邵阳的民间艺术是什么

Ⅰ 湖南竟有这么多非遗项目，你知道几个

一提到湖南

大家第一想到的都是

锦绣潇湘、伟人故里

火辣的湘菜、多情的湘女

其实

我们大湖南

除了美景美食美人

还拥有源远流长的历史文化

对于湖南多彩的非遗项目你知道多少呢

快和小岳一起来了解湖南非遗项目

保证你大开眼界

根据联合国教科文组织的《保护非物质文化遗产公约》定义:非物质文化遗产(intangible cultural heritage)指被各群体、团体、有时为个人所视为其文化遗产的各种实践、表演、表现形式、知识体系和技能及其有关的工具、实物、工艺品和文化场所。

根据《中华人民共和国非物质文化遗产法》规定:非物质文化遗产是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。

包括:

(一)传统口头文学以及作为其载体的语言;

(二)传统美术、书法、音乐、舞蹈、戏剧、曲艺和杂技;

(三)传统技艺、医药和历法;(四)传统礼仪、节庆等民俗;

(五)传统体育和游艺;(六)其他非物质文化遗产。

通道侗族芦笙丨 是广泛流传于通道侗族自治县境内的一种传统民族民间乐器，它由古老的簧管乐器发展而来，至今已有两千多年的历史。

岳阳洞庭渔歌丨 是岳阳市的传统民歌。被渔民称为丫口腔的渔歌（即张口就唱，渔民可以自由发挥，尽情地抒发自己的感情），形成了洞庭湖区独特的渔歌风味。它和其它民歌一样，也是洞庭渔民在长期的社会实践中产生和发展起来的。

靖州苗族歌丨 它是锹里苗族生息状况记录、人际情感交流、民族文化传承的重要载体，更是他们日常生活不可缺少的重要组成部分。

其他民间音乐：苏区歌谣、炎陵客家山歌、平江民歌、桂阳瑶歌、侗族喉路歌、石马江劳动号子、湘西土家族民歌、浏阳文庙祭孔古乐等。

其他民间舞蹈：龙舞（湘西苗族接龙舞、城步吊龙舞、雪峰断颈龙舞、芷江孽龙舞、衡南七巧龙舞、洞井龙舞）、蚕灯舞、串春舞、湘西土家族铜铃舞、七江炭花舞、桑植白族仗鼓舞等。

湖南皮影戏丨 历史悠久，广泛流传于湖南各地。其影人多为“纸偶”，在影型制作上吸收了剪纸、绘画、雕刻等多种民间艺术的精华，雕刻刀法丰富，虚实结合，繁简相映，造型美观，惟妙惟肖。

怀化新晃

侗族

傩戏

怀化新晃侗族傩戏丨 侗族傩戏“咚咚推”因演出时在“咚咚”（鼓声）、“推”（一种中间有凸出的小锣声）的锣鼓声中跳跃进行，“咚咚推”由此而得名。

邵阳布袋戏丨 系口传心授。其表演方式和表演技巧为：一个艺人一副戏担，不管大戏小戏、文戏武戏，生旦净末丑，吹打弹唱耍，全靠艺人一个人手、脚、口、舌并用，十指灵活调度。以武打戏、鬼怪戏、滑稽戏居多。音乐以祁剧唱腔为主，风格清新、古朴、纯真，自成流派。

湘西泸溪辰河高腔丨 辰河高腔是包括高腔、弹腔和少部分昆腔在内而以高腔为主的地方戏曲剧种,其中的“目连戏”有“戏剧活化石”的美誉。

其他传统戏剧：湖南花灯戏（嘉和花灯戏、麻阳花灯戏、桑植花灯戏）、祁剧、傩戏（临武傩戏、桑植傩戏、梅山傩戏、溆浦傩戏）、花鼓戏（长沙花鼓戏、零陵花鼓戏、衡州花鼓戏）、邵东木偶戏、湘剧（湘剧、彭俐侬湘剧表演艺术）等。

湖南渔鼓丨 湖南曲艺有“丝弦，渔鼓，弹词，小调”四大曲种，在长期的发展中，形成了湘中、湘南和湘北、湘西各自不同的说唱风格。

其他曲艺：祁阳小调、益阳弹词、祁东渔鼓、湘西三棒鼓等

沅陵赛龙舟丨 是融湘西民俗与竞技为一体的传统游艺体育项目。主要特色是赛程长，赛船多，划手多，观众多，花样多。

其他传统体育、游艺与杂技：大成拳、张家界鬼谷神功、梅山武术、益阳虾子起拱等

邵阳隆回花瑶挑花丨 花瑶挑花流传于隆回县虎形山地区，是隆回县瑶族女子中流传的一种独特的手工艺。花瑶挑花以藏青色或白色的土布和各色丝纱线为材料，在挑绣时，挑花艺人不用描绘设计，也不用模具做刺绣架，只是遵循土布的经纬徒手挑制，工艺独具一格，也极具文化内涵。

