A. 想学设计怎么入门在家自己学
一、学习方面:
1、美术基础。
2、色彩感。
3、时尚潮流敏感度。
二、实践方面:
1、sketchup、3d max等软件的了解。
2、良好的空间感和构架思维。
3、良好的与服务对象沟通、理解的能力 最后就是效率,即熟能生巧。
(1)如何在家自学艺术扩展阅读
1、3dsmax建模软件:
自学的话,可以到书店里买一些3dsmax操作的书箱,在电脑上装好软件,跟着书里的步骤一步一步来操作,另外还可以买些视频教程,这样学着更加直接,就像讲课一样,学起来更上手。如果有时间还可以到一些专业的论坛去看一些教程,总之,能学习的地方都要去。
2、AutoCAD施工图软件:
AutoCAD是专业的施工图绘制软件,想要达到精准的尺寸来设计的话,AutoCAD会是你最佳的选择。AutoCAD它是美国AutoDesk所开发的机械建筑设计软件,广泛用于各个行业。自学的话建议去一些室内设计的网站去看一些视频,把基础打开,学习3DSMAX的时候会更顺手。
B. 我想在家自学舞蹈,该学什么,如何学
基本功的学习是跳好舞蹈的基础,基本功就是练一个人的软开度,协调性,控制,力量等的练习。在家练基本功可以先做好下面几项:
1、压腿:这是基本功训练中最为基本的训练内容,分别为压前、旁、后腿。压腿时要注意腿部关节的直立,脚背向外打开绷直,胯关节要外开。刚开始压可能难度有点高,但尽量每条腿都压到,并在感觉疼痛时多控制一会。
2、踢腿:压腿虽然很痛苦,但达不到什么显着的效果,最重要的还是踢腿。踢腿时要保持身体直立,脚背绷直,用脚背的力量带动踢腿,刚开始踢不好不要着急,重点是动作要标准,前,旁,后都需要踢到。
3、压肩:压肩时,双手臂伸直放在把杆上。两腿之间的距离与肩同宽。头部和脊柱都要放松,向下压时能够感觉到肩部韧带被拉长。
4、甩腰:腰部的柔软度是舞蹈具有美感的基础,首先左手扶把然后吐气腰部自然放松向下,做完十个之后再换右手扶把。练完要之后一定要回腰,就键瞎是蹲在地上然后双手抱腿。
(2)如何在家自学艺术扩展阅读:
舞蹈动作
1、Plie(弯曲)Plie是一个股关节向外转开、身体重心下沉的活动,不可停在蹲的姿势,下沉 时,背部同时相对拉长并提气,Plie是踝关节、股关节和膝关节的暖身动作以及 为一切跳跃作准备的动作。注意事项执行Plie动作时脚背必须垂直向上,不可前倾或后倒。
2、DemiPlie(一半弯曲)舞蹈动作膝盖往脚尖的方向尽可能的弯曲,直到脚跟不离地为止,脚掌要很确实的在地板上。一个好的DemiPlie应有一种弹性、伸缩自如的动作质地。没有好的DemiPlie不可能成为一个好的芭蕾舞者。
3、Grand Plie(大、深 弯曲)舞蹈动作膝盖完全弯曲到大腿接稿带近水平线的位置,身体保持在正上方,第一、第四、第五这几稿敬空个位置的Grand Plie脚跟会被动且自然上升而离地,第二位置Grand Plie的脚跟不提起且平踩在地面。
C. 求解,在家自学书法应该怎么学
您好,如果您是书法初学者,建议您从楷书入手,这是学习书法的基础。工欲善其事,必先利其器,作为初学者首先您需要准备好笔墨纸砚,另附一本字帖。
一、笔:笔的选择是至关重要的,狼毫羊毫的兼容(兼毫),长度适中即可。
小蘑菇
知道合伙人文学行家推荐于2017-10-08
清人松年说过:“书画之道,纵有师授,全赖自己用心研求。”不错,书法学习能够得到老师的具体指导,受益是非浅的,但问题的根本还赖于自己的勤奋努力和用心研求。那么,自学书法应采取什么样的态度和选取什么样的方法,这是能否入门的首要问题。历代学书成功者方法不尽相同,各有各的途径和经验,所以无须强求统一。只有“得法”二字十分重要,是人们共同寻找的入门钥匙和认真研究的课题。总结前贤得失,归纳自己体会,有以下几点认识供自学书法者参考:
工具/原料
笔墨
步骤/方法
一、理论是指导
学书大致可以分为理论学习和实践(临习)学习两个方面。我们知道,理论是从实践中总结或提炼出来的。正确的理论往往揭示着事物发展的客观规律,是正确认识世界和改造世界的“认识论”和“方法论”。正确的书法理论是成功书法学习的“认识论”和“方法论,每个致力于学书的人都应该掌握这一“认识论”和“方法论”。
