A. 在幼儿游戏活动中如何进行创新教育
在举国上下关注知识创新,技术创新的时代背景下,如何最大限度地开发幼儿的创新精神,使更多的幼儿成为将来的创造型人才,是我们幼教工作者思考的中心问题。我们把幼儿创新教育研究的课题视为一项主要研究“玩”的课题——孩子们应该如何“玩”?“玩”什么?怎样“玩”出新意?怎样在“玩”中创新,将既能够寓创新精神个时间能力的培养,又适合幼儿年龄特征和不同层次需要的创新性游戏带给幼儿,让幼儿玩得有文化,掌握玩的技术,发展玩的艺术。现在幼儿园开展的区角游戏、角色游戏,正是充分体现幼儿自主游戏,充分挖掘创新潜能的最好路径。
爱玩是孩子的天性,幼儿园开展的区角和角色游戏正满足了幼儿的发展需求,在区角游戏中如何做好幼儿的“引导者,支持者,合作者”最大限度地挖掘幼儿的创造潜能是我们老师需要思考的。
在教室根据幼儿的人数等活动空间来设置区域,各区域间布置符合现代教育的五大领域,这些区域也必须适合幼儿游戏,如果区域过分封闭,则会影响幼儿相互交往,容易使幼儿产生单调,沉闷的感觉,如果没有适当的分割,则容易使幼儿感到杂乱无序,影响游戏质量。我们围绕主题目标创设各区域,围绕一种内容设置多个区域,如围绕科学领域设置:变色区,恐龙馆,实验区,电脑区还可以按不同内容设置不同区,如:棋类区,猜谜区,编织区等。 在游戏的准备材料上,围绕活动内容与幼儿一起共同创设开放的活动环境,收集不同类型的活动材料,这一过程由幼儿和老师,幼儿和家长以及幼儿自己在日常生活中完成,因此,极具生活化,幼儿在这一过程中积极筹措,通过各种渠道获得材料和信息,由不懂到懂,由不会到会,知识上,能力上都不断得到锻炼和发展。
在游戏中,让幼儿自己选择区域,选择材料进行活动,幼儿自身对玩的“过程”比玩的“结果”更感兴趣。玩的“过程”给他们带来地满足和剩余精力的释放远远胜过玩的“结果”,他们的许多创造型行为就表现在尝试和熟悉事物的活动过程中。以主题活动“热闹的马路”为例,我们设置了若干个区域:手工区、汽车制造厂、角色区、交通岗、绘画区、我看到……、建筑区等,幼儿按意愿选择活动,可以用废旧纸盒制造汽车,画汽车,可以扮交警指挥交通,建造主要街道和风景区,公益海报创意设计等,让每个孩子都找到适合自己的岗位动起来,开放式的区域设置能解放幼儿的空间、时间,给幼儿更多的活动自主权,减少幼儿模仿“结果”的企图,因为,模仿不是首创,只有首创才是创造性的标志,在“科学发现区”有幼儿提出“金鱼的嘴巴一张一翕是在干什么?”的问题,吸引着全班幼儿一次又一次的探索,“金鱼是在喝水”、“不,在呼吸,金鱼一直喝水不要给撑死啊!”细致的观察和激烈的讨论,丰富了幼儿的知识,提高了孩子寻疑质疑解疑的积极性。
在区角游戏和角色游戏中,由于材料不同使得幼儿的操作方法不同,幼儿在或过程中所获得的知识经验也不同,活动的变化对激发犹如台的创新是十分重要的,因为不同的活动可以吸引不同的幼儿,同时还因为变化最容易吸引幼儿的注意力,甚至同一活动改变一下活动的地点,就可以重新吸引幼儿,因此对区角游戏的安排可以阶段性和丰富性,对诱发和促进幼儿创新的发展尤为重要,同时兴趣对幼儿的创造性游戏也非常的重要。
把创新性的游戏设计与幼儿创新教育结合起来,使其能够借助想象和虚构,将自然常识、生活常识、科学知识和社会知识等系统地归纳、整理、总结、整合,加以创新性表达,又要使幼儿容易理解和愿意参与,还要考虑使其具有游戏性、表演性和愉悦性,这是看得见、摸得着的创新。当然,对于学龄前儿童来说,游戏内容贴近儿童的生活,使他们能在游戏中显示自己的能力,通过角色扮演、区角游戏开发新潜能,通过表演游戏获取快乐,这是不言而喻的。一个好的创新性游戏不仅在于游戏主题(教学内容),而且在更大程度是游戏活动的组织和实施(教学模式)。
在游戏中培养幼儿的创新精神不论对幼儿教育还是对其他教育形式都有时代性和开拓意义,让幼儿在玩中学,在学中玩,两者融会贯通对孩子的发展是非常有好处的。
B. 如何帮助幼儿进行艺术表达
生活中,孩子的想象力和创造力是没有限制的,关键在于育人者如何看待幼儿的创造力。孩子的成长过程,就是艺术创造的过程。唱好一首歌,说好一句话或者画好一幅画对孩子来说就是艺术创造。正如日本教育家木村文一所说:“如果孩子的兴趣和热情得以顺利发展,就会成为天才。”这也说明了想象力是迈向成功的翅膀,没有丰富的想象就不会有创造,也不会有科技进步,不会有牛顿定律、不会有相对论。美国心理学家布卢姆指出:如果把人在17岁所达到的正常智力水平看作100%,那么,从出生到4岁就获得50%的智力,从4岁到8岁又能获得30%的智力,而剩下的20%则可能在8岁到17岁这个年龄阶段获得。这说明早期教育对于人的发展有着重要的影响。如果我们尽可能早地对孩子进行积极的艺术创造教育,孩子长大后就有可能成为一个杰出的人。随着时代的发展,人类进入了高科技时代。时代的发展要求我们具有创造意识,创造精神和创新能力。正因为如此,我们在教学中应该时时培养幼儿的
创造力,特别是利用幼儿喜欢的艺术活动,如音乐、画画、故事等活动更好地启发孩子,使他们思维活跃、想象丰富、富有创造力。
一、营造良好的氛围,鼓励幼儿大胆创造