长沙湘绣丨 湘绣的传统产区，主要分布在长沙市及其所辖的长沙县、望城县、开福区的数十个乡镇。湘绣近百年来被世人普遍认为是中国四大名绣之一。

浏阳菊花石雕丨 是以菊花石为原料的一种传统石雕艺术。

菊花石雕技艺有平雕、浮雕、圆雕、线刻、镂空刻、立体刻、综合刻等处理手法，因根据材料造型，所以每件菊花石雕工艺品都是独一无二的珍品。

邵阳宝庆竹刻丨 是从实用竹器工艺中脱胎出来的一种集观赏、实用于一体的民间工艺。雕刻技艺种类齐全，题材丰富，手法别致，仅刀法就多达二十余种。竹簧雕刻色泽犹如象牙，格调高雅。

邵阳滩头木版年画丨 是湖南省惟一的手工木版水印年画，以浓郁的楚南地方特色自成一派。传统的滩头木版年画有四十多个品种，分为门神画像、寓意吉祥、戏文故事三大类，在滩头木版年画的工艺中，蒸纸、托胶、刷粉等传统工序均为滩头所独有，“开脸”也是有别于他处年画的独特技艺。

湘西保靖苗画丨 是在传统单色绣花样稿的基础上发展起来的独立画种。苗画题材丰富，其内容多反映着苗族的文化、生产生活、商品贸易、民间信仰等历史与现实的状况。

湘西凤凰纸扎丨 主要流行于湖南省凤凰地区，发展历史相当长远。凤凰纸扎用篾条扎骨，外面糊以皮纸并施以彩绘，显现出很高的艺术水准。“聂氏纸扎”博采众长，出类拔萃，所扎人物、动物、花草、虫鱼等形象皆生动逼真，活灵活现。

其他民间美术：湘西苗族服饰绘画、浦市窨子屋建筑艺术、土家族转角楼建筑艺术、木雕（湘西木雕、洞口木雕）、石雕（塔卧石雕、杨柳石雕、菊花石雕、洞口墨晶石雕）、土家族竹雕、湘西苗绣、湘西苗族挑花、泸溪傩面具、邵阳羽毛画、民间剪纸等

湘西凤凰苗族银饰锻制技艺丨 银饰锻制是苗族民间独有的技艺，所有饰件都通过手工制作而成。银饰的式样和构造经过了匠师的精心设计，由绘图到雕刻和制作有30道工序，包含铸炼、捶打、焊接、编结、洗涤等环节，工艺水平极高。

益阳安化千两茶制作技艺丨 安化千两茶的制作分黑毛茶制作和精深加工两个阶段，黑毛茶制作工艺复杂，经日晒夜露55天制作成黑茶成品。

其他传统手工技艺：苗族花带技艺、湘西土陶制作技艺、竹编技艺、蔡伦古法造纸技艺、溪砚制作工艺、岳州扇制作技艺、长沙窑铜官陶瓷技艺、麻香糕传统手工技艺、古丈毛尖茶制作技艺、武冈卤菜制作技艺、雕花蜜饯制作技艺、酒鬼酒酿制作技艺、永丰辣酱制作技艺、保靖送花皮蛋制作技艺、火宫殿八大传统小吃制作技艺、十三村酱菜制作技艺、杨裕兴面条制作技艺等

孟姜女传说丨 嘉山孟姜女传说是主要流传在湘西北澧水流域一带的民间爱情故事。在以澧水流域为中心的湘西北一带形成了独特的孟姜女傩文化，游傩、供傩、傩戏等活动在民间流传不绝

其他传统手工技艺：苗族花带技艺、湘西土陶制作技艺、竹编技艺、蔡伦古法造纸技艺、溪砚制作工艺、岳州扇制作技艺、长沙窑铜官陶瓷技艺、麻香糕传统手工技艺、古丈毛尖茶制作技艺、武冈卤菜制作技艺、雕花蜜饯制作技艺、酒鬼酒酿制作技艺、永丰辣酱制作技艺、保靖送花皮蛋制作技艺、火宫殿八大传统小吃制作技艺、十三村酱菜制作技艺、杨裕兴面条制作技艺等。

