① 如何培养孩子的艺术教育
艺术特长生的培养是一项系统的工程，单靠学校的力量难以满足学生的需求，必须把学校、家庭和社区的艺术教育资源整合起来，才能取得理想的效果。近年来，我校在艺术特长生的培养方面进行了一定的实践和探索，形成了一套基本的方法与策略，现于大家共同商榷。
一、学校是艺术特长生培养的主阵地
学校是艺术教育的主阵地，也是艺术特长生培养的主阵地。学校的艺术教育一是要通过课堂教学，为学生打好艺术教育的基础，提高学生的审美能力；二是要在教育教学的过程中引导学生的艺术兴趣，发现有艺术特长倾向的学生；三是要举办多种活动，给学生的艺术素质的发展，艺术特长的形成提供良好的平台。
1、艺术课堂：打好基础，挖掘尖子
音乐、美术是小学艺术教育的主要课程，也是培养艺术特长生的主阵地。艺术课教学不仅能激发学生喜爱艺术的兴趣，而且能为他们发展艺术特长打下坚实的基础。
音乐课通过对各种歌曲、乐曲的歌唱、欣赏和情感体验，借助于音响、音调、音色和节奏、旋律，提高学生听觉上的艺术趣味、审美能力，陶冶其情操；美术课通过美术技巧的训练和对美术作品的欣赏，借助于线条、色彩、造型，培养学生在视觉上的艺术观察、欣赏、想象和创造能力以及正确的审美情趣、审美意识；艺术课教育不像一般的智育那样，仅仅在抽象思维的层面上培养受教育者的创造能力，而是引导学生对艺术美直观地整体性地把握和领悟，从而培养其对艺术美的感知力、想象力、理解力和创造力，形成独特的创造思维。因此，我校特别重视抓好艺术课堂教学。课堂教学中，教师根据学生的年龄特点、知识基础和接受能力以及个人兴趣、气质、性格的差异，采用不同方式，提出不同层次要求。既让学生看到和感受到形式美，又引导学生认识特定的思想内涵。同时引导学生深入到作品的境界中或角色中，引起感情上的强烈共鸣，受到艺术的熏陶，并且用正确的审美观点去辨别真善美、假恶丑，由感情的陶冶达到道德上的净化。
我校的艺术教师在抓好课堂教学的同时，还把那些发现的艺术兴趣浓厚，有一定艺术天赋的学生登记起来，建立艺术特长生目标信息。目的一是与家长取得联系，给家庭提供信息和艺术特长培养方面的指导，二是学校作为艺术特长的“苗子”，给予重点关注和培养。
2．艺术活动是艺术实践和特长展示的平台
（1）艺术兴趣小组活动
艺术兴趣小组活动是稳定学生艺术特长倾向的重要措施，我校鼓励每个学生参加至少一个项目的艺术兴趣小组活动，学校统一组织编班，安排专门教师指导（指导教师以学校教师为主，另外外聘部分特长教师）。兴趣特长活动分为“管乐”、“声乐”、“舞蹈”、“绘画”、“群武”、“小提琴”“诵读”。
管乐班有50余名学生参加训练。“声乐”班有60名学生参加训练。“舞蹈”有芭蕾舞、现代舞、2个班共120名学生。“绘画”有国画、儿童画、版画、写生画等4个班。“工艺”有泥塑、剪纸、编织等3个班。
“诵读”有小主持人和朗诵个班共80名学生。我校参加艺术类特长培养的学生总数高达800多人，占学校总人数的2/3
② 如何在美术教学中传承中华文化
一、美术教学需要民族传统文化的浸润。
普通高中美术课程具有人文学科的特征，体现为基础性、多样性和选择性，其主要任务是提高学生的美术素养，丰富生活情趣和终身爱好美术的情感，培养人文精神，完善人格。从高中教材可以知道，能和传统文化有关联的课程相当少，传统文化常常被忽视和遗忘，机械反复地进行技能学习，将忽视美术内涵。学生的自主创造力得不到合理的发挥，也摧残学生对审美的理解、感知、想象，更不能让学生得到美的教化与并强化美术文化的认识。中国传统文化蕴含着丰富的艺术教育资源，我们可以汲取传统文化中的艺术精华、精神积淀、审美情趣。