音乐是幼儿欢乐的源泉,孩子能把它转化为自己的创造力。所以我们教师要善于发现幼儿的创造性因素,对于幼儿的一点一滴的创造性活动都要给予充分的肯定并及时抓住时机引导他们发展下去,充分发展幼儿的创造力。陶行知先生曾说过:“创造力最能发挥的条件是民主。为幼儿们创设一种宽松、自由、民主的气氛,让他们能够自由思索,大胆想象、主动实践,才能萌发最大多数幼儿的创造力,并使最大多数幼儿的创造力发挥到最高峰。”音乐活动本身就是一种创造性的活动形式。只要我们为幼儿提供充足的游戏时间,选择适合幼儿的音乐材料与活动,让幼儿情不自禁地投入到音乐的角色中,在音乐的熏陶下随心所欲、无拘无束地欣赏音乐、理解音乐,创编歌曲和动作。在充分满足幼儿好奇心与兴趣需要的同时,促进其积极性、能动性、创造性的发展。孩子在演唱歌曲的时候,经常搞不清而串了歌词。这时候可通过启发幼儿创编动作来帮他们记忆歌词,表达情感。如歌曲《种瓜》:我在墙根下/种了一个瓜/天天来浇水/天天来看它/发了芽/开了花/结了个大西瓜/大西瓜呀大西瓜/抱呀/抱呀/抱呀抱不下。这首歌曲的歌词具体生动并完整地讲述了我是怎样种瓜的。我充分利用歌词,让幼儿想象我当时种瓜的心情,自由创编动作来表现。我还鼓励幼儿大胆地创设情景,几个人合作表演。这样的活动中,孩子是快乐的、自由的,不受拘束的,他们创造的激情同样也是高涨的。通过这样边唱边表演的活动,孩子们既不会忘记歌词,又便于表达歌曲的情绪,还有利于幼儿音乐创造力的培养。
有些音乐的旋律带有明显的感染力,孩子往往在欣赏的过程中就能被音乐的气氛感染,并粗浅地理解到音乐所表现的内容。例如《狮王进行曲》的音乐,在节奏、音高、结构和乐句的安排上,都表现出明显的艺术形象。如趾高气扬的狮子王,整齐有序的乐队,轻巧的小兔子等等。因此,可以让幼儿在倾听熟悉音乐的基础上,利用明显的艺术形象让幼儿创编一个完整的故事。了解音乐的象征意义,正确理解作品的内容,并用动作节奏等音乐手段创造性的表现音乐。有的音乐的情节带有明显的感染力。幼儿往往被音乐的情节所吸引,并且在情节中创造性地表现其内容。例如音乐游戏“小兔乖乖”中,由幼儿扮演大灰狼、小兔子以及兔妈妈。在音乐情节及环境气氛的渲染下,幼儿被歌曲中大灰狼那种凶狠的样子、声音及小兔子沉着的表现并与大灰狼斗智斗勇的游戏情节所吸引。在老师的鼓励下纷纷参与游戏、扮演角色。随着音乐的变化‘幼儿自由地创编出各种动作表情,使幼儿的创造力得以充分发挥。
二、适时提供话题,让幼儿插上想象的翅膀
着名教育家苏霍姆林斯基曾指出,音乐和游戏一样是儿童童年不可缺少的。德国诗人歌德,从两岁开始,妈妈每天将故事讲到关键处就让歌德给故事编结尾。歌德妈妈的这一教育形式,对歌德以后从事文学创作起了很大的作用。“知之者不如好知者,好知者不如乐知者。”运用“续编”“创编”的方法可以激发幼儿对想象的兴趣,积极互动地进入想象的空间。幼儿的年龄特点决定了他们的想象是无边无际的,思绪是来去无踪的。很多时候他们是不满意故事的结尾或一些诗歌的内容的,也不完全认同我们的想法。在故事和诗歌文学中,我尝试对幼儿进行创造性的教学。如我在教诗歌《梳子》的时候,让幼儿认真的理解诗歌的内容,大胆的想象,创编出这样的诗句:抹布是玻璃的梳子,梳着玻璃的头发;拖把是地板的梳子,梳着地板的头发;白云是天空的梳子,梳着天空的头发;小鱼是小溪的梳子,梳着小溪的头发……幼儿们根据自己的生活经验和他们无穷的想象创编了许多精彩的诗句来。还有我在上《小花猫的铃铛》的时候,孩子们根据画面提供的线索认真观察,大胆想象,创造出这样的情节:当主人给小花猫戴上铃铛后,小花猫很神气,走起路来也把脖子伸得直直的,胸挺得高高的,到朋友们面前到处炫耀自己……在创编的过程中,有的幼儿就提出疑问:小花猫戴上铃铛,铃铛发出声音后肯定抓不到老鼠,那它的主人还会喜欢它吗?它还会像现在一样神气吗?孩子们经过激烈的讨论后又根据自己的生活经验编开了。在创编、否定、再否定、直到肯定的过程中,孩子们充分张开想象的翅膀进行大胆的艺术创造。慢慢地我又适当地让幼儿给有悬念的故事进行创编,让他们进行更大胆、更广阔的艺术创造。我在活动中尽可能地多提供给幼儿想象的空间,让孩子们尽情享受想象的快乐,从而激起他们的奇思妙想,发掘他们的创造力。
三、挖掘各种材料,提供幼儿创造的广阔空间
艺术有它的不随意性,也有它的随意性。只要有艺术的效果,就不必拘泥于它的工具、材料及形式。因此,我在活动中为孩子们提供了各种各样的材料,如毛线、各种纸、布条、空瓶子、木板、各种瓜子壳、鸡蛋壳、吸管、树叶、树枝、棉花、颜料、墨汁、水粉等等。让幼儿自由地选择自己感兴趣的材料去进行操作、创造。如在纸上拼贴布条、布块。开始,当孩子们把布条或布块随意进行摆放时,我就鼓励他们充分发挥想象,“这像什么?”房子、电冰箱、饼干、马路、树干、小狗、裙子、椅子、汽车……当孩子们海阔天空地进行想象时,我们要持肯定的态度。积极鼓励每个幼儿参与到活动中来,从而激发每一位幼儿的想象的欲望,让他们从单一到复杂,不断地创新。
