艺术品为什么增长得快

1. 为什么现在都选择艺术品投资艺术品投资前景怎么样

受楼市、股市、基金持续低迷的影响，新年伊始，不少市民将目光转向了艺术品市场。为什么要选择艺术品投资? 嘉信资本给出三大理由：
其一、政策支持利好。2014年两会后，政府工作报告首次将文化产业写入“经济结构优化升级”部分，要求全年文化产业发展增速达到15%，并提出文化产业要与互联网、金融与地产领域“跨界”融合以寻求突破。这无疑为中国的文化产业发展打了一针强心剂，可以预见未来的5到10年，艺术品投资将会出现一个高潮。
其二、行业发展前景好。据2014年苏富比拍卖行发布的一份投资者报告显示，2013年全球艺术品市场销售额达到创纪录的640亿美元，较2012年增长80%。由此可见，我国艺术品市场并未处在泡沫之中，随着百万富翁和亿万富翁的出现还将继续增长，未来几年中国市场将成为推动其艺术品销售额增长的主要发动机。
其三、社会发展的必然。据欧洲艺术基金会《TEFAF2014全球艺术品市场报告》显示，我国中产阶层家庭比例已达到39%，对应美国和欧洲分别为32%和25%。随着我国中产阶层的壮大，对精神文明的需求更加迫切，这也将进一步推动我国从投资型经济向消费型经济转化，艺术品消费将继续增长。

2. 艺术品投资前景如何

艺术品投资工具化的趋势日益明显，历年春拍和秋拍都会涌现出一批市场关注度特别高的明星艺术家。实际上，不管在楼市、股市，还是在艺术品市场，“买涨不买跌”的思维都越来越普遍地被投资者认可和接受。而不管对有雄厚资本的主力买家，还是对规模庞大的散户群体来说，都越来越倾向于相信：追逐市场热点和找人气较旺的艺术家，艺术品投资,才是可靠有效的投资方法。
譬如前几年的齐白石、张大千，去年的曾梵志、赖少其，今年的黄宾虹等等，都被行业机构视为当年的投资热点。哪位艺术家只要成为拍卖市场上的投资热点，艺术品投资,其作品总能够聚集更多的人气和资本。
实际上，不管在楼市、股市，还是在艺术品投资市场，“买涨不买跌”的思维都越来越普遍地被投资者认可和接受。而不管对有雄厚资本的主力买家，还是对规模庞大的散户群体来说，都越来越倾向于相信：追逐市场热点和找人气较旺的艺术家，才是可靠有效的投资方法。
可见，买艺术品和炒股不无相似之处。股市收益率变化的数据，也常常被市场分析机构拿来与艺术品投资价值作比对。如果把每位艺术家比作不同的股票，我们会发现，艺术品市场在不同阶段也有不同的“题材股”和“概念股”。
投资者不外乎有以下几点考虑：一是，人气旺说明该艺术家市场活跃度高，其作品相应的流通性也会比较强，买进来容易找接盘者，譬如范曾、刘文西、陈永锵；二是，人气旺的艺术家，集聚资本的能力也比较突出，容易在投资者和收藏者中间形成蝴蝶效应，引发市场井喷，从而进一步推高作品的价格，譬如吴冠中、黄永玉、曾梵志、周彦生；三是，人气旺的艺术家，其作品在市场上的需求也相对比较旺，已经过前期的市场培育。
艺术品投资市场已经开始越来越关注到大众的审美需求、关注到艺术品的普及和推广，而非一味功利地追逐“天价珍品”。那么对于喜爱收藏的老百姓来说，也要更多地注重收藏艺术品的“未来”。雅昌艺术网这方面的信息很多是艺术文化专业门户网站，专家可与你交流。对艺术投资感兴趣却不得其门而入的投资者来说可看看。

3. 2021环球艺术市场报告出炉！艺术品收藏依旧强劲

2021年《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》近日出炉。

由着名文化经济学家、Arts Economics创办人 克莱尔.麦克安德鲁 博士（Clare McAndrew）撰写,由 巴塞尔艺术展 和 瑞银集团 (瑞银)共同出版的 2021年《艺术市场报告》 呈献对于2020年全球艺术市场全面及宏观层面的分析成果,包括由 Arts Economics以及瑞银投资者观察(UBS Investor Watch)完成对于高净值(HNW)藏家行为的研究。
该报告关注了去年全球疫情大流行对艺术市场各个领域的影响,以及市场动态如何在这艰难且充满变化的一年里演变。报告还评论了2021年及以后将会塑造市场的部份最大趋势。
《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》主要发现包括:

01

全球销售总额下跌22%

2020年，艺术品及古董的全球销售额达约 501亿美元,比2019年下跌22% 。艺术品及古董的 网上销售额创下了124亿美元的 历史 新高 ,为前一年的两倍,在市场价值中所占份额达到了 创纪录的25%。
其中， 拍卖行的成交额占比为42% ， 其他经销商和画廊 (包括所有一级市场及二级市场的艺术品和古董的线上和线下零售销售)的成交额比例 为58% 。
公开销售和私洽在不同地区和部门之间的差距很大，而这些部分之间的界限也变得不太明确，拍卖行和经销商的业务有很多重叠，包括线下和线上。

尽管许多企业保持了大量的在线交易， 但总的销售量下降了约23% ，为3140万笔， 这是自2009年以来的最低水平 。
02

美国市场仍保持领先，中国第二

三大艺术市场中心——美国、英国及中国在2020年继续占全球销售额的主导地位( 82% )。 美国市场仍保持领先地位,占全球销售额的42% , 中国及英国市场的份额各为20% 。
美国艺术品市场销售额在2020年下跌24%,降至213亿美元,为自2009年以来最大的销售额下跌,但仍比2009年水平高出76%。
中国在2020年的销售额年比下跌12%,降至100亿美元,为销售额连续第三年下跌,但降幅小于其他主要市场。
英国在2020年的销售额下跌22%,降至99亿美元,为十年来的最低水平,但仍比2009年经济萧条前水平高出10%。

03

画廊销售总额下跌20%
自2019年画廊销售额边际增长2%后,2020年新冠危机的影响导致画廊总销售额在2020年 下跌20%,至约293亿美元 ,不同地区和价值细分市场之间的经销商表现差异较大。

部分画廊能够降低重大营运成本,在2020年销量下滑的情况下保持盈利； 28%的企业报告利润高于2019年,另有18%的经销商保持净利润的稳定水平 。58%的受访经销商预计2021年销量将有所改善,其中16%的经销商预计销量将显着改善。
1%的受访画廊已经永久性关门 ，还有一些画廊以应付日常开支为理由取消参与艺术博览会。
而受访画廊中有 40%的展览因为疫情在2020年被取消 。一些画廊计划改变展览的举办方式，限制容量，继续依靠预约观看，限制或取消开幕之夜，以及使用软启动。