二、利用课堂课程教材领悟中国传统文化的价值。
美术教师在平时的美术教学中应多注重向学生传授中国传统的文化知识，对现有教材进行合理的补充和拓展，加强对中国传统文化知识的学习掌握。比如对中国书法、篆刻印章、中国结、皮影、武术、中国漆器、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、四大发明、中国织绣、中国瓷器古代兵器、青铜器、年画、鞭炮、谜语、饺子、舞狮等传统文化的特点和内涵要有大概的理解和把握。在美术教学中，抓住教材安排的一些具有传统特色的插图渗透传统教育。如对中国建筑与外国建筑的比较，欣赏中国的建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就。从建筑的构造到装饰纹样、装饰色彩，无不反映出人与自然、人与社会的交融，有极其深厚的传统文化内涵。利用课堂知识让学生课外通过探索各具特色的少数民族民居，如傣族的竹楼、蒙古族的蒙古包、侗族的鼓楼，而蒙古包是用最简洁的手法、最省料的工艺完成的一种极富表现力的创造，体现了劳动人民的聪明才智。我们不仅为工匠的精湛技艺而赞叹，而且鼓楼是侗家人团结的象征。通过对建筑艺术的欣赏，学生体会以人为本、和谐相处的理想境界，这些理念与如今的和平发展、爱护自然、保护地球、构建和谐社会不谋而合。这样通过课堂，提高学生的审美感受能力和想象能力，同时激发学生热爱自然、热爱生活、热爱祖国的思想感情，陶冶学生高尚的情操和情趣。
③ 如何培养学生的艺术思维
如何培养学生艺术思维和创造性能力的方式方法。
一、 树立正确的艺术教育认识、改变陈旧的艺术教育观念。
必须正确认识艺术课在整体课程中的.重要性，使学生在潜意识里没有主副课之分，这是培养学生艺术思维能力和创新意识的前提。
美术教育被公认为是培养学生创造力最具成效的学科之一。艺术来源于生活，美术与我们的生活息息相关，生活中充满了艺术，比如漂亮个性的服装、恢弘大气的建筑、色香味美的菜肴、设计精美的礼品、造型美观的汽车等等，都是艺术家精心设计的作品，凝结着艺术的魅力，可见艺术教育之重要。但是目前我国的美术教育中还存在一些隐性的弊端，家长、社会、以至于绝大多数教育工作者思想意识里的传统教育观念的根深蒂固（经济发展相对落后的中小城市、县区和乡镇尤其严重），主副课无意识区分，美术教学常常处于一种可有可无的尴尬境地，从而导致美术教师与学生的兴趣逐渐消退，根本谈不上艺术素养的培养。因此，在美术教学中培养学生的创新意识和艺术思维能力，首先应该彻底改变陈旧的传统教育观念。
二、 营造开放自由的艺术教育环境、创造浓厚的艺术教育氛围。
实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都有学习美术的能力，都能在不同潜质的基础上获得不同程度的发展。
改变传统教学中学生的客体地位，使其成为学习的主体，让他们知道人人皆可创造出美丽独特的作品，给他们以足够的勇气和信心。因此，培养学生的艺术素养和创新能力，应从现实生活中最简单最普通的教育实践题材做起，充分调动学生动脑和动手的能力，让他们做一些力所能及的创造，例如设计一个文具盒、一个书包以及美观实用的课桌等等，尤其是现在好多学校的校服不够美观，学校可以征集并采用学生的设计理念，去设计一些美观又实用的校服，我相信这些实践课题对激发学生的创新思维能力和艺术设计能力有很大帮助，这种形式的教学既不脱离学校的教学目的，又能提升学生的学习兴趣，何乐而不为？
