贵州民俗画有哪些艺术馆

A. 民俗博物馆有哪些

民俗，即民间风俗，指一个国家或民族中广大民众所创造、享用和传承的生活文化，而设立民俗博物馆就显得很有意义。目前来说，我国的民俗博物馆有：洛阳民俗博物馆、关东民俗博物馆、北京民俗博物馆、天津民俗博物馆、南京民俗博物馆等等。

1、洛阳民俗博物馆位于河南省洛阳市九都东路北侧，是在“潞泽会馆”古建筑群的基础上兴建而成。现为省级文物保护单位，是洛阳的重要旅游景点之一。

信俗厅中陈列民间信仰较普遍的60位神像，另有清代金丝棉木塔一座，塔高约8米，系八角楼阁式佛塔。婚俗厅展示的是清末一中等家庭隆盛的结婚场景，表现出在一片鼓乐声中新郎、新娘、老者、顽童等不同情态。寿俗厅复原陈列封建社会末期中等家庭的寿堂，有“八仙过海”图、“麻姑献寿”图、寿帐、寿屏等，再现了当时向老人祝寿的情景，体现出我国古代尊重长辈的美德。刺绣厅展出云肩、绣裙、绣鞋、霞帔、腰包、香袋、玩具等作工精细的洛阳民间绣品，极富地方特色。民间艺术厅陈列有年画、雕版、烙花、挂屏、汝瓷、唐三彩，有大量木雕、根雕、竹雕作品和丰富多彩的剪纸精品、濒于失传的皮影戏等。

2、关东民俗博物馆

它的发展先后经历了“辽西农家用品展”、“辽西民俗博物馆”、“关东民俗博物馆”三个不同时期，已经成为东北地区规模最大的以收藏、展示、传播东北地区即老关东民俗文化为主的专题性博物馆。博物馆占地2000多平方米，收藏展陈民俗文物4000多件，这些实物集中展示了源远流长、淳朴厚重的关东民俗、民风。

关东民俗博物馆的展示分生活用品展示、民间匠作展示、四季风情展示、男耕女织展示、服装绣品展示、居家家具展示、岁月之痕展示、匾额流金展示等八大板块，展品充实、内容丰富、自成体系。还包括民居老屋、乡村私塾、民间女红、菱花镜影、马蹄声声、旧四大件、时光如水等十六个单元主题。其中“岁月之痕”展区中的“关东十大怪”、“民间契券”以及“方言俚语”单元的展示在全国独树一帜。众多展品当中，以生产、生活用品用具为主，有传统的农业、手工业生产工具，如木制播种机、纺线车、织布机、锄、耙、石磨、升、斗等，还有家具、旧灯具及民居老屋、乡村私塾场景复原等。通过这些表面斑驳、色彩陈旧的展品，可以了解人类不断向前发展，摆脱沉重体力劳动的足迹。

3、北京民俗博物馆

京城唯一一座国办民俗类专题博物馆。1995年，东岳庙被辟为北京民俗博物馆，这里每年举行春节庙会，有丰富的民俗表演，馆内常年举办老北京民俗风物系列展。北京民俗博物馆是了解北京、认识北京的窗口。

东岳庙的后罩楼三面怀抱，上下两层，共七十四楹，建筑布局相对密集。已成为北京民俗博物馆的陈列室，共有九个连续展室和四个独立的展厅。北京民俗博物馆常年在这里举办民俗风物展览。自1999年开放至今，已先后推出《北京东岳庙历史展》、《老北京人的生活展》、《中国百年民间服饰展》、《人生礼俗文物展》、《锦州满族医巫闾山剪纸展》等数十部展览，赢得社会好评。

B. 贵州有哪些民间手工艺

贵州的民间手工艺品主要有：

1、贵州蜡染，亦被称作“贵州蜡花”，最早可追溯到2000多年前的西汉时代。它以素雅的色调、优美的纹样、丰富的文化内涵，在贵州民间艺术中独树一帜。蜡染，是一种古老的防染工艺，古称“蜡缬”，与绞缬、夹结一起被称中我国古代染缬工艺的三种基本类型。

