汉语为什么能成为艺术

① 为什么汉字的书写被称为一门艺术书法

书法是以汉字为主要表现对象的传统艺术形式。中国汉字是世界上生命力最为顽强、历史最为悠久的文字，汉字不仅传承着中华文化，其形体及其演变本身也是一种文化，在演变过程中处处映射着带有中国古代文明意味的信息与内容。汉字不同于单纯的拼音文字，既能表音又能表意。“形象、指事、会意、形声、假借、转注”的六书（前四书是造字的方法、是用以分析单个字的，后二书用字的方法、是用以分析字与字之间的关系）体系，就是我们的先民们代代相承构筑的造字系统。它以象形为基础，运用抽象的线条去描摹、比附大千世界之中的万事万物，利用和依靠事物间的某种特定关系以及文字部件之间的表现关系，去构建汉字的形体特征。它能用自己的独特形体结构，构建特殊的话语情境，这是世界上其他文字所不能比拟的。汉字多用抽象的手法把事物间的关系化繁为简，并借助一定的艺术手法来实现人们认知层面的转变与自觉。譬如：一人为人，两人为从，三人为众，形象生动。中国汉字讲究以字传神，如“龙”字，中国是个崇拜龙图腾的国家，在草书中的“龙”字，就是一条张牙舞爪飞腾的巨龙的形象，因为这个字的意境深远，我们透过这个飞腾的龙字看到的是中国先民的精神崇拜和中国古老的文化。
在表现内容方面，书写者可以根据自己的文学修养和兴趣爱好挥写喜欢的内容。诗词歌赋、经文妙语、名言警句、散文随笔皆可作为书写内容而进行创作。
中国的书法是以文字为载体，其所选取的文字绝对都是格调高古且带有深刻文化意味的内容，再施以艺术化的手段处理，其所表现出来的文化性绝对是中国传统艺术特有的文化意蕴。

② 为什么只有中国的汉字可以成为独立的艺术

并非只有中国的汉字是独立的艺术，阿拉伯民族也有书法艺术。古埃及的文字也属于书法艺术。
西方语系也同样有书法艺术，陀思妥耶夫斯基的名着《白痴》中的主人公就是擅长书法所以谋得一份不错的差事。只是因为中国从很早以前书写和绘画就使用相同的工具（魏晋以后），所以书写和绘画在技法上有许多相通和相关性，在提及书法时更容易使人联想到绘画，从而使人感觉它是一门独立的艺术。而西方书写和绘画从很早以前就开始使用不同的工具，绘画用毛笔，而书写用硬笔，尽管也有书法艺术，但不容易与绘画想关联，所以以中国人的欣赏习惯就往往以为只有中国有书法艺术。

③ 浅谈汉语言艺术

所谓汉语言艺术,就是通过语言表达来形成一种独特的美感。下面是我为大家推荐的浅谈汉语言艺术，供大家参考。

浅谈汉语言艺术 范文 一：浅谈汉字及汉语言 文化 的魅力

中华文明源远流长，长江黄河交织成几千年的经纬。中华文化像一支蜿蜒的巨流，源自亘古高山，流向万里平野，气势雄浑磅薄，巨流的源头是上古先民胼手胝足发掘出来的，汇聚了梦与真实之间的神话，灿烂辉煌的艺术，更涌起了天人合一的浪涛。我们的文明以汉语为载体传承了几千年的历史，绵延着九百六十万平方千米的土地。汉语以它的以它的从容和优雅，在历史上写下辉煌不朽的一笔。

汉语是我们的民族之精髓，是中华 传统文化 的重要组成部分。然而，我们在大街小巷常听到是节奏感极强的外国歌曲，我们的民乐光盘上却落上一层厚厚的灰尘;在我们的周围英语培训机构满大街都是，可怎么也寻不到几个国学 教育 机构?这不得不令我们深思，多的是一份沉痛的哀思，少的是汉语的字正腔圆。

曾经我看过一个报道，说一个人写了一篇名为《施氏食狮史》的 文章 ，据说通篇文章只有一个读音‚shi‛(当然音调不同)。我想全世界的语言大概只有我们的汉语能做到如此吧!这就是我们汉语的魅力，这就是我们传统文化的魅力，这就是我们民族的魅力。每个国家的人都会说自己国家的语言是世界上最美丽的语言，唯独那些不可理喻的崇洋派疯狂的攻击着自己的母语。

