赏影艺术教育怎么样

⑴ 影视鉴赏属于什么类的课程

《影视艺术鉴赏与影评写作》属于公共艺术类选修课，公共艺术课程是我国高等教育课程体系的重要组成部分，是普通高等学校实施美育的主要途径，公共艺术课程教学是普通高等学校艺术教育工作的中心环节。

(1)赏影艺术教育怎么样扩展阅读

公共艺术课程是为培养社会主义现代化建设所需要的高素质人才而设立的限定性选修课程，对于提高审美素养，培养创新精神和实践能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。

在普通高等学校公共艺术课程的`学习实践中，通过鉴赏艺术作品、学习艺术理论、参加艺术活动等，树立正确的审美观念，培养高雅的审美品位，提高人文素养；了解、吸纳中外优秀艺术成果，理解并尊重多元文化；发展形象思维，培养创新精神和实践能力，提高感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进德智体美全面和谐发展。

⑵ 艺术教育的价值

艺术的教育价值在于提升人的精神境界，使人进入一种超越人我之见、超越功名利害生死的境界，获得终极幸福。就是情感教育，其作用在陶养人的感情，使人的情感转弱而为强，转薄而为厚，给人的高尚行为以推动力。美育对人能发生作用在于美具有普遍性和超脱性。美育还能够弥补科学的概念性、抽象性、机械性，使人生丰富而有意义。美育具有自由性、进步性、普及性，能给人的情感以抚慰，使人的心灵纯洁高尚，给人类以温情的精神家园。

从教育哲学的角度论美术教育的作用
蔡元培认为世界有两方面：现象世界和实体世界。现象世界就是物质世界，实体世界就是精神世界，就是人类心理和精神的最后依靠、归依。人与其他动物的根本区别就在于，人不仅生存于物质世界而具有物质需求，人还有心理，有情感，有精神世界，渴望心灵有依靠。美育是实现世界观教育，以达到精神世界的途径、津梁，这是由美育的特点决定的。人人都有爱恶惊惧喜怒悲乐之情，这些都是随人的生死祸福利害等而改变的。而美感则否，美感的特点是无功利性、超脱性、普遍性。人们面对美的对象，决无占有它的念头，心理的美感是纯洁无杂念的，众人面对美的对象，都是如此，因此就能忘记人我的差别，而与美浑然一体，进入实体世界。
从教育的角度来看，美育对人生的意义在于提升人的精神境界，使人进入一种超越功名利禄、超越人我之见、超越利害生死的境界，使人体验生命的真谛，获得人生的终极幸福。
蔡元培认为，美育还能使人们养成宁静而强毅的精神。美感有两种，一为优雅之美，一为崇高之美，从容恬淡，超利害之计较，泯人我之界限，例如游名胜者，初不作伐木制器之想；赏音乐者，恒以与众同乐为快；这样的超越而普遍的心境涵养惯了，还有什么卑劣的诱惑，可以扰乱他么？崇高之美，又可分为伟大与坚强之二类；存想恒星世界，比较地质年代，不能不惊小己的微渺；描写火山爆发，记叙洪水横流，不能不叹人力之脆薄；但一经美感的诱导，不知不觉，神游于对象之中，于是乎对象之伟大，就是我的伟大；对象的坚强，就是我的坚强；在这种心境上锻炼惯了，还有什么世间的威武，可以胁迫他么？

⑶ 关于高考走摄影类艺术生的问题

（一）摄影艺考是什么

摄影本身就属于艺术类的专业，参加艺考是必然的，前期的专业学习，艺术专业的报考也是必然的。该专业主要培养目标是培养能从事图片摄影，传媒，影像，平面广告，艺术设计，摄影理论研究，摄影教育及相关工作，德才兼备的高级专门人才。摄影艺考培训一般内容会涉及摄影基础、摄影史、图片分析、现场实拍、面试辅导等等。

