1. 结合艺术作品，如何理解艺术作品中内容与形式的关系
艺术作品的内容和形式是对立统一的。内容和形式相互依存、相互作用，在一定的条件下相互转化。
内容和形式是相互对立的。首先，对于缺点的具体事物来说，内容和形式的界限是绝对的。形式就是形式，内容就是内容，二者有原则的区别，不能混凳州为一谈。其次，内容和形式在事物发展中的地位和作用不同，内容是事物存在和发展的基础，居于支配地位。形式则处于从属地位。再次，内容是活跃的、经常变动的，形式则是相对稳定的。
内容和形式又是统一的。内容和形式是相互依存、不可分割的。内容总是某种形式的内容，形式总是某种内容的形式。任何事物、系统都是一定内容和一定形式的有机统一体。离开了事物的诸要素，就谈不上要素的结构及其表现方式，因此内容是形式的基础，离开了基础形式是不存在的，而事物的要素必须通过结构结合起来，才能形成完整的有机统一体，构成现实的事物。所以，任何要素都必须借助与形式而存在，离开了形式，现实的事物不可能存在。现代资产阶级形式主义的流派，自称是不表现内容的，这恰恰反映了它们内心空虚，也正是为了掩饰其作品中思想颓废的内容。
内容和形式是相互作用的。首先，内容决定形式，形式必须服从内容。在内容和形式这对矛盾中，内容居于矛盾的主要方面。有什么样的内容，就要求有什么样的形式。内容变化了，形式迟早也要发生变化。无数事实表明，任何新的内容出现，总会找到与它相适应的新形式。我国在经济体制改革中，发展以国有经济为主导的多种经济形式，这是由社会主义初级阶段生产力的实际状况所决定的。当然内容决定形式，并非说同一的内容只能采取一种形式。实际上，事物在由可能向现实的转化过程中，由于种种原因，同一内容可以采取多种形式，同一形式也可以表现不同的内容；新内容可以利用旧形式，旧内容也可以利用新形式。归根到底，形式是在一定内容基础上形成，并由一定的内容所决定的。因此，我们分析问题首先要注意事物的内容。
其次，唯物辩证法在承认内容的决定作用的同时，认为形式对内容有着积极的作用，因为形式是内容诸要素的结构方式，要素的结构方式如何，对内容的发展具有反作用。形式对内容的反作用有两种情况：适合内容的形式，对内容的发展起着积极的促进作用；不适合内容的形式，对内容的发展起着消极的阻碍作用。形式对内容的不合适，存在三种情况：一种是形式落后于内容，这种形式在事物产生的初期阶段是适合于内容的，后来由于内容的发展才变得不合适。一种是形式超越内容，这种形式对于内容发展的将来阶段是合适的，而对于现阶段就变为不合适。最后一种是形式和内容根本相抵触，这种形式不论在内容的过去、现在、将来的发展都不适合。对于前两种不合适的内容的形式，通过改革可以加以调整，使之适合于内容，而对后一种形式，必须坚决抛弃，否则它会阻碍内容的发展。正因为形式对于内容有巨大的反作用，所以那种不重视形式的做法是错误的。
内容和形式在一定的条件下互相转化，因为内容和形式的区分是相对的。内容和形式在特定的关系中界限分明，不能混淆，但在他们之间没有不可逾越的界限。这是因为事物的结构和组成是错综复杂地联系在一起的，因而就事物的总体而言，内容和形式之间没有绝对的界限。由于事码粗含物联系的变化、条件的变化，使得内容和形式的区分是相对的，可以相互转化。在这一关系中为事物的内容，在另一关系中可以成为事物的形式，反之亦然。如生产关系，在社会生产方式中是形式，而在社会形态中却是内容。因此，对事物迟笑的内容和形式的区分，必须根据研究的对象进行具体分析。
内容和形式的对立统一及其相互作用，构成了它们的矛盾运动。如前所述，在内容和形式这对矛盾中，内容是矛盾的主要方面，起着决定作用，它非常活跃，经常处于变动中，形式对内容虽然有着巨大的反作用，但由于它具有相对稳定性，对于内容它有个适应的过程，而且往往落后于内容的发展。因此在事物的发展过程中，二者的矛盾运动就呈现为，形式由开始由对内容的基本适合，发展到为基本不适合。当事物突破旧形式，建立新形式时，又达到新的基本适合，内容和形式就是这样由基本适合—基本不适合—新的基本适合，循环往复地发展着。这就是内容形式矛盾运动的辨证法。
2. 如何理解艺术作品内容与形式的关系，举例说明，谢谢，我考试要用
在形式与内容的相互作用可以看到，形式有相对于内容的独立性的审美价值，它是可以由作品单独作为特有的艺术价值进行体味、研究、而内容也具有独立的审美内涵，呈现出具体故事情节的独立的构思与思想表述，它们同时又是互相依附的，形式是实现内容的前提与基础，内容是深化形式的必要过程，二者不可分割，并共同用于艺术作品，形成了一幅作品必不可少的组成要素。