事实也证明,孩子们在玩废旧物品时,总是非常地投入,他们的创作空间也更广阔。也可以利用各种环境布置,让幼儿在各种环境布置的过程中充分地发挥想象,创造性地表达自己的意愿和想法。如利用各种布条拼贴图画;在纸上撒点水粉或墨汁进行吹画;用树枝在沙子里画画、写作、垒城堡;在木板、鸡蛋壳上进行创作……这些东西都是每位幼儿百玩不厌且极富创造性的活动。在这些活动中,每位幼儿不在乎自己所创作的东西有多么的形象,多么的逼真,他们只在乎这些东西能表达自己的想法,能表达自己对美好生活的向往。在活动中能把自己的想法充分的表达出来就行了。还有如利用散文欣赏活动来发展幼儿的创造力,记得我们有一次欣赏散文《春雨的色彩》,这首散文描绘的是春雨过后大地万物复苏、万紫千红,世界变得生机勃勃、充满活力。在活动中我及时鼓励幼儿展开想象,大胆用色,把对散文的理解、感受通过自己的绘画表现出来。结果有的幼儿画了“大草原”,有的画了“美丽的花园”,有的画了“一片大森林”等等。这些都充分表现了我们的幼儿再创造的能力。每位孩子在日常生活中都是艺术家,他们那敏感的心灵,细微的感觉,思想的火花都是最真实、最有价值、最富创新的。作为一名幼儿教师应善于用幼儿的眼光看待他们的世界,善待每个幼儿的想象,并给予最真诚热情的评价。让孩子在感受教师的爱意和期待中乐意去想象,让幼儿稚嫩的想象伴随着他们年龄的成长茁壮发展。
C. ①基于幼儿的游戏,如何创设个性化呈现幼儿游戏表征
摘要 鼓励幼儿在探索艺术材料中体验表征的乐趣
D. 幼儿教师指导幼儿的创造性游戏有什么具体的要求
爱玩是孩子的天性,也是孩子最显着的特色之一,在幼儿园的各项活动中,游戏是占有特殊地位的重要活动,是幼儿园环境相互作用的重要方式,是幼儿获得快乐的原动力。正如我国着名的教育家陈鹤琴在其着作《儿童心理之研究》中所言, 游戏是儿童的生命 。通过实践性研究,专家发现:玩游戏比上课更能发展孩子的体能、认知和社会性,是儿童的真实写照,同时也是教师观察和了解幼儿各方面的发展水平和内心世界的最佳窗口。 幼儿的学习生活往往与游戏和日常生活密不可分。纲要 提出:作为教师应合理科学地安排组织幼儿一日生活中的各项活动,寓教育与一日生活中,发挥一日生活的整体教育功能,根据本班的实际情况,灵活的实施教育,并善于发现并利用周边生活中的教育资源,组织教育内容。满足幼儿发展过程中的需要,使每一个孩子都能获得快乐和自信。 游戏是幼儿的自主活动,在日常的生活中,我们经常能够看到一个幼儿向另一个幼儿建议: 来玩跳绳的游戏吧 。可见,幼儿的游戏是出于自己内心的兴趣或愿望,而不是由别人所能够支配的。那么,是不是所有的游戏都不需要教师的指导,让幼儿自己发挥呢?我觉得并不是这样,幼儿教师在游戏过程中起着非常重要的作用。我们必须在尊重幼儿的前提下对幼儿的游戏进行指导,以保证幼儿游戏的正常进行。 一、给幼儿创造一个良好的游戏的环境,激发幼儿游戏的欲望。 在幼儿游戏前,我们可以给幼儿准备许多有利于游戏的材料,以保证幼儿有充分的发挥空间。比如在角色游戏区,放上幼儿自制的电话,两个幼儿商量后,就可能玩打电话的游戏,这样既培养了幼儿的语言表达能力,同时也培养了幼儿之间的相互合作能力;放上听诊器、白大褂的时候,三四个幼儿一商量,可能会玩起医院游戏;在一块空地上放上沙包,他们可能不由自主地就玩起丢沙包的游戏 所以,我们应尽可能的给幼儿创造一个能引发他们游戏的环境,包括游戏用的场地及游戏用到的材料等等。但要注意其适宜性,既不能琳琅满目,给幼儿过多的刺激,使幼儿无所适从,又要适量的增加引起幼儿兴趣的东西,以便更长时间的启发幼儿游戏的兴趣。 二、给幼儿充分的游戏时间,以保证幼儿能够尽情的玩游戏。 游戏对幼儿来说就是他们的生活,是幼儿最喜爱的活动,因为游戏符合幼儿身心发展的各种需要。有很多的社会行为,如遵守游戏的规则、积极的帮助他人、幼儿相互交流合作、和同伴的和平共处等,幼儿都是在游戏中学会的,因此,教师每天都要给幼儿一段相对集中的时间,来保证幼儿的游戏,是幼儿积累知识经验,体验成功的愉快,由此来获得自信和满足。 三、教给幼儿游戏活动的规则和方法,以保证幼儿的游戏能够顺利地进行。 掌握一定的游戏活动技能是顺利开展游戏的前提条件,也是激发幼儿游戏活动兴趣的良好保证。教师要用简单明了的语言和适当的动作示范,让幼儿明白游戏的名称、玩法及规则,可以先教会个别的幼儿玩游戏,然后让他们用互相学习的方法学会玩游戏;也可以讲解游戏的玩法和规则。在进行游戏时,教师应指导幼儿遵守游戏规则,同时对个别的幼儿进行指导,掌握游戏的时间,使每个幼儿都有机会参与游戏。 四、教师可以通过观察幼儿游戏的方法,对幼儿游戏进行适当的引导。 教师要通过观察,了解幼儿在游戏中的表现,以及了解游戏中的材料是否能够满足幼儿的需要等情况对幼儿进行指导。教师以游戏者的身份用自己的行动及游戏的语言或游戏的材料,暗示幼儿的游戏行为,从而促进幼儿游戏的发展,如小班的小朋友在拿着电话不知道该怎么办时教师可以拿起另一部电话开始和他聊天,是小明吗?是呀,你是雍老师吗? 这样,教师就以参与者的身份参与到幼儿的游戏中来,并不自不觉地指导了幼儿的游戏。 五、教师在指导幼儿游戏时,应考虑到幼儿不同年龄阶段的特点,进行不同的指导。 幼儿的游戏随着幼儿的成长发生和发展,教师在指导幼儿游戏时也应该考虑这种发展。如小班的幼儿,在玩游戏的时候,都是各玩各的,全部玩一样的游戏,但他们不会进行交流,因此,教师在对小班的幼儿进行指导时,要帮助幼儿进行交流和合作,使他们学会玩游戏;中班的幼儿在游戏中虽然有分工也有合作,但他们的计划性较差,教师应尽量多的为幼儿提供多种条件,以便引导他们有组织、有计划地开展游戏;大班的游戏水平较高,可以给他们增加具有竞争性内容的游戏,以便将来更快的适应社会 六、对不同的游戏活动,给予不同的指导方式,保证幼儿能够在愉快的氛围中获得游戏的快乐。 