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① 北京的音乐制作学院哪里好

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艺考临近，许多学生和家长开始考虑选学校、定目标。国内音乐院校有哪些特别突出的音乐学科和专业？哪些学校比较适合你去报考呢？

音乐学院当属我国专门培养音乐类人才的最高学府，每年报考音乐学院的考生都是以“万”作为单位计数。分布在我国各个地区，并且教学很有各自教学特色。
今天，小编总结了全国11大音乐学院比较强劲的专业或学科，希望能给大家做一个参考。（排名不分先后，还请各自斟酌参考）

全国11大音乐学院
优势专业目录
1、中央音乐学院：音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐教育
2、上海音乐学院：作曲与作曲技术理论、音乐表演、音乐学
3、中国音乐学院：音乐表演、音乐学、作曲与作曲技术理论
4、天津音乐学院：手风琴键盘演奏、艺术管理
5、西安音乐学院：音乐表演、音乐学
6、星海音乐学院：流行器乐
7、沈阳音乐学院：音乐教育
8、武汉音乐学院：管弦乐器演奏、录音艺术
9、四川音乐学院：作曲与作曲技术理论、音乐表演
10、浙江音乐学院：音乐表演
11、哈尔滨音乐学院：音乐表演
除了以上这些老牌音乐专业，这些学校另开设了新型音乐专业。如中央音乐学院音乐治疗、音乐制作，上海音乐学院录音艺术，星海音乐学院音乐艺术管理等等，符合未来音乐市场和文化产业领域的发展趋势，市场缺口大，就业前景广阔，感兴趣的同学可以了解报考。
中央音乐学院
艺术院校中的“211”

央音对西洋乐最为专业，尤其在指挥、作曲与钢琴方面非常非常非常强大，又有中央财政和北京市财政的大力支持，地处首都的地缘优势，“无敌是多么寂寞”，想不强都难。
院校介绍
中央音乐学院是全国艺术院校中唯一一所“211工程”建设院校，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校，国家建设高水平大学公派研究生项目实施高校。是一所代表中国专业音乐教育水平，专业设置齐全，并在国内外享有很高声誉的音乐学府。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论
推荐理由：
1、中央音乐学院国内外排名靠前，是中国数一数二的音乐学府。要说突出的学科，音乐表演中钢琴、管弦乐、民乐、声乐歌剧、指挥等均为国家级特色专业。音乐学中，音乐学、音乐艺术管理、音乐治疗、音乐教育也很强劲，作曲是国家重点学科。
2、培养出了中国众多音乐家，学子在国际国内各类权威音乐比赛中多次获奖。
3、吸引和汇集了中央音乐学院与上海音乐学院最优秀的毕业生以及从海外各国学成归来的杰出人才，形成了今日具有国际水平和持续发展活力的强大的师资队伍。
央音的整体水平都很高，每个专业都很厉害，无论哪个专业能考上央音，到央音深造都是十分光荣的事情。

中国音乐学院
民族音乐艺术家的摇篮

如果说央音是音乐界的清华，那么国音就是北大。
中国音乐学院是民族音乐的最高学府，在民乐届绝对是数一数二的“高手”。国音也与央音一样，拥有像中央财政和北京市财政的大力支持，地处首都的地缘优势。
院校介绍
中国音乐学院位于北京市，是以国学为根基，独具中国音乐教育和研究特色，培养从事中国音乐理论研究、创作、表演和教育的高级专门人才的高等音乐学府，国家首批“双一流”世界一流学科建设高校。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论
推荐理由：
1、倡导和建设“中国乐派”，国乐系是中国音乐学院音乐表演艺术学科方向的一个教学部门，也是中国院重点学科之一。各专业在教材建设、理论研究、教学水平和演奏能力等方面都处于国内领先地位。
2、声乐歌剧方面也取得了瞩目的成就，培养了一代又一代歌唱家。
3、作曲被评为国家特色专业。
上海音乐学院
历史悠久 创作见长

在寸土寸金的魔都，上音绝对自带“江浙沪包邮”的主角光环，坐拥强大上海市财政“土豪”的支持，绝不逊色于央音和国音。
毕竟是最开放的城市，上海对外文化交流发展更好，作曲、声乐、钢琴绝对是上海院的金牌专业，并且有廖昌永，沈洋等这样的国际大师，真是十分令人期待。
院校介绍
上海音乐学院是欧洲音乐学院联盟和环太平洋音乐学院联盟成员，国家“双一流”世界一流学科建设高校，享有多项名誉，是中国现代专业音乐教育的奠基者和孵化器。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜录音艺术｜数字媒体艺术
推荐理由：
1、上海音乐学院作曲系是中国建立最早，历史最悠久的培养作曲家的摇篮,培养出许多享誉国内外的优秀音乐创作人才，为我国音乐教育和文化事业的建设与繁荣作出了巨大贡献。
2、音乐表演是国家级特色专业，声乐歌剧、钢琴等专业的毕业生为中国在国际比赛中拿下多项大奖。音乐剧专业通过2018年《声入人心第一季》和2019年《声入人心第二季》的传播，校考报名人数创历史新高。同时上海音乐学院音乐学也为国家重点学科。
3、为国内音乐教育机构相关专业的设置树立了标杆。具备一流的教学、创作和科研水平，在国际乐坛享有盛誉。
天津音乐学院
追求完美 创造卓越

天音用一个字形容，就是 Peace，“佛系”存在。不要忘了天津也是国内少数的直辖市之一，在天津政府强大财政地支持下，也是财力雄厚，并不断吸引教育人才。
院校介绍
天津音乐学院是中国北方地区重要的培养音乐、舞蹈、戏剧、影视专门人才的高等艺术教育学府，学校为天津市高校研究生教育校外创新实践基地建设单位，国务院批准的首批硕士学位授予单位。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜艺术与科技｜表演｜戏剧影视美术设计｜舞蹈表演｜舞蹈编导｜舞蹈学
推荐理由：
1、手风琴演奏专业方向积累了丰富的教学经验，形成了完整的教学体系，取得了丰硕的教学成果。
2、推动了我国手风琴教学与演奏的发展。一批批优秀的手风琴专业毕业生走出校门遍布于国内外，为天津音乐学院赢得了良好的社会声誉。
3、天津艺术管理专业，区别与其他10所音乐学院的特点是，其艺术管理开设有音乐批评方向。
星海音乐学院
求真 尚美 崇德 敬业

作为华南地区唯一的高等音乐专业学府，星海实力强大如小说里的“扫地僧”一般。星海的音乐学、音乐表演、录音艺术是国家级特色专业，家在南方的同学不想离家太远，星海绝对是最好的选择。
院校介绍
星海音乐学院位于广东省广州市，孕育了萧友梅、马思聪、李凌等一批引领中国近现代音乐文化潮流的杰出音乐家。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜艺术与科技｜艺术管理｜录音艺术｜舞蹈表演｜舞蹈编导｜舞蹈学｜表演
推荐理由：
1、由原社会音乐系流行音乐演唱、电子键盘演奏专业合并组成，是全国高等音乐艺术院校最早设立的一批流行音乐演唱专业之一。
2、电子键盘演奏专业自2000年起设立，现在已成为在华南地区最有影响的专业。
3、流行音乐系拥有一支素质良好、富有活力、勇于创新、适应学校发展需要的高水平师资队伍。

西安音乐学院
明德教化 乐音至善

西音坐落在汉有“乐府”，唐有“教坊”的古都长安，满满的古风，是我国西北地区的最高音乐学府。
院校介绍
西安音乐学院是一所培养音乐艺术专门人才的全日制普通高等学校，是全国11所独立设置的音乐专业院校之一，也是西北地区唯一独立建制的高等音乐学府，隶属陕西省教育厅。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜录音艺术｜艺术史论｜艺术与科技｜艺术管理｜舞蹈表演｜舞蹈编导｜舞蹈学
推荐理由：
1、音乐表演融入了西北特色，涌现出赵季平、鲁日融、乔建中、和慧、吕继宏等一大批活跃于国内外乐坛的着名作曲家、教育家、歌唱家，为陕西和西北地区建立完整的高等音乐教育体系，被誉为“大西北音乐人才的摇篮”。
2、音乐学系师资力量雄厚，科研成果丰富、学科门类齐全。拥有两个本科专业：一是音乐学专业；二是文化产业管理专业。集教学、科研为一体的单位。
沈阳音乐学院
紧张 严肃 刻苦 虚心

沈阳音乐学院的前身可以追溯至鲁迅艺术学院。鲁迅艺术学院是 1938年4月在延安倡导建立的，是中国共产党创办的第一所高等艺术学院，1949年更名为东北鲁迅文艺学院，1958年更名为沈阳音乐学院。
院校介绍
沈阳音乐学院是高等音乐艺术院校，缘起于1938年由毛泽东、周恩来等老一辈无产阶级革命家发起、创立的我党第一所艺术院校——延安鲁迅艺术学院。为国家培养了大批音乐、舞蹈人才，为我国的文化事业和艺术教育事业做出了重要贡献。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜录音艺术｜艺术史论｜艺术与科技｜舞蹈表演｜舞蹈编导｜舞蹈学｜表演｜戏剧影视文学｜广播电视编导｜戏剧影视美术设计｜播音与主持艺术｜影视摄影与制作
推荐理由：
1、是目前我国高等音乐艺术院校中建系较早的科系。
2、音乐教育系现拥有一支优秀的教师队伍，设有声乐、钢琴、作曲技术理论、音乐基础理论与教育理论、钢琴伴奏教学5个教研室及音乐教育信息研究中心。
四川音乐学院
学院辈有人才出

川音盛产“快男超女”，流行演唱的专业在全国绝对是实力顶尖，学院中师生是最年轻的。
院校介绍
四川音乐学院是一所以“音乐”为主要办学特色的省属全日制普通本科高等院校，同时是首批获得国务院学位委批准的艺术硕士（MFA）专业学位授予单位。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜艺术管理｜艺术史论｜艺术与科技｜录音艺术｜舞蹈表演｜舞蹈编导｜舞蹈学｜表演｜动画｜广播电视编导｜戏剧影视美术设计｜戏剧影视文学｜播音与主持艺术｜影视摄影与制作｜雕塑｜绘画｜摄影｜数字媒体艺术｜公共艺术｜环境设计｜视觉传达设计｜产品设计
推荐理由：
1、四川音乐学院有省级社会科学重点研究基地1个，校级研究中心6个、研究院5个、研究所5个。
2、学培养出了一大批音乐艺术人才，戏剧家熊佛西、陈白尘、吴茵，作曲家常苏民、何训田、贾大群、高为杰，画家张大千、张善子、李有行、吴作人、丁聪、马一平，语言学家吕叔湘，声乐教育家郎毓秀，钢琴教育家但昭义，舞蹈教育家李楠，世界钢琴王子李云迪，钢琴家陈萨，小提琴家宁峰等等。

武汉音乐学院
立德 自强 崇文 精艺

武汉音乐学院坐落在武昌古城，其录音艺术、音乐学理论、音乐表演都是国家级的特色专业。可以考虑一下边吃鸭头边弹琴唱歌。
院校介绍
武汉音乐学院位于湖北省武汉市，为硕士学位授予单位，同时也是中国首批艺术硕士（MFA）专业学位教育试点单位。