艺术作品内容与形式的关系
在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生誉困纳活中的某件事而激动产生了创作欲望，确定了作品的内容，最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣，因而画面用上了对称的构图，将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧，使其成为中心人物，因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。
形式反作于内容
形式不是消极的，被动的，而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理
上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙，使人感觉到“气韵生动”“以形写神”的境界。
艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的
任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一，
内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容，任何内容都通过形式显现。徐悲鸿的《群马图》表现出了中国画静中有动的内涵，在笔墨表现上讲究中国画的“墨分五色”，达到了明暗变化的效果，是他笔下画出的马充满了勃勃生机，这些都体现了艺术庆没作品内容与形式的统一性。
艺术作品内容与形式的关系
1.艺术作品内容与形式的关系
在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生活中的某件事而激动产生了创作欲望，确定了作品的内容，最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣，因而画面用上了对称的构图，将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧，使其成为中心人物，因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。
2. 形式反尺行作于内容
形式不是消极的，被动的，而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙，使人感觉到“气韵生动”“以形写神”的境界。
3艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的
任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一，内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容，任何内容都通过形式显现。徐悲鸿的《群马图》表现出了中国画静中有动的内涵，在笔墨表现上讲究中国画的“墨分五色”，达到了明暗变化的效果，是他笔下画出的马充满了勃勃生机，这些都体现了艺术作品内容与形式的统一性。
4.割裂艺术作品内容与形式的关系所导致的错误
任何一幅优秀的艺术作品都是具有内容与形式的完美统一性，任何形式主义和形式虚无主义都会对优秀的艺术作品形成一定的阻碍。在内容与形式的关系上，存在着形式主义和虚无主义两种偏颇的观点，这两种观点都是对艺术作品中内容与形式孤立而又片面的看法，都会对一件艺术作品的最终成功造成一定的影响。
简单的说艺术作品内容和形式是既对立又统一的 离开内容谈形式或离开形式谈内容都是不科学的 内容决定形式而形式又影响着内容
"优秀艺术作品"这个定义就非常的泛泛，假设定义为优秀的，那么定义者和他个人的修养程度有直接的关系。假设有内容，假设一定要定义形式，那么前者的关系一定是后者的灵魂，当然后者是肉体！但这又是矛盾和不合理的，因为好的艺术品她一定不是作者要表达东西或所谓某种思想的宣泄，当然就没有形式所谈。优秀的艺术品一定是生活中美的事物的再现和扑捉，并不代表作者所谓的要表达的什么。看看杨飞云老师的画，没有内容，不需要什么形式，但她那样的美那样的叫人喜欢；再看看雍正的素色瓷器无论是12色盘，还是茶叶末色，没有内容，更不要什么形式；再大点讲，蒙娜丽莎，也无非就是一张女人的肖像，叫个画家就会用的油画写实技法。。。。。。可她却~~~~~~~~~