C. 贵州的风土人情有哪些

1、苗族剪纸

黔东南苗族称剪纸为“剪花”、“苗花纸”。在长期的刺绣实践中，艺人们发现用剪纸图案来代替在绣面上描绘图案，可以准确无误地不断复制，既省工又省时，同时也能保持绣面的干净洁亮，从此，她们就把剪纸图案作为刺绣艺术的“蓝本”。为了保证刺绣的质量，苗族妇女们把她们的聪明才华和喜怒哀乐等审美观融入到剪纸图案中，使之与众不同，具有鲜明的民族特色。

苗族民间剪纸形式灵活多样，各具特色。如“中心构图式”，艺人主要在画面中心表现主题，四周讲究相应的对称协调，用不同的花木草虫来装饰搭配。这与“不完全对称”式那种以中轴为坐标，以量的平均分配来使画面产生稳定感、层次感和节奏感有所不同，突破只讲求统一，不讲求变化的单调刻板的构图形式。

2、美食文化

贵州菜又称黔菜，由贵阳菜、黔北菜和少数民族菜等数种风味组成。在明朝初期，贵州菜已趋于成熟，许多菜式都有600多年的历史。

贵州菜肴的一大特色就是酸。贵州有“三天不吃酸、走路打蹿蹿”的民谣。酸菜家家腌制，食之开胃消食。酸汤则有爽口提神、杀菌消毒、去油腻化脂肪、健脾防结石的功效。酸菜的腌制主要原料为萝卜、白菜、卷心菜等。酸汤的制作又分菜类酸、鱼类酸、肉类酸、米类酸等，完全靠生物自然发酵而成。

3、民族

贵州是一个多民族共居的省份，全省共有民族成分56个，其中世居民族有汉族、苗族、布依族、侗族、土家族、彝族、仡佬族、水族、回族、白族、瑶族、壮族、畲族、毛南族、满族、蒙古族、仫佬族、羌族等18个民族。

据全国第五次人口普查，全省人口超过10万的有汉族（2191.17万，占62.2%）、苗族（429.99万，占12.2%）、布依族（279.82万，占7.9%）、侗族（162.86万，占4.6%）、土家族（143.03万，占4.1%）、彝族（84.36万人，占2.4%）、仡佬族（55.9万，占1.6%）、水族（36.97万，占1.0%）、白族（18.74万，占0.53%）和回族（16.87万，占0.5%）。

千百年来，各民族和睦相处，共同创造了多姿多彩的贵州文化。

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贵州着名人物：

1、张之洞：晚清名臣、清代洋务派代表人物之一。出生于兴义府，张之洞与曾国藩、李鸿章、左宗棠并称晚清“四大名臣”。

2、何应钦：中华民国陆军一级上将，字敬之，贵州省兴义人。

3、王阳明：（1427～1529年），名守仁，字伯安，浙江余姚人，世称“阳明先生”。明代着名思想家、文学家。

4、李端棻：晚清着名维新派代表人物之一、诗人。1898年，因力主变法，被授予礼部尚书之职。戊戌变法失败后，被撤职查办。1901年返回贵阳。在贵阳以开启民智为己任。主持经世学堂的教学工作。

5、丁道衡：字仲良，贵州平远（今织金县）牛场镇人，着名地质学家、古生物学家、教育家和社会活动家。

D. 贵州有哪些着名的民间工艺品

播娜摩簸箕画

播娜摩簸箕画是贵阳市的少数民族农民画，播娜摩，布依族语，指雄踞市郊的云雾山。一个个寻常的农家常用簸箕，经生花妙笔将花草虫鱼、飞禽走兽、日月山川、神州传说、人间趣事等绘制上去，便成为一件件古朴典雅的艺术品。播娜摩簸箕画洋溢着浓郁的乡情，极富民族特色。

