艺术怎么和现代科技结合

① 艺术与科学结合的成功例子

1、气候科学

纽约城市大学地球和大气科学副教授马尔科-特德科斯注意到了气候科学的美妙之处，例如：洪水泛滥、云层结构、融化冰层。为了使气候科学更具有吸引力，他和同事共同筹建了一个叫做“Polarseeds”的研究项目，通过摄像、音乐和视频等形式呈现气候科学的多元化艺术。

2、植物插图

数百年以前，植物插图是人们记录具有治愈特性植物的有效方式，草药和其它植物的详细插图可使植物学家和医生识别药用价值的植物种类。据悉，迄今保存完好的最古老植物插图是“Codex Vindebonensis”，其历史可追溯到公元512年。

3、动物标本艺术

日本艺术家Iori Tomita特殊欣赏“死亡艺术”，他将化学药剂与艺术结合在一起，呈现出海洋生物美妙的骨骼结构。他制作了大量海洋生物标本，先对尸体施用化学药剂，之后干燥保存，这些标本包括：鱼类、海龟、海马等。化学药剂可以分解尸体蛋白质和肌肉，仅留下胶原蛋白，从而完整保存了生物骨骼结构。

4、地球艺术

美国宇航局地球资源卫星拍摄了大量地球照片，为地球陆地使用和自然资源利用提供了重要数据，该卫星拍摄了山脉、峡谷、岛屿、森林以及草原地形。

5、显微艺术

科学摄影师马汀-奥格里使用扫描电子显微镜拍摄了花粉、细菌、昆虫和真菌等显微照片，放大率达到50万倍以上。他的摄影作品经常发表在《美国国家地理频道》上，他说：“我希望能够让更多的人知晓世界上最微小的生物体，它们具有完美身体结构，值得我们去关注。”

6、斐波纳契艺术

数学爱好者都知道斐波纳契数列是一个重要的数字序列，第一组9数序列是：0, 1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21。现代物理、准晶体结构、化学等领域，斐波纳契数列都有直接的应用。令科学家吃惊的是，斐波纳契数列结构也存在于自然界之中，例如：向日葵、星系、蜂窝结构、飓风。

7、生物性发光艺术

生物性发光艺术作品使用自然发光细菌形成错综复杂的图案结构，仅在昏暗光线才能看到。如图所示，这些带有色彩的生物性发光细菌存在海洋环境之中，研究人员将这些发光细菌放在培养皿中，在昏暗光线下发光。

② 艺术与科技的关系是怎样的

艺术与科技是互相成全、美美与共的关系。且不论科学为文艺提供了多少素材，如果不是科学的发展，一些艺术门类根本不会出现。

比如工业革命和科技发展，催生了科幻小说；视觉暂留原理的发现和摄影机的发明，孵化了电影艺术；经典力学的完善，成就了造型丰富奇特的现代建筑。

透镜等光学器具的运用，造就了西方写实派绘画的一批佳作。如今，人们甚至能够通过声学原理与统计学分析，创作出更和谐美妙的音乐。

科学与艺术，不需分彼此。李政道曾将科学和艺术比喻为硬币的两面，福楼拜也说过：越往前走，艺术越要科学化，科学也要艺术化；两者在山麓分手，回头又在顶峰汇集。

最高明的艺术，往往符合科学家所发现的自然法则：作为科学家的达·芬奇发现了人体的黄金分割比例，然后才有了名扬四海的画家达·芬奇。

而最艰深的科学，也一定能从中窥探到最不可思议的艺术魅力——正如一句俗语所说的，科学家常常因为追求美的形式而走向真理。

(2)艺术怎么和现代科技结合扩展阅读：

科学注重的是逻辑和实验，也就是注重理性，具有抽象性。鲁迅在日本仙台学医，为了“美观”，故意把血管画歪了一点，就被他的老师藤野先生批评。人体的血管位置，不是为了“艺术上的美观”而长在某处的。

科学的美，在于真实，在于实事求是的理性精神。艺术追求的不一定是真实，而是追求——美。科学和艺术都是人类发展进程中自身慧智的结果，科学是理性的智慧，艺术是感性的智慧。