(*^__^*) 嘻嘻……~~喝了点，没大，说多了点，还行，不是很罗嗦~~见笑见笑！
文艺作品的内容与形式 作家、艺术家在文艺作品中
的对现实生活的艺术认识和表现形式。内容包括经
过作家、艺术家加工改造后描写在作品中的现实生活，和
作家、艺术家对所描写现实生活的态度和评价等。前者是
文艺作品内容的客观方面，也称为生活内容；后者是文艺
作品内容的主观方面，也称为思想内容。文艺作品内容的
客观方面和主观方面，即生活内容和思想内容，在特定的
作品中总是融合、统一为一体。越是优秀的文艺作品，它
的内容的两个方面越是高度有机的统一在一起，两个方
面相游离的作品不可能是优秀的作品。具体构成因素有
题材、主题、人物、环境、情节等。文艺作品的形式是作家、
艺术家对现实生活的认识的客观表现。它也包括两个方
面：作品内容的内部组织结构，和由一定的物质材料形成
的作品的外在形态。当作品的内容还没有获得一定的艺
术表现的时候，它作为一部文艺作品就还没有形成。只有
当作家、艺术家依据作品内容的内在逻辑对它加以组织
结构，并给以一定的物质表现的时候，一部文艺作品才算
最终地形成了。形式的构成因素有结构、体裁和各种艺术
媒体（语言、色彩、声音……）。文艺作品的内容和形式是
一种对立统一、互相依存的关系。作品的内容必须借一定
的形式而存在，作品的形式只能是一定内容的形式。马克
思说：“如果形式不是内容的形式，那么它就没有任何价
值了。”一定的文艺作品的形式总是和一定的内容不可分
的。既没有无内容的形式，也没有无形式的内容。在文艺
作品的内容和形式二者的关系中，作品的内容处于主导
的地位，是作品的内容决定作品的形式，而不是相反。文
艺作品内容和形式的这种关系，表现在作家、艺术家的创
作实践和文艺的发展过程中。作家、艺术家进行创作，总
是光有一定要表现的内容，然后才考虑用某种合适的形
式把它表现出来。作家、艺术家采用什么文艺形式，从根
本上说，是由作家、艺术家所要表现的内容决定的。同样，
在文艺的整个发展过程中，文艺作品内容的发展变化，也
总是先于作品形式的演变，是作品内容的变化引起和决
定作品形式的变化。社会生活的变革，首先反映在文艺作
品的内容上，新的内容要求与之相适应的文艺形式，于是
新的文艺形式就取代旧的文艺形式。这是文艺发展的普
遍规律。当然，无论是在作家、艺术家的创作实践或文艺
的发展过程中，在内容对形式起主导和决定作用的前提
下，形式反过来对内容也不是消极和被动的，而是有着重
要的反作用。具体的表现是：当形式适合于所要表现的内
容时，它就会使内容得到充分的表现，就能增强作品的艺
术力量；相反，当形式不适合所要表现的内容时，它就会
损害作品的内容和作品的艺术力量。文艺作品形式对内
容的反作用，是文艺作品形式的相对独立性的一个表现。
文艺作品形式的相对独立性，同时也还表现在形式在文
艺发展中的继承性，以及同样的内容在某种情况下也可
以采取不同的文艺形式去表现，等等。文艺作品的形式，
是文艺学和文艺美学中与文艺作品的内容相对的又一个
基本范畴。在具体的文艺作品中，文艺作品的形式还应该
包括以下的构成因素：结构、体裁、不同的“艺术语言”（在
文学是语言，在音乐是旋律、和声等，在绘画是色彩、线条
……）等。
拉斐尔的《雅典学院》是以古希腊哲学家柏拉图所建的雅典学院为题，以古代七种自由艺术——即语法、修辞、逻辑、数学、几何、音乐、天文为 基础，以表彰人类对智慧和真理的追求。艺术家企图以回忆历史上“黄金时代”的形式， 寄托他对美好未来的向往。它的主题思想，就是崇拜希腊精神，追求最高的生活理想， 这正是人文主义艺术家自己的宿愿。作品构图出色，透视精确。通过建筑一一呈现古希腊伟大人物的地位，角色。很好的将内容和形式联络在一起
音乐通过联觉对应关系来实现对听觉之外物件的表现，中央音乐学院出版社2004年）决定音乐审美价值判断的重要心理依据是：期待的心理规律。
音乐表现物件的明确性取决于联觉对应关系的持续与稳定性（见《音乐与其表现的世界》，周海巨集
3. 结合艺术作品如何理解艺术作品中内容和形式的关系
艺术作品是艺术家运用艺术语言和物质媒介，把内心中的审美意象物态化创造出来的成果。内容与形式是艺术作品的构成部分，我们先要解释艺术作品内容与形式的概念，再去分析它们之间的关系。
一．艺术作品的内容
艺术作品内容的构成因素有两个纯雀伏：一是艺术家在艺术作品中所再现的社会生活，一般称之为艺术作品的题材；二是艺术家对所再现的社会生活的认识与评价及由此产生的思想感情，一般称之为艺术作品的主题。
二．艺术作品的形式
