⑴ 新加坡成为亚太地区重要的文化中心
新加坡所处的地理位置是全世界的十字路口之一,其得天独厚的地理条件使之发展成为亚太地区重要的文化中心。
文艺复兴城市
新加坡成功缔造了一个充满动感活力的艺术生态系统,并且培养了一大批优秀的艺术人才和文化企业。
现在新加坡已成为让国人引以为傲的“理想家园”,也成为本地艺术家和国际艺术家创作作品和进行首演的首选之地。滨海艺术中心剧院等先进设施的相继落成,将让新加坡的艺术事业如虎添翼、蓬勃发展。
国际性节日
新加坡每年都会为广大观众奉上5000多场精彩商业演出,从传统表演到现代剧目,应有尽有。在大型节日庆典活动上,从音乐会、舞蹈表演,到剧院演出、视觉艺术表演,各种艺术形式一应俱全,精彩演出全年看不停。
音乐
作为新加坡内容最丰富的音乐节,Mosaic 音乐节可谓是一场世界精品音乐盛会,各种曲风应有尽有。
滨海艺术中心剧院(Esplanade–Theatres on the Bay)每年都会吸引众多巨星到场。
新加坡歌剧院(Singapore Lyric Opera)会定期上演两部大型歌剧外,还有诸如安吉拉•乔治乌(Angela Gheorghiu)、Il Divo 等国际歌剧明星表演精彩剧目。
作为国内一流的舞蹈团,新加坡舞蹈团(SDT)会定期在福康宁公园(Fort Canning Park)内举行星光芭蕾(Ballet Under The Stars)演出,广受民众欢迎。
视觉艺术
作为新加坡规模最大的国际当代艺术展, 新加坡双年展(Singapore Biennale)为期八周,精彩纷呈的展览和节目吸引了505,000多名观众(最新统计)。
此外,新加坡美术馆、新加坡国立大学博物馆以及其他优秀的私人艺术馆也同样值得关注。
博物馆
新加坡的博物馆在馆藏质量和种类方面均处于世界一流水平。
无论是在赫赫有名的国家博物馆和亚洲文明博物馆(Asian Civilisations Museum),还是在陈列小众型收藏品的娘惹博物馆(Peranakan Museum)和集邮博物馆(Philatelic Museum),或是莱佛士多样性生态研究博物馆(Raffles Museum of Biodiversity Research),您都可以尽情欣赏到极具民族和地方传统特色的收藏精品。
电影与剧院演出
新加坡拥有世界一流的舞台设施,因此剧场观众们有机会欣赏到极其精彩的演出。
皇家莎士比亚剧团的“李尔王”、以及安德鲁•劳埃德•韦伯(Andrew Lloyd Webber)的“剧院魅影”(Phantom of the Opera)和“猫”(Cats)等海外音乐剧会隆重推出。
此外,新加坡本地剧院也给戏迷们带来了一连串精彩的演出,例如,新加坡专业剧团(Singapore Repertory Theatre)在福康宁公园(Fort Canning Park)上演的广受大众欢迎的剧目——《无事生非》(Much Ado About Nothing)。
另外,您还有机会欣赏到野米剧团(WildRice)、玩具工坊(Toy Factory)等新加坡本地剧团表演的精品剧目。
电影迷们一定会对一年一度的新加坡国际电影节青睐有加,每次电影节都会放映200多部电影,其中大部分是创新的亚洲电影。法国电影节、德国电影节等规模不大的电影节则主要关注小众电影。
⑵ 文化艺术活动中心建设内容
文化活动中心主要为社区居民提供文化、体育、教育、科普等多功能服务,布局设计主要考虑三大块六个部分的内容:
(一)社区文化站。包括文化(团队)指导站、体育健身指导站和科普活动指导站三部分内容。我们在规划中设计了钢琴室、创意工作室、合唱房、舞蹈练功房、戏剧排练厅、小剧场等。其主要功能,一是依托文化中心提供百姓喜闻乐见的文化服务和文化专业辅导。二是组织社区成员开展经常性的体育健身活动。将市民体质测试站搬入河滨花园会所,为社区居民提供经常性的体质监测服务。同时将建造健身苑,满足社区成员的体育需求,增强体质。三是向社区居民群众宣传科普动态、普及科普知识。新落成的中心将有一间独具特色的创意工作室,开展各类科技创新活动。同时我们将安装科普电子屏、设计科普长廊、设置科普图书专架,为社区居民提供各方面的信息和生活上的有益指导。
(二)社区图书馆。我们将在河滨花园一楼按照一级图书馆的要求建设300平方米的借阅一体化的图书馆。新建的社区图书馆主要分四块区域,一是图书外借区域。街道图书馆将实现与上海市图书馆、各区县图书馆的联网,异地借还,通过现代化的手段,供读者各取所需,提高图书馆资源利用率。二是阳光阅览室。提供社区居民阅读学习的场所,通过优秀的读物,普及最新科学知识,提高居民科学文化水平,潜移默化地向广大读者进行思想教育。三是少儿图书馆。这里有着丰富的少儿读物,同时定期开展各类儿童读书活动,丰富少年儿童的闲暇生活。四是电子阅览室。以互联网为载体,快捷地传播大量信息,及时满足人们对信息的需求,充分发挥信息引导功能。
(三)社区教育,包括社区学校和社区青少年教育两部分内容。我们设置了8个教室,并设计实现远程教育功能。一是通过社区学校为社区的全体成员提供教育服务,开展多规格、多层次、多内容、多形式的教育培训活动(如思想道德、时事形势、科学技术、文明礼仪、文化艺术、家政服务、疾病防治、心理生理、老年保健等),以保障和满足社区成员学习的基本权利和终身学习的需求,提高社区成员的整体素质;二是为居民提供富有教育意义的休闲娱乐的服务项目,如戏剧班、声乐班、插花班、书画班、编织班等,丰富居民的精神生活,提高社区成员的生活质量,提高社区文明程度;三是依托社区教师队伍,通过社区青少年教育办公室开展适合于青少年特点的教育活动,对学生进行爱国主义、集体主义、社会主义教育,不断增强社区青少年思想道德教育的针对性和有效性,积极引导社区青少年树立正确的世界观、人生观和价值观。赞同0|评论
⑶ 2022亚太青年文化艺术锦标赛是哪个单位承办
厦门文化艺术总会。2022亚太青年文化艺术锦标赛于2021年11月26日在厦门市集美区顺利举办,由厦门文化艺术总会承办,将于2022年2月份在全球线上同步直播举办,有竞技、大师课程等丰富的活动形式,参赛舞种包括芭蕾舞、民间舞、现代舞和古典舞等。目前,大赛已在全球同步启动参赛选手征集。参赛选手将以提交个人或团体舞蹈影像作品形式参赛,届时将由全球上千名专家组成的评审库里随机抽取20名评审专家,在全球同步进行艺术点评。
⑷ 文化艺术中心具体功能有哪些
学习更多技能,促进人与人之间的交流,陶冶情操,提高文化内涵,美化城市形象
⑸ 上海国际艺术节的重要届次
首届中国上海国际艺术节于1999年11月1日至12月1日在上海举行。活动内容包括舞台艺术演出、文化艺术展览、群众文化活动和各类艺术品交易等。
首届上海国际艺术节表演剧目
1、歌剧《茶花女》——英国皇家歌剧院、上海歌剧院等