大学所学的课程内容包括：摄影基础，艺术鉴赏，摄影曝光控制与影调调节，纪实摄影，人像摄影，影响高品质控制，多媒体制作，影像短片创作等课程。

（二）你可以考哪些学校

通过摄影艺考可以考取的学校非常多：北京电影学院、中国传媒大学、浙江传媒学院、上海戏剧学院、中国传媒大学南广学院等等。并且这些院校里都有不同的摄影专业，图片摄影、影视摄影、电视摄像等。不同院校、专业都有其不同的考核和录取方式，你可以查询各院校的简章后，根据自己的文化课水平定几个目标院校。

（三）报考摄影专业的基本要求：

摄影类专业对考生一般要求身体健康，无色盲，无色弱;双眼视力纠正后达到4.8以上(可戴隐形眼镜)。个别院校对身高有要求，比如男生身高170cm以上，女生身高160cm以上。具体要求可参考院校招生简章。

（四）摄影专业发展前景

那摄影这个专业发展前景一般分为纪实/商业/艺术。一般的话摄影专业毕业的会选择其中两个方向或者是一个方向，三个方向通吃应该有吧，我目前还没见到这种人，

1.纪实摄影方向，但笼统来说应该是新闻报道摄影，毕业方向一般去报社、新闻网站做摄影记者等工作，现在因为新媒体的产生，用人单位更加愿意招摄像 图片摄影都会的人才。所以现在摄影记者这个词传统概念越来越模糊了，甚至大多数单位已经不招了，（取消了摄影部）更加喜欢一些自由投稿者。
2.商业摄影方向，这个方向就太多了，也是大多数人主要从事的，一般相对其他两个方向，赚的钱还是挺多的，可以拍写真、广告平面（建筑、静物、美食、服装、首饰等）等，还可以做图库摄影（保质保量）。
说到商业呢，还可以做拍摄广告宣传片甚至影视的拍摄，这类一般称为摄像了，干得最高的阶级应该就是电影摄影师了，入门要求极高，电影打光和电影镜头就够你研究半天。
3.艺术摄影方向，这个方向呢应该是摄影专业从事最少的，一般是以艺术家来自称的人从事的。艺术摄影圈子不大，不出名的一般都有自己的副业，甚至出名的也有。一般这个方向的人是考参加展览，画廊代理作品，卖自己的作品赚钱。圈子里有一些摄影艺术家开工作坊的事，我觉得这种应该算是商业行为。再者国内有摄影专业的院校包括产出很多艺术家的美院，是承认自己不会培养艺术家的。但在国外，很对名校就是把学生培养为艺术家目的，国内外艺术教育的差异在这里就不细说了。现在很多高校的摄影专业老师甚至圈子里很多艺术家都有海外留学经历，就说明了很多问题。

⑷ 艺术教育专业就业方向及前景

艺术教育，以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动。美育的重要组成部分。任务是培养审美观念、鉴赏能力和创作能力。以培养鉴赏能力为主，创作能力为辅，使受教育者在欣赏优秀艺术品的实践中学习审美知识，形成审美能力。内容：（1）艺术知识，包括艺术理论、艺术批评和艺术史；（2）艺术欣赏，包括对艺术作品思想性和艺术性的感受和鉴赏能力；（3）艺术创作，包括创作艺术作品的构思和表达能力

这专业作用：

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艺术教育

教育概念

本词条是多义词，共6个义项

艺术教育，以文学、音乐、美术等为艺术手段和内容的审美教育活动。美育的重要组成部分。任务是培养审美观念、鉴赏能力和创作能力。以培养鉴赏能力为主，创作能力为辅，使受教育者在欣赏优秀艺术品的实践中学习审美知识，形成审美能力。内容：（1）艺术知识，包括艺术理论、艺术批评和艺术史；（2）艺术欣赏，包括对艺术作品思想性和艺术性的感受和鉴赏能力；（3）艺术创作，包括创作艺术作品的构思和表达能力。[1]

