‘壹’ 世界知名的艺术展都有哪些
o.1
威尼斯双年展 La Biennale di Venezia
成立时间:1895
举行周期:2年
近期展览:第57届威尼斯双年展将于2017年5月13日至11月26日期间举行
该届策展人:Christine Marcel(2017年)
追溯双年展的发展历史,首先要提的是创始于1895年的威尼斯国际艺术双年展,它开启了世界艺苑中双年展的大门,成为意大利对外的艺术窗口,是世界众多双年展中规模最大的。
No.2
卡塞尔文献展 Documenta
成立时间:1955
举行周期:5年
近期展览:第14届卡塞尔文献展将于2017年6月10日至9月17日期间举行
该届策展人:Adam Szymczyk(2017年)
文献展的起缘原只是当时德国联邦园艺展的一个周边活动,却由画家卡塞尔及大学教授 阿诺德·博德(Arnold Bode) 及其友人的提议,将“艺术朝圣者的麦加”的想法,以回顾、文件及改造形式呈现二十世纪初,近五十年艺术历史的进程,展览“1945年后的艺术”(Art After 1945)包括野兽派及未来主义等大师作品回顾,第一次便吸引了超过十三万人潮,展览空前成功。
No.3
惠特尼双年展 The Whitney Biennial
成立时间:1932
举行周期:2年(某段时间为1年)
近期展览:第78届惠特尼双年展将于2017年春季举行
该届策展人:Christopher Y. Lew,Mia Locks(2017年)
成立于1930年的惠特尼美术馆,被誉为“美国当代艺术风向标”,以推广美国当代艺术为宗旨。在1932年由葛楚·范德伯尔特·惠特尼女士(Gertrude Vanderbilt Whitney)创立,为求表现出亚美利坚共和国的多种族社会型态,惠特尼双年展以广义的“美国艺术家”来规范参展者的名单。
No.4
欧洲宣言展 Manifesta
成立时间:1996
举行周期:2年
近期展览:第11届欧洲宣言展将于2016年举行
该届策展人:Christian Jankowski(2016年)
宣言展在创始之时并没有选择一个固定的地点为展览的展场,而是每一届都在不同的欧洲城市举办。由此,宣言展也被称为“游牧(Nomadic)”的双年展,其意图是要从欧洲当代艺术和文化集中的中心城市出走,去发掘更多的可能性。这一个崭新的双年展的设想,旨在鼓励推动欧洲的青年艺术,宣言展暨欧洲当代艺术双年展。
No.5
光州双年展 Gwangju Biennale
成立时间:1995
举行周期:2年
近期展览:第10届光州双年展已于2014年9月5日至11月9日期间举行
该届策展人:Jessica Morgan(2014年)
该届主题:Burning Down the House(烧掉房子)
在一定意义上,光州双年展地创立是对1980年“光州惨案”悲剧事件的一种纪念。(1980年5月光州市民在一次针对军政统治地示威游行中与军人发生冲突,导致了成百上千手无寸铁的市民的死亡。这个事件被称作“光州惨案”。)不仅对韩国的艺术界有着重要的意义,同样也是这座城市对于整个国家的所具有深远的历史意义的体现。
No.6
卡耐基国际艺术展 Carnegie International
成立时间:1896
举行周期:3到5年
近期展览:第56届卡耐基国际艺术展已于2013年10月5日开幕,于2014年3月16日落幕
该届策展人:Daniel Baumann,Dan Byers,and Tina Kukielski(2013-2014年)
卡耐基国际艺术展在美国匹兹堡的卡内基艺术博物馆(Carnegie Museum of Art)举行,创始于1896年,仅仅在第一届威尼斯双年展后一年。此展览每隔三到五年一届,旨在对当代艺术世界的新的进展进行考察,呈现植根于历史、空间感和趣味性之中的新的声音。
No.7
圣保罗双年展 Bienal de Sao Paulo
成立时间:1951
举行周期:2年
近期展览:第32届圣保罗双年展将于2014年9月10日至12月12日期间举行
目前策展人:Jochen Volz(2016年)
巴西圣保罗双年展由1951年意大利实业家马塔拉佐(Francisco Ciccillo Matarazzo Sobrinho)所创立。自1957年第四届开始,圣保罗双年展便固定在这座由建筑师尼迈亚设计的双年展馆举行。 "圣保罗双年展"承袭威尼斯双年展的组织模式,同样以"国家馆"、"国际展"和"巴西艺术"作为双年展架构的三大梁柱。圣保罗双年展自成立以来,一直是巴西最重要的艺术活动,被视为圣保罗艺术文化现代化与国际化的重要像征,是巴西极少数具有世界格局与国际声望的艺术展览。
No.8
沙迦双年展 Sharjah Biennial
成立时间:1993
举行周期:2年
近期展览:第13届沙迦双年展将于2017年举行
该届策展人:Christine Tohme(2017年)
沙迦,距离迪拜仅9公里车程,是唯一一个在阿拉伯海湾及阿曼海湾均有海岸线的酋长国,其首府沙迦市,是该酋政治经济和文化中心。1998年,联合国教科文组织还曾授予沙迦“阿拉伯世界文化之都”的称号。经过10年的努力,沙迦影响了整个海湾地区的艺术格局,这里拥有成功的艺术家居留计划、充足的资金、五个展览场所和常规公共项目。
No.9
伊斯坦布尔双年展 Istanbul Biennial
成立时间:1987
举行周期:2年
近期展览:第14届伊斯坦布尔双年展已于2015年9月1日至11月1日期间举行
该届策展人:Carolyn Christov-Bakargiev(2015年)
第一届(1987)国际艺术展即邀请国际名艺术家Marcus Lupertz, Michaelangelo, Pastoletto, Gilberto Zorio等蜚声国际的艺术家。参展作品国内部分来自土耳其艺术家、画廊及收藏家,国外部分则为奥大利、瑞士、波兰、南斯拉夫等国。
No.10
里昂双年展 La Biennale de Lyon
成立时间:1991
举行周期:2年
近期展览:第13届里昂双年展已于2015年9月10日至2016年1月3日期间举行
该届策展人:Thierry Raspail(2015-2016年)
1991年由里昂当代艺术馆馆长Thierry Raspail创立,现已成为法国最重要的艺术展览。
No.11
哈瓦那双年展 Bienal de La Habana
成立时间:1984
举行周期:2年或3年
近期展览:第12届哈瓦那双年展已于2015年5月22日-6月22日期间举行
该届策展人:Wifredo Lam当代艺术中心的8位策展人
哈瓦那双年展以聚焦非西方艺术家而独树一帜,首届哈瓦那双年展仅仅邀请了来自加勒比和拉丁美洲的艺术家,而后才逐渐将邀请范围扩展至中东、非洲和亚洲。哈瓦那双年展另一个独特之处在于它的策展策略,每一届都是由哈瓦那Wifredo Lam当代艺术中心的团队策展,这一团队式的策展方式也导致了双年展经常延期,如原本计划于今年举办的第12届双年展已被推迟至2015年举行。
No.12
柏林双年展 Berlin Biennale
成立时间:1998年
举行周期:2年
近期展览:第8届柏林双年展已于2014年5月29日开幕,于8月3日闭幕
该届策展人:Juan A. Gaitán(2014年)
德国柏林当代艺术双年展是由柏林当代艺术双年展公司举办、KW当代艺术研究院的艺术总监、班收藏家及赞助人创办;宗旨在开放空间中实验、辨认、批判艺坛的最新趋势,给予年轻艺术家机会去接触更广阔的观众层面。
No.13
悉尼双年展 The Biennale of Sydney
成立时间:1973年
举行周期:2年
近期展览:第20届悉尼双年展将于2016年3月18日-6月5日期间举行
该届策展人:Stephanie Rosenthal (2016年)
悉尼双年展的前身是一项“当代澳洲艺术奖”的选拔和展览活动,由着名企业家Franco Belgiorno-Nettis创建并资助,于上世纪六十年代相当活跃。作为南半球历史第二悠久的双年展,悉尼双年展现已发展为大规模且极具国际影响力的盛会。
No.14
达喀尔双年展 DAK’ART
成立时间:1990
举行周期:2年
近期展览:第12届达喀尔双年展将于2016年5月开幕
该届策展人:Simon Njami(2016年)
达喀尔双年展最初的构想为视觉艺术和文学主题交替的展会,而后于1996年确立为主要关注非洲当代艺术,旨在鼓励和推动非洲年轻艺术家的发展。
No.15
利物浦双年展Liverpool Biennial
成立时间:1998年
举行周期:2年
近期展览:第九届利物浦双年展将于2016年7月9日至10月16日期间举行
该届主题:时光与年代
利物浦双年展以“英国当代艺术双年展”自居,并强调主办地利物浦的城市特征,要求参展作品与该城市息息相关,并邀请艺术家为当年双年展量身定制新作品,体现作为港口城市的超地域性的文化特征。
No.16
上海双年展 Shanghai Biennale
成立时间:1996年
举行周期:2年
近期展览:第十届上海双年展于2014年11月22日开幕,于2015年3月31日闭幕
该届策展人:Anselm Franke (2014年).