对于幼儿游戏的指导没有固定的模式,因此,在指导幼儿游戏的过程中,我们应根据不同的游戏活动,给予幼儿不同的指导。如幼儿进行角色游戏的时候,我们要通过丰富幼儿的生活经验,同时也要尽可能的发挥幼儿的想象力和创造力为主要指导方向;而在进行指导表演游戏的时候,则要帮助幼儿选择健康而又适合的作品,通过各种方式,使幼儿熟悉理解作品的内容,如讲故事、听录音、看电视等形式;如指导幼儿结构游戏的时候,则要通过丰富幼儿对物体的想象和加深他们的印象为主要指导目标;所以在游戏过程中,教师应注重指导艺术。 1、把握好指导的度。 科学,合理地安排和组织一日活动时, 教师直接指导的活动和间接指导的活动相结合 ,就是要求教师灵活的根据不同的现象,不同对象采取不同的指导艺术。因此,掌握好游戏指导的度 非常重要,完全直接指导会让幼儿墨守成规,不敢逾越;完全的不指导也会使幼儿无规则意识,形成惟我独尊的性格。 2、把握好指导的时机。 在幼儿园游戏中,教师要改善指导技巧,既要实现延续游戏的教育目标,又要促进儿童的发展,在把握好指导的度 的基础上,把握好指导的时机。教师的指导时机也是一门艺术,把握得当,幼儿的自主性就能充分体现。 3、把握游戏前的引发。 总之,教师对幼儿游戏的指导,一定要本着体现幼儿的自主性和体现幼儿游戏的特点为前提,教师应该做一个有心人,细心观察了解幼儿各方面的发展水平和内心世界,充分发挥教师的指导作用,尊重幼儿的兴趣和愿望,用幼儿的眼光来看世界,充分发挥幼儿的自主性、创造性,创造有利的条件来满足幼儿的实际需要。
E. 适用于幼儿进行表演游戏的艺术作品应具备哪些基本特征
一、表演性
幼儿从选择和确定所要表演的故事或作品那一刻起,表演游戏就已经有了一个规范游戏者的框架。在游戏过程中,幼儿会自发地在头脑中将自己的言行与故事情节、人物联系起来,故事作为“脚本”规范着幼儿的行为,成为幼儿行为表现的框架和评价自己与他人游戏行为的尺度。
正是基于故事或作品的“再现”要求,构成了表演游戏“表演性”基础,而且也正是这种“表演性”,构成了表演游戏区别于其他类型游戏的根本特征。
表演游戏如果缺乏“表演性”也就缺乏了它自身作为一种游戏类型独立存在的依据。“表演性”之于表演游戏来说,也是它不可或缺的特性。
二、游戏性
幼儿的表演游戏与成人的戏剧表演有本质区别,成人的戏剧表演必须在导演的指导下,严格按照剧本规定的情节进行表演。而幼儿的表演游戏具有较强的游戏性,主要表现在:
(1)幼儿参加表演的动机是为了追求表演的满足和快乐。因此,不管在什么场合,有无观众,也不管演出效果如何,都不会影响幼儿的表演,即使很粗糙的表演都会给幼儿带来欢乐。
(2)表演游戏的内容常常有幼儿认知、情感的特征,他们的表演并不完全忠实于作品,因而常发生删改作品以及只反映文艺作品中某个侧面,渲染他们认为右撅的、重耍的情节的现象。对幼儿来说,这种表演只是一种游戏。
三、创造性
幼儿表演游戏也是幼儿的一种创造性活动,他们的表演是对文艺作品的一种再创造。在表演游戏中同一作品、同一角色会因为不同幼儿的扮演而产生不同的效果。
如表演“狼和小羊”时,狼和小羊的形象可以是各种各样的,如凶恶的狼、狡猾的狼、可怜的小羊、聪明勇敢的小羊等,这些都是幼儿造的结果。幼儿还喜欢根据自己的生活经验,自编自演一些新节目,这也是幼儿创造性的本性。
(5)儿童游戏如何突出艺术性扩展阅读;
注意事项;
1、尊重宝贝的意愿
在确定给宝贝学一门才艺时,可以先随意带他去参观一些才艺班、兴趣班的活动,或者带宝贝去正在学各种才艺的小伙伴家参观,看别人表扬,或者欣赏他们的才艺作品,一边看一边讲解给他听,让他对那些才艺有个感性的认识。如果可能,也可以让他去试一试,看看他的兴趣如何。
最好多参观一些不同类型的才艺班的活动,以便比较真实地了解宝贝对各种才艺活动的喜好程度。当宝贝确实对这门才艺表现出特别的兴趣的时候,可以考虑给他报班或者找老师。
2、注意宝贝的情绪变化
当为宝贝确定了学哪门才艺之后,父母要认真观察宝贝在才艺学习时的情绪变化,而不是仅仅关心他的学习效果如何。
当发现宝贝突然对学习失去兴趣的时候,一定要认真查找原因,找出究竟哪些因素影响了他的情绪,并和老师商量及时进行调整,比如改变进度、教学方式,调整练习时间,适当给予宝贝鼓励等等,以继续维持他对这项才艺学习的积极性。
3、让宝贝感受才艺学习的乐趣
因为年龄比较小,宝贝的注意力难以长时间集中,身体灵活性比较差,力量还比较欠缺,因此,宝贝在进行才艺学习时,父母一定要尊重宝贝的这种生理心理特点,利用他们那种内在的好奇心,引导他们去学习,而不要强制他们学习。
为了防止扼杀宝贝学习才艺的积极性,选择一个教学态度好,对幼儿心理比较了解的老师非常重要。
一旦发现老师在教学过程中忽略了宝贝的感受,甚至导致宝贝对有关才艺学习失去兴趣,一定要及时和老师沟通,将保持宝贝学习兴趣放在首位。万一严重影响了宝贝的情绪,宁可停下才艺学习,也不能因此打消宝贝学习与探索的积极性。
F. 幼儿园如何让幼儿感受艺术的美
美育的一个很重要的内容是培养孩子对美的感受力。从某种意义上来说,美的欣赏能力比美的创造能力更为重要,一个不会感受美、不会欣赏美的人,很难想象他能创造出美的事物来。