大方漆器

闻名海内外的大方漆器，是贵州省大方县（原名大定）出产的富有民族风格的传统工艺美术制品。

明、清朝代，大方漆器就被选作“贡品”上京供奉皇帝。作为家庭陈设品装饰书斋、客厅，更增添了古色古香的雅致。民间也作为日常生活中的用具，盛装干鲜果品、蜜饯乃至菜肴均可。大方漆器在清道光年间盛极一时。当时古老的大定府城内几乎家家都会制作漆器，故享有“漆城”之誉称。

大方漆器的特点是，图案幽雅逼真，造型朴实，漆色光亮可照人影，色泽艳丽，经久耐用，并具有鲜明的民族色彩。用作食具，不导热，不串味，不漏水，不生虫，耐酸、碱，不易腐朽，不褪色等。

当前，大方所生产的漆器品种有碗、盘、盒、壶、瓶、杯、屏风、一家具、玩具等280余种，其中对外销售的为126个品种。大方漆器选料精良，采用牛、马皮脱胎和布胎，以上等漆作涂料，一般一件制品需经过四十多道工序才得以完成。漆器制作工艺，可分为制坯、漆地、装饰等几个重要环节。比较复杂的是装饰。装饰的技法有100多种，总起来可分为浮花、平花、暗花三个类型。这些工艺都极为精湛，体现了我国．劳动人民的智慧和创造。

大方漆器，做工精致、细腻纤巧、五彩缤纷，显示了大自然的美丽景色。

贵州布依地毯

布依族在贵州省分布广泛，是至今保留本民族传统习惯较多的少数民族之一。他们勤劳勇敢，能歌善舞，特别是妇女制作蜡染、刺绣、编织、挑花的技艺保留至今并得到不断发展，形成为贵州独特的民族民间精湛技艺和强烈的民族艺术风格。安顺地毯厂生产的布依地毯，就是在这块民间艺术沃土上开出的新花。她融汇了民族民间优秀纹样，推陈出新，在继承基础上，加以发展，为中外人士喜爱并具有地方和民族特色。图案有代表自由、幸福、长寿的“石榴、桃子”，有象征着快乐、美满的“蝴蝶、鱼和花”等。它选用优质羊毛精工织造而成，富有弹性，产品纹样清晰、活泼，有立体感，新颖别致。配色一般为白和蓝，使人感觉淡雅、明快、朴实和富有乡土气息。布依地毯现有九十道、一百二十道等品种。

贵州蜡染

蜡染是贵州着名的民间手工艺品，也是我国古老的传统印染方法之一。贵州蜡染的图案造型以行云、流水、花草、鱼、虫、禽、鸟、几何图纹为主，。取材十分广泛，加之造型不拘一格，极富浪漫主义色彩。贵州是个多民族的省份，蜡染艺术风格亦多姿多彩，并因当地民族、地域的不同而各个特色。比如有的工整严谨，突出对称；有的以几何图形为主题结构，显得清新秀丽，也有的蜡染加红黄两色，使其色调深厚，层次更加丰富；还有的大蓝底白花上再用彩色丝线刺绣，就更加五彩斑斓，别具韵味。

贵州芦笙

在贵州各地少数民族居住的村寨，素有“芦笙之乡”、“歌舞之乡”的称誉。芦笙，是少数民族特别喜爱的一种古老乐器之一，逢年过节，他们都要举行各式各样、丰富多采的芦笙会，吹起芦笙跳起舞，庆祝自己的民族节日。芦笙迄今已有一千多年的历史。远在唐代时期，贵州少数民族人民就开始制作芦笙，并涌现了不少的优秀芦笙吹奏家。古代进京朝贡者，就曾带着芦笙到宫廷演奏过，得到朝廷官员的高度赞赏。