由着名作曲家威尔第根据小仲马的小说改编作曲。于1853年首演。百余年来盛演不衰,已成为意大利歌剧中最受欢迎的经典保留剧目。此次在艺术节期间演出的《茶花女》由英国皇家歌剧院、上海歌剧院、上海交响乐团联手推出。由成功指挥上海大剧院开台歌剧《阿依达》的意大利着名指挥家保罗.奥尔米担任指挥,英国皇家歌剧院着名导演屈克·扬执导。
2、音乐剧《未来组合》——四川人民艺术剧院
备受媒体关注的我国第一部青春校园音乐剧《未来组合》,作为国内首批参演节目来沪献演。该剧是此次艺术节中唯一一台反映青年学生校园生活的作品。
《未来组合》以歌唱和舞蹈的形式,塑造出一群充满朝气的青年学生形象,讲述了他们关于面对生活、面对亲情、面对友情、面对选择和被选择的故事,在故事的背后揭示出如何做人?做人的原则是什么?这样一个深刻的主题。
该剧是车亭继创作《船过三峡》之后又一力作,被列为四川省庆祝建国50周年的重点剧目,由广州着名导演熊源伟执导。全剧20余首旋律优美的歌曲则出自着名音乐人李海鹰之手,舞蹈设计是曾获文华大奖《远山的花朵》的编剧之一马东风。由四川人民艺术剧院演出,这群小演员与剧中人物年龄相近,演起来自然生动,贴近生活。
青春校园音乐剧《未来组合》已得到广泛的好评,也定会受到上海青年学生的青睐。
3、越剧《西厢记》——浙江小百花越剧团
从古典名作改编的越剧《西厢记》描写张生与莺莺突破封建社教私定终生的恩爱故事,演绎千载,至今不衰。该剧曾获中国戏剧界最高学术奖—中国戏曲学会奖等一系列大奖。
浙江小百花越剧团于八十年代初创办以来,在继承传统的基础上,博采众长,开拓创新,形成了自己独特的演艺风格—富青春活力于艺术创新,赋古典戏曲以现代舞台综合美感,剧团拥有茅威涛等多名国家一级演员。
4、藏剧《文成公主》——西藏自治区藏剧团
《文成公主》以西藏独特的表现手法,再现公元七世纪中叶,吐番赞布松赞干布凭其超凡的智慧娶得文成公主,实现唐番联姻的动人史诗,表达了对藏汉人民团结和睦、亲密友好的美好祝愿。
该剧融合优美动人的故事情节、色彩斑斓的藏族服饰和舞台美术、独具特色的藏戏表演和丰富多彩的民主民间艺术,使藏戏这一古老的传统艺术实现了新的审美价值。
5、曲剧《烟壶》——北京曲剧团
北京曲剧是建国初期由魏喜奎等老艺术家创始,由老舍先生提议定名的新剧种,是北京唯一的地方戏, 最擅长演现代戏、清装戏。曲剧风格新颖,表演朴实,生活气息浓郁。其唱腔以单弦牌子曲为主,吸收了北方曲艺和民间曲调,通俗易懂,旋律优雅,说唱结合,韵味独特。
《烟壶》以浓郁的京腔京韵讲述了一个宁愿失去双手也决不出卖尊严的工艺师傅的故事。
6、梨园戏《董生与李氏》——福建省梨园戏实验剧团
富户彭员外临终之时,恐其妻李氏移情再醮,密嘱其邻塾师董四畏暗为“监管”。董乃久困场屋之冬烘生也。因葬母借贷于彭,无奈应允。窥探李氏行止,遂成“每日功课”。董不禁为李氏才色所动。某夜,董登墙窥李,见其月下窗前,一改昔日缟素,元人小令,低吟浅唱,且移灯西厢,遂疑有奸情。董不忘彭之嘱托,逾墙排闼而入。谁料西厢内外,唯李氏一人。董自惊唐突,正匆惶欲退,忽遭李氏一阵“有贼心无贼胆”之嬉笑怒骂。董震聋发聩,顿悟李对己苦心。两人遂有偷期之秘。但董想及彭,是夜事竟不谐。翌曰,董又上坟向彭“述职”。自觉“书生暗室欺心”。董在彭魂威逼下,跪地受责。彭魂掷剑令董“代行家法”,戮杀李氏。董哀求未果,冲冠一怒为红颜,严词痛斥彭之不仁不智,致人不信不义。并规劝彭甘于消亡。彭慑于儒生凛然正气,含愤隐去。董生李氏,终成夫妻。
7、花灯戏《卓梅与阿罗》——云南兰溪花灯戏剧团
根据莎士比亚戏剧《罗密欧与朱丽叶》改编