字正腔圆，之乎者也，这才是我们民族的味道啊!从孔夫子、董仲舒到朱熹，再到鲁迅，一代又一代文化巨人的努力，才建构起我们的民族文化大厦，才形成一种伟大的文化传统。是这种文化传统，养就了我们的民族风骨，养成了我们民族的现代风采。

难道先辈们创造的中华文化就要在我们这一代陷入危机，甚至走向消亡吗?不!‚为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平‛这是我们的责任。即使在全球化的浪潮已经非常凶猛的今天，我们依然愿意做一个中华文化的守望者。相信我们将写出更加刚劲的汉字笔画，舞出更加矫健的中华龙姿!

从夏商时期的甲骨文，到秦汉时期的隶书;从魏晋时期的行书，到隋唐时期的楷书。秦始皇统一六国的时候，应社会发展需要，统一了六国的文字，如此一来，原来的六国之间的人也就们能够更加方便地进行交流，语言与文字也越来越趋近于一个共同的标准。再后来，一个个新的词汇被文人造出来，再渐渐地融入人们的生活中，逐渐为人们所认可。借助这些文字载体，我们时刻感受到汉语五千多年历史的不朽和辉煌。

毫无疑问，中国是世界上最古老的国家之一。中国的语言也具有悠久的历史。沧海桑田，汉语为何得以流传?是因为中华民族祈求统一、和平、强大的精神动力使然。五千多年来，无论是改朝换代，还是外族侵略，中华民族始终守护着自己的精神财富，更重要的是守护着自己的文明和灵魂，这是世界上最伟大最长久守护。《世界通史》中说过：如果一个生活在汉朝时期的人在唐朝时期复活的话，他会发现，人们的语言依然不变。如果一个生活在古罗马时期的人在几百年后复活的话，他会听到人们的语言与自己的语言大不相同——汉语的魅力由此略见一斑。

汉语简洁，语言结构简单;记载语言的文字音型结合、易懂易记，因而汉语的特点也得以延伸。汉语中的 成语 就是典型的例子。成语可以精炼概括一种现象，四字的成语等于用十几字甚至更多字描述出来的一种现象。而近十字的成语，说起来却十分顺口易记易理解。中国古代寓言中，常用成语为标题生动地说明这则寓言蕴含的哲理;而古希腊的寓言，在标题上则是用名词直叙地表白 故事 的片面，如中国的寓言《亡羊补牢》《掩耳盗铃》和《伊索寓言》中的《狗和倒影》《农夫和蛇》。这说明，汉语表面生动形象，实际上它蕴含着深刻的道理。还有汉语中的俗语、 谚语 、 歇后语 十分形象，通俗易懂，上至高官，下至草根百姓，都能使用。俗语、谚语、歇后语的运用，使汉语的表现形式更丰富多彩。

欧洲人把语言作为一种工具，而中国人则把语言当作一种艺术，当然这也可以说是汉语的一种长处。欧洲人的艺术是建筑、雕塑、绘画等，中国人则把说汉语写汉字，都作为艺术来对待。‚书法‛是一种艺术自不必说，‚汉赋‛、‚唐诗‛、‚宋词‛等，都是只限于汉语才有的语言艺术。中 国画 也是用写汉字的笔和墨来进行绘画，而不像欧洲人那样另有一套专用的绘画工具。

