艺术感言怎么写

Ⅰ 关于对艺术的感悟的美文

艺术是一种审美的意识形态，它的反映本质是审美的而不是科学的。是一种不同于科学的反映，是拟人化的反映，即它的反映是体验的、形象的，而不是抽象的、概念的。从哲学和科学角度说艺术是人类表达真理的一种特殊形式；从政治学角度说艺术是阶级斗争的工具；从社会角度学说艺术是对现实生活的反映；从心理学角度识艺术是人类心理需求的补偿形式；从伦理学角度说艺术是道德情感的净化和完美人格的塑造；从工艺学角度说艺术是技艺等。都是自觉不自觉地将艺术变成了哲学科学、政治学、心理学、社会学、伦理学、工艺学等的附庸。艺术不直接与政治、科学、宗教、道德、法律对话，而是通过美学与他们对话。艺术是艺术家审美意识的物化和结晶，是艺术家审美创造的产物。艺术家通过艺术不是要表达他的政治意识、哲学意识、道德意识等其他意识形式的，表达这些意识有比艺术这种形式更便捷、更准确、更适当、更纯粹的形式，艺术是为了表达审美意识而创造的。艺术的主要目的是为了满足人们的审美愉悦，为人们提供美感享受而创造的，因此艺术的目的是为了满足人们的身心和谐的自由体验而创造的，至少遵从一个愉悦的原则。艺术的功能是以审美为中心，兼有认识、教育、娱乐等作用的价值系统，艺术的功能应该主要为我们提供审美愉悦的。艺术描绘以人为中心，换言之，艺术的对象是以人为中心的社会生活，卢卡奇在《审美悟性》中认为，审美的真理由自我认识和对世界的认识构成一个循环，“认识你自己”的冲动把人们引向世界，使人们转向外部，对社会和自然有所认识，这种对客观现实的追求同时使人们认识到他自己本质的最深层。从写人到写社会，从写社会到写理想之间存在着无限的往复运动，相互支撑，相互深化。艺术不仅说是一种观念形态的东西，又是一定的物质媒介，不仅是精神创造活动，还涉及到技能技巧，不仅是静态的认识深化过程，被动接受生活的过程，更是随着深入生活，不断对生活提出理想要求并在现实中追求它、实现它的实践过程。艺术家不仅是生活的理性关照者、守护者，更是介入生活的实践者、创造者，因此艺术是物质与意识的统一，是思想与技艺的统一，是认识与实践的统一

Ⅱ 谁有学艺术的感言

其实，要什么感言呢？你已经选择了学艺术。那么你就要坚持下去。不管你学艺术的目的究竟是为了什么？可是，你要记住一句话。要么不做，要么做就要把它做好。这是一条非常好的准则。不知道你懂不懂。你学艺术已经有三个月了。可见你已经坚持了三个月之久，毅力是非一般的了。这一点令人感到佩服。可是，你要记着一句话，无论做什么事情，都要想好。我做的这是什么事情，我为什么要做这件事，我做这件事究竟是为了达到什么样的目的。这件事适不适合我去做。我能做到吧。一个好的成功人士，在没有做这件事情之前。就会把这件事的整个流程都想象的很细致，细致到进门时要先迈左脚还是右脚。你能做到吗？如果这条路适合你，而你又比较喜欢这条路，那么你就要坚持下去了。因为这条路是你自己选的。如果你认定了这条路就是你将来发展所必走的路。那么你就坚持下去吧，坚持就是胜利。如果这条路不适合你，那么就赶紧转路，走一条适合你的路。条条道路通罗马。不缺这一条路的。你有人生目标吗？找准你的人生目标，努力奋斗吧！

Ⅲ 美术特长生的感言

作为美术得到特长生。我没有太多的感想的！说实话，我选择这个方向是我自己喜欢的。在学习美术这段时间里，我感到很充实，毕竟我在这里找到了我的乐趣。找到了我的目标！同时我对我以后的路有了一个明确的希望，我希望我喜欢的艺术能更好的去发挥。很可惜自己不是出生在一个艺术世家，不然对它的诠释应该更具有可靠性，知道得多了给予的才能再多一点点！

美术是一科发挥了我的特长
展示我我们的才能的科目
学习了美术让我们有了气质
让我们的审美观不断提高
也让我们感受生活的每一个细节，发觉大自然里面不同的肌理和气息！
很多人都说自己喜欢美术,但他们对美术又真正了解多少呢?
有一句话说:决定你走多远的是你是否真的发自内心的热爱你所热爱的.学美术很苦,但也很快乐,真正热爱它的人是不会在乎得到多少的,成功,成名固然好,可他们,更在乎努力的过程.毕竟他们真的酷爱艺术，因为艺术给他们带来乐趣！

