招贴设计与纯艺术存在哪些区别

㈠ 设计与纯美术的区别

设计局限与市场它是为市场的需要而去设计的，它与纯艺术上的创作有本质上的不同的。而艺术（绘画艺术）是将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为。 表象的是作者的感受，并能让观者感受的东西。

艺术设计也是将事务、想象告歼物经过主管处理表现出来的行为但它不是表述作腊友中者的感情而是出动观者的感情，有目的性。艺术（绘画艺术）是由主观而产生，内容全由作者的当时的主观意识决定的。艺术设计适应客观而产生的，它需要满足市场对它的要求。

从某种意义上它们是性质是一样的。但是它们所面向的社会而使他们本质上产生巨大差异。本轮山质的区别艺术是充满感性的，设计是理性的，有严格逻辑的

㈡ 纯艺术与艺术设计的关系

一般而言，纯艺术与设计艺术相对。设计艺术包括现代艺术设计、建筑设计、手工艺术和传统工艺美术在内：所谓“纯艺术”是相对于设计艺术（也就是具有实用功能的艺术形态）而言的那部分造型艺术，纯艺术主要是精神性的，实用艺术也就是设计艺术主要汪团是物质性的，其主要功能是实用功能，即它的物质功能。设计艺术与一般造物的区别在于其审美性即艺术性。
现代设计与现代造型艺术在视觉经验、造型观念、形式语言等方面的理解常常不分彼此，但设计除秉承现代造型艺术思维活跃、观念创新之外，更多地深受当代工业化进程、物质技术手段等的制约和影响。
首先，从功能上来看，所谓“纯艺术”虽然也都具有欣赏、教育等功能，但是与艺术设计产品的实用功能是不同的，其划分也只能说是相对 的，而不是绝对的。
其次，纯艺术主要是精神性的，它虽然使用物质材料，但是这些材料只是构建艺术形象的基础，能增加艺术的感染力，它与现代艺术设计中材料的结构作用还是有明显区别的；设计艺术主要是物质性的，它虽然也具有审美的或潜移默化的教育功能，但却不是它的主要功能，它的主要功能是实用功能，即它慧陵滑的物质功能。
在纯艺术、设计艺术（实用艺术）、现代设计和手工艺术（传统工艺美术）这几个概念或几种艺术类型之间，存在着一个既相互区别又相互联系的关系。
纯艺术和艺术设计是艺术范畴的两种不同的艺术形态，是人类创造的，为人类不同需要而设立、各有所长、各有分工、互为关系的艺术门类。从艺术本质看，纯艺术更多地体现艺术的本质的一面，而设计艺术既有艺术的一面又有非艺术的一面，它是纯艺术与生活之间的一个中介环节。设计艺术是纯艺术与生活之间的前腊桥梁，是艺术介入生活的重要手段与工具，也是生活艺术化的必由之路。
所以，艺术与设计的关系是相互包容的，相互促进的，二者不能完全分开。在历史中，艺术和设计是互动共进的关系。
艺术即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想，在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体的说，它是人们现实生活和精神世界的形象反映，也是艺术家知识、情感、理想、意念等综合心理活动的有机产物。
设计虽然超越了纯艺术、技术、材料、工艺、市场和消费等因素紧密的结合在一起，但它与艺术创作并不是截然分开的，设计师的设计自始至终总是要考虑到具体设计对象，根据生产技术条件和制作技艺的可行性，而尽享创造性工作，这个创造性过程始终以审美发生联系，存在于设计、生产或制作的全过程。

㈢ 文化招贴,商业性招贴,艺术性招贴的差异性

文化招贴的表现形式以具体艺术表现力的摄影、造型写实的绘画或漫画形式表现为主，给消费者留下真实感人的画和并面和富有幽默情趣的感受。艺术性招贴视觉冲击。使作品具有视觉冲击力,能够吸引眼球,有助于传达需要的信息,色彩的变化对图形的肌理、肌理、色彩、空间等方面都有着不可或缺的唤或迹重要作用。 商业招贴最典型的特征:就是招贴的主题是围绕广告目标来确定的。 注重广告目标团盯,信息个性及消费者心理需求。