专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜录音艺术｜舞蹈表演｜舞蹈编导
推荐理由：
1、拥有一支80名演职人员的、半企业化的、在国内外有一定知名度地交响乐团。多年来，管弦系培养了大批的优秀硕士生和本科生。其中有许多毕业生曾在全国比赛中获奖或被各演出团体、音乐学院录取、录用和聘用。
2、1997年，管弦乐合奏课被评为“湖北省普通高等学校优质课程”。管弦系不断开展国内外学术交流，长期聘有日本、美国、瑞士、西班牙、德国、加拿大、亚美尼亚等国知名专家授课和讲学；多次参加国内管弦乐学术研讨会。
浙江音乐学院
事必尽善

作为国内音乐学院的新秀，浙江音乐学院的前身是杭州师范大学音乐学院，但使用的是新校区，这设计，这气派，要迟生几年绝对要去这读。
院校介绍
浙江音乐学院坐落于浙江杭州，虽然起步比较晚，但凭借其独特的地理位置与教学条件，赢得了全国各地音乐生的青睐。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论｜艺术与科技｜舞蹈表演｜舞蹈编导｜舞蹈学｜表演
推荐理由：
1、浙江音乐学院自成立以来，快速发展。源地覆盖全国，省外考生占总报考人数的五分之四，山东省、广东省、湖南省考生数量最多。
2、在2018年已经中国国务院学位委员会批准新增为艺术硕士专业学位研究生培养单位。

哈尔滨音乐学院
最年轻的音乐学院

哈尔滨音乐学院与浙音一样，都资历尚浅，但实力不可小觑。
院校介绍
哈尔滨音乐学院将成为继中央音乐学院、中国音乐学院、香港圣保罗男女中学之后的中国第四所全施坦威学校。
被联合国誉为“音乐之都”的哈尔滨市，同时也是国内为数不多的具有博士学位授予权的高等艺术类院校，从事音乐艺术类的教育和研究。
专业类别：音乐表演｜音乐学｜作曲与作曲技术理论
推荐理由：
音乐与舞蹈学是省级重点学科和省级领军人才梯队，拥有一级学科博士点、一级学科硕士点、博士后科研流动站。
在此学科体系下，学院设置音乐学、作曲与作曲技术理论、音乐表演3个本科专业，重点建设音乐与舞蹈学省级重点学科和音乐表演省级重点专业、省领军人才梯队，全面促进学科专业发展。
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艺考升学规划、报考指导

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② 壮族的文化内涵概括

语言文字

壮语是中国的大语言之一，使用人口大约2000万以上（包括布依语、岱-侬语）。壮语属于台-加岱语系侗台语族（壮侗语族）台语支（壮傣语支），与泰国语、老挝语、傣族语、掸族语等语言有着十分密切的亲缘关系，国外有学者将壮语称为“北泰”语。壮语北部方言和布依语均属于台语支北部组，壮语南部方言和越南的岱-侬语都属于台语支中部组。另外，泰语、老语、傣语、掸语等组成了台语支西南组。

壮语在壮族聚居的乡村地区和部分城镇仍普遍使用，但壮文由于种种原因至今没有普及；现在散居于部分县城和城市的部分壮族人改以汉语为日常语文，不过城镇壮族在壮族总人口当中比例不大，总体上以壮语为母语的壮族人仍然占壮族人口的九成以上。同时，越来越多的壮族年轻人学会了熟练使用汉语文，成为壮汉双语人口。人民币上印有用壮语文字书写的银行名称和面额。

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壮医药

壮医药于先秦时期开始草创萌芽，经过汉魏六朝的发展，约略于唐宋之际，已大抵形成了草药内服、外洗、薰蒸、敷贴、佩药、骨刮、角疗、灸法、挑针、金针等10多种内涵的壮医多层次结构，并逐步具有理论的雏型。

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壮锦

中国壮族传统手工织锦。据传约起源于宋代。以棉、麻线作地经、地纬平纹交织，用粗而无拈的真丝作彩纬织入起花，在织物正反面形成对称花纹，并将地组织完全覆盖，增加织物厚度。其色彩对比强烈，纹样多为菱形几何图案，结构严谨而富于变化，具有浓艳粗犷的艺术风格。用于制做衣裙、巾被、背包、台布等。主要产地分布于广西靖西、忻城、宾阳等县。传统沿用的纹样主要有二龙戏珠、回纹、水纹、云纹、花卉、动物等20多种，近年来又出现了“桂林山水”、“民族大团结”等80多种新图案，富有民族风格。
壮族是一个历史悠久的民族，壮族古代叫俚族、僚族、俍族和土族，从宋代起，才改称为僮，现在又改称为壮。

壮锦

壮族有很古老的历史，世世代代居住在中国西南部的广西、云南、贵州和湖南部分地区。壮锦又称“僮锦”、“绒花被”，较厚实。被誉为中国四大名锦之一的壮锦是广西民族文化瑰宝，这种利用棉线或丝线编织而成的精美工艺品，图案生动，结构严谨，色彩斑斓，充满热烈、开朗的民族格调，体现了壮族人民对美好生活的追求与向往。《广西通志》载：“壮锦各州县出，壮人爱彩，凡衣裙巾被之属莫不取五色绒，杂以织布为花鸟状，远观颇工巧炫丽，近视而粗，壮人贵之。”
壮锦是在装有支撑系统、传动装置、分综装置和提花装置的手工织机上，以棉纱为经，以各种彩色丝绒为纬，采用通经断纬的方法巧妙交织而成的艺术品。

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壮拳

壮拳，广西地方拳，流传于广西壮族自治区。

套路共三十五套，其套路短小，内容精炼。结构严谨，动作朴实，拳刚势烈，下盘稳健，多短打，擅标掌，跳跃腿法少，进退以四门为径，常伴有壮语发声，借声助力，以气催力。练功方法多采用站桩，打沙包，树桩。“插芭蕉”，“抓石抹手”，“走梅花桩”，“七步铁线基本桩功”等功法。

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音乐艺术

壮族民歌

壮族民歌特别发达。壮族人无论男女，从四五岁的童年时代就开始学唱山歌，父教子，母教女，形成幼年学歌，青年唱歌，老年教歌的传帮带习俗。在农村，无论下地种田，上山砍柴，婚丧嫁娶，逢年过节或青年男女间的社交恋爱等，都用山歌来表达情意。有些地方甚至家庭成员之间的对话、吵架有时也以歌代言。唱歌几乎成为壮族人民生活中不可缺少的内容。人人能歌，个个会唱。因此，广阔的壮乡，素有“歌海”的美誉。被诗人称为“铺满琴键的土地”.历史上，还涌现出不少像刘三姐、黄三弟这样被称为“歌仙”、“歌王”的着名歌手。

壮族民歌，就形式分，有勒脚歌、排歌、散歌等。排歌为壮族诗歌的自由体，每诗只咏一事，有时长达

300多行。长篇叙事诗比较着名的有《布伯》、《布洛陀》、《嘹歌》、《马骨胡之歌》、《六丘和达七》、《莫一大王》等。其中以《嘹歌》的表现形式较为特别。它不是以叙事方式讲述完整的故事，而是以封建领主的兼并战乱作为背景，通过抒情的对唱表现一对男女青年悲欢离合的感情。四句一组，相互问答，拆开来是独立的抒情诗，连缀起来又是一首有头有尾的故事诗。

壮族民歌浩如烟海，种类繁多，从内容和形式来看，主要有古歌、叙事长歌、生活歌、劳动歌、时政歌、仪式歌、情歌、童谣等。壮乡民歌多，但传唱之时都要遵守约定俗成的礼仪规范，不能瞎唱乱唱。特别是时政歌、仪式歌和情歌，在什么场合唱是有规矩的。比如情歌，在野歌圩里可以尽情地唱，而在家里，在父母面前，在夜歌圩里就不能唱。仪式歌中，祭祀唱什么，婚嫁唱什么，丧礼唱什么，都是绝对不能颠倒乱来的。连迎接不同的客人也有不同的迎客歌。

歌圩

壮族歌圩
在壮语中，歌圩有出田垌之歌﹑山岩洞之歌﹑坡圩﹑垌市等等名称。 多在农闲或春节、中秋等节日于山林坡地举行。届时，男女老少盛装赴会，少者数百人，多者上万人。通常以青年男女对唱山歌为主。还举行抛绣球、碰彩蛋、放花炮等文娱活动。

歌圩是壮族古老的风俗习惯，具有广泛的群众性和悠久的历史。据说，唐朝时已经有了歌圩。如《广东新语》卷八中载：“新兴女子有刘三妹者，相传为始造歌之人，生唐中宗（684~709）年间，年十二，淹通经史，善为歌，千里内闻歌名而来者……尝与白鹤乡少年登山而歌，粤民及瑶﹑僮诸种人围而观之，男女数十百层，咸以为仙，七日夜歌声不绝，俱化为石。”宋代《太平寰宇记》卷之百六十三中谈到窦州信宜县及昭州平乐县一带风俗时载：“谷熟时里闬同取，戌日为腊，男女盛服，推髻徒跣，聚会作歌。”

歌圩一般在节日时举行，如：春节﹑三月三﹑中元节﹑中秋节等，也有临时形成的歌圩。歌圩的规模有大有小，大歌圩有上万人，小歌圩也有数百人。一次大的歌圩往往延续两三天，白天唱为日歌圩，一般在村外山坡上或田野间举行；晚上唱为夜歌圩，在村中举行。每当歌圩来临，壮族男女青年便着盛装，带上礼物，从四面八方向歌场集中，物色歌友。中午时分或夜幕降临之际便形成对歌高潮，主要是男女互相对歌。有集体对歌，也有二人对歌。对歌内容非常广泛，包括天文地理﹑历史政治﹑生产生活各个方面，有情歌﹑苦歌﹑古歌﹑农事歌﹑花歌﹑盘歌等等。

歌圩是壮族人民进行文化娱乐活动的场所，也是未婚青年唱情说爱的地方。歌圩上唱的歌大都是生活语言的高度提炼，具有生动﹑纯朴﹑深刻的特点，歌词有韵，能唱，易记，赋﹑比﹑兴的艺术手法经常交替运用。未婚青年在歌圩上自由地选择心爱的伴侣，唱得情投意合的时候，便互相抛绣球（有些地区则互碰熟红蛋）或赠礼物，从而建立爱情。

平果嘹歌

用“嘹嘹”衬词来唱的“嘹歌类”山歌（也叫欢嘹），“流传的地区较广，以平果为中心，上到右江上游田东、田阳、百色等县，下到武鸣县，而红水河流域的马山、巴马也有传唱”（《壮族通史》语）。

“嘹歌是右江中游平果县流行的一种歌体的名称。包括三个内容：一为《日歌》，二为《夜歌》，三为《散歌》”（《壮族通史》语）。

七十二巫调音乐

凌云壮族的七十二巫调音乐以单人独立演唱为主，最初只有几个音阶，唱法简单，

唱词多以壮话叙述为主，寄托哀思和祈祷。在不断的融合发展中，七十二巫调音乐变得越来越复杂、动听，终于形成七十二调，并用凌云七十二个人文和自然景点的名称命名，各调有的优美柔和，有的激愤昂扬，有的悲切痛心；在内容上也越来越娱乐性和积极向上。

据专家考证，早在3000多年前，壮族先民就在凌云这片土地上刀耕火种、繁衍生息。在大自然面前，壮族先民显得渺小无力，男人们上山耕种和打猎往往一去不回，疾病和天灾也经常夺去人们的生命。壮族妇女为寄托哀思、缓解悲痛、避免灾难、抒发理想，在长期的生产生活中逐渐形成了壮族七十二巫调音乐。