科学往往需要艺术的滋养，艺术往往需要科学的帮助。科学和艺术走到高处时就会融合成哲学，代表人类最高的思维能力。

③ 艺术与科学技术的整合是怎样的

技术与艺术是紧密结合在一起的.不仅实用艺术与技术有着密不可分的关系,纯艺术与一定的技术也有着密不可分的联系,这种联系的历史与艺术的历史一样久远.技术发展到一定阶段时总是需要更高层次的艺术观念来引导和互助,这样才能使技术融入艺术之中.科学技术与艺术的结合是在不断发展的层面上开展和提升的.随着21世纪高科技的日益发展,两者的结合表现得更加紧密,并走向新的整合.设计艺术将以艺术与科学的结合为己任,并以之为手段和工具来创造为人所用的一切产品,它能够克服两者之间的不协调和矛盾,并将两者有机地整合与统一.

④ 科幻作品蕴含人对未知的向往，科技和艺术该如何互相促进

社会进步得这么快，人均GDP逐步增长，城市化进展如此顺畅，人们的生活水平越来越高，比如说，我们从几十年前的黑白电视到现在甚至是很薄可以弯折的彩色电视……但我们回过头来思考，会发现这当中的每一步都离不开科技的提升。

三、科技建筑，3D打印可以更人文

上海有一座图书馆建成了，但是特别之处在于这并非人工建筑，全程由机械手单独完成，不仅如此，要完成这样的作品却是非常不容易的，要做出充足的准备，比如电脑测算还有新材料的使用。由于是技术刚开始投入应用，图书馆仅仅是很简单的一个半球形设计，其实我们可以让科技创作出更有异域风情的建筑，也许这是不错的结合。

⑤ 艺术与科技如何碰撞

文 | 壹观察 宿艺
用一支画笔，艺术家可以画出最美的夏天。那么，一台平板电脑呢？
8月8日，华为MatePad艺术沙龙活动在杭州黄龙万科华为智能生活馆开启，华为主题宝藏插画师邦乔彦为现场用户分享了艺术设计理念和绘画技巧，并教授大家如何使用华为MatePad Pro 5G进行创作，画出心中夏天的模样。
平板产品整体创新趋缓，但在万物互联趋势下重要性日趋突显。本次沙龙以华为引领式的硬件+系统软件+应用服务一体化创新为依托，完成了科技产品与艺术创作人群的精准连接，是华为平板产品提升品牌势能，加速高端人群覆盖的重要一步。

用科技连接艺术

高端平板类产品天生就是生产力与创作工具，这点从强劲的处理器、丰富的移动办公+绘图创作应用软件，以及外置的键盘与压感触控笔等配置，都可以看到这一趋势。
很多现代艺术大师都喜欢将便携的平板产品作为日常创作工具，比如81岁的大卫·霍克尼(DavidHockney)就使用平板电脑为英国着名的威斯敏斯特教堂设计了一款全新的彩色玻璃。如今无论是在抖音还是微博等社交平台，都有很多艺术家和网络红人使用平板进行创作爆款内容......
基于对消费者使用需求的深度挖掘，华为也在积极拓展平板的应用场景。华为MatePad Pro 5G定义为“5G重构创造力”，其搭载了华为P40系列旗舰手机同款的麒麟990 5G SoC芯片，CPU使用了芯片行业最领先的7nm+ EUV工艺制程，16核Mail-G76GPU，以及华为独特的达芬奇架构NPU，使其完全可以胜任艺术创作中复杂的图形计算；它采用了10.8英寸2K QHD绚丽高清屏幕，分辨率为2560 x 1600，色彩表达更精准；再加上4096级压感、低至20ms延时、可以还原真实铅笔般使用体验的HUAWEI M-Pencil手写笔，大大提升了艺术工作者的实际上手创作体验；同时，智慧分屏、多屏协同等功能，以及丰富的创作类应用，也为不同阶段的用户提供了便于学习、临摹，以及公开演示等创作场景。
可以说，依靠对用户需求的深度洞察，并聚合一系列华为最新的硬件+系统软件+应用服务一体化创新，使得华为有着足够的底气与能力实现艺术创作用户群体的广泛需求。而本次华为MatePad艺术沙龙活动，则做到了通过面对面的演示+场景化的深度体验与互动，向大众用户精准传递这一信息。