2020年画廊客户规模萎缩，平均每个机构有55名个人客户，而2019年是64名。 在接受调查的画廊中，68%获得了政府贷款或其他贷款。
2020年以来，画廊的首要任务发生了明显变化，专注于现有客户，在线销售和寻找削减成本的方法。客户关系、网上销售以及艺术博览会仍是他们展望2021年的首要任务。
2019年与2020年相比，画廊在总成本中各项开支所占的份额，随着2020年销量的下降，许多画廊专注于控制成本和维持生存
大多数画廊(58%)预测2021年销量将有所改善，27%的画廊则认为会停滞不前，15%的画廊预计会进一步下降。

04

拍卖销售额下跌30%，中国为最大市场

2020年公开拍卖销售额达 176亿美元 ，比2019年 下跌30% ，而2020年拍卖私洽成交额预计超过32亿美元（比2019年增长36%）。
中国、美国及英国仍然是三个最大的拍卖市场中心,共占全球拍卖总额的81%。中国超越美国,成为全球最大的公开拍卖市场,占拍卖总额的36% ,而美国份额则下跌至29%。

2020年, 在艺术品拍卖市场的所有价格领域,艺术品的价值和销量都出现下跌 。由于现场拍卖数量减少,且营运被迫在一年的某些时期关闭,拍卖总额持续下跌。

在2020年的艺术品拍卖领域, 22%的拍品于网上销售,数量是2019年的两倍;100万美元以上的销售额仅占网上销售总额的6%，而线下销售总额占比为58%。
2020年拍卖行27%的销售是面向新买家，比2019年增长5%。 在线渠道在拍卖行业接触到新买家方面尤其成功。
2005-2020年按拍卖价格细分的销售额增长图，随着时间的推移1,000万美元以上的细分市场有所增长，比率越来越高，但也有受到更多波动的影响，2020年，500万到1000万美元的作品销售额和数量降幅为近年来最大的一次，为34%。
2020年是最大的在艺术品拍卖板块是 战后和当代艺术,占比55% ，现代艺术板块占比26%。
2000-2020年艺术品拍卖市场各品类按价值划分的市场份额，战后和当代艺术在2020年占比最高
展望2021,大多数拍卖行（77%）表示乐观。

05

61%的艺术博览会被取消

全球艺术博览会2020年取消份额达61%。
一项对2020年全球365个艺术博览会的分析显示, 61%的博览会被取消 ,37%的博览会举办了现场活动,剩下的2%的博览会举办混合、替代性活动。

2020年,现场活动的大幅减少导致现场展会的销售份额下跌至 仅占经销商总销售额的13%,另外9%是通过艺术展网上展厅(OVRs)实现的。83%在线上提供的作品的价格低于5万美金，而超过$100万美金的价格只占5% 在2020年艺术博览会线上展厅提供的作品份额（138场）。
在接受调查的高净值藏家中, 有41%在2020年的艺术博览会购入艺术品,而45%透露透过博览会网上展厅购买。
根据2020年的一项艺术博览会调查,对清楚标示了价格的艺术品查询占网上展厅的总体查询中的92%,表明了价格透明度对吸引收藏家的重要性;大多数(72%)接受调查的高净值藏家也认为,当他们在网上浏览待出售的艺术品时, 公布价格是重要且必要的 。 出席 现场和 网上交易会的人数对比。
在接受调查的高净值藏家中,只有不到一半(48%)的人表示愿意于2021年上半年参加艺术展,虽然64%的藏家只准备参加当地的活动。
大多数藏家(68%)表示,他们将乐意在2021年第三季度结束前参加展会,超过80%的藏家愿意在第四季度参加展会。
按销售渠道分列的画廊销售额份额图显示，2020年艺术博览会占比的销售份额大幅下降，仅占画廊总销售额的13%

06

网上销售额创新高，Ins成购买新渠道
2013-2020年在线艺术和古董市场销售额变化图，2020年销售额达到了124亿美元的 历史 新高，比2019年翻了一番。
虽然整体销售额萎缩,但 网上销售总额达到124亿美元的创纪录高点,为2019年的一倍 。
网上销售占总销售额的份额亦从2019年的9%扩大至2020年的25%, 电子商务在艺术品市场的份额首次超过一般零售 。
高净值藏家最常从网上拍卖中购藏艺术品,而画廊与艺术博览会则是藏家的第二及第三最受欢迎的平台。
画廊类别(包括艺博会网上展厅)的网上销售份额从2019年的13%上升至 2020年的39% ,虽然画廊指出 网上销售主要针对原有客户 。所有级别的画廊都显示出其网上销售部份的显着增长,其中 高端画廊的年增长幅度最大(在1000万美元以上类别销售额增长47%) 。
而拍卖行的在线销售份额从2019年的19%上升到 2020年的30% 。 画廊网上销售份额(包括艺术博览会在线展厅)
社交媒体仍然是艺术市场接触新观众及产生销售额的关键渠道,约有三分之一的藏家在2020年使用 Instagram购买艺术品。 在接受调查的高净值人士中,约有90%在年内曾浏览过画廊或艺术展的网上展厅。
当被问及网上销售的未来时，94%的受调查拍卖行预计 网上销售在未来五年内会增长 。

07

富人越来越富，仍积极参与艺术市场
2009年，受全球金融危机的影响，全球亿万富翁的数量下降了30%，财富暴跌了45%。 2020年，亿万富翁人数增长了7%，财富同比增长了32%。 到2020年底，中国是少数几个未陷入衰退的主要经济体之一。
政府的刺激计划是维持财富至关重要因素， 金融市场在2020年的强劲表现导致许多高净值个人的财富保值和增长，他们是艺术品市场的主要收藏家。
由 Arts Economics与瑞银投资观察在10个市场对2,569名高净值藏家进行的调查显示,虽然面对疫症大流行, 他们仍积极参与艺术市场 。
与之前的几次衰退不同,一些藏家对艺术品的支持意识和强烈动机在去年有所提高,66%接受调查的高净值藏家认为,疫情大流行增加了他们对收藏的兴趣。其中近三分之一(32%)的藏家报告说,疫情大流行期间，他们对收藏的兴趣明显增加了。
四分之一收藏家报告称，2020年在艺术品的花费超过100万美金 。
81%的人在2020年通过画廊购买艺术品 ,这也是他们购买艺术品最喜欢的渠道。收藏家在2020年从平均13个画廊购买，低于2019年的15个。
另外，收藏者在本地画廊和海外画廊的比例相对均衡。虽然在2020年这个变化并不明显，但疫情可能会导致人们在未来 更多地关注本地购买 ，特别是在人们对海外旅行更加谨慎的情况下。
千禧一代收藏家是2020年消费最高的群体 ,他们的消费中值为22.8万美元,30%的人花费超过100万美元(婴儿潮一代的比例为17%)。 女性藏家在2020年的消费高于男性藏家,消费中位数同比增长13% 。
一些收藏家在艺术品投资的总财富组合中所占比例相对较高，61%的收藏家报告说，他们的分配超过10%
在所有市场中,46%的藏家 只关注 他们在2020年 之前购买过的画廊 ,而相当一部分人(41%)也 只购买他们熟悉的艺术家的作品 ，只有20%的人在2020年积极寻找新的画廊。
高净值藏家将在2021年活跃于市场,其中大多数(57%)计划购藏更多作品。
在2019年和2020年购买各项艺术品和奢侈品资产的收藏者的份额，纯艺术类占比最多收藏家收藏和购买的动机分布，装饰和个人喜好以及满足 社会 身份占比最多，其次是多元化投资组合收藏家藏品转售期的平均长度，持有藏品3~5年时间占比最多， 再 出售的动机中，财务回报占比最多（33%）。