学习书法理论和进行书法实践的关系是“知” 和“行”的关系。知,就是“认知”,就是“有正确的导向”。这个“知”越多越全面,“行”就越自觉,越对路,越有把握早日达到目标。因此,将书法理论作为书法实践的指导思想是非常必要的。
所谓书法理论,从另一个角度说,实是前人的成功经验或失败教训。不学前人经验,就有可能事倍功半;不吸取前人教训,就有可能重蹈失败旧辙。所以善于学书的人,决不盲目实践,必然要以理论为指导,以前贤经验和教训为借鉴,努力找到一条适合自己走的光明大道,从而提高效率,减少失败,简化和优化学习过程。
理论是自学者的“老师”,寻找正确的理论是寻找“优秀的老师”。有了“老师”并不等于一定有胜利的保证,只有有了“优秀的老师”才有成功的把握。所以,我们还要善于区别哪是可取的“正确理论”,哪是不可取的“错误理论”,决不能够掉以轻心。
二、实用是前提
书法,具有鲜明的艺术性和广泛的使用性。只要汉字和汉语存在,它就无法成为独立于之外的纯观赏的艺术。自古以来的书法作品,都是写汉字和写文辞的。这种以汉字为造型之象和以文辞为书写内容的艺术,原本是以汉字实用为第一功用的,或说是以汉字实用为前提的。
这就说明,对待书法不能仅仅考虑艺术欣赏的一面,还要兼顾到汉字实用的一面。学习书法要老老实实地写汉字,既要把汉字写正确,又要将语言写通顺(当然还有更高的要求),起码要让人家认清和看懂,因为这是艺术语言与艺术表达的基础。若能兼善字美文美更好。相反,学习书法不写汉字,不写文辞(诗、文等等),想完全脱离汉字与实用,理同想当医生却不愿学诊断,不愿学药理一样,势必会丢掉根本。
况且,我们学习书法艺术,并非仅仅要去当个艺术家(也不可能所有学习书法的人都成为艺术家)。更多的目的是要学好和用好中国的汉字,提高对汉字的艺术书写能力和艺术鉴赏能力,从而优化和改善对汉字的日常使用效果。即使是书家的书写,也不全是为了创造艺术品,比较多的时候还是一般使用性书写。书法艺术要想更好地抒情达性,缺少了兼有汉字实用的品质(前提),就缺少了作者思想的内涵和中国传统文化底蕴的信息,其生命力也必然受到影响。
三、临帖是捷径
临帖是学书之路的起点,是书法入门的捷径。历代书家都很重视临帖。
王铎说:“学书不参通古碑书法,终不古,为俗笔也。”宋曹说:“必以古人为法,而后能悟生于古法之外也。”马一浮说:“学书须是无一笔无来历,方能入雅。”古人法帖多为历史筛选留下的书法范本,记录着前人用笔、结体、布局(章法)等法则和艺术思想以及艺术表达的成功经验。通过对它的心追手摹,减少自己的摸索和弯路,最直接地最快地找到书法艺术的真谛和奥秘。临帖实是入门的一条捷径。
不过,历代的碑帖繁多,而且还在继续发现和接连出版。这众多的碑帖,因书写者的艺术能力高低不齐或书写的目的不同,虽然都有价值,但品位不等。有的不能作为“法书”,甚至,不值得效法。所以还要审慎选帖。“选帖”如“择师”,古人有“取法乎上”的教导,我们不能随便跟从,更不能拜倒在劣书、怪书、病书、俗书者的脚下。
四、楷书是基础
古人的法帖,真(楷)、草、隶、篆种类多样,从何入手最为合适呢?历来书家(书论家)各持言辞,认识不一。我以为楷书是基础,从楷书入手更为妥帖:
1、初学书法,应先重规矩和法度,方能步入正确轨道。楷书八法(横、竖、撇、捺、点、钩、挑、折)齐备,最为严格,以此绳之,可算严师严教,定能精进。楷书笔势稳健,如慢动作,一招一式,皆完整到位,规范有致。其点画和结构,非常精细,最能训练基本功夫,最能培养不浮不躁的心境。是得法、入门的正道。近人潘天寿说得好:“开始学书法,必须求法则,要正规,要从正楷开始。”
2、初学书法,应遵次序,先静后动,方能提高效益。楷如立,气象稳静。行如行,草如跑,气象飞动。学过楷书,再学行书和草书,正是先静后动,符合操作程序,更加方便转换。所以宋朝苏东坡很有哲理地说:“书法备于正书,溢而为行草。未能正书,而能行草,犹未尝庄语,而辄放言,无足道也。”唐人张敬玄甚至义正词严地说:“初学书,先学真书,此不失节也。若不先学真书,便学纵体,为宗主后,却学真体,难成矣!”
