Ⅰ 民间美术的种类
民间美术的种类
民间美术的种类,我国历史文化悠久,美术形式丰富多样,其中民间美术作为传统美术的分支之一,专指在历史发展的过程中民间的艺术活动,更加贴近群众生活,反映民俗风情,接下来具体了解一下民间美术的种类。
民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品
总的来说,可分为:
①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
② 雕塑。有彩塑( 奇观彩塑 、 小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。
④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等 。
⑧ 剪纸 。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。
⑩ 编织 。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。 食品 。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域,直接反映劳动人民的思想感情和审美趣味,显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
概念
中国对民间美术的关注始于20世纪20年代,民俗学家钟敬文等在《歌谣周刊》等刊物上发表有关“民间图画”的文章,此后,对民间美术的研究一直限于视觉艺术的审美范畴。20世纪80年代,张道
一提出“为生活造福的艺术”的论断,强调民间美术的生活形态,从此,对民间美术的研究拓展到了生活方式的艺术创造的层面。研究取向的调整也使得民间美术的内涵与外延不断发生变化,其概念得以重新界定。目前,学术界一般不沿袭“民间美术”的称谓,而代之以“民艺”,以增强“民间美术”的文化和生活内涵
强化其人文科学意义,强调以社会学、民俗学、艺术学、美学、历史学、考古学等多学科交叉的视野来看待“民间美术”形态及现象。一般意义上,我们将“民间美术”或“民艺”看作是民众阶层为生活的艺术创造,它紧密依托生活本身,既包括衣、食、住、行、用的物质形态,也包括由此延展出来的工艺、风俗、制度、信仰、价值观念等精神形态。
分类
概括来说,民间美术分为8类:
①祭祀类;民众对民间诸神信仰崇拜所雕刻、绘画的各类神像、神马,在祭祀活动中制作的各类面花、纸扎等供品和供具;
②娱教类:民众在戏曲文化传播中所使用的面具、脸谱、皮影、木偶及相关的戏文美术品以及具有启蒙、开发智力和审美功能的民间玩具等;
③装饰类:民众对环境和自身的美化和装饰用品,如节令中的年画、窗花、布画、杂画和室内装饰品以及服饰、剪纸花样、鞋样等;
④游艺类:民众在游艺民俗活动中所创造的民间乐舞、舞具、道具、乐器以及相关的乐舞表演形式,和民俗活动中常见的灯彩、竞技及其他杂艺品等;
⑤穿戴类:民众用来装饰自身的艺术,主要是汉族和少数民族的服装、饰品、鞋帽、首饰,以及印染、刺绣、挑花、织锦等服饰用品;
⑥起居类:民众居住的宅舍及与生活有关的其他建筑物,其中包括建筑构件的各种砖、木、石雕刻饰品和室内的家具陈设等;
⑦生产类:民众在日常劳动中所创造和使用的各种农业生产工具、交通运输工具、商贸交易工具,手工业工具等;
⑧用品类:民众在日常生活中所创造和使用的各种材质的餐饮厨炊用具、起居用品及其他生活用品等。
1 、民间美术具有群众性
我国是人类文明发源地之一,自殷商以来数千年的历史贯穿着一条明确的.民族文化脉络。这个特点使我国民间美术产生了丰富的内涵。从艺术体裁上区分,民间美术也同样包含了绘画、雕刻、工艺美术、建筑和书法金石五大类。民间美术的最主要的创造者是广大的农民和手工业匠师,所以它具有普遍性和大众性。
民间美术的灵感来自于生产、生活的实践,它的艺术性渗透在社会生活的各个最基本的方面,构成了封建社会历史发展阶段中最广大的底层人民生活的“美”的一面,它最能体现本民族、本地区基层文化的精神和人们的审美意向。
从这个方面说,中国文化的基本素质主要是由包括民间美术在内的民间艺术所造就和体现的。由此可见,民间美术同其他艺术一样,来源于生活,又高于生活,也是民间生活的一个重要部分。
2
民间美术具有民俗性
民间美术的一个重要表现形式就是民俗民风,通过民俗民风体现出民间美术的艺术性和普遍性。民俗民风是伴随着人类生存而产生的一种日常生活中的风俗习惯,民俗活动也体现了丰富的民间美术活动。例如民间保留至今的剪窗花,就是民俗中体现民间美术的典范。窗花可以说是民间美化自己生活环境的一个相当重要的装饰物。
