A. 艺术批评的含义是什么
把一部作品所反映的现实内容指认出来,说它在这种反映中揭示了现实之本质?这种批评固然也很有价值,但却不是“艺术批评”。现在许多人都不这样做了。人们把注意力转移到对作品之形式和技巧的分析上,认为这才是真正的“艺术批评”。这也许应被视为一种进步。
B. 艺术批评的标准
艺术批评是指艺术批评家在艺术欣赏的基础上,运用一定的理论观点和批评标准,对艺术现象所作的科学分析和评价。 艺术批评具有二重性的特点,即科学性和艺术性的统一。
艺术批评的对象包括一切艺术现象,诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等。其中心是艺术作品。艺术批评既可以指一种活动,也可以指这种活动的结果。艺术批评离不开艺术鉴赏,但二者有根本的区别。
特点
艺术鉴赏带有更多的感性活动的特点,艺术批评则是以理性活动为特征的科学分析、论断活动。艺术批评是艺术界的主要斗争方法之一,是“百花齐放,百家争鸣”方针在艺术活动中的具体体现。开展正确的艺术批评,可以帮助艺术家总结创作经验,提高创作水平;可以帮助艺术鉴赏者提高鉴赏能力,正确地鉴赏艺术作品;还可以使各种艺术思想、创作主张、艺术流派、艺术风格相互交流和争论。由于艺术批评者总是根据一定的世界观、审美观和艺术观对艺术现象作出分析和评价,因而带有很强的主观意识成分。
艺术批评应尽可能运用正确的立场、观点和方法,贯彻“百花齐放、百家争鸣”的方针,遵循实事求是的原则,对艺术现象作出合乎实际、恰如其分的分析和阐释,以推动社会主义艺术的繁荣和发展。
真正的艺术批评是指有独立思考、有判断评价的一种写作活动,其主观性大于客观性,体现了写作者个人的强烈个性和态度。越是具有独立态度和观点的批评,越是具有批评的价值和可读性,那种四平八稳、八面玲珑的批评并不是批评。
C. 艺术批评方法有哪些
艺术批评方法包括:道德批评模式、社会批评模式、心理批评模式、形式批评模式、原型批评模式。
艺术批评的对象包括一切艺术现象,诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等。其中心是艺术作品。艺术批评既可以指一种活动,也可以指这种活动的结果。
艺术批评应尽可能运用正确的立场、观点和方法,贯彻“百花齐放、百家争鸣”的方针,遵循实事求是的原则,对艺术现象作出合乎实际、恰如其分的分析和阐释,以推动社会主义艺术的繁荣和发展。
(3)艺术的批评是什么扩展阅读:
艺术批评的特点:
艺术鉴赏带有更多的感性活动的特点,艺术批评则是以理性活动为特征的科学分析、论断活动。艺术批评是艺术界的主要斗争方法之一,是“百花齐放,百家争鸣”方针在艺术活动中的具体体现。
开展正确的艺术批评,可以帮助艺术家总结创作经验,提高创作水平;可以帮助艺术鉴赏者提高鉴赏能力,正确地鉴赏艺术作品;
还可以使各种艺术思想、创作主张、艺术流派、艺术风格相互交流和争论。由于艺术批评者总是根据一定的世界观、审美观和艺术馆对艺术现象作出分析和评价,因而带有很强的主观意识成分。
D. 什么是艺术批评
然而,在具体的写作实践当中,艺术史与艺术批评之间并没有一道绝对的分割线,两者有时会出现相互交叠的状况。
那么,我们能从具有判断意味的艺术批评得到什么?首先是关于艺术的知识。艺术批评离不开对作品的描述,那么一些古代艺术品、已经遗失或现在无法看到的艺术品,就会在这样的描述当中向我们呈现出它们的面貌,艺术家的名字也因此而流传下来。而且,这种描述本身实际上并不是一种客观的行为,而是引导读者沿着写作者的思路与眼光,审视艺术作品,是通过文字进行的观看。在这个过程当中,一个对艺术不甚了解的读者,还会了解到观看和欣赏艺术的知识与方法,例如可以学会从某幅绘画作品的题材、构图、光线、色彩、笔触、格调等多个层面切入,认识和体味艺术品不同层面的美感。越是了解和熟悉某件作品,就会越喜爱它,我们惯常所说的品味,在很大程度上取决于我们关于艺术的知识,因为仅仅面对作品,获得直观的视觉体验,而不了解其中的门道、背后的历史,其实并不能形成深入的理解。知识与视觉经验的集合,才能培养出如果不是良好,至少也是独特的艺术品位。而关于艺术的知识,我们可以从努力趋向公允客观的艺术史得到,同样也可以来自于更倾向于进行判断的艺术批评。
