艺术类大学基础课有哪些

1. 艺术生，学音乐的，要专插本，请问考试什么

专业基础课包括大学语文、高等数学、管理学、教育理论、艺术概论、民法、生态学基础，艺术类专业需要考察艺术概论科目。专插本考试的科目比较多，不同专业类别考试的科目不同。其中，专插本考试包括三门省统一考试，两门高校自主命题的`专业课考试。省统一考试的三门为政治理论、英语和专业基础课。

艺术类专业课考试

需要考察考生的艺术专业技能。例如音乐专业的考生需要考察声乐、钢琴以及乐器等专业知识，美术专业的考生需要考察素描、速写以及水彩。

在备考的时候，考生们需要对于专业基础知识多加练习。由于文化课也是考试的重要部分，考生们也要花费一定的时间进行文化课备考。文化课知识基础比较薄弱的考生，还可以选择通过专插本考前辅导班进行复习。

2. 美术专业主要学什么课程

1、油画专业
培养在文化艺术部门、学校、科研以及美术设计等单位从事油画艺术创作、教学、研究、美术设计等工作的高素质专门人才。

主要课程：分必修课和选修课，其中，必修课程包括素描、油画、(下乡)创作、综合材料创作、毕业论文、毕业创作等;选修课有新素描、观念人体写生绘画方法、电影艺术视觉美学、油画肖像写生技法研究、当代人体写生的表现技法、艺术考察与外景写生等。

2、版画专业

培养学生德、智、体、美全面发展，具有扎实的造型能力和艺术创作水平、具有当代审美意识与创新能力，能在文化、出版部门和学校、科研单位从事版画创作、教学、研究及美术工作的高素质专门人才。

主要课程：素描、色彩、设计基础、印刷设计、版画史、图像传媒、质材艺术、各版种(木版、铜版、石版、丝网版、综合版)技法与理论、版画创作、毕业论文和毕业创作等。

3、书籍装帧艺术专业

培养学生德、智、体、美全面发展，具有较强的艺术创作能力及设计能力、具有当代审美意识与创新能力，能在出版、新闻及文化艺术部门、学校、科研等单位从事印刷、装帧设计、教学、研究工作的高素质专门人才。

主要课程：造型基础课：素描、色彩;设计基础课：色彩构成、平面构成、摄影图像基础、字体设计、图形设计;专业设计课：装帧设计、插图、 印刷工艺、手工书、

质材艺术、 毕业论文与毕业创作;另外包括版画艺术与技法理论、图像传媒等。

3. 美术学专业课程有哪些

美术学专业课程有中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础、艺术学、教育学、绘画写生、摄影与暗房操作、美术遗迹考察及博物馆专业实习等。

美术学专业教学以马克思主义史学与文艺学原理作为指导思想，学生主要学习美术史论、美术教育等方面的基本理论、基础知识和专业技能，以及与之相关的文史哲知识，培养学生史与论相结合，理论与实践相结合的良好学风。该专业为美术史论、美术教育领域培养教学和科研，美术评论和编辑、艺术管理和博物馆等方面的高级专门人才，学生毕业后能从事美术教育、美术研究、文博艺术管理、新闻出版等方面的工作。

随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起，各行各业乃至城市建设越来越注重包装，社会对艺术人才的需求量大大增加，艺术专业毕业生有了比过去更为广阔、多元的就业空间。在大学生就业难的困境中，一些高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的人才，美术设计等实用专业的人才尤其供不应求，如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程；景观设计、环境艺术、创意产业，甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。毕业生就业形势持续看好。

4. 美术学专业课程有哪些 主要学什么

美术学专业课程有中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。

美术学专业就业前景

随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起，各行各业乃至城市建设越来越注重"包装"，社会对艺术人才的需求量大大增加，艺术专业毕业生有了比过去更为广阔、多元的就业空间。在大学生就业难的困境中，一些高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的"香饽饽"，美术设计等实用专业的人才尤其供不应求，如大型国家工程、小区规划、城市建设、标志性建筑、交通枢纽、产品设计、园林绿化工程；景观设计、环境艺术、创意产业，甚至于影视、动漫、广告、IT网页、UI界面、多媒体艺术、舞台、会展、VI形象、旅游产品等。

毕业生就业形势持续看好。为争夺自己需要的人才，许多企业争先恐后挤进高校的热门艺术专业"预订"毕业生，数千元月薪聘用的价码已十分平常。美术专业国画和油画专业稍微弱一些，毕业后主要从事设计工作或者任教，考研的也不少。学国画和油画的学生可以向实用美术方面发展，从事平面设计等方面的工作，因此也有比较广阔的就业前景。