培养学生的创造力和艺术思维，首先要赋予学生一个相对开放的学习空间，必须去创造一种宽松、和谐、民主、自由的教学环境，营造适合培养创造能力和艺术素养的良好氛围。只有为学生创造民主和谐的学习环境，学生才会愿意参与到学习中来，才能变被动学习为主动学习，才能充分发挥自己的聪明才智进行创造性的思维。
三、 开展形式多样、内容丰富的艺术教育活动。
④ 如何对孩子进行艺术教育
可充分利用废旧的物品做成的各种小动物；或将中国的传统各类节日内容做为环境创设，即美观又能对小朋友进行传统文化教育；还可根据不同季节制作成色彩斑澜的吊饰或风铃、对小朋友们进行艺术的熏陶。每个班级的活动室的设计风格可突出艺术特色。例如：设计新颖、寓意巧妙的晨检袋；童趣浓厚、美观醒目的区域活动角：美工区、语言区、表演区、建筑区等特色活动角，让小朋友们在玩中学，学中玩。
⑤ 浅谈如何把传统文化融入中小学美术教学
可以从绘画、音乐、舞蹈、诗词、书法等艺术门类入手，向小孩子们慢慢渗透传统文化。 幼儿接触事物都是非常感性的，因此用艺术去熏陶他们，能很好的锻炼他们的审美能力，从传统艺术中感知传统文化的无穷魅力
⑥ 如何在一日生活活动中渗透艺术教育
3——6岁幼儿的教育，是一生教育的基础。有专家说过：“幼儿园一日生活都是教育”。的确，教师在幼儿的一日生活中，不仅扮演着照料者的角色，而且更重要的是扮演着教育者的角色，向幼儿进行体、智、得、美全面发展的教育，使其身心健康和谐地发展。
那如何在一日生活中渗透教育呢？
首先，幼儿园教育有其多样性。
各种活动都具有教育的因素，丰富的生活、有趣的游戏是幼儿有效的课堂。
1、在每天的早锻、户外活动和早操中加强幼儿的锻炼，给幼儿一个健康的身体。孩子多少会有点惰性，有时对运动缺乏热情，作为老师这时候就应该向幼儿讲清楚锻炼的好处，鼓励孩子参与锻炼。还有教育幼儿注意运动的安全，学会自我保护的方法，同时懂得简单的卫生常识。
2、可以通过每天的起居饮食培养幼儿自己的事情自己做。如盥洗、大小变、用餐、睡觉、自己物品的管理都需要在老师不断地帮助、提醒、督促中培养起来。
3、在各种教育活动中发展幼儿的聪明才智。老师要不断地发现和培养幼儿的兴趣，培养其观察的能力和动手能力，发展其想象力、思维能力和口语表达能力。
4、培养幼儿良好的品德行为。“五爱”的教育、尊重长辈、团结友爱、互相帮助、勇敢诚实、文明有礼都是、幼儿一日生活中必不可少的教育内容。
5、给孩子美的熏陶。让美充满孩子的生活，培养幼儿对艺术美的感受，认识自然美和社会美。
第二，幼儿园教育有其系统性、计划性、有序性。
幼儿园教育的系统性、计划性、有序性及集体主义教育和纪律教育是家庭教育不可代替的，因此要承认幼儿园教育对孩子的主导作用。教育的系统性、计划性、有序性体现在从幼儿园的学期计划到本班的月目标、周目日安排，教师都心中有数，并根据工作的重点展开主题工作。
第三，幼儿园教育有其随机性。
3——6岁幼儿的教育，是一生教育的基础，并且这个阶段的幼儿身心发展较快，一个人一生中一些重要的习惯、倾向、态度多半在这个阶段形成。所以教师必须经常留意、观察每位孩子的一举一动，对好的思想萌芽，及时给予鼓励支持；发现问题，随时随地展开教育，做到“遇物而诲，择机而教。教育孩子的机会很多，我们老师要做个有心人，通过生活具体、形象的事例，用浅显懂得的道理，启发引导幼儿区分是与非，好与坏，应该怎样，不应该怎样，并且讲清楚为什么。