中文名

艺术教育

外文名

art ecation

第一条

名词解释

第二条

杂志

第三条

投稿要求

教育简介

艺术教育是要提高人们对美的感受和理解，培养对艺术的表现力和创造力。艺术教育必须进行必要的技术训练，不能停留在单纯的知识传播、感受音乐、鉴赏音乐，而是必须掌握一定的技能。

在当代社会中，“艺术教育”具有两种不同的含义和内容。狭义的讲，“艺术教育”可理解为对培养艺术家或专业艺术人才所进行的各种理论和实践教育，如各种专业艺术院校正是如此，戏剧学院培养出编剧、导演和演员，音乐学院培养出作曲家、歌唱演员和器乐演奏员等。广义的讲，“艺术教育”是美育的核心，

它的根本目的是培养全面发展的人，而不是专业艺术工作者。在当代社会中，人的

生活与艺术或多或少的存在着联系，例如读小说、看电影、听音乐、欣赏绘画等。

因此，广义的艺术教育是以强调普及艺术的基本知识和基本原理，通过对优秀艺术作品的欣赏和评价，来提高人们的审美修养和艺术鉴赏力，培养人们健全的审美心理结构。

⑸ 大学设立英语电影赏析课有没有价值

根据教学大纲的要求，在业余时间为对英美文化、社会、历史、人文等知识有兴趣，对继续深人学习英语有强烈意愿的学生开设英语电影赏析公共选修课，有着多方面的积极作用。

陶冶情操.提高学生的鉴赏水平：电影作为艺术的一种表现形式，因其形象的直观性和生活逼真感而成为一种最为通俗化和大众化的文化娱乐活动。一部好的电影的美学价值和艺术魅力往往与主体内容具有密切的内在联系。其中深刻的思想内涵不能脱离社会生活中涌现出来的为人们所普遍关心或感受的矛盾与问题，更不能脱离巨大思想冲击的社会思潮。因此，电影艺术欣赏能力的培养能更好地扩大学生的视野与艺术感受性。英文电影赏析课在某种意义上讲还是一门表现艺术形式的教育课，对大学生而言，它是了解社会、历史、时代的一部生动的教科书。针对当代大学生思想活跃，易于接受外来新鲜事物的特点，使他们在学习了解影视艺术特征和艺术规律的同时，加强电影艺术的欣赏教育，提高思想境界、陶冶道德情操、学会对影视艺术的鉴赏与评价，培养审美情趣、提高审美能力。

总之，英文电影赏析课是非英语专业本科生适用的选修课，同时也是一种高效的教学方式，旨在引导学生对电影艺术和文化内涵进行探索，并将其融会到英语学习之中，使影视艺术欣赏、语言基本技能培养和人文素质的提高有机地结合起来。通过教授英语语言知识，培养学习兴趣，解读经典艺术之美，使当代大学生的外语水平能适应现代社会的发展对他们的更高要求。对改善当代大学生知识单一、知识面狭窄的现状，拓宽其知识结构具有重要意义。

中学的教育一直在强调素质教育，课程改革，那么我们大学的英语课程其实也是在不断的改革之中，现在大学生的英语实际状况就是考试能力很强，但是实际应用就很差了，加上各地情况的不同，大学里学生们的自己的放松，导致最终大学里英语的整体水平都很低，且低中也是参差不齐。而我们现在大学的英语的教育普遍都是采用同样地教材，同样地教学计划，同样地教育方式，导致学生对英语的兴趣的下降和英语水平的下降。所以，我们有必要，从学生的能力和兴趣出发，开设不同水平，不同内容的英语选修课，来满足不同英语水平的学生的需求，这也是我们大学英语教育改革的必然之路。

⑹ 艺术教育到底是什么样的对孩子的成长会有什么好的作用

面对这一序列问题，往往可以由内而外，由近及远的说开去。我们观赏一件艺术作品，创作一件艺术作品或者艺术设计，涉及到观念、形式、技法、内容等要素认知层级，其中，形式的重要性显然大于技法，因为形式首先是“脑像”然后落在纸上定格为画面，故形式是一切创造性意图的承载与确认，技法则只是形式的“生成助手”。

