慢词艺术特点有哪些

① 柳永慢词的特点

首先把这首词先贴出来,以便与赏析：
《甘州八声》
（宋）柳永
对潇潇暮雨洒江天,一番洗清秋.渐霜风凄紧,关河冷落,残照当楼.是处红衰翠减,苒苒物华休.惟有长江水,无语东流.
不忍登高临远,望故乡渺邈,归思难收.叹年来踪迹,何事苦淹留.想佳人妆楼颙望,误几回、天际识归舟.争知我,倚栏杆处,正恁凝愁!
在写景和写情的安排上,上片以写景为主,但景中有情,一步步深入.到了下片,一开头作者便写道“不忍登高临远,望故乡渺邈……”,由此转入情感描写,整首词由写景转入抒情.作者用借景抒情的手法,表达了想念故乡而又不忍心登高,怕引出更多的乡思的矛盾心理.
时间上,作者首先从现在入手,即眼前之景和身处之境,之后逐渐追溯到过去,“叹年来踪迹,何事苦淹留”,回顾自己落魄江湖,四处漂泊的经历.
在空间上,诗人从高到低,由远及近,层层铺叙,把景与情融合在一起,表达的不紧不慢,却又有一种酣畅之感.到了最后作者写道,“想佳人妆楼颙望,误几回、天际识归舟.争知我,倚栏杆处,正恁凝愁”,这个空间的变换用的十分巧妙,首先“想佳人,妆楼颙望,误几回,天际识归舟” 是虚写,是从对方写来与自己倚楼凝望对照,进一步写出两地想念之苦,与上片寂寞凄清之景象照应.“争知我,倚栏杆处,正恁凝愁”则又回到作者自己,倚栏凝瞅,有回到实写,由此实——虚——实的空间转换,使整首词的层次更加鲜明.
先暂时分析这么多吧,希望能够帮到你,请及时对问题进行处理.

② 宋代慢词的特点

宋代诗词的特点很难用很少的文字说明,因为各有特色。另外，宋代诗词有许多流派，诗词流派各不相同。
宋诗的成就
宋诗在思想内容和艺术表现上，都有新的开拓和创造。宋诗比之唐诗,在反映民生疾苦,揭露社会黑暗和表现统治阶级内部政治斗争等方面都有所扩展;特别在民族矛盾异常尖锐剧烈的历史背景下,诗中所抒发的爱国主义精神比唐诗更炽热和深沉，成为南宋诗歌的基调。简单讲：精能、理性、瘦劲、讲究练字练句,用词求独特,故晦涩；语意较隐讳.诗多长篇堆砌词藻,无深厚情韵.
宋词的成就
长短句的滋生与演进长短句歌词在唐代兴起之时，尚未能与一代声诗相抗衡，入宋以后，却以崭新的面目出现于诗坛、乐坛，迅速发展成为一代之胜。这不仅是由于宋代特定的社会历史环境所造成的，而且也是文学自身发展演化的结果。简单讲：宋词分为婉约和豪放两大派：婉约派其风格是典雅涪婉、曲尽情态；豪放派特点大体是创作视野较为广阔,气象恢弘雄放,喜用诗文的手法、句法写词,语词宏博,用事较多,不拘守音律.

③ 什么是慢词

慢词是宋词的主要体式之一，它与小令一起成为宋代词人最为常用的曲调样式。慢词的名称从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。

“慢曲子”又称“慢遍”，王建《宫词》说：“巡吹慢遍不相和，暗里看谁曲较多。”《词源》卷下说：“慢曲不过百余字，中间抑扬高下，丁、抗、掣、曳，有大顿、小顿、大住、小住、打、掯等字。

真所谓‘上如抗，下如坠，曲如折，止如槁木，倨中矩，句中钩，累累乎端如贯珠’之语，斯为难矣。”显然，由于曲调变长、字句增加、节奏放慢，与小令相比慢词在音乐上的变化更加繁多，悠扬动听。于是，这也就适宜表达更为曲折婉转、复杂变化的个人情感。

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1、小令或单片，或双片，或多片。多片的如《九张机》，较为少见。因为单曲反复地唱，显然自暴其短，有失水准，再多几遍都要成《十八摸》了。词人必先工诗，陈廷焯云：“诗词一理，然不工词者可以工诗，不工诗者，断不能工词也。”