第四，幼儿园教育有其感染性。
孩子是一个单纯的个体，可塑性和模仿性极强，所以老师的教育能够心领神会，老师的榜样作用、一言一行，都能深刻地印入孩子的脑海里。因此我们教师要提高自身的素质，真心诚意地为孩子做出榜样，如：老师要求孩子饭前洗手，自己首先洗手；要求孩子吃饭不说话，自己首先保持安静；要求孩子注意说普通话，自己首先说好、、、、、、既要言教，又重身教，使孩子在潜移默化中受到教育。
第五，幼儿园教育有其针对性。
幼儿的发展千差万别，就对待教育的态度而言，有的积极，有的消极，有的抵制；就智力发展水平看，有的发展好，有的发展差；兴趣爱好更是各有差异；行为习惯和个性也是一人一样。作为老师应该使教育具有针对性，从幼儿的实际出发，注意因材施教和个别教育，充分发挥幼儿的个性和才能。
教育孩子是一门艺术，教师要多想办法，在一日生活中采取多种教育手段，充分注意孩子心理水平的提高，使教育渗透到一日生活当中，培养适应二十一世纪步伐的有用人才。
⑦ 如何让艺术深植于校园，扎根于学生的心中
教育部日前公布了第一批全国中小学中华优秀文化艺术传承学校名单，我市裕华西路小学、井陉县皆山中学、正定县弘文中学三所学校名列其中。记者走进这三所学校，感受中华文化在校园里的浸润传承。
□本报记者 杨惠玲
从2010年开始，教育部决定在全国小学、初中和高中（包括职业高中）开展创建中华优秀文化艺术传承学校（以下简称传承学校）活动，每三年评选一次。此次评选出来的传承学校为全国首批。日前，记者走进我市入选的三所传承学校，近距离感受浓浓的传统艺术氛围，探寻中华文化在学校的传承之路。
正定弘文中学：
战鼓敲进奥运和世博
常山战鼓是正定民间表演艺术的优秀代表，源远流长，久负盛名。常山战鼓这一民间艺术在正定不仅中老年人喜欢，在正定弘文中学，也深得学生的喜爱。
一段红绸将鼓系于腰间，手执一对涂有红漆的鱼形鼓槌，十几个同学围成一圈，“咚咚咚”的鼓声威风八面地响起来。他们叉腿挺胸，两臂圆抡，槌击鼓面，或击鼓边，或两槌互击，随着鼓点不停变换着动作。只见鼓槌翻飞，彩绸飘舞，变化万千，青春少年打起常山战鼓来也很是有模有样。
正定弘文中学2006年1月正式成立了战鼓队，聘请“非遗”常山战鼓的代表性传承人之一的张书社为总教头，集中培训音乐、体育教师。老师们将张书社口授的常山战鼓鼓点乐句录音，反复倾听，确定每一个乐句的节拍、重音等各种音乐元素，借鉴简谱记录乐音的方式，采用学生能看懂、能记忆的符号形式，编写成《常山战鼓鼓谱》，作为“非遗”教材、校本教材。
有教材、有老师、还有课堂，这为常山战鼓在弘文中学的发展创造了得天独厚的条件。副校长郭雪刚介绍，自推出这门课程以来，已经有2000多名高中学生接受了系统学习和训练。“学生人数多并且群体固定，还有固定的练习时间，常山战鼓在学校里传承非常有优势。”
经过系统、专业的训练，同学们大都娴熟地掌握了常山战鼓的击鼓技巧，从一个班随便叫上二三十人就能演绎出鼓点错综复杂、队形变幻多样的常山战鼓段落。弘文中学常山战鼓队逐渐声名鹊起，各类庆祝活动、文艺演出、公益活动的现场频频出现他们的英姿。
2008年，鼓队参加了奥运会中华世纪坛庆典活动、奥运火炬传递西柏坡接力活动和天安门广场奥运庆典活动；
2010年5月，鼓队受邀远赴上海，作为国家级非物质文化遗产的优秀代表参加了世博会河北展示周系列演出活动；
2011年6月，中央电视台庆祝建党90周年大型演出活动在西柏坡举行，鼓队应邀进行了开场表演；
……