美术是最感性的艺术,如果自己不善于感动,不善于观察生活,没有创新,那他是不可能成功的.
想学美术就去学吧,但先要把心平静下来，没有一颗静下心的态度去观察，去耐心的做好，我们是做不到的。美术需要一个安静的环境去与它交流！
然后一步一个脚印,沿着自己的路走下去~~

这些就是我的个人对美术的感言 希望大家好的思考，做每一个选择都需要慎重去考虑自己需要的！

（以上就是我写的感言，你觉得合适就拿去吧！不过有些地方就根据你的感受去改动吧！好好加油～！祝福你！）

Ⅳ 对艺术的认识和感悟是什么

艺术是一种审美的意识形态，它的反映本质是审美的而不是科学的。是一种不同于科学的反映，是拟人化的反映，即它的反映是体验的、形象的，而不是抽象的、概念的。

艺术是艺术家审美意识的物化和结晶，是艺术家审美创造的产物。艺术家通过艺术不是要表达他的政治意识、哲学意识、道德意识等其他意识形式的，表达这些意识有比艺术这种形式更便捷、更准确、更适当、更纯粹的形式，艺术是为了表达审美意识而创造的。

培养艺术注意事项

为了培养宝宝的学习兴趣，家长不妨在家里试着营造艺术的氛围，只需常常播放宝宝喜欢的儿歌即可。要是家长本身是音乐爱好者，那更是求之不得，父母不必因为自己的水平低而退却，愉悦的亲子互动更能激发宝宝的学习兴趣。说不定哪一天，家长就会发现，宝宝听到音乐会自然而然地打起节拍，翩翩起舞。

家长要学会发现宝宝内心喜欢的事物，并把他们喜欢的事物延续下去。家长的坚持不仅是因为艺术培养的客观需要，更是对宝宝的支持和鼓励，有了父母的支持和鼓励，宝宝会更加充满信心地学习下去。

Ⅳ 对传统艺术的感悟

我是一个非常迷恋传统艺术的人，不过，我并不认为从本质上来讲传统艺术和现代艺术有什么区别，如果一定要说有区别的话，这种区别实际上是人的区别，不同思维模式、社会文化的区别。艺术是一个动态的、历史的过程，这种区别是相对的，形式上的，而非本质的。 因此，我也并不认为迷恋传统艺术就意味着要遵章循古，好的艺术应该是相通的。

《园林写生系列》
我总体上倾向于认为艺术时代性应该基于个体的表达，每个人都生活于此时代中，时代对他的影响无可避免，因此，在艺术创作中至关重要的是真诚。只要你真诚地去表达去创作，你的作品就会自然体现出时代感。相反离开个性的起点，空洞的时代感在艺术创作中是没有意义的，它会成为口号，宣传或者别的什么，但和艺术无关。你是什么时代的人，就应该做什么时代的艺术。

以70、80后画家为例，相比他们的前代画家来讲，普遍对图式更为敏感，这与社会环境有关系，图像资源前所未有的充斥在我们身边，视觉文化是这一代人的感知特点。当然从另一方面来讲，这也可能成为这一代人的缺点，浮光掠影式的认知方式，使得这一代人比他们的前辈更容易浮躁，缺少文化的深度感知。不过，由于70、80后画家普遍接受了比较系统完整的教育（教育成不成功另说），在整体文化素养与心性方面较之前辈画家还是明显有所提升。

另外，这一代人都有相对完整严格的学院教育的经历，学院的环境是比较单纯的，在学术上的追求也比较纯粹一些。这也是这一代人的特点。对于学院美术教育我的看法是，学院的角色决定了它在学术和艺术上的保守性，知识经验的承传需要一个积淀的过程，所以它未必像社会的反应那么灵敏。学院之外的情况比较活跃，受到市场等因素的影响也更大一些，很难说哪种环境更好，取决于画家个体吧。不过，这也有成为优势的可能性，相对社会外的艺术现象，学院内会更加理性，并保持学理上的追问。当然，画家不是教出来的，学院的任务不是，也不可能是培养画家。一个画家的成长是自身需要与整个社会互动的特殊结果。这里面充满了偶然性和不确定性。
对于现代中国画而言，写生是极其重要的。传统绘画在这一方面是有欠缺的，图式的反复沉淀尽管使之获得了经典性，但也阻断了画家与客观世界的联系，这也成为中国画发展的重要障碍，使传统绘画逐步失去了图式乃是至于艺术观念上自我更新的能力。回到自然，可以重新建立绘画中主客体的相互联系，为中国画注入新的活力。