七十二巫调音乐器具主要有两大类，静物器具有绒扇、麒麟、凤凰、香包，响物器具有铃铛、铜珠、茭。演唱时以铃声和脚踏声为主要配乐，左手拿一把铜铃扇子，右手拿一张配有铜铃的红手帕，歌声、铃声、脚踏声同起同落。在转调时不断体现出不同风格和个性，柔、凶、散板鲜明，尤其是柔板像清流的溪水又像慢飘的云雾，体现着大自然的美妙灵动。

七十二巫调音乐具有现代科学无法解释的神秘色彩，例如壮族女巫烧香设坛、唱巫歌、做法事，能在一种恍惚的状态下变化各种口音和语言，一问一答，与死者交谈，让生者了解到死者在阴间的情况。

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舞蹈

壮族舞蹈源于对狩猎的模仿，但它常与巫师酬神的活动密切联系。巫师敬神总是边跳边唱，乐神消灾祈福。最早记录，壮族舞蹈的花山壁画实际是当时壮族先民对蛙神的颂歌。这种舞姿的形状是两臂张开弯肘上举，两腿蹲成弓步，动作粗犷有力，赋有特色，被称为蛙形舞姿。魏晋时代，僚人祭鬼神时，跳鬼鼓舞。宋代桂林及桂北民间有傩队，戴假面具跳酬神舞。巫舞一直流传到1949年前，分为师公舞和巫觋舞，是迷信活动的一部分。师公舞戴鬼脸壳，每个神一个，多达30多个，且每个神有不同的动作和唱词。巫觋舞是巫婆装神弄鬼时跳的，手舞足蹈，作神附身之状。与酬神有关的舞蹈还有其他，如铜鼓舞、春牛舞、贺新年舞等。

壮族民间其它舞蹈，多模仿劳动动作。据统计，表现劳动和爱情生活的舞蹈多达几十种。着名的有舂堂舞、扁担舞、蜂鼓舞、采茶舞、戽斗舞、绣球舞、捞虾舞、桃叶舞、斑鸠舞等。

火猫舞

子收割后的颗粒归仓、稻谷不发生霉烂和不被可恶的老鼠偷吃，是农家丰收后最担心的事情。猫是老鼠的天敌，为了保证粮仓中的稻谷安然无恙，集聚在广西梧州地区的壮家便要举行独特的祭祀仪式《火猫舞》，来求助猫神为人们消灭鼠类、扞卫丰收果实。

火猫舞
届时，扮演众“猫咪”的20来个青年男女，身着颜色鲜艳、饰有层层流苏似花猫毛皮的衣裙，头戴用稻草扎成的头箍和延长下来、垂于身后，形如猫尾的长稻草辫子，并在“从头到尾”的稻草辫子上，插上根根“燃香”，每人的前额上方再缚上一张事先绘制好的面具“大猫头”。

在众猫咪队伍前方，由一位头插银钗、身披花团锦簇、下坠流苏绣花披肩的女子率队、后随两名手提书写祈求吉祥语句六角宫灯的妙龄少女和三名吹羊角喇叭的男子共同组成祭祀行列前导，在一旁锣鼓乐队轻快、富有节奏感的敲击和曲调悠扬的号角声中，沉浸在香烟缥缈中的众猫咪在仙女般的前导女子带领下，款款步入表演场地
。

猫咪们开始表演了，它们在不断变换着各种队形的过程中，模拟猫咪行走跳跃、扑捉活食、伸腰耸背、舔毛搔痒、相互嬉戏等多种姿态
,真令人有犹如进入“猫王国”之感。
接下来，众猫咪又模仿着人类祭祀神灵之态，在背后插满燃香的点点豆光和烟雾缭绕下，双手抱拳频频作揖祭拜，请求天界的大猫神下凡，为民根除鼠害。

在众猫咪围成圆圈翩跹起舞以娱乐猫神之际，一只由两人装扮，前者双手举黑白花纹“猫头”、后者扮“猫身”、“猫尾”身披纯黑色“猫皮”的肥硕大猫登场了。它忽而闲庭信步地观察着四方，忽而攀枝上树爬上竖立在圆圈中的一根高秆，向远方了望搜寻着大小鼠精们的隐藏地。随后跃下树来在一旁悄声闭气地等待着大小鼠精的出现。

这时，众猫咪开始表演起模拟人们丰收后进行最后一道工序
-
收粮入仓的舞蹈。就在为获得丰收而充满欢欣进行舞蹈的同时，一只头顶尖嘴“鼠头”身披灰色“鼠皮”的大老鼠精，以四处窥视、鬼头鬼脑、悄手悄脚的夸张舞姿进入屯粮的场院后，看到座座粮仓放置于静寂的场院内无人看管，便手舞足蹈乐不可支地准备立即开始破仓盗粮。就在大鼠精得意忘形时，隐蔽在一旁的大猫神伴着一声大吼蹿了出来。本企图负隅顽抗的大鼠精，一看来势凶猛的硕大猫神，求饶不成便立刻仓皇逃窜，企图能逃出天敌猫神的利爪，求得活命。

令人倍感亲切和充满美好希望的《火猫舞》，最后结束在人们的尽情欢呼，众猫咪的跳跃旋舞，以感谢猫神为民消灭鼠精，庆贺丰收成果不再被掠夺的高潮中。

扁担舞

扁担舞

扁担舞，其名又称打扁担，流行于广西都安、马山、东兰、南丹等县。每年农历正月初一至元宵节期间举行表演，场地是在村前的晒谷场上。表演者有四人、六人、十人、二十人不等，均取双数，多是妇女。出场表演时，舞者手持扁担，相向而立，围着一条长一丈多、宽一尺的木槽或板凳，大家口喊呼，于是上下左右相互打击，边打边唱边舞，模拟农事活动中的耙田、插秧、戽水、收割、打谷、舂米等姿势动作。舞者时而双人对打，时而四人交叉对打，时而多人连打；有站、蹲、弓步、转身打等，轻重、强弱、快慢错落有致，动作优美自然，整个舞蹈优美清新。1955年，此舞被选参加全国群众业余歌舞观摩大会表演，获优秀奖。扁担舞，至今仍为壮族人民喜爱，表演娱乐。

捞虾舞

其舞流行于广西德保县一带。它形象地描绘了壮族女青年在明媚的春光下，到小河去捞虾，遇上几个男青年在河边钓鱼的情景。表演的动作是捞、扒；演出的方式是：两个男青年手拿钓鱼竿，背着鱼篓，在河边钓鱼。不多时，来了四个女青年，她们手拿捞绞，腰系鱼篮，下河捞鱼虾。男的向女的打招呼，唱山歌；女的亦唱山歌回答。在男女一问一答的嘹亮的歌声中，男女双方翩翩起舞，队形变化三次，对唱三次，场面悠然热烈。唱的歌，其词多是谈情说爱，喜获鱼虾丰收。此舞至今仍在民间流传。

纸马舞

纸马舞又名跳纸马，是流传于文山、马关、砚山等地的壮族祭招性丧葬舞蹈。在文山县，又主要流行于攀枝花下寨、水车寨、新平坝、高末一带的壮族土支系居住区。

纸马舞

纸马是用竹篾扎成马的形状，再以纸裱糊绘制而成。纸马有头有眼有耳有嘴有身有尾却无脚。舞前，舞者从纸马的腹部空心处钻入，把纸马套在腰间，双手提着纸马的腰作舞。参加舞蹈者，多为8名成年妇女。其中，舞纸马者两人，舞大刀者两人，舞小刀、舞鬼面具、舞手巾、舞狮子者各一人。舞时，以单脚起跳，双脚落地为基本动作。每当左脚起跳时，右脚向左前方侧跨步，右脚起跳时，左脚向右前方侧跨步。跳到第三拍子时，跨步的掌还要在地上点两下。在绕场跳动时，戴鬼面具的舞者应与前后的舞者互相照应，起跳的左右脚和步伐都必须一致。舞蹈中，马对马，狮子对手巾，鬼面对小刀、大刀对大刀，作互相拼斗动作。舞纸马者，还要依从步法、节奏、有节拍地左右摇动马头，让两“马”作互相咬、踢、厮斗。舞场上马铃叮当响，灰尘四处扬，真如在战场上打斗一样。

铜鼓舞

铜鼓舞是云南省文山壮族苗族自治州壮族、彝族民众中流传最广、影响最大的古老舞种之一，分布于广南、麻栗坡、富宁、西畴、马关、邱北等县的壮、彝村寨，而以广南县壮族、彝族和麻栗坡县新寨乡和富宁县木央乡几个彝族白倮支系的铜鼓舞最具代表性。铜鼓舞属族群性的集体舞蹈。舞者围成圆圈，踏着鼓声节奏沿逆时针方向起舞，跳完一组舞蹈动作再跳另一组，内容都是壮族、彝族农耕生产生活的反映。广南那洒镇马贵村壮族的铜鼓舞完整保留了十二套舞蹈动作，反映着一年四季十二个月不同的生产内容。麻栗坡、富宁等几个村寨中的铜鼓舞，主要用于祈雨、求丰收和老人丧葬等民俗活动。壮族、彝族的铜鼓舞流传普遍，动作古朴，舞蹈语汇非常丰富。壮族铜鼓舞表演时，一人敲铜鼓，另一人以木盒辅助形成共鸣滑音，这在其他音乐演奏中是找不到的。彝族的铜鼓演奏则是一种专门技巧，一人用公、母两面铜鼓可演奏十二种音调组合，简称十二调。据称公鼓代表太阳，母鼓代表月亮，十二调代表一年十二个月，因此彝族的铜鼓舞还包含着本地民族的历法文化内容，积淀着壮、彝先民自然崇拜、祖先崇拜，维系民族生存发展等多方面的历史文化内涵，具有鲜明的民族、地域特色和重要的历史、文化、艺术价值。

翡翠舞

壮族的翡翠舞是用竹片或铁丝结成翡翠鸟骨架，再用绿色毛线装饰形似翡翠鸟，表演该鸟平时的生活活动的舞蹈。据老艺人说，200多年前，由于统治阶级内部发生内讧，造成兵战连年，加上旱涝灾害接踵而来，致使劳动人民处于水深火热之中。这时，一种祈求安宁、自由生活的愿望成了壮族人民的强烈愿望。但是，壮族人民是一个具有惊人聪明才智的民族，他们明知这一愿望在封建统治下，是不可能实现的。然而追求心灵上的自慰与精神上的自娱，并通过其他形式反映出来是可行的。于是民间艺人在劳动生产与生活中，发觉了一种禽鸟动物一翡翠鸟。不但羽毛色彩鲜艳，美丽无比；且性格温驯、善良、不欺异性、勤劳自食，恰与本民族的属性相合；便摸拟翡翠鸟活泼、灵巧的动作特征：它的美丽形态，它的勤劳自食，向往自由、美好的信念。借以体现壮族人民的勤劳、正直、善良的民族特征，激发壮族人民追求美满幸福生活的强烈欲望。

