公共艺术特征有哪些

‘壹’ 公共艺术是干什么的

公共艺术（建筑设计）专业为公共艺术专业研究方向之一，是建立在广泛的自然科学和人文科学基础上，与建筑学、设计学专业相辅相成，是人居空间科学的重要组成部分。它以研究建筑设计艺术及其环境为目标，通过科学理性的空间分析、规划布局、设计改造和工程施工等技术手段，建设健康优美的人居空间。其核心内容是空间形态营造和建筑艺术美学。河北美术学院环境艺术学院公共艺术（建筑设计）专业秉承“自信自立，敢为人先”的校训，培养具备扎实专业理论知识、创新精神和实践能力，能够从建筑造型艺术表现、建筑方案设计、建筑效果图处理、建筑模型制作等方面工作的应用型人才。

常常会有人认为公共艺术的定义很模糊，其实无论是小到厕所里的一副装饰画还是大到广场上的一个巨型装置，只要是基于公共空间的艺术创作不局限于任何表现形式都属于公共艺术的范畴。

公共艺术不像是其它艺术作品可以作为独立体被放置在艺术馆里展览，它的存在是基托于环境的，它是对于景观环境的视觉补充，公共性和开放性是公共艺术的最大特征。

公共艺术的产生是因为城市的发展，人们对公共空间有了更高的精神需求，这就需要用艺术手段去结合当地的特征、人文历史、地理环境用艺术去赋予特定空间内的场所精神。

比如北京前门的“北京坊”就是一个典型主题纬度的公共艺术场所，它通过艺术改造将这个历史街区变得更有活力。在中心广场有一个名叫“太糊实”的景观装置，它由太湖石的形态演变而来，旨在为人们构成流动的现场。人们可以按照自己的意愿方式或坐或躺或行走去融入这个无限的环境。

‘贰’ 公共艺术作品的特点

1、公共艺术设计具备明确的方法论意识

公共艺术设计受过社会方法论的训练，公共艺术承担了很多的社会责任和义务，它既是艺术家又是社会工作者。因为它不是纸上谈兵的创作和设计，不是一只笔就能完成的艺术创作，而是从设计和创作中更多的考虑操作的方式、方法、程序和准则等，作为一个全能全知的创造者，通过有效的方法来保证公共艺术项目的实施、了解社会艺术政策、了解有关公众事物的工作程序、公共艺术的各种制度。公共空间多由政府管控，因此公共艺术创作需要考虑当地政策规章，需要与政府机构沟通合作。

‘叁’ 公共艺术

随着城市发展，城市公共空间的艺术情趣和社会功能越来越受到重视，人们对公共空间有了更高的精神需求，这就需要用艺术手段去结合当地的特征、人文历史、地理环境用艺术去赋予特定空间内的场所精神。

公共艺术是城市的思想，是一种当代文化的形态。简而言之，公共艺术指的是由艺术家为某个既定的特殊公共空间所创作的作品或者设计。它既体现了公众空间所要传达的艺术文化精神，同时带有独特的设计含义，进而也成为了当代艺术与文化教育中必不可少的一部分。

公共艺术不像其他艺术作品可以作为度立体被放置在艺术馆里展览，公共艺术的存在依托于环境，是对景观环境的视觉补充，公共性和开放性是公共艺术的最大特征。

公共艺术涉及的领域很广，它包含了视觉艺术、听觉艺术、环境艺术、行为艺术等一些前卫实验性艺术。但在大多数公共艺术作品中，主要在美术领域和视觉造型艺术领域内广泛使用。

公共艺术没有固定的艺术“形式”，它的规模可大可小，或十几米高的庞然大物，或仅是人们脚下的一段铺路。甚至连它的形态都不一定是实体的，一场演出、一个事件……可见公共艺术的形态是多样化的。

公共艺术最早至少可以追溯到古罗马时期广场上的公共雕塑。至今雕塑也是公共艺术的重要形式，例如人行道上的铜像，广场或公园的纪念碑。公共艺术也可包括公共空间里的各种艺术表现，例如建筑物；或是可以使用的物品与设施，如桌椅和路灯。