在培养孩子美感的活动中,首先考虑到小儿的情绪,因为小儿的美感与情绪有紧密的联系,他们在积极的情绪下就对美的事物产生快感。另外还要考虑到小儿的美感和审美能力,安排的活动总要和他们的动作相伴随,具有表面性和行动性特点。
在小儿的生活和各种活动中处处都有美的内容,成人可以引导孩子感受美的存在,对孩子进行美的教育,可以从以下几个方面进行:
(1)欣赏环境美儿 让孩子生活在优美的环境中。家庭室内要清洁,室内布置要注意做到色彩协调,整洁大方,墙壁装饰要富有艺术性,家具、用品、玩具的选择与放置也要有艺术性,使小儿的生活环境整齐、舒适、美观,潜移默化地提高他对美好事物的感受力。
(2)欣赏自然美儿童 大自然的美,是对小儿进行美育的极好的现成教材。千姿百态的花草树木,各种各样的鸟虫鱼兽,变幻多端的自然景色,对小儿都有无比的吸引力。成人要把孩子带到大自然中去,启发和引导小儿欣赏丰富多彩的自然景色,从他们的色彩、形态、声响的变化中领略大自然的美。成人可以用小儿能理解的艺术语言充分表达其中的美,并教给孩子用艺术语言描写自然景色。
(3)欣赏艺术美 在孩子游戏时以不刺耳的音量播放精湛的名曲,使孩子从极其自然的气氛中接受。音乐有明快激昂的,也有阴郁低沉的。婴幼儿时期以明快的充满希望的音乐为好。另外还要拿出小儿感兴趣的乐曲,由他们自发地欣赏,成人给以指导。在愉快欣赏的过程中,孩子会逐渐体会出音乐要表达的感情。这时可以让他们谈谈自己的感想。一般来说,供小儿欣赏的音乐最好是节奏性强,能跟成人一起哼唱的名曲段落,以此培养孩子主动欣赏音乐的欲望。对于音乐不光是听一听,还要促使孩子用心灵的耳朵去领会。
美术作品形象生动优美,色彩鲜明,造型具体,因此小儿有强烈的感染力。给孩子看美丽的画册,欣赏名画,也会提高孩子对艺术作品的分析力和判断力。
幼儿对美的感受能力是指他们对所描绘的对象的感觉、情感和反应,它是在幼儿从事绘画、剪纸、塑造等艺术活动过程中逐渐形成和发展的。这种能力的形成不能强迫,只能在没有竞争和成人干扰的、无忧无虑的活动中得到发展。
成人应该按照幼儿不同年龄的表现,提供各种机会,多和孩子讨论对大自然、对周围生活、对艺术品的美的体验。成人在作出自己的判断时,就在影响着孩子,因而也应听听孩子的意见,不要用简单化的方式去否定孩子的看法。幼儿只有独立进行评价时,才能形成他们的审美能力。
孩子小时候喜欢看色彩对比强烈的东西,但不能一直给他们看同一类型的艺术品,应该选择高质量的、各种创作方法、各种类型的艺术品给幼儿欣赏,有抽象的,有写实的,有鲜艳的,有暗淡的,逐步发展他们的艺术趣味;但要注意内容健康和幼儿所能够理解接受的。
要注意各种艺术形式的互相感染。一段好听的音乐会引出一幅好画,一个好的泥塑会引出一美丽的童话;不要孤立地从事某一种美术活动。
G. 如何提升幼儿的艺术教育效果
为了增强幼儿的艺术教育效果,我认为可以从以下方面做起。
一、教具及素材的选择
1.运用有趣的教具。
如果说孩子有一百种语言的话,教师就应有一百种表现方式,教师应大胆地将绘画融入音乐活动中,如在学习长音和短音时,我把生动的形象,如小猫融入学习中,音长时用长线,小猫走路节奏慢;音短时用短线,小猫走路快。孩子们开心地游戏,达到了活动的目的。
2.选用有趣的素材。
在带小班时,我的活动《办家家》就是抓住了好的素材,被评为了优秀课例。活动中有用肢体表现煮菜的欢快,有瓶瓶罐罐交响曲的共鸣,等等,这些素材都贴近幼儿生活,整个活动有趣、流畅,深受幼儿喜爱。
3.巧妙利用各种资源。
教师应注重资源的开发,以开放的形式,让幼儿在区角活动中探索。在音乐角中,我们和孩子一起用废旧物品制作了很多乐器,幼儿一到区域,就自由选择材料,敲打、听唱,逐步积累节奏感。
美术角中放一些随手可以取的美术材料,如:各种不同的笔和纸,让幼儿可以在不同质地的纸上尽情圈涂,在涂画中尝试不同的艺术表现。
二、内容的选择
1.教学内容的选择要贴近幼儿生活。
流行歌曲对幼儿生活有很强的影响力,将自己熟悉的旋律哼上一段,或编入自己的歌词哼唱都是十分开心的事。
2.内容要与时俱进。
教学内容应更具有时代特点,能反映出当代科学技术发展的最新成果。近来,孩子们对“神舟”七号非常感兴趣,于是我抓住这一契机,让活动与孩子的兴趣和科学最新成果相融合。
3.内容的选择要有空间,增强教学的选择性与开放性。
在开放式教学中,生动活泼的艺术活动欣赏、表现和创造活动有利于开发幼儿的创造潜能。
4.内容的设计要适应时代需要,突出培养幼儿的创新精神。
扩展后的幼儿艺术教学内容包括“欣赏”、“表现”和“创造”三方面的内容。
三、教学方式的艺术性
在艺术教学中,教学方式应该遵循艺术的美的规律,使艺术教学本身艺术化、审美化。
1.语言的艺术美。
课堂上,教师的语言应“少而精”。艺术活动更应如此,教师要尽可能采用启发性和艺术性较强的语言。前者的作用在于帮助幼儿开阔思路、启迪智慧;后者的作用在于通过对对象的形、色、音的特点和运动变化的特点的描述,帮助幼儿把眼前的外在形象加工成完整的、鲜明的、深刻的审美意象;调动幼儿的审美情感,主动进行心理操作。
2.节奏的艺术美。
节奏在自然界和社会生活中普遍存在。音乐要有节奏,诗歌要有节奏,美学家朱光潜说:“节奏是一切艺术的灵魂。”