在陕北莽莽黄土高原上,民间窗花有一种是要根据窑洞窗格的框架结构,分门别类剪刻出形象,在拼贴时再重新组合到一起,形成一个完整的构图,婚嫁中应用的剪贴窗花也遵循这种约定俗成的形式,内容丰富又耐人寻味。而南方因为气候和环境的不同,婚嫁民俗中的剪纸都是以独幅的构图出现在门窗上、覆盖在娘家的陪嫁器具上。
Ⅱ 民间美术有哪些种类
民间美术有哪些种类
民间美术有哪些种类,日常生活中,我们常常会遇到各种各样的疑问,这些疑问的产生会让人们继续去探索。人们常说高手往往出自民间,民间有很多艺术。下面分享民间美术有哪些种类。
民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:
①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
② 雕塑。有彩塑( 奇观彩塑 、 小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。
④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
民间美术种类有很多,例如:绘画,像是壁画、扇面画、年画等,都是属于绘画种类。雕塑,像是小泥人、建筑石雕、木雕、面雕、砖刻等。玩具常见的有陶瓷玩具、铁质玩具、纸质玩具、金属玩具、布玩具等。
刺绣染织,像是印花布、织锦、挑花、刺绣等。还有服饰,包括儿童服饰、民族服饰以及绣花荷包,绣的鞋垫,各种绢花等。另外还有一些种类,比如家居器皿像是日用的各种陶器、铜器,再有就是编织,比如草编、竹编、纸编等,这些都是属于民间美术品种,其实在咱们国家各种民间美术品种的种类是很多的,他们的用途和特点也是各不相同的。
民间美术种类比较多,有绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、纸扎灯纸、编织等,其中又包括多个小类,我国河北的民间艺术在国内外都享有盛誉,这些艺术从不同的'角度表现出了中华民族文化的传统,有传承意义。
民间的美术形式有哪些
中国的民间美术是组成各个民族美术传统的重要因素,是一切美术形式的源泉,种类十分丰富,其中绘画类的包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
雕塑类包括彩塑、建筑石雕、金属铸雕,木雕、琉璃建筑等,玩具类包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具等,刺绣染织类包括蜡染、印花布、土布、是织锦、刺绣等,服饰类包括民族服饰、儿童服装、嫁衣、绣花荷包等。
除此之外,还有家具器皿、戏具、剪纸、纸扎灯纸、编织等。河北的民间艺术在国内外都享有盛誉,这些艺术从不同的角度表现出了中华民族文化的传统,其特色是起源于民间生活,还有的是从历史传承、外地引进、发展创新而来,生命力旺盛。
中国民间美术种类:
1、绘画,其中包括版画,年画,建筑彩画,壁画,灯笼画,扇面画等。
2、雕塑,有彩塑奇观彩塑,小型泥人,建筑石雕,金属铸雕,木雕,砖刻,面塑,琉璃建筑饰件等。
3、玩具,包括泥玩具,陶瓷玩具,布玩具,竹制玩具,铁制玩具,纸玩具,蜡玩具,活动玩具等。
4、刺绣染织,包括蜡染,印花布,土布,织锦,刺绣,挑花,补花等。
5、服饰,包括民族服装,儿童服装,嫁衣,绣花荷包,鞋垫,首饰,绒花绢花等。
6、家具器皿,包括日用
民间艺术是针对学院派艺术、文人艺术的概念提出来的。广义上说,民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术,包括了民间工艺美术、民间音乐、民间舞蹈和戏曲等多种艺术形式;狭义上说,民间艺术指的是民间造型艺术,包括了民间美术和工艺美术各种表现形式。
按照材质分类,有纸、布、竹、木、石、皮革、金属、面、泥、陶瓷、草柳、棕藤、漆等不同材料制成的各类民间手工艺品。它们以天然材料为主,就地取材,以传统的手工方式制作,带有浓郁的地方特色和民族风格,与民俗活动密切结合,与生活密切相关。
一年中的四时八节等岁时节令、从出生到死亡的人生礼仪、衣食住行的日常生活中都有民间艺术的陪伴。
按照制作技艺的不同,又可以将民间艺术分为绘画类、塑作类、编织类、剪刻类、印染类等等。
从创作者的角度看,民间艺术是以农民和手工业者为主体,以满足创作者自身需求或以补充家庭收入为目的、甚至以之为生计来源的手工艺术产品。
从生产方式看,民间艺术是以一家一户为生产单位,以父传子、师带徒的方式世代传承的。