❖ 岳阳汨罗长乐抬阁故事会

岳阳汨罗长乐抬阁故事会丨 抬阁故事会是在汨罗市长乐镇传统节庆民俗活动中保留的一种抬阁表演形式。

❖ 永州江永女书习俗

永州江永女书习俗丨 江永女书是现在世界上惟一存在的性别文字——妇女专用文字，它的发展、传承及以其为符号承载的文化信息构成了女书习俗。

其他民俗：苗族赶秋节、苗族四月八节、古丈跳马节、苗族跳香、瑶家坐歌堂、擂茶习俗、油茶习俗、花瑶“讨僚皈”、桑植白族游神、张家界泼水龙习俗、扎故事（涟源珠梅抬故事、宜章夜故事）、白仓高跷、屈子祠祭典等。

以上这些项目只是湖南非遗文化的冰山一角！截至目前，湖南列入各级保护名录的有人类非遗项目4个、国家级项目118个、省级项目324个，入选国家级传承人121人、省级传承人202人，位居全国上游。

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Ⅱ 邵阳布袋戏的发祥地是哪里有哪些表现特色呢

不知道大家有没有看过布袋戏，是一种集木偶技巧，戏剧形式，表演系于一体的演出，非常神秘新奇。在布袋戏中属邵阳的布袋戏最为出色，始终保持着初创时期的表演技巧和演出形式，具有浓厚的历史文化底蕴和审美情趣，以及极高的价值取向。但是很多人都对它不是很了解，所以接下来随着小编了解一下邵阳布袋戏的发祥地是哪里，并且有哪些表现特色。

布袋戏其实表演的大多是齐聚和邵阳花鼓的传统剧目，很多民间艺人赋予了它独具的特色，这也是中国现存的唯一的原始布袋戏，当地人也喜欢称它为被窝戏，因为它所有的一切都被囊括在这个小小的舞台上，给人带来欢乐。

Ⅲ 邵阳花鼓戏的剧团简介

中华人民共和国成立之后，党和政府重视邵阳花鼓戏的艺术发展，先后在邵东、新邵、洞口、绥宁等县建立了个专业剧团，拥有了王佑生、李鸿钧、陈明生等一些在全省有影响的名老艺人，并培养了一批有一定艺术造诣的中青年演员，挖掘、整理出了《打鸟》 、 《磨豆腐》 、 《送表妹》 、 《摸泥鳅》 、 《金钏会》等有影响的传统剧目，新编了《装灶王》 、改编了《对脚迹》等古装戏。1956年和1958年，王佑生随湖南省戏曲艺术团先后在北京怀仁堂和武昌为中国共产党中央和国家领导人演出《打鸟》 ，受到亲切接见，并得到戏剧大师梅兰芳、田汉、周信芳、欧阳予倩等的赞赏。70年代末，邵阳市花鼓戏剧团演出的《装灶王》 、 《摸泥鳅》 、 《对脚迹》等剧目，由中央电视台录相。同年， 《对脚迹》 、 《摸泥鳅》由长春电影制片厂拍成彩色影片。现代戏的创作也取得了辉煌成果， 《张谦参军》 、 《韩梅梅》 、 《炉火更旺》 、 《青春的旋律》 、 《乐朝天做媒》等一批剧目，参加湖南省历届戏曲会演，均获得奖励和好评。通过改革和创新，邵阳花鼓戏的舞台艺术有较大发展。表演上加强了武功训练，发展丰富了形体功和水袖功。音乐上借鉴板腔体，发展板式，改良乐器，加强了音乐的表现力。建立了正规的导演、排练制度，演出质量不断提高。
邵阳市花鼓戏剧团是邵阳花鼓戏现存的唯一代表性专业剧团，创建于1950年。当走进邵阳市花鼓戏剧团时，演员们正在为第四届湖南青年戏曲演员电视大赛作准备。尽管只是排练，还是吸引了许多戏迷前来观赏。
剧团领导为了留住人才不懈努力，老艺术家们也在为剧团的发展尽心尽力。唐伟红是邵阳市花鼓戏剧团的国家二级演员。她自幼学习邵阳花鼓戏，13岁就进了剧团，60多年的从艺生涯，使她对花鼓戏有着极为深厚的感情。如今，年过花甲的唐伟红主动挑起了为花鼓戏班的学生讲课的担子。她说：“我最大的愿望就是给剧团培养几个学生，我搞了几十年戏剧工作，如今老了，但仍然想为自己热爱的事业献点余热。”
1980年至今，邵阳花鼓戏涌现出一大批民间艺术演员，为邵阳花鼓戏注入了新鲜的血液，邵阳花鼓戏得以传承并发展下去，邵东和邵阳分别涌出了一些杰出的艺术演员，邵东则主要以蒋益明、孙金华等着名花鼓戏演员为代表，邵阳则以主要以石亮新、曾美华等着名花鼓戏演员为代表，并创作花鼓大戏《三代婆媳》、《五子图》、《卷席筒》等经典花鼓戏曲，受到了老艺术家和民众的热捧。