随着时代的变迁，芦笙的形状和演奏技巧，除保持了原有的风格外，有了新的改进。如今的芦笙有六管、十管及十二管的，其长度有二尺、五尺及一丈多的；芦笙的曲调，除保持原来的古朴、悠扬之外，曲调多变，节奏明快，特别是伴之深沉、雄浑的芒筒声，使芦笙的声响和音量加重，格外委婉动人。其跳和舞姿的变化更大，不但跳步踢腿刚健有力，而且舞姿潇洒自如，动作优美。贵州少数民族地区的芦笙会规模宏大，少则几千人，多则几万人，十几万人。十里外，便能听到嗡嗡悠扬的芦笙吹奏的声音。

遵义丝织品

遵义丝绸，历史悠久，是贵州丝绸的发源地。清乾降时，由外传来了柞蚕放养和巢丝法和技术。到清道光年间，遵义就已成为贵州丝绸贸易中心。近年来，所生产的丝绸织品畅销国内，甚至销到南洋各地，产品质量与杭绸不相上下。

此外，遵义的丝织品还有工农被面、缎背经、美丽绸等。丝织品的特点是：绸身紧密，手感光滑柔软，温润如玉，轻飘而绚丽，具有桑蚕丝所特有的天然光泽。遵义的丝织品，远销北京、上海、兰州等地。生丝、和服绸还外销日本，深受国内外人士的好评。

原木艺术

原木艺术是以自然界中和种带表皮的木本、藤本及草本植物作为材料，因而作品既淳朴自然又具现代美感，表现出贵州地方原始文化的远古、神秘、纯朴和粗犷的美学情趣。其伤口有的气势磅礴，有的隽永深邃，有的活泼可爱。在北京中国美术馆举办的"陈白秋原木艺术展"，受到国内外美术界的高度评价，其中三件作品被中国美术馆收藏。贵阳市白云区设有原木艺术展馆。

玉屏箫笛

产于被誉为"箫笛之乡"的贵州省玉屏侗族自治县，它是侗乡民传统的手工艺品和民族乐器，至今已有300多年历史。箫笛在清朝被列为贡品，故又名贡箫。玉屏箫笛用当地产小水竹制作，竹节长而均匀，管壁肉厚持坚，不易破裂，不易虫蛀。箫笛音质纯正，音色圆润，尤其是椭圆形扁箫，音色更佳，为萧中上乘。玉屏箫笛的传统雕刻颇具特色。凤翥龙翔，栩栩如生；山水花鸟，清新迷人；草纂隶楷，流畅古雅。

苗族刺绣挑花

心灵手巧的贵州苗族妇女，大都善于飞针走线。在她们绣衣最明显的部分，往往绣着各式各样的优美图案：有金花银果，彩蝶鸟禽，游龙飞凤，还有千奇百怪的鱼虾虫蟹，真可谓是千姿百态，令人目眩。

在各种喜庆的日子，诸如“四月八”、“六月六”、“姊妹节”、“跳花场”、“斗牛”等节日，苗族姑娘都要穿上自己亲手绣制的绣花衣，梳妆打扮，竞相比美，以此来表明自己的聪明灵巧，赢得小伙子的爱慕。

苗族刺绣针法繁多。常见的针法有平绣、破绣、布贴绣、打籽绣、盘绣、辫绣、线绣等数十种针法。这些刺绣针法具有朴实优美、平滑光亮的特点。苗族刺绣针法有强烈的装饰意趣，耐人寻味。苗族刺绣的纹样，因地区的不同而各具特色。贵州黔东南台江、施秉等地区刺绣图案常用祭奠祖先“龙公”的图腾纹样；施洞地区则喜爱雀、兽、鱼、虾；从江地区偏爱花、草、家禽。这些刺绣在配色上多用鲜明的对比色，强烈感人。

