为什么说原始艺术充满生动活力

❶ 原始艺术的动机和意义是什么

鲁迅先生说：“画在西班牙亚勒太米拉(今译阿尔塔米拉——编者)洞里的野牛，是有名的原始人的遗迹，许多艺术史家说：这正是‘为艺术而艺术’，原始人画着玩的。但这解释未免过于‘摩登’，因为原始人没有19世纪的文艺家那么有闲，他的画一只牛，是有缘故的，为的是关于野牛，或者猎取野牛，禁咒野牛的事。”这样看来，原始艺术的动机和意义，不外乎如下几方面：巫术作用、启蒙作用、记事作用和图腾作用。

❷ 原始宗教与原始艺术是如何发展的

原始人类生存于自然环境中，依赖于自然，由于对自然灾害的无奈，以及对生、老、病、死的不可知，便产生了万物有灵的观念，这是原始宗教产生的思想基础。自然崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜、生殖崇拜及巫术等构成了原始宗教的主要内容。原始艺术起源于原始人的生产和生活实践，是原始人生产活动和社会活动的艺术再现。原始艺术与原始宗教信仰及巫术活动有着密切的关系，绘画、雕刻、装饰、音乐舞蹈是原始艺术的重要形式。原始宗教和原始艺术是人类文化发展的基石，是与人类现实生活、经济状况密不可分的。

原始宗教的起源及宗教形式原始宗教是一种处于蒙昧状态人类的信仰，是一种带有祭祀性的礼仪，是古老的意识形态的表现形式。人类在狩猎时代和刀耕火种时代，社会生产力极端低下，原始人类无法认识自然界和人类自身，对来自大自然的威力束手无策，当遇到地震、火山爆发、洪水、干旱或者一些特殊的自然现象（如日食、月食）时，不能从自然界本身解释，只好茫然地祈求大自然或者超自然、超人世的神灵世界，认为自然和自然的神灵世界不仅左右着自然界的各种变化，而且支配着人类的命运，只有崇拜、敬奉，才能求得其庇护和恩赐。这些崇拜是一种“物欲”的需要，生命的需要，人类繁衍的需要。

原始宗教的表现形式主要有自然崇拜、图腾崇拜、祖先崇拜和生殖崇拜等。

自然崇拜是原始宗教的最初形式，它包括对天神、山神、水神、火神、太阳神的崇拜。在原始时代，将日月星辰诸大体与人类生活联系起来是十分自然和普遍的，天体被赋予了生命，被广泛崇拜，星空被视为神灵的居住之所，日食、月食、风雨、雷电是神灵意志的体现。天体崇拜涵盖的内容很多，与之相对应的则是地神、山神、水神和火神的崇拜。

自然崇拜反映了在自然环境中，自然力和自然物对人类生存的重大影响，当它赐于人类衣食时人们崇敬它，当它给人类带来灾难时人们畏惧它，就是这种在敬畏的矛盾心理下，人们产生了对自然的膜拜。

自然崇拜在不同的历史时期以及不同的民族和国家中表现出不同的形式与内容，但原始宗教形态在世界各地表现出惊人的相似。如在世界各地都认为慧星是厄运的象征。中国人称慧星为“扫帚星”，英语中“灾祸”一词为disaster，其中“aster”为希腊语“星意”。许多民族神话故事中均有天父地母之称。水神的称谓较多，如：海神、河神。泉神、井神等。中国古人视海神为海龙王、古印加人视海为母；尼罗河、台伯河、泰晤士河被称为父亲河，黄河被称为母亲河等。

火被原始人看成是可畏的神灵，原始人眼中火与太阳有着内在联系，火崇拜往往与太阳崇拜相叠合。印度的阿格尼、中国的炎帝即为火神或日神。秘鲁有少女牺牲成为“太阳之妻”的旧俗。