发展到今天，公共艺术作品在表现形式上已经不再拘泥于雕塑。

举个栗子~

作为公共艺术基金会的40周年纪念展，设计师Anish Kapoor最引人注目的作品“旋涡”于2017年5月第一次在纽约展出。

这件艺术品被放置在布鲁克林大桥公园，其特殊材料展现的巨大的旋涡状漏斗，与相邻的东河形成强烈对比。

Anish Kapoor作为这一代最有影响力的艺术家之一，将毕生精力投入到对空间的感知研究中，其最着名的作品都来自于他的公共艺术品。

此次的“旋涡”作品创造了消极动态的地面下降空间，打破了我们熟悉的对边界的感知。

装置位于纽约公园的中心地带，Anish Kapoor以这种非一般的形式激发我们纯粹的自然感知。此作品于2017年5月展出于布鲁克林大桥公园。

自1990中期以来，Kapoor 已经通过创造有透视感的，消失在墙壁或地板上的，或以某种方式破坏对物理世界假设的各种作品来探索空洞的概念。

“旋涡”实现了艺术家一直以来的愿望，即创造一个有能量的，不断运行的消极空间。被栏杆包围的水池直径26英尺，它将观察者的好奇心紧紧抓住。Kapoor将材料和物体固有物质转换，并试图以这种方式模糊自然，景观和艺术之间的界限，让我们有不同的感知体验。

“Anish Kapoor还提醒了我们会出现的一些偶然事件，即感觉会不可避免的欺骗我们。通过这个作品，设计师创造了一个积极的对象，与我们对世界的感知和体验产生共鸣，”Baume说道。“因此，Kapoor更感兴趣于我们所不了解的而不是我们所做的，并认识到对物体感知限制了人类的想象力。

公共艺术的表现形式有无限的可能性。比如加拿大建筑师珍•韦维尔的最新装置DANCE FLOOR，由5000多个金脚印构成，引导穿行的人自主的活动起来，鼓励人们以他们的跳舞方式进入蒙特利尔美术馆。

5000多个金脚印平铺在地面上，作为道路的一部分。虽然人们能够使用脚印引导人们跳舞，他们也可以自由使用和改变脚步。

相对于国内，国外的公共艺术作品在表现形式上较为丰富多样，其公共艺术的发展也更具艺术化和审美趣味，这些作品普遍的特点是：观念奇特、材料新颖、技术跨界、文化交融、构成简练。

国内的公共艺术多以雕塑、廊道、建筑或者场馆的方式出现，虽具备一定的观赏性，但是互动性较差。与国外相比，在新技术、新媒介的手段应用上大部分仍是空白的。

如芝加哥千禧公园中的皇冠喷泉，喷泉兼具纪念碑式视频雕塑与公共空间的双重功能，由西班牙艺术家Jaume Plensa设计，于2004年7月建成开放。

整租喷泉由两座玻璃砖塔和二者之间的黑色花岗岩反射池组成。相对的表面采用了LED视频技术。每年5月1日到10月31日的早上6点到晚上11点，天气许可的条件下喷泉都会正常工作。

Jaume Plensa的设计目的是建造一个可营造当地环境自然特性的、与社会有关联的，并且能保证芝加哥漫长冬季中喷泉活力的互动喷泉。

LED随机播放的人脸视频，来自对约1000位芝加哥各阶层人脸图像的采集，由芝加哥艺术学院的师生从2001年开始负责拍摄。

二元论一直是Jaume Plensa所要在作品中探讨的主题。喷泉设计中的两个面对面的人脸，随机播放在塔的LED屏幕上。在他的设计理念中，变换多样的人脸，可以体现出芝加哥不同种族和年龄段人群的多样性特征，反映城市社会文化的演变。