该届主题:Social Factory 社会工厂
地点:上海当代艺术博物馆
上海双年展自1996年诞生,经过18年的历练,不仅成为中国最具国际影响力的艺术展示,更受到了国际艺术界的广泛肯定,被公认为是亚洲最重要的国际双年展之一。它不仅在学术层面上向世界展示当代艺术的最新成果,而且也在当代艺术与大众间构建起了一座沟通交流的平台。上海双年展始终以上海城市为母体,依托上海独特的城市历史和文化记忆,来思考当代都市文化建设中的诸种问题,建立起一座交往互动和展示的桥梁。
No.17
横滨三年展 Yokohama Triennale
成立时间:2001年
举行周期:3年
近期展览:第五届横滨三年展已于2014年8月1日至11月3日期间举行
该届策展人:Yasumasa Morimura (2014年)
该届主题:“ART Fahrenheit 451: Sailing into the sea of oblivion” (艺术华氏451度:向遗忘的海洋航行)
日本目前最大规模的国际当代艺术展,横滨三年展旨在鼓励日本的年轻艺术家能和国际艺术家进行直接交流,并为横滨的城市建设做出贡献,将新的价值观传播到世界各地。
No.18
马拉喀什双年展 Marrakech Biennale
成立时间:2005
举行周期:2年
近期展览:第6届马拉喀什双年展将于2016年2月24日至5月8日期间举行
该届策展人:Reem Fadda (2016年)
马拉喀什双年展的一大独特性在于其多学科性,展览分为电影、视频、表演艺术和文学几大板块,每一板块由专门策展人负责。另外,展览一致由三种语言呈现,分别为阿拉伯语、法语和英文。
No.19
台北双年展 Taipei Biennial
成立时间:1992年
举行周期:2年
近期展览:第13届台北双年展将于2016年9月10日至2017年2月5日期间举行
该届策展人:Corinne Diserens(2016-2017年)
自1998年台北市立美术馆首度以国际当代艺术双年展的规格办理台北双年展以来,经营数年有成,发展至今,所建立的艺术网络,逐年扩散,是台北与国际之间透过当代艺术文化进行交流的重要资产。
No.20
新奥尔良双年展 Prospect New Orleans
成立时间:2008年
举行周期:2-3年
近期展览:第三届新奥尔良双年展已于2014年10月25日开幕,于2015年1月25日闭幕
该届策展人:Franklin Sirmans (in 2014–15).
该届主题:Prospect.3: Notes for Now
2008年年底,新奥尔良Prospect.1双年展首开序幕,那时正是经济危机刚开始最艰难的时候。但在那样艰难的情况下,Prospect.1双年展还是给这个遭到飓风重创的城市带来了超过1000万美元的旅游消费,同时也获得了媒体的积极关注。
‘贰’ 悉尼必玩景点
悉尼五个不容错过的体验
漫步周末集市1. 探访历史悠久的岩石区
在悉尼港口一带了解悉尼多姿多彩的囚犯流放史,这个城市的一切都从这里开始。 距环形码头(Circular Quay)仅五分钟路程,您可以在幽灵之旅上听绞刑和闹鬼的故事,漫步周末集市或攀登海港大桥。 留恋于迷宫般的砂石小巷和庭院之间,您会发现年代久远的工匠小舍和雅致的排屋、画廊,还有能看到港口风景的酒店和悉尼最古老的酒馆。 每年1月26日的澳大利亚日、4月25日的澳新军团日和新年除夕,岩石区都要举行庆祝活动,人们成群结队涌向鹅卵石街道。届时可以一睹盛况。
划皮艇,驶过悉尼歌剧院2. 前往世界着名的港口
租一艘游艇,或从玫瑰湾(Rose Bay)划皮艇,驶过悉尼歌剧院。 乘坐观光游船从环形码头或达令港(Darling Harbour)出发,途经滨水别墅、国家公园以及鲨鱼岛(Shark Island)、克拉克岛(Clark Island)、罗德岛(Rodd Island)和山羊岛(Goat Island)。 在原住民文化航游之旅上,游览历史悠久的丹尼森堡(Fort Denison),或了解悉尼最早的居民盖迪该尔(Gadigal)族人的生活。 从港口边缘的皇家植物园(Royal Botanic Garden)的绿色草地上观赏港口波光。 或从大桥北侧莫斯曼(Mosman)的河畔滨水餐馆或南角(South Head)的沃森湾(Watson’s Bay)一睹美景。 试试港口沿岸16条一流的路线,从玫瑰湾(Rose Bay)步行到沃克吕斯(Vaucluse),或从克雷蒙点(Cremorne Point)到莫斯曼湾(Mosman Bay)。
搭乘渡轮穿越悉尼港前往内港之间的曼利3. 搭渡轮前往曼利
搭乘渡轮穿越悉尼港前往坐落在冲浪海滩和宁静的内港之间的曼利。 沿着从曼利到斯比特桥(Spit Bridge)的步行路径,一路穿过原生丛林地带,享受秀丽风光,在甘蓝树湾(Cabbage Tree Bay)学习潜水,或骑自行车前往树荫仙子区(Fairy Bower)。 在贝壳海滩(Shelly Beach)的海边野餐,从曼利码头(Manly Wharf)乘船或划皮艇绕港口航行。 租单车环游那拉宾(Narrabeen)和棕榈海滩(Palm Beach)等北部海滩。 沿着熙熙攘攘、松树成行的科尔索(Corso)探访商店、酒吧和咖啡馆,在能看到水景的世界级餐馆就餐。
信步穿行于星期六集市4. 在帕丁顿享受咖啡馆文化和顶级购物
信步穿行于星期六集市,在熙熙攘攘的牛津街(Oxford Street)逛时装精品屋,或到高档的沃拉拉区(Woollahra)探访古玩店和画廊。 参观每周对公众开放一次、建于19世纪40年代的维多利亚兵营,在宽敞的林荫街道上观看整修复原的维多利亚式排屋。 骑车或脚踩滑轮畅游巨大的世纪公园(Centennial Park),然后稍事休息,在牛津街或美丽的五街(Five Ways)上的咖啡馆午餐。 到艺术影院看电影,或在午夜时分在一家大型书店里翻阅小说。 缓慢穿行于一家家生气勃勃、历史悠久的酒馆之间。 如果附近的体育馆刚结束赛事或当天正好有赛马,姑娘小伙身着弄皱的赛马盛装来到酒馆,这里就更热闹了。
沿着大海侵蚀而成的砂石悬崖,从邦迪戴蜿蜒漫步到库吉5. 从邦迪戴漫步到库吉