图腾崇拜是自然崇拜和祖先（灵魂）崇拜相互杂糅的一种宗教形式“图腾”一词是北美印第安人奥季布瓦族方言，意为“他的亲属”或“他的朋友”这种古老的宗教形式是旧石器时代晚期人类社会经济生活的反映。在原始人看来，人们的生活来源是植物和动物，因而把在某种经济生活上与自身有密切关系的动植物当作自己的亲属，认为某种生物或自然物是自己的祖先，从而把它视为本民族的保护神，或作为民族的族徽加以崇拜。对图腾的崇拜有一定的仪式和禁忌，一般禁杀、禁食、禁触摸，当今世界的一些民族仍保留这一遗风。随着氏族的分裂，图腾也随之分裂，有些图腾名称后来发展为姓氏。图腾崇拜是原始时代的普遍现象，所崇拜的内容广泛，多为动物图腾，但植物图腾也占一定的比例。除此之外非动植物的图腾崇拜有石头、云、雨、雷、电等。

动物图腾崇拜因生活环境而异，生活在山区的民族其图腾多为野兽猛禽；江河湖海一带的民族多以水栖动物为图腾；草原上的民族图腾多为马或鹰；沙漠地区民族多以蛇为图腾。

树为典型的植物图腾物，如《圣经》中的“智慧树”（knowledge）源于古巴比伦神话；北欧神话中的依格德拉西尔为橡树之神；印第安人还以玉米、豆科植物为图腾；墨西哥人以黑麦为主要图腾。图腾物也较为常见，如印第安人的图腾柱，用木雕刻，高50米，供众人膜拜；古代非洲加纳有一种叫“德巴”的鼓，用木头凿空而成，是当时部族的图腾符号。

祖先崇拜的前提是鬼魂崇拜，原始人类相信灵魂不灭。灵魂不灭直接源于他们对祖先的梦幻复现。从发现的原始墓葬的考古材料看，原始人类已经有了一种简单而朦胧的灵魂不灭观。被崇拜的祖先是氏族的祖先或对本氏族产生重大影响的人物，他们的神灵可以保佑氏族，免除祸灾，繁衍子孙。祖先崇拜是发展的，不同历史阶段有不同的崇拜对象，母系氏族公社时期多以女祖先为供奉崇拜对象，父系氏族公社时期多以男祖先为崇拜对象，对祖先的长期崇拜，最终形成了祖先创世的观念，祖先也就成为氏族的主神。祖先崇拜最早由整个氏族或部族祭拜同一祖先，当国家形成后，帝王祭祖活动出现，王室性质的祭坛和宗庙兴建后，民间家庭或宗教集体祭祖风俗形成并延续下来。

生殖崇拜的前提是性崇拜和生殖器崇拜，生殖崇拜是性崇拜的核心，因为人丁兴旺与否，关系到一个氏族、部落的兴衰。在原始人类的生活中生存是十分重要的，食物和生殖是人类生存的两大要素。为生存他们与大自然搏斗，饥寒、病痛及野兽的袭击，时时威胁着人们的生命，死亡刺激着他们的生殖欲望，生存、发展和延续是实实在在的利益。但原始人类对自身的生殖难以理解，于是产生了许多错误的、幻想的观念，精灵、神魔力就是这种幻想观念的重要内容。他们把爱欲归于神灵的赐予和惩罚，于是产生了性交崇拜。当人们能直观地感觉到男女结合而生育时，就产生了对生殖器的崇拜。但原始人类在很长一段时间内还认识不到生育和性交有什么必然联系，只是对腹中生子感到十分神奇，认为冥冥之中有神灵起作用，从而产生了生殖（生育）崇拜。

性交崇拜、生殖器崇拜、生殖崇拜构成了人类在历史发展过程中所共有的古代性崇拜。原始人类对性的崇拜不带有任何猥亵之意。而充满了纯洁、庄严和神圣，同时具有时代审美的价值。