公共艺术的真正意义其实在于其个性化的艺术性及面向公众的感染力。

公共艺术在某种程度上可以改变所在地点的景观，突出某些特质而唤起人们对相关问题的思考与认识，从而展现城市的历史与价值，反映出艺术家对这个世界的看法。而国内的公共艺术大多是基于形态去设计的，如果无法打破形态的单一，公共艺术便等同于单纯的雕塑装置。

在这个意义上来说，公共艺术具有一种强大的力量，它改变了城市的面貌，能够长时间地影响着公众的精神状态与对周遭世界的认知;它也会成为城市身份的标识，在塑造城市的独特性格方面发挥极其重要的作用。

‘肆’ 什么是公共艺术

公共艺术专业（代码：050430S）属于文学大类，艺术类。该专业旨在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。

公共艺术的价值
公共艺术是城市的思想，是一种当代文化的形态。简而言之，公共艺术指的是由艺术家为某个既定的特殊公共空间所创作的作品或者设计。
公共艺术是一个城市成熟发展的标志。它增加了城市的精神财富，在积极的意义上表达了当地的身份特征与文化价值观;它毋庸置疑地体现着市民们对自己城市的认同感与自豪感，因此也进而成为艺术与文化教育中必不可少的环节。可以说，拥有良好公共艺术的城市，才是一座能够思考和感觉的城市。
当然，公共艺术的存在意义远不止于此，它能够通过改变所在地点的景观，突出某些特质而唤起人们对相关问题的思考与认识，表达社区或城市的历史与价值。在这个意义上来说，公共艺术具有一种强大的力量，它改变了城市的面貌，能够长时间地影响着公众的精神状态与对周遭世界的认知;它也会成为城市身份的标识，在塑造城市的独特性格方面发挥极其重要的作用。
公共艺术本科专业介绍
专业概述
公共艺术（代码：050430S）属于文学大类，艺术类。
公共艺术专业在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上，分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习，涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。
专业培养的能力
公共艺术专业是国内新兴的艺术类专业方向，培养在开放性公共空间中进行艺术创造与相应的城市环境设计的专门人才。注重培养学生的创新能力和实践能力，学生通过艺术造型能力的训练，掌握现代城市的公共景观、公共建筑、公共园林等空间造型规律和工程设计及施工能力。
专业毕业生具备的能力
（1）系统的公共艺术品设计职业能力，包括：室内外公共设施与装饰品设计项目的调查研究、策划、设计、创新、制作、安装等能力。
（2）掌握各种材料属性与加工制作工艺。
（3）工程技术、高新加工技术、计算机技术等在公共设计中的综合应用能力。
（4）培养独立思考能力与创新思维，包括团队合作、个性表达与现代观念艺术展现能力。
专业毕业生就业状态主要表现
（1）就业重点是买设计能力与手工技术；现在社会大量需求设计师与技师。现代社会室内外公共设施与装饰品市场需求量很大，在很大程度上依赖公共艺术设计，因此只要掌握一门手工技术和设计能力就不怕找不到工作。
（2）就业面广。公共艺术设计专业学生毕业后一般在以下类型单位就职。
各地雕塑、陶艺、漆画、装饰品设计与制作的各大企业与厂家以及研究所和高校等单位。
专业学制和修业年限
（1）学制：标准学制为4年，实行弹性学制和学分制管理。
（2）修业年限：可在3-6年内完成学业。

毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
主要课程
装饰基础、雕塑基础、材料与工艺、建筑与环境设计、空间形态设计、展示设计、公共景观设计、园林建筑设计、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等。
相近专业
绘画050404、雕塑050405、美术学050406、艺术设计学050407、艺术设计050408、摄影050416、艺术学050422W、音乐科技与艺术050428S、中国画050429S、历史学060101、民族学060105*等。

