㈠ 牡丹亭中文学性和艺术性最高演出影响最大的是哪一处
影响最大的是惊梦厅粗族。
牡丹亭是明代作家汤显祖的作品,牡丹亭的全称是牡丹亭还魂记。
其内容讲述的是官家千金杜丽娘受封建礼教的影响,不能得到爱情,对梦里的书生柳梦梅倾心相爱,后来凳嫌竟因伤情而扮弊死,最后化为魂魄寻找现实中的爱人,人鬼相恋,在起死回生后和柳梦梅永结同心。
㈡ 在《牡丹亭》中,文学性和艺术性最高,演出影响最大的是哪一出
《惊梦》。
《咐睁惊梦》一经上演,短短时间口碑载道,首轮巡演18场,实际平均上座率达91%以上。
《惊梦》被业内人士及观众一致奉为“本年凳拿度最不容错过剧之榜首”,荣获《南方周末》“2021文枣简搭化原创榜年度戏剧”。
㈢ 为什么说汤显祖的《牡丹亭》,是思想和艺术上最成熟的代表作呢
谢邀:
《牡丹亭》,是明代剧作家汤显祖创作的剧南曲本。《牡丹亭》文辞典雅,语言秀丽,是中国戏曲史上的一朵奇葩,也是中国戏曲在思想和艺术上最成熟的代表作,由于《牡丹亭》在思想和艺术上的成就,它与《西厢记》、《长生殿》、《桃花扇》合称中国四大古典戏剧。
所以,回答这个问题,首先要走进剧本本身,从剧本的内容、剧本的艺术性和剧本的表现手法一步步说起。
好了,我的回答完毕,希望能给您带来帮助。
㈣ 如何评价汤显祖的牡丹亭它的文学和艺术成就有多高
《牡丹亭》 又名《还魂记》、《牡丹亭还魂记》。册差前明代汤显祖所作传奇剧本。共五十五出,取材于明话本《杜丽娘慕色还魂》。写南安太守杜宝之女杜丽娘偕侍女春香游园遣闷,梦中和英俊书生一见钟情,以身相许,醒后寻梦不遂,从此幽怀难遣,以致相思成疾而死。死后三年,幽魂得与意中人相会,方知其为柳梦梅,于是为情而复生,两人终得结为夫妇。
《牡丹亭》的文化意义,在于其反对处于正统地位的理学,肯定和提倡人的自由权利和情感价值,歌颂自由的爱情,从而拨开了正统理学的迷雾,在受迫害最深的女性心头吹拂起阵阵和煦清新的春风。
㈤ 从文学和艺术两个角度对牡丹亭加以评说
《牡丹亭》全剧共五十五出。作者在《题词》里写道:
“天下女子有情,宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病,病即弥连,至手画形容,传于世而后死。死三年矣,复能溟莫中求得其所梦者而生。杜丽娘者,乃可谓之有情人耳。情不起,一往而深。生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。梦中之情,何必非真?天下岂少梦中之人耶!必因荐枕而成亲,待褂冠而为密者,皆形骸之论也。传杜太守事者,仿佛晋武都守李仲文、广州守冯孝将儿女事。予稍为更而演之。至于杜守收拷柳生,亦如汉睢阳王收拷谈生也。嗟夫!人世之事,非人世所可尽。自非通人,世饥以理相格耳!第云理之所必无,安知情之所必有邪!”