男性或女性生殖器官作为生命力和创造力的象征被崇拜，是十分自然的。男女生殖器崇拜的遗物和遣迹，至今在世界一些民族和地区仍十分丰富，其普遍的表现形式是直接地和夸张地描绘生殖器。母系氏族时期以崇拜女性生殖器为主，父系氏族时期以崇拜男根为主。另外还流行一些形近或形似的象征物，如教堂的窗户、壁龛、祭祀的神圣器皿的形状统一为棱形，实际上就一种摹拟象征。以石雕或木雕为突出表现形式的男根模型象征物较为普遍。

生殖（生育）崇拜最深刻、最受人重视的自然属性就是生育和生殖能力。人类历史上存在的生殖崇拜，常和女性崇拜、母性崇拜密切联系在一起。迄今世界范围内发现的许多原始女性偶像的刻画主要体现妇女肥大的躯干，以强调孕育的伟大。现藏法国卢浮宫的母神“依娜娜”塑像以及显示丰乳肥臀的“威伦多夫的维纳斯”雕像，是腹乳崇拜的例证。

巫术也是一种准宗教现象。原始人不能理解各种自然现象的客观规律及其因果关系，幻想出自然界对于人存在着一种不可见的影响，而人也可以按照自己的愿望采取相应的方式影响自然界，这样就产生了巫术。巫术的直接目的是为了降福消灾，保信平安等。巫术的种类很多，最普遍的形式是比拟和模仿，几次是用接触的方式施行法术，第三是占卜。预测未来，在宗教产生后成为附属物。一部分人员专业从事宗教活动，被称为法师、巫师、祭司、萨满等。他们被认为是“神的代表”或“神与人的中介”，其基本职能是主持宗教仪式，为氏族祈祷，施行巫术，满足人们的愿望以及驱邪治病等，对巩固宗教起重要组织作用。

原始艺术的起源及艺术的表现形式原始艺术是原始人类现实生活的反映。原始人类生存于丰富多彩的自然环境中，其物质生活和社会实践活动是原始艺术产生的源泉。原始人类在长期劳动过程中发展了思维。语言、感官能力，手达到了高度完善，有了审美意识和按照自己的预想把某一物体的形象复制出来的能力，以及摹拟一定的生活场景来表达自己的思想感情传递信息的能力。

原始艺术活动与组织战争、集体劳作、巫术活动、宗教活动有着直接的关系。原始艺术的特征是直观、生动、形象、朴实、简单。

绘画、雕刻、装饰、音乐舞蹈是原始艺术的重要表现形式原始绘画大多发现于洞穴内或岩石上，最常见的是以各种野兽为题材。这些题材的壁画产生于旧石器时代晚期，距今约几万年。以动物作描绘题材，说明动物是原始人类狩猎的对象，是人类赖以生存的食物。绘画既描绘了狩猎的场面和方式技巧，也反映出人们渴求获取大量食物的心态，甚至反映出人们的一种信念，就是使自己得到某种魔力。

早期的洞穴壁画呈静止状态，后期由静态转为动态，画面生动活泼，生机盎然。最具代表性的有西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画和法国的拉斯科洞窟壁画。此外，非洲的岩壁画散布于非洲各地，主要集中在撒哈拉与南非两地。中国也发现了大量岩画，着名的有江苏连云港的将军崖、内蒙阴山、苍狼山、四川自贡等地的岩画。

阿尔塔米拉洞窟壁画是1879年西班牙学者桑图拉和他的小女儿在采集化石时无意中发现的。壁画长约14米，画着20多头野牛、野马、野猪、母鹿、马和狼等动物形象，壁画有红、黑黄、暗红四件颜色，壁画极具写实性，生动逼真，画面给人以强烈动感，动物的体态及运动形象甚为准确拉斯科洞窟壁面是1940年一群玩耍的孩子偶然发现的，在长达180米的洞壁上绘有四种颜色的壁画，画面上有野牛、熊、马、毛茸茸的犀牛、猛妈和野猪等，画面丰富多彩，栩栩如生，充满活力。从发现的一些壁画地点和内容看，所反映的是原始人类将大量动物围猎至断崖峭壁从而获取猎物的瞬间写照。