艺术表现是儿童的本能兴趣。婴幼儿几乎都有一种本能，只要拿着画笔，就会尽情涂鸦，这对他们来说是游戏，也是生活的一部分。儿童用这种方式自由表达、创造、想象，而其中的想象力常常令人惊叹，这也是为什么一些画家毕生的追求就是能够画出像儿童那样的笔触，也是艺术家们常说的“向幼儿学习”的由来。对未来的期待和想象，对爱的理解和传递，他们将在艺术的滋养下拥有更为丰厚且从容的人生经验和经历。

⑺ 影视艺术鉴赏是一门对大学生进行审美教育的什么 课程

主干课程。影视艺术鉴赏是高校进行学生艺术教育和审美教育的主干课程之一，任务是让大学生在掌握影视鉴赏基本理论和知识的同时，学会应用这些知识进行影视作品。

⑻ 学艺术的孩子毕业后前途在哪里

我认为，小孩学艺术的好处很多。国家都在提昌艺术，艺术和生活是分不开的，这就说明一个问题，艺术的重要性，不管在那方面的艺术，都不会被淘汰的，比如，演戏，音乐，跳舞，画画，从古至今都是生存的最佳选择。人们的生活压力大了，就离不开用艺术来解压。首先，不管选择那方面的艺术，都要选自己喜欢的专业，否则半途而费就不好。要学就要学精，要有资格证书，做不到专家级别，做个老师也很不错，或许开个培训班也更好。

不管是唱歌还是跳舞的人看着就是和别人不一样

就业是我们每一个人都要面临的问题，它是保障我们衣食住行的基础。每年众多的大学生面临就业都会有所苦恼，每一名大学生都想用自己所学来开辟出自己的一片天地。那么，艺术类专业高考也是通往大学的一条可选路之一；在进入大学之后选择就业时就会将就业前景放在考虑的第一位。众所周知艺术类专业的高校毕业生就业面很窄，除了艺术团体就只有考取教师行业。很多企业在招聘时都会限制所学专业，面对非专业的毕业生都会拒之门外。然而，今时不同往日随着国家对于教育的改革发展，随着艺术教育的重视，结合众多艺术专业毕业生提供了大量就业就会。

什么是艺术类专业？就业方向及前景怎么样呢？艺术类文化专业是为适应我国文化产业、创意产业及广播电视事业的蓬勃发展而设立的国家统招四年制本科、广播电视编导、戏剧影视文学、导演、表演、播音与主持艺术、摄影摄像、美术学、艺术设计学等十余个具体专业。这里要明确的是不同专业的就业方向肯定是不同的。

那么，这些艺术类专业就业前景到底怎么样？前途在哪里？接下来就这些专业具体的分析下。

一：1艺术设计学、艺术设计：这是一个应用性跟强的专业。广告和包装在商业竞争中的地位越来越被更多的人所重视，优秀的广告和包装设计都会为企业和商家带来巨大的利润，同时能欣赏到构思新颖、创意独特的广告和美轮美奂的包装设计，也不失为一种很大的享受。

2美术学：作为人文艺术的一个分支，美术学在我国还是一门新兴的学科。加强美术学生研究，推动科学建设的重要性已成为众多学者所重视，尽管它是一门研究性、理论性的学科，但仍不可小瞧其发展前景。

3绘画：它是一门视觉艺术的基础，是培养美术类专门人才的基地，也是通往各类造型艺术的桥梁。即使不会绘画不是热门专业，但任何时候别的专业也无法取代这个基础专业的地位。

4雕塑：雕塑是浪漫和现实的结合，它与建筑艺术之间有着很紧密的联系。在现代 社会 中雕塑不再是曲高和寡的作品，它进入到我们生活的城市，渗透到我们生活的各个领域，在城市的显眼处总有几座标志性的雕塑标识着这个城市的主流文化；在空间模型制作方面，学雕塑的人有着得天独厚的优势。当然，该专业的学生毕业后通常都有丰富的优势。