又说：“为词之始，必由诗以入门”。因此，要填词，首先要学习作律诗。有了律诗修养，就不易把词的篇幅放得过长，单片嫌少，则扩为双片，而且音乐上也有雌雄问答的讲究，因此，双阕最符合词人的性格和音乐的特征。

2、小令有齐句，有长短句。《尊前集》里长短句只占二分之一，到《花间集》里已占到了五分之四，说明在唐代，《竹枝》、《浪淘沙》这样跟五言绝句相类的小令是很多的，但随着词本身的发展，长短句物竞天择地独领风骚了，以至于后来便把词称为“长短句”了。

④ 周邦彦慢词创作的艺术成就和他在词史的地位

艺术成就：周邦彦词在艺术技巧上确实高出一筹。过去、现在、未来的景象相交错，技法多变却又前后照应，结构严密而又委婉曲折。

他的词，艺术形象比较丰满，语言比较秾丽。他善于精雕细琢，在雕琢中能时出新意，给人以比较深刻的印象。他还善于把古人诗句溶化到自己的词作里，作到巧妙自然。他的词在艺术风格上具有浑厚、典丽、缜密的特色。

在词史的地位：其词风对南宋的史达祖、姜夔、吴文英、周密、张炎等产生了很大的影响，“前收苏、秦之终，复开姜、史之始”（《白雨斋词话》），开启了南宋之后的格律词派，在词史上具有极为重要的地位。

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周邦彦的真正成就和贡献，主要还在艺术技巧和形式格律方面。众家评述周词，诸如有：引唐人诗入律，混然天成；长于铺叙，富艳精工；浑厚和雅，介于疏、密之间。

把这些特点综合起来，并置于宋词的发展史中来看，周邦彦所做工作，就是最终完成了文人词的格律化，在词人艺术形式方面，确实起到了继往开来的作用。这是周邦彦词最主要的成就，也是周邦彦被认为是集大成者的最重要的原因。

⑤ 举例论述秦观慢词的特点

一种文体的变革,需要从其它文体中吸收营养。词和赋虽属不同的文体,但在抒情、叙事、描写等艺术手法上也有许多相似之处,因此词、赋之间的交融比较密切。文章以秦观慢词为例,结合秦观的赋论赋作,从慢词的风格、章法、用事炼句方面探析秦观慢词对赋法的融入以及在吸收过程中对慢词体制的改变。

⑥ 宋代词人柳永和周邦彦旅行役分析二人慢词艺术的不同

1、区别
1）章法结构上，柳永多按时间顺序叙写，周邦彦则打乱时空顺序，回环往复。
2）抒情手法上，柳永多直接抒发感情，周邦彦则善于比兴寄托方法曲折抒情。
3）言语风格上，柳永词自然流畅，不避俚俗；周邦彦词典精工。

2、简介
1）柳永

柳永在宋词发展史上有举足轻重的地位和影响。在当时已有的成就不高的慢词中发现其生命力并大量创作具有自己独特风格的慢词。柳词以燕乐配乐，同时词调新增，容量扩充，且采用铺叙手法抒情，语言上流于口语民俗而突破了小令的界限，几方面的艺术个性从不同角度对慢词产生巨大推动，使慢词始行于世，受到文人的重视而出现众多辉煌的篇章。

2）周邦彦在艺术形式上融会各家，达到纯熟 的地步。周词的最大特色是长于铺叙，采用多层次结构，进一步发展 了慢词。而其善铺叙的最大特色，又在于用多层次结构来抒发婉曲 深致的内心情感，用曲折多变的笔触来叙写复杂多变的事件。

⑦ 慢词的艺术特点

慢词是宋词的主要体式之一，慢词的名称从“慢曲子”而来，指依慢曲所填写的调长拍缓的词。由宋朝婉约派词人柳永创出，在艺术表现手法上以白描见长，长于铺叙，描写细致；善于点染，情景交融，抒情色彩强烈，语言浅显易懂，自成一格，在市民中有很大影响。

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柳永一生飘泊，比较接近民众生活，词作多描绘都市风光，传写坊曲欢爱，抒发羁旅情怀，内容丰富，语言俚俗家常，颇合市民阶层的口味。他精通音律，长期混迹秦楼楚馆，与乐工、歌姬密切合作，创作了许多新腔，其中大多数为慢曲长调。