雕刻的题材多为人物和动物形象，此外还有巨石群雕。雕刻的材料多为象牙、兽骨、岩石和木块。对人物的雕刻作品发现最多的是女性雕像。较为普遍的是裸女雕像，出现于旧石器时期，其特点是过分夸张其肉体特征。在世界各地发现的这些雕刻作品被普遍称为“维纳斯”。太平洋中复活节岛的石雕巨人像有600多个，高一般为3-6米，神态庄严、神秘，是当地新石器时代的产物。动物雕刻作品有在俄罗斯出土的狮、熊、骆驼头像，在乌克兰发现的猛禽像，在捷克斯洛伐克发现的猛犸雕像等。新石器晚期出现了一些“巨石雕群”，布局各异，在西欧、北欧、亚洲都有大量发风各类雕刻从手法上看有深线刻、浅线刻、轮廓线刻，还有浮雕、和透雕。雕刻无不反映出原始人类与原始崇拜及巫术的联系。

装饰是原始人类朴素审美观的表现。原始人类的装饰可分为涂饰、固定装饰、活动装饰三类。

涂饰是在身上涂上颜料和花纹。固定装饰有文身、割痕、耳鼻唇饰。从民俗学资料看，如菲律宾的尼格利陀人在孩子满十二岁时用贝壳在他们的胸部、背部刻画图案；新西兰土着毛利人无论男女均是遍体刺花，妇女在其唇、颊、眼角、大腿甚至手指脚趾上刺纹。活动装饰主要是可活动的佩戴饰品。如北美西部印第安人喜欢用灰熊的爪做装饰；澳洲昆士兰北部的土着人肩披袋鼠皮，头戴草圈；此外，欧、亚一些民族有佩戴手镯或手链、脚环或脚链的习惯。

音乐和舞蹈是原始人类审美情趣和情感的自然流露，音乐。舞蹈是孪生姊妹。音乐、舞蹈与宗教活动、巫术行为、节日与庆典有着紧密的联系，是原始崇拜的最高表现形式。在原始音乐中，歌唱的最初表现形式是同一呼声的简单重复，后来有了一定的旋律。器乐出现的较晚，管乐主要用动物骨骼或管状植物制成，还有打击乐鼓和板，弦乐器出现的最晚。原始人类的舞蹈最初主要是模仿动物的动作，后来出现了以模拟和感受战争以及以性爱为主题的舞蹈。

从民俗学和考古学资料看，舞蹈有模仿动物动作的澳洲袋鼠舞、非洲的野兔舞、北美的熊舞、中国的孔雀舞。狮子舞、龙蛇舞等。

古洞穴壁画上则有表现狩猎和战前战后鼓舞士气庆祝胜利的舞蹈场面。此外，澳大利亚土着人、孟加拉奥昂人的一些舞蹈就有模拟男女交合的舞蹈场面，这也反映出舞蹈内容的一个侧面。

原始宗教与原始艺术的价值及现实意义原始宗教和原始艺术是人类祖先在物质生活与精神生活极其低下的环境中创造的文化成果，是人类文化发展的源头和基石。当今世界许多民族的祭奠、节日禁忌、婚丧礼俗无不折射着原始宗教的遗迹，它的存在是人类对古老文化的继承和选择，正确对待和认识人类这种选择，有其重要的历史意义和现实意义。不同民族在不同的时代拥有宗教与艺术的共性和差异，只有正确认识这些差异，才能更深刻的理解民族文化间的差异，只有理解民族文化间的差异，才能加强民族文化的相互交流，促进民族团结，增强民族友谊。不同程度地继承和发展人类的远古文化，这是社会的进步，但当今社会存在的迷信、邪教乃至一些扭曲的性丑恶现象是对原始文化的异化和亵渎。

❸ 什么是原始艺术

原始艺闹歼术是一种艺术形式，拥有悠久的历史。
原旅册始艺术生硬、纯真、狂野、有力量。在当时液镇冲的社会中，价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的。当时人的认识能力非常有限，于是就出现了这种采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。