5动画：这是一个 历史 悠久的专业，不过时至今日，中国的动画还不是很成熟，显得有点幼稚和缺乏创造力。要改变美日动画市场垄断现状就必须培养一批有着自己特色的动画大师。目前，开设此专业的高校并不多，导致其毕业生非常抢手，成为就业市场的靓丽风景。再有就是现卡通热潮迅猛发展，并且越来越热。

6戏剧影视美术设计：随着近几十年来的国内影视文艺迅速发展，优秀的影视作品层出不穷；同时过去一度失宠的话剧、戏剧等艺术形式也重新受到大众的重视。这些表演和影视作品都离不开好的灯光设计和舞台设计，这些都为该专业的学生提供了广阔的就业前景。

以上这几个美术类艺术专业的就业方向就非常好，包含影视、建筑、装修、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行业和各大企事业单位等都需要大量的美术人才。学这些专业除了做教师，也可以做装饰设计师、服装设计师、3D动画设计师等。

二：1音乐学：随着现代传播手段日新月异的进步，各种不同风格和体载的音乐已经渗透到 社会 生活的各个角落，成为当代人生活中不可缺少的组成部分。音乐学就是研究与音乐有关的一切事物的学科。要学习音乐鉴赏，在音乐造诣上得到升华，音乐学的学习是必不可少的。

2音乐表演：随着物质生活水平的提高，人们的精神生活水平也必然上一个档次，越来越多的人开始欣赏古典音乐，观看音乐会。因此，专业的音乐演奏人才更受观众的青睐。

3作曲与作曲艺术理论：作曲是音乐表演的基础和灵魂。国内原创交响乐、现代音乐作品稀缺就需要专业的作曲人才，影视作品也需要大批优秀的音乐、歌曲。因此，未来专业的作曲人才仍然供不应求，有着广阔的就业前景。

4录音艺术：电视、电影、歌唱等艺术形式都离不开录音。随着影视音乐的日渐繁荣，人们对录音的技术和效果的要求也越来越高，由于更多的使用高 科技 设备以及市场对于高品质的作品要求，使得这个领域对专业人才的需求量不断增大。录音工作有很大的技术性，演绎 娱乐 圈为其提供了广阔的发展空间。

以上这些专业的毕业生毕业后可在学校、 社会 文艺团体、艺术研究单位和文化机关、出版社及广播、影视部门从事教学、研究、编辑、评论、管理等方面工作。就目前的就业市场形式来看，音乐类相关专业除了考研，在高中等院校教育工作外，还可以选择文体、广播、传媒或是自主创业。

三：1表演：艺术表演可以说是当今青少年最为向往的职业之一，一朝成名，天下皆知。

3播音与主持艺术：随着传媒和大众 娱乐 的不断发展，各地各级电视台之间的竞争也不断激化，有能力、有个性的播音员和节目主持人成为了电视台、电台争夺的焦点；该专业文理兼收。

4广播电视编导：编导、导演是各类电影电视节目的总指挥，该专业重点培养这方面的人才。一台节目的好坏，编导的能力在其中起到了很关键的作用；编导、导演是整个节目的核心。因此，编导也具有核心的地位，有才华的编导一定会成为各个电视台争夺的焦点。这是一个充满创造性和挑战性的职业。虽然道路布满荆棘，但其闪烁光环的前景仍然吸引了不少人投入其中。

5导演：提到导演很多人就会自然而然的想到世界名导演斯克西斯、黑泽明、张艺谋等，都觉得导演这个职业风光，令人向往。如今，人们在欣赏影视作品时不仅仅目光放在主角身上，还关注着导演创作中的思维艺术。导演虽然是个前途无量的专业，但其行业竞争激烈，要当上名导演更如同过独木桥一般。