从功能上看,它包括了侧重欣赏性和精神愉悦的民间美术作品,也包括了侧重实用性和使用功能的器物和装饰品。作品的题材和内容充分反映了民间社会大众的审美需求和心理需要,造型饱满粗犷,色彩鲜明浓郁,既美观实用,又具有求吉纳祥、驱利避害的精神功能。
民间花园:节令玩具、花灯玩具、棉塑玩具
染织绣类:传统刺绣、民间印染、中国织锦
塑作艺术:泥塑艺术、面塑艺术、木偶艺术
剪刻艺术:剪纸与刻纸、皮影
雕镌艺术:玉雕、木雕、石雕、砖雕
绘画之类:彩画、农民画、年画
编织之类:竹编、漆器
渣糊之类:纸扎、彩灯、风筝
表演艺术:川剧变脸、民间音乐、舞蹈、戏曲
其他方面:建筑装饰、门窗艺术、脸谱、面具、瓷器
任何艺术形式都来源于生活,都是为了满足人的需求。因此,抢救乃至发展民间美术,最重要的是找到民间美术与现代人生产生活的结合点,探索以何种方式满足现代人的需求,如此才能激发民间美术的内生动力。
如前所述,民间美术对于现代设计具有借鉴价值。若能将民间美术的艺术精华有效融入现代设计,那将为其找到一条重生之路。民间美术种类极多,有绘画、剪纸、雕塑、纸扎、编织、刺绣染织、服饰裁剪等,每大类又包括多个小类。
随着现代设计的发展,越来越多的设计师、艺术家将民间美术与现代设计成功嫁接。比如,有的地方大胆创新农民画的视觉语言,并运用现代设计手法将其艺术精髓融入当地特产包装,二者的“邂逅”产生了新奇有趣的火花,由此推动了农民画的传承与创新。
再比如,有设计师将传统扎染与现代审美相结合,设计出充满艺术气息的家居用品,不仅摘得国内外大奖,还将产品卖到了国外,千年扎染因此旧貌换新颜。
Ⅲ 什么是民间美术
民间美术的特点是具有实用价值与审美价值统一。
民间美术分布于各地,因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。
另外 ,它们的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、泥土,但制作技巧高超、构思巧妙,擅长大胆想象、夸张,且常用人们熟悉的寓意谐音手法,积极乐观、清新刚健、淳朴活泼,表达了对美好生亩闭笑活的憧憬与理想,富有浪漫主义色彩,让人有更多的喜庆感觉。
具体种类:
民间美术品种极多,且目的、用途各不相同,如有供赏玩的造型艺术,亦有以实用为主的工艺品。总的来说,可分为:
①绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画态神等。
② 雕塑。有彩塑( 奇观彩塑 、 小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
③玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。
④刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
⑤服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
⑥家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
⑦戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
⑧ 剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
⑨纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。
⑩ 编织。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦迅含秆编、棕编 、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。
Ⅳ 中国民间美术包括什么
中国民间美术包括绘画、雕塑、玩具、刺绣染织、服饰、家具器皿、戏具、剪纸、纸扎灯纸、编织。
1、绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。
2、 雕塑。有彩塑( 奇观彩塑 、 小型泥人)、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。
3、玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具、活动玩具等。
4、刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。
5、服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。