沿着大海侵蚀而成的砂石悬崖,从邦迪戴蜿蜒漫步到库吉,一路饱览太平洋的迷人风光。 在着名的邦戴邦迪冰山岩石泳池(Bondi Icebergs rock pool)游泳,或在日落时分,端一杯鸡尾酒,从高处的餐馆俯瞰这片美景。 在塔玛拉玛(Tamarama)观赏汹涌的波涛。此处又名格拉玛拉玛(Glamarama),原因是这里的金色沙滩上躺着的人都很漂亮。 从十月中旬到十一月,从这里到邦戴邦迪的一段海滩会变成户外艺术馆,举行海边雕塑展览(Sculptures by the Sea)。 在适宜家庭活动的布朗特(Bronte),您可以冲浪,在草地上野餐或到咖啡馆小憩。 或在克洛威利(Clovelly)和宁静的戈登湾(Gordon’s Bay)游泳、浮潜或潜水。 到悬崖边缘的韦弗利公墓(Waverly Cemetery)拜谒诗人亨利•劳森(Henry Lawson)的坟墓。 在景色秀丽的背包族天堂库吉结束您的旅程。
‘叁’ 全球最值得一去的十大海洋馆都有哪些
全球最值得一去的十大海洋馆,有下面几个:北京海洋馆,大连的海洋馆,上海的水族馆,美国的水族馆,西班牙的族馆,乌沙卡海洋世界,冲绳海水族馆,乔治亚水族馆,土耳其国立水族馆,巴尔的摩国家水族馆。
上海的水族馆它的独特之处就是在于馆内收藏了许多珍稀保护动物,上海水族馆还可以近距离地观察各种东西,并且它还会告诉人们要保护鲨鱼的生存环境。
美国蒙特利湾水族馆这座水族馆位于海边,比起观赏,它的公益性价值更大。这座馆内工作的生物学家们都醉心动物保护,从1984年就开始保护海赖。
西班牙巴塞罗那水族馆在这里不仅可以看到很多种的鱼类,最具特色的是80米长水下隧道。在这个巨大的空间中。
巴尔的摩国家水族馆,乌沙卡海洋公园,冲绳海水族馆,乔治亚水族馆,土耳其国立水族馆也都很美丽,值得一去。
‘肆’ 天津海边哪里好玩
有东疆湾沙滩景区、东疆港纪念公园、南堤滨海步道公园、东堤公园、天津滨海妈祖文化园等景区。
1、东疆湾沙滩景区
虽然是人工沙滩,景色还是很美的,海面一眼望去了无边际再加上金黄的沙滩,随便拍拍就出片,还能在沙滩上搭帐篷野餐,需要购买门票,以及进入景区不能携带铁质的工具(小编被忽悠买的小铁铲就不能带)。
来这里赶海要提前关注潮汐情况,来的晚了,潮水涨上来就没办法赶海了。如果是乘坐地铁和公交要注意公交车的发车时间,公交车数量较少,错过时间要等很久。
‘伍’ 除了拉宾广场,海滩,霍隆艺术馆,雅法老城外,特拉维夫还有什么值得去参观的地方
特拉维夫景点:
特拉维夫港口位于特拉维夫靠北的海边,经过市政府的一番改造,现在已经成为一个大型的娱乐休闲购物场所。海边铺满了木栈道,随意放着不同造型的光滑石头,可做装饰也可做椅子,各种创意心思展现在每一个角落
白城是特拉维夫市中心的一群现代主义风格的建筑物,由于其外墙多为白色,故名“白城”,于2003年被认定为世界文化遗产。这种建筑风格也被叫做包豪斯风格,发源于德国,具有线条简洁和非对称的特点。
特拉维夫大学是以色列规模最大的高等学府,在其拉马塔维夫(Ramat Aviv)校园里有一座收集了大量犹太人大流散资料的博物馆,汇集了各个时期、世界各地的犹太会堂的精巧模型,其中包括中国的开封的犹太人会堂。
‘陆’ 世界上有名的美术馆有哪些
算了~回答了
特列季亚科夫美术馆
http://www.hlj.xinhuanet.com/lydt/2005-08/22/content_4946267.htm
世界美术馆--卢浮宫
http://www.panoeu.com/ev/V/vc/200501/2282.html
巴黎奥赛美术馆
http://mail.spps.tp.e.tw/~sapgreen/teach/museum/orsay.htm
中国美术馆
http://202.96.31.103:8080/chinag/index.jsp
德累斯顿国立美术馆
http://www.tourism.metro.tokyo.jp/chinese/topics/050628/1.html
泰特现代美术馆
http://art218.com/new/works/museum/200510/512.html
英国泰特美术馆
http://www.culturalink.gov.cn/gb/cn_news/2005-10/02/content_73855.htm
英国立美术馆
http://www.sznews.com/tqb/20050220/ca1439524.htm
蓬皮杜现代艺术中心http://ido.3mt.com.cn/pc/200507/20050727110037.shtm
无简介:
● 德国柏林老博物馆 Altes Museum
● 波恩德国联邦艺术及展览馆 Kunst-und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland
● 俄罗斯冬宫博物馆 State Hermitage Museum
● 法国凡尔赛宫 Chateau of Versailles
● 法国奥赛美术馆 Musee d' Orsay
● 巴黎罗浮宫 The Louvre Museum
● 伦敦大英博物馆 The British Museum
● 梵蒂冈博物馆 Vatican Museum and Galleries
● 巴赛罗纳当代艺术博物馆Museum of Contemporary Art, Barcelona
● 布拉格国家美术馆 Czech Republic National Gallery, Prague
● 乌菲兹美术馆 Galleria degli Uffizi, Firenze
● 荷兰国立美术馆 Rijksmuseum, Amsterdam
● 巴黎大皇宫 Grand Palais
● 维多莉亚艾伯特美术馆 The Victoria and Albert Museum, London
● 匈牙利布达佩斯民族志博物馆 Museum of Ethnography, Budapest
● 匈牙利布达佩斯国立博物馆 Hungarian National Museum
● 维也纳艺术史博物馆 The Vienna Kunsthistorisches Museum, Austria
● 奥地利美术馆 Osterreichische Galerie
● 国立瑞士博物馆Swiss National Museum
● 保加利亚国家历史博物馆 National Museum of History - Sofia, Bulgaria
● 布达佩斯艺术馆 Budapest Kunsthalle