绘画之外，我对于金石篆刻最为痴迷。

Ⅵ 关于艺术感受的作文，怎么写

我迫不及待地走进展厅，情不自禁地把眼光定在了那个中国结拼成的墙上。墙上的中国结一个连一个，每一个都是鲜亮的红色，每一个都如火焰般耀眼，这是不是象征着火红的生活呢?等我回过神来，爸爸已经去看一扇门了。他跟我说，这扇门叫幸福门。从名字便能看出，这是对走过这扇门的人的祝福，祝愿大家生活幸福美满。门上的花纹很精致，还有两个门神，门神是用创新的掐丝珐琅工艺制作的，栩栩如生。门神代表了美好生活不再受侵害的愿望。看过门神，我们又来到了一个十分有趣的地方，这里全是木头做成的小件家具，鳞次栉比，样式繁多。有能存放东西的橱子，有表面光滑、做工精细的桌子，还有雕刻着花纹的椅子。我忍不住摸了摸这些家具，啊，打磨得那么光滑，这需要多少时间和耐心啊。

Ⅶ 对艺术欣赏的感受或文章

写作思路：从中国古建筑方面入手，把它的发展特色以及艺术特点写下来。

中国古建筑从总体上说是以木结构为主，以砖，瓦，石为辅发展起来的。从建筑外观上看，每个建筑都有上，中，下三部分组成。上为屋顶，下为基座，中间为柱子，门窗和墙面。在柱子之上屋檐之下还有一种由木快纵横穿插，层层叠叠组合成的构件叫做斗拱。

这是以中国为代表的东方建筑所特有的构件。它既可承托屋檐和屋内的梁与天花板，有俨然具有较强的装饰效果。斗拱这个词在谈论中国古建筑中不可不提，由于它在历代建筑中的做法极富变化，因而成为古建筑鉴定的最主要依据。

中国古代建筑以它优美柔和的轮廓和变化多样的形式而引人注意，令人赞赏。但是这样的外形不是任意造成的，而是适应内部结构的性能和实际用途的需要而产生的。如像那些亭亭如盖，飞檐翘角的大屋顶，即是为了排除雨水、遮阴纳阳的需要，适应内部结构的条件而形成的。两千多年前的诗人们就曾经以“如翚斯飞”这样的诗句来描写大屋顶的形式。

框架式结构这是中国古代建筑在建筑结构上最重要的一个特征。因为中国古代建筑主要是木构架结构，即采用木柱、木梁构成房屋的框架，屋顶与房檐的重量通过梁架传递到立柱上，墙壁只起隔断的作用，而不是承担房屋重量的结构部分。“墙倒屋不塌”这句古老的谚语，概括地指出了中国建筑这种框架结构最重要的特点。这种结构，可以使房屋在不同气候条件下，满足生活和生产所提出的千变万化的功能要求。

同时，由于房屋的墙壁不负荷重量，门窗设置有极大的灵活性。此外，由这种框架式木结构形成了过去宫殿、寺庙及其它高级建筑才有的一种独特构件，即屋檐下的一束束的“斗拱”。它是由斗形木块和弓形的横木组成，纵横交错，逐层向外挑出，形成上大下小的托座。

这种构件既有支承荷载梁架的作用，又有装饰作用。只是到了明清以后，由于结构简化，将梁直接放在柱上，致使斗拱的结构作用几乎完全消失，变成了几乎是纯粹的装饰品。

在建筑物的主要部分柱子的处理上，一般是把排列的柱子上端做成柱头内倾，让柱脚外侧的“侧脚”呈现上小下大的形式，还把柱子的高度从中间向外逐渐加高，使之呈现出柱头外高内低的曲线形式。这些做法既解决了建筑物的稳定功能，又增加了建筑物外形的优美曲线，把实用与美观恰当地结合起来，可以说是适用与美观的统一佳例。

中国古建筑有着丰富的雕塑装饰。古建筑的雕塑一般分作两类，一类是在建筑物身上的，或雕刻在柱子、梁枋之上，或塑制在屋顶、梁头、柱子之上的。题材有人物、神佛故事、飞禽、走兽、花鸟、鱼虫等等，龙凤题材更被广泛采用。