师公戏

壮族“师公舞”是流传于广西武鸣、邕宁、都安、钦州等县的一种属梅山教派的祭祀舞蹈。它历史悠久舞蹈语汇比较丰富，民族特色浓郁，是壮族民间舞蹈的重要组成部分。

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乐器

蜂器

蜂鼓是流传在广西壮族自治区的细腰鼓，因鼓身形似蜂腰而得名，又以横置胸前演奏而有“横鼓”之称。其式样和演奏方法与朝鲜族长鼓相似，两者同出一源。

蜂鼓在古代不仅叫作“仗鼓”，还有“拍鼓”、“正鼓”，在北魏流行一时，因而又有“魏鼓”之称。至今已有1000多年的历史。

马骨胡

马骨胡
马骨胡在壮语中称“冉督”、“冉列”。“冉”为胡琴统称，督，为骨头，意即用马、骡、牛的骨头制成的胡琴。故通常称之为马骨胡或骨胡。壮语又称“冉列”、“冉森”。“列”、“森”兼有体积小、发音高而尖之意。“冉列”又是由传说中一对青年男女的名字所组成。形制与奚琴类型的乐器相似，音色清脆明亮、悦耳动听，常用于独奏、器乐合奏或为民间歌曲、说唱音乐、壮剧和布依戏等戏剧伴奏。流行于广西壮族自治区隆林、西林、田林、百色、乐业、凌云等桂西百色地区，贵州省兴义、安龙、贞丰、册亨、望谟等黔西南布依族苗族自治州和云南省文山壮族苗族自治州富宁县等地。

琴筒原用一段、现用多块马、骡或牛大腿骨拼粘制成，长10-12、直径5厘米，呈椭圆形，前口蒙蛇皮、鱼皮或蛙皮，后敞口。琴杆红木或红椿木制，上粗下细，长46-60厘米，顶端雕马头为饰。置二轴，原黄（一种鹿）角制，现用红木制。张二条钢丝弦。定弦d1、a1，音域d1-e3，两个多八度。

演奏时，琴筒置于腿上，左手持琴按弦，右手执马尾弓在两弦间拉奏。音色近似京胡并较之柔美。常用技法有前挫弓、后挫弓、小跳弓、顿弓、打音、倚音、滑音等。用于独奏、八音乐队合奏、莫伦说唱和壮剧伴奏。是八音乐队的主奏乐器，在壮剧乐队中也居领奏地位。

琤尼

琤尼是壮族拉弦乐器。流行于广西壮族自治区东兰、凤山、巴马等地。“琤”为壮语“七”的语音，“尼”是壮族民间对乐器的统称。也称“壮族七弦琴”或“瓦琴”。明初已在广西西部流行，至今已有600年历史。

琤尼形制古朴，由共鸣箱、岳山、弦轴、琴柱、琴弦和琴弓等部分构成（图）。共鸣箱即为琴身，呈卧式半圆形中空体，它由面板和底板胶合而成。面板为半圆的拱形，用桐木制作，多使用当地所产的泡桐木，将一整段原木从中破为两半，以半边原木掏空内腔，雕凿成半管状的圆槽，凸面刨光成为半圆形的琴面，面板厚0.7厘米~1厘米。底面平直，多使用松木、杉木薄板制作，板厚0.5厘米~0.8厘米，底板上开有一个圆形小孔和一个弯月形大孔，两孔相对。面板和底板胶合后，两端通透，不设音窗。琴箱长60厘米~70厘米、底宽16厘米~17厘米、中高7厘米~9

.5厘米。在距琴面两端5.5厘米~8厘米处，分别设有岳山（弦枕）支弦，岳山用硬木制作，呈半圆形条状，底部与面板相接，岳山高1.3厘米~1.5厘米、底宽1.4厘米~1.6厘米。在琴首与岳山之间，等距竖向排列七个弦轴，弦轴使用柚木等质地较硬、纹理细密的木材制成，当地多用壮语称作“肥外”的木料制作，轴体为圆锥形，轴柄多呈球状。琴尾的岳山外侧，开有七个圆形弦孔，供琴弦穿过而用。琴柱也称琴马，用壮语称作“卜柚”的木料制作，也可用李子木、核桃木或牛角制作，外形呈秦汉古币状或人字形，柱的上端开有小孔，琴弦穿过其孔并支弦于琴面上，七个琴柱在面板中部斜向排列。张七条琴弦，最早使用棕丝或马尾搓成，后用羊的肠衣弦，现在使用丝弦或钢丝弦。琴弦一端缠于弦轴上，另一端穿过弦孔，缚弦于弦孔内侧的小木棍上，或弦头在孔内侧打结，也有直接在琴尾岳山上钻孔系弦的。琴弓用竹片或细竹作弓杆，系以马尾为弓毛，弓杆长50厘米。

壮族三弦

壮族三弦，是壮族弹拨弦鸣乐器。形制与汉族、拉祜族小三弦相仿，音色脆亮，主要用于壮族八音合奏或为壮剧及说唱伴奏，深受壮族人民喜爱。流行于广西壮族自治区隆林、西林、田林、乐业、凌云、百色、田阳、田东、德保、靖西等桂西和桂南各地。

天琴

天琴，是壮族支系偏人的弹拨弦鸣乐器。偏语称鼎叮。由乐器发声谐音而得名。历史悠久，形制独特，音色圆润明亮，常用于独奏或为歌、舞伴奏，深受偏人喜爱。流行于广西壮族自治区防城各族自治县、宁明和龙州等地。至今已经有上千年历史。

二百年前已在壮族支系偏人中流传。原为天婆（巫婆）为人禳灾治病时所用，后来，这种巫术性质的弹琴歌舞演变为群众性的娱乐活动，但仍称唱天、弹天、跳天。所用乐器便称天琴。传统天琴长约120厘米。琴杆木制，雕龙纹。琴头雕成凤形、帅印、太阳或月亮形，左右各置一木制弦轴。琴筒用葫芦或麻竹筒制。呈半球状，厚10厘米，前11胶麻竹壳或薄桐木板，面径11厘米，后端镂刻花纹为音窗。竹制琴码，张丝弦。琴体各部可拆装组合，便于携带。现代天琴，琴杆长90厘米、呈半圆柱状，杆身无饰。琴头平顶，琴筒天麻竹或铁制，圆形，直径10厘米，蒙蛇蟒皮，张丝弦或尼龙弦。定弦c1、g或d1、g.里弦定高音，外弦定低音。音域g-g3。

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壮剧

壮剧又叫“壮戏”，是在壮族民间文学、歌舞和说唱技艺的基础上发展而成的。旧时壮族自称“布托”，意即“土着者”、“本地人”，把壮戏称为“昌托”即“土戏”，以别于汉族剧

壮剧

由于地域环境、方言土语、音乐唱腔、表演风格及伴奏乐器的差异，壮剧产生了广西的北路壮剧、南路壮剧、壮族师公戏（又称壮师剧）以及云南的富宁壮剧、广南壮剧等分支。其中广西北路壮剧流行于使用壮语北部方言的地区，以马骨胡、葫芦胡、月琴等为伴奏乐器，唱腔主要包括正调、平调、卜牙调、毛茶调、骂板、恨板、哭调、哀调等，部分角色有特定唱腔，剧目有《卜牙》、《文龙与肖尼》、《刘二打番鬼》等；广西南路壮剧包括壮族提线木偶戏和马隘壮戏，流行于使用壮语南部方言的地区，以清胡、厚胡、小三弦等为伴奏乐器，唱腔主要包括平板、叹调、采花、喜调、快喜调、高腔、哭调、寒调、诗调等，行腔时采用帮腔形式，剧目有《宝葫芦》、《百鸟衣》等；壮族师公戏脱胎于壮族民间师公教的祭祀娱神歌舞，流传于广西河池、柳州、百色等地，表演初时着红衣戴木面具，后改为化装着戏服，以蜂鼓、锣、钹和无膜笛伴奏，剧目有《莫一大王》、《白马姑娘》等；流行于云南的富宁壮剧及广南壮剧受汉族地方戏曲影响较大，另有特点。

