中国佛教艺术有哪些

Ⅰ 中国佛教艺术有哪些表现形式其代表是什么

雕刻 尤其是石窟雕刻 佛教 早期传如后的主要艺术表现形式 四大石窟
绘画 早期的壁画 到后来的人物画 佛画 唐卡
武术 达摩东渡 坐禅面壁 为了强身健体 动静结合 少林拳 瑜伽
茶道 禅法高深 注重内观 僧人品茗 禅茶合一
书法 中国僧人 大多是少精儒道 壮而出家 虽不重文字 但也是 一种 表现修证得体现 苏东坡
诗词歌赋 赞佛叹僧 观机表法 体悟道证 教化后学 佛印 寒山
韵律 梵呗 一种印度的声律 网络
舞蹈 菩萨蛮舞 千手观音 手印

Ⅱ 简述佛教艺术的主要形式和特征

佛教艺术表现，如果单从艺术上说的话，主要有：1、绘画，如敦煌壁画，藏传佛教的唐卡等等；2、建筑，诸如寺庙、佛塔等；3、雕塑，如龙门石窟，各种各样的佛陀、菩萨、罗汉等等塑像；4、佛经，这是语言文字艺术。5、佛教礼仪，比如剃度、法会等等。至于说智慧，社会影响力这一类精神方面的，严格来说不算是艺术，毕竟艺术必须要有一个载体体现的。

Ⅲ 我国佛教艺术的表现形式

我国佛教艺术的表现形式种类繁多：寺塔、石窟、佛画、藏经、版刻、金石文物、佛教文学（变文、宝卷等）等都属于佛教艺术。
佛教艺术随佛教的诞生而产生，其主要构成形式为寺院艺术和石窟艺术。佛教石窟模仿寺院形式而建造，佛寺和石窟又都融建筑、雕塑和绘画于一体，因此佛教艺术泛指与佛教相关的建筑、雕塑、绘画、文学与音乐等艺术作品。
宗教艺术可以分为造型艺术和表现艺术两大门类，前者基本以静止的形态出现，包括绘画、雕塑、建筑及工艺美术等，需要受众具备主观的审美要求；后者基本以运动的形态出现，包括念诵、仪轨、经忏、对白、音乐、舞蹈、杂技、幻术、戏曲、戏剧等，对受众具有主动的审美感召。

Ⅳ 佛教文化有哪些

佛教文化艺术包括文学、美术、音乐、建筑等，主要用于表现佛教信仰和宗教生活。古印度佛教文化随着佛教的发展取得了较高的艺术成就，随着佛教的传播而传向世界各地，并与当地文化相结合，成为它们民族文化的组成部分。

数千卷印度佛典，如《维摩经》、《妙法莲华经》、《楞严经》等，本身就是瑰丽的文学作品，向为文人所喜爱。《百喻经》已被译为多种文字，其中的譬喻故事被认为是世界文学中的珍品。印度叙述佛陀前生的《本生经》（《本生谭》）是着名的传记文学。马鸣的《佛所行赞》是印度着名的长篇叙事诗之一。其他如佛教典籍中的偈颂、赞、散文、故事、俗讲、变文、语录、传记、游记、文集等，均为优美的佛教文学作品。中国、日本、斯里兰卡的很多着名的文学作品，都是在佛教的影响下，汲取本国传统文学的艺术形式，逐渐形成的一种独具风格的文学作品。它带来了新的意境、新的文体和新的命意遣词方法。《维摩经》、《百喻经》等，鼓舞了中国晋、唐小说的创作；俗讲、变文对后来的平话、小说、戏曲等中国通俗文学的形成，有一定的渊源关系；禅宗语录不仅为宋明理学家所仿效，也影响到后来的民间文学作品。
美术
包括佛教绘画、雕刻、塑像等。古印度阿育王时代所立石柱，柱顶有狮子、象、牛、马、宝轮等雕刻，庄严华美。当时还建有许多石塔，以藏佛舍利，外绕石栏，镌刻浮雕图案。在巴雅、贝德萨、巴尔胡特、桑奇等地，早期佛教的建筑、雕刻达到很高的水平。犍陀罗佛教艺术汲取古希腊、罗马艺术精华，创造出释迦牟尼的各种形象，颇具特色。埃罗拉阿旃陀石窟的艺术一直脍炙人口，是印度引为骄傲的“艺术之宫”。以上这些佛教艺术，对亚洲各国都发生过重要的影响。中国佛教艺术，先是仿效印度，后来逐渐发展成具有中国民族风格和特色。初期在丝绸之路上，新疆的克孜尔千佛洞壁画和敦煌莫高窟北魏壁画，受印度佛教美术影响较多，但同一题材，其内容和表现方法已有所不同。梁代张僧繇的佛画，创立了“张家样”；北齐曹仲达的佛画，创立了“曹家样”。曹画的人像，衣服紧贴全身而显露曲线，他所创造的风格，后人谓之“曹衣出水”。到了隋唐时代，佛教美术已经中国化。吴道子在长安、洛阳画了300多幅佛画，人物奋袂，衣裙飞舞飘动，富有运动感，后人称为“吴带当风”。敦煌莫高窟等唐代壁画，是中国佛教美术的代表。在雕塑方面，北魏至隋唐，创造了规模巨大的石窟，以云冈、龙门的石刻为代表，具有鲜明的民族风格；敦煌与麦积山的唐代彩塑，更具中国特色。宋元以后，佛寺盛行泥塑佛像，亦为中国佛教美术所特有。藏传佛教美术，既与汉族地区佛教美术有一定的渊源关系，又受印度、尼泊尔佛教美术影响，独具风格。拉萨的布达拉宫，藏有大量佛画与金铜佛像以及刺绣与木刻的板画佛像，都带有西藏地方特色。青海塔尔寺以各色酥油制作的酥油花，更是一种特殊佛教美术作品。