郭雪刚告诉记者，此次学校入选全国首批传承学校，是对学校工作的极大肯定和鼓励，“这样的活动不仅陶冶了学生高雅的艺术情趣，而且还塑造了他们良好的精神面貌，促进了德、智、体、美全面发展，丰富了现代素质教育的内涵。作为教育工作者，我们有义务、有责任，把这项民间艺术继承发扬下去。”
井陉皆山中学：
拉花扭到世界大舞台
拉花是流传于井陉县境内的一种古老的民间艺术，类属于河北秧歌，2006年被国务院列为首批非物质文化遗产名录。
为传承这一民间艺术，皆山中学在全县第一个把拉花艺术引入课堂，并成为井陉县拉花基地的龙头。
从1999年皆山中学建校之初成立的12人拉花兴趣小组开始，当时在学校任职的音乐老师兼拉花队教练张云华就受命前往县文化馆或是有老艺人的村镇拜师学艺，回来再教给学生。虽然从空白入门，但队员们勤学苦练，提高很快，屡次在县内的比赛中获奖。渐渐地，拉花队有了名气，队员越来越多，艺术氛围也越来越浓厚。
为了让拉花这一古老的艺种更富有现代气息，张云华等几位老师对一些传统动作做了改进，加入了现代舞蹈元素，皆山中学的拉花渐渐形成了自己的风格。
十余年间，由过去的简单模仿，到今天有属于自己特色的拉花音乐和动作编排；从在室外经霜冒暑训练拉花，到拥有排练厅和塑胶训练场；从师生自己制作花伞、彩扇、花篮等道具，到现在拥有150余套服装和相关道具……在师生的共同努力下，皆山中学不仅把欢快、祥和的喜庆色彩，把激昂、奋进的青春旋律，都融入到古老的拉花艺术之中，而且还形成了以井陉拉花艺术教育为特色的校本课程，有了自编教材。
皆山中学的高治中老师介绍，现在学校每个班都有学生扭拉花，每年新生入学后，学校都要从中遴选出优秀学生参加学校拉花队。因此，学校常年活跃着一支专业的拉花表演队伍，有12人拉花、36人拉花、48人拉花以及百人拉花。
现在，拉花已成为皆山中学的一大亮点，他们的拉花队不仅在各种比赛中屡获殊荣，还在各种大型活动中尽展风采。2001年，皆山拉花队参加首届“华药杯”全国亿万妇女健身大赛就获得了表演一等奖；2004年，皆山拉花代表河北省参加了第六届中国民间艺术节并荣膺金奖；2007年7月，皆山拉花又代表河北省参加了“中国民间民族歌舞精品展演”，夺得最高奖——金荷花奖……
最让皆山师生感到骄傲和自豪的是，2010年5月13日至17日，拉花队受邀参加了上海世博会河北周开幕式和世博园巡演。“拧肩”、“ 翻腕”、“扭臂”、“吸腿”、“撇脚”……拉花队的孩子们涌动着豪情，全身心投入到表演中，赢得了观众雷鸣般的掌声。
2010年9年，皆山拉花队作为我省惟一的参赛队，参加了第八届中国民间艺术节，再夺金奖，并获得了中国民间文艺最高奖“山花奖”。
一项项荣誉记录着皆山中学拉花队的师生们为之付出的努力。如今，皆山中学已成为井陉拉花的一张名片，先后培养出了五六百名拉花文艺骨干，有近万名拉花爱好者分布于海内外。皆山中学通过不断地创新，让青年学生秉承了拉花这一传统艺术并将之发扬光大，在创办学校特色教育和传承中华优秀文化艺术方面做了有益的尝试，走出了一条可贵的实践之路。
裕华西路小学：
“小梅花”成长在校园
和常山战鼓的豪迈、井陉拉花的奔放不同，每当课间走进裕华西路小学，你就会听到一段段优美的京剧唱腔。这是该校特意为同学们营造的一种艺术氛围。
裕华西路小学作为民族艺术教育特色学校，在原有艺术特色教育的基础上，自2006年9月开始将京剧艺术引进课堂。