㈣ 设计艺术与纯艺术有何区别

纯艺术课程
纯艺术课程包括了纯二维传统手绘，雕塑，加上绘画，传统工艺等和商业目的结合得不紧密的课程，纯艺术课程大多数运用传统技法。纯艺术课程中的一种艺术课程，也就是招收学生进去做艺术创作的课程是允许和鼓励学生结合传统媒介和现代媒介的。
纯艺术专业细分申请方向
1) 绘画 Drawing
绘画这个专业广义上讲可以是尺嫌通过双手和机器的辅助在一定的媒介上留下痕迹的过程，所以，绘画专业广义上可以包括任何媒介和媒材，这门课程广义上鼓励革新和创新，用与众不同非凡的手段展示个人独特有价值的能力。这门课程狭义上讲传统上只用双手在二维的金，木，土类型平面上绘画，所以，狭义上，传统造型手段和技法也有展示空间。
2) 油画 Painting
油画这门课程国内经过了近一个世纪的探索，已经初步见到很多成效。国外的油画课程尊重传统精湛技艺，同时鼓励探索新空间，在画布上穿孔，打洞，贴羽毛，把画布从悬崖上扔下去留下痕迹，亩困汪都有可能成为举世艺术珍品。
3) 手迅仔工 craft(处理金，木，水，火，土等有形材质)
a. 雕塑 sculpture
美国的雕塑课程的学生有些可能甚至是从数学系转系来的，学习雕塑课程的学 生关键通过材质来表达自己的理念。
b.版画 printmaking
版画课程分成传统版画形式(木版，铜版，石版)以及其他(PS版，电脑版)等。
c. 三维造型ThreeDimensional
这门课程的名称听起来类似于三维动画，但是实际上还是学生脑海中出一个理念，然后用金木水火土等方式将这个理念在三维空间中表现出来，和雕塑课程有交叉类似的地方。

㈤ 招贴和海报有什么区别

1、定义不同

招贴指张贴于纸板、墙、大木板或车辆上的印刷广告，或以其他方式展示的印刷广告，它是户外广告的主要形式，广告的最古老形式之一。

海报是极为常见的一种招贴形式，其语言要求简明扼要，形式要做到新颖美观。

2、样式不同

招贴：招贴多数是用制版印刷方式制成，供在公共场所和商店内外张贴。当然，也有一些出于临时性目的的招贴，不用印刷，只以手绘完成，此类招贴属POP性质，如商品临时降价优惠，通知展销会、交易会、时装表演或食品碰雹卖品尝会的时间、地点等。

海报：海报是人们极为常见的一种招贴形式，多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。海报中通常要写清楚活动的性质，活动的主办单位、时间、地点等内容。海报的语言要求简明扼要，形式要做到新颖美观。

3、内容不同

招贴：随着世界经济的飞速发展，商界和企业界对自身形象宣传的重视，同时创意设计也越来越受到艺术界的重视，使现代的招贴设计不但具有传播实用的价值，还具极高的艺术欣赏性和收藏性笑逗。

海报：具有在放映或演出场所、街头广以张贴的特性，加以美术设计的海报，又是电影、戏剧、体育宣传画的一种。招贴又名“海报”或“宣传画”属于户外广告，分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等肆液公共场所。

㈥ 广告艺术和纯艺术的区别和联系

广告艺术和纯艺术的区别在于
服务的对象。
其区别有以下几点：
1.
广告艺术服务于市场，纯艺术服务于自我
2.
广告艺术的载体多是用于宣传方便的媒体，如：杂志，电子图（可用于电脑，互联网，电视的宣传图），户外喷绘，等。而纯艺术的方式就各种各样了，可以是绘画，可以是雕塑，可以用任何东西来进行艺术创作。不会受宣传方式所限制。
联系在于：都有相同的审美准则，例如：黄金分割线。色彩搭配原理等

㈦ 纯艺术与设计的区别在哪里。

纯艺术:将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为。
表象的是作者的感受，并能让观者感受的东西。（例：毕加索的自画像：表现了作者点当时内心的悲痛。他的用色、用笔、内容都能使我们感受到这种感情。）
设计艺术：1、也是将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为。但它不是表述作者的感情，而是触动观者的感情。有目的性。（例：各种商标、装潢、壁纸、鞋的样式……）2、概念设计。和纯艺术类似，但也不同。（例：概念建筑、概念车……）
纯艺术适应主观而产生。（例：内容全由作者的意识定）设计艺术适应客观而产生。（例：概念建筑要受土地质量、风土人情、环境、需者的要求等影响）