6舞蹈学:舞蹈学是一门新型的综合舞蹈学科。目前，舞蹈研究相对较弱，潜力也由此显现，舞蹈学的前景应该不错。

7舞蹈编导：尽管高 科技 的发展可能对舞蹈带来致命的威胁，很多舞蹈演员们无法完成的高难动作却可以通过电脑中的虚拟演员轻松完成；他们无法突破的极限都可以在 科技 工作手中迎刃而解。虽然这会导致舞蹈演员们一定失落，但对舞蹈编导来说却是福音。

以上这些艺术类传媒专业毕业生毕业后可在表演团体、学校、科研单位、演绎机构等从事中国舞、芭蕾舞、现代舞、舞蹈编剧与研究工作；同时，日见增多的演绎团体也为该专业的学生提供了更多的选择机会。

随着国家对艺术教育对大力扶持，专业艺术人才更加受企业青睐；关键是看大家能否把握住机会，，做好充分准备，具备相关专业的能力。当然，从总体就业行业分布来看，文体 娱乐 占据教育、信息传输、软件和信息技术服务的第三位。而在教育中又夹杂包含着艺术专业如戏剧影视文学、广播电视编导等专业；就此来看，艺术类专业的前途也是非常具有潜力的。

学艺术的孩子毕业后，一般都是去做老师，或者去广告传媒公司做设计编导等工作。当然，也可出国留学深造。

当然，现在还有另一条别的路，就是考军队文职。

什么是军队文职：

中国人民解放军文职人员是指在军民通用、非直接参与作战，且 社会 化保障不宜承担的军队编制岗位，从事管理工作和专业技术工作的非现役人员，是军队人员的组成部分。

也就是说，文职人员是服务于国家，服务于军队的国家工作人员，工作内容主要是管理工作和专业技术工作。

薪资：

在工资方面，军队文职的工资是全国统一价，以本科生举例，定级十三级的应届毕业生试用期工资有7500，转正9000。即使在小县城，文职人员的工资也是这个标准，不会降低。在北上广的文职人员，他们的工资不变，房补会比其他省份的文职人员要高一些。

军队文职晋升的工作年限

文职人员晋升岗位等级，在现等级岗位任职的最低年限：

管理岗位局级正职、局级副职分别为5年，处级正职至科级正职分别为4年，科级副职以下分别为3年；

专业技术高级、中级、初级岗位，分别为4年、4年、3年。

文职人员的岗位等级，一般应当逐级晋升。表现特别优秀的可以提前晋升，表现特别优秀、工作特别需要的可以越级晋升。

2.文职人员职务的任免权限：

（1）部级副职岗位，专业技术一级至专业技术三级岗位，由中央军事委员会审批；

（2）局级正职至处级正职岗位，专业技术四级至专业技术七级岗位，由战区级单位审批；

（3）处级副职和科级正职岗位，专业技术八级至专业技术十级岗位（中级技术岗位），由军级单位审批；

（4）科级副职以下和专业技术十一级以下岗位（初级岗位），由师、旅级单位审批。

往年招考艺术生情况：

所以来说，还是挺多艺术类的专业都可以报考的。

您好，学艺术分很多学科，我举一个我亲身经历。我是学习的美术，七岁开始学习画画，后来文化课也不太好，靠文化课考不上好大学[捂脸][捂脸]所以我就考艺术类的大学，因为画画很不错，就考上了北京服装学院，学习了四年本科艺术设计。我毕业后直接去了服装公司做设计，合同到期后，又自己创业做了一家美术机构，主要引导孩子画绘本。所以我现在的职业是一名美术老师。所以学艺术还是可以的，学艺术的孩子毕业后，找工作当设计师或自己创业办画班，都可以过的还不错[可爱][可爱][可爱]