08

其它影响及结论
2020年艺术品市场直接雇用大约290万人,包括了约305，250家公司, 全年总就业缩减约为年比4% 。
根据削减成本措施以及差旅、活动及招待限制,2020年附带支出下跌16%，至166亿美元。
网上业务转型将更多资源 转移至IT领域 ,该领域的支出年比 增长近80% ，达到35亿美元,成为2020年（与2019年的艺术展相比)附带支出最高的领域。
Arts Economics创办人 克莱尔.麦克安德鲁博士 （Clare McAndrew）表示:“艺术市场在应对2020年的2019冠状病毒病大流行的现实时,处于一个特殊的地位,因为其主要依赖自由购买、差旅以及个人接洽小型商业。
销售额下跌不可避免,但危机也为变革与架构重组提供了动力 ,其中最根本的转变是至今仍落后于其他行业的数字策略以及推出网上销售。
艺术品交易在适应新的现实时表现出令人难以置信的弹性,虽然商业仍在 探索 如何在以网上为基础的新市场和以共同体验及有趣的线下销售及活动之间找到平衡,但有少部份人认为这种转变会是暂时的。 疫情最令人担忧的影响之一将是对就业的影响,而这种经济影响极有可能会持续至2021年 。”
巴塞尔艺术展美洲总监 Noah Horowitz 表示:“Clare McAndrew最新的年度报告的结果是至关重要的,他们不仅为全球艺术品市场曾经历的最不寻常的且具有挑战性的一年提供了见解,更预示着我们这个行业的未来。
当所有领域的市场急剧萎缩,2020年经销商与拍卖行的销售额以及销售占比都在下跌之时,对各个领域中收藏的兴趣的反弹却是深远的。 去年也标志着一个变革、重组和新的消费行为的创新时期,尤其在网上——全部有着明确重新定义未来艺术行业形态的潜力。 ”
瑞银欧洲股份行政总裁、瑞银财富管理欧洲主管、瑞银艺术董事会主席 Christl Novakovic表示 :“ 2020年是艺术品市场数字创新的转折点。 向网上平台的转型让收藏成为可能,提高了透明度,甚至在国家封锁迫使画廊、现场拍卖以及博物馆关闭的情况下也支持了市场。
此次疫症大流行证明了我们需要艺术来超越苦难,表达我们的观点与 情感 ,在艰难的时刻找寻到轻松自在的感觉。藏家们在最艰难的时刻依然热情投入,且带着目的并有长期规划地收藏。”

“ 本文图文来源于巴塞尔艺术展、瑞银集团 ，由ArtAlpha翻译及整理。”

4. 请问明年的艺术品市场行情如何！

对于市场上普遍关注的货币供应问题，基本可以预计的是中国的货币政策在2015年以前不会大幅度的放松。对于艺术品市场来说，宏观环境中的货币供给因素对其的影响最大，在政府“稳增长”发展的大背景下，以及人民币升值、货币供给面稳定的大背景下，我们预计中国的艺术品市场在今年下半年到2014年将呈现出平稳回升的发展态势，而不会很快出现行情的快速反弹。

从艺术市场的经营主体来说，我国艺术品市场目前仍然以画廊业、艺术品拍卖业为主。画廊业行业专业化程度正在提高，政策扶持及地区性行业协会的建立并逐步发挥作用，对行业发展给予有力的支持。画廊总数达到3106家，去年市场交易量超过40000笔。同时，艺术品博览会市场发展呈现出更为明显的区域特征，综合性艺术品博览会在未来的发展更具有优势。画廊业、艺术品经纪和艺术品博览会交易的活跃，体现了我国艺术品一级市场的健康发展态势。

其实近年来已经有越来越多的高净值人群将艺术品投资视为个人和家庭资产配置中很重要的一类资产。根据艺术市场研究中心对2012年国内艺术品市场的调研，艺术品市场在2012年降速的主要问题其实并不在于市场中缺乏资金，目前进入艺术品市场的高净值人群数量未来还有很大的增长空间，艺术品市场不缺需求性的资金。或许可以这么认为，当市场中精品难觅时，买家、藏家参与市场的信心严重不足，只好持币观望再伺机入市。艺术品市场在经历了2010到2012年这轮的涨跌之后，给下一轮国内艺术品市场的周期性增长奠定了恢复的基础。

之所以判断未来会有周期性的增长，是因为尽管2012年占艺术品购买力总量较大份额的艺术投资有所减速，但艺术收藏与艺术消费则稳步增长。尤其是我国的企业收藏发展速度较快，资金规模继续增长，大约有 450亿元，企业收藏成为艺术市场中越来越重要的参与力量。此外，艺术品消费也有突出的增长，年收入10万元的家庭和个人开始消费艺术品。有了艺术收藏和艺术消费这两部分的支撑会支持国内艺术品市场未来更健康的发展。