壮剧植根于民族生活土壤之中，是壮族人民创造的历史悠久、独具特色的剧种，是东南亚地区的民族文化交流的桥梁。

③ 揭阳周边有什么好玩的地方推荐

揭阳位于广东省东南部潮汕平原，东邻汕头、潮州，西接汕尾，南濒南海，北靠梅州，地势自西向东倾斜，低山高丘与谷地平原交错相间分布不均，西北部和西南部多为丘陵、山地，中部、南部和东南部都是广阔肥沃的榕江冲积平原和滨海沉积平原，揭阳母亲河榕江是广东粤东地区第二大河流，素有“鱼米之乡”之称。
揭阳音乐喷泉是目前中国国内最高、最长的江上音乐喷泉。
阳美玉都是中国最大最集中的翡翠玉器加工基地，有“亚洲玉都”和“中国五金基地市”之称。建议你到潮汕三市通手机应用上看看，揭阳八景是原揭阳县最为历史悠久的景色风貌。
黄岐夕翠
黄岐山在榕城东北八里，以山土色黄，故名。黄岐山成东西走向，绵亘十余里，主峰高近300米。据考古发现，早在新石器时代，就有人类居住于此，留下丰富的文化遗产。此处山上林木葱茏，磴径盘曲，风景秀丽，有明代的古塔和月容墓，半山亭、侣云庵竺冈岩、卧云洞。还有宋代文彩卓着的学者陈希伋读书处等古迹，以及历代名人游客留下的石刻墨迹。登上黄岐山，俯瞰榕江，如彩练萦绕，远眺村落，尽收眼底。看红日西沉、百鸟归巢，牛羊下山；听牧笛横吹，山僧木鱼，萦绕丛林。黄岐夕翠美，游人意忘返。故前人有《岐岭钟声》诗云：“寺隐深林锁暮烟，寒钟初动月娟娟，乍疑潮岸敲金石，欲谱梵音入管弦。青嶂望中闻鸟噪，白云堆里有僧传，焚香坐久浑无寐，一百八声霜蒲天。”每逢正月既望，重阳佳节，游人踏青览胜，红男绿女，登高怀古，络绎不绝，乃郊游之佳境。
黄岐山是揭阳历史文化名城的一个象征。近年，由于政府大力投入人力、物力、财力等，修建亭台庙宇，铺设石路，改造山貌，美化环境，以使其成为一远近闻名的旅游胜地。
樵楼晓角
谯楼原在县衙前院，用以击鼓报更及吹角司晨，明代天启元年（一六二一年）建进贤门之后，改移于进贤门城楼。进贤门楼分三层，下层为瓮城门，中层为城楼，上层为琉璃亭阁，四面配以花窗活牖，朱漆画栏，壮丽堂皇，为榕城五门之冠。该城楼职司报晓，每当晨曦初现，报晓号声随风悠荡，驱散晨雾，迎来朝晖，故称“谯楼晓角”。1937年修建环城马路，城墙拆除，独留此门，作为东面进城门户。随着城市的不断扩展，进贤门已失去“门”的意义，而成为街心花园的一部分。谯楼犹存，但成为历史古迹。建国后，由于周边建筑地坪不断增高，原城墙近三分之一被埋于地下，加上年久失修，整座城楼内外形貌受损严重，已难觅古八景风韵。近数十年来，曾多次进行修葺，恢复原貌，栽花植树，荷池喷水，使古楼重焕新姿。并常于楼上开展书画艺术展览和文娱活动，成为民众逸游小憩之处。进学考试者和旅游者多以走过此门为吉利。旅游者多在此候车。
双溪明月
双溪明月一景，在炮台镇东面，榕江南、北河合流出 海处。据清人《韩江闻见录》载：“揭阳双溪之合流也，中秋夕，潮汛涨，月出桑浦石黾之尖，可于合流处得双月影，亦一奇也。”该处江面开阔，每逢月明之夜，泛舟游此，夜景陶人，故清代庠生卓伯先有“南溪水接北溪流，影落银蟾缟夜秋，我欲弄潮吹玉笛，徘徊如泛海中洲”的诗句。郭之奇在《两溪明月》中也有“长忆元晖如练语，更添月意作江情”之句。明代天启年间，为防倭寇侵犯，于此处填下巨石七堆，以阻倭船入侵，名为七星石。
玉窖乔榕
玉窖即北窖桥。初建于宋末，明代修城时，改建为三孔石拱桥，并设开关，形成水上城门。清又改建成单孔拱桥。桥之靠河处，有二株大榕树，盘根交错，蓊郁繁荫，状如华盖，气势雄伟，自成一胜。古有诗称“何年同托根，初在石坦上，岁久侵土膏，盘结类柱磉，株似跨鹤形，枝如连理想……”又有：“环城奇树傲群峰，栽入清溪翠影重，夜月阴高招舞鹤，雪涛秋卷吼吟龙，居然汉史称千植，不向秦时羡五封，我倩橐驼移越土，明湖一为蹑仙踪。”清时古榕已枯，后人虽重植，但不奇特，且周围有高大挺拔之木棉数十株，因而又称为“玉窖棉荫”今古迹依稀，尚存名于世。1938年，国民党县政府将墙城拆掉，沿城墙一周改建为环城马路，北窖桥于是成了环城路上的一座公路桥。
双峰晚钟
双峰寺旧址在磐溪都之双山，宋绍兴十年，僧人法山所创建。后移于榕城之马山巷，占地面积二万七千平方米，为我县规模最大之古寺院。明代洪武二十四年（1391年），全国大毁寺观。翌年，将揭阳各地被废的宁福（在榕城）、花果（在仙桥）、丰化（在白塔）、宝福（在桂岭）、双山（在桂岭）、资福（在梅云石马山）、福城（在亨罗山）等寺田产，并归双峰寺所有。清雍正六年（1728年）峰寺被飓风摧毁，知县陈树芝庀工修复。昔时寺内，耸竹修篁，庭树垂荫，曲径通幽，每当夕阳西下，鸟雀归巢，钟鼓铎钹，木鱼笃笃，梵经陈闻，也别有情趣。
南浦渔歌
在南门街口环城路外，昔时为一片河边浅滩，倚城临水，为渔人泊舟之处。此处河面宽阔，水流平缓，觜鱼（俗称刺鱼，又名凤鱼或鲚鱼）群集，渔人捕之，日间渔舟数，设计围捕，由远而近，敲木柝、击船板，仿平吆叱之渔歌，然后众网渔鱼。晚间渔民则集中滩地，摊卖鱼鲜，灯火点点，弦曲渔歌悠悠悦耳。由此得名。南浦，在揭阳的文明史上，曾经是一道靓丽的风景，拥有华丽的岁月，神妙的气韵，皎洁的风采。时光悠悠，江水滔滔，人生无穷己，昔日的“南浦渔歌”，今已难觅其芳踪。南浦的诗意盎然变成了一种空灵的形态了。不管历史多么悠久，风景多么美丽，在人类文明的进程中，必然要被现代化所替代。
钓鳌仙迹
钓鳌桥，今称吊桥。据清《一统志》记载：城西二里为南北二河之襟带，当春湖逐浪，舟楫过往，似箭离弦。传说唐时吕洞宾（纯阳子）成仙后，曾现舟于此，题诗于桥边云：“桃花浪暖禹门高，平地雷声惊怒涛，愿借天家虹万丈，垂钩直下钓金鳌。”后以“钓鳌仙迹”名景。建县之前已有桥，置县之后建成五孔石桥。明初被水冲毁，另在靠近北河处建成木桥。明中叶，又在原址建成三孔石拱桥，后复遭水劫。清初改建成二墩石桥。由于南北二河水差高低，每于春雨过后，北水南泻，群鱼逆水而上，傍桥垂钓者甚多。明代邑举人曾敬有《鳌桥钓浪》诗云：“谁筑鲸鲵金背高，跨天双烁锁波涛，临流若问丝纶手，不钓凡鱼只钓鳌。
1965年，揭阳县人民政府为改善西关一带交通状况，将吊桥改建为长20米、宽7米的钢铁桥。20世纪90年代初，再次将吊桥改建为24米宽的钢筋混凝土桥。
紫陌春睛
紫陌山亦名鸟木山或笔架山，在榕城南面五里许，与仙桥山隔河相对，山高五十米。昔时山上遍植桃李，山坡有僧寺、书轩。每当春晴，山明水秀，桃李吐艳，景色迷人。传明嘉靖御史郑一初曾在此读书及聚徒讲学。清康熙二十三年文人郑濂曾作《紫陌春晴》诗：“春郊晴望日迟迟，立马褰帷问俗宜，初绿小桥杨叶短，新红古院杏花垂，几村鸡犬疏篱隔，十亩原田薄雾滋，处处枝头啼布谷，但教深耨起疮痍。”庠生卓伯先也作有“独乘烟艇过前溪，一片春陂路不迷，芳草未销辞客梦，乳莺初傍酒人啼”的吟咏。
揭阳红亭
揭阳红亭（又叫进贤门）位于原揭阳古城东、北二城门之间，始建于明代天启元年（公元1622年），距今已有380年的历史。因为揭阳古城不像一般的古城那样只有东、南、西、北4座城门，而是有5座，多出来的一座就是进贤门，所以它又不是一般的城门。
揭阳红亭分上下两部分，下为石筑城门，上为三层门楼。门楼通高16．77米，纯杉木结构。首层三进5间，四周配以花窗活牖，南、北两侧各有一门亭，屋面四周起翘。上层为八角亭阁，屋面是八角攒尖琉璃顶。整个建筑古朴大方，是潮汕古城门建筑中的佼佼者。明、清时期，城楼上设有更夫，每当残月西斜，晨曦初现，更夫吹响报晓号角，角声随晨风传遍全城，“谯楼晓角”因此得名。

④ 信宜的建置沿革

据信宜登高山及大坪出土的石网坠、石纺轮、石船形砸考证，新石器时代晚期便有先民在这片土地上繁衍生息。秦以前信宜属百越之地，秦平定百越之后，公元前214年（秦始皇三十三年），在百越设桂林、象、南海三郡，信宜地属桂林郡。 汉初信宜属南越国苍梧王属地，公元前111年（汉元鼎六年）至三国时期，信宜地属交趾（后改交州）州史部苍梧郡端溪县。