作者在这里所说的李仲文女儿的故事,见于《搜神后记》。该书载,东晋时代武都太守李仲文,在郡丧女,葬于郡城之北。此女与继任郡守张世之的儿子子长梦而成合。李、张发觉后,掘开此女坟墓,发现其肌肤完好如初。后此女托梦与子长说,我本来就要复活,可是因为掘了墓,将肉烂而死。冯孝将儿子事,见于《异苑》,说的是广州太守冯孝将之子马子,梦见一位十八,九岁的美女,自称是北海太守徐元方之女,不幸为鬼所杀。根据生死簿,她应活八十多岁,请求马子救她重生。马子掘开其墓,只见她肢体完好,心下微暧,口鼻尚有气息。于是二人结为夫妇。至于睢阳王收拷谭生事,亦见诸《搜神后记》,大意为谭生夜半读书,忽一美人入屋相与燕好,告他说,她怕火,请在三年之内不要用火照她。可是谭生忍不住,乘她熟睡之机,点灯照了她。她惊醒后说,我本来就要复生,你却连一年也等不及,我成活无望,只好永诀。临走递给谭生一领珠袍,并割取谭生衣裾留念。后谭生把珠袍拿到市上出卖,恰好卖到睢阳王家。原来那美人是睢阳王之女,睢阳王怀疑谭生的珠袍是盗墓而得,将他抓获进行拷打。谭生如实辩白,后发坟,果见谭生衣裾,睢刚土遂认共为婚。据后人考证,《牡丹亭》本事的直接来源很可能是明代的话本小说《杜丽娘慕色还魂》。 (参见胡士莹《话本小说概论》和吴小如《关于牡丹亭的几件小事》)其基本情节是:南宋光宗年间,广东南雄府尹杜宝有女名丽娘。一日到花园游春,触景生情,梦见一位潇洒书生,与其订情欢爱。梦醒之后,神情恍惚,一病而亡,葬于花园梅树之下。杜宝离任,新府尹之子柳梦梅偶然发现了杜丽娘临死前画的自画象,萌生爱慕之情。一夜和衣而卧,丽娘忽然出现,顿成枕席之欢,并以实情相告。柳告之父母,发棺取尸,救其重生,结成姻缘。 《作者题词》里说的“传杜太守事者”当即《杜丽娘慕色还魂》。《牡丹亭》同话本小说乃至笔记小说有着很明显的渊腔搏源关系。同时,《牡丹亭》同元杂剧的承袭关系也不容忽视。《牡丹亭》的某些情节,如写真、魂会、复生、硬拷,在元杂剧诸如《倩女离魂》、《碧桃花》、《两世姻缘》、《金钱记》等剧目中已见形影。(参看徐朔方《牡丹亭的因袭和创新》)故事的因袭与情节的借鉴都不能掩盖《牡丹亭》的伟大创造。 《牡丹亭》虽然袭用了“杜丽娘慕色还魂”的故事,而作者赋予了这个故事以新的灵魂;至于其作为戏剧艺术的成就,实非原来的小说、戏剧可比拟。如果不是《牡丹亭》的改编,杜丽娘的故事也许在当时就湮灭了。
《牡丹亭》是作者呕心沥血之作。这个戏的背景是宋朝,汤显祖曾亲自编篡过一部宋史,他对历史修养有素,这从《牡丹亭》里写“溜金王”的几段戏可以清楚地看出来。但是作者意不在言史,有论家认为《牡丹亭》“对宋人说大明律,作者故为此不通语,骇人闻听,然插科打浑,正自有趣”,仅仅把它看成了一种修辞手段。的确,汤显祖是非常重视戏剧的趣味性的。但是把“对宋人说大明律”仅仅看成一种谐谑,实在有目末于作者的匠心。他是一个“不能不为世思”的艺术家,所以他着意从各方面使自己的作品和现实社会相通。戏外有戏,是汤显祖戏剧一个重要特点。他在艺术上主张“下上天地,来去古今,可以屈伸长短,生灭如意”。 (《序丘毛伯稿》)所以,他的艺术表现方法的特点是以虚用实,虚实结合。这种艺术方法和他的“情在而理亡”的社会观点结合起来,便形成了他的戏剧艺术独特的思想内涵和艺术特色。
“存天理、灭人欲”实际上是中国封建社会后搜圆返期的最高戒命,它是旧的意识形态趋于僵死阶段的标志,充分显示了社会温情脉脉的纱幕后面的极端残酷的本质。 “天理”、“人欲”之争,是那个时代意识形态领域矛盾斗争的焦点。所以,那个时代文艺作品思想意义的高下,倒是并不在于它和当时政治的直接关系。“言政”之作常常反而不如“言情”之作更有思想意义就是这个缘故。那个时代真正的英雄不在戎马之间,也不在宫廷之上,而在闺阁之中。我们在阅渎《牡丹亭》的时候,如果看不到这一点,对于《牡丹亭》就永远只能隔靴搔痒,终究难以突破形骸之见。