5. 艺术品基金的投资现状

随着国内艺术品市场的整体持续走高，原本低调、不为人所熟知的艺术品基金，因为屡屡有惊人表现而逐渐成为关注的焦点。有数据表明，整个艺术品基金资金规模已经达到60亿元左右。
艺术品投资基金最近又有哪些变化?运作模式方面发生了怎样的变化?未来发展前景如何……带着诸多问题，记者采访了上海鼎艺投资管理有限公司委员会主席陈波。
行业快速发展
记者：作为最早介入市场的资深业内人士，对当前的艺术品基金市场如何评价?
陈波：中国的艺术品基金发展已经进入“快车道”。据我观察，到2011年底，整个市场资金规模已经达到了60亿元，其中投资性基金接近30亿元，另外以抵押融资为主的融资性基金也有30亿元的规模。
记者：观察艺术品基金市场的规模发展态势，它在2010年快速增长，2011年更是称得上强力爆发，这是基于什么样的原因而产生的变化?
陈波：2011年的艺术品基金的增长幅度之快，已经出乎我的意料。到2011年底，国内近30家艺术品基金公司已发行成立了超过70只艺术品基金。从宏观层面来说，这跟中国艺术品市场的快速发展有着极大的关系。我注意到了这样一组数据，2009年中国艺术品市场成交额为225亿元，2010年则达到了573亿元，2011年更高，达968亿元，每年都有将近一倍的增幅。自2000年以来，艺术品市场成交量更是暴涨了近千倍。
另外值得注意的是，其收藏群体越来越大。艺术品作为投资品种也得到了更大范围的认可，越来越多的国内高净值人群在资产配置中增加或提高艺术品投资份额。此外，包括机构如私人银行、信托等，以及包括来自山西、内蒙的煤矿等企业，也早已经加入到收藏艺术品的行列中来。
记者：那么，市场未来会如何进一步发展呢?
陈波：未来还会保持快速增长势头，但增长幅度肯定会降下来一些。
从海外的经验来看，当人均GDP超过3000美元的时候，收藏需求会出现增长趋势，达到5000美元的时候，便会大幅增长。而到2011年底，我国人均GDP已经超过5450美元，冲过5000美元大关，这表明收藏市场需求会逐步增长，因而这块市场上升空间还很大。在中国，排名前100名的超级富豪，有计划地购买艺术品的比例不超过10%，但西方发达国家已经超过60%。
模式不断创新
记者：国内艺术品基金类型主要有哪几种?
陈波：目前主要有两大类型，即有限合伙型和信托型，其中信托型包括单一信托艺术品理财基金、集合信托艺术品理财基金。
各种不同类型的基金运作机构也有所区别。单一信托艺术品理财基金与银行合作，银行通过向客户募集资金，银行作为单一信托人委托投资顾问进行操作。集合信托艺术品理财基金则跟信托机构合作，就是针对艺术品市场的集合计划。艺术品私募基金是以投资艺术品为标的的基金，投资顾问机构作为GP进入，再引入LP。
对集合信托艺术品理财基金而言，银行、信托、投资顾问共同参与项目运作，共同监管。这类基金的门槛并不高，一般是100万~200万元，风险可控，收益率也不一定很高。
艺术品私募基金则是收益率大，但同时风险也比较高的基金。其门槛相对较高，一般要求500万~1000万元。
记者：形式上是否已出现了新的变化?
陈波：为了满足不同的投资需求，目前市场上出现了混合型的艺术品基金。比如最近刚刚成立的鼎艺基金，则以私募和信托的集合体形式出现，相对私募基金来说，门槛要低一些，以满足不同的投资需求。应该说，这是一种创新模式。鼎艺一号基金资金规模为3000万元，预计在3月底募集结束，投资年限为“3+1”年，即三年投资期限另加一年的可选延长期限，优先和劣后LP配比为3:2。像鼎艺基金这种混合型的艺术品基金，在国内并不多见。
记者：除了形式上的创新之外，理念和策略方面是否也有突破?
陈波：在理念和策略方面，鼎艺基金也走了一条与众不同的路线。目前国内大多数艺术品基金以艺术品为投资标的，低吸高抛赚取差价。但鼎艺则以投资艺术家为主要手段，是一只真正给艺术家做实际工作的基金。通过我们的努力，挖掘艺术家的美学价值，体现真正的市场价值。也就是走一条挖掘价值，发现价值，最后实现价值的投资之道。
在国内，我们是第一家这样操作的基金。从某种程度上来说，鼎艺的做法有些类似于画廊经纪人模式，就是通过各种渠道和方式让社会了解艺术家，并承认他的价值。但鼎艺基金集合了资金、品牌、渠道、宣传、客户数量等各种资源，非一般的画廊所能及。
记者：我了解到，鼎艺跟国内知名画家陈无忌已经签约，这样的选择是基于什么样的考虑?
陈波：我前面也提到了一点，就是要发现价值。像陈无忌这样的画家，我们感觉到目前他是被低估的，所以我们选择了他。陈无忌专攻水墨，这又引出了另外一个话题，即中国的当代水墨画其实也处于被低估阶段，处于价值洼地，还有很大的上升空间。目前，除了陈无忌之外，我们还跟国内其他几个水墨画家已经签约。
渐受市场追捧
记者：机构在市场中的作用是不是越来越大?
陈波：随着国内艺术品价格的逐步上涨，大部分作品都涨到了一定的水平，对个人投资者而言，价格升高所造成的风险在加大，因而机构的作用逐渐加大，这是趋势。
而从另外一个方面来看，从2007年开始，经过三、四年时间的摸索，艺术品基金模式已经为市场所接受，成为继实业、股票、房产之后又一种投资方式，在家庭投资的配置比重有所增加。
记者：这么说，艺术品基金值得期待。
陈波：是的，投资者开始看好这种投资品种。原因不外乎两个方面：一是艺术品投资基金可以把众多投资者的资金集中起来，并且通过艺术品投资组合，尽可能地控制风险，增加收益;另一方面，艺术品投资基金的管理人员要么具有良好的艺术素养，要么拥有丰富的管理经验，由这些专业人士管理艺术品投资基金，应该可以大大降低运作成本和投资风险。
小资料
艺术品基金
艺术基金是以投资艺术品为目的，将艺术品视为衍生性金融商品操作，具有收益性功能和增值潜能的特点。独立托管、专业管理、组合投资、独立核算、风险共担和收益共享是其主要特点。早在100多年前，西方就已有了艺术基金的雏形。熊皮基金(法国巴黎)是最早的艺术品专业基金。国内最早的艺术基金出现在2005年5月，在中国国际画廊博览会上，来自西安的“蓝玛克”艺术基金以50万美元的价格购买了当代画家刘小东的《十八罗汉》组画。

6. 如何做好艺术品销售

如何做好艺术品销售

如果将艺术品用作投资，必须将流动性摆在第一位。只有市场需求的商品才有流动性，这种作品你只要出手市场就会接受，现在有很多人都在找这样的作品。下面是如何做好艺术品销售，欢迎参考阅读！

收藏艺术品应了解藏品本身蕴含的多重价值

近年来，艺术品收藏一直呈现热门趋势，不少人或是出于爱好或是出于投资目的，纷纷加入了收藏行列。多财善贾者可以去拍卖行举牌，但仅凭几张钱币、几枚邮票、几本小人书也想求得投资回报，则未必能觅得合适的交易平台。如果用股市作比喻，前者像基金操盘手，后者则像赚点小菜铜钿的散户。不过，“散户”也有散户的满足感和成就感。

买入容易卖出难

近几个月来，记者陆续收到读者反馈，大多小收藏者都反映，购入藏品时容易，可是套现时却难上加难。记者调查了解到，目前艺术品市场几种主要的套现途径分别为：拍卖市场、商家回购和抵押典当。其中拍卖市场是主流的套现方式，但是藏品进入拍卖行的门槛较高，令普通收藏者望而兴叹，收取佣金是其次，关键是小打小闹不入拍卖行的法眼。商家回购也有条件，要么有一定期限，要么只是出于维护自己的品牌目的，一般只有黄金等硬通货才能去购买地凭发票折现；典当折现门槛高，且折现价只有市场价的2成至7成，如果不是资金链断裂不得已，中小收藏者一般不会选择。

套现难，确实令中小收藏者们头疼不已。那么，艺术藏品套现为何如此之难呢？

收藏之前应“认清”