在文字形体上，汉字与西方文字的区别在于，汉字的写法有很多种，尤其是字体方面，分为隶书、楷书、 草书 、行书、宋体、等多种形式。而其中的楷书，又分为欧体，柳体、颜体、赵体等，王羲之因他那行云流水般的行书而被称为‚书圣‛，张旭更是将狂草推入巅峰。正因为汉字的形体多变，从不同角度有不同的审美观，使得书法发展成为一门独特的传统艺术。它是按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。汉字书法为汉族独创的表现艺术,被誉为：无言的诗,无行的舞 ，无图的画,无声的乐 。 汉语读起来朗朗上口，主要体现在唐诗、宋词、元曲等艺术形式。自古文人墨客都喜欢在午后品一杯香茗，执一卷诗词低声吟诵，或者在月下独酌，吟出一篇奇文。汉语言好听的特点还主要体现在戏曲上，中国的戏曲，内涵包括唱念做打，综合了对白、音乐、歌唱、舞蹈、 武术 和杂技等多种表演方式，其中汉语言的艺术魅力占很大的成分，不同于西方的歌剧、舞剧、话剧。中国的京剧、黄梅戏、昆曲等也因为其独特的魅力而折服无数听众。

汉语言在句式上的随意，区别于西方严格的语法要求。汉语在语法上没有过于严格的要求，即使一个 句子 平没有明显地包括主语谓语宾语，我们依然可以领会居中的意思。此外，句式上的随意带给人们的艺术魅力主要体现在 散文 。‛唐宋八大家‚的文章，如果翻译成英文，一定会失去其独有的随意与大气，读起来亦将味同嚼蜡。

汉语言的魅力在古典诗文中表现的尤为突出。古典诗文语言一个突出的特点就是准确、鲜明、生动, 不仅有很强的感染力, 而且优美隽永, 能给人留下持久的印象。而‚唐诗‛、‚宋词‛等，无疑是汉语艺术的顶峰。它们特别强调平仄声韵、排比对仗，巧妙地运用汉字同时表达发音和词义的特点，使诗词不仅读起来好听，而且还借用描写景色来抒发内心的感情。汉字的艺术性，使多少中国的文人把毕生的精力都花在磨炼汉语这种感性艺术上。王维的‚大漠孤烟直, 长河落日圆‛(《使至塞上》)中‚直‛与‚圆‛两字,使得单调、伤感之景产生了相反的美学效果。‚孤烟‛本是单调的景色,用一‚直‛字来写孤烟,不但没有了单调之感,而且衬托了大漠的辽阔,写出了孤烟的劲拔、坚毅之美;‚落日‛本来容易给人伤感的情绪,但在这里着一‚圆‛字,却使夕阳显得艳丽壮观。杜甫的‚感时花溅泪, 恨别鸟惊心。‛(《春望》)中‚溅‛、‚惊‛二字,不仅用字新鲜,而且增添了诗人感时恨别的内心痛苦.类似这样的例子在古典诗词中可谓是比比皆是、举不胜举。

语言是文化的直接载体, 汉语文化不但体现字词的锤炼上，同时形成了一些表达特定内涵的词语。这些词语在文学创作与评价领域超越了其基本意义,已通向了民族文化和民族审美心理的深层。例如在古典诗词中大量出现的‚寒‛字,其内涵已经超越了寒冷之本意,在更多的时候隐含了中国古代文人的文化价值取向和审美趣味,成为积淀于中国古典文化深层的集体意识,已经形成了独特的文化意蕴。寒的本意是冷、寒冷,引申意有冷清、悲伤、悲苦、贫困、低微、凋谢、枯败、声音凄凉等。诗词中大量出现的‚ 寒烟‛、‚寒色‛、‚寒碧‛、‚寒山‛、‚ 寒鸦‛、‚ 寒塘‛等,说明‚寒‛既可以表示一种体表感觉,也可以表示视觉听觉印象,更可以体现为一种心理体验。在这些词语中,具体物象究竟用何种形态呈现已不重要,重要的是我们在这种意象中体会到了诗人所要传达的孤寂、清高、澹泊、伤感等,‚寒‛已经具有了独特的文化意蕴。除此之外,诸如‚圆月‛‚残月‛‚田园‛等词语,在文学创作与评价领域都超越了其基本意义,成为了一种文化积淀, 形成了独特的文化意蕴。