柳永还将六朝、隋唐小赋的技法引进宋词，使得自己的词作拥有新鲜的时代风貌，加之歌伎传唱，从而使柳词具备极为广泛的群众基础，风靡四方。

⑧ 宋代词人柳永和周邦彦慢词艺术的不同

一、题材之不同：柳词内容丰富，周词内容较单薄
柳永、周邦彦虽早年生活相似，都曾长期与歌儿舞女在一起过着偎绿倚红的生活。但不甘约束而狂放不羁，屡试不第，晚年才中进士的柳永几乎浪荡、漂泊了一辈子。而周邦彦却几历官场风云。如此身世反映在他们的词作中，艳情是相同的一面，而不同者居多，也可以说柳词有拓展性，周词则在题材内容上显得相对狭隘。
柳词中反映妇女生活、男女恋情、别愁离恨的词作占去了《乐章集》大半，其中妓女生活写得尤为细致、大胆。陈锐认为“屯田词在小说中如《金瓶梅》”（《碧斋词话》）。如：《洞仙歌》此词极写“洞房深处”男恋女爱的甜蜜而嬉戏的生活情景。《雨霖铃》中“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，极写离别之意。
柳词中描写都市繁华的词也占有相当大的比例。如：着名的《倾杯乐》咏京城元宵节的盛况；《木兰慢》咏京城清明节。词中所写的“路旁拾簪”、“珠翠纵横”，就大可与《东京梦华录》所记的盛况相互印证；还有着名的《望海潮》，词中细致地描绘了杭州的繁华富丽。京城如此，京城以外的城市又怎样呢？《一寸金》描写了成都景致，其中“雅俗多游赏”一句，表明了士大夫文人和市民群众竞相游赏的乐景象；《瑞鹧鸪》写苏州景致，其中“万井千闾富庶”之语，即道出了这个“人间天堂”当时的富足程度。
柳永虽然生活在这样一个“太平盛世”中，然而他个人的遭遇却未免坎坷。因此，他曾一度宦游西蜀和江浙，写下了许多表现身世遭遇的“羁旅行役”之思的词篇。如《迷神引》、《双声子》等。
而相对于柳词，周词在题材和内容上有很大的局限。因周邦彦生活面的狭窄，词的题材未能超出传统内容：一是艳情词几乎占了《清真词》的全部内容。代表作如《兰陵王》、《西河》、《金陵怀古》等。二是少量抒写宦海感慨和羁旅之思的怀古伤今的词篇。如《苏幕遮·燎沉香》表达了家乡的美好和自己深怀渴慕的心情。
总之，周邦彦的词无论在思想内容上，还是在创作题材上都不及柳永丰富，他的词往往是“旧曲翻新”，内容上往往显得较为空虚、苍白。正如王国维所说周词“创调之才多，创意之才少”。

