古希腊艺术怎么样

⑴ 古希腊的艺术集中体现哪些方面

古希腊的艺术最能够代表古希腊的文明，它集中体现在建筑和雕刻人体艺术方面。希腊的艺术体现了希腊人的理性精神，它的艺术无论建筑、雕塑都达到了形神兼备乳水交融的境地。

⑵ 古埃及和古希腊的艺术特点是什么

埃及人坚信，人是有来世的，若想灵魂在冥界生存，就要保存好他的遗体，只要保留人的身体他便能够获得永恒。从埃及人的信仰中我们可以了解到古埃及艺术品的成因。

古希腊的雕塑家们对身体结构的认知，对神态的描摹以及对雕刻技术的运用，都达到了炉火纯青的境界。具有强烈的外在感染力，也是古希腊雕塑的又一特征。因为那些雕塑人物大都来自神话故事，所以被赋予浓厚的传奇色彩。对完美的追求，是古希腊雕塑家的目标。古希腊雕塑不具有某种单一的象征意义。雕塑家们更感兴趣的是身体结构的匀称、肌肉的强健圆润、腿脚的力量。古希腊艺术独具的原创性，源自真实的生活，表现的却是赞美神明的需要和理想。

⑶ 古希腊艺术特点是什么

1、古希腊艺术不仅仅是西方艺术的一大源头，而且也与欧洲以及欧洲以外的文化生活依然密切相关。古希腊也与艺术高峰、雅正趣味等联系在一起。

2、古希腊艺术是美的范本。即便是残缺的陶盘上的形象，也美不胜收，令人印象至深。深究起来，古希腊人极为推崇美的极致。甚至美的至高无上要让道德的判断、法律的审判暂时让路。

3、古希腊陶器上经常有多管笔描绘的平行线纹、波浪纹和同心圆形状的种种图案，随着时间的推移又渐渐在其中加上了鸟兽和人物图像。

4、为了表现裸体的神圣感，这时期的女性雕塑都是穿着衣服的。古风时代的雕像不论身份背景，面部表情总是呈现出一种千篇一律的永恒微笑，并被后人称为“古风式微笑”。

5、古希腊艺术除了美的追求，还有一个很重要的心理状态，那就是打通艺术与生活的界限。人与神的一元化，神的人性流露，凡人的至美形象，以及对敌人的正面刻划等，都无不表明希腊人心目中的人的认识到了令人惊讶的高度。

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古代希腊是西方文明的发源地。在希腊这片气候温和宜人的家园，岛屿星罗棋布。这里虽然盛产橄榄、葡萄、然而，大部分土地却是光秃的石头。

古代希腊人大都泛舟入海，扮演着商人、海盗、冒险家等角色。

米隆是希腊造型艺术繁荣时期最杰出的雕塑家之一，人们熟悉的雕像《掷铁饼者》，就是他的杰作。

古希腊人把人作为世界上最美丽的形象典范，他们以健美的人体表示出对神明真诚的奉献，就是与神同乐，为了神而创作诗歌、戏剧、雕塑。

以人为主体的古希腊艺术，热情坦率地表露人类纯朴的天性和对美的渴求，因而能强烈地打动人心。

马克思认为，希腊艺术在某些方面还是一种高不可及的范本，并且“显示出永久的魅力”，这是对希腊艺术的最高评价。

⑷ 古希腊艺术为什么被现在人吹捧

古希腊位于地中海东部，扼欧、亚、非三洲要冲。古希腊的地理范围大致以希腊半岛为中心，包括爱琴海诸岛、小亚细亚西部沿海，爱奥尼亚群岛以及意大利南部和西西里岛的殖民地。古希腊人在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性地延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。

古希腊在艺术方面的发展也非常深远，古希腊的戏剧艺术有很高的成就，分为悲剧和喜剧两种。戏剧是从群众性节目的歌舞和祭祀表演中发展起来的，大多数来源于古希腊的神话传说。

古希腊最着名的剧作家，“三大悲剧作家”爱斯奇里斯、索福克利斯，尤里比底斯和喜剧作家阿里斯托劳。爱斯奇里斯的作品充满了高昂的战斗精神和爱国主义情怀，他的着名代表作有《普罗米修斯》。普罗米修斯讲述的是一个神，因为看到了人类受到宙斯的惩罚，生活在黑暗之中。他非常同情人类，于是盗取了火种，给人类带来了光明。宙斯因此就把他捆绑在高加索的悬崖上，白天让鹰啄食他的身体，晚上再让伤口愈合。如此日日的折磨他。但普罗米休斯毫不屈服，陷入了无以复加的悲惨境地。