汉语不同于其他语言，它丰富的语素和词汇使得其在世界文字中更加璀璨夺目。一位日本教中文的大学教授翻译冰心写的《樱花赞》时难得他手足无措。《樱花赞》中写道：‚樱花，呆映重叠，争妍斗艳，却是我所看过的最璀璨、最庄严的华光回射的樱花。花像云海似的，在朝阳下绯红万顷，溢彩流光‛。那位教授对我说：‚你们中国的形容词太丰富了，仅用来形容‘美’的词就枚不胜举，而日本只有‘很美’、‘非常漂亮’几个有数的形容词，《樱花赞》翻成日文就成了干涩无味的糟米饭。‛如今，随着社会的发展，原有的词汇已不足以用来表达人们的想法。于是，一些新的词汇应运而生并迅速流行起来。一些字词出现是因为它有趣，例如‚囧， 本义为‚光明‛。从2008年开始在中文地区的网络社群间成为一种流行的表情符号，成为网络聊天、论坛、博客中使用最最频繁的字之一，被赋予‚郁闷、悲伤、无奈‛之意。‚囧还被形容为‚21世纪最风行的一个汉字‛。还有一些字词的出现，是因为它能反映现实问题，具有很好的讽刺意义。比如‚楼歪歪‛、‚楼脆脆‛等。还有一些字词的出现纯粹是一些人出于无聊，哗众取宠，如‚出来体验生活‛的‚犀利哥‛、‚表酱紫‛的意思是‚不要这样子‛……

中国人看《樱花赞》，最钦佩就是作者巧妙地使用‚呆映重叠、争妍斗艳、华光回射、绯红万顷、溢彩流光‛，这些只可意会的形容词。可是这些中文最精妙的部分，即使请第一流的英语大师来翻译，恐怕也难把‚呆映重叠、争妍斗艳、华光回射、绯红万顷、溢彩流光‛这些词，原汁原味地翻译出来。

汉语言博大精深, 它的艺术魅力仅以鄙人之见是难以全部表述的。本文只能是对我们汉语言的艺术魅力简单、肤浅的体味。华夏儿女，炎黄子孙，第一要务就是发扬我们的传统文化，而汉语，这一种古老的语言，也正在我们的共同努力下向世界散发出青春的魅力。

浅谈汉语言艺术范文二：浅论书法艺术与汉语言文化

关键词：汉字;书法;传统文化;艺术创新

一、从书法的内涵看，书法艺术是汉语言文化的应有之义

世界上所有开化的民族都有他们自创的文字，或参照其他民族文字创造的文字，有文字的书写，只是他们的书写都未能成为艺术形式(如拉丁文字、阿拉伯文字等)。此外，现今的汉语拼音字母，是借拉丁文字母创造的，以拉丁文书写方式拼写，人们也不能以书法的素养书写它以取得类似汉字书法的审美效果。这表明：只有汉字才是书法艺术形象创造的基础，书法艺术是汉语言文化的应有之义。

(一)书法的定义，就是特指汉字的书写。 中国书法，博大精深。关于书法的定义(内涵)，至今有多种提法，尚未定论，但每种提法却与汉语言文化息息相关。在此，略举几例加以说明：

其一，书法，顾名思义，就是书写汉字的 方法 。

其二，书法，是关于汉字书写研究的一门学问。

其三，书法，是以中国传统文化为背景，以“文房四宝”为工具，通过书写汉字来抒情达意的一门艺术。它主要包括笔法、字法、章法、墨法等内容。

上述三种提法均表明：书法是以汉字为基础，用毛笔书写的，具有汉语言文化特征的抽象符号艺术，汉字是书法艺术的表现形式。

(二)书法是汉字的艺术表现。 汉字能成为艺术，主要有以下三点原因：

汉字有一个为别的文字不具有的特点。汉字既不是模拟自然的图画，也不是任何人随心所欲的抽象符号，它是“本乎天地之心，得乎自然之理”，而以象形、会意诸法创作的造型，是根据汉语的单音单词构成一个个具有独立完整意义的形体。

2、汉字的形体构成充分体现了人们感悟自然万物形体构成之理。人们在自然千姿百态痕迹的启发下，创造了象形文字。有了象形文字作基础，再造其他的字就有了参照，因此，以会意、形声等造出的字就随语言的实际发展起来。这样，据单音语言创造的具有形体整体性的文字，为以书法创造出具有生命活力的形象准备了很好的基础。

