1. 堪称综艺界的天花板的《艺术创想》,为什么深受家长和孩子们的欢迎
这是英国独立电视台CITV制作播出的一档艺术类儿童节目。第一季于1990年开播,直至2007年暂停播出。2011年,第二季又复播,它也因此成为了CITV历史上最长寿的儿童节目。被迪士尼在大陆授权的儿童节目《小神龙俱乐部》引进后,通过北京卫视、东南卫视等电视台的播出,得以和国内的观众见面。此外,《艺术创想》还被全球32个国家和地区引进,并深受家长和孩子们的欢迎。
通常不到最后一秒,你都不知道他究竟想做的是什么。正因如此,也使得它成为了一档可看性极高的节目,并且老少咸宜。
在节目中天马行空的设计、脑洞大开的加工后,一件件艺术作品应运而生。也正因为这档节目具有启发观众艺术创作的教育意义,使得它收视和口碑齐飙,成为了一档风靡全球多年的现象级节目。
据统计,在尼尔主持的17年里,每周有超过600万观众准时观看。这也意味着平均每10个英国人里,就有一个看过《艺术创想》。此外,《艺术创想》还在全球范围内获得了30多个奖项,就连英国女王也称赞尼尔的节目“极具创意” 。
2. 什么是艺术
第一章 概述
艺术是什么?艺术的内涵和外延,非常丰富。回答好这个问题为进一步发展打下基础。
第二章 艺术的定义
艺术可以定义为“人类以创造美为主要目的的技术及其产品”。艺术需要技术,但不是技术。但是随之而来的问题就是“什么样的技术才是艺术?”古希腊人引入了“美”的概念,然而对技术的划分并没有因为这个概念的引入而变得简单,恰恰相反,她变得前所未有的复杂。因为解释“美”本身并不比解释艺术更简单。
“现代汉词典”说:艺术是“用形象来反映现实,但比客观有典型性的社会意识形态。”
“艺术”(ART)在西文里本义为“人工造作”。认识论认为:艺术是自然在人的头脑里的“反映”,是一种意识形态;实践论认为:艺术是人对自然的加工改造,是一种劳动生产,所以艺术有“第二自然”之称。人类劳动是为了创造物质财富和精神财富,一切艺术都要有一个创造主体和一个创造对象,因此,它既要有人的条件,又要有物的条件。人的条件包括艺术家的自然资禀、人生经验和文化教养;物的条件包括社会类型、时代精神、民族特色、社会实况和问题,这些都是需要不断加工改造的对象;此外还要加上用来加工改造的工具和媒介。所以艺术既离不开人,也离不开物,它和美感一样,也是主客观的统一体。
1999年版《辞海》对艺术的内涵和外延作了解释:
“人类以感情和想象作为特性的把握世界的一种特殊方式,即通过审美创造活动再现现实和表现情感理想,在想象中实现审美主体和审美客体的互相对象化。具体说,他们是人们现实生活和精神世界的形象反映,也是艺术家知觉、情感、理想、意念综合心理活动的有机产物。作为一种社会意识形态,艺术主要是满足人们多方面的审美需要,从而在社会生活尤其是人类精神领域内起着潜移默化的作用。根据表现手段和方式的不同,可分为表演艺术(音乐、舞蹈),造型艺术(绘画、雕塑、建筑),语言艺术(文学),综合艺术(戏剧、影视)。根据表演的时空性质,又可分为时间艺术(音乐),空间艺术(绘画、雕塑、建筑),和时空并列艺术(文学、戏剧、影视)。”
第三章 对艺术定义的讨论
艺术是什么这个问题的认识,通常有三种类型的观点:
一、从主观认识和感受出发,认为:艺术是美的追求,艺术是自己感情的真实体现,艺术是为自己而创作,艺术是自由的等等,把自己的个性绝对化。
二、认为“艺术乃是创造,在独特发现基础之上的独特创造,新的审美境界及与之相关的语言语境,新的图式结构、“大象”,乃至于新的传统整合为一的全方位创造”。这一提法的实质是在形式上作文章,是对优秀传统艺术的全面否定。此外,还有一种只追求形式,不求内容,或把内容和形式之间的关系加以颠倒,要求内容要为形式服务的论点。
三、认为艺术是客观世界的反映,源于现实的社会和自然景观,但它又不是对事物的、简单的认识和反映,而是经过人们主观的探索、提练、剪裁和加工,采用相应的技法和工具,根据不同的需要,使用一定形式语境构成的,形神兼备的作品。形象地传达作者的感情,服务于他人,服务于社会。
第一种说法强调了艺术创作的宣泄作用,忽略了艺术质量有高下之分,是艺术创作的第一境界。第二种说法追求技法的积累和创新,是学习艺术的第二境界。第三种观点肯定了艺术只是社会的上层建筑,是社会的意识形态,是“高于生活”的一种状态。指明了高水平艺术创作成功的道路。
所以,一方面要保持创作过程的轻松状态,另一方面要严格要求自己,积累知识积淀生活,保持良好的学习状态,提高做人的境界,是提高艺术水平的有效途径。
技能、认识和心态是艺术创作的三要素。
如何认识艺术创作中的天赋问题?