美术学专业主要课程

主干学科：艺术学、教育学

主要课程：中外美术史、美术概论、中外画论概要、古文字学与古代汉语、美术考古学基础、书画鉴定概论、美术与摄影基础。

主要实践性教学环节：包括绘画写生、摄影与暗房操作、内代美术遗迹考察及博物馆专业实习。

5. 中国传媒大学艺术类考研考的艺术基础和艺术综合是指什么

一、《艺术基础》

1、报考中国传媒大学艺术硕士（MFA）所属各个专业方向的学科基础课，考试内容为艺术的基本原理。考试的特点是基础性强；要求考生理论联系实际，关注当代艺术的热点现象和动态。

2、考试的内容主要考察考生对艺术基本理论中常见观点及主要内容的掌握程度，考试时主要以选择题、填空题、名词解释、问答题等形式出现。

3、基本题型：填空题、选择题、名词解释、问答题。

4、考试方式：闭卷笔试，不需要任何辅助工具。考试时间为三小时。

二、《综合考试》—艺术学

1、报考中国传媒大学艺术学所属各个专业方向的学科基础课，其特点是涵盖范围广，基础性较强，理论考察与能力考察相结合。

2、考试内容包括三个部分：中外艺术基本知识；艺术学基本理论

3、基本题型：填空题、简释题、简答题、论述题、综合题等。

4、考试方式：闭卷笔试，不需要任何辅助工具。考试时间为三小时。

(5)艺术类大学基础课有哪些扩展阅读：

一、《艺术基础》考试范围

1、艺术的构成

艺术活动的构成要素：艺术家（artist）－艺术品（work）－观赏者（audience）－宇宙（universe）（艾布拉姆斯：四要素）。

艺术作品的构成层次：言（语言）－象（形象）－意（意蕴）。

2、艺术的本质、特征、功能

艺术的本质：审美的意识形态。

艺术的特征：形象性、情感性、审美性。

艺术的功能：审美娱乐、审美教育、审美认识。

3、艺术的分类

实用艺术，审美艺术。

再现艺术，表现艺术。

动态艺术，静态艺术。

时间艺术，空间艺术，时空艺术（综合艺术）。

视觉艺术，听觉艺术，文学艺术，综合艺术。

4、艺术家

艺术家的生命在于创造；艺术家的修养与能力。

5、艺术思维

形象思维与抽象思维、艺术思维与科学思维。

6、艺术的至境形态

艺术意象、艺术意境、艺术典型。

7、艺术的内容与形式

艺术的内容：主题，题材、情节。

艺术的形式：语言，结构、技巧。

艺术的内容与形式的关系。

8、创作方法

现实主义、浪漫主义、古典主义、自然主义、现代主义、后现代主义。

9、艺术风格、流派、思潮

艺术风格、艺术流派、艺术思潮。

10、艺术的接受

艺术接受性质与社会环节；艺术欣赏的性质、过程及效果；艺术批评的观念及效用。

11、艺术的起源

摹仿说、表现说、游戏说、巫术说、劳动说。

12、艺术的发展

艺术与经济发展的不平衡性、艺术的民族性与世界性、艺术发展与传播媒介的变迁。

二、《综合考试》—艺术学考试范围

1、中外艺术基本知识

（1）中外音乐发展史上着名作曲家、经典音乐作品、主要音乐流派与风格等。

（23）中外美术（绘画、雕塑、设计艺术等）发展史上着名画家（雕塑家、书法家等）、经典美术作品、主要美术流派与风格等。

（3）中外戏剧（含戏曲）发展史上着名剧作家、着名演员、经典戏剧（戏曲）作品、主要表演流派与风格等。

（4）中外电影发展史上着名导演、着名演员、经典电影作品、主要电影思潮、主要导演表演风格等。

（5）中外电视艺术发展上经典电视艺术（含电视剧、电视文艺）作品等。

（6）中外艺术理论与批评发展上着名学者、经典着作、知名学派与思潮等。

（7）当代中外艺术名家、名作与热点现象等。

2、艺术学基本理论

（1）艺术的本质与特征

艺术的起源、艺术的本质、艺术的功能、艺术的特征。

（2）艺术活动

艺术家与艺术创作、艺术生产与传播、艺术鉴赏与批评。

（3）艺术作品

艺术作品的构成、艺术作品的层次、艺术形象和意境、艺术思潮、艺术流派、艺术风格。

（4）艺术种类

音乐、美术（设计艺术）、戏剧戏曲、电影、广播电视艺术。

3、综合分析能力

（1）对中外艺术发展历史与现实实践中重要现象、作品和问题的评析能力。

（2）对中外艺术理论发展史上有关重要理论命题的阐述能力。

6. 请问艺术大学有那些必修课（艺术设计）

主干学科：艺术学、历史学、哲学
主要课程：艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等
主要实践性教学环节：社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察等。
科目：设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学,产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。
仅供参考，主要看学校。