Ⅳ 邵阳市新宁县本土传统文化有哪些

【长沙湘剧】湘剧是湖南有代表性的地方剧种。以长沙为中心流行于湘、资二水中下游地区及赣西的修水、吉安等县。流行于长沙、湘潭一带的称长沙湘剧，民间称为“大戏班子”。长沙湘剧的形成与外地声腔的传入有着密切的渊源关系，高腔出于弋阳腔，明代从江西传入。约在明万历年间（1573－1620），又有安徽青阳腔和昆腔传入。最晚传入长沙的是弹腔，又称南北路。湘剧剧目约1200多个，现经常上演约200余个，曲牌300余支。【长沙花鼓】长沙花鼓戏流行于原长沙府一带，以农村的山歌、民间的小调及本地花鼓为基础演变而成。形成时期为清代末叶。长沙花鼓戏在原长沙府地区内分益阳、西湖、宁乡、醴陵和长沙5个艺术流派。演唱时均以长沙方言为统一的舞台语言，故通称长沙花鼓戏。其音乐曲调有川调、打锣腔、牌子、小调4类约200余支，有传统剧目336个。1949年后，整理了传统戏《刘海砍樵》、《小姑贤》以及现代戏《打铜锣》、《补锅》等。【皮影、木偶戏】皮影戏又叫“影子戏”，始于汉，盛于宋，清代传入长沙。皮影戏班一般为3－4人，一副竹架戏棚、一担戏箱就可走乡串村。艺人一专多能，或举纸偶兼唱，或伴奏兼唱，一人演几个角色。唱正戏用湘剧曲调，唱杂戏用花鼓戏曲调。1949年后，湖南省木偶皮影艺术团创作了寓言皮影戏《龟与鹤》。【湘绣】中国四大名绣之一。发源于长沙县沙坪，历史悠久。它以彩色散丝作绣线，除用“齐针”、“接针”、“打籽针”等针法外，还独创“掺针”法，使表现的形象丰富饱满，色调和谐，更符合于中国画的笔墨神韵。其所绣山水、人物、花草、翎毛和走兽无一不生动逼真。1912年和1933年，其绣品在意大利“都灵博览会”和“巴拿马万国博览会”上，分别获得最优奖和一等奖章。1949年后，湘绣经过恢复和发展，成功地绣出了双面绣和双面全异绣。奇特的技艺、非凡的艺术效果被国内外誉为“超级绣品”。【望城剪纸】民间艺术。望城十分流行。每逢民族节日和婚寿喜庆，用红纸或其他彩纸剪成《百鸟朝凤》、《福寿图》以及吉祥如意的图案和人物故事等张贴在门窗、墙壁上，用以增添欢庆气氛和作美的装饰。望城剪纸风格粗犷淳朴、干净洒脱，多以家禽家畜为题材，栩栩如生，极富乡间情趣。【浏阳花炮】浏阳花炮制作历史悠久，始于唐，盛于宋，迄今已有1300多年历史。清雍正元年（1723），浏阳花炮作为贡品进贡皇室，一时朝野轰动，名传海外。1875年开始出口，远销亚非以至欧美。1995年4月，浏阳市被授予“中国烟花之乡”的称号。中国的重大庆典活动如国庆、五一节，大型运动会所燃放的烟花多为浏阳花炮。【湘菜】中国八大菜系之一。早在2000多年前即具雏形，南宋时自成体系，至清末，由民间食谱、宗庙祭祀菜和宫廷菜肴综合成众多的传统菜谱。其特点是：烹调讲究，选料认真，配料精细，浓淡分明，色彩丰富，口味适中，辣而别于川菜，甜淡而别于下江菜，鲜嫩而别于粤菜，故备受国内外食客的青睐。湘菜在发展中又形成了湘中南、湘北、湘西三大地区风格，长沙为其正宗。【火宫殿风味小吃】长沙火宫殿与北京天桥、南京夫子庙一样，是外地客人常慕名光顾的地方。火宫殿地处坡子街，其前身可上溯到南唐。原叫乾元宫，专奉火神。清干隆十二年（1747）重建，咸丰帝题“德威煊赫”匾。殿宇金碧辉煌，殿前空坪上由个体小商贩支起面棚，撑着大伞，经营各种长沙风味小吃是：油炸臭豆腐、姊妹团子、东坡馓子、龙脂猪血、神仙果饭等300余种。