❹ 【紧急】原始时期美术特征

原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。
“原始艺术”本身就是一个含义丰富、变动不居的概念，再加上与之内涵相类似的“艺术前的艺术”、“史前艺术”左右我们的视线，使“原始艺术”对我们来说充满了神秘和距离。这种距离既与我们的理解有关，当然也与悠远的历史有关。一般而言，“原始艺术”的时间上限我们可以界定为三百万年前，即与人类的起源同步，下限可以界定在四万年前，即旧石器时代晚期。限于立意，本文所指的“原始艺术”是指后者，以欧洲发现的原始洞穴壁画为主要代表。这些“原始艺术”不仅具备了对称、几何形态、光滑等形式特征，越发显现出原始艺术的艺术性，但另一方面，我们不得不承认，原始艺术还不完全是现代意义上的艺术，它具有自身的若干特点。
从“原始艺术”的内容看，主要反映了原始人的社会生活和生产劳动。但有一个题材逐渐扩大的现象。在最早的原始洞穴壁画中我们发现的基本是动物的形象，很少有人和植物的形象，到了岩画桐歼时代，我们才发现人类的形仔哪象第一次大量地出现。这说明早期的原始艺术只关注动物，但随着人类劳动实践能力的日益强大，对动物的依赖性变得越来越小，人们有了其它的生存之道局戚冲，因此对动物的关注也就越来越少。 时至今日，学界对“原始艺术”的研究还在继续深入，相信随着考古学和人类学更多发现，还有更多的神秘将被揭开。

❺ 为什么说原始舞蹈是原始人生命状态的最高展示

原始厅岁舞蹈，在于实现人的生命本质，追求自己的生存和发展，内舞蹈使他们在自身肢容体的运动中感受生命的真实与伟大，所以，原始舞蹈是在人类生存发展的目标刺激下生命情调最直接、最强烈、最纯粹、最充分的表现。

原始舞蹈在漫长的原始社会中度过了它的萌芽形成期。这是一个时间跨度极深，舞蹈本体及依存的生态环境、文化氛围变化也很大的阶段。随着原始信仰的出现而形成了图腾舞蹈、巫术舞蹈、祭祀舞蹈，到原始社会后期，已经是一门日趋成熟的艺术形态了。在我国，六、七千年前的新石器时代遗址中，已有不少陶埙、陶哨、骨笛、石磬等乐器出土。

舞蹈在原始社会经历了漫长的路程，但当发展到新石器时代，特别是父系氏族社会时，我国的舞蹈艺术体系已经基本构建形成，后世各类舞蹈的质素在原始舞蹈体系中基本上已都具备了

原始舞蹈在氏族社会中不仅是娱乐工具，也是宗教工具、教育工具，承担着社会生活中的多种功能，具有极笑伏隐强的功利性。作为娱乐工具，既能自娱，也能娱人；而作为教育工具，包含的内容更是多方面的，例如：氏族历史、生产劳动、战斗碰厅技能、伦理道德、强身健体，甚至性的知识等等，都曾是舞蹈教育的内容。

但它归根结蒂是一项审美活动，它在履行多种职能的同时，都不能没有审美的、使人（包括舞者自身）得到愉娱和美感享受的作用。

❻ 西方原始社会的美术特点是什么

孙岩橡西方原始美术的基本特征：
1、实用功利与观念和幻想的外化形成互渗；
2、对自然形象的记忆和对再现对象本质特征的准确观察；
3、形势单纯、天真且充则旁满了生命活力。

中国原始美术的基本特征：
1、幻想的实用性创造动机与激情流露的创造过程有机联系；枣旁
2、直觉感受的记忆与夸张特征的写实高度统一；
3、从造型风格上看，它属于稚拙简朴的审美类型。