Ⅷ 一篇有关艺术感悟的作文 400字

我对艺术的感悟 我认为一名艺术爱好者首先应该把自己置身于大文化环境之中。要全面了解政治，历史、天文、地理、文学、书画、雕塑、音乐、舞蹈、“三教文化”等方面的知识和艺术。专攻其中一、二门，再从其她姊妹艺术中汲取养分，世上没有孤立存在的学问和艺术。

任何艺术要先追求技法，在技法达到一定高度后，再隐退技法，追求飘逸的境界。唐代着名的书法家孙过庭在《书谱》中讲到：“既知平正，务追险绝，既知险绝，复归平正。”佛家追求最高境界明心见性过程中要求的就是，开始见山只是山，再求见山不是山，复归见山还是山。道家所讲的：“复归于朴”。这就是艺术的终点又回到起点的大循环。技法次之，意境为上。要用平淡的语言表达深奥的道理。太凡各位大师都是如此，以至达到人艺俱老的境界。

任何艺术的灵感都要来源于大自然和生活之中。文字语言，线条语言等要与自然契合。要有阴阳对比，徐与疾、重与轻、、大与小、长与短、黑与白、浓与淡，粗与细等要形成强立的反差，给人感觉、视觉、听觉的强力冲击力，而使读者、听者、欣赏者以美的享受！

Ⅸ 艺术感悟 为题的作文

我的家旅几乎都是学艺术的，有绘画的、弹钢琴的、也有吹长笛的。我的父亲又是一个热爱艺术的……所以，从我“呱呱”坠地的那一刻开始，，便注定要沉醉在美好的艺术生活中。

小时候，最先接触到的是小人书上那些阿娜多姿的女孩子，还有电视里那些甩着水袖，临风飘举，在云朵中荡悠悠的仙子们。这些场景，真的使人如痴如醉，如梦如幻。记得有一次看舞剧，忽然想到冰心《观舞记》中的话：“她用她的一切，甚至是髻上的花朵，轻云般慢移，旋风般疾转，舞蹈出人生的悲欢离合。”

后来，又喜欢上歌唱艺术，我经常看着听着演员歌唱，便要醉倒下去。她们的嗓音如百灵鸟一般。她们的歌声，像一阵春风，吹去我眼前的乌云，像一泓清泉，洗去我心灵上浮尘，更像是催征的鼓点，要我扬鞭策马，向前方疾驰。

我以为，艺术之所以有无尽的魅力，是她既能使我，同样也能使你和其他所有人都能感悟到美和人生的真谛，因为有相同感悟，于是人与人之间便有了共鸣与沟通。我还以为，正是艺术，使人类最终摆脱了蒙昧，迈入了文明。

再大一些，我开始学乐器，逐渐领悟到艺术竟是如此复杂玄奥。乐音随着弓弦的振动而忽强忽弱，忽高忽低。弹《月光奏鸣曲》使我心平静如水，拉《江河水》使我心生悲愤，吟《长门怨》感受古代不幸女子幽居长门的孤寂和哀怨之情，充满对苦命女子的同情……

后来奏《贵妃情》，前部要显示出杨贵妃“回眸一笑百媚生，后宫粉黛无颜色”的倾城倾国之色；还有她那“侍儿扶起娇无力”的柔媚之态；后面杨贵妃被赐死，又要表现出唐玄宗那种“君王掩面救不得，回看血泪相和流”的无奈与不舍，最后又要细腻地歌颂出他们“在天愿做比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”这种爱情的真挚与永恒……

天长地久地拉二胡让我感到音乐的魅力应该就是能诠释一段历史、一个时代、一种精神，用艺术讲述了一个唯美世界。

直至后来我去探望我刚出生不久的表弟，他很可爱，爱“咯咯”地笑，那笑声青翠，像是摇铃，像是敲琴，又像是击磬……他的一笑一颦，就像是一个个跳动的音符……

我终于明白了什么，也许艺术的真正魅力就在于此了。艺术的魅力不仅仅是以上种种，她的魅力更体现在生活中的点点滴滴，四处都散发着她芬芳的气息。

朋友，请你用你那双似秋月、赛银星般的眼，去发现身边艺术的美；用你那颗纯洁、火热的心，去感受艺术魅力。你将会欣喜地发现：艺术使自然更完美，使生活更美好！