云南省玉溪地区花灯戏剧团成立于1952年,演职员除汉族外,还有回、彝、白、蒙、佤、纳西、拉祜等少数民族,《卓梅与阿罗》曾获97曹禺戏剧优秀剧目奖。 一出流传百世的经典爱情悲剧,上演在一个古远的彝族山寨……
8、川剧《金子》——重庆市川剧院
根据曹禺名着《原野》改编
由中华人民共和国文化部主办、上海市人民政府承办的’99首届中国上海国际艺术节作为上海重要的文化艺术活动之一,以吸收世界优秀文化、弘扬中华民族艺术、推动中外文化交流为宗旨,是一次面向世界、群英荟萃的国家级文化盛事.入选参加艺术节活动的剧目均是经过再三甄选,精心锤炼的艺术佳作。此次,由重庆市文化局选送的,由重庆市川剧院创作改编的近代川剧《金子》(改编自曹禺名着《原野》),就是一部忠于原着,但又经过了大胆革新,具有很高艺术价值的艺术节重点剧目之一。
川剧《金子》在遵循曹禺原着《原野》的基础上,将悲剧人物“金子”的情仇爱恨作为主线,将原先的“复仇戏”改编成一部“内心戏”,着力揭示那个年代里妇女的磨难和挣扎,反映了以“金子”为代表的妇女对自由、美好生活的渴望。女主角“金子”由曾经荣获中国戏剧最高奖——“梅花奖”的着名演员沈铁梅饰演,其唱腔华丽,扮相秀丽,可谓“唱作具佳”,活脱脱把个风华正茂、善良可人又略显泼辣的青年少妇表现的淋漓尽致,感人至深。剧中还运用了富于特色的帮腔及“变脸”、 “藏刀”等传统绝活表演,更令全剧增色不少,是近年戏曲舞台上又一部不可多得的佳作。
9、黄梅戏《徽州女人》——安徽省安庆黄梅戏二、三团
安庆市黄梅戏二团始建于1957年,该团创作首演了一大批黄梅戏精品,并造就了一代又一代黄梅戏艺术家,这年来更涌现出以韩再芬为代表的一批艺术新秀,将黄梅戏艺术推向了新的高峰。
《徽州女人》依“西递村版画”作剧,展现出一个闭塞古老的村落,一位善良美丽的女子,一段哀婉动人的故事。
10、京剧《宝莲灯》——上海京剧院
古时,三圣母与兄长二郎神在华山修炼千年。儒医刘彦昌误入仙境,与圣母邂逅,相互爱慕。为保彦昌安全下山,圣母慨然借以宝莲神灯。
二郎神指斥三圣母不该萌动凡心,并以老母当初私下凡尘,受天庭严惩的教训相告诫。三圣母为探究人间真相,以追灯为名,偕侍女灵芝下山。
圣母与刘彦昌在山村相会,同赏元宵花灯。两心相印,圣母决定长留人间。
翌年,三圣母生子沉香。二郎神率天兵问罪,击毁宝莲灯,将三圣母抓回华山,把灵芝化为青石。灵芝留下遗言:要救三圣母,必须重炼宝莲灯……
三圣母在炼狱中备受煎熬,仍念念不忘亲人。幽囚冰窟的老母以劝说女儿为由,借机把用心血炼成的通灵宝镜交付三圣母,助其魂游家园。
仙境方过几日,人间倏忽十载。刘彦昌父子苦炼宝莲未成,与三圣母魂魄相会于梦中,方知圣母被压华山。在灵芝石启示下,刘彦昌以身投炉,终于炼成宝莲灯。
沉香含悲忍泪,举起宝灯化成的如意金斧,勇登华山,力克天兵,斗败二郎神,劈开华山,救出三圣母。人间真情,长存不灭。
11、越剧《红楼梦》——上海越剧院
上海越剧院于1950年建院以来,因其创作,改编的400余出传统戏和现代戏,以及以袁雪芬为代表的一批着名越剧艺术家而屡获殊荣。
新创作的新版越剧《红楼梦》由上海大剧院红楼艺术有限公司制作。在大制作的舞美场景衬托下,“宝黛”的爱情悲剧,被越剧这一最善演绎细腻情感的剧种展现得淋漓尽致。
12、话剧《生死场》——中央实验话剧院
这本稿子到了我的桌上,已是今年的春天,我重回闸北,周围又复熙熙攘攘的时候了,但却看到了五年以前的哈尔滨,这自然还不过是略图......