3、能使汉字成为艺术的关键是书写。随着实际需要的发展，书写工具的改进，书写技术方法的 总结 ，汉字发展形成了如大小篆、古今隶、章今草乃至楷书、行书体。体势变了，笔画变了，写法变了，但充分运用书写手段，借汉字的基本结构，创造出具有生动的抽象形式，具备力的运动节律，具有生命机体意味的笔画，营构有生命的形象，这些始终保持着，而且越来越明确，越来越强烈。

二、从书法结构因素看，书法是汉字艺术特质的表现

汉字书写之所以能够成为艺术，除了书写者自身艺术创造力之外，一个根本的原因，就是汉字先天便具有艺术的特质。书法是汉字艺术特质的表现。

(一)书法的艺术语言是汉字的笔画线条。

书法的艺术语言是汉字的笔画线条，是有着一定的限制和高质量要求的线条，即是书家用手直接写出的，具有生命活力的线条。因为汉字的笔画本身具有艺术素质，有着丰富的表现力，不仅是书法者必须依循的，而且是书法者乐于借助的。

1、汉字笔画具有丰富性。丰富的笔画才能构成丰富的形体，蕴涵丰富的内容。汉字有甲骨文、金文、篆、隶、楷、行、草等诸多字体，其笔画也由简到繁，不断丰富。如以法度最为完备的楷书为例，其基本笔画就有点、横、竖、撇、捺、挑、钩、折。而且，每种笔画又有多种形态。

2、汉字笔画具有意象性。汉字笔画线条，是人们在长期 社会实践 中对客观事物外形的一种抽象、概括和描述，同时又是人的创造，带有某种意象性。历代每一书法的笔画中都熔铸有书家的意象。 3、汉字笔画具有表情性。汉字丰富多样的笔画，与生俱来便带有丰富微妙的情感。不同笔画的线条，给人以不同的情感感受。一般来说，横线使人感到广阔、宁静;竖线使人感到上腾、挺拔;斜线使人感到危急、惊险;曲线使人感到流动、变化、柔和、轻巧、优美等。

(二)书法的艺术形体结构是通过汉字线条塑造出来的。

书法是造型艺术。艺术的使命在于用感性的艺术形象的形式去显示真实。书法艺术的形象是通过汉字线条塑造出一个个奇妙的结构形体。

1、汉字形体的象形性影响和促进了书法的形象塑造。中国汉字是象形的，有象形的基础，就有艺术性。汉字始终沿着表意走，符号中仍有形象，“象”的范围也更广了，称之为“象物、象事、象意、象声”。这“四象”属于象形精神，是汉字艺术性的集中体现。

2、汉字形体的多样性影响和促进了书法的形象塑造。汉字丰富的笔画和复杂的结构形体，源于自然和表意的特点。书家个人可根据自己的理解和审美追求去创造书法的艺术形象，但无论如何，汉字形体的固有特点是不能忽视的。

三、从发展书法艺术看，必须坚持书写汉字的传统

继承是创新的基础，创新是继承的目的。历代书法的创变规律，都源于特定历史时期对艺术审美的与时俱进，也由于汉字的象形结构渊源，使其中艺术创作有了极大的可塑性和创造性。

(一)书写汉字是书法自身的规定性。

书法汉字包括两个最基本的方面：一是书写性，即书法是书写出来的，不是画出来的，也不是制作出来的，其创作过程是书写的过程。二是书写的对象是汉字而不是其他东西。两个方面是连在一起不可分割的整体。

(二)书法艺术是最有中国文化特色的艺术。

书写汉字不仅仅是书法自身的规定性问题，还涉及这门艺术的文化特色问题。书法是最有中国文化特色的艺术，把它和其他艺术放在一起，它的中国文化身份最直接，特色最强烈、最鲜明。如果在西方看到一幅书法，哪怕是“唐人街”一块招牌，马上就会想到中国。

(三)学习书法必须要长期进行汉字线条的锤炼与感悟。

学习方法 ，临摹古人的优秀碑帖是通道，其他别无选择。古人是从小使用毛笔写汉字的。临摹古人的名碑帖，也就是在书写汉字。在传统书法上没有较长时间的扎实临摹功夫，是难以学会书法的。书法之难，就是难在汉字线条的锤炼上。线条是人的精神，性格的载体，要使线条达到书法的境界，非全身心地投入不可，非一辈子的功力不能。学习书法另一个重要方面就是结字,临习的过程，就是一个模仿古人结字的过程。至于书法的行气与章法，只有在临习范本中进行细致的认识及总体的把握，才能逐步感悟与体会到。

④ 为什么中国人写字，能够成为一门艺术呢

为什么中国人写字，能够成为一门艺术呢?

