艺术五元素是什么

1. 艺术教育的五大核心

美术学科五大核心素养内涵及其实践价值
1.图像说读。培养学生对作品形象的审美感知、理解和审美领悟能力。实践价值是美术教育始终坚持直观形象演示和示范，尽量避免抽象描述和说理。
2.美术表现。培养学生美术造型表现能力，应用美术知识技能创造美术作品。实践价值是落实学生美术技能和表现创造能力。
3.审美判断。培养学生审美认识、评价和判断能力，能对美术现象和美术作品进行分析判断。实践价值是美术教学各个环节均应贯穿审美诱导，解决什么是美，为什么美，怎样才美的问题。
4.创意实践。美术教学根本目标是实践创造力的培养，培养学生在生活和实践中创造美
的能力。实践价值是美术教育不局限于知识技能本身，而是应用知识技能创造性解决情境问题。
5.文化理解。理解美术形象、现象和作品的文化内涵，在美教学中进行文化渗透与文化
表现。实饯价值是在美欣赏和实践中自觉引导文化内涵并进行文化表现。

2. 五大艺术起源有什么联系

最古老的理论，始于古希腊哲学家，代表亚里士多德。
关于艺术起源的五种观点是：模仿说、游戏说、表现说、巫术说、劳动说等。具体如下：br>1、模仿说，最古老的理论，始于古希腊哲学家，代表亚里士多德。不能成立原因是事实上有很多现象，如人类的史前洞穴壁画是很难用模仿的冲动去解释的。模仿是大部分原始艺术创作和制作的主要方法，而不是动机。br>2、游戏说，代表德国着名美学家席勒和英国学者斯宾塞，游戏说强调了游戏冲动，对我们理解艺术的本质是富于启发的。但其把艺术看成是脱离社会实践的绝对自由的纯娱配没乐性活动，且偏重从生物学的意义上来看待艺术的起因，过分强调了艺术与功利的对立，有绝对化和片面性的弊病。br>3、表现说，代表英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰等，还有欧美的一些现当代美学家，表现和交流情感的确是艺术的一个重要特征，因此表现情感也是推动艺术发生和发展的重要心理动力。但是人类表达情感的方式是多样的，语言、情感都能表达情感，而且艺术也不仅仅是表达情感的工具，因此这一学说并不能完全说明艺术起源的全部原因。br>4、巫术说，代表英国着名人类学家泰勒，巫术说对于我们理解原始艺术，特别是原始美术发生的动力培高纳，以及这些艺术在当时条件下非审美的性质具有重大意义。但巫术说把精神动机视为原始艺术发生的唯一动机，忽略了隐藏在精神动机后面的动因，即人类的物质生产活动，因而也不能完满地解释原始艺术的念做真正起源。

3. 民间艺术五大瑰宝指什么

民间传统艺术“五大瑰宝”

捏面人、吹糖人、浇糖画做庆、写鸟字纯握握、编昆虫并为我国民间传统艺术“五大瑰宝皮扰”。

4. 为什么说戏剧是综合性艺术他的五大要素是什么

戏剧，指以语言、动作、舞蹈、音乐、木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。戏剧是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事的一种综合艺术。在古代希腊
，艺术被划分为音乐、绘画、雕塑
、建筑与诗，戏剧被划归诗的范畴。但是，真正的戏剧艺术应该包容诗（文学）、音乐、绘画、雕塑、建筑以及舞蹈等多种艺术成分，因而被称为综合艺术。
戏剧的要素
戏剧是一种综合艺术，涉及的要素有四点：
1）文学要素：即剧本。尤其是戏剧中的矛盾冲突和戏剧语言。
2）音乐要素：包括戏曲、歌剧中的唱腔、曲子；还包括音乐伴奏和音响效果3）美术要素：包括舞台美术设计、布景、灯光。
4）舞蹈要素：包括演员的形体动作和舞蹈设计。

5. 五大领域美术属于什么领域

美术属于五大领域的艺术领域。五大领域分为健康、语言、艺术、科学、社会。美术、舞蹈、音乐这类都归为五大领域之艺术哦。

艺术包括造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术。

指以一定物质材料（如绘画用颜料、墨、绢、布、纸、木板等，雕塑、工艺用木、石、泥、玻璃、金属等，建筑用多种建筑材料等）和手段创造的可视静态空间形象的来反应社会生活与表现艺术家思想情感。

表演艺术是由表演艺术家完成的直接诉诸人的视觉、听觉的艺术种类。泛指必须通过表演完成的艺术形式，如音乐演奏、演唱、舞蹈、曲艺等。专指演员在电影、电视剧、戏剧中创造角色的表演。

综合艺术泛指几种艺术成分综合而成的艺术。如歌曲综合诗歌与音乐，建筑综合绘画与雕塑，戏剧综合文学、表演、音乐、美术、舞蹈等。通常专指戏剧、电影、电视剧、舞蹈等形式。

语言艺术是运用语言的手段创造审美的形象的一种艺术形式。它包括戏剧小品、播音主持、演讲、辩论等艺术形式。它的表达方法可以有呼吸法、语言速度、单人、多人、混声等多种形式。