《牡丹亭》在它问世当时就使剧坛为之披靡。“汤义仍《牡丹亭梦》一出,家传户诵,几令《西厢》减价。”(沈德符:《顾曲杂言》)实则,《牡丹亭》和《四厢记》堪弥元明时代以爱情为题的戏剧作品的双璧。当然,《牡丹亭》所写的爱情比《西厢记》更高一筹,它已初步具有现代性爱的色彩。而且,《牡丹亭》不局限于爱情。它所表现的与“理”相对立的“情”,具有比爱情广泛得多的社会含义。毫无疑问,杜丽娘是中国文学艺术中第一位具有早期个性解放思想的女性。它的一往情深的美好心灵和生死不渝的追求精神,才是中华民族真正的骄傲。杜丽娘的形象不仅在中国戏剧史上,而且在世界戏剧史上,都将是不朽的。
㈥ 如何评价汤显祖的牡丹亭,它的文学和艺术成就有多高
艺术成就
沈德符《顾曲杂言》说:“《牡丹亭梦》一出,家传户诵,几令《西厢》减价。”《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外,其艺术成就也是非常卓越的。
一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先,贯穿整个作品的是杜丽娘对理想的强烈追求。其次,艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩,使情节离奇,曲折多变。再次,从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。
二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界,发掘人物内心幽微细密的情感,使之形神毕露,从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。
三是语言浓丽华艳,意境深远。全剧采用抒情诗的笔法,倾泻人物的情感。另一方面,具有奇巧、尖新、陡峭、纤细的语言风格。这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日,仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。
人物分析
杜丽娘
女主角杜丽娘是古典戏曲中最可爱的少女形象之一。身为官宦人家的千金小姐,杜丽娘才貌端妍,聪慧过人。但在这样一位淑静温顺的娇小姐身上,同时显示出与大自然的天然谐和感以及对美与爱的强烈追求,还有她心细如丝的分析能力和独立识见,以及建立在此基础之上的酷爱自由与反叛束缚的精神。出身和社会地位规定她应该成为具有三从四德的贤妻良母。
她的人生第一课是《诗经》的首篇《关雎》。传统说法认为它是“后妃之 德”的歌颂,是最好的闺范读本。她却直觉地认出这是一支恋歌。在婢女春香的怂恿下,她偷偷地走出闺房。“不到园林,怎知春色如许”,春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛,几乎与世隔绝的环境中,眼睁睁地看着青春即将逝去,她却无能为力,不由自主,只好把炽热的感情压制在心中。汤显祖没有因袭前人小说戏曲中一见倾心,互通殷勤,后花园私订终身的手法,而安排杜丽娘在游园之后和情人在梦中幽会;幽会以后,接着描写她第二次到园中《寻梦》。《惊梦》和《寻梦》是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发,也是她反抗现实世界的实际行动。《牡丹亭》的感人力量,在于它具有强烈地追求个性自由,反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。
柳梦梅
柳梦梅的性格基调是痴情、钟情与纯情。拾到美女像便想入非非,以图像叫唤出真身来,此谓之痴情;此前在梦中便与素昧平生的杜丽娘结合,此谓之钟情;旅居过程中又与女鬼幽会,使之起死回生后又对她忠心不二,此谓之纯情。
小丫头春香
春香是一位活泼可爱的人物。从某种意义上说,春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。老物禅闹学的主角是她,而后台则是杜丽娘。尽管杜丽娘还是用“一日为师,终生为父”的格言去教训春香,但她本人又何尝不想与丫环一块去玩耍呢?发现后花园的是春香,而在后花园中演出一幕男欢女爱、惊神泣鬼的梦中喜剧的正是小姐本人。春香的导引与陪衬,使得杜丽娘更为仪态万方、内涵丰富。