3、初学书法,应从方便之处入手,方能早见成果。在汉字书体形成和演变的时序上,楷书是最后定型的字体,是今天我们使用最广和最普及的字体。我们对它的面目更感到熟悉可近,从此入手,比起从篆、隶、草(行)入手,减少了识辨方面的困难。而且学了马上益于日常实用,又多了一项成果,何乐而不为呢?
五、笔法是关键
“笔法是写字点画用笔的方法”(沈尹默《论书论》)。“书法以用笔为上,而结字亦须工,盖结字因时相传,用笔千古不易”(赵孟《兰亭十三跋》)。“书法之妙,全在运笔。该举其要,尽于方圆。操纵极熟,自有巧妙”(康有为《广艺舟双揖》)。对于笔法,古人都赋予了极高的评价和极大的重视,因为它是书写的关键。写字因用笔不同,或称刷字,或谓填字,或叫涂鸭……,其效果大径相庭。
笔法,在运用过程中,表现为提、按、绞、翻或使、转、缓、疾等等,而在写出的笔迹(墨迹)上,则表现为轻、重、圆、方或连、断、润、躁等等。这正是艺术风格的展现处,正是艺术语言的深邃处,差之毫厘,则异之千里。笔法的精湛、丰富和复杂,最不容忽视,也很费功夫。掌握了各种笔势的写法,点画才更富变化,书写才更加生动。若能运用自如,出手入化,可以说就掌握了书法的关键。
六、学富是阶梯
学书成就的高下,仅靠书法技法理论和临帖实践是不够的。还必须加强多方面的知识修养和艺术修养。如历史的沿革、文字学知识、碑和帖的问题、刻石的问题、墨迹及其真伪的问题,历代书家的问题,还有文学、美学、哲学、品德修养、揖让进退、甚至姊妹艺术的问题等等,都要尽可能多地去学习、研究和掌握,才能丰富书家头脑的宝库,才能丰富书法艺术创作的内含,才能提高书法作品的艺术品味。学书强调以学问来滋养,“胸中无斗墨,何以运管城”?我把有技法理论和精熟实践功力比作“良种”(好苗),而把多方面的知识修养和艺术修养喻为“空气、水分、土壤和阳光”(适宜的环境),好苗必须有好环境才能茁壮成长。所以,学富是攀登艺术高峰的阶梯,一定要努力打造。
七、勤苦是通途
书法实践必须强调足够的量。也就是要下足够的功夫,“功夫不至无以极其致”(吴玉如)。“张伯英临池学书,池水尽墨,永师登楼不下,四十余年。张公精熟,号为草圣,永师拘滞,终能着名。以此而言,非一朝一夕能尽美。俗云:‘书无百日工’,益悠悠之谈也。宜白首攻之,岂可百日乎!”(徐浩《论书》)。
学习书法是件苦差事,没有吃苦精神,没有耐久的恒心,是不会有成绩的。古人早就有经验和体会,米芾说:“一日不书便觉思涩,想古人未尝片时废书也。”苏轼说:“笔成冢,墨成池,不及羲之即献之,笔秃千管,墨磨万铤,不作张芝作索靖。”
看来,勤奋与刻苦习书是掌握和运用书法技巧的通途。天天使用毛笔工具的古人尚不敢懈怠,何况我们呢?