㈧ 论述现代设计与纯美术之间的区别与联系。

其实两者学的东西都完全不一样的。纯艺术一直在画画，根据自己的想法去画，做自己喜欢的东西。要创作一幅好的作品要了解很多东西。
设计是为别人服务的，不是自己想做什么就做什么，客户要求你改就要改。
如果要说它们之间有联系也可以， 很多时候设计的灵感都要来源于生活的一部分。而纯艺术那边就会很了解很多东西，我个人认为两者结合可以做出很好的设计出来的。 纯艺术:将事物、想象物经过主观处理表现出来的的行为。 表象的是作者的感受，并能让观者感受的东西。（例：毕加索的自画像：表现了作者点当时内心的悲痛。他的用色、用笔、内容都能使我们感受到这种感情。） 艺术： ①用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等等。 ②富有创造性的方式、方法。 ③形状独特而美观的。 我感觉纯艺术就是书法，绘画，艺术性的歌曲音乐等。艺术的包括就比较大了，包括设计，创意，包装等等，当然还包括上面说的纯艺术了。所谓书法，说得通俗一点，就是用毛笔写字，它当然是一种艺术，写好字的艺术，把字写得美观的艺术。这种艺术其实不应该比用钢笔或铅笔写字更玄虚，更不应该是一种彻底摆脱实用功能的纯艺术。 人们常说，书画同源，一谈到书法，便往往要谈到绘画，也就是中国式的绘画，因为二者使用的工具有相同的地方。但如果将书法与绘画稍作比较，就可以看出二者之间存在着一个根本区别，这个区别其实就是纯艺术与实用艺术的区别。 绘画可以不需要什么实用的功能，现在的写意画更是为绘画者提供了无限的创造空间，一件绘画作品可以没有具体实在的内容，创作者根据自己的愿望、技能，和材料的性质，想怎么画都行，他完全可陵皮以不在乎他所要表达的意义被不被人理解，他的作品被不被人欣赏。另外，他画物体时，虽然有常规的用笔先后，但也可以不遵守常规的先后次序来进行创作，他可以先画树干后画枝叶，也可以先画枝叶后画树干，可以从头到尾地画一匹马，但如果愿意，也不妨从尾到头地画。画得像了，你不妨说栩栩如生；如果画得不像，你说他的基本功不过关，别人却可以说他得其神而遗其形。对于绘画，你允许有自己看不明白的东西，允许有画得不像的东西，你可以整体上欣赏一件作品，也可以从自己愿意的任何一点开始看；如果你是外行，你就不要妄加评论。而书法，情况就不一样了，说得通俗一点，书法再怎么是艺术，还是在写字，它无论如何也不能摆脱掉写字所具有的与人进行交流沟通的功能。既然是写字，首先要有具体实在并能让人看懂的内容，既然要让人看懂，就不能写出错字来；内容虽不说一定要积极向上，但至少不能诲淫诲盗，即使是现代派的书法，恐怕也不应公然写出一些不雅的字；然后就是要写得好看，至少是不难看。从事这种艺术的人不论怎么有艺术的独创性，有艺术家的才气和自由，都不得不从第一个字的第一笔依顺序写到最后一个字的最后一笔，即使整件书法作品只有一个最简单的“一”字，他也必须像所有人一样从这个字的左边开始写。而不管你会不会写毛笔字，懂不懂书法这门高深的艺术，只要你识字、写字，你其实就已经参与了书法这种实用性的艺术，你就有权评论一件书法艺术作品，有权指责和嘲笑一个不论多么“有灵气”、“有个性”的书法家写出的让你觉得不美，觉得不知所云，甚至是觉得不舒服的东西。最近尺神差在网上看到一篇文章，有句话很深刻，“设计不是艺术”。说的就是商业设计和纯设计的区别，其实就是一个定位的问题。商业设计是一种妥协的，沟通的艺术。而纯艺术完全是一种自我的表现。而我们做为一个商业设计师，很多时候就是以纯艺术的眼光去考虑客户和考虑自己的作品。这是一个很错误的想法。实际上，客户更了解自己想要的是什么，更能体会自己客户的想法。不过他们苦于没有一种很好的表达方式----设计。所以我们的工作其实就是把客户的想法通过沟通表达出来。这个算是一个比较合格的设计师。设计不能离开生活，这是设计艺术与纯艺术的最大区别。 人类的物质创造在这一百年里超过了过去全部历史的总和，我们的生活没有理由不变。 在这个问题上，当代艺术和当瞎历代设计所面临的问题是共同的，生活的不如意是精神的不如意的根源。 在批量化的工业产品流通渠道中，渴望占有和无所适从并存。庸俗的设计，扮演着一个娼妇的角色，而标榜文化的、前卫的设计，以它肤浅的玫瑰色，做着无谓的安慰。

㈨ 设计艺术与纯艺术有何区别

纯艺术是艺术家通过自己对社会文化社会状态社会发展的理解，通过自己的方式表达出来的东西猜仔此。设计艺术不是表述作者的感情，而是触动观者的穗迅感情。有目的性。

纯艺术适应主观而产生。（例：内容全由人的意识定）设计艺术适应客观而产生。（例：摄影艺术摄影师就要根据被摄主体，表现内容，后期制戚指作等因素共同促成，目的性强）。

除开表现方式纯艺术个人觉的更偏感性，而设计艺术偏理性。