● 捷克缪舍美术馆 Mucha Museum, Prague
● 西班牙普拉多美术馆 Museo Nacional del Prado
● 雅典国立考古美术馆 National Archaeological Museum of Athens
● 维也那艺术史博物馆 The Vienna Kunsthistorisches Museum
卢浮宫的镇馆三宝:蒙娜丽莎,米罗岛的维纳斯,萨摩色雷斯的胜利女神
‘柒’ 想去海边玩,有哪些好的推荐
说到去海边玩,可能很多人想到的是这几个地方。三亚、青岛、北海等地方。这些地方好像每年都是有很多人去的,好不好玩我是不敢说的,毕竟每个人的感受不一样的,有的人喜欢清净,有的人喜欢热闹。
在这里给你推荐一个地方。这个地方不是那么的有名,但那里的海真的是很蓝,去的人也是比较少的。它的名字是东山岛,位于福建省南部沿海,隶属于福建省漳州市东山县,是福建省第二大岛。
要去那里的话可以坐巴士或者动车过去,但动车只能到云霄,到了云霄下火车后,是直接有巴士到东山县的。
至于我是怎么发现这个美丽的地方,也是有点缘分吧。当时自己是在泉州工作的,因为是买了一辆自行车,所以经常是骑到很多的地方去。那个时候微信还不是很火,因此玩QQ比较多点,在那个兴趣部落里面就看到了一篇关于东山岛的文章,但内容是电影《左耳》的。
这个时候我才明白,原来《左耳》是在这里拍的,恰好我自己也是看过这部电影。当时再查查离我这里有多远。结果查了后有220公里,我自己也想着,有三天的假期是可以考虑去的。趁着自己有三天的假期,就出发了。看完以后,我真的是惊呆了,那里的海不是一般的蓝,而且靠近左耳拍摄地那边,村子里非常的宁静,真的就想生活在这样的环境中。
东山岛有几个景区是靠近海边的,分别是风动石景区、马銮湾景区、东门屿景区、澳角村景区、铜山古城景区。那个风动石景区是需要门票的,不过里面的海边栈道也是不错的,每次的台风来临,风动石还是屹然不动,应该是要去看看的。
除了这些景区外,有个金銮湾景区是免费的,自己带个泳衣过去就可也游泳的,旁边还有什么烧烤炉出租的,就是那里的水不行,和一般的海水一样。要是你看了风动石那边的海水,再看到这边的,估计你不会来了。
每天都是在海边,要是有些烦了,可也去这些地方看看的。张氏家庙、海峡艺术馆、寡妇村等地方。交通的话估计不是很方便,有的地方公交车不经过,不过会有电动三轮车,不知道价格怎样。
住宿的费用靠近海边肯定是比较贵的,设施也没有那么好的。青旅倒也有,就是离这些景区很远啊,非常不方便。这边的本地人很悠闲,吃的也比较清淡,不放辣椒的。要是想吃辣的东西,得去川菜馆了。
来到海边,很多人自然少不了吃海鲜了。要是没有朋友带的话,还是小心点。或者你可也问问酒店的老板,他们应该是比较清楚的,反正不要被坑了就行。带好自己的装备比如正版的TBA牛头酋长凉鞋。
在铜陵镇住宿的话,下午是看不到日落的,因为太阳和沙滩是相对的方向,但是可也看到日出的,有时间的你不妨早点起床,去看看刚升起的太阳。
‘捌’ 全球最美的10大海滨城市,每一个都是度假胜地,有你去过的吗
在全球众多热门城市中,有许多身处大海之滨,不仅拥有优美的风光,还是旅行者心中的度假天堂。
本期盘点全球10大最美、最值得去的海滨城市, 欧洲独占3个,看看有你去过的吗?
1.西班牙丨巴塞罗那
巴塞罗那 位于西班牙的东北部,风光旖旎、古迹遍布,有“欧洲之花”的美誉,是西班牙最着名的 旅游 胜地。
作为具有2000年 历史 的城市, 建筑、度假、 体育 构成了巴塞罗那 旅游 资源的三大要素。
【建筑】 巴塞罗那不仅是高迪之城,也是名副其实的 建筑之城 。无论是至今仍在建造的 圣家堂 、还是 巴特罗之家、米拉之家 ,每一个风格迥异、壮丽多姿,成为了必打卡的热门景点。城内还有很多古罗马和中世纪的建筑,如 巴塞罗那大教堂、国王广场、罗马城墙、城市 历史 博物馆 等。
【度假】 作为一座海滨城市,沙滩与海风是必不可少的,着名的 巴塞罗内塔海滩 正是巴塞罗那最受欢迎的海滩,周边聚集了各色酒吧与餐厅,到了夏季更是人山人海。
【 体育 】 提到巴塞罗那,不得不说的就是足球,尤其是 诺坎普球场 ,这是无数巴萨球迷心中最神圣的殿堂。来到这里,一定要去看一场球赛,这是完全不同于欣赏美景的全新感受。
最佳旅行时间: 一年四季都比较适合 旅游 , 夏季 平均气温为24℃,可以充分的享受地中海的阳光。
2.法国丨尼斯
尼斯,位于法国东南部城市,是欧洲乃至全世界最具魅力的海滨度假圣地之一。
来到尼斯,如果对 历史 文化感兴趣的,可以去 埃兹小镇 ,它是一座美丽的中世纪古镇;可以去 尼斯老城 ,老城内有很多巴洛克式的教堂和房屋,充满意大利式的生活气息;可以去 城堡山 ,站在山顶将尼斯美景和天使湾尽收眼底;还有 圣雷帕拉塔主教座堂、圣女贞德教堂、西梅兹修道院 等都可以逛逛。
如果想去海边度假的,可以去 天使湾 ,这里的海十分湛蓝,是消夏的好地方;可以去 亚林荫大道 ,它是尼斯着名的散步大道,沿途滨海风光秀美;可以去 滨海自由城 ,小城有地中海最深最美的港湾,以及漂亮的沙滩。
最佳旅行时间: 每年2月是尼斯狂欢节,7月-8月是薰衣草盛开的季节。
3.澳大利亚丨悉尼
悉尼,位于澳大利亚的东南沿岸,已连续多年被联合国人居署评为“全球最宜居”的城市之一。
这里最着名的景点要数 悉尼歌剧院 ,它是悉尼的地标性 旅游 打卡点,在全球都家喻户晓。除此之外,还有 达令港、海港大桥、环形码头、麦考瑞广场、悉尼塔, 也都是悉尼人气很高的旅行景点。
但作为一座海滨城市,海滩才是悉尼最值得去的地方。这里的海滩分布广,且风格迥异,比较热门的有 邦迪海滩、曼利海滩、沃森湾 。
最佳旅行时间: 悉尼地处南半球,四季刚好跟北半球相反,适合春季和秋季前来。
4.美国丨迈阿密
迈阿密,位于佛罗里达半岛比斯坎湾,以其宜人、和煦的天气及美丽的海滩闻名于世。
这里最着名的海滩有 迈阿密海滩 和 南海滩 ,每年吸引了数百万人来这里享受沙滩、阳光和大海。另外,极具艺术特色的 装饰艺术 历史 区 和 维滋卡亚花园博物馆 ,美国篮球职业大联盟热火队的主场 美航中心 ,还有着名的 大沼泽地国家公园 都是迈阿密人气较高的 旅游 胜地。
如果时间充足, 迈阿密水族馆、迈阿密动物园 ,以及有着拉美风情的 小哈瓦那区 也值得一去的。
最佳旅行时间: 12月至次年4月,是游览大沼泽地国家公园的最佳季节。
5.意大利丨威尼斯
