1. 艺术照怎么拍好看
忌弯腰驼背,只有挺直腰板才能让女生看起来更加自信有活力。姿势太过于呆板,立正站好、站直侧立这些姿势都过于呆板,拍照时应充分体现女性的一种曲线美。头部与身体、双臂与双腿之间最好形成一定得弧线,让女性的曲线美表现得淋漓尽致。
2. 拍艺术照有哪些经典的拍摄技巧
1.关于角度。
360度尝试着拍,找到她最美的地方,接下来就大概知道应该怎么拍她的脸。哪里好看拍哪里,拍的好看的让模特直接看片,增加模特自信,这样拍摄过程不会太煎熬。
2.远近景
远景近景都要有,这样片子已经可以有蛮多张了,远近景加上各种角度,可以从下往上可以从左到右,有时候从下往上拍也是可以的。
内景的话只可以通过布光来达到目的,但是室内布光其实更难,得好好研究。
3. 个人艺术照摄影的拍摄动作有哪些
拍个人艺术照讲究就是姿势,如果姿势没有摆好的话,就会影响照片拍出来的效果,所以在拍照时摄影师都会教你摆各种各样的姿势。那么个人艺术照摄影的拍摄动作有哪些呢?
1、 侧面坐着:侧面拍摄,既不用担心镜头,也不用害怕做不好表情。另外,如果是拍摄大的全景,还很容易拍出大长腿。
2、 回头:不经意的回头,既可以利用甜美的微笑,拍出明媚的感觉,也可以利用冷峻的面孔,拍出高级的性冷淡风格。一次拍不好,可以多尝试几次。
3、 有什么就靠什么:普通的站姿,很容易出现手不知道要放哪里的尴尬感,这个时候就可以利用周边的物体靠一下,拍出来的照片也是real好看哦。
4、 坐着拍:放松的坐着拍出来的照片会非常的自然,就算是不看着镜头也会非常有感觉。想要拍出大长腿的女生,可以将两腿交叉着放,不仅显腿长还显瘦。
5、 大步的走:这种大步迈开走的方式,在摄影时也是比较常用到的。就这样一步一步的走着,完全可以拍出几十张,然后再做挑选。
6、 撩头发:拍照时,你的手是不是不知道该放哪里?那就可以试试撩头发,自带一股慵懒感。
7、 窗前拍照:为什么要在窗前拍照?因为可以利用自然光,出来的照片也是非常的有质感。不管是逆光还是顺光都可以。
关于个人艺术照摄影的拍摄动作有哪些的相关内容就介绍到这里了。
4. 人体艺术照有哪些拍摄技巧
人体艺术照主要是指艺术家以模特的身体为题材,并力图通过模特的身体来传达艺术家某种特定的思想、观念、情绪或心理与情感活动的一种艺术照。下面是我为大家精心推荐人体艺术照的相关知识,希望能够对您有所帮助。
1、把主要表现对象拍成特写或接近于特写的中景,这就要求从近距离拍摄,画面范围只是一个小空间。
2、将主体配置在前景中,这样画面就可以包含足够大的空间,成为一张全景照片。
3、使主体与背景在影调或色调上有适当的差异,或形成鲜明的对比。
4、用光线强调构图中的主要部分,使之显得亮度最高。
5、对主体进行精确聚焦,使次要部分或背景失去清晰度。
6、使画面中的主线向涵义中心集结,并用光斑加以强调,这种方法多用于表现内景。
7、把主体设置在画面中心或靠近中心的部位。如果近处没有特别引人注目的东西,观众首先就会注意到主体。
8、用拍摄角度来着重强调主体。但须注意,不应用极度的俯角或仰角。
1、存在历史
既然能立足在这个竞争如此激烈的市场上的商业机构,必定有他的优势。历史越久,越能证明其存在的价值。能经得住时间的考验的,才是真正的好的。有些刚刚开业没多久的小工作室、夫妻店会以低价格、底片全送等为诱惑点来吸引客户,殊不知专业的写真并不是以照片的数量来吸引客人,而是以照片的价值来吸引客户。艺术的价值是无限的,但是每个摄影师在创作的时候,都不可能保证每一张照片都是成功的,更不能保证每一幅作品都是完美的,这就导致了专业的个人写真影楼不会把所有的底片都送给客人,只会把最好的,客人最喜欢的做送给客人。