艺术教学的教学过程应该像奏乐一样,按照主旋律,曲调抑扬顿挫,音节疏密相间,节奏明快相连。在教学过程中各要素有秩序、有节拍、有动律地变化,会使教学节奏呈现出明快、生动的韵律之美、流动之美。我们遵循幼儿生理特点和心理规律,以曲线式的节奏推进教学,设置课堂教学的若干“浪峰”、“波谷”,让幼儿解除学习的倦怠感和单调感。美学大师朱光潜说:“人用他的感觉器官和运动器官去应付审美对象时,如果对象所表现的节奏符合生理的自然节奏,人就感到和谐而愉快。”
3.整合的艺术美。
艺术教学本身就是一种美的艺术创造实践,这种实践不是封闭的,而是开放的;不是单一的,而是多元的。艺术在自身的发展中,不断经历分化和综合的过程。每个艺术门类和其中的各种样式,都是一个个开放的体系,而不是封闭的。只要具备一定的条件,它们就会从其他艺术中吸取营养,甚至同其他艺术结合起来而创造出新的艺术品种,以丰富和发展自己,并使整个艺术体系得到发展。
着名的德国音乐家舒曼说:“有教养的音乐家能够从拉斐尔的圣母像得到不少启发。同样美术家可以从莫扎特的交响乐获益匪浅。不仅如此,对于雕塑家来说,每个演员都是静止不动的雕像,而对于演员来说,雕塑家雕塑的作品又何尝不是活跃的人物?在一个美术家的心目中,诗歌却成了图画,而音乐家则善于把图画用声音体现出来。”
根据幼儿好动易疲劳的年龄特征,我们尝试将视觉艺术、听觉艺术、触觉艺术等融为一体,成为综合艺术教学活动,各种艺术门类之间相互交织在一起,增强了活力。
如在综合活动《闪烁的小星》中,首先营造宽松自由的环境氛围,带领幼儿一起坐到地毯上,熟悉音乐旋律;组织绘制《找星星》,引导幼儿分别利用绘画(用构线笔在铅画纸上勾勒出星星的形状并涂色)、剪贴画(将蜡光纸上印着的星星剪下来贴到蓝色铅画纸上)、棉签画(棉签蘸有各色水粉颜料,在蓝色铅画纸上画想象中的星星)、玩油泥(捏出大小不同的星星,贴在泥工板上)等表现手法找星星,孩子们大胆发挥想象力,充分感知星星的特征;组织新授歌曲,指导用跳跃和连贯的唱法;最后组织游戏表演《摘星星》。
三、借助多媒体
1.借助多媒体为幼儿创设宽松的情境,激发学习动机。
多媒体技术以形、声、光、色等表现手段,形象、直观、生动地创设一种轻松愉快的学习环境,使孩子在愉悦、自由的气氛中接受知识,爱学、乐学,进而学会。“兴趣是最好的老师”,运用多媒体教学激发幼儿的学习兴趣,变被动学习为主动获取,思维活跃,想象丰富,激发了学习兴趣。
如在听说游戏《我给小鸡起名字》中,当出现一只只可爱的FLASH动画小鸡时,孩子们一下子被吸引住了,情不自禁地随着课件中的小鸡做着憨态可掬的动作,并纷纷给小鸡起自认为最好听的名字,活动积极性被充分调动起来。
又如在讲述活动《粉红色的雨靴》中,课件中动态的信息因为富于真实感而唤起幼儿的已有经验,使幼儿不仅仅将它单纯地作为某一知识去理解,而是在积极运用已有的经验理解和把握它的同时,产生好奇和疑问,积极质疑:“小鸟没有家了,小兔是怎么帮助它的?”“小鸡过不了河,小兔是怎么帮助它的?”“最后小兔是怎么回家的呢?”当部分孩子提出问题后,另一部分幼儿马上积极解答问题。与此同时,我用鼠标控制画面,做到动静交替,使幼儿通过交流、表达,更充实地把握了故事内容,从而进一步激发了幼儿的积极性。
2.借助多媒体为幼儿呈现丰富的情境,促进创新思维。
运用多媒体技术,教师能方便地根据教学的需要对教学材料进行巧妙的编辑和组合,设置思考点,引导幼儿思维,从而在幼儿艺术感受和创新思维的整合中发挥巨大的作用。
如在散文诗《云彩和风儿》的教学活动中,首先,我们运用电脑课件展示了一幅幅美丽的云彩图片,让孩子想象“云彩像什么”,静止的画面利于孩子将云彩想象成各种物体造型。接着,课件演示风儿在吹,云彩在缓慢变化,变成了小船,变成了羊群和狮子,变成了胖娃娃,孩子们通过观看变化的画面,深刻理解了风儿吹动云彩发生变化的场景,加深了对散文诗的理解。最后,引导幼儿仿编新的散文诗内容,在幼儿创编后,我及时用电脑显示出幼儿所创编的相关内容,给幼儿以积极的回应,肯定了他们的创造。在活动中,幼儿处于积极思考的状态,始终专注于语言活动的内容,创新思维能力得到了有效发展。
又如在美术欣赏活动《花瓶》中,我利用电脑幻灯片向孩子们展示了一个个艺术性极强的花瓶作品,引导幼儿充分感知花瓶造型、材质、花纹图案、色彩等方面的特点,一个小小的课件容纳了丰富的信息量,更克服了搜集真实作品难的问题。孩子们的创作热情被激发起来,个个跃跃欲试,这时,所有花瓶作品集中在同一画面,形成强大的视觉冲击,利于孩子模仿。
H. 在游戏过程中,如何发展孩子的创造力
创造力对儿童的成长非常珍贵,不仅对社会的进步有益,而且对儿童人格的发展也有益。创造力高的孩子往往具有良好的个性和积极的感情体验,表现出自信和自立、关心、好奇、想象力、感情丰富等。创意孩子对人和事物更敏感,想法多,问题多,经常打破锅问到底,不容易满足简单的答案。他们在回答问题时也有自己独特的看法,通常不按牌算牌。每个孩子都有创造力我们应该看到并保护幼儿固有的创造潜力。要培养孩子的创造力,就要创造良好的家庭教养环境,为孩子提供丰富的生活内容和自由的生活环境,发挥幼儿的主动性和积极性,培养他们创造的欲望、创造的兴趣和创造力。具体该怎么办?