威尼斯是意大利东北部着名的 旅游 与工业城市,由118个小岛组成,堪称世界最浪漫的城市之一。
作为一座水上之城,这里任意一个建筑物的美感都离不开水。这座为世界倾倒的水乡,同样因其灿烂的 历史 而闻名。城内各式的教堂、钟楼和宫殿,无时不在向世人展示着这个城市另一面。
人气景点: 圣马可广场丨布拉诺岛丨圣马可大教堂丨叹息桥丨大运河丨圣马可钟楼丨穆拉诺岛
最佳旅行时间: 春季是威尼斯最舒服的季节,2-3月还有狂欢节;9月底有盛大的贡多拉节,这时也是游览穆拉诺岛、利多岛的最佳时间。
6.巴西丨里约热内卢
里约热内卢,位于巴西东南部沿海地区,雄伟的山川、白色的沙漠、翠绿的雨林和深蓝的海水,是南美洲着名 旅游 胜地。
这里拥有世界上最性感的海滩—— 科帕卡巴纳海滩 ,是欣赏蓝色海天和白色沙滩的绝佳地点。除了自然风光,里约的人文景观也很多,有上镜率极高的地标性建筑—— 基督山上的巨大耶稣像、面包山 、 天梯教堂, 几十家博物馆等。此外,有世界最大的 马拉卡纳球场 。
作为巴西的象征之一,里约的狂欢节更是让人难以忘怀。
最佳旅行时间: 12月底到3月底为夏季,也是 旅游 的旺季,着名的里约热内卢狂欢节就在2月中下旬举办。
7.美国丨火奴鲁鲁
火奴鲁鲁是美国夏威夷州的首府,这里最吸引人的是它的海滩,其中最具代表性的是 威基基海滩 ,它是享受日光浴,漫步海滩欣赏落日的度假好地方; 恐龙湾 则是Koko Head公园中最美丽的海湾,也是游泳、野餐及潜水的好去处。
还有 钻石头火山, 它是一座活火山,也是夏威夷的着名地标; 哈鲁那喷泉口 ,在强力的海水透过火山溶岩暗礁上的小洞穴喷涌而出的小喷泉,十分奇特; 伊奥拉尼宫 是夏威夷最后两任君主居住与统治的地方。
此外, 火奴鲁鲁艺术学术博物馆、丽昂植物园、太平洋国家纪念公墓 等都是不错的观光景点。
8.南非丨开普敦
开普敦是南非的立法首都,拥有约3000公里的海岸线,以其丰富的文化景观,得天独厚的海滨美景以及崎岖的山脉而闻名于世。
开普敦是南非最受欢迎的观光都市,这里最为人所知的地标有桌山和好望角。 桌山 被称为“上帝的餐桌”,登顶可俯瞰开普敦和海湾; 好望角 是重要的海上通道,也是两大洋的汇合处。
除了优美的自然风光,开普敦还有很多以动物为主角的景点,如 企鹅滩 ,它是南非企鹅的家园,成群的企鹅在海水中冲浪、觅食。
此外,还有 豪特湾 ,它曾是南非最早的渔市场,乘游艇出海还可以前往海豹岛; 大康斯坦提亚葡萄酒庄园 则是南非最古老的葡萄酒庄园,在这里可以品红酒、享田园时光。
最佳旅行时间: 10-2月的夏季,气温怡人,阳光明媚,是来此 旅游 的最好季节。
9.加拿大丨温哥华
温哥华,位于加拿大不列颠哥伦比亚省西南部太平洋沿岸,已连续多年被联合国人居署评为“全球最宜居”的城市之一。
来到温哥华,你可以去环游 史丹利公园 ,欣赏海天一色的景致;可以去 卡皮拉诺吊桥及公园 ,它是世界上最伟大的吊桥公园,也是温哥华最古老的观光景点;可以去 盖乐镇 ,它是温哥华 历史 最悠久的街区,也是购物旅行和享受 美食 的绝佳去处;可以去 格兰佛岛 ,它汇集了众多街头艺人、艺术家工作室和酿酒厂等文艺十足的元素;可以去 不列颠哥伦比亚大学 ,它是与麻省理工等齐名的加拿大高等学府,众多特色建筑林立;还可以到 唐人街 熙熙攘攘的街道寻找 美食 。
其他推荐景点: 加拿大广场、伊丽莎白女王公园、英吉利湾海滩、狮门大桥、林恩峡谷公园
最佳旅行时间: 4月-10月。春天可以在城市公园赏樱,夏季气候温和,秋季则是赏枫的季节。
10.以色列丨特拉维夫·雅法
雅法是一个具有4000多年 历史 的港口城市,也是世界上最古老的城市之一。
老城中最着名景点是 哈辟斯嘎花园 ,这里有餐厅、美术馆、犹太教书店、纪念品店、海滨步行小径、老城墙还有渔港。
老城内还有几处重要的基督教遗迹,有可追溯到17世纪的 圣彼得教堂 、 硝皮匠西蒙旧居 和 塔比瑟墓 。以及雅法奥斯陆时期的 钟楼 和 跳蚤市场 。
来到雅法,一定要去转转古城的窄街小巷,它们就像耄耋老者脸上的皱纹,深窄中沉淀着古老,弯曲里镌刻着 历史 ,而古城的韵味恰恰就在于此。
最佳旅行时间: 每年4-10月的以色列阳光充足,是旅行最佳季节。
‘玖’ 世界着名城市艺术中心有哪些
巴黎
尽管着名的“蒙娜丽莎的微笑”每年仍吸引着600多万游客涌入巴黎,但事实上,巴黎的艺术活动已经转入了地下阶段。那些一度被废弃的工厂、剧院和仓库,地价往往比较低廉,因此许多年轻的艺术家纷纷前来把自己的艺术工坊开在这些地方。除了这些各具特色的工坊,在巴黎,同样具有重要地位的还有东京宫。这是一家24小时营业现代艺术中心,2002年刚刚开幕时,着实给巴黎的艺术界带来了一股清新的气息。
墨西哥城
在过去的十年里,墨西哥城里突然充满了创作活力,一跃成为国际艺术领域的一颗新星。一度被人忘记的历史中心重新焕发了风采;La Colleccin Jumex宽敞的展厅向人们展示了这个城市忙碌而又兼容并蓄的艺术市场;另外,墨西哥电信巨头卡洛斯·斯利姆对高雅艺术也偏爱有加,他的赞助也成了推动这个城市出现创作高潮的重要因素。随着加布里埃尔·奥罗斯科和米格尔·卡尔德隆等墨西哥艺术家在海外受到广泛关注,墨西哥城已经成为艺术潮流追随者和艺术品收藏者的必经之地。
纽约
如果你想找一个当代艺术速成班,那就去纽约吧,从曼哈顿的切尔西区开始,漫步在不同街区的画廊里,你会发现在当代艺术领域里到底哪些人站在潮流的尖端。纽约这个城市不仅有重量级博物馆、世界级展出,还有一个由众多艺术媒体支撑的成熟艺术市场。2004年,纽约人花8.58亿美元的天价对他们引以自豪的现代艺术博物馆进行了翻修;2007年,一座造型精妙的新当代艺术博物馆开幕。这一切都在告诉人们,纽约对艺术的承诺和奉献是毋庸置疑的。
伦敦
1988年,自称“坏男孩”的团体在伦敦策划举办了名为“冰冻”的群体展,对整整一代艺术家来说,都具有至关重要的意义。而这一代艺术家后来都被称为“英国青年艺术家”,成为媒体圈注目的焦点。他们给伦敦的艺术世界注入了新鲜的活力,同时改变了人们对现代艺术的看法。20年后的今天,伦敦的艺术市场已是一片繁荣,许多年轻艺术家在伦敦东区尽情展现才华,每个星期都有新的画廊开幕,而一年一度的“冰冻”展已使伦敦成为全球最大的艺术市场之一,其商业价值上的国际声誉也仅次于纽约。
柏林