在学习艺术之前就注定了他她日后的生存当时……一专多能

艺术来源于生活，而生活又创造着各种各样的艺术，我们在生活中体验着艺术给我们带来的不同感受，实际艺术就是教会我们一种生活的技巧，生活中有酸甜苦辣，艺术也有各种各样的领域，只要你选对适合自己喜欢的艺术专业，就是选对了怎样很好的生存技巧，有了生存的技巧还能没有前途吗？当然学习艺术就像我们对待生活一样，需要我们有严谨的生活态度，，最重要也是最关键的是你必须熟练掌握你自己所学的这门艺术，如果你学的只是一知半解，是懂非懂，就毕业后找到工作，你怎样去为老板创造价值？我想没有一个老板会为不能为自己创造价值的员工买单，即使你自己创业，在没有真正的艺术技能做支撑，你的创业能走多远？所以你真正学会了艺术，才真正的学会了生活，才有了前途之说，否则一些无从谈起。

随着越来越多的家长培养小孩学艺术，那么艺术生就业前景如何呢?下面分享一下个人观点看法:

美术各专业就业前景

1.绘画类: 主要到文化艺术领域、教育、设计、研究、出版、管理单位从事教学、创作、研究、出版、管理等方面的工作。

2.雕塑类: 主要到户外城市公共环境雕塑及室内架上雕塑等专业领域从事专业创作设计、放大制作，并能从事本专业教学和研究工作。

3.美术学: 主要从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

4.艺术设计学: 主要到艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面的工作。

5.艺术设计: 主要到艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面的工作。

6.戏剧影视美术设计: 主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。

7.动画设计: 主要在电影、电视等媒体的制作岗位上，从事动画原画、动画创意设计和编导及三维电脑动画创作理论研究方面的工作。

8.书法专业: 大学教育岗位、随着中小学陆续实现书法教育，师资缺口比较大；专职书法家。

音乐专业就业前景

1.音乐类专业分为音乐学、音乐表演、作曲与作曲艺术理论、戏剧音乐与民乐等。

2.从目前的就业市场看，专业的作曲人才仍然供不应求，就业前景广阔。这类专业的学生不少在媒体从事音乐编辑工作，或在传播领域从事策划和经纪人工作、组织文艺演出，也有不少人成为自由音乐人(或创建音乐工作室)，报酬较为丰厚。

3.音乐学专业，除了在高校任教、从事音乐理论研究、考研以外，还可以在媒体从事音乐编辑工作，或在传播领域从事策划和经纪人工作，组织文艺演出。音乐表演专业，主要到专业文艺团体、艺术院校等相关的部门、机构从事表演、教学及研究工作，相比作曲专业，就业面有点局限。

影视类专业就业前景

大家肯定对传媒类专业的毕业生就业前景非常关注，下面简单介绍一下。

1.报社(包含杂志社、出版社等)，电视台(包含电台)，网站等担任编辑或其他工作;

2.政府媒介管理部门(包含文化局、 旅游 局、派出所、图书馆、艺术馆、纪念馆以及一些事业和企业单位的宣传部等);

3.企业(主要是图书出版机构、文化公司、广告公司、传播公司、资讯公司和一些大公司的文化部、市场部从事文化管理和文化建设工作);

4.大学(包含一些专科院校的教学和管理工作、高中、考研)是主要就业趋向。

影视表演就业前景

就业方向: 全国各电视台、电视剧制作中心、各影视制作公司、剧组、文艺表演团体、教研单位、各单位党政共团、文化传播公司从事表演、管理、策划、组织等工作。

播音与主持专业就业前景

1.目前，全国广播电视媒体发展很快。全国省或直辖市级广播电台有四十多家，各省台又分信息、文艺、 娱乐 、 旅游 、交通、经济、都市等几家甚至十几家系列台。电视台频道分化细致，数量明显增加，尽管竞争激烈，但无疑给播音主持专业的毕业生提供了广泛的就业机会。

2.除去省级台，全国还有近千座省辖市和市级广播电台、市级广电媒体。它们机制灵活，求才若渴，人才普遍面临断层，名校毕业生难以聘到，骨干主持人常有跳槽。在这样的背景下，年轻的大学毕业生很快会被提拔到中层，可以一展才华。各地广告收入逐年递增，传媒从业人员的收入提高较快，地方台的优势很明显。