八、悟化是自立
何绍基说:“书家须自立门户,其旨在熔铸古人,自成一家”。所以,学书要求学象古帖,学好传统,不是最终目的。仅仅是为了以古法为则,以古人为鉴,优化我们的学习过程。要真正做到熔铸古人,自立门户,就必须活学活用。通过对古帖的临习,通过对点画、结构的研究,学到笔法技巧,学到精神意度,学到审美思想,悟出其中道理,找到适合消化吸收的营养充实自己。打个比方,叫作“吃猪肉长人肉”。这就是转化和活用。我们须知,“悟化”是出帖和着我的重要环节,是自立的重要标志。不能“悟化”,就不能熔铸,就不能出新,视为死学。
需要提醒的是,“悟”和“化”,不能着急,不能刻意,应循序渐进,“水到渠成”。
古人并不先推书荣,而是把学问看得更重。王羲之、颜真卿的字是公认的好字,但他们并不以书为业,也不是为当书家才去写字,而是兼善的。所以,有人把习书看成耕作,提出:“只管耕耘,不问收获,”意在自然形成。或说是“无意于佳乃佳”,“功到自然成”。习书大可不必过早担心结果,只要耕耘,定有收获。善书的人,首先不担心“悟化”不了,而担心学力不够。
事实上,人和人都是有区别的,要完全学象别人也是不可能的。那就不必担心不“化”。想当“书奴”也未必就有资格。再说,学习古人又不可能是一点不动脑筋的,所以也不必担心不能“悟”。“悟” 和“化”对于谁都会有的,只是有“大悟”、“大化”和“小悟”、“小化”的区别,有“彻悟”、“优化”和“错悟”、“劣化”的不同。其中学力如何,是“悟”、“化”优劣的一个重要因素。
注意事项
冰冻三尺非一日之寒,希望和大家共同交流进步!
D. 在家如何自学古筝
在家如何自学古筝
在家如何自学古筝?古筝作为我们国家的古典乐器之一,音色非常好听,所以很多人想要学习,但是报班学习对于成年人来说没有时间,所以想在家自学,那么在家如何自学古筝呢?
一、时间的合理分配
和信轮学习古筝的筝友,必须每天抽一些时间练琴。俗话说:“一天不练自己知道,两天不练同行知道,三天不练听众知道。”特别是学习古筝专业的学生,每天一定要保证2-3小时的练习时间。
其实学习乐器就是一个耐心多练多发现问题的事情,再说古筝技法没有高低之分。就算你弹的再好,不练总有一天会有人超越你。所以学习古筝一定多练习多领悟。
二、要研究学习古筝的特点。
目前古筝学习的队伍在不断壮大,其中6到15岁年龄段的学员所占比例较大,甚至还有很多30到50岁的业余爱好者。
学生的学习压力大,参加工作的筝友们平时要工作的特点,从而导致练琴的时间所剩无几,那么针对这种情况,如何事半功倍的练好规定曲目呢?我认为这其中是有一定规律和窍门的。练琴不能盲目练习,乐曲中最为重要的几个要素给大家借鉴下,这是弹奏曲目的基础。
1、快速记弦
目前我们学习的古筝大部分都是21根弦,那么对于初学者来说如何才能快速的把这21根弦记住呢?这面给大家推荐几种记弦方法。
首先:音区记忆法(21根弦分为5个音区,分别是:最高音区(第一根)、高音区(第2根~第6根)、中音区(第7根~第11根)、低音区(第12根~第16根)、最低音区(第17根~第21根)
其次:以弦的颜色坦银记忆(21根弦有两种颜色组成,每个音区都用绿色线划分开,21根弦有5根绿色的线也就是5个音区)
2、音高
音高需要反复记忆,古筝音区跟其他乐器不一样,学生往往把低音区和高音区混淆,认为在上方(即为前方)的就应该是高音区,在下方(即为后方)的就应该是低音区。注意不要把前方认为是上方,上方就是高音区,这是错误的。前方应该是低音区(粗弦),而后方才是高音区(细弦)。
3、节奏
节奏是旋律中的重要要素,在学习过程中要善于总结所弹过的节奏并抓住其特点,可以形象记忆,比如前八后十六,像小马跑;前十六后八,像母鸡叫(咯咯哒)等。
除此之外,节奏型还有,符点音符,切分音,还有一些相等音符时值的组合,比如四个十六分音符,唤信两个八分音符等。节奏不外乎这几类。
4、练习方法
对于慢速的乐曲段落,可以以八分音符为一个单位拍子,比如2/4拍乐曲,以八分音符为1拍,每小节有4拍来练习;
对于快速的乐曲段落,采用以十六分音符为一拍,每小节有8拍,再加用节拍器,这种练习方法是极为有效的,关键在于你是否习惯于运用这种练习方法,换句话说就是要持之以恒。
5、注意几个容易记混的指法
撮指,分为大撮和小撮。大撮指法按照乐谱上标记,上方用托(大拇指),下方用勾指,貌似是正确的,实际错误产生了,上方应该为勾(中指)托指,下方才是用托(大拇指)。
相同道理,如小撮,上方用抹(食指),下方用托(大拇指),还有一个就是刮奏,刮奏箭头朝上,应该是从低音往高音再到低音,同学们往往混淆,总感觉谱例和弹琴的方向一致就对了,实际恰恰相反。看来,这三种指法尤其要注意,它们都是与片面理解相反才对,一定要注意把握。
6、培养乐感
如何培养乐感,是一个令许多人头沉的问题,怎么样才能把乐曲弹奏的动情呢?平时需要多听乐曲,注意模唱。乐曲中有许多自由的段落,比如引子,链接的段落等,结束句等,要搞清“自由”的含义。
所谓自由,不是乱弹琴,按照自己的意愿弹奏,而是遵循一个规律,这个规律简单点说就是慢——快——慢的结构特点。首先慢起,渐快,再到渐慢。其中渐慢与慢起,都需要把两个开头音和结束音分开的大一些,中间的音要均匀弹奏即可。
一、古筝容易学吗?