柏林墙轰然倒塌的那一天起,这个城市便开始了她令人惊艳的变身过程。时至今日,柏林已成为欧洲文化中心,她抱持着一种自由宽容的态度,吸引了世界各地充满创造力的人。二十世纪九十年代,德国也出现了一代“德国青年艺术家”,他们掀起了“先锋艺术”运动。而这一运动中涌现出的最具艺术成就的成果很多都展出于坐落在旧城区和Brunnenstrasse区的画廊和艺术馆里。
洛杉矶
几乎在一夜之间,洛杉矶摇身变成了美国领先的艺术中心之一,填补了芝加哥和旧金山这两个老牌成熟艺术市场所留下的空白。这里拥有温和的气候、价格适中的工作室和懒散休闲的气氛,因此跟地价昂贵、竞争超级激烈的纽约相比,这里简直就是天堂。从唐人街到圣塔摩尼加、再到考文城,洛杉矶的每个角落都充满了创造活力和大受欢迎的画廊展出。当闪亮的好莱坞新鲜不再,洛杉矶的艺术家便成为了这个城市新的魅力所在,吸引着世界各地的游客以及随之而来的称赞和感叹。
东京
要评价东京现在的艺术市场可不是件容易的事,这座城市里不仅有令人眩目的私人美术馆,还有包括东京森美术馆和东京都现代美术馆在内的世界顶级博物馆。除此之外,漫步在着名的清澄庭园里,你就有幸可以看到众多艺术大师的最新作品了,当然也包括被誉为“日本的安迪荷华”的村上隆。不过,东京的艺术市场是出了名的保守,很多好的作品只保存在私人美术馆里,想进去一饱眼福对普通游客来说比较困难。
马德里
从二十世纪七十年代的“后佛朗哥”时代开始,西班牙在艺术和设计领域便开始了飞速的发展,时至今日在欧洲已独占鳌头。尽管普拉多博物馆和瑞内索菲亚美术馆仍然是最受欢迎的观光景点,但是很多雄心勃勃的美术馆和画廊也开始崭露头角,使年轻一代的艺术家渐渐走进镁光灯下。跟纽约和伦敦的艺术市场相比,马德里的艺术市场独具特色,带有一种强烈的轻松而又惬意的气息,所以来过这里的人们都会感到,在马德里,艺术仍然占据着大众消费的主流。
布宜诺斯艾利斯
近几十年来,阿根廷经历了广泛而深刻的文化移植和融合,这个拉美国家的首都已经跟欧洲的国际大都市没有太大区别了,同样拥有活跃的创作氛围和价格适中的工作室,吸引着大量年轻艺术家前来寻找他们的梦想和财富。这一切都使布宜诺斯艾利斯成了拉美国家中最炙手可热的创作中心,在今年的米兰当代艺术展中也大放异彩。除此之外,这个城市里的很多画廊也展示出了巨大的潜力,让人们有理由相信在不久的未来这个城市一定可以交出更优秀的作品。
迈阿密
在迈阿密,你不仅可以看到古铜色皮肤的人们,还可以感受到浓郁的艺术气息,而这都要归功于巴塞尔迈阿密海滩艺术博览会。这个博览会每年隆冬时节举行一次,已经成为了最受关注的当代艺术展之一,因此每年都会吸引众多顶尖画廊前来参加,同时还会举办各种特殊展出和派对。此外,沿着迈阿密的海滩还有很多风格独特的装饰艺术大厦,非常值得一看。
‘拾’ Dundee 丹迪之一:McManus 美术馆及博物馆
丹迪应该是一个比较大的城市(相对而言),有自己的大学。丹迪也是意呆的姥姥家……真的是姥姥家,她妈妈为了照顾姥姥不得不长期居住在丹迪,因为请看护一年要三万多镑,实在太贵了。
意呆描述的丹迪是“安静,人特别少,我妈妈要待出抑郁症了。”
历史上的丹迪是一个靠海运和黄麻工业发达的城市,有一个黄麻工厂兼博物馆特别有名。丹迪的周围有不少有文物古迹的小镇子。
坐火车过去大约一个小时。
丹迪的火车站在这些城市里算比较大的了,虽然没有爱丁堡的大,但是外观非常有现代设计感。
不要看了,我好像忘记拍了,下面这张是出站后的景色,右边没拍到的部分是一片正在施工中的大楼,对丹迪的第一感觉是一座传统与现代并存,而且碰撞强烈的城市。
从火车站出来过两条街,就是市中心的教堂,这是教堂前面面的圣玛丽塔。圣玛丽塔又叫老尖塔,是苏格兰中世纪城镇中幸存的为数不多的老建筑之一。这座美丽的塔建于1490年,它目睹了,甚至亲身参与了许多重要的苏格兰历史事件。
许许多多的教堂建了又倒塌,但老尖塔始终矗立,现在这座塔和它身后的丹迪教堂一起占据了市中心的位置。现在由Leisure and Culture Dundee代丹迪市议会管理圣玛丽塔,开放时间在官网上可以查到。
有意思的是,教堂座落在一片现代气息浓烈的购物广场和写字楼之间,这个城市真是洒脱有趣。我围着教堂和塔楼走了一圈,左边是中世纪老教堂,右边是行人匆匆的玻璃大厦,路口还有三个白头发的大爷一边等车一边看我转圈。
这是丹迪很有名的一个地方,McManus Art Gallery and Museum,麦克玛纳斯美术馆。这个美术馆兼博物馆是由英国19世纪着名的哥特复兴式建筑师George Gilbert Scott设计的,据说他设计或参与修复的建筑总数超过800个,遍布世界。包括伦敦的阿尔伯特纪念碑、格拉斯哥大学主楼、上海圣三一教堂等等,都是很独特的设计。
下面这张应该是博物馆的另一面,前面是维多利亚女王的塑像。
这是正面,也是最广为传播的一面。正门处的一对弧形楼梯典雅美丽,算是着名拍照圣地。
前面的塑像是苏格兰名诗人罗伯特·彭斯(还记得吗,写《友谊地久天长》和哈吉斯颂歌的那位国宝诗人),脑袋上毫不例外地糊满了鸟屎。
不过入口不是这个美丽的正门,是维多利亚那个门。我一开始还担心它没到开门时间,结果入口是自动门,已经启动了,自动打开后门口已经站好了向你问早安的工作人员。
一楼一边是礼品店,一边是餐厅,继续往前走是一个罗马式的走廊,走到尽头就是通往参观区的楼梯。这个美术馆里到处都放着这些卡通人物形象,看来经常组织孩子们来参观。
楼梯口这个巨大的打字机是借来的藏品,出借人是DC 汤普森有限公司。这是一台二十世纪初生产的自动排印机。
一直到十九世纪末期,打字机都是靠手动调整重置,打字效率非常低,但是热金属熔铸技术使得打字机得以更新换代。在1886年,德裔美国人Ottmar Mergenthaler 发明了一种自动行式铸排机(linotype machine),或叫做线式打字机。打字者打出一整行文句的同时,机器会将自动模具排好浇铸成铅字,比手工排版快了几倍。铸好的铅字版还可以反复使用,提高了印刷效率。行式铸排机在后来也经过了几轮改进,所以有好几种不同的型号。
Ottmar Mergenthaler后来被称为第二个古腾堡,Intertype 公司也有着世界最大的字体库。
DC 汤普森一直到1980s还在使用这种铸排机,到了1990s才完全用数字技术取代了金属排版。
这是楼梯棚顶,旁边还有彩窗。
上楼的第一个展厅是“丹迪与世界:军事与海事”。
展厅也非常刚,有展品、展板,还有艺术品、油画、彩窗,加上高而深的天花板,这种天花板很像是苏格兰城堡们的大礼堂常用的那种船型顶,整个展厅看起来浪漫非常。