中国人写的字，能够成为艺术品，有两个主要因素：一是由于中国字的起始是象形的，二是中国人用的笔。许慎《说文》序解释文字的定义说：仓颉之初作书，盖依类象形，故谓之文，其后形声相益，即谓之字，字者，言孳乳而浸多也(此依徐铉本，段玉裁据左传正义，补“文者物象之本”句)，文和字是对待的。单体的字，像水木，是“文”，复体的字，象江河杞柳，是“字”，是由“形声相益，孽乳而浸多”来的。写字在古代正确的称呼是“书”。

从殷朝发明了和运用了这支笔，创造了书法艺术，历代不断有伟大的发展，到唐代各门艺术，都发展到极盛的时候，唐太宗李世民独独宝爱晋人王羲之所写的《兰亭序》，临死时不能割舍，恳求他的儿子让他带进棺去。可以想见在中国艺术最高峰时期中国书法艺术所占的地位了。这是怎样可能的呢？

我们前面已说过是基于两个主要因素，一是中国字在起始的时候是象形的，这种形象化的意境在后来“孳乳浸多”的“字体”里仍然潜存着、暗示着。在字的笔画里、结构里、章法里，显示着形象里面的骨、筋、肉、血，以至于动作的关联。

后来从象形到谐声，形声相益，更丰富了'字”的形象意境，象江字、河字，令人仿佛目睹水流，耳闻汨汨的水声。所以唐人的一首绝句若用优美的书法写了出来，不但是使我们领略诗情，也同时如睹画境。诗句写成对联或条幅挂在壁上，美的享受不亚于画，而且也是一种综合艺术，象中国其它许多艺术那样。

⑤ 中国汉字有什么优势

就现代社会来看，汉字的优势就是存储量更大，更便于理解。用电脑的都知道，汉字一个字占二个字节，英文则是一个字母一个字节，但英文一个字母根本表示不出汉字一个字的信息量，汉字基本能做到一字一意，英文字母则不行，所以汉字能用更少的字节，储存更多的信息。加上汉字有望文生意的字面意思，所以只要识汉字的人，基本都能知道一个占二个字节，一二个音节的单个汉字，或者四个字节，三四个音节的词组，它要表达的大致是个什么东西。同样的功能，英文则需要一个精准单词来表达，大概需要七八个字母十几个音节，那么用脚后跟算，都知道是那边占用的字节更多。最后是个题外话，汉字词语顺序前后颠倒，【汉字语词顺序前后倒颠】，并不影响阅读和理解，这是掌握汉字的中国人都知道的事，但英文字母排列顺序出错，可能就成了完全不同的另一个单词了，这也是个问题。

⑥ 为什么只有中国的汉字可以成为独立的艺术

因为中国文化源远流长，五千年的文化造就的不仅仅是让汉字成为独立的艺术，还有武术等等，这是中国独有的，就连《史记》这本书也是可能只有中国才能产生。这是中华民族的文明在时间的土壤里生长产生的结果。

⑦ 汉字的书写为什么会成为一门艺术

大家知道，在世界各国的艺术体系中，不光我们中国有书法艺术。在英语当中，有calligraphy一词，英文字典的解释是：漂亮的手写体，中文翻译为书法。在阿拉伯语当中，也有书法这个词，因为我没学过阿拉伯语，所以不知道他怎么说。但是我们可以看到一些图片，说明在伊斯兰文化体系里，书法的应用也十分广泛。 那我们中国书法和西文书法、阿拉伯文的书法有什么区别呢？通过这些图片，我们可以看到，拉丁文书法、阿拉伯文书法，他们都是表音文字，所以呢，他们的表现非常的有限。因为字母是重复使用，横向排列，所以他们在表现上，这是表音文字的局限。
我们中国的书法艺术呢？因为我们中国的书法是以中国汉字为载体，而中国的汉字，每个汉字的形体都不一样，字形千变万化，加上我们中国的毛笔是锥型的，它可以八面出锋，在书写的时候，