针对这个多数收藏者们普遍关心的问题，记者电话采访了收藏界的专家，一探究竟。上海收藏协会会长吴少华承认，艺术品市场鱼龙混杂，藏品套现难确实是很普遍的现象。他分析认为，首先，藏品套现应该遵循艺术品市场自身规律，藏家要做到在入手时就认清藏品自身的价值，避免日后无法脱手。

在吴少华看来，艺术品市场混乱的客观原因有两方面，一方面是各种“专家”忽悠，让收藏者迷失了方向。另一方面是媒体炒作，更让收藏者摸不着头脑。这两方面共同导致了收藏者在藏品选择上盲目地听信他言。“主观上，很多收藏者没有把收藏当成是一种文化活动，只看重藏品的商业价值——作为收藏者，收藏艺术品时应该看到藏品本身蕴含的文化价值、收藏价值与历史价值。”

急功近利是大忌

关于藏品套现难问题，吴少华给出了自己的三条原则：首先，藏品为“真”是大前提。藏品买入时务必把好关，如果艺术品本身是赝品，无法套现就合情合理了。其次，藏品要“养”。藏品的增值需要时间积累，一般要3到5年，有的甚至10年或更久。有了时间的积累，藏品的身价自然就涨了。“有的藏家打算春天买了，秋天就卖，或者更为极端，上午买了，下午就想卖出，兑现如何不难。”另外，要持平和之心态去进行收藏，收藏活动本身是一种对历史文化的观赏和享受，切莫急功近利。同时收藏也是保护文化遗产、为后人造福的一件事。

收藏家梁志伟与吴少华的意见不谋而合，他认为，收藏艺术品要保持一种“玩”的心态，做到身心愉悦，尽量不要有投机心理。对于收藏这个行当，短期投机不要指望有高回报。另外，等到入门之后，就会发现套现的渠道其实不少，除拍卖外，也可以通过古玩市场、文物商店，或通过网上交易等，如有同好者时常互相交流，更会开拓出手的途径。

找对藏家很重要

梁志伟也认为艺术品市场“买进容易卖出难”现象很普遍。他认为，中小藏家的困局也是有原因的。首先，在于没有找对人，买进藏品是根据收藏家的个人眼光，而卖出则需要具有同样眼光的藏家，找不到合适的买家就会导致藏品无法出手。其次，不愿放低价位，在藏品是真品的前提下，如果以藏品购入价格换算成收藏品年限的银行本金与利息的价位卖出，是较容易出手的，但是藏家多半不愿意在低位卖出，很多收藏者都抱着大赚一笔的心态。再者，艺术品市场行情波动较大，涨的时候大家都跟风买入，跌的时候大家都急于出手，这也是套现难的瓶颈之一。

北京将建市场交易平台护航艺术品拍卖

确立“北京价格”，实现“北京价格涨跌主导世界价格”；打造“北京发布”，使“北京发布”成为全球文物艺术品交易市场的风向标；建立信用评级，对文物鉴定专家评级并公布。记者从北京文物艺术品交易产业发展座谈会上获悉，本市将建六大平台，护航文物艺术品拍卖市场发展。这六大平台包括：市场交易平台、展览展示平台、价格指数平台、信息数据平台、信用评级平台以及理论研究平台。

据了解，本市正逐渐成为世界文物艺术品拍卖中心，每年约有50万来自国内外的收藏爱好者，参与北京的拍卖及相关活动，20xx年文物拍卖总成交额已超过500亿元。

鉴定专家将信用评级

近年来，随着全民收藏热的兴起，文物拍卖、鉴定等领域的乱象也层出不穷。为了更好地促进文物艺术品交易产业发展，本市将建立信用评级平台，把道德问题经济化、诚信问题市场化、信用问题层级化，通过深入、全面、科学分析交易主体的有关信息，作出相应的信用评级，并与市场准入机制挂钩，达到规范交易、净化市场、提升信用的目的。

按照规定，此次信用评级将分为两大类，一类是对拍卖企业和文物公司作信用评级，一类是对鉴定专家和收藏家作信用评级，评级结果将在主流媒体上定期发布。

艺术品将有指导价

艺术品的价格不再是“雾里看花”，本市将建立价格指数平台。专家表示，掌握定价权是打造世界文物艺术品交易中心的重要指标。本市要充分整合各方优势资源，由有关政府部门牵头，建立完备的价格指数平台，将拍卖企业、文物公司、中介机构、主流媒体、互联网新媒体、金融服务机构等纳入其中。

通过这个平台汇总各方数据信息，分析形成文物艺术品交易“北京价格”，包括单品价格指数、分类价格指数、价格总指数等价格数据，并实时或定期发布。这样做不仅有利于规范市场，而且有助于实现以“北京价格”引领交易市场，实现“北京价格涨跌主导世界价格”。

文物艺术品信息将“北京发布”

本市将打造信息数据平台，建立完善文物艺术品信息采集网、制作网、传播网、营销网和数据库，及时准确抓取全球文物艺术品产业的最新资讯、行情走势、企业动态等，第一时间发布权威专业信息，掌握国际话语权，打造“北京发布”品牌，使“北京发布”成为全球文物艺术品交易市场的风向标。

市场交易平台有望“上网”

本市将建立多种形式、不同定位的交易平台，实现差异化发展。一边是打造高端平台，扶持瀚海、保利等重点拍卖公司，把中国艺术品交易中心打造成一流艺术品交易中心，占领国际高端市场；一边是规范大众平台，鼓励古玩市场、私人博物馆、美术馆、画廊等繁荣发展，整合收藏资源，盘活民间藏品。

另外，文物艺术品交易平台有望上网。本市将打造网上文物艺术品交易中心，提供便捷、快速、高效的交易服务。

展示平台吸引全球藏家

依托北京会展资源优势，举办文物艺术品展览会、博览会，荟萃全球文物艺术品精华，打造具有国际影响力、号召力的展会品牌。吸引国内外顶级藏家和收藏爱好者云集北京，参加交流展示、座谈研讨、洽商合作等活动。

据初步统计，文物艺术品交易业的快速发展，已成为拉动本市文化活动及服务业发展的重要动力。拍卖活动带动文物艺术品鉴赏、讲座、拍卖品展示、图录出版发行等相关产业链的规模化发展。此外也极大地带动着北京金融、旅游、物流、餐饮、酒店等服务产业的发展。据不完全统计，每年约有50万来自国内外的收藏爱好者，参与北京的拍卖及相关活动。

理论研究平台有望建立

本市要搭建理论研究平台，“藏尽其用”。文物等有关部门将充分整合高等院校、文博机构、拍卖机构的学术研究资源，深化基础理论研究、产业研究、市场研究，抓好战略研究与顶层设计，推出产业标准，制定价格指数，提出发展对策，为产业快速健康发展提供理论支撑和智力支持。

新闻背景

拍卖成交额4年增4倍

本市文物艺术品交易产业盘子大、增长快。2007年，北京文物拍卖成交额首次冲破百亿元大关，并保持高速增长，20xx年总成交额超过500亿元，4年增了4倍。不仅如此，高端拍品逐渐“扎堆儿”京城。以20xx年为例，全球21件过亿中国文物艺术品拍品中，14件在北京拍出，占据三分之二。