公元346年（晋永和七年），信宜地属广州晋康郡端溪县。公元502年始在端溪县的罗窦百洞地置梁德郡，辖梁德羁糜县及务德棚羡羁糜县（现高州长坡、东岸、大井、潭头等镇，隋改称良德县），信宜属梁德羁糜县，县治在太安村，第一任县令为罗窦诸洞的僚人洞主联盟陈？都老（如后来谈殿、扶三都做过洞主联盟），名义上隶属泷州链纯拍，但不入籍、不纳赋税。598年（隋开皇十八年），梁德县改为怀德县。
621年（唐武德四年），唐朝建立州县制，析泷州怀德县置南扶州，及信义、怀德、谭峨、特亮、扶莱5县，陈龙树被唐朝任命为南扶州第一任刺史，武德七年,陈龙树的南扶州威逼僚人入籍，引起了罗窦僚人的不满,诱发了各溪垌首领抗争,溪垌联盟谈殿都老带领僚人把陈龙树赶回到泷州,占领了南扶州治，但还在泷州寄设南扶州治。贞观二年，尹州都督李光度与陈龙树联手平定僚人叛乱， 复置南扶州，自泷州还治。贞观五年，溪洞僚人又作乱，陈龙树败回泷州。冯盎入朝，唐太宗命冯盎平乱，冯盎智败僚人。
634年（唐贞观八年），南扶州改称窦州，管辖范围不变，隶属岭南道容县都督府。唐乾封二年（667年），扶莱县划归了禺州。
665年（唐永徽五年），冼夫人曾孙冯士翙任窦州剌史，俚人进入窦州，带来先进的农耕文化及冼夫人文化，推进了社会的发展，鉴江流域成为经济发达地区渐渐俚化，文化风俗与高州相似，在唐代以后，窦州可算作高凉文明的延伸部分。
972年（宋开宝五年），废怀德、潭峨、特亮三县，其地并入信义县，仍隶属窦州。976年（宋太平兴国元年），避宋太宗赵光义讳，信义县改信宜县。1071年（宋熙宁四年），废窦州，信宜归广南西路高州管辖。元朝属海北海南道高州路，明属广东承宣布政使司高州府。 宋、元其间，鉴江流域的俚人区由于海上丝绸之路的发展被广府系汉化，而东部、北部山区由于大批迁入瑶族而被瑶化。
1577年（明万历五年），罗旁战裤拿事后，将信宜之定康、信丰、感化、从善、镇南5个都（今白石、大成、钱排、合水、新宝，平塘、思贺、贵子、旺沙、朱砂、安莪、洪冠、茶山、怀乡等）池洞部分、高州之马贵、古丁、深镇及罗定之扶合、加益、棼滨、新乐一带，划给新设的西宁县，陈璘手下大批参与罗旁战事客家兵入籍，明朝庭在上述地区设函口哨所及西宁县怀乡巡检司强制汉化当地瑶人。
1757年（清干隆二十二年），经朝廷批准，定康、信丰、感化、从善四都重归信宜管辖。沿称旧图，镇南都仍留西宁县。清朝信宜隶属广东省高州府。
清咸丰十一年（1861年），广东天地会首领陈金釭率领天地会义兵攻占信宜城，重建大洪国，自称南兴王，以学宫为王府（王宫）、县署为元帅府、冼太庙为招贤馆。
1912年（民国）之后， 信宜先后属高州军政府、高州绥靖处、高雷道、南路绥靖委员公署、“八属”善后督办公署、第七区行政督察专员公署管辖。
1927年（民国十六年）12月在中国共产党广东省委的领导下信宜人民举行了怀乡起义，成立信宜县（怀乡）苏维埃政府及工农革命军（后称红军），罗克明任县长，朱也赤任司令。以云开大山为根据地坚持了土地革命战争，陈铭枢派兵“围剿”，形势恶化，朱也赤在广州湾被捕后押至高州就义，罗克明前往香港向广东省委汇报情况，部队化整为零坚持斗争，转战于两国（中国、越南）两省（广东、广西）及南洋地区，抗战时期编为广东南路人民抗日解放军一部，解放战争时期编为中国人民解放军粤桂边纵队一部。
1949年10月22日，信宜县解放先后属广东省南路专区，高雷地区、湛江地区管辖。
1958年11月15日，信宜、茂名两县合并为高州县，县治高州城。
1961年4月1日，信宜县从高州县分出重设，治所住东镇，原信宜县的古丁公社（含古丁、马贵、深镇3个镇）划归高州县管辖。
1983年7月起，信宜隶属茂名市。
1995年9月11日，经国务院批准撤县建市（县级市） 。辖东镇、镇隆、水口、北界、高坡、金铜、径口、丁堡、池洞、朱砂、安莪、贵子、旺沙、洪冠、茶山、怀乡、白石、大成、钱排、合水、新宝，平塘、思贺等23个镇。
2004年，将径口并入金垌镇，高坡并入北界镇，安莪、旺沙并入朱砂镇。
2005年，东镇镇改为街道办事处。全市18个镇及1个街道办，下辖370个村委会及8个居委会。 信宜市实现了村村通公路，国道207线由北向南贯穿全境，省道过境352线达北线、圣贵线、罗水线、仙松线、荔池线等6条共计253公里。369、370省道东西贯穿市，并已全部改造成一、二级公路，北接肇庆，直达广州，南通茂名、湛江等港口城市。
市区到各镇均有国道或省道直通，信宜市的行政村通了水泥硬底化公路，形成了以国道为主轴，省、县道为骨架，乡村公路四放射，内联外接、四通八达的公路网络。信宜市区建成了城北、城南、城东三大客运站，乡镇建成了贵子、镇隆、怀乡等客运站。 信宜市农业产品主要有：粮食、花生、蔬菜、水果、猪肉产量、水产品、三鸟饲养等，全市农业已初步形成了山地养鸡、水果种植、松脂生产等较具规模的支柱产业。种养业标准化生产已在东镇镇、水口镇、钱排镇、思贺镇、池洞镇等镇分别办起了示范基地；信宜市已有合箩茶、凼仔鱼、怀乡鸡、三华李等9个农产品获得了“广东省无公害食品”认证标志， “信香”牌优质米获得国家工商局的商标注册。
信宜素有“山地鸡王国”的美誉，山地养鸡是信宜市传统的农业支柱产业，利用山地放养“三黄鸡”，特别“怀乡鸡”已成为响誉国内外的信宜农业知名品牌，该市把山地养鸡摆到“农业稳市”的战略高度来实施。 信宜采用现代手段和传统放养的方式饲养出来的信宜怀乡三黄鸡。在饲养过程中，任由鸡在山坡林地上自由采食昆虫、草籽、树叶等，每天还适量补喂少量饲料，让鸡在空气清新、无污染的绿色大自然中沐浴成长。经过山地放养出来的信宜山地鸡，由于鸡的饲养时间长，运动锻炼多，使鸡不仅保留了信宜怀乡三黄鸡原有的特点，更增添了肉质香甜鲜美的特色。 编织是信宜传统工艺，具有悠久历史，由于本地的竹子、山藤、树木资源较丰富，群众多有编织手艺，使编织工场星罗棋布，遍及全县各乡镇农村，特别是怀乡镇有竹编之乡的美称 。信宜竹编工艺品主要有：花篮、银箩、花碟、面包篮、面包箩、书箱、圆箩、蛋兜等类共1000多个品种。远销日本、美国、英国、东南亚和港澳地区。
玉器加工有着一百六十多年的历史。以信宜着名的南玉、金沙玉为原料，加工成的1000多个花色品种的玉器工艺品驰名中外。主要品种有一帆风顺、慈云塔、玉珠佛塔、南玉景泰蓝杯，玉雕龙船、玉石仙桃盆景、金沙月饼等。广东南玉工艺总公司生产的玉器工艺品远销世界40多个国家和地区，先后获得“全国优秀旅游纪念品奖”、“全国工艺美术优秀创作设计一等奖”、“全国轻工出口产品银质奖”、“首届北京国际博览会金质奖”、“广东省优质产品奖”、中国南玉之都等多种奖励。
编织、玉雕是小手艺，但也是信宜市的大产业，现企业也进行了信息化，在淘宝网开了间金沙玉店专门销售信宜的玉器工艺品、特产及农副产品。 吸收了高州的俚人文化特点，也接受了泷州僚人文化特点，形成了丰富多彩的俚潦汉融合的文化， 信仰冼夫人、陈璘、三位太慰官、伯公社主等本土宗教的神 。受到窦州文明及杨筠松的影响，信宜人相信祖宗骨头及风水可以保佑后世，人死后实行二次葬，但现代殡改已摧毁了这种信仰。
冼夫人文化就是高凉特色的广府文化，包括：爱国爱民文化、融合俚汉文化、发展儒教文化、睦邻友好文化、开发海洋文化。
陈璘文化就是三罗特色的客家文化，包括：一是“敢闯敢试”———青年陈璘以勇着称，二是“永不气馁”———中年陈璘三起三落，三是“爱国拼搏”———晚年陈璘抗倭援朝，四、融合瑶汉——使罗旁地区（明朝的罗定直隶州辖东安、西宁两县，包括现云城区，云安区，新兴县，郁南县、罗定市及信宜的东部、北部）进入封建文明。 信宜饮食习惯普遍以大米、番薯、东薯（薯仔）、木薯、玉米等为主食，以猪、鸡、鸭、鱼、蔬菜及豆制品为菜肴。每逢民间传统节日，不论平时生活如何，均按习惯筹办酒食，以示喜庆。山里人很好客热情，朋友见面互相握手、点头、问好。凡嫁女、娶媳妇、做生辰、建新屋进宅、生孩子办满月或亲朋聚会等喜庆日子，均习惯请客。除本族客人外一般发请贴，以示尊敬。
小吃：粉皮（包括池洞镇“食惯嘴粉”和北界镇“柴枪粉”）、糯米籺（式样有煮汤籺、菜包籺、寿桃籺、水籺、糖板籺、槌挞籺、灰水粽、艾籺、糯米糍、发籺等）、“石蛤汤”（产于山坑水溪里一种青蛙）、黑榄、塘鱼、山楂、信宜柿子、三华李等。 春节是民间最大节日，各家各户张灯结彩，村村喜庆，大人给小孩派利事。正月十五左右，信宜市城区及周边镇都做年例，每家每户轮流请客吃饭，并开展舞龙、舞狮，放电影、文艺演出、体育比赛等活动。
信宜传统文化也颇具特色，木偶戏、舞春牛、飘色最受群众欢迎，在山区每年春节或开耕时节，人们就组织“舞春牛”一般由两个演员扮舞。牛用竹篾扎制，边舞边唱，乡土气息浓郁。
飘色艺术主要镇隆、水口、东镇等地，具有近300年的历史，每年春节至元宵前后或喜庆节日巡回表演。2005年镇隆明珠飘色团应邀参加中国第七届民间艺术节民俗民间艺术大巡游”活动。 信宜人喜好大碌竹（又叫烟筒），城镇农村几乎家家有备，如有抽烟客入门来访，首先以大碌竹招待， “一方水土养活一方人”，就像功夫茶成为潮州人的风俗习惯一样，抽水烟筒成了信宜的一个风俗特色。
如今水烟筒及信宜烟丝已作为旅游产品，甚至生产出南玉水烟筒，卖给游客，承存着信宜文化。 每年11月底至2月初东镇街道英地坡村白梅花盛开的时候，白梅花开得极为灿烂，只见山坡上、山坳间、山脚处、山道边、山溪旁，到处都是白茫茫的梅花。省道370线的长岗岭路段在英地坡村境内，很多人把英地坡梅花称作长岗岭梅花，其实长岗岭白石镇路段也是很好的花点。 此外赏梅花景点还有金垌镇上磨青梅园 、白石镇等地。
自驾游线路：信宜市区——旺同竹林绿道——合丫河村——英地坡村。（全程5公里） 每年1月底至3月初期间的信宜李花旅游文化节，30万亩李花怒放，引来无数赏花人。近年来，信宜市李花节期间，数以十万游客涌入白石镇、钱排镇、洪冠镇、茶山镇赏花，游客们可一边赏花，一边欣尝信宜美丽风景。
信宜李花美景被誉为“中国南方最纯美的风景”，一年一度的李花节（1月至3月 ）已成为信宜的亮丽名片。李花节开幕前，主产区的公路车水马龙，乡间小道人来人往。“景区人山人海，热闹非凡。 2016年年最佳的赏花期是在“立春”之前。当地一年一度的“李花节”将在此期间举办，为各方游客增欢助兴。
在茂名乍暖还冷的初春季节，信宜市白石镇、钱排镇、洪冠镇、荼山镇“香雪银妃”景区30万亩李树纷纷绽放，花缀满枝，漫山遍野雪茫茫一片，吸引了省内外众多游客前往观赏。景区内，游客仿佛置身北国之春，既感受到银装素裹的北国风光，又领略到蜂飞蝶舞花海浩淼的南国景致，着实令人陶醉， 其实花期来得最早的是白石镇垌新村的金欢南华李的李花、平塘镇麻场村及茶山镇的早熟三华李的李花。
钱排至贵子的赏花线路：1、钱排圩——北内村——扶曹村——勃垌圩——荼山圩——滩垌村——函关村——贵子镇。
2、钱排圩——北内村——中燕村——洪冠圩——大蓝圩——怀乡圩——滩垌村——函关村——贵子镇。
3、钱排圩——北内村——云开村——罗罅村——麻场村——罗定分界圩——中伙村——秋风根村——平民村——函关村——贵子镇。
4、钱排圩——白石圩——永隆村——里五村（高速出入口）——朱砂圩——旺沙圩——贵子镇。
5、钱排圩——合水黄沙村——沙子圩——林垌圩——罗定水摆圩——罗定分界圩——中伙村——秋风根村——平民村——函关村——贵子镇。
6、钱排圩——北永圩——平塘圩——罗定水摆圩——罗定分界圩——中伙村——秋风根村——平民村——函关村——贵子镇。 2月底至4月初开花的有：荼子花在池洞贺洞龙耕、丁堡森林公园、信宜第五中学的山上等地，桃花在玉都公园，最出名是白石镇 的千亩密桃基地 。此外还有荔枝花、龙眼花、油菜花等。
自驾线路：一、信宜市区——食惯嘴饮食一条街——池洞——太安村（古梁德僚人遗址、仙人石）——龙耕。（全程15公里）
二、包茂高速朱砂出口——端口头村——龙端口村——龙耕。（全程3公里） 益智花期一般为3月底～4月底，果期5～6月。花型漂亮，粉白而具红色脉纹，皱波状花瓣，并有特异香气，彰显它如仙子般的圣洁娇滴。淳朴的村风，神奇的大自然“南药气场”，以及药花的芳香，是调理、放松、滋养疲惫身体，养生益智益寿的好去处，也是作家、画家、音乐家、摄影家的“创作基地”和驴友游客的“游乐天堂”。悠悠药花香。等您，到洪冠镇“南药森林氧吧”深呼吸！
自驾线路：一、信宜市区——食惯嘴饮食一条街——池垌镇——怀乡镇——洪冠镇洪胜村（全程约34公里）
或信宜市包茂高速北出口——池垌镇——怀乡镇——洪冠镇洪胜村（约28公里，外地的游客可以从这里下高速，交通非常便利）。
二、信宜市区——食惯嘴饮食一条街——池洞圩原始组布——太安村古梁德遗址仙人石——铜鼓村僚人遗址、冼太庙——扶参村古建筑群、罗克明故里——含沙村的陶窑、云罗鲜枇杷——平梅村太保庙、西宁县怀乡巡检司遗址——怀乡圩陈璘兵营遗址大营地、怀乡起义指挥部遗址——大蓝圩文昌古庙、车头农庄、何家祠——洪胜村南药基地、盘古庙、飞瀑倒照等景点。 信宜新八景之一虎跳杜红在怀乡镇大谢牛下村的黄华江两岸，虎跳峡两岸石山中遍长杜鹃。春季江水绿如玉、杜鹃花似火。着名诗句：“一江春水绿、两岸杜鹃红”就是虎跳峡的美景形容。诗人墨客喜欢到此凭吊、览胜、吟咏 。每年的3底至5月初是赏杜鹃花的好季节，杜鹃花出名的景点还有贵子镇秋风根的十二灶肚 、鸭兜山，钱排镇的白马坪、池洞镇食惯嘴等地。
自驾线路：一、信宜市区——食惯嘴饮食一条街——池洞——怀乡圩——大谢村。（全程30公里）
二、包茂高速朱砂出口——朱砂圩——旺砂圩——盘龙村坐游艇到大谢村。（全程15公里） 信宜姑娘花花期是四月底至六月初，全境满山都是（最出名是大岗岭）粉红色，像一个个小姑娘穿着粉红色的裙子在绿叶中跳舞，让人感觉特别浪漫，到了农月七月十四前后，满山岗的姑娘子挂梢头，吸引一大堆孩子隔几天就成群结队，顶着大太阳，拿着袋子去摘姑娘子，因为是野生的，采摘姑娘子免费。
我们信宜有一个传说，鬼节以后，姑娘子表面有很多像指甲痕刮过一样的痕迹，或有很多小洞洞，有些就纷纷掉落地上，老人说那是鬼吃过的痕迹，特别强调尤其鬼节那天不能上山摘姑娘子，并以许多不听话的小孩上山被鬼捉了的故事来恐吓小孩，这是传说，我们不要相信。
自驾线路：一、信宜市区——礼圩村——白坡村——大岗岭。（全程5公里）
二、信宜市区——旺同竹道——合丫河村——高城水库——佑英村——大岗岭。（全程10公里）