通过速度、轻重、枯湿的变化，可以创造非常丰富的笔墨形象。这就是汉字的书法艺术，在表现上大大的超过了表音文字，正是因为这个原因，在世界艺术体系中，拉丁文书法也好，阿拉伯文书法也好，他们没有像中国书法这样，成为这个民族的一种独立的艺术。
在中国历史上，书法是主流艺术。中国文人艺术，诗、书、画、印，书法占有非常重要的位置，他和音乐、舞蹈、绘画、诗歌、雕塑并列，是一种纯艺术。这样一种艺术的地位，在西方国家我们是看不到的，calligraphy在西方各国，只是作为一种字体装饰艺术，在印刷工艺学科里，或艺术设计的学科里存在，她是一个很小的分支。完全不能和音乐、绘画、雕塑并列，成为一种大艺术。所以和欧美艺术界同行谈书法，说书法家是艺术家，书法家写子是艺术创作，他们很难理解。而在我们中国，书法家和画家、音乐家一样，都是中国艺术行列里非常重要的一部分，甚至可以说中国书法是构成中国造型艺术的基础。
因为中国画，也是以点线作为基本的语言基础。中国书法线条所追求的笔墨精神神韵，构成了中国画表现的基础性的语言要素，所以，学国画的人，奥练书法，书法成为国画的基础学科。所以有人这样说，在西方艺术当中，雕塑是基础学科，而我们中国的书法呢，可以说是相当于西方艺术中的雕塑，它奠定了中国艺术的基础。中国的整个美术可以说是以毛笔、以线条为它的基本的造型原件，构筑起他在表现上的丰富的艺术形式。
在中国艺术史上，书法艺术的影项非常广泛，可以说是中国文化的一个特色。
为什么中国的汉字书写，能够超越实用装饰艺术，成为一种纯艺术呢，主要有三个原因：
一是刚才提到的，中国汉字具有天然的艺术的素质。因为中国的汉字是表意、表音，同时又是图形文字，它的基础是相形，最初是看到什么东西就把它画下来，然后逐渐变抽象，成为抽象的文字符号。在她变化的过程中，原始的象形意味逐渐消退，抽象字符变得越来越抽象，形成一个符号，但这个符号本身，各自还有独特的形象。比如日还有日的形象，月有月的形象，虽说都是抽象的字符，与我们看到的客观的事物原形态，已经好像没有联系了。但实际上呢，由于它们每个字的字源不一样，所以他们每个字的形象不一样。所以外国有的艺术家说，中国的汉字本身都具有非常丰富的图形美，每一个汉字就像一个抽象的雕塑，它具有天然的艺术素质。
二是中国的书写工具毛笔，它具有特殊的构造，他跟西方的油画笔、油画刷子不一样，油画笔是平的。但中国的毛笔是一个锥形的形体，中间的笔豪最长，是最挺拔、最挺健的叫中柱，然后旁边两侧一层一层加上去叫副披。中柱和副披构成一个圆锥体，那么他的弹力也不一样，不同方向的运动，墨的下注方式，所展现出来的线条的力度都不一样。这样的一种特殊的工具，是我们原先所具有的汉字的书法这样的一个艺术造型的潜在的可能性，就有了工具的支撑，有了工具的支持，就有了一个非常大的表现空间。
三是在中国历史上，我们的先民，我们的整个知识阶层，是用毛笔的这些文人、书法家、画家，他们在书写的时候，不仅仅把汉字的书写当做一种生活的记录，在书写的过程中，他们发现汉字有这么多的图形美，毛笔的点线又有这么丰富的表现功能，于是他们就有意识的把生活的文字书写，加以艺术化的拓展。比如说历史上有很多这样的传说：书法家、学者在观察自然的时候，看到了什么，感受到了什么样的美，就尝试把它通过点线来表现了，如传说王羲之的老师卫夫人，曾写一篇《笔阵图》，里面说“点如高峰坠石”，“横如千里阵云”。那意思就是说，写一个点的时候，发现他有独特的形态美，那么怎么让她变得更美、更有表现力呢？通过观察自然界的各种现象寻找灵感。看到高山上滚下的石头，那个石头处于动态的时候，他是最有感染力的。所以，他就说我们写点的时候都要注重参照“高峰坠石”这样的一种形态，让他富有动态美，而不要让它变成拼音文字里面的几何形状，那样单一死板，形如“布算”。写横画的时候，看夏天那坦荡的高原，上面的那个非常宽阔的云层。卫夫人看到了这样的自然现象，在书写的过程中，从自然获得了启发，从自然获得了“形式营养”。正是因为我们的先民，在书法史的早期，进行了不同的探索。他们主观上积极的努力，通过观察自然，观察生活，从自然生活中汲取了形式造型的灵感，把它们融到了汉字的书写当中。他们的创造智慧，就是汉字的方块字形自身具有的造型可能性，在毛笔工具所富有的表现力支持下，三者结合在一起，使中国汉字的书写，从实用的层面，走向了艺术表现的层面。可以说，这是我们中国文化、中国艺术和西方文字书写，和其他民族的表音文字书写，非常不同的地方。
关于书法能不能成为艺术，在我们近代，也曾经有人提出过质疑。因为近代以来，我们是参照西方的文化体系，来整理“国故”。在这个过程中有人发现，在西洋的艺术体系中，没有“文字书写”这样一种独立的艺术。在他们的艺术院校，没有把书法作为一种独立的艺术来教。所以有人就提出质疑，说中国的书法，是不是应该作为一种艺术呢？据说这种讨论延续了很长时间，一直到我们建国以后还有专家、学者提出这样的质疑。中国文联下属美术、戏剧、音乐、舞蹈等协会，但很长时间都没有书法协会。书法家协会是20世纪80年代初才成立的。为什么？就是因为在历史上有过这样的一个曲折，有人认为中国的文字书写，不就是写字吗？怎么能成为一种艺术呢？外国的艺术体系里，也没有这样的一种艺术呀，所以他们就对中国书法的艺术性质提出了质疑，其实这是完全没有道理的。因为中国的文化有自己的文化体系。中国的文字书写，作为一种艺术已经发展了几千年。而且，中国书法艺术，在整个艺术体系中，所起的作用，跟西方的字母，仅仅作为字体装饰，是完全不可同日而语的。