7. 大学音乐系学生都开哪些课程

大学音乐系学生都开哪些课程

大学音乐系主要课程：
乐理、视唱练耳、声乐、钢琴（含中外器乐）、和声基础、中外音乐史与音乐欣赏、合唱指挥、歌曲写作、曲式分析、艺术概论、舞台表演、舞蹈。
除此之外就是一些公共课和基础课。

大学音乐系分哪些专业？

那你考音教好一些
我同学在西安音乐学院就是音教系的。他是从小学的钢琴 到高三才爱学的声乐
我还有一个同学也是这种情况 在郑州大学
呵呵
一般如果是音乐教育呢 就是钢琴 声乐 都会学
副修会是舞蹈 然后会让你在选秀一样器乐 不过都很简单的 放心吧~
除了这些呢 学声乐就必然会唱意大利语歌 这你肯定知道 有些学校就会要求再学德语和法语歌 这个视学校而定
视唱练耳，和声，中西音史，民族民间史概论等都会学
再然后就是文化课了
思修，马哲，毛概，英语，计算机，体育 这些都是必修课
不过放心，不会有数学了~呵呵 我也是大学生
我可是很认真的回答了 希望能帮到你
有什么想知道的可以加我 然后问我也行
呵呵

河北大学音乐系与华侨大学音乐系哪个好?

我学姐去年考上的，专业172，文化530。你是声乐还是器乐的。

2015年哪些大学音乐系自主招生

很多大学都可以自主招生
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如果你对这个答案有什么疑问，请追问，
另外如果你觉得我的回答对你有所帮助，请千万别忘记采纳哟！
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华侨大学音乐系和燕山大学音乐系哪个好

支持- -。华侨大学
华侨大学的音乐舞蹈学院在厦门校区。- - 地处优越 而且因为学校性质 经常会有和国外的艺术交流

福州大学音乐系和集美大学音乐系哪个好？

集美没去过 不了解
福大学音乐的都挂在人文学院
第一年在老校区
剩下三年回来新校区 培养
有专门的设施 和 导师
我认识的福大那些音乐系的 还都蛮不错的
集美是二本学校吧 福大是省属211
福大在福建混的话 还是可以行得通的

扬州大学音乐系与苏州大学音乐系比,谁强?

扬州大学

吉首大学音乐系与兰州大学音乐系比较

亲，当然是兰州大学了，虽然在西部，是985高校，是很牛的院校。全国排名前三十，根本不是一个档次，虽然艺术类不是主打专业，但是音乐也有研究生资格的，报兰大吧

大连大学音乐系和佳木斯大学音乐系哪个好?

佳大最好的专业是医、药学院 比如口腔就是一表的 音乐学院是二表的 而且名声一般般 比较好的是 音乐学院位置好 寝室楼也比较近 附近还有网吧超市等 就是上课有点远 不知楼主男女 女寝比较差 八人间的还没有市内厕所 男寝六人间 自带卫生间 连大我去过 本来就是一个一般的学校 只不过大连名气比较大 不了解的人还以为… 哈哈 连大貌似纺织比较不错 光荣榜上基本都是纺织的 但是连大总体来看环境比佳大好 这个确实没的说 佳大在城乡结合处 比较安静 总体来说 佳大音乐要强点 不过也不是强很多 手机码字很累的 还不明白可以加我1041396362 加分吧

西南大学音乐系和四川大学音乐系谁好

对比了一下两校官方的信息：
西南大学设置有二级学院音乐学院，能将音乐相关学科单独设置为二级学院证明西南大学是比较重视音乐相关专业的发展的，而且西南大学的音乐系底蕴比较深厚，师资力量也比较雄厚。
四川大学的音乐系归属于艺术学院二级学院，另外从四川大学艺术学院的介绍来看，更偏重于音乐理论和文化的研究，不过四川大学作为西南地区最高学府而且是世界一流大学B类建设高校，学校层次上要高于西南大学。
综合比较来看，如果更看重学校的名气和声誉，就选择四川大学；如果更看重学科专业的实力，就选择西南大学。