好奇心是探索新事物的一种心理倾向,激发孩子们探索世界的欲望。好奇的孩子会更有创造力。耐心回答孩子的问题,鼓励孩子的好奇心。孩子们会有很多理由。孩子们不停地问我们问题时,我们不要嫌麻烦,要耐心回答。孩子们在无数问号中孕育着创造力的萌芽。多问孩子问题,激发孩子的好奇心。不仅要耐心对待孩子提出的问题,我们也要根据孩子的问题反问。例如,“你觉得怎么样?”“”与什么有关?单击“还有别的方法吗?单击“结果怎么样?“等问题。这样,孩子们自然会对提出的问题有新的想法和思考,创造力往往在这个时刻产生。利用周围的环境引起孩子们的好奇心。
I. 幼儿艺术活动如何设计游戏环节
一、 建构区的特点及教育作用
在建构区中幼儿利用各种建筑结构材料,如积木、插塑玩具、沙土、金属部件、废旧材料等进行建筑、构造的游戏。在游戏中,幼儿将可以根据自己的想象、意愿进行构思、构造来表现一定的事物的形态,如建楼房、架桥、铺路、拼搭动物园等。也就是说建构区中的游戏是通过幼儿的想象,创造性的反映周围的生活,通过建构和构造各种建筑物或物体来反映他们对周围生活的印象的。
(一) 建构区活动的基本特点
1. 建构区中有幼儿的智力发展水平紧密相关
幼儿不同智力发展水平会在建构区中表现出不同的游戏水平。小班幼儿一开始往往是对单一结构材料的摆弄,对材料进行各方面的认识,然后是对多个结构材料的堆放、摆列,最后才能进行简单的造型活动。在建构区游戏中能较好的锻炼幼儿的手眼协调能力水平,增强对物体的颜色、形状、大小、功能的认识水平、空间认知水平。
2. 建构区活动是以建构与构造为基本活动的及物活动
首先,游戏必须有物质对象。没有建筑结构材料也就没有建构区的结构游戏,多种多样的结构材料是游戏的物质基础。其次,建构、构造是该区的基本活动,也就是造型活动。在游戏活动中,幼儿必须通过直接动手操作,通过自己的建构和构造活动来反映对周围生活的认识和感受。也正是这种亲手操作的造型活动可以是幼儿的活动要求的到满足,给幼儿带来愉快。
(二)建构区活动的教育作用
建构区的而活动对幼儿的发展有特殊的意义。
首先,游戏的过程就是幼儿动手动脑、创造性的、自由的再现物质的形象的过程。它既提供了发展感知动作技能的机会,有培养了手眼协调和手脑并用的能力,也是使幼儿的想象力和创造力得到充分的表现。幼儿在对结构材料的直接操作中,不仅获得了关于结构材料性质、大小、颜色的知识,而且获得了一些空间方位概念和数学概念,可以说建构区的活动室发展幼儿智力和丰富知识的重要手段。
其次,建构区的游戏又是幼儿的一种艺术造型活动。幼儿再现周围事物是,在颜色,形状,各部分比例中都体现了对称、协调和美观的要求,这是培养幼儿的审美能力和表现、创造美的能力的一种重要手段。
最后,一个成功的作品,需要幼儿有较强的目的性,并勇于克服在游戏中遇到的困难,善于和同伴互相配合、协作。因此,通过建构区的活动,可以培养幼儿的目的性、坚持性和与同伴祥和合作以及与他人分享的品德。
J. 如何培养幼儿的艺术创新意识
培养幼儿的创新意识,是素质教育的重要组成部分,它是在知识经济的时代的召唤下,在素质教育改革中,正在探索和建构的一种教育理论和模式。因此,开展素质教育,培养开发幼儿的创新意识已是当前幼教事业的主流,只有抓住培养幼儿创新意识这一重点,才能把幼教事业带入一个新天地。艺术教育以形象思维为主,有助于促进幼儿右脑功能的开发和提高,对发展幼儿创新意识以及幼儿的创造精神极为有利。幼儿的创新意识具有丰富的想象力、敏锐的洞察力、活跃的灵感、新颖的表达以及求异性和潜在性的特点,在学前教育阶段,我们根据新《纲要》艺术教育的内容和要求,转变观念,把幼儿思维活动的定向性,转变为多向性、变通性,发展幼儿的创新意识,塑造幼儿健康活泼的个性,促进幼儿全面和谐的发展。
具体做法如下:
一、选编能诱导创新的艺术教学内容,开发创新的源泉
内容是教育目标的载体,内容选得好,教育目标的实施就有了重要的保证。我们从三大艺术教育内容出发,支持幼儿用美术语言、音乐语言、文学语言以及综合语言等来进行探索与表现。教学内容的选择与呈现方式要为幼儿思考、探索、发现和创新提供最大的空间,增强教学的选择性与开放性,突出培养幼儿的创新精神和创新能力。因此,我们综合收集了各类教材及杂志报刊上艺术创新教育的课程方案,装订成册,供教师选择使用。但在实施过程中,我们发现,能够被我们直接运用的教育内容并不多,一般来讲,我们要根据幼儿的年龄特征和实际情况对一些教材进行改编或创编。
例如在综合活动《会变的小河》中,我们对音乐《挪威舞曲》与童话《鱼宝宝生病了》两个教材进行综合改编,并创编与之相匹配的美术内容,将文学、音乐和美术三者有机结合,整个教材语言优美,情感丰富,画面感人,收到了良好的教育效果。
教学内容的选择创编,不是随意照搬,不能生硬,我们力求注意以下四点:
1.趣味性——有趣的内容能够激发幼儿的积极性,提高幼儿表现的欲望,起到激活思路、启迪智慧、触发创新的作用。
2.情感性——将大千世界的动物、植物甚至是无生命的房子、太阳都赋予丰富的情感,充满浓浓的情意。
3.艺术性——语言优美,旋律流畅,画面生动,具有艺术的形式美和内容美。
4.综合性——将文学、音乐、美术三种艺术形式融合在一起,使文学作品有歌有画,音乐作品中有故事,有画面,美术作品有诗歌等等。
二、创设鼓励创造的环境氛围,激发创新的意识
1.艺术环境的熏陶。
我们有目的创造美好的艺术氛围,开发环境教育的功能,使幼儿自然而然、潜移默化地接受艺术的洗礼、情感的熏陶。这种氛围是多方位的,可听、可见、可感、可想、可动。如我们选择一些中外经典童谣、歌曲在晨间播放,使园内的每个角落都充满音乐,浸在音乐的环境中,吮吸着音乐赋予的创造养料,孩子们会不时地迸发出音乐带给他们的创作灵感。园内的墙壁上、走廊上贴着老师精心制作的艺术作品,以及形象生动的幼儿美术作品,各活动室内有老师、小朋友精心布置的墙饰。室内外布置着丰富的艺术活动区域,让孩子在随心所欲、自由自在的玩耍中,接触各种艺术活动的材料、器具,在敲敲打打、吹吹、涂涂、画画、说说、演演中激发幼儿对艺术活动的兴趣,促进想象力和创造力的萌芽和发展。
2.宽松氛围的感染。