在北京，领军企业、文物商店集聚。本市不仅汇集了嘉德、瀚海、保利等全国一流的拍卖企业，拥有文物商店63家，还有北京古玩城、天雅古玩城、潘家园古玩市场等交易市场20多家，年交易总额达40亿元。“北京的文物艺术品交易市场越来越为国内外业界所认可，成为继伦敦、纽约、香港之后的全球第四大艺术品市场，并已成为全球最大的中国文物艺术品交易中心。”市文物局局长孔繁峙说，值得一提的是，北京还有众多研究机构，在文物鉴定、理论研究等方面成果显着。

然而，文物收藏和艺术品收藏日趋活跃的同时，文物鉴定领域的乱象层出不穷。“虽然北京文物艺术品交易取得了长足发展，但目前仍处于初级阶段。”市文物局有关负责人坦言，市场不够成熟，“散”、“乱”问题比较突出，一些企业不守规则、欺骗买家，文物交易市场存在真假难辨、良莠不齐、诚信缺失等情况。

“这些都是产业培育阶段不可避免的问题，应该用发展的眼光来看待，不能因噎废食。”华辰拍卖有关负责人甘学军(微博)认为，“对于文物艺术品交易产业，本市应更注重促进，而不是管与限。市场有一定的自愈净化功能，拍假售假并不能成为主流。”

相关观点

文物艺术品入关门槛应降低

“近年来，通过拍卖回流的文物超过10万件，国宝级文物超过30多件。”中拍协有关负责人在座谈中透露，然而，文物回流入关时仍存在一些尴尬，有关部门应尽快建立专门针对文物艺术品入关的法规，而不是将其当作一般货物来对待。

“文物回流面临巨额的增值税和关税。”收藏家马未都说，“有时候我从国外购买的文物，入关手续和收费非常高，缴纳的税金甚至高过奢侈品。希望有关部门尽快出台政策，便于更多的中国文物重回祖国。”

40余场拍卖会下月扎堆开

本月起，春拍陆续开幕。据北京市文物局统计，本市105家文物艺术品拍卖企业将举办40余场近百个小专场拍卖会。

另外，本市拟建一座艺术品教育和展示中心，初步选址天坛附近。“宣传展示应该是多个层面的，因为文物收藏不仅仅是有钱人干的事情。”收藏家马未都说。

艺术品查税门

20xx年12月9日，国务院关税税则委员会发布了20xx年关税实施方案的通知，三类艺术品进口关税下调6%。20xx年4月份，网传国内知名艺术品运输公司IFAS高层被海关请去协助调查。近日，上海某知名藏家被海关约谈，据媒体揣测可能面临4000万的税款补缴……近来艺术圈发生的一切诡异的事件都不约而同的指向了新调整的艺术品关税。继房地产之后，火热的艺术品市场也即将面临官方的强硬调控，无论是秋后算账还是枪打出头鸟，关税恐将是中国艺术品市场难以逾越的一道坎儿。

艺术品"重税"矛盾链条环环相扣

去年底发布的《国务院关税税则委员会关于20xx年关税实施方案的通知》(简称税委会[20xx]27号)在《关税配额商品进口税率附表》中明确规定油画、粉画及其他手绘画原件；雕版画、印制画、石印画的原本；各种材料制的雕塑品原件这三类艺术品的的进口关税自20xx年起最惠国税率和暂定税率分别为12%和6%。这看似是6%的降税方案，但业内人士分析，进口艺术品还需缴纳17%的增值税，如果产生交易，还需缴纳12%的消费税，再加上6%的进口关税，艺术品进口的综合税率实则超过了30%，个别情况的税率甚至超过40%。

面临如此重税，艺术行业内的普遍态度是这一调整方案将对于中国艺术品市场的发展进程蒙上一层阴影。专家分析，首先受到伤害的恐怕属佳士得和苏富比这两大国际拍卖巨头在中国的业务，从目前事件进展的能见度可预测出今年的香港秋季拍卖会势必会受到"27号通知"的影响。至于国内的拍卖公司是否会受到牵连，专家认为这将是一起连锁反应，如果国际级别的拍卖指标性机构受到影响，国内的艺术品拍卖市场同样会产生反应。

作为一级市场的国内画廊业和依附画廊生存的艺术经纪人们，它们这些年一直是中国引进国外艺术品的"散户"，在市场尚未规范时充当着艺术品进出口的掮客。由于迟迟得不到官方制度的庇佑，它们在与税收博弈的过程中从未占得很大的优势，以至于在一些情况下会产生不规范避税或者漏税的行为，所以近日也传出一些画廊负责人和艺术经纪人被税务部门约谈的消息，此外依托画廊业生存的艺博会也可能会因为关税问题而降低对境外画廊的吸引筹码。

在"27号通知"之前，中国艺术品市场无论是成交量还是全球份额占有率都呈现出整体快速增长的趋势，尽管中国的艺术品关税位居世界第一。据了解，美国、英国、日本、加拿大、新西兰、韩国、俄罗斯、中国香港、台湾等国家和地区的艺术品进口关税均为0，而增值税等其他税费，各国家和地区也多对艺术品有大幅优惠或减免。因此有专家预测，关税调整之后，中国艺术品市场的个个环节可能都会被得到不同程度的遏制，经营中国艺术品的国外画廊可能会更青睐香港而非大陆，国内的艺术买单者的收藏热情也再难保障，一些已经涉事的收藏家们的境况则更加尴尬，如果海关掌握的证据确凿，恐怕难逃补缴税款的命运。

艺术品信托发行再现小高潮

据用益信托工作室近日发布的统计数据显示，20xx年第一季度国内各信托公司总共发行了艺术品信托产品13款，资金总规模达18.14亿元，与去年同期相比均有大幅度增长。业内人士表示，随着艺术品鉴定、估值以及保险等配套服务的逐步改善，藏家、画廊与拍卖行之间的进一步整合，艺术品信托市场未来的发展前景值得期待。

发行稳中有升

据用益信托工作室统计，20xx年第一季度国内各信托公司总共发行了艺术品信托产品13款，比去年同期增加了7款，增长幅度达116.67%；与去年第四 季度相比则减少了1款。今年第一季度艺术品信托发行规模为181374万元，而去年第一季度发行规模为127000万元，同比增长了42.81%；与去年 第四季度发行规模139200万元相比，环比增长了30.3%。今年一季度总共成立的产品有12款，比去同期增长了500%；与前一季度成立14款产品相 比则减少了14.29%。从成立规模上看，今年一季度是92834万元，比去年一季度的27392万元增长了238.91%，与去年第四季度的80200 万元相比增长了15.75%。从整体上看，今年第一季度艺术品信托发行与去年同期相比增长明显，与前一季度相比则有所放缓。