6、家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器 、木器 、竹器 、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。
7、戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。
8、剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。
9、纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。
10、 编织。包括草编 、竹编 、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编 、纸编等。食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。
(4)民间美术是什么艺术扩展阅读:
中国民间美术的影响
民间美术是中国美术传统的重要组成部分,其中年画、版画、雕塑、剪纸等样式丰富、鲜明活泼,富于民族乡土特色。
在漫长的艺术发展过程中,中国历代艺术家在实践中探索出具有鲜明的民族特色和高超技巧的艺术样式,形成了完整的艺术体系。中国绘画以博大精深的文化内涵和意境高远的艺术格调,在世界艺术史上居于不可替代的重要地位,为世界艺术的发展作出了突出的贡献。
有着5000多年历史的中国传统艺术是一条璀璨星河,它的精神和血脉对世界文化艺术的发展起到了重要的涵养作用,对世界众多艺术家产生过直接或间接的影响。
Ⅳ 民间美术的含义是什么民间美术有哪些民俗特征
民间美术其实是一个多义的概念,张道一先生曾为之下过这样一个定义——“民间美术是一个特殊的范畴,特指在历史发展过程中,主要由深处、社会下层的普通劳动群众,根据自身生活的需要,而创造、应用、欣赏并和生活完全融入的美术形式。”所以我认为,民间美术是相对于正统文化中宫廷的、文人雅士的、宗教的艺术,是以农民为主的劳动者的美术。这种美术的创造带有很大的自发性、业余性、自娱性。
民俗特征:
1、民间美术的季节性很强,创作大都集中在一种特定的季节和场合,如节日、祭祀仪式、婚礼、庙会、生育、寿辰、巫术仪式等。
2、民间美术与民族民俗关系密切,可以说,它是民族民俗文化的形象载体,是民族民间风习生活的直观性、审美性的象征表现。
3、民间美术的创造技艺,没有专门的学校训练,它是以家族的个体方式传承沿袭。
Ⅵ 民间美术的概念
民间美术的概念
民间美术的概念,民间美术主要来源于民间,很多人都是国家非物质文化遗产,民间美术其实是由普通老百姓创作,然后以美化环境、丰富民间风俗活动为目的创造的美术,以下分享民间美术的概念。
一、 民间美术的概念:中国民间美术是美术分类的一种特殊范畴,特指在历史发展过程中,主要由身处社 会下层的普通劳动群众根据自身生活需要而创造,经由集体传承和历史积累而不断发展起来的美术形式。民间美术是区别于宫廷美术,文人士大夫美术而言的一种历史概念。
二、 民间美术是民俗文化的视觉形象载体,民间美术的产生源于实用,物质使用 精神实用。 民俗是一种特殊的社会文化现象,民俗的产生是人类对社会生活的一种理解。
民俗是指人们在日常生活中,通过语言和行为所传承的喜好,风尚,习惯和禁忌等。张紫晨先生称“民俗”就是下层人民创造的用来自我教化或传袭已久的东西。在这个基础上我们可以给民俗下个定义:民俗是创造于民间,传袭于民间的一种文化现象。
它是一个国家,一个民族历史上传承下来的民间文化现象,特别是在人们所创造的物质文化与精神文化当中带有传承性的行为,生活习惯,思想意识等。 民间美术与民俗文化之间的关系:民间美术也是一种民俗现象,它包含着丰富的民俗文化价值。
民间美术有着漫长的发展历程,正是因为它依附于民俗活动得以长期流传而不至于被历史淹没。一方面民俗活动为民间美术的创造提供了大量的素材和原动力,另一方面,民间美术又丰富了民俗民风的内容和表现形式。
民间美术贯穿于整个民间生活中,它在多姿多彩的民俗文化事象中,几乎无时不在,无处不有,相辅相成,互为表里,因此人们说民风民俗是民间美术生存与发展的生态环境和文化沃土,而民间美术则是民俗文化和社会习俗的视觉形象载体,
主要体现在三个方面:
①民间美术与物质民俗(体现在民居,服饰等方面)
②民间美术与社会民俗(包括岁时节令,礼仪习俗等)
③民间美术与精神民俗(宗教,信仰,巫术等)
民间美术的界定