‘伍’ 公共艺术空间可以分为哪几类

（一）根据公共艺术的基本品类可以将其分为：广场雕塑、街心雕塑、街区

雕塑包括道路雕塑、步行道雕塑、公共建筑雕塑、园林雕塑、水景雕塑、地景雕塑、喷泉雕塑、雕塑公园等。

（二）根据公共艺术的表现内容可以将其分类为纪念性、象征性、标志性、陈列型、装饰性、趣味性、商业性、寓言性等。

（三）根据公共艺术的表现形式和手法可以将其分类为形式上有立体、浮雕、平面装饰、复合形式等。艺术手法又分为具象性、抽象性、直观性、含蓄性等。

（四）根据公共艺术的展示空间和方式可以将其分类为开敞空间和在室内的公共空间展示的公共艺术作品。公共艺术所存在的无论是室外还是室内、半室内或开敞的公共空间都是允许人们自由地进入和分享的空间。但实际上室内和室外公共艺术作品的设计和制作是存在一定区别的。比如室外作品需要更多地考虑作品使用材料的耐久性和抗风化能力在设计上要从色彩、比例尺度、结构上考虑人们的远观视觉效果以及与环境的和谐统一问题。而存在于室内或半室内空间中的公共艺术作品则需要注意作品的易清洁性、适当的尺度、材质的亲和力等。展示方式上也有临时性和永久性的公共艺术之分。

（五）根据空间环境与作品之间的互动关系可以将其分类为：装饰点缀型的公共艺术作品，有相对的独立性。这类公共艺术除了要考虑自身的完善，还要注意其尺寸、材质、形体与大环境的图底关系，既要利用环境中的积极因素使作品更加生动，又要让环境因为艺术的存在而富有韵律和情感色彩。第二类公共艺术作品是以反应当地文化特征、民俗风情为目的的，应根据当地的地域特色、文脉联系、历史渊源以反射和谐的方式与本地的文化环境相对应。这类作品除了要求能良好的融入当地的历史生活，还要用于向外来游客展示当地的精神风貌。第三类公共艺术品是依环境和其它建筑物而存在的凸显艺术品和环境相依存、相融合的关系。这类作品需要详细地实地考察和分析关注材质的和谐、造型的呼应把握好比例与节奏。使艺术品恰到好处地融入环境中浑然一体。

‘陆’ 公共艺术的三种设计元素

公共艺术涉及的范围及其广泛且富有动态性特征，即公众可以欣赏或者参与的艺术形式，包括歌剧、音乐会、电 影、视觉传达、美术展等一切与公众发生关系的艺术或者行为；狭义的公共艺术通常指的是为某公共空间设置的艺术作品，作品大多数为视 觉艺术作品如雕塑、壁画、装置、实用性艺术造型等。本文中阐述的概念范围为狭义的公共艺术。

‘柒’ 什么是公共艺术

公共艺术是城市的思想，是一种当代文化的形态。简而言之，公共艺术指的是由艺术家为某个既定的特殊公共空间所创作的作品或者设计。

公共艺术是一个城市成熟发展的标志。它增加了城市的精神财富，在积极的意义上表达了当地的身份特征与文化价值观;它毋庸置疑地体现着市民们对自己城市的认同感与自豪感。

因此也进而成为艺术与文化教育中必不可少的环节。可以说，拥有良好公共艺术的城市，才是一座能够思考和感觉的城市。

(7)公共艺术特征有哪些扩展阅读：

客观上，公共艺术是现代城市文化和城市生活形态的产物，也是城市文化和城市生活理想与激情的一种集中反映。城市文化是在城市母体的孕育下生长出来的文化形态。

文化是指人类摆脱了纯粹自然属性及其状态的束缚而在后天的演化中所获得的认识和共同遵循的行为方式（它在特定的地域和条件下呈现出自身内部的认同性以及与其它类别间的差异性），即文化呈现为一种复杂的综合体。

它包括了一个区域或民族在长期生存和发展过程中形成的知识、信仰、风俗、宗教、艺术、法律、道德、禁忌和对物质世界及造物技术的体认等内涵，也包括人们自身在社会运行中所获得的一切经验、能力和约定俗成的习惯，是人类创造的所有物质成果和精神成果的总和。

公共艺术也隶属于这种概说的文化大范畴之内，是人类文化中一个有机组成部分，其公共性和自身的城市文化属性决定了它必然受到特定的社会文化及思维模式的影响。