杜宝
南安太守杜宝主要代表顽固不化的封建统治阶级。杜宝一直是被当作杜丽娘的附庸来研究的。杜宝是一个矛盾的综合体,他身上同时体现了作者的政治理想和政治失意。一方面,他是一个爱民如子的好官、好父亲;另一方面,他是杜丽娘和柳梦梅结合的绊脚石,也是黑暗的封建社会侍尘的代言人。文旨在分析这一人物形象,揭示其复杂的思想性格内涵。
他是个典型的封建官僚,是个传统的士大夫,满脑子的封建正统思想。他做官清廉正派,恪于职守。作品一开始就让他唱出“宦囊清苦”,可谓是为官多载,两袖清风,是个地地道道的清官。一开春,他到治下各地亲自巡视劝农,不辞劳苦。而他又是个德才兼备,智勇双全的国家栋梁之材。作品出不厌其烦地做了详细的描写。作品采用了一主一从的复线结构,杜柳之爱的主线之外,另一条线索就是杜宝的政治军事活动。他为国家民族,可谓殚精竭虑,国家有难,他赴汤蹈火,在所不辞。作品写他的这类活动,用了不少篇幅。外御金主完颜亮,保卫国家,内平溜金王李全之乱,安定天下,为大宋王朝立下了汗马功劳。因此从南安太守擢升为平章政事。
而在作品中,他的主要角色位置是杜丽娘的父亲。在这方面,他具有双重的人格。毫无疑问蚂拍,他是个具有慈爱心的家长。作品没有把他按照《礼记》之类的教科书来一一对应地刻划描写,而是着眼于他性格温柔的一面。他深爱自己的独生女儿,视她为掌上明珠。在女儿患病期间,他心肝欲碎,而在女儿死后,他又严格地按女儿的遗嘱,将其埋在花园里。但是,作者更重视他另一重身份,即他是个真正的道学家,理家严肃正统,完全按照封建礼教行事。,他将自己的父爱严格地限定在封建礼教的范围之内,不越雷池半步。他叫来小姐“适问春香,你白日眠睡,是何道理?假如刺绣余闲,有架上图书,可以娱目,他日到人家,知书知礼,父母光辉。”在女儿患难病期间,他从不想了解女儿真实的病因是什么,而女儿复生后,他又坚决不认,认为这有伤风化,而且很丢人。虽然后来做了让步,可以重认女儿,但条件是她必须与柳生断绝关系。我们可以清楚的看出他价值序列中,出自天性的舔犊之情与封建礼教之间的关系,为了礼教,他可以牺牲一切,当然包括他的父爱。在这一点上,他与《西厢记》中的老夫人在“寺惊”时宁肯一女许嫁二夫,也不愿女儿当烈女而死的表现正好相反,一个是情胜于理,一个是理胜于情。作者刻意将他写成一个没有个人缺陷正人君子,忠君爱国,清廉勇敢的好官,意在说明,戕害人性的不是哪个个人,与个人品质没有关系,而是理的罪恶。另一层的深意是让他的这种态度与杜丽娘可因爱情而放弃父女之情,形成鲜明的对照,表现情与理的冲突之不可调和。
陈最良
老塾师陈最良代表着陈腐迂阔的封建教化。陈最良是杜宝形象的重要补充。虽然他说自己奔竞杜家处馆之职是为了通关节,改窜文卷,吹嘘进身和家里骗人等,但这只是自嘲。他实际上是个科举制度的牺牲品,一生追求通过科举得到功名来改善生存条件,但最终考到老,还是“考居劣等停廪”。他除了会亦步亦趋的解读儒家经典,满口之乎者也外,一无所长。他无害于人,不失淳朴,但是因为深受礼教的毒害,已经成了礼教的传声筒,所以无意识中就在戕害人性。
区别
汤显祖没有因袭前人小说戏曲中一见倾心,互通殷勤,后花园私订终身的手法,而安排杜丽娘在游园之后和情人在梦中幽会;幽会以后,接着描写她第二次到园中《寻梦》。《惊梦》和《寻梦》是杜丽娘郁积在心中的热情的爆发,也是她反抗现实世界的实际行动。 《牡丹亭》的感人力量,在于它具有强烈地追求个性自由,反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。汤显祖描写杜丽娘的美貌很成功,而描写杜丽娘的感情和理想的那些片段更具魅力。《牡丹亭》写出,她不是死于爱情被破坏,而是死于对爱情的徒然渴望。通过杜丽娘的形象,《牡丹亭》表达了当时广大男女青年要求个性解放,要求爱情自由、婚姻自主的呼声,并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。