二、风格之不同：柳词具有雅俗共赏之特点，周词却以纯雅取胜
对词的内容有所拓展，这是柳永对词的贡献，而雅俗结合的风格则体现了他对词的继承与革新。
柳永描写自己与歌妓艳情生活的词总的来说是较俗的。他毫不避讳，甚至是欣然自得地写自己的情场生活。他对女性作充满色相的具体化、世俗化地描写。如：《驻马听》、《定风波》、《锦堂春》、《慢卷袖》中所描述的那样：“红茵翠被。当时事、一一堪垂泪。怎生得依前，似恁偎香倚暖，抱着日高犹睡。”“催促少年郎，先去睡，鸳衾图暖。须臾放了残针线。脱罗裳，恣情无限。”（《菊花新》）为了直露地表现以上内容，柳永最爱用对女性声色体态及对环境香艳温柔进行描写的词汇，即所谓“语俗”。如写女性动辄是“嫩脸羞娥”、“风柳腰身”、“香靥深深”、“檀口含羞”、“抬粉面，携纤手”等。写环境是“洞房深处”、“凤衾鸳枕”、“深屏香被”等。在他的词作中出现了类似描写女性声色“套语”，体现了柳词俗美的语言风格。
当然，柳永词并非一俗到底，也有很大雅的成份。这种雅词主要体现在他“羁旅行役”词和描写都市风光的词作中。柳永写这些词，特别是写羁旅行役词时，表现出文人，特别是失意文人的典型心态与情感。大有文人悲秋的情调。如《安公子》，此词由羁旅行役诱发出人世社会兴亡替代的感慨，这是典型的文人雅志。且柳永在写以上这些雅词时善于配以文人的雅语。如“霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”（《八声甘州》）。苏轼曾评述“于诗句不减唐人高出”。又如“几许渔人飞短艇，尽载灯火归村落”（《满江红》）；“一望关河，萧索千里清秋”（《曲玉管》）。类似的例子还很多，如《双声子》、《夜半乐》、《望海潮》、《望远行》等。
纵观柳词，确实存在着雅俗共赏的特点。相比之下，周词却是以纯雅取胜的。
周词的纯雅体现在以下两方面。一方面是内容之雅。说其词内容雅，并不是说他不作艳情词，而是说他写这类词时多以“和婉委曲之笔写相思之情与心理之爱。”（《白雨斋词话》）这和柳永写性爱不同。因此陈锐说“屯田词在小说中如《金瓶梅》，清真词如《红楼梦》。”周词中的多数艳情词写得较雅，即使是那些狎妓之词，也尽量求雅。如《意难忘》，虽有“低鬟蝉影动，私语口脂香”，“夜渐深，笼灯就月，子细端相”的体态描写，但能就此煞住，转而进行心理描写，比起柳词，就较为典雅。正如杨海明在《唐宋词史》中所说的周词“不像柳永有时只知在“枕席”上滚来滚去。”另一方面，周词之典雅的风格表现在语言上。这主要体现在融化前人诗句、诗意，工于炼字炼句，善于对仗用典上。周邦彦能自铸伟辞，但更善于融化前人诗句入词，浑然天成，如从己出。周词往往是一首词中数句化用，不仅从字面上化用前人诗句变成新的语言，更从意境上点化前人诗句而创造出新的意境，从而把它发展为一种完备的语言技巧。最典型的是《西河·金陵怀古》，全词化用唐刘禹锡《金陵五题》的《石头城》、《乌衣巷》和古乐府《莫愁乐》三首诗而成。语言经重新组合，意境更饶新意。名作《瑞龙吟》（章台路）也融化了杜甫、李贺、杜牧、李商隐等人的诗句，几乎字字有来历，句句有出处，但不露痕迹。周词融化前人诗句入词，贴切自然，既显博学，又见工巧，因而深受后人推崇。沈义父《乐府指迷》即说周词下字运意，“往往自唐宋诸贤诗句中来，而不用经史中生硬字面，此所以为冠绝”。

三、抒情方式不同：柳词直言其情，直抒胸臆；而周词重托物寄情而轻正言直叙
柳词直率明快、不粉饰、不雕琢，正所谓“皆无表德，只是实说。”不同于托物言志，触景生情，而是毫无余地、毫不做作地将自己的感情宣泄出来，使其具有一种风发泉涌的感发力量。如：“便纵有千种风情，更于何人说”（《雨霖铃》）；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”（《凤栖梧》）；“梦难极。和梦也，多时间隔”（《倾杯乐》）等结句，都是“毫不隐瞒，毫不修饰，让那感情的原样子，迸裂到字句上的奔迸表情法。”柳词也善于切情附物，选择一连串的意象，如借景抒情时善于将各种有关的景物组织在一起，但一到抒情时，总要不时地宣泄几句。“知何时、却拥秦云态？愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。”（《浪淘沙》）的直白语，味道顿时薄下来。
周词在表情方式上对柳词有一定的继承。其词也有一些直述情怀的句子。如“拚今生，对花对酒，为伊泪落。”（《解连环》）；“天便教人，霎时厮见何妨”（《风流子》）等，是“至真之情由性灵肺腑中流出。”这是周邦彦对柳词承继的一面。而周词与柳词的不同在于承柳而不囿于柳词。他往往运用比兴手法，重托物寄情而轻正言直叙，诗人的内心情怀完全渗入外物，情景交融，创造出幽渺深远，耐人寻味的意境。让我们以《浪淘沙》为例，这首词从主旨上并无太多新意。第一段写情人离别的场面，第二段写分别时“情之切”，第三段写别后之感伤。作者以第二段“翠尊未竭，凭断云留取，西楼残月”这种高远的意境作结，在第三段用一系列暴风骤雨般的描写抒发自己的伤情，这种抒情几乎没有一字直露的宣泄，而是通过“光消”、“衾叠”、“香歇”、“壶缺”、“梨花雪”等描写来完成的。这种含而不露的描写给人一种“于软媚中有气魄”之感。决非点到为止，浅尝辄舍，而是层层挖掘，层层加深。
通过以上分析，可看出柳周二词人的表情方式不尽相同：柳词侧重于说实，正言直叙，不求含蓄，即使是写景，也是“见眼中景物，道心中人物”的白描式。他着意将心中的情感向外喷发，作直接的表白，使人产生强烈的震动和共鸣。而周词则更多的是托物寄兴，体物缘情，情景交融，含蓄委婉。我们读周词，总有一种“幽约怨悱”、“不能直言”之感。