3、拍摄风格
适合自己的才是最好的,所以在通过以上两种方法筛选出来的摄影机构还是会有两三家,那么最后一步就是确定自己喜欢的风格,选出适合自己的风格才是最重要的。
个人写真和艺术写真的区别
1、个人写真适用于于大多数人,表现的尺度会比较小。而艺术写真则是专业模特拍出来的一些杂志的封面、海报之类的照片。所表现的尺度会比个人写真大很多;
2、个人写真需要摄影师的技巧不是很大,艺术写真则需要高级一点有经验懂得气氛的摄影师。
大影楼:
优点:服装多且样式好,背景主题丰富。
缺点:流水式作业,拍摄过程很赶(更不用说享受了),不能照顾到每一位顾客,服务水平低,且价格高。
工作室:
优点:一对一服务,能更好的交流拍出好的作品,价格相对较低。
缺点:服装少、背景较单一。
5. 艺术照的拍照技巧
艺术照的拍照技巧有创建一个详细的概念、使用专业设备、选择一个独特的位置、寻找富有表现力的主题、表现个性化、尽可能简化画面、尝试使用数码方式或胶片风格。
1、创建一个详细的概念
美术摄影是一种提供大量实践的拍摄方式,这一切都取决于你是否愿意尝试新事物,如果你一直使用胶卷拍摄,请切换到数码方式以进行拍摄,反之亦然。通过更换拍摄方式选择一种适合自己的方式。
6. 个人艺术照摄影技巧 怎样拍个人艺术照好看
想拍出好看的个人艺术照,这不是一件容易的事情。个人艺术照,重在抓拍自身最 美的 瞬间,将个人魅力完美展现出来。那么 个人艺术照摄影 应该怎么拍?有哪些拍摄技巧呢?下面我就来教教大家一些实用的小技巧。
一、个人艺术照摄影-眼神
眼神是心灵的窗口,这话用在摄影一点问题都没有,在 个人艺术照摄影 当中,对眼神有着很高的要求,舒畅、自然的眼神是很加分的。拍摄时,我们的眼神应该和摄像机在同一水平位置,这是最好表现眼部的高度,这种高度对人眼的诠释,比 其他 角度都来的好。
二、个人艺术照摄影-面部
面部的把握,也是有很多小窍门的。拍摄时,把头稍微上扬,鼻子拍起来就会显得小一点,给人俏皮的感觉。还有一种修饰就是舌尖顶住上颚牙齿的内侧,可以让嘴型和下巴更立体好看。拍摄时的笑容要含羞待放的状态。另外,左脸和右脸拍摄出来的感觉也是不一样的。哪边更好拍哪里。
三、个人艺术照摄影-姿势
姿势是影响整体拍摄效果的重要因素。
1、在拍摄时,手脚切记不要摆出平行的姿势,这样给人呆板,僵硬的感觉。
2、头和身体其他部位可以摆出几何角度或者其他肢体展示动作,展现身材曲线;切忌不要站得笔直,这样可是一点女性魅力都没有。
3、心情放松,要有享受这个过程的状态。其中最好的状态就是把摄影师当“空气”。
我总结: 个人艺术照摄影 技巧,大家都掌握好了吗?个人艺术照是展现自我,张扬个性摄影方式。自己就是唯一主角,把自己最好的一脸展示,释放自己,这样轻松的状态,拍出来的效果肯定赞。
7. 艺术照的拍照技巧
艺术照的经典拍照技巧:
1.关于角度。
360度尝试着拍,找到她最美的地方,接下来就大概知道应该怎么拍她的脸。哪里好看拍哪里,拍的好看的让模特直接,增加模特自信,这样拍摄过程不会太煎熬。
2.远近景。
远景近景都要有,这样片子已经可以有蛮多张了,远近景加上各种角度,可以从下往上可以从左到右,有时候从下往上拍也是可以的。