其他的一些剧作家也有各自的特色，及富有艺术魅力。因为在希腊的戏剧史上，具有开创性的作用。所以爱斯奇里斯被称为古希腊的“悲剧之父”。

古希腊的人非常重视城邦的建设和对神的祭祀，因而在建筑和雕塑艺术方面也取得了很高的成就。古希腊早期的代表性建筑物主要是神庙。主体大多是以长方形，周围围绕着圆形的柱廊。大多可分为多利亚式、爱奥尼亚式，科林斯式三种。然后而多利亚式神庙，是以雅典卫城的雅典庙神庙为典型代表，廊柱粗壮，厚重朴实。科林斯式的廊柱柱头多以卷叶型，装饰风格多为华丽精巧，雅典卫城的奥林比昂神庙是t它的重要代表。爱奥尼亚式廊柱，大多是以纤细有柱础和涡卷式柱头装饰，雅典的伊利盎神庙是代表性建筑。

希腊后期的建筑多与雄伟富丽为主要特征。在亚历山大港外的灯塔，高百米多，塔上的灯光可照射到40公里以外，被疑为古代世界的七大奇迹之一。

古希腊的雕刻艺术也是有很高成就。在世界美术史上也是占有很重要的地位，古希腊的雕刻主要分为两大类，一种是独立的人像，主要包括神像，个人肖像和艺术人像。另一种是附属于大型建筑物的装饰性浮雕或雕塑。非常着名的有“掷铁饼者”、“雅典娜神像”等。它们在艺术的表现力上极为生动形象。

随着时间的推移，后期的希腊雕塑艺术也逐渐向大型化发展，同样被列为世界上七大奇迹之一的罗德岛“太阳神像”高约30多米。它经历了12年才完成，可惜在地震之中被摧毁。非常着名的雕像“拉奥孔群像”，他生动的刻画了拉奥孔父子与巨蛇搏斗时，面部痛苦绝望的表情以及全身肌肉紧张挣扎的一种状态。古希腊的艺术，开创了人类文明的新时代，也为现代艺术的源头和艺术的灵感创造提供了重要的来源。

⑸ 简述古希腊艺术的基本特点

基本特点：

1、希腊的奴隶制不同于埃及。

带有较多的民主和自由的色彩，故在艺术作品中不仅反映奴隶主贵族的审美观，同时也反映广大自由民族阶层的理想和要求。

2、古希腊艺术术和古希腊神话传说有密切关系。

古希腊艺术家是照生活中的人来描绘塑造神的，所以他们创作出来的艺术形象颇有人情味和生活情趣，神人同性同体。

3、希腊艺术的乐观性一面。

希腊艺术重视表现现世生活的乐观，艺术作品中的人物形象多是欢乐的。

4、希腊艺术的人神合一。

古希腊的艺术家把肉体的万没看作是神明的特征，对裸体的崇尚是人本主义的产物，表现完美的人体当作最高的理想。

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希腊艺术的特质除了上述地理环境差异的发展基础外，希腊人富于民主思想和创造精神的天性，个性活泼开放情，崇尚运动，追求自由自在的乐趣。

因此艺术表现上呈现出充满健康、自然、乐观、优雅等的特质，而有别于近东艺术那种超自然的、宗教的神秘感。

同时近东艺术中，作者只是奉命行事去完成，作品中没有个人的创意也不留名，到了希腊时代，个人地位提升，艺术品的制作者才逐渐受重视并留有名字。

希腊人也崇拜神只，认为神的性格和凡人一样，因此将诸神人格化，创造邱比特、维纳斯、阿波罗等许多着名的神话故事。

这些神话故事便成为希腊艺术创作的题材，同时对后来的西方艺术有深远的影响。

⑹ 简述古希腊艺术的基本特点

雕塑成为古希腊艺术的灵魂,也是他最基本的特点。
古希腊人崇拜英雄，以及他们那趋于完美的躯体。神只是比人间英雄更强壮更健美一些而已，他们的心灵并不比凡人更聪慧，品德也不高尚。对于神，凡人只是畏惧他们的神力。至于体格的健美，他们在人间就有范本。于是，对人体的忠诚表现，就成为表达崇拜的最淋漓尽致的方法。
具有强烈的外在感染力，也是古希腊雕塑的又一特征。但这种感染力必然是平静的。古希腊雕塑对人物神态，姿势，衣纹的处理技巧，多为后世所不及。因为那些雕塑人物大都来自神话故事，所以被赋予浓厚的传奇色彩，置身于某个突发的事件。拉奥孔，掷铁饼者，萨摩色雷斯的胜利女神，出神入化地显示了这种魅力。站在这些雕像前，你可以感受到一种或窒息的情景，或激烈的场面或豪迈的气势。
对完美的追求，是古希腊雕塑家的目标。古希腊雕塑不具有某种单一的象征意义。它们没有宽阔的脑门来表现思想的伟大，也不用紧蹙眉头来表现思索或忧虑。雕塑家们更感兴趣的是身体结构的匀称，肌肉的强健圆润，腿脚的力量。极致完美的比例搭配，被奉为神明，使雕塑家也情不自禁地爱慕起自己的作品来，竟要与大理石结为夫妻。雕塑本身，也是为了表达对这种完美的赞赏。身体与头部的比例，各个部分的大小，衔接，都在数百年的探索中找寻到了最趋于完美无缺的组合方式。在雕塑家的眼里，用恰当的线条，正确的比例来表达完美的理想，理所当然是最根本最地道的方式。