⑤ 济南的音乐展览馆有哪些

济南的音乐展览馆有：会展中心音乐节、青春园游演唱会、中海齐鲁不夜城、博越星光城。

⑥ 信宜的典故

信宜地处粤西山区，经济和文化历来都较为落后。改革开放以来，尤其是进入二十世纪最后十年来，随着山区经济的快速发展，文化事业也得到了空前繁荣，特别是群众文化事业更是生机蓬勃，异军突起。信宜文化馆在改革中主动出击，以文为本，文经互补，深化改革，稳步推进，在市场经济的发展进程中既繁荣了文化事业，又稳步发展自己的文化产业。该馆于1999年建起了十层高的多功能综合文化大楼，总建筑面积达5000多平方米，建筑规模乃粤西文化馆之最，2000年被评为省特文化馆。该馆每年举办大型展览20多次，送戏下乡40多场，出版文化刊物4期共计50余万字，举办各类艺术培训班30班(期)，拥有文化产业开发公司1个，经营产业涉及歌舞厅、艺术培训、文具图书、音乐茶座、群众剧场、录相放映、广告装饰、摄影、舞美服装出租等相关行业，创造了良好的社会效益和经济效益，为山区繁荣群众文化事业和发展文化产业经营提供了有益的启示。

一、更新观念，开阔视野，从大文化着手深化改革，是推进文化事业和产业发展的有效途径

文化产业的提出是文化人的一次思想大解放。一直以来，我们文化人、文化单位对经营产业是生疏的，甚至有一种心理反感，嗤之以缺此誉鼻。究其原因还是受封建传统文化观念的负面影响过于深远，加上体制束缚和我们自己“等靠要”的传统思想惯坏了。文化单位缺乏伏段一种竞争和忧患意识，处于被动、消极的发展状况。开展文化活动也十分被动的，上头有需要有钱来就搞搞，应付一下，上头没需要不给钱，大家都坐在办公室悠哉悠哉喝茶看报等财政发那么一点点工资过日子，可怜兮兮的，虽不至于饿死，但也没吃饱。

信宜文化馆是基于上述这样的状况中“穷则思变”的。邓小平同志1992年南巡讲话发表后，该馆马上着手深化改革，从“等靠要”中走出来，首开先河以干部职工入股的形式成立了新艺发展公司，大胆涉足录相放映、歌舞厅、音乐茶座、文化商场等行业的经营活动。这样一来，还引来不少争议，有些退了休的“老文化”居然还向上级告状，这是搞文化还是做生意了？一时之间，馆的领导也被巨大的社会压力所迷惑。历史以来，我们搞文化就是吹拉弹唱、书画舞蹈文章，除此之外，认为别的都不是文化。也就在此时，邓小平同志的“三个有利于”提出了，“改革的步伐要大些，更大些”也喊响了。于是大家一致认为，只要对我们的事业有利，即使做生意也是为搞好文化，况且我们所经营的项目都离不开文化。

从大文化着手是文化产业和事业都得以发展的新突破。文化有公益型文化和有偿服务型文化。吹拉弹唱、书画舞蹈文章故然是文化，是狭义的文化，当然是群众是需要的，但放眼社会生活，群众所需的文化远远不止这些。事实总是最有力的证明。1992年，信宜文化馆的新艺发展公司纯利就达20多万元，该馆的干部职工首度尝到了文化产业的甜头，搞文化的劲头更大了，公益型文化不但没有受到影响，反而有了较充足的经费而搞得更理直气壮，更气派堂煌。以前外面的人来找文化馆，坐那种人力三轮车，车主老是盘问了半天还不知道文化馆在哪儿。现在说文化馆，一下子全城市民都知道了。这就是搞文化产业与不搞的差别。

二、要坚持以文为本，文经互补，才能更好地推进文化事业和文化产业的发展

公益型文化和经营型文化是我们事业向前迈进的两条腿，是缺一不可的。正因为公益性，使我们的文化单位更具竞争优越性。我们所搞的公益性文化活动，不能用它来赚钱，该靠的还是要紧紧“靠住”。我们依靠政府搞好事业，拓展产业，我们的道路就越走越宽。信宜文化馆在深化改革，发展文化产业的同时，十分注意自觉地坚持群众文化的公益性原则。像该馆在近几年来所搞的一系列大型的群众文化活动很有轰动效应，如“我与老区心连心送戏下乡活动”、“婚育新风进万家专题文艺晚会大巡回扒绝”、“六县(市)书法大联展”、“奉献颂”、“春之歌”、“家庭文艺大赛”等大型文艺活动都是靠政府的大力支持而举办的，获社会好评，得政府肯定。

只有文化产业发展了，文化事业才有更大的作为。文化部门过去曾提出的“要依靠政府、动员社会、联系企业、引进海外、发掘自我、五指伸开、一把抓住”的“多业助文”的发展思路比“等靠要”虽好，但多少处于被动的状态。这说直了就是向别人要的做法，人家高兴给你就给你，不给你就没办法。搞一个活动，为那么几块经费钱，改名换姓，低三下四投靠三爷，有了娘家又找一个婆家，一仆二主，老是看人脸色过日子。如今搞“产业兴文”，我们发展文化事业更有主动权了。如信宜文化馆，文化大楼建了起来，豪华小剧院有了，漂亮的歌厅有了，搞起什么活动来都方便，而且还能赚到钱。如歌舞厅的经营，该馆搞的交谊舞培训班、青年交谊舞大赛，市民非常踊跃参与，效应轰动了全城，歌舞厅的业务更加火红，营业额节节攀升。过去搞什么赛事都是搭出钱的，美其名曰为了社会效益，热闹过后，主办者急速收场时，人人显得精疲力尽，捧场者不多，连句想听的赞美话也难听得到。而其他参与者呢？“人走茶凉”，也不见得效益在哪里。中国人有个心理毛病，便宜送的不在乎，掏钱买的才是有价值的。

三、发展文化产业要充分发挥人才和地域优势，走有自己特色的产业道路

按目前的实际来说，我们山区文化单位人才结构是很不合理的，甚至存在文化单位没“文化”的怪现象。多年来，我们只把能唱歌跳舞写文章的人当人才，而没有把能经营管理的人视为人才，加上传统体制的影响，反正是“清水衙门”，能干与否都一个样。视为人才的若不是受经济因素影响而外流的也则是在等待观望中过日子，不被视为人才的，则整天无所事事，到要搞什么活动或做别的什么事，帮忙搬搬东西，搞搞卫生清洁，今天安装个插座，明儿修理一下水管之类，大家都在碌碌无为中混饭吃。一个被冠以文化的单位，就这样死气沉沉。如此这般，文化事业何以兴旺？文化产业何以发展？

发挥好两种人才的积极因素是我们的事业和产业得以兴旺发达的关键。我觉得在这方面，信宜文化馆起了示范作用。该馆能够认识到两种人才的存在，正确使用两种人才，使文经并举，相互促进，相益弥彰。该馆首先是从馆内机构设置上将两种人才摆上同等位置的。第一类是文化艺术人才，他们分别安排在戏剧、音乐、美术、舞蹈、摄影等的创作和辅导各部中从事专业工作，而另一类人才则安排在产业开发经营部，专门从事文化产业的开发和经营管理工作，大家都有“用武之地”。近几年来，该馆的产业经济迅猛发展，群众文化业务水平也不断提高，成绩一年上一个台阶，创作和辅导的各类作品(节目)在省、市的赛事上频频获得大奖。其中该馆创作的小戏曲《扶贫媳妇》还获得了中国曹禺戏剧文学奖小品小戏类二等奖，大型粤剧《山魂》获得广东省二等奖，并相继搬上舞台。这些成绩的得来，归根结底都是发挥了人才的积极因素所取得的。正确地对待了两种人才，使得搞文化艺术的人能无后顾之忧，专心致致搞他的文化艺术；而搞经营管理的人也心安理得地积极搞好他的经营，不必担心别人说他“没文化”而身处文化单位内心惶恐不安。这对事业和产业都大有裨益。

发挥好地域资源优势是文化事业和产业得以可持续健康发展的根本保证。搞文化事业和文化产业都有它的地域资源优势问题。就文化而言，广东的粤剧、四川的川剧，各有特色；就产业而言，珠江三角洲的群众文化部门，他们的文化旅游服务业特别发达, 如深圳有世界之窗、民俗文化村,珠海有圆明新园， 广州有世界大观等等,各有地域资源优势。

信宜文化馆在发展文化产业中虽已取得一定成绩，但其在发挥地域资源优势方面还不尽人意，可挖潜力很大，发展空间广阔。

一是旅游资源丰富，可发展文化产业经营潜力大。信宜的“新八景”、“旧八景”都是绝好的旅游资源，现在又增添了市区的“一河两岸”风景线，镇隆文化古城旅游景点正在开发，信宜市政府新成立了旅游局，旅游事业正方兴未艾，为文化产业的发展提供了大好的机遇。历来旅游与文化都是息息相关的，一个旅游景观如果没有文化色彩，根本不成为旅游景观。在这方面，我们可以借鉴阳春市的经验，他们就一个凌霄岩，文化也找到了“卖点”，一本《阳春旅游诗选》成了旅游区的畅销品，那刻上书法、美术作品的石头居然也变成了文化“精品”摆上了旅游区的精品屋出售。信宜正在开发的大人山风景区、大雾岭国家森林公园等一大批独具地方特色的旅游资源，只要找准“卖点”，我们的文化产业是大有作为的。

二是我们的特产南玉和竹器工艺与文化结缘能更独具特色。信宜盛产南玉，玉雕工艺也是一种文化含量较高的产业，但一直以来无人把其当文化产业来经营，那美仑美奂的南方碧玉只用来制作盆景、龙床、宝塔、玉坠之类，艺术味不浓，价值也不大高，名气也小。人家福建的石雕，是在那些粗糙的石头上雕刻各种历史典故和传说人物，文化味儿特浓，赚了不少钱，还出口到外国去，道理就是人家有文化嘛。信宜的竹器编织，历史悠久，品种五花八门，也飘洋过海打入国际市场，但给人的感觉还是缺少什么，这缺少的“感觉”就是文化味儿。若把我们的美术文化运用到竹编上去，肯定会发挥更佳的效益。这是我们的地方特色，但是我们目前还未能发挥出来，文化产业留给了我们许多空白。