裕西小学副校长高静介绍，为了在学生中普及京剧基础知识，学校针对学生的年龄特点，分年级段设立了不同的学习目标，并编撰出一套校本教材《京剧——我们的国粹》，每周安排一节京剧校本课程。现在，教学生学习京剧已不是某个老师的事。音乐课上，老师教孩子们欣赏京剧的唱腔和唱段；舞蹈课上，老师会教孩子学习和模仿京剧身段；美术课上，老师带孩子一起画戏剧脸谱和服饰；而语文课老师则会寻找教学内容与戏曲的结合点，讲解有关戏曲名段的历史故事……
“润物无声，育人无痕”。学校注重从听觉、视觉、感觉等方面对学生进行熏陶，营造出浓浓的艺术氛围。
学校利用校广播站，设立了“京腔京韵自多情”栏目，在每天上、下午两次大课间准时播放京剧唱段。从时尚京歌到现代京剧、再到经典名段；从开始一个唱段播半个学期再到一个唱段播两个月、最后一月一曲，做到循序渐进、由易到难，让学生逐步接受京剧的旋律和韵味。学校还为喜欢京剧的学生提供单独学习、欣赏的场所“音乐吧”，同学们课后可以自由选择曲目来欣赏，恰似一个“音乐超市”。
2008年，学校成立了“小梅花艺术团”， 特聘着名戏曲表演艺术家裴艳玲为艺术顾问，着名奚派传人、中国京剧院三团团长张建国为名誉团长，着名艺术家刘秀荣、李胜素、邱瑞德、赵玉华、武健蓉等担任学校的校外辅导员，定期授课，提供专业指导。
四年级一班的任思源是“小梅花艺术团”的一员，学唱的是老生行当，他给记者演唱了一段《珠帘寨》中的《数太保》。“大太保亚赛过温侯貌，二太保生来有略韬，三太保上山擒虎豹……”闭上眼睛，细细品味，这个10岁孩子的演唱字正腔圆，颇有韵味。高静告诉记者，任思源在去年中央电视台戏曲频道“快乐戏园”栏目举行的年终总决赛中，凭着过硬的唱功力挫来自全国各地的选手，获得了金奖。“虽然他学习京剧的时间不长，但是很有悟性，在老师的指导下，进步很快。”
在裕西小学，和任思源一样的孩子有很多，在浓浓的京腔京韵的熏陶中，他们深深地喜欢上了京剧这一国粹，并且从中收获了课本中没有的知识。“每次学戏前，老师都要给我们讲唱段的意思、故事背景，让我们更好地理解人物，把握角色的内心。”五年级一班的王怡飞告诉记者，通过参加“小梅花艺术团”、通过学习京剧，她了解到了更多的京剧知识，也学到了许多历史知识、历史故事。
“让孩子们接受传统艺术的熏陶，不仅是让他们感受艺术之美，也是在让他们接受品德教育，整个教学过程都体现了寓教于乐。”高静说，这次入选全国首批传承学校，裕西小学是我市入选的惟一一所小学。“今后我们要将中华优秀传统艺术教育作为美育的重要组成部分，融入学校教育的全过程，努力建设向真、向善、向美、向上的校园文化，将中华优秀文化艺术传承发扬。”
⑧ 如何在艺术课中对学生进行传统文化教育
中国传统文化中蕴含着丰富的艺术教育资源，我们可以汲取传统文化中的艺术精华、精神积淀、审美情趣，通过在美术教学中渗透传统文化教育，不仅使学生掌握美术的专业知识和技能，而且在完成育人的功能的同时，促进中国传统文化的传承和发展。
（一）结合民间工艺制作，了解传统文化，使民族的东西得以发展。
民间美术是组成民族传统文化的重要因素，民间美术品种极多，贯穿了人民生活和精神世界的各个领域，直接反映了劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能，我们通过美术教学，可以使学生对本民族丰富的民间文化，由衷地感到骄傲，为我们是炎黄子孙而感到自豪。