❼ 原始艺术是什么三位一体

最早的艺术形式是诗歌、音乐、舞蹈“三位一体”的混沌物,这几乎是中外艺术发生学研究的共同结论。可是,这种奇妙而又极富魅力的结合体为丛行什么会成为人类艺术的前驱?换句话说,使三者融为一体的粘台力和内因是什么?为什么这种粗犷又充满青春活力的艺术形式在伴随原始初民走过奔放热情、诗意盎然、梦幻流溢的童年岁月之后,象细胞裂变一样脱落为单独的艺术生命体?对这个诱人而有趣的问题中外学者有过一些天才的猜测和生动的描述。例如威廉·奈德就曾说过:在个人或种族的幼年时代,诗、渗神哗音乐和舞蹈是连在一起的,它们有着一个共同的根源。在词的韵律的重复中有诗的起瞎巧源,在音调变化中有音乐的起源,在动作的重复与歌唱的同时,有舞蹈的起源。

❽ 原始美术对艺术创作的启示

原始美术 起源一般主要有两方面，建议你从这两方面入手。

一是模仿，即如现在人类模仿蝙蝠制作雷达一样。而原始社会也是一样，人类通过对动物或巢穴或自然景观的描述开始制作成艺术品。

而艺术品事实上最开始一般都是具有使用价值的。如当时的画匠通过绘画记录天气记录发生的事，在没有文字的时代，花匠也充当史官的作用。

二是宗教，即美术通过雕塑绘画等体现宗教的神圣。使人产生敬畏。但是于前者不同的是这里面的艺术作品开始具有想象，而非最早只是单纯模仿观察了。

(8)为什么说原始艺术充满生动活力扩展阅读：

1、原始美术

特点

中国原始社会绘画的发展有自己的特点，这和中华民族的形成过程有关。

中华民族是由各区域的不同部族融合而成的，因此随着各族的不断交融，绘画表现的社会内容愈来愈丰富，除去写实的表现方法外，还有运用想象的表现方法。从这特点来说，对以后中国绘画的发展方向产生了深刻的影响。

2、艺术创作

分类

大致有以下四大类：泄情动机；兴趣动机；成就动机；私欲动机。在各种各样的创作动机中，只有符合艺术创作活动的审美性质和规律的，才能创作出真正的艺术作品。艺术创作与艺术欣赏、艺术批评彼此制约，有着紧密的联系。

艺术创作是艺术欣赏和艺术批评的基础和前提，为欣赏和批评生产对象。没有艺术创作，就没有艺术作品，也就没有艺术欣赏和艺术批评。

艺术欣赏和艺术批评对艺术创作又具有反作用，具体表现为：艺术欣赏以“消费”的形式刺激艺术“生产”，从“消费”方面赋予艺术“生产”以切实的社会价值和功能；艺术批评则从理论上指导、影响艺术创作，从而沟通创作与欣赏的关系。

艺术创作是十分复杂、艰巨的精神劳动，它要求艺术家必须具有高尚的思想情操、深厚的生活积累、丰富的审美经验、出众的艺术才能和娴熟的艺术技巧。

❾ 原始艺术有什么动机和意义

原始艺术的动机和意义，不外乎如下几方面：

1.巫术作用：为了祈求狩猎的胜利，尤其是较难对付的大动物，人们在洞中举行仪式，把将要狩猎的对象画在壁上，对着这模拟的目标奔腾跳跃，投掷武器，以求得精神上的征服，原始的音乐和舞蹈，也这样同时产生。这一点，从多数洞穴中都只画难以捕捉的凶猛动物如野牛、猛犸等等，很少见到兔、鼠之类容易获取的小动物，就可以证明。

2.启蒙作用：年轻的男子进入成年，部落举行启蒙仪式(Initiationritual)以传授生产和生活的知识，这在今日的许多原始部落中仍然存在。在举行仪式的场所，常常有图画和装扮成鬼神的人，通过巫术或其他方式，向年轻一代传授技术，原始壁画中那些在要害部位标有箭头或其他记号的图画，显然是具有这种目的的。拉斯科洞穴壁画中还有披着鹿皮的直立人，以笛声引诱牡鹿进入伏击圈的画面，亦属此类。