一个人出生以后具有独特的心理和生理特质,自然环境和社会环境对一个人的成长发生复杂的影响,教育学家对人的成长具有更多经验,应该说艺术和宗教、信仰一样,是人类较高水平的追求。
3. 怎样表现艺术作品的画面简洁不凌乱呢
我们说,艺术来源于生活而又高于生活。生活是美的,生活又是丰富多彩的。艺术就是从丰富多样的生活中撷取直观的美和蕴意的美的画面提升为艺术的美。艺术创作过程就是一个由复杂到简约由重叠到洗练由繁到简的过程。
简洁不是为了省事,简约不是简单,而是为了更有利于突出主题,更好地表达画意,让欣赏者更容易读懂画意。创作简洁明快的艺术作品是艺术家艺术修为的展现,是艺术家艺术造诣审美能力的综合体现,也是艺术家努力追求的一种艺术境界。
4. 艺术创作的意义是什么
艺术创作的意义是对美,思想的追求,对“典型性的社会意识形态,富有创造性的方式,形状独特而美观”的感受、理解、评价、愿望。
东西是死的,人是活的,当人通过东西来表现出他的思想美或才能的时候,他就是在创造艺术。在阅读诗人的诗时,我们并不是为了通过这些诗句去了解诗人自己的情感,而是借助诗人的诗句来表现我们自身的情感。诗人自己究竟怎样想,对于我们并不重要。
(4)为什么说艺术创作是最简单的扩展阅读:
艺术家是艺术创作的主体,其生活积累、思想倾向、性格气质、艺术修养是艺术创作得以顺利开展和最终完成的基础和前提。
艺术家创作艺术作品,总是从特定的审美感受、体验出发,运用形象思维,按照美的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼,构思出主观与客观交融的审美意象,然后再使用物质材料将审美意象表现出来,最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。
艺术创作不仅只是解决技法技巧问题那么简单,它还应该要解决人格精神、思想境界,以及人与自然、社会等关系的大问题。
5. 艺术作品是如何创作出来的
指艺术家以一定的世界观为指导,运用一定的创作方法,通过对现实生活观察、体验、研究、分析、选择、加工、提炼生活素材,塑造艺术形象,创作艺术作品的创造性劳动。艺术创作是人类为自身审美需要而进行的精神生产活动,是一种独立的、纯粹的、高级形态的审美创造活动。艺术创作以。艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动,它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。社会生活为源泉,但并不是简单地复制生活现象,实质上是一种特殊的审美创造。http://xueshu..com/s?tn=SE_xueshu_c1gjeupa&wd=%E8%89%BA%E6%9C%AF%E4%BD%9C%E5%93%81%E6%98%AF%E5%A6%82%E4%BD%95%E5%88%9B%E4%BD%9C&ie=utf-8
6. 艺术的简单理解
从广义上讲,艺术也包括作为语言艺术的文字。
从狭义上讲,艺术则是专指文学以外的其他艺术门类,将文学与艺术并列起来,合称艺术。
艺术应当包括:实用艺术(建筑、园林、工艺美术与现代设计等)、造型艺术(绘画、雕塑、摄影、书法艺术等)、表情艺术(音乐、舞蹈等)、综合艺术(戏剧、戏曲、电影、电视艺术等)、语言艺术(诗歌、散文、小说等),以及杂技、曲艺、木偶、皮影等历史悠久的民族民间艺术。
这个是《艺术学概论》的解释,比较权威。我刚刚从书上查的。