比如，在七年级的《江南民间美术》这一单元的教学中，我让学生了解中国民间美术是我们中华传统文化中的一部分，它就像一座巨大的宝库，形式丰富多彩，有精美的民间工艺剪纸、刺绣、年画、皮影戏、泥塑、风筝、中国结„„同学们利用课余收集的信息资料，三个一群，五个一伙，根据自己介绍的内容自愿结合成小组，先进行交流，然后小组进行汇报。有的小组向同学们介绍了风筝的起源、流派、制作方法；有的小组介绍了各式各样的中国结，及各种结的装饰用途和寓意。有的小组介绍了各种民间的玩具的形式、特点及民间玩具图案的装饰寓意„„通过第一课时的讨论、交流，同学们从对中国古老的民间美术知识的知之甚少到一定的了解，并且在此基础上通过设计制作一只风筝、放飞风筝、中国结的制作，在这一系列的学习过程中完成对风筝文化、中国结文化的传承和交流，引导学生从单纯的技能技巧的学习层面提高到一种美术文化的学习层面。通过对风筝、中国结的学习、制作，加深对文化和历史的认识，树立正确的文化价值观、涵养人文精神。同时也增强了同学间的团结、合作的精神。
（二）结合建筑艺术的欣赏，领略中华建筑的文化历史，建筑特色。
中国建筑，具有悠久的历史传统和光辉的成就。无论从建筑的构造，到装饰纹样、装饰色彩，无不反映出人与自然、人与社会的交融，寄托着人们对美好生活的企盼，有着极其深厚的传统文化内涵。在少儿版七年级的《建筑与环境》单元的教学中，我通过让学生探索各具特色的少数民族民居，如傣族的竹楼、蒙古族的蒙古包、侗族的鼓楼，同学们发现傣族的竹楼布局灵活多样，造型灵巧飘逸，四周以竹篱环绕，幽静宜人，体现了人居相依的理念；而蒙古包是用最简洁的手法、最省料的工艺完成的一种极富表现力的创造，体现了劳动人民的聪明才智；侗族的鼓楼，不用一钉一铆而衔接，我们不仅为工匠的精湛技艺而赞叹，同时鼓楼又是侗家人团结的象征。通过对建筑艺术的欣赏，使学生体会以人为本、和谐相处的理想境界，这些理念与如今的和平发展、爱护自然、保护地球、构建和谐社会不谋而合。
（三）结合名画欣赏，将传统文化渗透到美术课堂教学中。
我们的美术作品反映了不同时代特有的文化背景和文化特点，所以在平时的教学中我抓住赏画、品画的机会，让学生感受传统文化的精髓。如：在课前我安排三分钟左右的时间进行《走进名家、名画》栏目，通过一周一位学生轮流的交流，感受艺术家那份对生活、对生命的热爱，培养学生从小热爱生活，珍爱生命。同时结合具体的课堂教学，适时地渗透传统文化，如在六年级美术教材中，在讲各种不同的线的表现时，我通过让学欣赏顾恺之的《女史箴图》、吴道子的《八十七神仙卷》、梁楷的《泼墨仙人图》等这样一些具体的作品，感受中国画线条的特有的艺术魅力。通过赏画，使学生对中国画中的用线有了一定的认识，唯有在认知的情况下，才能进一步地对传统文化进行传承和创造。
⑨ 如何加强艺术教育
一、转变教育观念
教育观念是对教育的根本看法，对教育教学实践活动具有指导和统领作用。艺术教育同普通教育相比具有独特的办学模式和特点，在新的历史条件下，应当树立起培养创新精神的艺术教育观念、整体化知识教育观念和“做人”、“做事”相结合的艺术教育观念。学校艺术教育是要通过让学生在学习绘画、音乐、舞蹈等过程中拓宽知识面，提高审美境界和艺术修养，从而促进学生德、智、体、美、劳的全面发展，成为具有崇高理想和伟大目标的建设社会主义现代化的一代新人。
二、健全组织机构
学校应成立艺术教育领导小组，建立艺术教育工作长效机制。领导小组负责规划、指导、评价学校的艺术教育，管理要分工明确、线条清晰，在全面实施素质教育的同时，发挥学校艺术教育的辐射作用。这就使得学校的艺术教育工作中长期规划与学年、学期计划环环相扣、层层落实。
三、提供有力保障