摘自网络网友，谢谢。

⑧ 中国汉字书法为什么会成为一种专门的艺术

我国的传统文化之一汉字已经形成了一种专门的艺术，在悠久的历史长河当中汉字已经成为我国的代表文化。汉字之所以会成为一种专门艺术，是因为汉字的形式独一无二，在全世界也找不到第二种汉字的形式，而且汉字有很多特点并不仅仅是将字写出来，在历史发展过程当中汉字也经历了一定时间的演变，首先汉字的起源是由于象形，也就是模拟事物的形象，最简单原始的汉字可以说是一种绘画。

⑨ 为什么中国的汉字会发展成为一门独特的书法艺术

书法是汉字的书写艺术。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。近代经过考证，关于中国文字起源，一般认为在中国黄河中游的“仰韶文化时期”，已经创造了文字，距今约5000、6000年左右。仰韶文化因1921年首先在河南绳汕仰韶村发现，故名。近40余年，又陆续有许多发现。1954年在西安半坡仰韶遗址，又出土了很多陶器，其口缘外往往刻有不同的符号。1959年，在山东大汶口地区也发现了仰韶文化的文字符号。经考征，这些符号即是简单的文字，有的已经释出。至于大汶口陶器文字图的文字则是意符“热”字，已是合体图画的会意字。太阳烤得下面起了火，就是热。有人认为这些符号就是“结绳而治”以后的“书契”。世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字（图画文字）；表意文字，（字体表示语言中的词或词素）；表音文字（拼音文字）。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋于简单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音……我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术。

⑩ 为什么汉语文字能成为艺术

因为它是世界上最古老的文字。我们的文化艺术主要就是靠它一直传承下来的。

所以，我们的文字也能成为一种独特的艺术。