⑺ 古希腊美术的特点

古希腊美术的特点是无所不包的和谐与规律性，它的主要标志是重视人体美。希腊神话是古希腊艺术的土壤，希腊神话包含着人们对自然奥秘的理性思索，它孕育着历史和哲学观念的萌芽。希腊美术的最早兴起与神话有很大关系。希腊神话对把希腊美术推向高峰，起了养料、宝库的作用。希腊人在民主自由和激烈竞争的环境中不仅发现、孕育和创造了美，而且也创造了神，在希 腊人的心目中最完美的人就是神，因此希腊人尊重人，把人提高到神的高度加以肯定，神和 人是同形同性。希腊人把强健的身体看成是一切善与美的本原，而把希腊神话视为艺术的精神本源，正如马克思所指出的：“希腊神话不仅是希腊艺术的武库，而且是它的土壤”。所以希腊艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。

⑻ 古希腊美术的特点

总体来说希腊艺术与罗马艺术与他们的民族精神有直接关系。希腊人不劳动、有人服侍、生活简朴、对物质生活无过多需求。因而，生活优裕从容、充满闲暇。闲暇时光，关心国事，致力于公共事务和战争，注重身体锻炼、进行特殊教育，练就了最结实、最轻灵、最健美的身体。希腊艺术题材主要是运动员和神。神是希腊理想美的最高典范。如米洛斯的阿芙洛蒂忒，胜利女神等都是希腊人心目中最完美的人。罗马是个金戈铁马的帝国，他们讲究的是权力与征服。罗马人崇拜希腊艺术，是希腊艺术的延续。但是罗马的民族精神引成了罗马艺术讲求实际，强调功利的特点，他们追求外貌真实，强调个性及内心的表达。古希腊理想美的原则是：单纯：反对繁琐与浮华，强调主题突出手法洗练合理：合乎自然真实客观，合乎美的规律。端庄：艺术形象庄重典雅和谐：希腊艺术的最高典范，是单纯、合理、端庄等因素的有机结合

⑼ 古希腊艺术的特点

希腊从神话时代开始，就对音乐与艺术极为重视。从公元前3200至前1200年的“爱琴文化”时期，人们从当时的墓穴画里得知，那时人们的音乐生活，多是用歌唱和乐器演奏相伴的歌舞或舞蹈。

人类自埃及、美索不达亚进入希腊时代后，音乐开始有了科学化的研究；而后，在公元前776年，第一届奥林匹克大会召开时，也正是希腊及其领属的小亚细亚（今土耳其）沿岸，音乐特别发达的时期。

在建筑方面，古希腊人的遗产可以认为有两个主题。一个是希腊建筑所包含的形象模型。这些模型首先包括一系列装饰物术语、雕塑以及风格，多多少少被全盘接受，或者断断续续被使用和废弃。即使失宠，也不能轻率断定它们已经从西方建筑师们的数据库中完全消失了。希腊建筑留传于世的第二个方面就是希腊人对建筑的本质看法。

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古希腊简介

古希腊是指古代巴尔干半岛南部、爱琴海诸岛和小亚细亚沿岸的总称。公元前3000-前2000年代的爱琴文化是其历史的先导。

前12-前8世纪为荷马时代。前8-前4世纪为古典时代。前338年后，沦于马其顿统治之下。前4世纪后半叶亚历山大东征后为希腊化时代。前146年并入罗马版图。古希腊文化构成了古典文化的主要部分，古典时代尤其是雅典的文学、艺术、历史学、哲学和科学均有百世留芳之作，对罗马、后世欧洲及世界文化有极大影响。

文明开端

公元前2000年（也有其它书中对爱琴文明的开端为公元前3000年左右），爱琴文明发祥于克里特岛（也有一说是希腊大陆和爱琴海诸岛），后来文明中心移至希腊半岛，出现迈锡尼文明。克里特岛文明与迈锡尼文明合称爱琴文明，历时800年，它是古代爱琴海文明的开端。

公元前4世纪下半叶，马其顿的亚历山大大帝征服了整个希腊，并在帝国扩张的过程中将希腊文明传播至东方，史称希腊化时代。此时的古希腊文学已经接近尾声，希腊文明的中心也逐渐由雅典迁移至埃及的亚历山大港。这一时期希腊文学的特点是脱离现实，讲求辞藻，追逐伤感情调。比较有成就的领域是新喜剧和田园诗。

⑽ 古希腊艺术特点是什么

分雕塑艺术 建筑艺术 美术艺术三方面

一、古希腊雕塑的特点：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大。

二、古希腊建筑的特点：

1、是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。

2、柱式的定型。

3、建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。

4、由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。

5、建筑与装饰均雕刻化。

三、古希腊美术的特点：无所不包的和谐与规律性，它的主要标志是重视人体美。

古希腊是西方历史的开源，持续了约650年（公元前800年 - 公元前146年）。位于欧洲南部，地中海的东北部，包括今巴尔干半岛南部、小亚细亚半岛西岸和爱琴海中的许多小岛。公元前5、6世纪，特别是希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响。古希腊人在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性地延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。