然而北方农民对于生的坚强,对于死的挣扎,却往往已经力透纸背,女性作者细致的观察和越轨的笔致,又增加了不少明丽和新鲜。——鲁迅 第二届中国上海国际艺术节于2000年11月1日至12月1日在上海举行。其内容包括:1、中国敦煌艺术展;2、西班牙“米罗艺术品展”;3、齐白石精品展;4、中国西夏王国的文字世界展;5、工艺美术精品展;6、2000上海亚洲音乐节 ;7、群众文化;8、国际演出交易会
第二届艺术节的规模超过了首届,共有来自39个国家和地区的1600多名外宾前来参加艺术节的各类活动。作为主体内容,为期一个月的艺术节确定的演出剧(节)目共54台,其中正式参演40台,祝贺演出节目14台。 第五届中国上海国际艺术节于2003年10月18日到11月18日举行。先后有来自世界五大洲的26个国家和地区的52台剧(节)目参加本届上海国际艺术节的正式演出、18台参加祝贺演出,其中国外剧(节)目分别为28台和10台,都在半数以上。作为艺术节重要活动之一的国际演出交易会,吸引了27个国家和地区的代表参加,正式签约和达成合作意向的演出项目有112项。
本届艺术节系列展览展示活动有15项,创下了历届之最。艺术节期间还成功举办了“俄罗斯文化周”、“巴金文学周”、第二届中国上海国际青年钢琴比赛、上海亚洲音乐节、上海国际魔术节五个“节中节”,使艺术节的内容更为丰满。此外,首次在艺术节上亮相的亚太艺术节联盟会议、长江三角洲文化合作与发展论坛等活动,既拓展了艺术节的内容,又增强了上海国际艺术节在国际、国内文化交流与合作方面的功能。据统计,第五届艺术节总演出场次达到165场,观众超过40万人次,参加艺术节系列活动的沪上市民则接近了100万人。 2009年10月18日第十一届上海国际艺术节在上海东方艺术中心歌剧厅隆重开幕。全国政协副主席厉无畏出席并宣布第十一届中国上海国际艺术节开幕。艺术节组委会主任、上海市委副书记、市长韩正出席了开幕仪式。
第十一届中国上海国际艺术节云集着一流艺术大师、荟萃着中外文艺精品,本届艺术节将献演55台精心挑选的国内外优秀剧目,形式多样,精品荟萃。艺术节期间举行的韩国文化周、重庆文化周活动内容丰富多彩,钢琴比赛、魔术比赛、东方喜剧展等一批优秀剧目和祝贺演出琳琅满目,构成了本届艺术节多姿多彩的剧目演出内容。本届艺术节展会博览活动精彩纷呈。12项展览博览活动以及国际演出交易会、群众文化活动、系列研讨论坛、节中节等六大板块令人美不胜收,凸现出艺术节创新特色,使中国上海国际艺术节更加具有繁荣与发展的特点。 2012年10月18日,由上海大剧院联合萨尔茨堡艺术节共同制作的“原创”歌剧《波西米亚人》精彩上演,揭开第十四届中国上海国际艺术节的大幕。剧中主要演员均由中外歌唱家混合编组,改变了中外文化合作不对等的局面。通过这种合作模式,有92年历史的萨尔茨堡音乐节上还第一次挂起了五星红旗。
本次艺术节将有46台精心挑选的国内外优秀剧目和14项博览活动与观众见面,汇聚众多名家名团。此外,3000多项公共文化活动以及河南文化周、“创意英国”演出系列、无锡分会场、国际青年钢琴比赛等一批“节中节”活动,预计将吸引450余万人次参与。
国外名团的纷至沓来也让“国际”两字名副其实。世界级的德国斯图加特芭蕾舞团将带来现代芭蕾《茶花女》,这部创意之作全剧使用肖邦钢琴曲配乐,从剧情到创作背景都带有浓郁的浪漫主义色彩,是“戏剧芭蕾”巅峰之作;英国动感多媒体舞蹈团的《水形百态》综合运用多媒体影像与舞蹈,视觉效果出众。
此外,由吕绍嘉指挥领衔的台湾爱乐乐团,三次问鼎格莱美奖的爱尔兰国家合唱团,俄罗斯着名小提琴家瓦汀·列宾,音乐剧皇后忆莲·佩姬等也将亮相本届艺术节。
2012年11月20日晚在东方艺术中心落幕。中国着名编导、北京奥运会开闭幕式副总导演张继钢与俄罗斯“指挥沙皇”捷杰耶夫一同获得本届艺术节颁发的“特别贡献奖”。张继钢已成为与中国上海国际艺术节“结缘最深”的艺术家,迄今他已有舞剧《野斑马》《千手观音》等6部作品登上艺术节舞台。