艺术批评不仅传达关于艺术的判断,而且也会有意无意地传达判断艺术的标准,无论批评本身对某种风格或某个艺术家持肯定或是否定态度,它最终必然会影响这一艺术风格与艺术家的发展与地位。首先,哪些艺术家和作品进入批评者的视野,本身就已经是经过筛选判断的结果。在中世纪末期意大利诗人、文学家但丁的着述中,他提到的同时代画家只有奇马布埃和乔托,并且认为乔托已经超越了他的老师奇马布埃。由于但丁的盛名,他的判断直接影响了乔托的声誉。虽然但丁并没有直接陈述乔托超越老师的理由,但是从现存的作品来看,乔托的简洁的构图、注重细节的写实手法、对于自然界的关注,无疑影响了同时代乃至以后的艺术,成为众人争相效仿的榜样。当然,我们还会看到另外一些相反的例子,例如今天大家已经广泛接受其艺术价值的印象派与野兽派,在当时批评家的笔下,本是贬义用语,是批评而不是褒扬。但是,批评家的态度,恰恰反映了那个时代对于这两种绘画风格的态度,他们的贬斥,恰恰潜在的传达出当时通行的艺术评价标准,即延续古典主义的风格偏好。然而,当年的讽刺之语,现在却已经成为这两种绘画风格的代名词,因为尽管批评家并不赞成,但他们依旧是敏锐地把握到了艺术本身的美学特征。
从历史的角度来看,批评的发展与艺术的发展是相互促进,彼此依存的。批评能够将人们的注意力导向重要甚至杰出的艺术,同时影响艺术风格的走向;而具有重大突破意义的艺术,无疑也在推动批评理论与实践的发展。艺术史需要时间的积淀,而批评却可以是当下产生的即时反应。那么,在各种艺术形式并存、新艺术创造层出不穷的今天,无论是出于艺术投资的目的,还是出于文化甚至学术的考量,对艺术的鉴别与判断都必然不可回避。因为在根本上,这样的判断正是我们当下对于自身所处文化的一种极其重要的审视与反思,是我们对这个时代的创造的认知与理解。而正是在这个层面上,批评才最大程度地实现了自身的价值。(沙尚琪)
E. 艺术批评具有什么样的价值和意义
1.艺术批评的理论价值
艺术批评的理论价值,存在于批评的理论建构和精深的内涵之中。 其一,是指艺术批评以其鲜明的理论建树和旗帜显现其独特的价值。艺术批评的理论价值不仅在于对个别的艺术作品进行分析、研究和评价,而且能够根据艺术史和文化史来探索艺术活动的规律,检视艺术创作原理或方法论的形成,这样,就对艺术创作等艺术活动各个环节具有了指导性意义。
其二,是指艺术批评逐渐确立了自身的理论体系。这一体系,在整体的人文学科中,不仅具有独特的学科意义,而且综合了人文科学与社会科学部分领域知识体系,形成了综合性与交叉性的理论体系特征。
2.艺术批评的精神价值
首先,艺术批评蕴含着一定的哲学精神。艺术批评家对批评客体的深层解读比一般欣赏者更能触及到艺术作品内涵的各个层面,一个艺术批评家能够凭借自己丰富的哲学知识和敏锐的洞察力,准确地把握艺术作品中所表现的宇宙、生命、人生、社会、人与自然的关系等哲学问题,并能把这些深层的精神内涵从艺术作品的形式和内容中剥离出来。
其次,艺术批评包容着丰富的美学思想。批评家承担着分析、阐释、评价艺术创造及其作品审美价值的重任,通过探讨艺术家的审美追求、成败得失,凸显出时代的美学精神,及其批评家主体的审美认知。第三,艺术批评具有深刻的时代精神的内涵。时代精神是代表了一定时代主流意识形态和社会价值取向的精神形态,艺术活动及其作品中,时代精神构成艺术价值的一个基本因素,成功的艺术作品往往能够以其丰富的热情和真诚,多姿多彩地充分显示和张扬时代的普遍精神。通过艺术批评,能够把艺术作品中蕴涵的时代精神内涵予以解析和揭示,从而深刻地展现艺术作品的精神实质及其价值。
3.艺术批评的历史价值
艺术批评的历史价值主要体现在以下两个方面。
