① 人们怎么看待一个艺术家
人们往往觉得觉得艺术家很难理解。
仔细观察下搞艺术的人,人们都得出同样的结论,认为他们是地球上的亚物种,需要特殊的方式才有可能对他们进行研究和定性。
搞艺术的人往往有种特异功能,他们能够使用不同的艺术种类来表达他们对事物的印象,感觉和记忆。虽然人们确实很欣赏他们所做的这些事情,但是这却不能拉近理解他们的距离。
原因如下:
1.他们拥有与众不同的工作头脑
2.他们把自己创作的艺术作品当成他们的孩子般看待
3.他们恋爱时很冲动
4.他们通过代码表达他们的感情
5.他们不期望被理解,实际上他们宁愿不被理解
6.他们适应能力差
7.他们对时间的流逝有自己的理解方式
8.他们性格冲突
9.他们要么过度贬低,要么过度赞赏他们的作品
10.他们不太在意规则
11.他们多数是了不起的享乐主义者
12.他们是非常吸引人的
13.他们害怕被遗记或者不被重视
14.他们的外表让他们变得与众不同
15.他们需要感觉到被爱
② 如何看待画家们的艺术眼光
每个画家的作品大多都反映了画家个人的情感和心路历程,这与他们的艺术眼光息息相关。
看待画家的艺术眼光,一定要辩证,既要从现如今的审美眼光看,还要从当时社会的发展状态来看。就像前一段时间故宫展出《万里江山图》一样,从现在的审美角度来看,其画工、艺术性和史料价值都是一绝,而其使用材料和鉴赏价值在一千多年前的宋朝是也同样精妙绝伦。
主流的美的东西往往不会发生太大的变化,唯一不同的是画家在时代不断推进中的创新与突破,这个过程也是画家们的艺术眼光的发展过程。
最典型的便是两次世界大战时期的作品,其中大部分画家的艺术眼光不是每个人都能很读懂的,这属于画家的内心世界。如二战时期的作品《格尔尼卡》,其中扭曲的人体,破碎的现实,虽然在一定程度上反映了当地人们惶恐不安的心态,但是,除了这些社会现实外,普通人怕是很难理解这种艺术的破碎美。
③ 什么是艺术家
什么是艺术家,是从自觉的艺术到艺术的自觉,由此,艺术就变得无比艰难。 艺术家的工作是把艺术个性化。艺术中没有超越,只有区别,成功者都是在千差万别中显露自己。艺术家的个性魅力成了他艺术的灵魂。如何把个性魅力变成个性艺术?艺术家们各有各的秘密。 凭仗着他们的努力,创造一个世界。这世界不是现实世界的复制。智慧到处发光,才华到处流溢;所有颜色都是语言;所有声音都有灵性,所有空间都充满想象。
艺术有它神秘的规律;由于艺术的本质是生命,艺术家生存在自己的艺术中。艺术一旦完结,艺术家虽生犹死。长命的办法唯有不断区别别人,也区别自己。这苛刻的法则便迫使艺术家必需倾注全部身心,宁肯在人间死掉,也要在艺术中永生。艺术家最大的朋友是寂寞,伴随艺术家一生的是忽冷忽热的观众、读者,和一种深刻的孤独。 这便是大家心中的艺术家,天生的苦行僧,拿生命祭奠美的圣徒。但如果没有他们,人类的才智便沉没于平庸,生活化为一片枯索的沙漠,好比没山,地球只是一个光秃秃黯淡的球体。
这是唯美的艺术家的境界,曾经在搜狐上看到一篇母子的书信文章,我永远的记录了下来,内容如下:“首先做艺术家需要奉献精神!有人说,搞艺术,必须成为善于超脱的投入者,善于投入的超脱者。此话诚恳而实在。人家有吃肉的滋味,我有吃菜的品位;别人有说名道利的情趣,我有墨池飞鱼的乐趣。这才是艺术家的心灵。要做到这一点,需要宽心静气,将生命和热情全部倾注于事业和艺术。使画中胆魄更博大,令心里诗韵更充盈,做无愧于时代的人,做一个大写的人。人如果想高尚,就要学会并且做到宽容和理解、原谅和大度。虽然要做到很不容易,但是只要努力就能够做到。”
儿子,请试着去尝试一下,去追求一种超凡脱俗的精神境界,争当一个品德高尚、心灵善良的艺术家。千万别当唯我主义、狂妄自大并以个人的好恶去控制别人的暴君。也不要将忌妒和仇视的眼光投向那些社会中的贵族阶层,因为以上两种做法都是不明智的。这样为自己制造痛苦或使自己陷入痛苦,都是对自己、对他人的不公。妈妈想告诉你:生活原本是美好的,是某些不自律的人破坏了这种美好,妈妈要求你不要做这种人。
妈妈愿意和你一起学会做一个高尚的人!让我们共同朝着这个目标而奋斗。儿子就要出发了,妈妈的心,将伴随着你同行!