1983年7月16-26日,由中国艺术研究院和中国美术家协会贵州分会联合主办的首届“民间美术学术研讨会”,会议由王朝闻主持,来自全国各地的71名代表参会。相关专家学者、文艺工作者齐聚贵阳,深入探讨民间美术相关问题。
与会者针对当时中国民间美术现状发出四点呼吁:
(1)建立民间美术研究会;
(2)创办《民间美术》或《民间美术研究》杂志
(3)各类高等美术院校建立民间美术系科,开设民间美术课,有计划地培养和训练民间美术的专门人才;
(4)中央和地方的文化主管部门和有关的研究单位、群众团体,对民间美术进行有计划的普查、发掘、抢救、搜集和整理工作。在改革开伏余放初期,这样一次大规模、高规格的学术集会,发挥了开创性与动员性的文化意义,鼓舞并促进着民间美术事业的复苏与前行。
与会代表发表了40余篇论文,并汇编为《中国民间美术研究》,于1987年出版面世,在当时堪称一本“最丰富、代表性相当强的论文专集”,可谓里程碑意义的'学术成果,学者们用鲜活的文笔表述出自己对民间美术深刻的理解与思考。
“民间美术”的定义是具有前提性的核心问题,在贵州会议中,专家学者从不同的视角与层面对“民间美术”进行了界定,但往往众说纷纭、各持己见。正如王朝闻在论文集“代序”(题为《总要选最“趣”的画——民间美术研究漫谈》)所谈“我不企图在这里探讨民间美术的定义。”
[张道一也谈道:“民间美术,就字面看似乎不难理解,但若给它下个确切的定义,并严格界定其范围,却又不太容易……但是,为了深入地研究民袜厅饥间美术,又不能回避这个问题。”
其实,民间美术已经成为大众舆论中一个常用词汇,尽管其定义没有清晰的厘清,但已经成为一个具有宽泛指向性的词汇概念,所以,“从实际入手,从量中求实,或许能筛选出一点有用的东西来。”
民间美术究竟始于何时?如今已经无从也无须追溯。但可以断定“民间美术”是一个出现于20世纪初期的新生词汇,《装饰》杂告返志2000年第1期设“中国民间美术百年回顾”专栏,刊登了4位学者撰写的相关文章。
2005年,徐艺乙发表《中国民间美术研究一百年》谈道:“出现真正意义上的民间美术研究文章,则是1930年代的事了。但是,与民间美术研究相关的基础工作可能要更早一些。”[8]20世纪初期应当是民间美术相类观念产生的萌芽期。
在20世纪初的相关文献记载中,“民间美术”一词尚为少见,与之相近的概念为“民间艺术”,也可见“人类学标本”“民俗物品”“民物”“民族文物”“民间图画”“工艺”“民族工艺”“民间手工艺”“农民美术”“乡土艺术”等相近术语。“
民间美术”是一个新拟的名词术语[9],随着社会历史的演变,逐渐形成为一个具有宽泛性概念,当代学者也就此从多层面进行定义与探讨。
顾方松从工艺美术的层面讨论,在《论民间工艺美术》一文中提出民间工艺美术的概念是“城乡劳动人民为满足多方面的物质和精神生活的需要,充分利用各种原材料并以手工操作为主而完成的一种工艺美术品。”
首先,强调“城乡劳动人民”,是对一般将民间美术理解为乡村农民人群的观点的拓展,将城市平民也涵盖其中;其次,他提出民间工艺美术满足人们“多方面的物质和精神的需要”
充分说明了在现实中所谓民间美术品往往具有多样性的功能,除了物质性的实用功能,在精神层面往往也是多方面的,并不仅局限于审美方面;再者,在生产方式方面更强调手工性;最后,在材料方面,繁杂的民间美术品制作所需材料是多样性。
由于民间美术是一个相对晚近的新生概念,专家学者所作出的努力,与其说是对其进行定义,不如说是一种范畴的界定,顾卫松从这样四个方面对民间工艺美术作了讨论。
王树村认为民间美术是“劳动人民自己创造,或在劳动群众中广泛流传的美术。民间美术是与‘宫廷’或‘官方’美术相对而言的,但宫廷美术里的作者也多是来自民间艺人。
所不同者,他们创造出来东西只为宫廷内少数人享有、享用,所以为数不多,质料上高于一切民间美术品,固非普及之物。民间美术则相反,它到处可见……它是从人民大众生活和民俗活动中成长起来的。”
民间美术是由作为社会主体的民众所创造“普及之物”,有着大众生活和民俗内涵。所以民间美术一称,与其说一个学术概念,毋宁说是阶级话语下的美术事物的划分,有着“阶层”或“身份”先决的意味,这也就是所强调的“民间”的内涵。
关于民间美术与民间工艺美术内涵相近,然而,差异何在?王树村谈到“拙意将中国民间美术与民间工艺美术分作两大类,……可澄清中国美术辞书中分类方法上的模糊观念。”他作出了具体阐释:“一类是纯民间美术,即不含使用价值或仅起装饰作用者;
另一类是具有实用价值的民间工艺美术。前者以负载人民精神生活为主,后者则通过实用物质使人得到美的享受。”当然,在现实生活中,两者往往并非泾渭分明,所以“有的兼而并存,并非绝对如是。”[12]所以,也不能一概而论而简单的割裂对待,应当根据生活中的实际情况具体分析。