3.记事作用：最典型的代表是拉斯科洞穴中所画“阵亡的猎手”，图中画着一头腹部被长矛刺中的野牛，凶猛地牛氐向面前的猎手，猎手猝不及防，倒地阵亡，身边抛落着他的权杖，杖上的小鸟，可能是这个部落的图腾(Totem)，左下方的犀牛和尾部的6个短划，可能说明牺牲者生前的战绩，也可能表示事件发生的日期。

4.图腾作用：图腾崇拜(Totenism)至今在某些原始部落中仍然存在。他们以某种自然形象作为自己部落的图腾，相信它的神秘力量可以保佑部落的生存，因而把它的图形画在自己的住所、用具甚至身体上。

此外，在许多器物上发现的线刻图画，也有一部分并不属于图腾标记，而是有一定装饰和美化作用的，因此，也有人提出过“为艺术而艺术”的主张。从这种例子可以说明，艺术的功利目的和审美目的并不是互相对立、不可调和的。人类在为着功利的目的而创造出作品的同时，也逐渐从大自然的存在和运动中得到了关于美的基本规律的认识，形成了一定的审美意识和创造能力，这在后来新石器时代产生的各种抽象图案中，充分表现了出来。

❿ 为什么原始生活和生产促进了原始美术的创作

原始艺术事实上是在两个层面上来谈的，一是原始人眼中的原始艺术，即由原始人创造并由之使用的原始艺术；一个是现代人眼中的原始艺术，即通过考古发现等途径发掘出，展现在我们现代人面前的原始艺术。虽然在物质和形态上是同一个东西，但对原始人和现代人的意义却不尽相同。由于历史的差异，两者对艺术的理解也有着巨大的差异。我们继承的是18世纪以来的艺术观，把超功利性和审美性视为艺术品的最本质特征，但原始人的观念则没有这么先进，比如他们创造的具有形式美感的工具、原始洞穴壁画和雕刻与实用都有着千丝万缕的联系。具有几何形态、光滑、对称等形式因素的工具首先是为了省力、好用和效率；原始洞穴壁画则很可能与巫术有关，壁画是为了更好的狩猎；原始雕刻则与原始生殖崇拜有关，雕刻是为了自身和种族的繁衍。原始人采取实用的态度其实并不奇怪，其生产力水平、思维水平还不足以使他们采取审美的态度。实用先于审美，功能先于形式，这是世界上所有原始民族的艺术都遵循的发展规律。因此原始艺术总是尘让笑与实用相联系的，从而体现出既与实用性相联系又与实用性相脱离的特征。
具有原始思维的特征
人类的任何作品都与人的思维相关联，“原始艺术”也不例外。“原始艺术”的创造者的思维方式和思维状态属于原始思维，它不同于现代人的逻辑思维方式。逻辑思维要求遵循排中律、矛盾律等思维规律，而原始思维没有严格的、稳定的逻辑思维结构以及逻辑规律，它是以与人的生活实践密切相关的直觉思维为基础的，但又不是无逻辑的混乱思维，而往往是通过直觉中的具体对象作为思维的工具和媒介的。研究原始思维的列维·布留尔认为原始思维遵循“ 互渗律”原则，他说：“ 原始人的思维不像我们的思维那样对存在物和客体的区别感兴趣。实际上，原始人的思维经常忽视这种区别。” 在原始初民看来，人与物之间、不同类型的生命之间、生物与非生物之间、梦中的事物与现实中的客观事物之间等等没有截然不同的区别，也没有不可突破的界限，天地之间的所有一切都是一个共同体，所有的部分都可以相互转化、相互沟通、相互渗透。原始初民正是通过存在物的神秘互渗使它们接近和联合起来，以至于把完全不同的事物看作是同一事物。