1、古琴在民乐弹拨类乐器中是属于比较容易的,古时很多日常事务繁忙的名人能弹琴,也说明了古琴容易入门。
2、从纯技术的角度,没有太难的技巧,因为古琴乐曲中快速的片断非常少。只是在音准、轻重、手指快速移位(一指控多弦)……上面需要多加练习才能控制好。这些技术如果停滞了几个月的话就得温习了,手肯定是要生的。
古筝可以自学吗?
1、首先可以很肯定的告诉你,是可以的!对于业余爱好者没有太高的要求,只是在古筝上面有个兴趣,陶冶情操而已,但是对于专业的想在古筝上面有更好的发展的人来说只凭书上、画上、影碟上的是不可能会调弦、改谱的,要是有一个专业方面的老师,就简单多了。
当然,到最后是你自学还是你找老师教,权掌握在你手中,所以我的建议你可以听取也可以自己自学。有的爱好古筝的朋友担心年龄太大,是否还可以自学古筝了,其实学习古筝是没有年龄限制的,关键在与用心,勤奋,持之以恒。
三、如何自学古筝
1、多渠道地吸收有助学习的信息: 尽量收集有助学习的一切资料,包括教材、录音带、CD、VCD等,开阔自己的知识面和视野。 2、多和别人进行交流。包括学琴者和其他音乐人、非音乐人。他们或者能教你弹琴,或者能教你音乐理论,或者能给你提出一些有益的意见、建议,这些都是学琴不可缺少的。
四、学习古筝应该注意哪些
1、指法,后面的曲子一般都不标指法的,要弹起来简单,看起来舒服。 2、姿势,人要自然地摇摆,这个我们考级很重要的,弹的时候不能太紧绷,放松点,手柔软点。 3、情绪,要了解曲子的基调,不能在有气势的地方弹得软绵绵的,也不能在轻松的地方弹得很紧张。
五、学古筝首先要有一台好古筝
对于学习古筝首先当然要有自己心爱的琴作为动力,古筝好的品牌筝界中的当然是音美尔古筝了,还有上海鼎韵古筝,敦煌吗嘛,虽然是老大哥,不过假货太多,琴弦张力也大,总之都是好东西,
只要有专业的老师进行指导,古筝入门是很容易的。
古筝好学吗,古筝可以自学吗?上面给大家详细的叙述,希望大家可以帮助到大家。想学古筝的朋友就学习吧,天下无难事,只要勤奋用心就可以成功。
古筝好学吗
成人学古筝,其实一点也不难,在众多的中西乐器当中,古筝可算是一种最容易上手的乐器了,相比钢琴、小提琴,或者箫笛,初学的人都得练上几个月
而对初学者零基础学古筝来说,古筝是比较容易入门也是很简单的,就算没有多少音乐基础,通过一段时间的学习,上手也很容易,学会基本功都能够演奏一些曲子,或许通过短期的学习,初学者就可以很快地找到一些小成就感。
一,什么年龄学古筝比较好
一般情况下,进入幼儿园大班的孩子开始学筝比较合适,这时孩子的指关节相对来讲已发育到一定阶段,弹弦的力度能基本体现,学琴的技艺能在老师的控制之下得以计划地进行。而古筝非常能够修身养性,几岁小孩到六七十岁中老年都可学习所有任何年龄段的爱好者均可学习。
二,学古筝一般多长时间
古筝很简单的,二十一根弦,全部按照传统五音调式,宫商角徵羽,也就是12356来排列。好,你可能会问了,4和7怎么办?通过按弦来实现。4在3上按半度,7在6上按一度。基本音找到了,再来弹曲子,就很快了。
常用的技巧也无非摇指、花指、勾、托等几种。
有代表性的民乐,古筝,扬琴,二胡,阮,琵琶,竹笛,洞箫,个人认为古筝的难度是最小的。
入门,恐怕也就是七八节课的功夫。到《渔舟唱晚》的级别,快的话十几节课就够了。
《战台风》《将军令》包括《林冲夜奔》《钢水奔流》,也无非是难在乐思和速度上。你只要肯下苦功练,2年考十级不是梦。