8. 艺术设计专业学什么 主要课程有哪些

艺术设计学产生于人类的造物活动，又服务、指导着人类的造物活动，从而创造出新的生活方式。那么，艺术设计专业学什么呢？都开设了哪些课程呢？下面我整理一些相关信息，供大家参考！

1 艺术设计专业学习哪些课程
艺术设计专业属于文学类下的艺术学类专业。目前包括平面设计专业、环境艺术设计专业、电脑艺术设计专业、装潢艺术设计专业、工业设计（艺术类）、动画专业 服装设计，展示设计等。

艺术设计贵在创造与实践，你学习到的不仅是技术和方法，也是你的综合素质（如表现能力、感知能力、想象能力）。艺术设计的终极目标在于通过造型及其组合，控制欣赏者的观赏运动，以达到宜人之目的。各个专业虽然对设计知识的着重面不尽相同，但对于“大设计”概念的关于美、节律、均衡、韵律等的要求是一样的。

不论是平面的还是立体的设计，你首先要面对的是一个对所设计对象的理解——对设计对象相关的背景文化、地理、历史、人文知识的理解。

这里要明确的是，艺术设计是一个专业统称，其专业细分在每个院校各不相同。如在清华大学美术学院的院系设置中，艺术设计类就分为染织服装艺术设计、陶瓷艺术设计、视觉传达设计、工业设计、环境艺术设计、信息艺术设计等专业。

课程设置：本科的课程主要有艺术设计概论、艺术设计学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等。

以中国美术学院艺术设计专业为例，通过四年的学习，你可以了解艺术设计学的基本理论知识和历史发展规律，掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则等。

以清华大学美术学院的环境艺术设计专业课程设置为例，该专业以“景观设计”系列课程为核心，按照专业基础、专业设计、专业理论、实习与社会实践、毕业设计与论文五个环节展开，主要开设：空间设计概念、设计表达、地景勘测、建筑形态学、园艺基础、公共设施设计、公共艺术设计、园林设计、城市设计、城市规划原理、中外建筑与园林史、环境行为心理学等课程。
1 艺术设计专业前景怎么样
艺术设计专业主要培养的是关于设计技能，以及一些工作管理方面的专业人才。学习做一个专业的学生，主要学习的内容是关于，造型基础、构成基础、设计基础、专业理论、广告设计、包装设计、招贴设计等。从这一个专业学习的内容当中，我们就可以推出这一个专业在未来可以从事的领域了。

比如说，艺术设计专业的学生以后可以从事关于建筑设计方面的工作。别人再建新房子的时候可以给别人进行室内设计，只需要一定的绘画基础。除了对建筑物进行设计之外，也可以对一些家具进行设计，制作出一些比较个性的而又实用的家具。可以选择在一些建筑公司里面当设计师，也可以自己成立一家工作室。

除此之外，还可以进行广告设计。我们现在的娱乐产业越来越发达，人们对于娱乐方面的关注度也非常的高，所以广告设计是一门比较吃香的行业。艺术设计专业发展前景基本上比较不错，人们能够让自己在广告设计方面大展拳脚。

互联网行业也是我们现在应用比较广的一个行业，艺术设计专业的学生也可以以后从事这一个方面的工作，比如说可以进行官方网页的设计，同时也可以制作一些小视频，从而吸引更多的人们进行浏览。我们现在越来越多的人喜欢看一些动漫，或者是其他比较二次元的视频，所以这一个专业的学生未来也可以进行视频创作。

我们现在的生活越来越轻松，人们的爱美之心也会越发强烈，所以对于时尚方面也关注度越来越高，这也意味着艺术设计专业就业前景是比较不错的。学习艺术设计专业的学生以后也可以成为一名服装设计师，设计比较个性的服装，甚至是可以面向世界，发展自己的道路。

总体上来说，艺术设计专业就业前景是非常好的。只要涉及到关于环境艺术以及一些绘画方面的领域都是可以就业的。

9. 艺术设计专业有哪些课程

艺术设计专业主要课程如下：

设计素描、设计表达技法、平面构成与设计、色彩构成与设计、立体构成与设计、工业设计导论、工业设计史、模型制作、工程制图、工程力学、机械设计基础、机械制造基础；平面设计、产品形态设计、多媒体设计表达、技术美学；产品设计程序与方法、产品计划与价值分析、产品创新设计、计算机辅助产品设计、计算机辅助工业设计、产品设计原理等。