为满足艺术类课程教学的需要和课外艺术教育活动的需要，学校应按照《中小学校办学条件标准》，配备齐全的艺术教育设施、设备。比如：学校应设有专业舞蹈教室、音乐教室、书法教室和美术教室，配备电子琴、钢琴、电钢琴、手风琴、架子鼓、合唱台、美术用的画板、画架等绘画工具。学校应设有可以进行节目排练、节目展演等大型活动的场地，为学生的艺术展演提供良好的硬件设施。另外，学校还应计划每年都能筹措资金添置艺术教育设施、设备。
四、加强师资培训
要采用多渠道培养方式，壮大艺术教师队伍，建设一支有敬业精神、有较强业务能力的骨干教师队伍。一方面是通过实施“国培”、“农培”计划，有针对性地培训现有兼职艺术教师，提高教师的教学技能和水平，使教师尽快适应学校艺术教育的长远需要；另一方面，录用和分配教师时以专业技能为标准，同时兼顾录用人的综合素质。通过培训、录用和合理分配等形式要尽快使每一所农村学校都有一定专业水平的专兼职音乐、美术教师，使艺术教育能够正常开展。
五、强抓课堂教学
课堂教学是艺术教育的主渠道，也是学校进行美育教育的重要环节。首先学校应严格执行《中小学课程计划》，开齐、开足音乐、美术等艺术课程。要求艺术教师把握好课堂教学的每个环节，坚持“集体备课、课堂教学、听课、教学反思”，注重指导过程，以探索、实践生成式课堂教学为主要研究方向，扎实开展教研组活动，加强随机听课，建立反馈机制，撰写教学反思，找出薄弱环节，对症下药，共同提高。比如在音乐课中采取“听、唱、奏、赏、动”的愉快教学法：“听”——引导学生专心听音乐；“唱”——指导学生把歌唱好唱准；“奏”让学生参与各种表演歌曲乐曲的活动；“赏”——让学生欣赏大量的中外名曲；“动”——让学生通过形体动作来表现音乐形象。在美术课中，让学生“听乐曲，想意境，边听边画”，把音乐、绘画、工艺融为一体，激发了学生的兴趣。这样既培养了学生的乐感，又给人以美的熏陶、美的教育。
其次，要加强学科渗透教育。培养学生的审美能力，不仅仅是专业教师的责任，各科教材都是各个领域中美的极致，所以每个学科都应认真挖掘美，各科任课教师应使学生在学习过程中体会到美，不能使学生感到枯燥，这才是艺术教育的真正普及。比如语文课，教师把语文、音乐、美术有机地融在一起，课文的挂图、多媒体的动态演示，配上有感情的朗读，学生很快就领会了课文内容。通过学科渗透，学生不但能加深对课文的理解，还能获得美的感受，领略了自然美、音乐美、色彩美、语言美，同时还激发了学生丰富的想象力。
六、建设艺术团队
艺术活动对于丰富学校文化生活、营造文化氛围、展现学生风采、陶冶学生情操起着重要的作用。为加强学生艺术团体的建设，应根据学校的实际情况，成立舞蹈、器乐、合唱、绘画、书法、电脑绘画、鼓号队等各种艺术兴趣小组。我们采取教师按学生特长挑选学生及学生自愿报名相结合的形式进行编组，学生人人参与，提高了学习兴趣，获得了学习一技之长的机会。
七、开展艺术活动，展示学生的艺术才能
艺术活动是以艺术教育为宗旨、以推进素质教育为前提、以关注学生成长为核心、以激发个人潜能为目的的活动之一。在学校整体教育环境中，艺术活动以其特殊的教学内容，承担着人才培育的特殊任务，对培养学生美好的品格和树立正确的价值观和人生观具有举足轻重的作用。学校应为学生搭建展示艺术才能的舞台，组织各类活动和演出，多途径、多角度地展示学生的艺术成果。还应定期举办艺术节、诗歌朗诵会、演讲比赛、课本剧表演等活动，给学生搭建表现自我、展示自我、锻炼自我的平台。这样既能促进德育和美育工作，又能提高学生的审美能力和鉴赏能力，使校园文化建设呈现艺术性的特点。