8. 8个技巧拍出艺术照效果
导语: 我们喜欢有艺术感的照片,就是那种看第一眼就觉得很有感觉的照片,不知道怎么拍?我帮你来了。
1.夕阳中的剪影
常见的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是“轮廓光”效果。剪影效果是将拍摄主体置于明亮的背景中,曝光时,以高光部位作为测光依据,以造成背景清晰且主体因曝光严重不足而形成黑影轮廓的一种艺术照片。透过对天空的点测光完成剪影的曝光,大光比、高反差强化了逆光光效,达到了勾勒被摄主体清晰廓型和强化主体的目的,具有奇妙的艺术造型效果。
2.利用逆光下美丽的眩光
在逆光下,人物的发丝会更明显,身体的边缘线也会呈现出来,人物的呈现也更为鲜明。此时,可以尝试更加大胆创新的拍法,那就是将太阳收入了画面,这样不但画面中有一个神秘的高光点,而且还可能出现一串魅力四射的眩光,使画面产生特殊气氛。
3.高光调影像表现清新气质
高光调(high key)摄影实际是从黑白摄影中衍生的一个概念:以画幅中灰白比例的.比重来区分照片的色调。黑、深色多的是低调片子,白、浅色多的是高调片子。摄影的高光调处理手法是选择明亮或白色的背景,而主体人物多为明亮或白色,刻意使主题明亮部分淹没在背景中,作品是以白到浅灰的色调层次占了画面的绝大部分,加上少量的深黑色调。
4.低光调影像充满意境
低光调(low key)画面是以大面积的深色调与小面积的浅色调相对比形成的画面色调,是运用暗背景衬托暗主体的一种艺术表现形式。在低光调画面中,深灰至黑的色调层次占了画面的绝大部分,少量的白色往往是人物的肤色和服饰,在低调中格外明显与亮眼。关键是寻找颜色深沉或者光线较暗的背景,利用光线的反差也可以有效地营造低光调照片。在区域光环境中,将人物置于被光照亮的位置,利用相机的宽容度来加大人物和暗背景的反差,同样可以实现迷人的低光调效果。
5.长焦段突显主体特征
长焦段镜头压缩了主体与背景、前景的位置关系,拉近了被摄主体与观者的距离。同时,长焦拍摄时的景深浅,会使前景和背景模糊,甚至完全虚化。因此,如果希望利用主体与前景、背景的虚实对比关系对主体进行特别的强调,往往需要透过长焦段镜头来拍摄。
6.定格跳跃的姿态
抓拍指在被摄主体不知晓的情况下,由拍摄者直接摄取人物活动的生动瞬间。摆抓结合即整个摄影过程中,被摄物体知道有人在为自己拍照,但并不告知确切的拍摄时间,被摄物体的心情放松,动作便会更显自然,拍摄者选择最佳角度和光线后,在适当时间按下快门。
7.时尚的Cosplay造型
近年来,Cosplay成为一种新时尚的潮流。Cosplay是指“角色扮演”或“服饰装扮”,之所以发展迅速,极大的程度上是因为来自日本漫画的影响。拍摄Cosplay要尽量使拍摄的效果符合原先模仿的对象。在拍摄的时候,为了达到所需画面效果,可从不同角度拍摄。在拍摄的过程中要善于模仿游戏原型人物的动作风格,不要过多受构图的限制。
8.彩色与黑白的对话
生活中经常看到一幅照片里同时存在黑白和彩色的元素,如果照片中黑白的元素作为背景存在,那么黑白中的彩色元素就会显得格外显眼,这种利用黑白背景衬托彩色元素的拍摄手法称为“抽色”。第一种方法是从摄影技法出发,选择黑、白、灰三色的背景,突显身着彩色服饰的模特儿;第二种方法是使用后制处理软体,将画面中人物以外的背景处理成黑白色调。相较之下,第一种方法的运用效果更加自然。