这个大贝壳灯真是太漂亮了,想要。
丹迪是靠海运起家的,他们的航线也曾远达东方,有几个展柜记述了当时的人在到达东亚时是如何的惊奇。
女士们是最早参与环球旅行的人群之一。旅游机构从1872年开始,提供为期212天的环球旅行,当然,这些旅行不仅贵,而且充满了未知因素和许多不可预计的困难。
为了保障女性的出行安全,DC 汤普森亲自参与了许多出行安排的制定。他置办了了一个手提式药箱,里面备有常用药物和医疗器具,药箱的内容是由一名“可信赖的权威”,McGillivray 医生决定的。在海外的时候,如果药箱里的东西不能让女士们完成自救,她们还可以向医生寻求帮助。
汤普森还给女士们的私人财产买了保险,以防意外的发生。后来在哥伦比亚河上,一艘蒸汽船失火,很多人的财产都被烧掉了,包括100美元的现金。因此汤普森的决定相当精明。
汤普森通过苏格兰银行的代理人Fulton Speirs为两名女士,Marie和Bessie,办理了护照。这个举动在当时很不寻常,因为直到第一次世界大战之前,没有人为国际旅行申请过护照。这些护照可以使持有人以英国公民的身份出入各口岸。
只要条件允许,女士们总是待在头等舱或最好的旅馆里。汤普森通过快递公司The Courier从自己的朋友和丹迪的国际移民那里获得信息和联络关系,从而保证她们无论何时何地都能得到帮助。
不管她们走到哪,都会得到周到的礼遇和热情的帮助。Bessie对返程充满了复杂的感情,一方面她迫切地想见到家人和朋友,但同时她也对旅途接近尾声而感到遗憾。不过,Marie和Bessie以后都不会再提出类似环球旅行这样的委托请求了。
展板的右边是从此次旅行的记录中节选的,Marie和Bessie眼中的东方。
1. 马来西亚,槟榔屿的舢板。
“在见识过印度的广袤之后,我们到达了槟榔屿这个热情好客的小岛,这里有着排列整齐的小山,和沿着海岸线无穷无尽的低矮房屋。在码头上,Marie对舢板感到很新奇。”
“在船里站着一个中国人,或马来人,他脸上的表情让我们觉得,在我们认识他之前,他就已经存在,并且他也懂得文明。”
2. 中国:长老在供奉佛像,广东。
在第一次中日战争(1894.8.1-1895.4.17)爆发后不久,女士们就到达了中国。在这次战争中,日本取得了对原本中国庇护下的朝鲜的控制权。由于战争的原因,旅行期间她们主要待在广东。
“假如我们听了许多朋友曾发出的警告,我们就不会去广东,我们将会错失整场旅行中最有趣的经历之一。”(Bessie Maxwell)
“中国人是天生的大厨,并且对自己的工作怀有对待艺术般的风雅态度。鸟巢(我觉得她指的是燕窝……),鲨鱼的鳍(鱼翅……),鱼类的鳔(……)都频繁地用于食用,而且高度变质的蛋类在富人和穷人间都十分受欢迎。”(Bessie Maxwell)
你个西洋土包子是不是在说咸鸭蛋和皮蛋?!我觉得你就是在说皮蛋!你们这群土包子懂个P!谁不服我们皮蛋?!回去看看瑞典的鲱鱼罐头你们有什么资格说皮蛋!起码皮蛋没有(消音)的味道!呸!
3. 中国:吸食鸦片者。
在当时,鸦片的制造和交易在中国都是合法的。 在1890s, 各个反鸦片团体开始大量曝光这种全国性的慢性毒品成瘾问题,一些省份开始宣布制造鸦片是违法的。这些女士对鸦片交易很感兴趣,一路旅行到了上海,访问了上海400家大烟馆中的一个。Marie对这个社会问题持有十分幼稚的观点。
“如果人类必须要自取其辱的话,吸鸦片烟当然远远没有喝威士忌可恶,跟我们的国民饮料不同,民众不是被迫去吸鸦片的。”
上面这句无论从哪个角度看都是智障言论了。
而且说得好像她们不知道鸦片是怎么来的一样。
没准他们真的不知道,意呆是半个苏格兰人,她从来没听说过鸦片战争,她压根就不知道英国跟中国怎么打起来的。
加拿大不久前通过了大麻交易合法化的提案,原因之一就是大麻的消费和使用早已失控。中国永远也无法像她们一样,语气轻松地去谈论毒品。
然后她们去到了日本。
“日本是独一无二的,有的地方让我联想到苏格兰,小溪,峡谷和长满树木的山丘,但即使是苏格兰也没有这么多美丽色彩的激烈碰撞。” (Bessie Maxwell)
1. 日本的欢迎礼节。
女士们拜访了东京最富盛名的艺术家Nankoku Ozawa(查不到这个人),这张图片显示了两名女佣正在用传统礼节迎接Bessie。Ozawa画了一张小画来纪念她的此次到访。
“他没有颜料盒,只有抹在几个浅碟上的几种颜料。中国墨似乎在他的绘画中也十分重要。几下快速的描画后,就大致画出了海面,海上还有带帆的船。为了保证线条流畅,他用嘴唇去抿笔尖,嘴唇上好几处都沾上了颜料。” (Bessie Maxwell)
“听说我对茶道很好奇,并且打听和阅读过很多关于茶道的知识,女主人就向我提出可以让我体验一下茶道,她们的茶社和我们的下午茶完全不同。”(Marie Imandt)
这个展厅还基本全是文物,除了墙上挂着的一些油画和拐角处摆放的现代雕塑。出来之后的下一个展厅就完全是美术馆style了,一进去斜对面 墙上这个比人还大的脸吓了我一跳。
它不仅巨大,而且是完全立体的。
这个是艺术家Simon Reekie(生于1974年)的作品(别问我这是谁),名为《父亲》,材质是晴纶,创作于2004年,并且在同年被捐赠给了美术馆。这个作品的主旨是为了体现父亲对他的人格塑造和个人成长中的重大作用。
我拍了这张是因为它真的太显眼了,展厅C位。
下面几张都是我自己喜欢的,事先声明我是一个毫无艺术细胞的人,所以完全以个人喜好为标准,非常偏颇。
这张应该算是我最喜欢的那一类画,有大片浪花的海。之前在伦敦看过几幅闪着银光的湖面画,印象深刻,后来在纪念品店还给我妈买了条同款印花丝巾周边。
这一幅叫”And All The Coral Waters Sang“,题目的出处是一首维多利亚时代的诗歌。1902年,帆布油画,作者William Mctaggart。
这张是”The Blind Bagger“,盲眼乞丐,1875年,帆布油画,作者Josef Laurens Dykmans。
”问问你自己,你会给这个乞丐一点钱吗?Dykmans画了五幅同一题材的画。这幅画有极高的完成度和大量的细节——你甚至可以看清乞丐衣服上补丁的针脚。“
这幅画是”Puss in Boots“,灵感来自于格林童话中的《穿靴子的猫》。1877,帆布油画,作者Sir John Everett Millais。
下面这幅,如果告诉你画面中的男子是一名医生,你有没有联想到什么?