贵州苗族妇女除刺绣技艺外，还擅长于挑花，其中尤以花溪苗族挑花最为着名。花溪挑花已有几百年的历史。古老的花溪挑花图案严谨，以鱼刺纹为主。现在的花溪挑花在传统的基础上有所创新，不论是在色彩上，还是在结构上都更为符合现代人们的审美要求。挑花图案题材广泛，但花溪挑花常用植物纹样，如刺梨花、蝴蝶花、八角花、鸡冠花等，很少有动物和人物纹样。构图形式一般采用对称式，二方连续，单独纹样等，形式多样，灵活多变。挑花用色较为单纯。以白、红、黄、桃红、绿五种颜色为主，极少杂以其他颜色。十字挑花因受十字针脚的工艺限制，因此，造型概括、简练，形体“几何化”，具有强烈的装饰意趣。在挑绣过程中，为了不使绣品弄脏，挑花能手大都用双股或单股丝线从反面挑绣，形成了花溪地区独特的“反排正看”的艺术风格。贵州苗族刺绣挑花常被应用在服饰、坐垫、壁挂、背包等日用生活品之中，具有朴素美丽的装饰效果。贵州苗族刺绣挑花现已销往世界许多国家，受到各国人民的喜爱。

雄精雕刻

“雄精”是雄黄矿中的结晶体，属斜方晶系，色橙黄，半透明。用雄精雕刻工艺品，独具特色，是贵州传统工艺品之一。雄黄是贵州的特产之一。但是提炼“雄精”却很困难，因而产量很小，非常名贵。雄精雕刻在清代就已盛行。历史上贵阳所产雄精雕刻工艺品，有仙佛像、三星（福星、禄星、寿星）、历史人物、如意及其它摆件、佩件、玩器等。

贵州民族织锦

贵州民族织锦，当地群众叫做“织花”。她是祖国兄弟民族民间染织工艺百花园中一朵瑰丽的山花，播馥传俏于贵州高原清水江两岸；在苗族、侗族和布依族人民中世代相传，是贵州各族妇女朝暮接触的有着浓郁民族风格和地方特色的民族民间手工艺品。

贵州民族织锦的织造，是用土机进行手工数纱挑织，即挑经织纬和纬线起花。它分素锦和彩锦两大类。素锦多以黑白为基调，属通经通纬织造，如黔东南从江一带的侗锦和丹寨的苗锦。彩锦则多以通经断纬或通纬断纬相结合，其织造工艺较素锦要复杂得多，如黔西南的兴义市依锦和黔东南台江一带的苗锦。贵州民族织锦多属几何图案，其取材主要来源于各族人民劳动生活中所熟悉的自然界的飞禽走兽和花鸟虫鱼之类。在织锦图案的造型上，少数民族妇女在挑、编、织、绣方面，一个个无不都是巧夺天工的能手，在图案造型上独具匠心。根据织物经纬结构的规律和本民族的审美习惯，她们凭借自己对于自然物象的直观感受和丰富的想象力，对所需饰物进行了高度的提炼概括、变形夸张，从而产生了自己独特的古朴优美的民族纹样。其用色多以暖调而不受自然色的制约。着重强调对比、鲜艳和明快，以达到五彩绚烂、艳而不俗的效果。

苗锦中的彩锦，流行于清水江一带，其代表作莫过于苗家妇女着盛装时围在百褶裙前面的“红围腰”了。它是古老苗锦中的明珠，可谓“彩锦之王”。苗家姑娘七、八岁就学织花，到十二三岁始学挑织，待十五六岁才基本学会红围腰的织造。它是聪慧的苗家姑娘心血的结晶，是她们借以显示手艺、寻偶择配、寄托终身和憧憬未来的珍贵织物。苗族妇女的盛装，少不了两样东西：一是全身的银饰，这是珍贵富有的表示；再就是交织着姑娘们挑、编、织、绣才华的锦装而服。这主要是上装的衣袖花和下装的围腰花。围腰花，远看色彩斑斓醒目，近看龙盘鸟舞，花团锦簇。其比起衣袖花来，分外耀人眼目。所以，它是姑娘们“游方”、“踩鼓”和“吃姊妹饭”对比巧斗艳的奇珍佳品。