用艺术连接品牌

艺术是人类文化的美学传递与情感诉求，对品牌高端化、时尚化，以及内涵维度的丰富化都可以起到非常好的提升作用。
一流的品牌，同样擅长通过艺术这一载体，完成与用户的情感连接。在这个领域做的最好的是欧洲品牌，一方面是欧洲文艺复兴以来的历史积淀，另一方面也与这些品牌长期以来的品牌艺术化传播密切关联。
华为过去曾被外界视为一个“理工男”品牌，这与华为公司的强技术背景和人才体系相关。但作为一个面向大众消费市场的科技品牌，华为已经意识到品牌艺术内涵与特质传播带来的巨大价值。
从品牌建设维度，我们可以看到华为近年来推动的Logo与VI体系变化，以及产品设计、工艺、材质的创新变革。
在传播维度，从华为P30系列中国发布会开启的“未来影像之夜”，以及之后与知名艺术家、导演、摄影师联合举行的一系列跨界活动，都让华为品牌内涵在大众用户群体中不断刷新艺术感知。
在平板领域也是如此。2019年12月100名设计人士聚集上海，一起用华为MatePad Pro作画，他们每人的绘画作品中都隐藏了"鼠"的元素，共同拼贴出一副含有“2020”字样的跨年巨制作品。
去年12月21日，华为在上海西岸艺术中心举办的手机影像艺术展期间，电影《哪咤》、《姜子牙》主创团队主力之一张毅就亲自演示如何使用华为MatePad Pro制作国漫，为参展者传授诸多绘画技巧。
今年6月华为授权体验店Plus（湖滨银泰in77）开业当天，由100名创作者使用200台华为MatePadPro 5G平板一起完成了“共绘西湖2020”活动，集体创作了一幅全景式西湖夏日风光卷轴。
如今，全球科技企业都在寻找竞争的品牌诠释载体，以及具备人文特质“润物细无声”式的品牌触达方式与情感沟通。此次华为MatePad艺术沙龙活动，可以说成功地完成了用艺术为载体高效连接品牌，并赋予了用户更多的艺术创作场景和创作想象力。

用品牌连接用户

2019年底余承东在与《壹观察》的一次对话中，曾明确提出了华为平板“第一”的业务目标。
按照华为消费者业务一贯的思维，这个“第一”不仅仅是出货量，同样是产品体验、用户口碑与品牌势能。这点在手机、笔记本等终端品类上都已得到印证。
伴随华为平板在中国市场确立绝对优势，以及作为华为平板旗舰产品——华为MatePad Pro 5G的上市，如今华为平板业务也已走向了这一关键时间点。
市场研究机构GFK公布数据显示，自2019年第三季度，华为在中国平板电脑市场出货量首次超越苹果iPad之后，不断延续并扩大与苹果iPad之间的差距，今年2月中国区市场份额已攀升至46%，近乎“半壁江山”。而在全球市场，华为平板电脑市场份额也稳居前三位，并以44.5%的增速领跑TOP3品牌的增长市场（Canalys，2020年二季度数据）。
这些成绩的取得，得益于华为对平板产品的精准定位。不仅满足了未来用户在全场景智慧化生活中的多种需求，也使得华为MatePad Pro 5G这样的平板电脑成为帮助用户“重构创造力”的重要工具。
《壹观察》认为，过去十年，中国平板市场中绝大多数宣称与苹果iPad对比的品牌都消失了，唯有华为完成了这一理想，并确立了市场份额与绝对增速的两大优势。在其背后，一是靠华为坚定的平板战略，并在智慧全场景时代成为“1+8+N”战略的重要终端品类；另一个就是华为通过深度技术投入与整合，建立起独特的硬件+系统软件+应用服务一体化创新优势。
这让华为如今已替代苹果，成为中国平板市场绝对的创新引领者。唯一的变量，就在于品牌势能。对于现阶段的华为平板业务来说，必须找到贴合中国用户偏好的品牌打法，以及快速建立与用户的情感连接力。
通过华为MatePad艺术沙龙活动近期在深圳、上海、杭州的快速落地，以及一系列与艺术、时尚深度结合的品牌创新，已经让外界清晰地看到了华为平板不断丰富的品牌内涵与用户认知张力。
在技术与产品创新引领之外，华为开启了新的探索。用科技连接艺术，是华为品牌与用户全新的沟通与互动方式，这也是一家科技企业从规模优势走向全球高端市场、持续引领行业创新的必经之路。