收益率呈下降趋势

统计数据显示，20xx年第一季度艺术品信托产品的平均期限为2.02年，较20xx年第一季度的2.37年平均期限下降了0.35年；环比去年第四季度，期限上升了0.1年。

20xx年第一季度艺术品信托的平均收益率为10.06%，较20xx年第一季度的平均收益率9.52%上升了0.54个百分点；环比去年第四季度 10.35%，平均收益率下降了0.29个百分点。艺术品信托今年平均期限有所缩短，而平均收益率则有所上升；相对于前一季度期限有所延长，收益率则有一定下降。主要是由于今年货币政策逐渐趋于宽松，市场上流动资金有所增加，信托产品收益率整体呈现下降趋势，艺术品信托收益率也随之下降。

从投资标的来看，一季度艺术品信托的投资标的仍然以书画为主，包括近代和古代以及国内外的书画作品。这主要是国内多数信托公司都是刚刚涉猎艺术品投资领域，操作上较为谨慎，所以都选择了传统的书画作品作为投资标的。

市场前景可期

用益信托工作室称，虽然目前在缺乏艺术品的权威鉴定机构和估值体系尚未健全的情况下，保险公司不能提供针对艺术品的保险服务，银行业不能为艺术品进行抵押融资服务，在一定程度上制约了艺术品信托的发展。但从长远来看，艺术品信托市场未来的空间和前景十分诱人。其原因主要有以下四点。

首先，国内经济的快速增长，国民财富增加，为艺术品的金融化奠定了物质基础。其次，近年来，金融类型资本的介入艺术品，为艺术品市场注入了充裕的资金，将支持中国艺术品市场未来发展日趋规模化、多样化和灵活化。第三，国内艺术品市场日渐成熟和拍卖市场日趋活跃，这有利于促进国内艺术品信托市场的快速平稳发展。最后，近年来，随着艺术品市场相关法律法规陆续颁布实施，法制环境不断完善也为艺术品信托市场发展创造了条件。

20xx年中国艺术品市场交易总额达2108亿元

文化部文化市场司庹祖海副司长24日指出，近年来中国艺术品市场发展十分迅猛，20xx年中国艺术品市场交易总额达到2108亿元，其中艺术品拍卖市场的交易额为975亿元，画廊、艺术经纪和艺术品博览会的交易额为351亿元。但一些长期积累的问题近年来也不断涌现。艺术品市场法制建设的不完善及监管乏力，极大地制约了艺术品市场的健康发展。今年，文化部将与商务部等部门联合开展艺术品拍卖违法违规行为专项治理整顿工作，进一步遏止拍卖市场中的乱象。

5月24日，由文化部、湖北省文化厅、中国拍卖行业协会联合主办的首届全国艺术品市场法制宣传周启动大会在湖北武汉市举行，全面拉开艺术品市场法制宣传周活动。

庹祖海在讲话中指出，近年来中国艺术品市场发展十分迅猛，20xx年中国艺术品市场交易总额达到2108亿元，其中艺术品拍卖市场的交易额为975亿元，画廊、艺术经纪和艺术品博览会的交易额为351亿元。但一些长期积累的问题近年来也不断涌现，如行业诚信缺失，赝品泛滥，虚假鉴定、假拍拍假、艺术品份额化交易炒作等问题，成为媒体报道的焦点和社会关注的热点。他认为，艺术品市场法制建设的不完善及监管乏力，极大地制约了艺术品市场的健康发展。为此，20xx年中宣部、文化部、商务部等部门出台了《关于贯彻落实国务院决定加强文化产权交易和艺术品交易管理的意见》、《关于“十二五”期间促进拍卖业发展的指导意见》、《文化部关于加强艺术品市场管理工作的通知》等规范性文件，中国拍卖行业协会发布了《中国文物艺术品拍卖企业自律公约》，都旨在规范交易行为，净化行业风气。今年，文化部将与商务部等部门联合开展艺术品拍卖违法违规行为专项治理整顿工作，进一步遏止拍卖市场中的乱象。

庹祖海强调，今后文化部将以培育一级市场即画廊业为重点，积极推动艺术品市场诚信品牌建设，建立行业发展急需的法规制度，大力促进艺术品市场的发展。在法制建设方面，文化部着手起草《艺术品市场管理条例》已有数年，研究建立拍卖交易、画廊经纪、销售、展览展销、进出口、鉴定评估等一整套艺术品市场管理制度。他也认为，在起草法规过程中，依然有不少需要攻克的难关，如艺术经纪人制度、艺术品维权、评估鉴定等，他希望行业、法律界和社会公众广泛参与，深入研究解决。

庹祖海在谈到艺术品市场发展与管理时，认为要充分认识艺术品市场对文化传承的重要作用。艺术品作为人类社会发展的图像记忆，它记载着一个国家、一个民族生生不息、延绵不绝的进程，浓缩着历史的精华片段，传承着文化的精神血脉，展示着民族的伟大气魄。它通过满足人民群众的审美需求和精神需求，提升欣赏者的`修养和气质，从而提高公众的幸福感，增进社会和谐。他指出，需要倡导理性的艺术品鉴藏投资消费观，要求各级文化部门要积极鼓励艺术授权、艺术复制品、艺术衍生品的发展，逐步改变艺术收藏只属于富人游戏的格局，让更多的普通民众能够买得起“名家名作”，能够在日常生活中享受艺术的伟大与亲切。他强调，要通过培育艺术市场，举办艺术品展览展示，引导更多民众关注艺术、了解艺术、喜欢艺术，让欣赏艺术成为人们的一种习惯，成为生活的重要组成部分。

中国拍卖行业协会会长张延华表示，20xx年度，全国文物艺术品拍卖业务创造税收超过8亿元，人均创税额超过26.67万元，远高于证券业、银行业等其他重要金融行业。在文物回流这一历史性贡献上， 20年中，通过拍卖业回流的中华文物已超过10余万件(仅20xx年全国回流文物拍品共有2.4万件，成交1.8万件，成交总额达81.6亿元)，其中不乏重要的国宝级文物被国内重要博物馆收藏，拍卖已成为百年来遗散海外的中国文物回归国内的重要途径。

众说纷坛看20xx艺术品市场春拍

又到一年春拍时，随着各大拍卖行奔走于亚、欧、北美、大洋洲等地征集作品，20xx年的春拍大幕被徐徐拉开。尽管拍卖市场受去年秋拍的影响，被不少业内人士定下“灰色”基调，很多的藏家也都持一个观望态度，但很多拍卖行负责人对今年的春拍行情依然乐观。而作为内地拍卖市场风向标的香港苏富比春拍首战的骄人战绩也似乎向人们传达了一个市场回暖的讯息，再加上国内多场小拍的火爆成交，我们是否可以预测市场是不是已经多云转晴？专家对此何解读？拍卖公司又是怎么看？各大艺术板块的表现与趋势又如何？