其一,一定历史时期的艺术批评具有浓郁的时代特征,为人们认识特定时期的精神、文化状况提供了翔实的材料和依据。在人类历史的不同时期,都嵌印着人类艺术创造的智慧和才能,以及每一个民族浓郁而鲜明的艺术气质。艺术批评通过对不同历史时期艺术活动及其作品中蕴涵的民族文化传承、民族精神、民族心理、民族审美趣味和理想的关注和揭示,可以起到弘扬优秀传统文化和当代文化,建设富有活力和生机的民族精神的作用。
其二,不同历史时期乃至不同国度、民族之间的艺术批评具有比较的意义,对于揭示艺术批评的规律具有重要的价值。古今中外艺术批评理论及其发展演变的历史是人类宝贵的精神财富,通过对于不同历史时期,或不同国家、民族的艺术批评加以梳理和比较,可以揭示艺术批评发展的个性和共性,对于把握艺术批评理论的历史发展规律具有重要的价值。
F. 艺术批评的定义
艺术批评的对象包括一切艺术现象,诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等。其中心是艺术作品。艺术批评既可以指一种活动,也可以指这种活动的结果。艺术批评离不开艺术鉴赏,但二者有根本的区别。
G. 艺术批评的特点
(1)一方面,艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上,运用一定的哲学、美学和艺术学理论,对艺术作品和艺术现象进行分析与研究,并且作出判断与评价,为人们提供具有理论性和系统性的知识。艺术鉴赏偏重于感性,艺术评论则偏重于理性;艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点,艺术批评则需要符合客观规律性。
(2)另一方面,艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评必须以艺术鉴赏中具体感受为出发点,因而优秀的批评家应该具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验,这样才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力,才能真正打动读者,说服读者,真正发挥批评的作用。从某种意义上讲,艺术批评是一门科学,也是一种文艺体裁。
(3)艺术批评的二重性特点,还决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩,又具有客观的共同标准。艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品所具有的思想意义和所达到的思想水平,它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所到达的水平,特别是从整体上达到完美的艺术境界,具有独创的艺术风格。
艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展、在艺术生产中发挥着重要的作用。
H. 什么是当代艺术批评
在经济全球化的当今,艺术进入了多元多样化的时代,各种表现形式和艺术样式竞相辉映,传统与现代艺术形式并存而相互彰显,不同的艺术观念交汇而并行不悖,尤其是以观念为先并利用现代科技成果的当代艺术,如影像艺术、装置艺术、综合艺术,已经超越了传统艺术的概念成为具有时代特征的新的艺术形式。在艺术的多元多样化状况中,在艺术变得丰富多彩的同时,也使得现状极为复杂,艺术与非艺术的并存、传统与现代的交织、各种艺术观念的充斥,构成了当代艺术现状的内在张力和复杂境遇,致使评判艺术作品的标准也变得十分模糊,艺术与非艺术、艺术家与非艺术家等属性判断也趋于含糊。面对如此复杂的艺术现状,艺术批评应该当仁不让地出面,积极地参与到当代艺术创作的实践之中,以自己独有的视野,判断、引领艺术创作和欣赏,揭示艺术创作规律,阐释当代艺术的价值和意义,尤其是发挥文化引领的作用,介入对当代艺术的思考与评价,以独有的身份和立场,正本清源,提高当代人们的艺术欣赏水平和判断力,为社会的发展、文化的繁荣起积极作用。