三,学古筝的好处
好处一:培养乐感,打下良好的音乐基础。古筝相对来说比较容易上手,即使年龄小的孩子也能通过练习古筝来培养乐感,提高视唱练耳的能力,将会有利于将来想要往音乐发展的孩子。
好处二:陶冶情操。我们都知道,古筝是中国的传统乐器,当中典型的五声音阶蕴涵着中国深厚的文化精华,学习古筝的孩子能在学习过程中潜移默化地陶冶高尚情操。
好处三:提高自身气质。有句话叫做“腹有诗书气自华”,形容读书多的人气质也好,而这句话用在学习音乐的人身上一样适用。古筝这门乐器是基于中国五千年的文化底蕴上的,学习者要在学习过程中不断感受这种文化,从而潜移默化地提高自身的文化素质和气质修养。
好处四:有益身心健康。弹古筝是要全身心投入地去弹的,要专注地运用全身去演奏者,所以弹古筝也是一项很好的运动。而且弹的过程中,被音乐所滋养,也是对心灵的一种洗涤。
好处五:可以作为一门专业或业余爱好。这就是比较现实的好处了,学好了古筝还可以以古筝为专业,将来做一名古筝演奏者或者成为古筝老师,随着学习古筝的人越来越多,这也不失为一份好工作。如果不是专业的,把古筝当做业余爱好,也是一种生活的乐趣。
四,零基础如何自学古筝
古筝的`练习方法首先是音准和节奏的训练,这是学习音乐的基础,自然也是学习弹筝的基础。学筝就应从熟悉弦位、了解音高开始,从简单的节奏练习开始。要会弹,首先要会唱,音高唱准,节奏唱对,然后再用手在筝弦上按指法弹奏。
弹奏练习曲之前,要了解技术要求,有目的地进行练习。练习中手型保持自然,克服紧张和急于求成的情绪。多次重复就是练习的过程,耐心、毅力和持之以恒的学习态度是成功基础。
人的手指必须通过经常练习才能保持灵活性,筝的技巧练习只有通过艰苦的训练才能达到完美的程度。练习切忌“三天打渔,两天晒网”,要求每天坚持不懈。
练习的时间因人而异,专业练习每天四小时左右,业余练习每天一小时左右。练习的时间与过程应根据手的疲劳,有间隔地休息,切不可过度疲劳使手指肌肉劳损,练习中适当的短暂的休息是不可少的(一般练习三十分钟可休息十分钟)。
练习时间是基本保证,但没有方向、没有控制的练习则是浪费时间。因此练习时必须精力集中,专心致志,这样成效才大。
音乐是声音的艺术,追求优美的琴声是我们练习的目标。弹弦发音是否纯净优美与触弦的角度和用力是紧密相关的,要求练习时专心用耳去听,听音准,听音色,听音质,训练敏锐的耳力,用耳辨别声音的优劣,进而调整技术,这样才能有所提高。
节奏是音乐的精髓,节奏感是音乐的基本才能。因此,节奏感的培养是学筝的基础课题。节奏训练是用心灵去感受,聆听不同的音乐节奏,感受和熟悉各种各样的节奏,然后进行不同节奏的练习,自如地掌握各种变化的节奏型,培养敏捷的节奏感。
学习的进度如同阶梯,顺级升高,循序渐进。应避免跳级和拔高的突进,否则容易养成不良习惯或造成坏毛病。
E. 我想自学画画,但一点点基础都没,应该从哪里开始
《零基础绘画训练营课程》网络网盘高清资源免费在线观看
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这里有零基础绘画训练营课程,21天从入门到高阶针对零基础学员的绘画课程,建议是从传统美术开始学,素描、速写之类的都需要,打好基础后对以后的发展有极大的帮助,后期也可以学漫画设计、原画设计一类的课程。