是的就是那句谚语,”An apple a day keeps the doctor away”。“The Doctor'‘s Visit".1867,帆布油画,作者John Pettie。作者用医生的深色衣服和左侧孩子的粉红色裙子形成了画面上的色彩对比。
下面这张画的是高地牛,要叫杰伦牛也行,我一般叫它们刘海儿牛。”A Highland Parting“,1885,帆布油画,作者Gourlay Steell。
唉这个大眼睛真可爱……
下面这张也算是C位(之一)了,《但丁梦于比阿特丽丝逝去之日》,1880年,帆布油画,作者Dante Gabriel Rossetti,就是那个画过《受胎告知》和《帕耳塞福涅》的罗塞蒂。这幅画是保存在苏格兰的罗塞蒂的作品中最重要的一件。
但丁在梦中被引领着穿过佛罗伦萨的街道,最后到达了比阿特丽丝的床前,穿红衣的那个人象征着爱情。爱之使者弯下腰亲吻了死去的比阿特丽丝,她的爱人在她生前从未吻过她。
这一幅应该很好认,都认一下。
”Juliet on the Balcony“,《阳台上的朱丽叶》,1875,帆布油画,作者Thomas Francis Dicksee。这幅画选取了阳台上的经典一幕:
”O Romeo, Romeo, wherefor art thou Romeo?
Deny thy father and refuse thy name
Or, if thou wilt not, be but sworn my love,
And I'll no longer be a Capulet."
拍下面这一张是因为,我莫名地觉得它和格拉斯哥市政厅里的那幅画风格很像,但是我忘了那一幅的作者是谁。
“The Blackbird Song”, 1908年,帆布油画,作者Edward Atkinson Hornel。
而且他还真的是格拉斯哥人。
这一幅的标签是用打印纸后贴的,看得出来是致(e)敬(gao)梵高的自画像,它的题目是“Vincent van Plug with Bandaged Ear, aged nine”, 帆布印刷,作者David Litchfield。这幅是由DC Thompson于2018年出借给博物馆的。画面表现的是一个叫Plug的男孩,他觉得自己是Beanotown最帅气的人。画上除了改掉了梵高伤残的耳朵和痛苦的表情,还换掉了他的蓝帽子和背后墙上的画。
然后我就出来了,走廊上也有很多展板,有的会讲解这栋建筑外面的雕塑的由来。
西塔上的缪斯女神。
雕塑的作者并不明确,但是工作人员们认为是James Frank Redfern(1838-76)。他是这座美术馆建造者George Gilbert Scott所聘用的最有名的雕塑家。George Gilbert Scott为阿尔伯特学院绘制的草图中就包括这些缪斯女神,全部八座塑像在1876年完成。
这八座缪斯环绕着西边的尖塔,材质是陶土,内里用铅浇铸。它们代表着建立这座建筑的初衷:文学,科学,和艺术,因此这里是图书馆,博物馆,也是美术馆。
缪斯们的手里都拿着不同的东西,石块象征科学和地质学;竖琴代表音乐和文学;调色板代表艺术和绘画;地球仪代表科学和地理;罗盘代表科学和数学;木槌代表艺术,建筑学和石雕;天球仪代表科学和天文学。
还有一个最有趣的,就是图上左边这个,雕像手持的是丹迪的阿尔伯特学院。
下面这幅也是在走廊里的,超级有趣的一幅画,叫“The Play Garden”,游乐之庭。1913年,帆布蛋彩,作者John Duncan。他绘制此画的灵感一说是来自他第一个女儿的出生。画面上包含了许多来自童话和神话的人物形象,比如小美人鱼,三只熊,爱丽丝梦游仙境等等。
你能找到多少?
画面的边框用许多奇形怪状的动物图案做装饰,这些图案是他的女儿们小时候央着他画来玩的。
楼上,有一个主题展厅,The Royal Burgh of Dundee,皇家自治镇。1191年,苏格兰国王威廉一世将丹迪设立为皇家自治镇。皇家自治镇是什么?是雄安的意思吗?
一进门就是三个苏格兰着名人物的玻璃彩绘:亨廷顿伯爵、威廉·华莱士、玛丽女王。
左边第一幅人像是亨廷顿伯爵David。他是威廉一世的弟弟,继两名兄长马尔科姆四世和威廉一世之后,他也继承了亨廷顿伯爵的称号,而且他的后代历任苏格兰国王和女王。丹迪曾是他的领地。
这些彩绘玻璃共有六件,是给丹迪议事厅的窗户准备的,Sir Edward Burne-Jones设计,William Morris公司在1889年制作。
第二面画的是华莱士。据说华莱士是在丹迪上的学,后来他杀了一个英格兰官员的儿子,就逃跑了。
1297年,华莱士回到丹迪,领导苏格兰复仇军在丹迪城堡和英格兰军队作战,后来他不得不去斯特灵,在那里发生了着名的斯特灵桥之战,不过丹迪的英格兰军也很快就投降了。
玛丽女王,她在1564年来到了丹迪,并且惊讶地发现市里的墓地(圣克莱门墓地)离集市如此之近。她将丹迪的方济各教会(即灰衣修士)的一块土地拨给了丹迪,作新墓地之用。
这面旗子是詹姆士二世党的旗帜,就挂在玻璃彩绘的旁边。
至于什么是詹姆士二世党呢……你们还记得光荣革命吗?不流血的革命。说白了起因还是宗教,欧洲史真的跟宗教分不开……詹姆士二世要重新扶持天主教,所以英国的资产阶级和新贵族就把他废了,防止天主教复辟,然后国会开始限制王权,英国的政体走向君主立宪。
也就是说詹姆士二世把后面几百年的英国王室都搞成了吉祥物。
詹姆士二世党顾名思义就是支持詹姆士二世的党派。要是往前翻斯特灵那一篇,里面还有专门的詹姆士二世党的歌曲教学。
这个展品不是原件,原件不能在春天和夏天接受阳光照射,所以这是志愿者制作的复制品。博物馆向给参观者造成的不便表示歉意。
紧接着的这个房间里是各种自然标本,主要展示丹迪本地的物种。
鱼化石不稀奇,但是这种鱼化石还真是有点少见。不是骨骼化石或那种页岩之间夹成平板的鱼,而是完整的、立体的、几乎连鱼身颜色也可乱真的鱼化石。
标签写的说这是某种肉鳍鱼。
在河床上挖化石的工人甚至大喊了一声:“这有条活的!”
因为在丹迪有三个地方要去,接下来还要抓紧时间转车,我大概在这个博物馆里呆了两个小时就出来了。
下一站是海边的Broughty 城堡。
TBC