E. 贵州有什么小众却很值得一去的景点

贵州旅游资源富集，来贵州的游玩的小众景点推荐贵州乌江寨国际旅游度假区，在这里，您可以看到美丽的自然景观和名胜古迹。前两年，我和同事来遵义出差游览了度假区，给我最大的感受是：景色壮观，娱乐性强，虽然小众，值得一游。下面，随我一起来看看吧~

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贵州乌江寨国际旅游度假区

【景点介绍】

乌江寨国际旅游度假区位于贵州省遵义市播州区尚嵇镇和新民镇交界处，是集观光、休闲、度假、会展为一体的大型综合业态的旅游目的地景区。

依托于恬静的山水自然环境和浓厚黔北村寨民俗氛围，结合自然山势与河道地形综合整治，修缮、复建和改建，呈现出一幅黔北民居群落画卷。整个度假区规划12个街区业态：以乌江河生态景观带贯穿传统工艺作坊区、沿江民居民宿区、民族文化表演区、地方小吃美食街、主题酒店区，茶马古道区、酱酒文化区、特色酒吧区、动漫创意区、高山亲子活动区、山谷野奢露营区、红色营地教育区。

【景点位置】贵州省遵义市播州区尚嵇镇和新民镇交界处

【门票】成人票80元/位

【适合游玩季节】夏季

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【交通路线】

自驾：

沿筑渝高速G7521驶出尚嵇高速口后，导航搜索乌江寨东游客服务中心

机场：

距贵州贵阳龙洞堡机场100公里，距遵义新舟机场65公里，距遵义茅台机场120公里，距毕节飞雄机场200公里

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【推荐游览项目】

（1）廻龙岛

廻龙岛由“回龙望祖”之势而得名。所谓“回龙望祖”，是小龙离开祖龙之后再回头望祖，客观上是地势回转、龙脉回头朝向发脉祖山之象。说一个人朝宗顾祖，状如舐尾之龙、回头之虎，就是说他忠孝两全，有情有义，即使到外地求发展，也能衣锦还乡。

（2）陈公祠

清代干隆早期的遵义知府陈玉壂而建造的一组建筑群，最初建成于道光二十九年（也就是1849年），整组建筑群由砖石牌楼、风雨廊、厢房、祠堂、碑廊、阁楼组成。

（3）江岸鱼市

江岸边的鱼市，由户外捞鱼体验区、市场摊位区、集市和鲜鱼区几个部分组成。旁边还有体验区可以亲身体验活鱼现捞的最佳吃法，如不想动手旁边的餐厅都是明档厨房，保障新鲜可口。

（4）和平染坊

和平染坊建立于清中后期，自陈玉殿引进柞蚕，各类布料和染制工艺纷纷兴起。和平染坊位于景区手工艺作坊区，采用“一店一坊”的经营模式，即前店后坊，门店内陈列了精致的纺织品，可供选购，作坊内则展有黔北蜡染的工艺流程，还可体验亲手制作独一无二的蜡染作品。

F. 民间艺术绘画有哪些

中国战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖石，其造型、风格均具鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛的主导人，但大量的版画、年画、雕塑、壁画则以民间匠师为主，而流行于普通人民之中的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等更是直接来源于群众之手，并装饰、美化、丰富了社会生活，表达了人民群众的心理、愿望、信仰和道德观念，世代相沿且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。 民间美术与民俗活动关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯 、扎纸 、符道神像 、服装饰件 、龙舟彩船、月饼花模、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外 ，它们的制 作材 料大都是 普通的木、布、纸、竹、泥土，但制作技巧高超、构思巧妙，擅长大胆想象、夸张，且常用人们熟悉的寓意谐音手法，积极乐观、清新刚健、淳朴活泼，表达了对美好生活的憧憬与理想，富有浪漫主义色彩。 民间美术品种极多，且目的、用途各不相同，如有供赏玩的造型艺术，亦有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。② 雕塑。有彩塑（ 奇观彩塑 、 小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等 。⑧ 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。⑩ 编织 。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。� 食品 。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。