“众说纷坛”——看春拍

受到20xx年秋拍收缩的影响，中国艺术品拍卖市场进入一个微妙的调整时期。为数不少的藏家都持一个观望态度，为今年的秋拍增加了一个更大的变数。处于调整期的市场到底是持续低迷，还是雨过天晴？这一切都牵动着中国艺术品市场或者说世界艺术品市场的神经。

受20xx年秋拍的惯性影响，对今年艺术品春拍涨跌的硬币该持“正面”还是“反面”，人们忐忑不安。加之随着宏观经济的继续调整，市场人士普遍认为今年春拍的前景不容乐观。尽管艺术品市场近两年一路凯歌，但对于今年的市场是否能继续增长已经在业内形成多种观点。

专家：市场趋于平稳、理性

中国艺术品市场研究院副院长西沐认为20xx年中国艺术品拍卖市场是在平稳发展的过程中会有一些下调。主要是包括两个层面，一是市场规模会有适度的下降，二是竞炒资金的量会有一些减少。

在这个大的趋势下还有四个点应该关注。第一，市场增长的规模，增长减速结构在调整。今年的艺术品拍卖的市场增速不像20xx年，特别是不像20xx年春拍那么猛、那么强，但是结构，特别是区域市场一些中小企业和新兴的一些企业成长的速度会进一步加快。第二，亿元拍品依然会出现，但是版块细分会更加明显，“以前比如说我们更多的分的是中国书画、当代艺术、瓷杂，我们会发现光陶瓷这一块，我们不仅仅有古代的，并且还有当代的。当代的不仅仅有陶艺，可能还有一些其他的形式，还有紫砂的。非常细的一些分类，都可能成为明年艺术品拍卖市场的一些热点。”西沐谈到。第三，整个艺术品市场拍卖的规模会做适度的调整，“我估计大概有15%到20%回调的幅度。”

雅昌艺术市场监测中心负责人关予认为20xx年经济总体运行水平将低于20xx年，而中国艺术品市场的走向与宏观经济以及流动性资金动向息息相关。“20xx年外部经济环境没有显着利好，今年春拍很难在成交额上超过去年秋拍。”出现一两件高价拍品并不能说市场好或者不好，这里面有太多偶然的因素。之前，出现“天价”拍品可能会有金融资本助推的原因，但预计今年金融资本助推因素会弱很多。买家为了抢某件东西而盲目冲高的现象一定会少很多，包括金融资本和投机性买家均会变得比较理性。

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7. 为什么说艺术品成为继房地产，股票的第三大资产

据相关机构预测，中国艺术品市场潜在的需求是6万多亿元，而目前的规模只有2千亿元，中国艺术品市场未来发展前景广阔。据统计，金融证券年均回报率为15%，房地产为21%，收藏艺术品则是26%。高额回报，越来越多的人将选择艺术品投资。

企业家在人生的巅峰时间多忙于经营管理，但其人生的后半段，也许会有更多的时间和精力去体验文化和艺术，尤其当企业家从一线上退休时，可能更会将艺术的鉴赏收藏作为自己的终生爱好的终极托付。因此，企业家在适当的时候学习艺术收藏鉴赏，实际上是在铺垫自己未来晚年充实快乐的生活道路。

如万达集团的掌舵——王健林，从1980年代开始玩收藏，从最开始的什么都收，到后来专注收藏近现代作品。拥有自己的收藏专家团队，20多年来，王健林已收藏了百位近现代画家的千幅馆藏级作品，市值超100亿元。

经过收藏专家团队学术性的市场研究，万达有自己的一套收藏标准和收藏理念，系统收藏寻找近现代中国书画的精品，并悉心研究与整理分类，将中国最好的艺术展示给大众、介绍给全世界。

有人说，“万达在近现代中国画收藏上的地位，跟万达在商业地产中的地位是一样的。”其藏品数量之大、质量之高、品类之全在国内企业中几乎无人能及。

企业家们对于艺术品的收藏热情也许会随着他们的爱好的加深与年龄的增长而越来越高涨。不知何时，企业家对于文物艺术品的长线收藏，还可以有效抵御突然而至的经营风险和资金短缺。从国内外大量实例来看，企业家收藏的文物艺术品往往可能是他遇到财务问题时最后的可变现资产。一些企业家就是靠艺术品的变现最终得到资金支持而使得自己的企业的资金链得以连上，使企业转危为安。

当下的趋势，收藏已不再是富人的游戏，且看下面两大局势。

1，中国艺术品市场在未来十年前景可期，除了“塔尖”人群持续扩大外，数量更为庞大的中国中产阶层队伍也在不断壮大。另外，艺术品市场参与渠道增多，艺术品电商平台将成为收藏交易的主流渠道，更多的大众用户有机会通过艺术品电商这种方式接触艺术品市场，并通过线上拍卖等平台把握投资机会、获取投资收益。艺术品收藏不再是富豪的专属游戏。

2，机构收藏在中国艺术品消费中的权重越来越大，这一趋势是符合国际艺术品收藏规律的。据中国机构收藏调查报告，2012年以来，企业收藏资金大约每年在450亿元左右。企业藏家购买力占整个艺术品市场60%以上，艺术品拍卖买家70%以上是企业家。机构收藏己经成为艺术品收藏领域的中坚力量。

8. 艺术市场有哪些共同特点

中国艺术品市场有四大特点：

一是全民收藏

它首先体现在富人们竞相于拍卖行拍卖高端的艺术品。国内像华娱兄弟的王中军，万达集团王健林等，在境内市场拍了很多高端的艺术品。并且每次都有媒体爆出突破拍卖纪录等类似的新闻，像娱乐新闻一样吸引全民的眼球。其次它体现在普通老百姓对艺术品收藏的热情也非常高。你可以看到，很多电视台都有像《鉴宝》、《一锤定音》等收藏类节目。这类节目广受欢迎，一方面它会科普一些文化和艺术品的知识，另一方面它会给艺术品估值。中国收藏的人群，实际以千万记，和股民的数量不相上下，虽然他们不一定去拍卖行买书画，但可能会去买块玉或者文玩等。

二是在中国艺术品是一种资产

什么叫资产呢?资产实际上就是一种资金的占用形式，是一种保值增值的工具。在欧美，艺术品虽然有其财富的表征的功能，但大家更多地是去追求其精神价值，也就是说以收藏为主。但在中国，大家更多地去关注其财物收益，也就是说，在中国艺术品成为一种资产。

三是艺术品金融的创新非常活跃

从拍卖数据上看，在2009年的时候，艺术品市场突然拔地而起，2009年、2010年、2011年三年处于一种快速增长的状态，所以到2011年的时候中国艺术品市场就已经成为全球最大的艺术品市场。艺术品市场的繁荣吸引了大量资金的进入，也就是说促成了艺术品和金融的一种对接。其实我们在全球的市场上可以看到一个特别明显的特点，艺术品市场、金融市场和时尚中心这三个中心是高度重合的，像纽约、伦敦、北京等。在2009年的时候很多的艺术品金融的创新产品在中国出现了，像艺术品基金，艺术品信托，艺术品的份额化交易等。