四、结构不同：柳词平铺直叙，周词结构形态多样，手法多变
柳词在结构上，以铺叙见长，但他的铺叙往往是平铺直叙，给人以一览无余之感。这种结构方式是按人们最习惯、最易被接受的思维方向流行的。如前半部分写景，后半部分抒情；前边写因，后边写果。从时间角度上看，按时间的自然顺序即过去、现在、将来；从空间角度上看，按照明晰的自然空间位置来转换，如从内到外，从高到低，从远到近，从东到西，或者反过来。如《引驾行》：上阕从离别时的自然与心理环境写起；然后写离别；最后抒情。下阕集中抒情。抒情是按过去、现在、将来的自然时序展开。这样全词的结构很清晰。类似的如《双声子》、《八声甘州》等。
而周词并没有驻足在柳词的平铺直叙上，其结构形态多样，手法多变。诚如夏敬观所说：“耆卿多平铺直叙，清真特变其法，一篇之中回环往复，一唱三叹，故慢词始盛于耆卿，大成于清真。”（《手评乐章集》）周邦彦讲究人工思力，他不像柳词那样以平铺直叙为主要形式。他往往采用回环往复、因果倒置、时空交错等手法，有意使结构复杂多变，其词给人以摇曳多姿之感。如其名作《兰陵王·柳》，此词别情中渗透着漂泊的疲倦感。第一片写自我的漂泊。第二片写目前送别情景，既有往事的回忆，又有别后愁苦的设想。第三片又由眼前景折回到前事。因而，整首词时空交错。一会眼前，一会过去，一会朋友，一会自己，今昔回环，情、景、事交错，层层曲折，可谓是一首穷极工巧之词。

五、语言不同：柳词自由通俗；周词严谨工丽
柳词在格调上自由，音律和谐，语意刻露，绝少掩饰假借之处。他的词多口语化、通俗化，有些竟如话家常，到了“凡有井水饮处，即能歌柳词”的地步。如《忆帝京》，全用当地口语写成，格调自由。
周词由于题材狭窄，因而他在艺术技巧上争胜。所以从周词就逐渐减少了天然的风韵，而向着人工雕炼的方向发展了。他的词音律严格。还喜欢用代词，如用“凉蟾”代月，“凉吹”代风，“倾国”代花等；喜欢融化前人诗句入词。在这方面最典型成功的例子要数《玉楼春》，它几乎句句点化前人诗句，且又能恰当地表现自己的感情，化陈腐为神奇。工于炼字炼句。
综上所述，柳永和周邦彦都喜用慢词，善于铺叙，好写艳情，精于音律。但是题材上，柳词丰富，而周词单薄；风格上，柳词俗雅共赏，而周词重典雅；结构上，柳词重平铺直叙，而周词多回环往复；抒情上，柳词重直抒胸臆，而周词多托物寄情；语言上，柳词自由通俗，周词则严谨工丽。二人词作各有特色，并形成自己独特的风格。在宋词的发展史上，他们可称得上是宋词园的两朵瑰丽的奇葩。对后世词作产生很大的影响。

⑨ 柳永是唐宋八大家之一，他的慢词创作有怎样的风格

柳永在仕途上并不是很顺利，做官做到最大便是六品，四次进士考试都落榜了，直到50岁以后才金榜题名，从世俗的眼光看，柳永比晏珠、辛弃疾和欧阳修来说差的不是一点半点，但若是从文学上的成就看，柳永不仅不比他们差，甚至还可傲视群雄。他的慢词创作与当时盛行的“小令”不同，但满词不同，它的篇幅较长，可尽情的释放情感，其慢词中的信息量是当时的古体诗所不能比拟的，柳永对词的进步作出了杰出的贡献，极大的丰富了词的表现手法，他的词非常讲究结构与章法，词风非常真率明朗，词体语言流畅自然，有着非常鲜明的个性特色。