舞蹈专业就业前景

1.舞蹈专业发展前景指数: 舞蹈学专业毕业生认为该专业发展前景很好和比较好的比例为19%，36%的毕业生认为该专业发展前景为“不太好”或“很不好”。按照10分制进行计算，该专业的发展前景指数为5.54，与其他大学专业相比，发展前景指数为中等偏下。

2.舞蹈专业毕业薪酬指数；舞蹈学专业毕业1年薪酬指数: 71%的舞蹈学专业学生毕业1年后的薪酬在2000元以下，薪酬在3000元以上的比例为11%。按照十分制计算，舞蹈学专业毕业1年后的薪酬指数为3.32，与其他专业相比，薪酬属于中等。

3.舞蹈学专业毕业2年薪酬指数: 57%的舞蹈学专业学生毕业2年后薪酬在2000元以下，薪酬在3000元以上的比例为20%。按照十分制计算，舞蹈学专业毕业2年后的薪酬指数为3.35，与其他专业相比，薪酬属于中等偏下。

4.舞蹈学专业毕业3年薪酬指数: 46%的舞蹈学专业学生毕业3年后的薪酬在2000元以下，薪酬在3000元以上的比例为33%。按照十分制计算，舞蹈学专业毕业3年后的薪酬指数为3.74，与其他专业相比，薪酬属于中等。

而舞蹈学专业毕业生的毕业三年薪酬指数、职位级别指数、创业指数高于各专业平均值，专业与职业匹配度、毕业一年薪酬指数、毕业两年薪酬指数、应届就业率指数、毕业深造指数、发展前景指数、舒适度指数、全球化指数、学习压力指数低于平均值。

以上只代表我个人的观点看法；大家有什么好的观点看法，可以在评论区留言或私信。

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我是一名艺术生，当时大家都不看好我的专业，第一，花钱，第二，总觉的文化程度低，可是当我考了300多分就上了本科时，大家都很羡慕，更让大家羡慕的是，毕业之后，我开办了属于自己的舞蹈班，最后扩大规模，又联合同学，开办了绘画，当我做的风生水起时，那些文化生还在苦苦找工作，县里教师招聘，轻轻松松的就考过了，有了铁饭碗，因为艺术老师真的太难找了，大家还说艺术生毕业后没前途吗？

我从小喜欢画画，长大后也进到专业的学校学习美术。以我自身的经历来说，这个问题通常更多的是家长为自己的孩子所考虑的，孩子则不太会考虑那么多、那么远，特别是学艺术的孩子（这里更多的是指已进到专业院校学习艺术的学生)。

学艺术的孩子大多都有一些共同的特质:感性、内心丰富、爱幻想、崇尚自由、不拘一格、理想化、完美主义，不被逼到墙角，不太会考虑现实的东西，这些却又暗合艺术跟艺术职业本身的特点。

说到现实问题和前途，学艺术的孩子将来几乎不会有“大的出息”， 社会 上所有有身份地位政治家、将军、思想家、发明家、巨商大贾等“大家”几乎都与艺术无关，但是，他们同样也能在艺术内“成家立业”。

当然，也有一部分是毕业后由于就业问题而改行进入了完全不同的行业，从事跟艺术无关的工作，但大多也都适应得很好，学艺术的孩子适应 社会 环境的能力还是很强的。

现在，我们国家越来越富强，人民整体生活水平大幅提高了， 社会 也更多的关注到艺术领域，国家的物质、精神文明建设发展都需要艺术参与，因此相信学艺术的孩子将来会有更广阔的前途。

⑼ 影视赏析课在高校素质教育中的价值

我是学影视专业的，我感觉这门课很有必要 影视鉴赏课既是一门艺术教育课，又是一门美育课，它从学生喜爱的影视艺术着手，通过对影视艺术及其文化内涵的研究与探索，把艺术教育和素质教育紧密联系在一起，在学生素质教育中具有独特优势，发挥着重要作用。所以从高中抓起，感觉可以培养学生的爱好和艺术修养~~~