现在之所以提这样的话题,主要是为了让许多即将走入艺术家行列的新人意识到,艺术虽然有一定的商品属性,更重要的依然应该是它的社会属性和意识属性。
文字于笔,笔如刀。
写这篇文章只是用自己的文章叙述的方法正言一些论点,在网络上看到所谓的伪善型的评论家对景德镇现代陶瓷穷其所能的进行贬低。的确一些艺术家受物质利益驱使,把艺术当成了赢利的工具,大大降低了作品的艺术性。但是一味指责批评会毁掉一个行业的的艺术生命,这种“棒杀”,是很可怕的。 然而,正是这些隐藏在伪善的外表下这类人,却在为了自己个人私利,导演着愈演愈烈的焚火攻势。
现代陶瓷收藏行业起飞也就这么几年事情,在这短短的几年内现代陶瓷收藏能够起飞到现在这个程度得益于市场的垂青,但是也是因为现代陶瓷收藏有他的艺术基底,平地是不可能起高楼的。
现代陶瓷艺术品市场的迅速膨胀,当然也使得许多艺术家的心态发生了一系列的变化,这个是显而易见的,而如果用窥一斑而见全豹的心态就很片面了,市场发展到这个程度,我们做的不是“棒杀”,而是需要引导,艺术家通过劳动获取报酬,是无可非议的。国家也在大力发展文化事业和文化产业,文化艺术资源可以转化为生产力,可以带来经济效益。而如何正确帮助艺术家辨识经济利益和艺术追求的目的,这个就是媒体工作者的责任,也是一个媒体工作者的道德。
有某些这个行业行走的人都因为各种原因对这个行业有着诸多的不满,其中有被市场抛弃的、被艺术家群体抛弃的、个人恩怨、行业抵触等等,他们将自己的心中的忿满化之的是语言上的表述,将一些小的东西夸大,然后无限制的夸张,续而,恐怖化。就如这个文章所要探讨的金钱与艺术的问题,这类阴暗的人群不是去引导而是竭尽所能贬低,试着想想,一个心态阴暗的人,他的话语怎么能够公正表达。可是当这些话语伪装在其伪善的外表下却在故意对他人产生错误的引导。
这个行业如果要健康的发展,艺术家需要进行引导、自律很重要,但是同时也要收藏家自己认真看清楚一些文章和言论,看看写这些言论的人的背景和发展历程以及现在的行业地位和他所从事的工作,您就会明白他真正的用意和立场。
④ 你认为真正的“艺术家”是怎样的
首先要有自己擅长的各种不同的艺术媒介。如果你从未花费太多时间创作艺术,那么尝试成为一名艺术家可能会感到畏惧。事实是,每个人都是艺术家;他们只需要以一种很好的方式表达他们的创意。如果您想了解更多关于某种特定类型的艺术品,那就去做吧,但也不要害怕分支并尝试其他媒介。一些最基本的艺术形式包括:
用艺术家的眼光观察周围的世界。作为艺术家的一个关键部分是观察周围的世界并将其反映在您的艺术作品中。注意光线在白天如何变化,颜色如何影响你,互动如何让你感觉到。俗话说,停下来闻闻玫瑰真的很重要。花些时间充分了解周围环境,让观察渗透到您的工作中。
认识到自己的优点和缺点。一旦你尝试了所有的媒介,决定哪些媒体更强大。通常,那些用粘土制作雕塑的人不能画画来挽救他们的生命。当然,还有其他人似乎只是为了成为梦幻般的艺术家而创造出来并且在每种媒介中都表现出色。要记住的另一个重要事项是,最喜欢哪种形式。
⑤ 怎样运用艺术的眼光来看待自己的生活,让艺术融于生活
一个人如果用艺术的眼光看待人生,他的头脑就是他的心。
灵魂的存在是一个可怕的现实,它可以买卖,可以交换。
灵魂可以受到毒害,也可以变得完美。随你怎么处置。
我觉得自己的灵魂渐渐有了方向感......
不再是那么的踌躇,渐渐地拨开了云雾滤清自己的思绪。卸下桎梏我灵魂的枷锁,轻松的面对眼前的一切,无论是喜悦或是忧伤都用一种艺术眼光来看待,赋予一种艺术的色彩。痛苦的往事也不再是我心里的结,只不过是暂存于我记忆里的一段这么简单,可以把它形容成是略带悲剧色彩的一场戏,大可不必再为之黯然神伤。回过头来看,人生只不过是一出戏。
⑥ 什么是艺术家
艺术家是艺术的创造者,是社会中的特殊阶层,是艺术这种精神产品的创造者,没有艺术家,就没有艺术创造,也就没有艺术作品。
艺术家是最善于创造性地使用艺术语言来传达思想、情感、精神的人。艺术家是能出色完成一件或一系列“逼肖”于生命、生活、人类、万物以致宇宙本源和实质的艺术作品的人。“艺术家是集哲学家、思想家、能工巧匠的境界、品格、本领、才能、技艺于一身的人。”