艺术作品的形式就是作品内容的组织结构和表现手段的总和。艺术作品的形式包括两个因素：一是艺术作品的组织结构；而是艺术作品的艺术语言。
三．艺术作品内容与形式的关系
1. 艺术作品内容与形式的关系
在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生活中的某件事而激动产生了创作欲望，确定了作品的内容，最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣，因而画面用上了对称的构图，将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧，使其成为中心人物，因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。
2. 形式反作用于内容
形式不是消极的，被动的，而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙，使人感觉到“气韵生动”“以形写神”的境界。
3．艺术作品内容与形式是相互依存密不可分的
任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一，内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容，任何内容都通过形式显现。徐悲鸿的《群马图》表现出了中国画静中有动的内涵，在笔墨表现上讲究中国画的“墨分五色”，达到了明暗变化的效果，是他笔下画出的马充满了勃勃生机，这些都体现了艺术作品内容与形式的统一性。
岁仿3. 割裂艺术作品内容与形式的关系所导致的错误
任何一幅优秀的艺术作品都是具有内容与形式的完美统一性，任何形式主义和形式虚无主义都会对优秀的艺术作品形成一定的阻碍。在内容与形式的关系上，存在着形式主义和虚无主义两种偏颇的观点，这两种观点都是对艺术作品中内容与形式孤立而又片面的看法，都会对一件艺术作品的最终成功造成一定的影响。
综上所述， 一方面要反对形式主义，提倡艺术作品要有深厚的进步的内容；另一方面也要反对忽视形式的倾向，提倡完美的形式。总之，我们要的是完美的艺术做携形式与进步的内容的有机统一。
4. 艺术的内容与形式的辩证关系
文艺作品的形式与内容是密切联系,有机结合的,内容和形式相互依存,缺一不可;同时,它们又相互制约,彼此影响,构成一种对立统一的关系.一部艺术作品没有形式,内容就失去了物化的载体,无从得以表现;反之,缺少内容,形式也就如同没有灵魂的躯壳,失去了存在的意义.
艺术形式不但是表达内容的工具和手段,而且又是使得艺术之所以成为艺术的一个最起码的合格条件.
艺术形式不仅是取得艺术资格,进入艺术殿堂的入门证,而且还是决定艺术品位雅俗,审美价值高低的重要标志.
艺术形式在一定程度上还可以改变内容的性质,调整内容的情调,增添艺术的审美色彩,使内容已有的性质,情调产生偏离,转化.
就艺术的总体而言,内容仍是居于主导地位,相比起来,内容对形式的影响总要超过形式对内容的影响.
5. 艺术作品内容和形式的辩证关系是怎么体现的
内容是艺术家内心的东西 形式是时代推昌橘进产耐枯生的产物
艺术作品耐亩团可以是艺术家追求内心的表达也就是内容
也可以对前形式的改进推进 也是为什么一个主义一个主义的形成 一个主义推翻另一个主义
6. 如何处理思想分析和艺术评判的关系
个人见解:思想分析 主要分析要表达的是什么感情 感情是否真挚 丰富 注重的是内容缺慎族
而艺术评判 一般主要看布局 结构孝银 还有对语伏弊言的巧妙运用等 注重的是形式
7. 怎样理解思想标准和艺术标准的具体内涵及两者关系
在中国古代的文论中，有关于作品“言”、“象”、“意”关系的论说和评价，大致的意思是：凡作品，因“言’’而成“象”，因“象”而达“意”。由此可以认为：“象”是“言”、“意”的中介。如果把“言”看作是形式，把“意”看作是内容，那么，“象”就是形式与内容的结合，它既显示艺术成就，又显示思想意蕴。因而，思想标准和艺术标准的厘定着眼于“象”而顾及“言”和“意”，两条标准应该是一而二、二而一的整体。
思想标准重在评价文学作品表现了什么样的“意”，艺术标准重在评价文学批评怎样表现了“意”。用通常的表述则为：思想标准是衡量作品思想意趣真假正误、好坏善恶的尺度，而艺术标准是评价作品艺术创造高下优劣、成败得失的准绳。