事实表明:幼儿喜欢衣着和谐、目光亲切、言语甜美、歌声圆润、舞姿优美、手工精巧的老师。这说明,幼儿会情不自禁地接受来自艺术素养较高的老师身上发出的各种信息。因此,我们要求教师不但在教育活动中,而且在日常生活中都要注意自身的教养、行为和情绪情感,让幼儿在教师的无声的隐性的教育中,在健康、和谐的氛围中有足够的自信心,从而迸发出更多的创造性的火花。当孩子的一些想法稀奇古怪超越客观现实时,当他们的描述与实际情况有出入时,当他们手舞足蹈,自编自唱,乱涂乱画而兴致勃勃时,我们没有用“对不对”“像不像”等成人固定的思维模式去限制他们,或者盲目否定他们,而是敏感地捕捉创造思维的“闪光点”,加以科学的引导。比如,在一次绘画活动中,班上年龄最小的毛毛画来画去,只画了几个色彩不同、大小不一的圈圈,且面露难色。老师就过去对他说:“挺好的,这象鱼眼睛,这是小鱼吐的泡泡”这孩子马上将一些圈圈添画成一条可爱的小鱼,并且画上水草、波浪,一幅栩栩如生的小鱼吹泡泡的画面就出现在小朋友面前,老师的鼓励,消除了孩子的自卑感,适时的暗示又激起了他们创造绘画的兴趣。
三、精心设计,诱发幼儿创新的灵感
个体的创新在某种意义上讲不是“学”出来的,而是激发培养出来的,幼儿的创新更是如此,要培养幼儿的创新意识和创新能力,教师精心设计教学,诱发幼儿的创新灵感是非常重要的。如在幼儿美术教育活动中,教师常常让幼儿“画太阳”,通常是教师在黑板上画,幼儿在纸上“依葫芦画瓢”,而精心设计的诱发幼儿创新灵感的教学就不是这样。教师可以先画出自己心中的太阳,然后用故事或语言诱发幼儿画出心目中的太阳。如穿着花衣裙的夏天的太阳,扎着围巾的冬天的太阳,戴着五彩花环的春天的太阳。只有抓住幼儿身边发生的感受到的或感兴趣的事物和情境进行教学,才能激发幼儿的创新火花,释放幼儿内在的创造冲动。
四、多途径训练,提高创新的能力
途径一:艺术教育课堂活动
艺术教育课堂活动是实施艺术创新教育的主阵地,能够帮助幼儿去发现美好的事物,感受作品的情感,表达内心的体验,进行主动的创造。每周我园都坚持2-4节的实践课让教师们自主探索、自主实践。
途径二:多种多样的艺术兴趣活动
孩子们可以根据自己的艺术特长,自主参加任何一种兴趣活动,如“百灵鸟”音乐组、“棒棒”绘画组、“欢欢”舞蹈组,“小叮当
”电子琴组,“小八哥”故事组,“小巧手”手工组。幼儿进行分组艺术活动,由具有艺术特长的教师担任辅导。在这里,我们摒弃以“技艺训练为中心”,而是重视让孩子们最大限度地发挥自己的潜能,提高艺术创新的能力。
途径三:饶有情趣的艺术游戏活动
艺术游戏是培养幼儿创造力的最佳手段,是幼儿走向自由创造的关键,幼儿不仅从外界吸收经验,而且还能把自己头脑中的丰富想象表达出来,如“服装公司”“小舞台”“小熊过生日”“建筑公司”等游戏萌发了幼儿的艺术情趣,逐渐形成了我园艺术创新教育的探索型主题活动。
途径四:艺术区域活动
如音乐区、语言区、美工区及绘画区。我们在音乐区,为儿童准备广泛的发声器材,如盆、筒、罐、铃铛、筷子、尺、橡皮、纸等,让儿童有机会随意玩耍这些器材,利用它们发出各种不同声音,鼓励他们自由演奏。在语言区,我们为幼儿准备丰富的图片、头饰,收录机、音带等。幼儿发挥自由想象,进行创编。在手工绘画区,我们为幼儿准备了颜料、画纸、橡皮泥以及各类结构材料,幼儿可自由地表现、创造。
途径五:亲子艺术活动
我们以带有明显亲情性质的亲子艺术活动,将幼儿园教育与家庭教育相结合,相协调,相统一,提高教育功效。亲子艺术活动的内容是多样的。如亲子合作“一笔画”、故事表演“小猫钓鱼”,利用废旧物品做工艺小摆设,开家庭影展,家庭服装表演会,看照片讲故事,自编自唱生活趣事等。这些活动不仅密切了亲子情感,更使幼儿在动手能力、创造力和艺术表现力方面得到
发展。
五、改进方法、形式,培养幼儿创新的精神
所谓创新精神,就是一种乐于思考、乐于探索、大胆实践,刻意求新的精神。在艺术课中,以教材中的内容为中心,通过联想,类比等思考方式,使思维向各个方面扩散开来,从而产生新的方法。因此,我们在教学中设计开放性的问题,引导幼儿打破原有的思维定势,通过尝试和探索,用自由的动作形象、语言、画面来表达对作品的理解和感受,从而发展幼儿的求异思维及扩散性思维。如,我们启发幼儿:“用什么样的声音才能唱出迷路小花鸭的孤独和害怕?唱出小朋友的同情和关心?”“星星,离我们那么远,用什么样的声音给它打电话才能听见呢?”……让幼儿自己找感觉,体会音乐的轻与重,使个体在自我创造的反馈中得到享受。再比如在教学折纸《滑稽小人》《狗》《宝塔》时,教师将幼儿折叠好的小裤子、小袜子、小亭子提供给幼儿,提出问题“你能将它们组合成什么呢?”教师留充分的时间让幼儿去动脑筋,想问题,鼓励幼儿敢于用别人不曾用过的方法去解决问题。经过思考,讨论及教师的启发,幼儿能够讲出用小裤子、小褂子和小亭子可以拼接滑稽人,用三条小裤可以拼接成猎狗,用许多小亭子可以拼接成宝塔。在这一过程中,教师鼓励性的语言“你真棒”、“真聪明”“可以试一试”,充分调动幼儿的各种内因,激发了幼儿创造的动机,形成了强烈的创新意识,久而久之就培养了幼儿的创新精神。
六、积极评价,体验创新的乐趣
在幼儿进行艺术创造活动时,教师进行积极有效的评价对幼儿产生创新意识会起到激励作用,教师多一份鼓励,孩子就多一份信心。所以我们教师尽可能去发现每个幼儿的成功之处;并具体指出作品中最吸引人的部分,然后加以适当的称赞;称赞时,语句和态度不但诚恳,而且伴有肌肤的接触,如摸摸头、拍拍肩,对认真完成的幼儿,即使不够好,也加以鼓励。从而促进幼儿树立“我也能创造”的信念。如一天,骏骏画了一幅司机开汽车的漂亮的画,可是在四周又画了一圈黑黑的粗线,老师并没有直接评价,而是试探着问,为什么?骏骏得意地说:“司机叔叔撞红灯,被警察叔叔关起来了。”骏骏的回答得到了老师肯定的评价,从而体验到了创造成功的喜悦。
21世纪是个知识经济时代,无时不有的白热化竞争,都落在了头脑的竞争上,而头脑的竞争又很大程度上取决于创造性思维的竞争。因此,作为幼儿教师,应灵活运用教育机智,架起艺术与创新之间的桥梁,让创新之花在幼儿艺术活动中绽放。