我们在很多原始洞穴壁画中可以看出这种思维的痕迹。在原始洞穴壁画中某些动物形象的身上画有箭簇、长矛或鱼叉之类的武器，有的还直接受到过武器的打击。如拉斯科洞穴壁画中有一欧洲野牛，从背部被一根长矛刺穿，肠子从腹中淌了出来；另有一些野牛，身上有矛戳的痕迹；蒙太邦洞穴壁画中有一匹马，身上被人用手指戳了许多洞；费莱尔洞穴中的熊，几乎全身为箭刺穿，血正从一处处伤口喷出等等。人类学家弗雷泽用模仿巫术来解释种种现象，即通过模仿实现他想做到的事，如画出某些动物的形象，在猎物身上画出箭簇，即可在接下来的狩猎活动中真正令它中箭受伤，在狩猎前模仿将其杀死，即可真正将其杀死。可见在他们的思维方式中，现实的猎物和壁画中的猎物是贯通的，施之于此的行为也会同样作用于彼，两者同质同构。因此在原始人看来，在主体与客体，社会与自然，生命与无生命，世俗与神圣之间都是贯通的，两者既是同一个东西，又不是同一个东西。如中国彩陶中的鱼纹图案，作为一定氏族的图腾符号，不但有鱼本身的含义派含，而且还象征着部落氏族成员的共同祖先和血缘上的联系，具有社会的意义。在这种原始逻辑的思维方式下，任何自然事物、精神观念和心理感受都会具有形象性、具体性、象征性等特点。
以人与自然的关系为主
欧洲的原始洞穴壁画的主题基本以动物为主，以植物和人为题材的作品则很少。有美术史家对阿尔塔米拉洞的滑培壁画加以编号，发现除了各种形态的野牛、鹿、野猪等形象外，基本没有其他的形象。实际上，在世界各地的壁画、岩画遗存中，动物题材都占有突出的比重，一个合理的推测是，当时原始人处于狩猎时代，动物是他们的主要食物来源，也是他们生存的重要保障，对动物的关注构成了他们几乎全部的生命意义。而植物的获取虽然对原始人的生存也很重要，但动物能给原始人带来更多热量，因而在原始人世界中地位更重要。至于人的形象只是曾在原始洞穴中以手印的形式出现过，而反映原始人的劳动、狩猎、祭祀等活动的作品则异常少见，这种现象说明在“原始艺术”中主要体现的是人和自然的关系，人与人的关系还没有得到进一步的表达。
从“原始艺术”的内容看，主要反映了原始人的社会生活和生产劳动。但有一个题材逐渐扩大的现象。在最早的原始洞穴壁画中我们发现的基本是动物的形象，很少有人和植物的形象，到了岩画时代，我们才发现人类的形象第一次大量地出现。这说明早期的原始艺术只关注动物，但随着人类劳动实践能力的日益强大，对动物的依赖性变得越来越小，人们有了其它的生存之道，因此对动物的关注也就越来越少。
时至今日，学界对“原始艺术”的研究还在继续深入，相信随着考古学和人类学更多发现，还有更多的神秘将被揭开。
联系区别
原始艺术还保持着对对象的直接的实用功利关系,后来才获得某种独立的审美价值。原始民族的艺术活动还往往同图腾、神话、宗教、巫术等观念或活动混杂在一起,并在其影响下产生出来,而现代艺术是传统艺术的变种.是为一些思想潮流所催生的早产儿.我们现在所能接触的传统艺术都是经过长时间的岁月洗礼而沉淀下来的,一般都是经过大多数人认可,具有代表性和局部的权威性.而现代艺术仅经过这一时代的考验,得到的仅是这一个时代的部分人的认可,它可能只是艺术的某一表现形式,也可能仅仅提出艺术的概念.现代艺术只有再经过更长时间的考验,变为若干年甚至千百年后的能公认的艺术,才真正能被称为艺术.这不是一个人光着身子在大街上扭曲着千奇百怪的造型,或用XX烧毁一些乱七八糟的东西,而自称为行为艺术的人自我定义就可以实现的.