思想标准、艺术标准各有其具体内涵。一般来说，思想标准主要指向作品的三个方面：一是真实性的有无高低，由之而决定其可信度；二是倾向性的善恶正误，由之而决定其可接受度；三是情感性的浓淡强弱，由之而决定其可感染度。如果一部作品真实性高、倾向性善、情感性强，三者又融合在意象或意境之中，就是好作品。艺术标准则指向作品的艺术创造和艺术构成，主要涉及三个方面的评价：一是文体评价，即关于语言、结构、技巧、手法等的运用；二是形象评价，即关于形象塑造的个性化、创造性所达到的程度和特色；三是意蕴评价，即关于形象或意境如何隐含了耐人咀嚼和寻味的深刻而丰富的旨趣和韵味。当然，独创性和风格的评价，也应该是艺术标准的重要内涵。只不过，这是更高的美学要求。
思想标准和艺术标准虽然从理论上可以指出其具体内涵，但是在批评的实践应用中，由于不存在没有思想性的艺术作品，更不存在没有艺术性的艺术作品，因而两者总是相互联系并且互为条件的。通常的情况是：一部作品可能思想性和艺术性不平衡，或者思想性强而艺术性比较淡薄，或者艺术性独特而思想性不足。并且由于时代的变迁，历史的发展，对一部作品的批评往往会在历时性的接受中不完全相同甚至完全不相同，因此，思想标准和艺术标准相互之间的倚轻倚重也会不一样。但是，从总体上说，思想标准和艺术标准是密切联系，不可分割的，这就是两个标准的“二而一”的关系。例如真实性、倾向性、情感性的思想评价，如果离开文体评价、形象评价、意蕴评价，实际上无从进行；同样，如果连文体、形象、意蕴都不能感受、理解，都评价不了，其包含的思想、情感也就无从说起或说而不清，说而不准，说而不透，思想标准就变得空洞无物，大而无当。因此，批评标准在批评实践中，总是互为表里、密切联系的。
8. 请问艺术的内容和形式有什么关系
答：艺术作品的内容，通常拿高指的是这幅作品描述的故事经过或画面情景，一般不深究其意义或影响，只是概述的描绘。如，一幅画，有山有水，它的内容就姿早是什么样的山和什么样的水，美还是丑或忧伤，都需要客观地描述，不抒发个人主观的其他理解；一部小说，有人有事，它的内容就是什么人的什么事，开始怎么了，结局如何这样。不需上升到中心思想的启发层面。
艺术作品的形式，一般指作品的风格和手段，即用什么方法呈现的，作者的艺术手法也算，比如在绘画中，泼墨水彩还是油画，后期处理和装裱这种呈现在观众面前的方法也是形式；在文学中，作者选择报刊发表还是网络投放，文体属于报告文学还是日记体、回忆录、倒叙、反讽……是大众的还是隐晦的，是原创的还迹敏雀是转载汇编的，等等这些都属于形式。
9. 如何理解社会历史批评中思想内容与艺术形式的关系
社会－历史批评是一种从社会历史发展的角度观察、分析、评价艺术现象的批评方法，他喊旅侧重研颤银究艺术作品与社会生活的关系，重视艺术家的思想倾向和艺术作品的社会作用。
社会－历史批评是当今批评类型中历史最悠久、影响最大的方法体系，也是人们最茄渗宴熟悉的、惯用或滥用的批评方法。当然，它也是一个在不断发展中的仍具有强大生命力的体系。
社会－历史批评的主要尺度是真实性、倾向性和社会作用，其主要研究途径为：其一，对艺术作品社会历史内容进行阐释。（1）从作品所由产生的环境、时代、风俗等一般文化状况研究作品；（2）从作品所由产生的社会结构（以生产力、经济基础为根本）研究作品。其二，2.联系社会历史内容阐释艺术形式；第三，考察艺术作品社会历史内容与作家的关系。
10. 艺术形式与内容的关系
艺术作品内容与形式的关系
在艺术创作过程中，艺术作品的内容决定形式的产生。艺术家在创作过程中或根据雇主的需要或为生活中的某件事而激动产生了创作欲望，确定了作品的内容，最后根据内容的需要去寻找恰当的表现形式。达·芬奇的《最后的晚餐》为了突出即将受难的耶稣，因而画面用上了对称的构图，将众人分为两个小组安排在位于画面中心耶稣的两侧。使其成为中心人物， 因而这幅画的形式是由它的内容所决定的。
2.形式反作于内容
形式不是消极的被动的，而是积极能动的反作用于内容。齐白石的《墨虾图》在构图的处理上让人感觉到虽不画水但却有水的奇妙使人感觉到“气韵生动” “以形写神”的境界
任何一个具体的艺术作品都是内容与形式的统一，内容与形式是相互依存密不可分的。任何形式都渗透着内容，任何内容都通过形式显现。徐悲鸿的《群马图》表现出了国画静中有动的内涵，在笔墨表现上讲究国画的“墨分五色” ，达到了明暗变化的效果，是他笔下画出的马充满了勃勃生机。这些都体现了艺术作品内容与形式的统一性。
任何一幅优秀的艺术作品都是具有内容与形式的完美统一性，任何形式主义和形式虚无主义都会对优秀的艺术作品形成一定的阻碍。在内容与形式的关系上，存在着形式主义和虚无主义两种偏颇的观点。这两种观点都是对艺术作品中内容与形式孤立而又片面的看法，都会对一件艺术作品的最终成功造成一定的影响。