信宜文化馆在文化事业和产业上的发展都只限于一个很小的文化部门。整个文化产业应属经济建设的组成部分,它不仅仅限于一个部门或某一行业,文化产业的发展还有待社会各界更广泛的关注，更深入的研究和探讨。

⑦ 急！广州有哪间比较好的音乐高考培训班

你好，我是广东市星之骄子音乐培训中心的老师。今年我们音困绝乐表演班的同学都考的很好，这一届声乐系前5名中有2名同学都是从我们培训历前中心学出来的。广州市星之骄子汪烂姿音乐培训中心，拥有教育局颁发的教学许可证，是一家环境优越和师资都非常出众的正规培训中心。师资全部为星海音乐学院各系老师，主要由声乐系、音教系、管铉系教授在授课。整个培训中心占地面积约10000平米，有4个篮球场4个羽毛球场，还有兵乓球室、桌球室等。封闭式校园，门口保安24小时监管，住宿、伙食、便利店一应俱全。我们这一届的同学们百分之60都上了重本线，其中星海音乐学院声乐单考第一名的同学就是在我们培训中心学出来的，2014年考入星海音乐学院以及其他各大音乐学院的同学占全体学生总数中的百分之55！！成绩证明一切！咨询电话：官老师，15914350700；星海邢老师，13826117456
相信每一位来到星之骄子的同学都会以骄傲地步伐走进理想的学校！

⑧ 信宜南玉的要闻

信宜的“南玉”
南玉者，南方碧玉是也，属天然玉石，质地软硬适中，细腻、温润、坚硬，光洁度高，大体呈翠绿、黄绿、墨绿等色。南玉的发现和开采加工，约始于一个半世纪前。一件较为复杂的玉器工艺品，其雕制过程大致须经过选料、度量、设计、切割、钻、吸、挖、车、打磨、涂色、粘合、打蜡等工序，艺人在进行玉雕创作时，除了脑、眼、手要高度配合好之外，还应该加上细心、专心和耐心。
多年来，信宜玉石艺人凭借他们的朴实勤奋以及心灵手巧，精心雕琢出一件件美轮美奂、巧夺天工的玉器精品，其中有获得“全国工艺美术、百花一等奖”的特大仙桃盆景；获得第一、二届“北京国际博览会金奖”的镶玉珐琅；有堪称“全国之最”的高9层3．48米；由20万颗玉珠精缀而成，一层一佛的“玉珠佛塔”气势磅礴；有“薄如翼，水上漂”美誉，胎薄光清、玉质柔润的南玉玉碗，久负盛名……
“一帆风顺”玉雕龙船是---庆祝香港回归，广东省委、省政府向香港特区政府赠送了一件珍贵的礼品.其巧夺天工的精美造型，深深吸引了海内外嘉宾，这件精品就出自“南国玉都”信宜市。澳门回归，省委、省政府赠送澳门特区政府的“宝莲灯”玉雕，部分材料也选自信宜的“南玉”。 魅力信宜 美丽绽放
——“南玉杯”2012东方睿志世界亚裔小姐总决赛暨信宜市南玉旅游文化活动隆重举行
12月1日—10日，由中国侨商联合会、全国艺术发展委员会、广东省侨联、信宜市委市政府、广东省流行音乐协会、广州睿志投资有限公司等单位联合举办，以“魅力信宜·美丽绽放”为主题的“南玉杯”2012东方睿志世界亚裔小姐总决赛暨信宜市南玉旅游文化活动在享有“南国玉都”美誉的信宜隆重举行。

12月7日上午，作为本次活动亮点之一的信宜市工艺美术协袭御会挂牌仪式在信宜中兴二路街口举行。参加仪式的领导和嘉宾主要有：信宜市委书记、市人大常委会主任黄玉华，信宜市委副书记陈作尚，广东省城镇集体企业联社主任、中国工艺美拍亩岩术协会副理事长、省工艺美术协会会长舒海波，广东省委统战部原常务副部长黄福春，中国工艺美术协会副理事长伍炳亮，中国工艺美术大师、享受国务院特殊津贴专家张民辉，省工艺美术协会常务副会长刘夕海，广东省工艺美术大师、信宜市工艺美术协会会长吕雪亮，信宜市党政部门有关领导，友好兄弟商协会代表及新闻媒体记者等。本会梁晃林会长受到盛情邀请，但因参加四会柑桔玉器节，分身乏术，遂由李富副会长代为赴会，并致以热烈祝贺。
地处粤西的信宜市，有着丰富的文化产业资源优势，影响力巨大，后发优势明显。该地是广东省唯一盛产南玉的地方，故有“南国玉都”的美称，本次活动以“南玉杯”冠名，进一步体现了南玉的商业价值、社会价值和文化价值。南玉，全称为“南方碧玉”，又叫信宜玉、省玉，自开采至今已有二百多年的历史，同和田玉、岫玉、寿山石等一道被列为我国软玉中的佼佼者，曾被评为我国四大名玉之一。而且，在广东四大玉石（信宜南玉、广宁绿玉、台山黄玉、阳春孔雀石）中，南玉开发时间最早，规模最大，影响力广，材料质地最好，但产品附加值较低。改革开放以来，信宜玉雕和南玉工艺得到快速发展。目前全市从事玉器工艺厂店约600家，从业人员近万人，每年来信宜观光旅游、批发购买玉器产品的人员约有30—50万人次。初步形成了以南玉工艺总公司为龙头，农民街、商贸城、车站为集销点的产业链，年产值销售约数亿，直接和间接税利收入约2000—3000万元，成为信宜一大经济支柱产业和特色文化产业。正因如此，信宜市工艺美术协会的成立，对于整合行业资耐告源，凝聚玉雕人才，促进产业优质发展具有重要的推动作用。信宜市工艺美术协会会长吕雪亮在挂牌仪式上表示，信宜市工艺美术协会为广大信宜玉雕艺人搭建了一个交流沟通、互相学习、取长补短、共同进步的大平台，标志着信宜玉雕工艺美术从业者有了属于自己的“家”。广东省工艺美术协会会长舒海波希望信宜市工艺美术协会积极作为，为保护和传承信宜南玉工艺，培育信宜传统玉器特色产业发展壮大，服务地方特色经济发展作出新的更大的贡献。
当日下午，主办方邀请与会嘉宾先后参观了信宜教育城、南玉城、农民街、商贸城、铭宝商行、文化产业及名优土特产一条街、玉都公园。在此期间，主办方还举办了首届“南玉杯”玉器工艺精品评奖活动、“南玉旅游文化与信宜经济发展”高端论坛、玉器工艺精品暨玉石原料拍卖暨慈善公益活动等，精彩纷呈，备受瞩目。12月8日晚，由广东省侨联、广东国际华商会、中国国际友好文化节组委会等单位主办，以“青春飞扬、魅力绽放”为主题的2012东方睿志世界亚裔小姐总决赛在信宜绍秀体育馆隆重举行。信宜市能够争取到如此高规格、高档次、大规模的国际顶级赛事活动，在粤西尚属首次。来自各大赛区的25名佳丽，经过美丽比拼和激烈角逐，最后由20号李海银夺得冠军，19号、14号选手马爽和伍洋分获亚军、季军。当晚大赛通过才艺、才智、泳装秀、晚装秀、旗袍秀等表演环节，还评出最佳亲善小姐、最佳上镜小姐、最具古典美小姐等单项奖。据了解，世界亚裔小姐大赛是全球知名的选美文化盛典之一，通过比赛选拔才貌双全、充满爱心、积极向上的优秀亚裔美女代表，并通过她们将美丽、和平、友谊、爱心在全球传播并发扬光大。
东方睿志世界亚裔小姐大赛总决赛 “南玉杯”2012东方睿志世界亚裔小姐大赛总决赛暨信宜市南玉旅游文化活动，将美玉、美女、美景、美食“四美”融合在一起，不仅充分展示了“南国玉都”的风土人情和文化习俗，大力宣扬了信宜的良好城市形象，而且也进一步提高了南玉品牌知名度和影响力，对促进本土化资源整合，加速推动信宜南玉文化产业更新换代和市场化进程等都具有重要的推动作用。 经过数十年的开采，信宜原来的南方玉开采点资源消耗殆尽。1998年，南方玉唯一的产地———信宜金垌泗流玉石矿宣布停产，至2000年完全闭矿，经过长时间的勘查工作，在信宜又初步筛选出6个具有较好找矿前景的南方玉矿床点,但至今未见相关储藏量报告,南玉再无开采点。
中国绝无仅有的南玉。 一向被人们漠视，现行情一路走高，据行家介绍，由于被称为“青料”的碧玉目前已开采殆尽，不可再生，八年间玉料价格攀升了五倍多，从1997年每吨6000元涨至今4万元，且势头不减。 信宜玉因出产地质条件差异而不同质地。翠绿鲜艳，细腻纯静，透明度好，带幼花纹，俗称“青料”的为上品；而浅绿带黄者次之；最差的石材色泽呈花黑，只能做大型雕塑件或基座。据广东省工艺美术珍品馆谭馆长介绍，由于以前信宜玉价钱便宜，鲜有人对信宜玉进行精雕细琢。目前蕴藏量基本采挖一空，上等“青料”更是稀之又稀，目前在民间存量不到300吨，如今被视作珍品。

⑨ 壮族的文化主要有哪些

壮族人民在集中本民族民间文学、音乐、舞蹈、技艺的基础上，创造了壮戏。铜鼓是壮族最有代表性的民间乐器。壮锦是壮族民间流罩耐传下来的一种独特的织锦艺术，已有一千年的发展史，与南京的云锦、成都的蜀锦、苏州的宋锦并称“中国四大名锦”。
壮族人民能歌善唱，壮族的山歌因南北方言不同而有“欢”、“西”、“加”、“比”、“抡”等不同称谓。壮族人定期还举行唱山歌会“歌圩”，以农历三月初三为最隆重，大山歌圩有万人以上参加。右江一带称为“欢”，左江一带称为渣闷世“诗”，桂北一带称为“比”和“欢”，都是唱山歌的意思。

有定期举行的唱山歌会，称为歌圩。歌圩日期各地不同。以农历三月初三为最隆重。大山歌圩有万人以上参加。内容有请歌、求歌、激歌、对歌、客气歌、推歌、盘歌、点更歌、离别歌、情歌、送歌等。被誉为“歌仙”的刘三姐就是歌手的典型代表。

广西壮族古老的歌圩集会和绣球一直流传至今。

关于绣球最早的记录可见于宁明花山壁画，当时是一种球状青铜武器，打猎时投出去砸猎物，这也是古书上将壮族的绣球称作飞砣 ( 驼 ) 的原因。歌圩期间，还举行男女间的抛绣球、“碰蛋”等娱乐活动。这期间，各家各户吃五色糯米饭。云南文山一带还唱壮戏，兼办物资交流会。过去，壮族一年种一造(即一季)水稻，三月初三是备耕时间，歌圩就是为春耕农忙做物质的和精神的准备。吃五色饭、五色蛋，是预祝五谷丰登的意思。