动画设计方向强调坚实的绘画基础和美术功底，注重学生的审美素质和创造性思维的培养。学生在该专业将学习诸如动画运动规律、动作设计、动画材料等专业基础课程，同时学习剧作、视听语言、表演与肢体语言等相关的电影知识。在综合艺术素质提升的同时，学生将学习各种动画制作软件并探索各种先进的创作技术。学生在校期间有条件根据自己的想法创作独立动画艺术短片，教师将根据学生具体情况指导学生完成短片创作；学生毕业时将掌握从前期策划、中期制作和后期合成这一完整的动画制作流程，制作出具有专业水平的动画作品。

动画运动规律、 材料动画、动画艺术概论、动作设计、电影视听语言、分镜头剧本设计、导演基础、动画片创作等。

景观建筑设计方向主要是为我国的景观建筑设计和规划事业输送专业人才。教学内容综合了艺术设计、景观建筑设计规划和园林方面的专业课和基础课，除教学以外，景观建筑设计专业设立了研究工作室，其主要职能是在推进专业教学的同时，积极开展本领域的研究工作和创作设计实践，为推动景观建筑设计的发展做出贡献。

(9)艺术类大学基础课有哪些扩展阅读

高等教育自学考试艺术设计专业（专科），要求考生以马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论和“三个代表”重要思想为指导，较系统地掌握艺术设计的知识、技能，并具有艺术设计的能力，成为能较好承担艺术设计的相关专门人才。

艺术设计专科的基本要求：具有从事艺术设计相关工作的职业道德修养，掌握艺术设计的基本理论、基础知识和基本技能；具有一定的运用专业知识实际操作的能力。

同时，根据高等教育自学考试的特点，强调实用性，强调考生实际能力的培训，注重考生对基本理论，基本知识和基本技能的掌握，培养考生运用所学知识分析问题、解决问题和实际操作的能力。

10. 美术的基础是什么呀

美术的基础就是：素描，色彩，速写这三门。

1、素描：基础课主要是《结构素描》和《人体素描》的课程，想陶冶情操的，扔掉素描，直接练水彩学国画，传统绘画和摄影是比较典型和独立存在的视觉艺术，绘画这门技术实际上绝大部分是纯理性的，纯逻辑的。

绘画会处理空间大小、剪影外形、内部几何形等等；除了基本训练外，还要开始学人体结构，要学习透视，要专门学习设计理论．

2、色彩：色彩的视觉因素包括有：明度、饱和度、要学习色彩理论和光色理论。

3、速写：以迅速而准确的观察力，运用简练的线条，扼要地描画出对象的神态、形体、动作等特征的一种画法。它是培养作画者敏锐的观察力和迅速把握对象特征的概括力的重要绘画手段，也是记录生活，积累创作素材的重要手段。

(10)艺术类大学基础课有哪些扩展阅读：

绘画术语。指由长度（左右）、高度（上下）、深度（纵深）三个因素构成的立体空间。绘画中，为真实地再现物象，必须在平面上表现出三度空间的立体和纵深效果。质感

绘画，雕塑等造型艺术通过不同的表现手法，在作品中表现出各种物体所具有的特质，如丝绸、陶瓷、玻璃器皿、肌肤、水、石等物的轻重、软硬、糙滑等各各不同的质的特征，给予人们以真实感和美感。

构图

造型艺术术语。指作品中艺术形象的结构配置方法。它是造型艺术表达作品思想内容并获得艺术感染力的重要手段。

美术色彩

绘画的重要因素之一。是各种物体不同程度地吸收和反射光量，作用于人的礼堂所显现出的一种复杂现象。由于物体质地不同，和对各种色光的吸收和反射的程度不同，使世间万物形成千变万化的色彩。人眼可以识别的色彩种类是，男人130万种，女人180万种。

美术色相

色彩可呈现出来的质的面貌。自然界中各各不同的色相是无限丰富的，如紫红、银灰、橙黄等。

美术色度

指颜色本身固有的明度。如七种基本色相中，紫色色度最深暗，黄色色度最明亮。色调

亦称调子。在一定的色相和明度的光源色的照射下，物体表面笼罩在一种统一的色彩倾向和色彩氛围之中，这种统一的氛围就是色调。