6. 五大艺术是什么

实用艺术(建筑、园林、工艺美术与现代设计)、
造型艺术(绘画、雕塑、摄影、书法)、
表情艺术(音乐、舞蹈)、综合艺术(戏剧、戏曲、电影艺术、电视艺术)
语言艺术(诗歌、散文、小说)等

7. 印刷五元素中的底纹、字符、线条、色彩、图像分别是指什么

字符(图片)底纹：对选中的文字所设置的底纹（也可说是文字的背景）。
举个例子来说吧，比如光荣证书，这种证书是带在信闭明显网纹底纹的（身份证也是这个样子）

字符是指计算机中使用的字母、数字、字和符号，包括：1、2、3、A、B、C、~！·#￥%……—*（）——+等等。1个汉字字符存储需要2个字节，1个英文字符存储需要1个字节。例如在VB中求字符串的长度时，len（str（1234））=4，len（1234）=2。 字符是可使用多种不同字符方案或代码页来表示的抽象实体。例如，Unicode UTF-16 编码将字符表示为 16 位整数序列，而 Unicode UTF-8 编码则将相同的字符表示为 8 位字节序列。公共语言运行库使用 Unicode UTF-16（Unicode 转换格式，16 位编码形式）表示字符。 针对公共语言运行库的应用程序使用编码将字符表式形式从本机字符方案映射至其他方案。应用程序使用解码将字符从非本机方案映射至本机方案。 电脑和通讯设备会使用字符编码的方式来表达字符。意思是指，会将一个字符指定给某个东西。传统上，是代表整数量的位元序列，如此，则可透过网络来传输，同时亦便于储存。两个常用的例子是ASCII和用于统一码的UTF-8。根据谷歌的统计，UTF-8是目前最常用于网页的编码方式。[1]相较于大部分的字符编码把字符对应到数字或位元串，摩斯密码则是使用不定长度的电子脉冲的序列来表现字符

1. 绘画时描画的线:粗线条
2. 人体或艺术品外形的曲线,多用于外在的形状、样子.
单点可以构成无数条射线；且一条射线上的点可以构成L=1/2(A^2-A）条线段。
两点可以构成一条最短线段，即为直线段。
1. 绘画时勾勒轮廓的线，有曲线、直线、折线，有粗线、细线，统称“线条”。

色彩：
丰富多样的颜色可以分成两个大类无彩色系和有彩色系：
1．无彩色系
无彩色系是指白色、黑色和由白色黑色调合形成的各种深浅不同的灰色。无彩色 黑白灰
按照一定的变化规律，可以排成一个系列，由白色渐变到浅灰、中灰、深灰到黑色，色度学上称此为黑白系列。黑白系列中由白到黑的变化，可以用一条垂直轴表示，一端为白，一端为黑，中间有各种过渡的灰色。纯白是理想的完全反射的物体，纯黑是理想的完全吸收的物体。可是在现实生活中并不存在纯白与纯黑的物体，颜料中采用的锌白和铅白只能接近纯白，煤黑只能接近纯黑。无彩色系的颜色只有一种基本性质——明度。它们不具备色相和纯度的性质，也就是说它们的色相与纯度在理论上都等于零。色彩的明度可用黑白度来表示，愈接近白色，明度愈高；愈接近黑色，明度愈低。黑与白做为颜料，可以调节物体色的反射率，使物体色提高明度或降低明度。
2．有彩色系（简称彩色系）
彩色是指红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等颜色 有彩色。不同明度和纯度的红橙黄绿青蓝紫色调都属于有彩色系。有彩色是由光的波长和振幅决定的，波长决定色相，振幅决定色调。

布图中呈现的任何单个的几何图形： (1)作为底图或布图一部分的绘制图形； (2)投影在屏幕上或目视的光学图像，通常经过若干倍的放大或缩小； (3)被氧化的硅片上刻蚀出的二氧化硅图像； (4)光学掩模版上及照相基片或干板上的乳胶层中的照相图像； (5)基片上的涂层经曝光和显影滑凯裂后呈现的光致抗蚀剂图形。 图像是由扫描仪、摄像机等输入设备捕捉实际的画面产生的数字图像。由像素点阵构成的位图。 图像用数字任意描述像素点、强度和颜色。描述信息文件存储量较大，所描述对象在缩放过程中会损失细节或产生锯齿。在显示方面它是将对象以一定的分辨率分辨以后将每个点的色彩孙搏信息以数字化方式呈现，可直接快速在屏幕上显示。分辨率和灰度是影响显示的主要参数。图像适用于表现含有大量细节（如明暗变化、场景复杂、轮廓色彩丰富）的对象，如：照片、绘图等，通过图像软件可进行复杂图像的处理以得到更清晰的图像或产生特殊效果。 计算机中的图像从处理方式上可以分为位图和矢量图。