闭幕仪式举行之后,中国钢琴家郎朗、捷杰耶夫与马林斯基交响乐团联袂献演了精彩非凡的交响音乐会。
第十四届中国上海国际艺术节举办的逾一个月里,来自世界55个国家和地区的130多个演出团体、3300多名艺术家带来了46台演出剧目,15万观众走进剧场享受了艺术盛宴。 第十七届上海国际艺术节2015年10月16日晚,随着音乐剧《犹太人在上海》和芭蕾舞剧《长恨歌》在上海文化广场和上海大剧院的同时上演,由文化部主办、上海市人民政府承办的第十七届中国上海国际艺术节正式拉开帷幕。
以“艺术的盛会,人民大众的节日”为宗旨的本届艺术节将献演46台精心挑选的国内外优秀剧目,推出10个大型艺术展览。据统计,今年艺术节期间剧场演出共计100余场。包括希薇?纪莲全球告别演出《生命不息》、杨丽萍原创现代舞剧《十面埋伏》、陶身体剧场《8》在内的三部作品将首次亮相。音乐方面,德国德累斯顿国家管弦乐团、科隆西德广播交响乐团、英国BBC爱乐乐团等世界知名乐团以及小提琴大师帕尔曼、列宾、齐默尔曼等将悉数登台。舞蹈方面有俄罗斯现代芭蕾代表艾夫曼芭蕾舞团的《安娜?卡列尼娜》、澳大利亚芭蕾舞团经典舞剧《灰姑娘》、美国旧金山芭蕾舞团携手谭元元演出的芭蕾舞剧《吉赛尔》,美国玛莎?格兰姆现代舞团的《二十世纪三大艺术巨匠》专场,展现了当代世界最顶级的现代舞团舞作。在戏剧方面也有颇多亮点,中国国家话剧院的中文版《战马》、《红色》,彼得布鲁克戏剧上海首演的《惊奇的山谷》、濮存昕主演的北京人艺话剧《吴王金戈越王剑》、香港许鞍华导演的话剧《金锁记》等都将在艺术节期间与观众见面。在本届艺术节的十项展览项目中,将有大量难得一见的国宝级展品通过诸如湖南省博物馆的“永生之维——马王堆汉墓艺术大展”、“上海青年文艺家培养计划”美术家作品展、上海廿一世纪艺术博览会等展览让观众一饱眼福。另外,坚持“艺术的盛会,人民大众的节日”的办节宗旨,艺术节还将举办“艺术天空”系列演出、“艺术教育”、“扶持青年艺术家计划”系列活动以及西藏文化周、印度文化周、无锡分会场等一批节中之节。本届艺术节坚持国际性、经典性、创新性,结合纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年、“一带一路”建设、弘扬中华原创戏曲文化等主题,推出了一批紧扣时代旋律的作品。例如为纪念抗战胜利和世界反法西斯战争胜利70周年而推出的原创音乐剧《犹太人在上海》、国家话剧院话剧《中华士兵》、俄罗斯国立(远东)歌舞团大型歌舞晚会《胜利之舞》,围绕“一带一路”推出的歌剧《大汉苏武》、“彩绘丝路——中国当代着名美术家作品展”以及专门设立的中华优秀戏曲展演板块等。
⑹ 亚太未来星是什么规模比赛
国际大规模比赛。亚太未来星文艺盛典是由GTCIF亚太双城国际艺术节组委会、中国文化旅游部旗下首都艺术家协会联合主办,由上海墨上MOSART总体运营,并在上海,迪拜,米兰,罗马,曼谷等城市举办系列盛典活动。主要参赛选手都要具有语言艺术才艺等,参加比赛也锻炼了孩子的交涉能力。
⑺ 文化活动有哪些
文化活动的范围很宽泛,只要是与文化相关,旨在丰富文化生活的群体性事件都算作文化活动。常见文化活动有:书画展览、文艺演出、歌唱比赛、读书会以及各种形式的对于传统或现代文化的宣传、弘扬或学习的活动。
(7)亚太文化艺术中心有什么活动扩展阅读:
文化活动应该是以人民群众活动为主体,以自娱自教为主导,以满足自身精神生活需要为目的,以文化娱乐活动为主要内容的社会历史现象。群众文化概括了主体为群众,客体为活动;群众文化内容广泛,以文化娱乐活动为主要内容的。群众文化包含了群众文化活动、群众文化工作、群众文化事业、群众文化队伍。
文化活动应该具有群众性、自娱性、倾向性、承传性的特征。群众性是显着特征、自娱性是外在特征(最直接目的)、倾向性是内在特征。文化活动应该具有精神调节作用、宣传教化作用、普及知识作用、团结凝聚作用。