Ⅳ 中国佛教美术的四大样式是什么，

佛教四大样分别为1：张僧繇“张家样”绘画特征为：丰腴饱满，面短而艳，创造了笔才一二，像已应焉的疏体2：曹仲达“曹家样”所绘人物衣纹紧贴身体，犹如刚出水一般，后人评“曹之笔，其体稠叠而衣纹紧窄”3：吴道子“吴家样”所绘佛教故事形象中国化，宗教故事人物生活化，运用莼菜条，绘出天衣飞扬，满壁风动的艺术效果4：周昉“周家样”创水月观音之体，所绘人物衣裳劲简，彩色柔丽，菩萨端庄。

Ⅵ 佛教文化艺术的美术

包括佛教绘画、雕刻、塑像等。古印度阿育王时代所立石柱，柱顶有狮子、象、牛、马、宝轮等雕刻，庄严华美。当时还建有许多石塔，以藏佛舍利，外绕石栏，镌刻浮雕图案。在巴雅、贝德萨、巴尔胡特、桑奇等地，早期佛教的建筑、雕刻达到很高的水平。犍陀罗佛教艺术汲取古希腊、罗马艺术精华，创造出释迦牟尼的各种形象，颇具特色。埃罗拉阿旃陀石窟的艺术一直脍炙人口，是印度引为骄傲的“艺术之宫”。以上这些佛教艺术，对亚洲各国都发生过重要的影响。中国佛教艺术，先是仿效印度，后来逐渐发展成具有中国民族风格和特色。初期在丝绸之路上，新疆的克孜尔千佛洞壁画和敦煌莫高窟北魏壁画，受印度佛教美术影响较多，但同一题材，其内容和表现方法已有所不同。梁代张僧繇的佛画，创立了“张家样”；北齐曹仲达的佛画，创立了“曹家样”。曹画的人像，衣服紧贴全身而显露曲线，他所创造的风格，后人谓之“曹衣出水”。到了隋唐时代，佛教美术已经中国化。吴道子在长安、洛阳画了300多幅佛画，人物奋袂，衣裙飞舞飘动，富有运动感，后人称为“吴带当风”。敦煌莫高窟等唐代壁画，是中国佛教美术的代表。在雕塑方面，北魏至隋唐，创造了规模巨大的石窟，以云冈、龙门的石刻为代表，具有鲜明的民族风格；敦煌与麦积山的唐代彩塑，更具中国特色。宋元以后，佛寺盛行泥塑佛像，亦为中国佛教美术所特有。藏传佛教美术，既与汉族地区佛教美术有一定的渊源关系，又受印度、尼泊尔佛教美术影响，独具风格。拉萨的布达拉宫，藏有大量佛画与金铜佛像以及刺绣与木刻的板画佛像，都带有西藏地方特色。青海塔尔寺以各色酥油制作的酥油花，更是一种特殊佛教美术作品。