8. 封面设计中的五大要素是什么

在封面包含5大要素，分别是字体，图形，色彩，构图，格调。这5个基本要素构成了封面设计的基本内容，如何合理的运用它们，是封面设计中的一大重点。
1.字体在封面中应作为图形来处理，所以，除了字意的准确外，更多地要考虑它在整体构图中的位置和字形、大小、疏密、风格。
慎用手写体字和不规则形字体。不是不能用，而是难度较大，不如印刷体来得保险。因为选用印刷体，即便不太合适,也差不到哪去,但手写体用不对,就会对整体设计带来致命的伤害。
2.图形分具象和非具象两类,要根据书的内容加以选择。
如纪实性的,宜选用具象的;
如浪漫题材的，宜选用非具象的。
而且选取的图形一定要和文字相互搭配,构图趋势和主体风格上应一致
3.色彩是先于文字和图形打动读者的视觉第一语言,每本书的主色调应该符合文字内容的基本情调和作品的风格。
虽然每个人对色彩的感觉是有差异的,但对色彩的象征含意的认识毕竟有共同性,如白色代表纯洁,蓝色代表浪漫,黄色代表温暖欢乐，紫色代表神秘,绿色代表生命等等。我们可以依据人们对色彩的普遍的认识和感觉来确定书的主体色调
4.构图有一些基本模式，应该牢记在心，以便在此基础上灵活运用。
它的规律重要的有三点：对称、均衡拆仔和对比
一是对称，是指将设计元素以中轴线或中心点 同形同量的均匀分布。
它的长处是稳定、庄严，适用于内容比较严肃的图书。但它同时也存在亮渣缺少变化、单调呆板的缺点
一是对称，是指将设计元素以中轴线或中心点 同形同量的均匀分布。
它的长处是稳定、庄严，适用于内容比较严肃的图书。但它同时也存在缺少变化、单调呆板的缺点
二是均衡，均衡的原则是等量不等形。是指将设计元素不等距离摆放，而是有大有小、有轻有重、有远有近，给人心理上的平衡感。
成功的均衡处理既在情理之中，又在意料之外，令人感到活泼、轻松、生动、有趣。能够突出体现图书的内容精神和设计者的旅键汪艺术品味与聪明智慧
三是对比，对比是指将不同质和量形成的相反的东西放置在一起，给人产生视觉上的区别和差异，如大小、高低、粗细、远近、疏密、黑白、繁简、虚实等等。
应用对比方式可使画面产生变化和节奏感，使主次分明，大得更大，小得更小，形象更为突出。但对比也要讲求度，画面应有整体感。如果只讲对比不讲协调，就会显得零乱，花哨，没有中心，失去美感
5.尽管设计者都在运用相同的艺术规律，但作品呈现出的格调却是差别很大的。
书是高雅的东西，不能等同于一般的商品，要体现出独特的创意，而不仅仅是效果图。目前国际图书的流行趋势就是简约朴素，高雅优美，这些应引起我们的关注和反思。

9. 室内设计的五大元素包含什么内容

如果没有一个好的设计，那么，你家和邻居家就没有什么明显的区别。这就要求家装设计在设正碰计之初必须体现“五个元素”，让你的家融入你的思想、你的个性，在不断变化的潮流中永远保持自己的特色，实现设计以人为本，为人服务的最终目标。 第一元素：有思想 装修设计应该不是简单的基础施工，它应该在设计时体现业主和设计师的思想，这就要求在装修之前业主和设计师有一个良好的沟通，让设计师充分体会业主想要一个什么样的家，但要注意的是，这种沟通不单是指设计师和某个家庭成员之间的沟通，而是所有家庭成员之间的沟通以及设计师和每个家庭成员之间沟通的总和。 这样，设计师才能充分理解一个家庭的设计思想和生活方式，让你的家装设计融入家人的思想，有了家人的感情。 第二元素：有目标 装修不应是一个盲目的事情，也就是说，在装修之初你就要为自己家的装修设计做好相关定位，让每个家庭成员知道自己对于家的最终目标，如风格定位于中式风格，价格大约定位在5万元左右等。 据介绍，现在在一些中等以上发达国家都已经有套餐式装修，这种方式会帮助业主明确自己的装修设计目标，让你的家装过程更明确，市民也不妨尝试这种方法。 第三元素：有计划 装修是一个耗时、耗力、耗财的浩大或旅工程，所以在装修之初，要做好相关计划。比如，什么时段与设计师深入沟通，什么时段开始材料选购，什么时候开始基础施工，什么时候开始后期配饰，对于这些工作要有一个总的计划，并要根据情况随时调整。举团谈同时，这个有计划也要贯彻于设计中，使设计布局结合业主的生活发展有一个整体规划。 第四元素：有远见 装修之后的房子会是我们的家，而家是家人一起长期生活的私人空间，它不可能年年随潮流而动，所以在设计之初就要有远见，以保证自己的家在任何时候都不过时。 第五元素：有个性 有人认为有个性的装修设计就是艺术化的装修设计，这是错误的。完全艺术化的设计只是艺术家的作品，真正的家装设计是设计师帮助业主整合一个完美的家。设计师的设计既融入了业主的个性和品味要求，又体现了合理的空间规划，这样的设计才是有个性的设计，而具有个性的家装设计就像一个有个性的人一样，在任何时候都会与众不同，具有独特的气质。