自己认为有美感的形式,创造性的表现对事物的观察和感悟。
二、在幼儿园内外营造自然的美术环境
优美的环境传递给幼儿各种信息和刺激,使幼儿受到一种文化艺术氛围的潜移默化的影响,提高幼儿对美的感受能力。因此幼儿园的物质设备、空间布置、墙饰的美化都应精心布置,和谐优美,体现出美的原则和规律。如园内外墙壁上适当安些多宝架或搁板架,陈列一些用泥、木、石、金属、石膏等材料制成的雕塑作品,发展儿童的空间感觉,使幼儿随时随地都能观察、欣赏这些艺术作品,受到艺术作品的熏陶;给幼儿提供进行集体作画的磁砖墙、水泥墙、黑板或大张画纸;也可给儿童提供小画板、小画夹,利于幼儿室外作画;幼儿园还应当给幼儿提供进行美术创作活动的材料。儿童通过自己选择材料、工具,用不同的材料进行粘贴、造型,发展自己的感受能力,加强对各种材料的认识。
三、结合年龄进行美术教育活动选材
美术教育活动的选材应充分体现幼儿的年龄特点,反映孩子的生活经验,使他们通过画笔表现、表达眼中和心中的世界,也才能更好的实现美术教育活动给幼儿带来的好处。
1、选材注重幼儿情感体验
老师在选材时,不要担心孩子的造型能力,怕他们画的不像。在他们涂鸦、稚拙的表现中,会有很多可爱的想法和独特的表达方式,我们评判他们的作品不能以“像不像”作为“好不好”的标准,而是要使他们能够表达出自己的感受,并通过自主的创作过程,建立起对美术活动的兴趣。如《从家到幼儿园》、《我的家》、《一桌好吃的莱》等内容和幼儿的生活密切相关,易于引发幼儿的回忆和表现,使他们喜欢参与美术活动,就是很好的题目。
2、表现的内容给幼儿留有充分想象的空间
同一事物,个人的感受和看法以及表达、表现方式是不同的,因此选材要给幼儿的表现空间大一些。如《未来汽车城》、《手影游戏》、《我最喜爱的人》等,由于没有固定的造型,幼儿不受“像与不像”的困绕,他们能够放开手笔大胆表现,从而调动起积极的思维活动,并能大胆发挥想象创造力,表达出自己对事物的感悟。
3、渗透民族传统文化的选材内容
中华民族历史悠久,有许多民族传统文化的积淀。在成人有目的的引导下,儿童在美术活动中会受到这些文化的感染和影响,因此选材的内容也可涉及适合幼儿欣赏和表现我国民族传统中的优秀文化,如:京剧脸谱、农民画、风筝、瓦罐等。此外,在确定题材时要注意突出美感和儿童情趣。伴随着选材的内容,其表现手法也要考虑运用多种形式。
四、丰富多彩的教学方法
对于喜好新鲜事物的幼儿来说,采用灵活多变的教学方法,才能更好地激起他们对美术活动的兴趣和热爱。以下是幼儿园美术教育活动的的五大教学方法,供您参考。
1、游戏情境法:教师要善于运用游戏的情境来感染和调动幼儿。如:情境表演、看录像、讲故事、变魔术、玩沙、糊纸盒、拼石头等活动都是幼儿喜欢的游戏,这些游戏里又包含着丰富的美术知识,而创设宽松、有趣的游戏环境,更易于幼儿把自己所思所想表达出来。
2、观察引导法:美术活动是视觉艺术活动,离不开观察。引导幼儿观察时,首先是启发幼儿对生活及事物的热爱。如引导幼儿观察、回忆从家到幼儿园的路上,你印象最深的高楼、房屋是什么样的?路上遇到哪些人?进行交流之后再画。从而启发幼儿通过观察抓住事物的特征,并把自己的感受和联想表现出来,使他们的画面生动而充满儿童情趣。
3、物象分析法:物象分析法是在观察的基础上,对事物进行描述性的分析,帮助幼儿在事物与画面之间架起一座桥梁,建立起自己独特的造型符号。在此过程中教师要善于引导和鼓励幼儿用自己理解的形象进行表述。如老师讲了“太阳十兄弟”的故事后,引导幼儿想一想、说一说,你想象的太阳是什么样的?他们发出的光芒是什么样的?为什么是这样?鼓励幼儿把看到的、想到的变成物象说出来然后再画出来,孩子孩子们感受不同,创造的符号也千差万别,使其作品成为充满个性、栩栩入生,是真正意义的“儿童画”。
4、作品赏析法:引导幼儿多欣赏一些中外名家作品和儿童优秀美术作品。欣赏过程中,教师要善于引导幼儿产生感受、理解和发现作品的表现手法和含义,使他们在获得艺术“营养”的同时,激发他们大胆地表现与创新。
5、过程指导法:幼儿作画时,教师既不能无目的的巡视,也不能过多的询问干扰了幼儿的原有思路。老师要做到因人而导、因需而导。如对自信心不足,不敢下笔的孩子,可以采取手把手或在纸上示意,帮他迈出“万事开头难”的第一步。在小朋友不知道如何继续丰富画面时,老师理解并引导其丰富画面,帮他添上关键的几笔,起到扩展、丰富其画面的好方法。
结语:总之,美术活动对幼儿有益兴趣、健康个性、审美与创造性发展具有重要的作用。教师应在遵循幼儿认识规律的基础上,选择适宜的内容,创造宽松的精神环境和文化氛围,选用恰当的方法,正确评价幼儿的作品,使美术活动真正成为孩子们的一种乐趣,一种荡漾着激情和人性的活动。