❶ 我们应该怎样培养自己的艺术修养
1、对个体而言
艺术教育是生命早期发展的主要动力,是全面提升个体素质与能力的重要路径。每个儿童都拥有一颗艺术的心。儿童就是天生的艺术家。每个儿童都天生拥有着游戏的精神和艺术的心灵。
2、对学校而言
对学校而言,艺术教育是碎裂学科的粘合剂,是倦怠时刻的兴奋剂。使学校生活张弛有度,充满活力。有科学研究显示,在充分的艺术教育与其他学科成绩测验之间,存在着稳定的正相关关系。
参加艺术活动的学龄期学生在口头记忆测试上所获得的分数,要比班上那些没有参加艺术活动的同学明显高出许多。
提升自己的艺术修养:
1、要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派
通俗的说就是接触各式各样的生活方式和环境。只有在博览的基础上,才有可能培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系,对各种艺术形式培养起一定的兴趣,会有助于艺术修养的提高。
2、更重要的是将这种艺术修养运用于生活上
比如做程序员的做游戏,如果只了解怎么编写完美的代码,而不追求生动的艺术画面,那么 做出来的游戏、动画将无人问津了。所以无论是谁,都要进行这样的修罗之路,提高自己的艺术修养。
❷ 怎样培养学生的艺术能力
美术教育不但能培养学生的审美情趣,而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都
有非常大的作用。在素质教育的今天,美育是不能忽略的,那么该如何来培养农村学生的美术兴趣,提高学生的创造能力呢?学校外部因素是大环境,我们很难改
变,但是作为教师我们应该从自身做起,改变内因,转变教学观念,从课堂抓起,培养其兴趣。
一 了解学生心理,培养兴趣
我们应该多了解学生,尊重学生的思维表现特点。由于学生的身心发展和认知事物有密切的关系,美术教育是学生身体发展水平、知觉能力、情感态度和生活经验的
自然产物,美术是学生认识世界过程中的一种表现。需要对事物的认识表达时就有画画描述的冲动,看到有感染力的作品就会受到鼓舞。教师就要在课堂上引导好学
生,激发其热情。因而应该给他们创作自由,让学生从兴趣开始,可以先画自己喜欢的,兴趣往往会产生“阶段性”的成果,我们要把握好学生所取得的成绩,及时
地给予表扬和肯定,再画教师布置的作业,使学生乘胜进步。教师只有了解了学生心理,正确地引导,才能培养其兴趣,提高创新能力。
二 转变教学观念,提高审美意识
因为农村教学条件的限制和教师水平的差异,使农村的美术教育参差不齐,美术教师的个人意识也有差异,我们的美术课并不是把学生培养成画家、美术家,也不是
为了应付一节课或者认为是简单的哄孩子玩。学生眼中的世界,描绘的水平绝不可能和成年人一样,因为他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合,只有随着
年龄增长,知识的积累,技巧的提高,才能渐渐使其变为直觉与理解的再现,才有可能变为主动的再创作。要在学习过程中陶冶情操,培养学生各种能力,提高审美
意识。因此在课堂教学中,也不能以太高的准则来评价学生。
而是看在画中是否真实反映了学生的内心感受,是否有独特、新颖的表现。要多给予肯定的表扬,少有居高临下的指责。观念的转变是教学的指导思想,首先教师不
能有副科意识、美术是不重要的课程等意识。美术联系其他各学科,渗透各学科,体现在生活的衣食住行中,教师要转变观念,也要不断提高自身的审美能力,才能培养学生的美术兴趣,提高学生的审美知识和意识,才能达到美育的目的。
三 改变课堂教学模式,从兴趣入手
1.改革教学方法
美术教育,形象生动,鲜明直观,在对学生进行美育,促进智力发展和进行思想品德教育等方面,有它特有的优势。
期刊文章分类查询,尽在期刊图书馆然而如何发挥、扩大它的优势作用,关键在于任课教师能否大胆改革教学方法,勇于创新,根据学生兴趣特点与认知的规律,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的学习压力,使学生感到学习没有负担,是一种享受、一种娱乐。如在“贴鼻子”游戏教学,使他们在轻松愉快的游戏中了解人物的“三庭五眼”的比例关系。因为农村学校条
件的限制使很多课程不能开展,不能局限在学校现有的条件里,有的课堂教学内容只是简单地讲解,甚至让学生自己看看就上自习课了,而应该利用农村现有的条件
尽量开展好课堂教学,使学生更真实的感受到艺术来源于生活,生活是创作的源泉,这样的课堂才是培养农村孩子兴趣的乐园,这样让学生在兴趣中吸取知识和掌握
技能,才能收到最佳学习效果,充分发挥课堂活跃的优势作用。同时又培养了学生的观察能力、思维能力、构图能力。现代化教育不能局限在死板的传授知识上,应
该是以兴趣为引导,利用情景教学的模式创设兴趣的课堂氛围,达到美育的目的。学生兴趣与教学方法密切相关,美术教育要靠得当的教学方法去完成。所以要根据教材不同的内容采取不同的教学方法来活跃课堂,培养学生兴趣。教师本身要有创造性思维,要思路活跃、方法新颖,学生感到有兴趣,吸引学生的注意力,才能引起学生积极思维,取得良好的学习效果。
2.充分利用现有设备,直观教学
只有搞好课堂教学,才能大面积提高学生美术知识水平,培养学生的创作能力。教师上美术课时,总不能天天“游戏”,时间长了也乏味,使美术课单一枯燥。要搞
好课堂教学,我们还要利用现有设备,培养学生兴趣,上好美术课。如果学生没有兴趣,被动地学习,直接影响教学效果,现在上美术课的主要问题是相关教材资料
缺乏、设备不齐。特别是欣赏课,有些作品经过几次印刷,色彩效果差,图片又不多,很难引起学生的兴趣,也就不能激发学生的美感。因此教师运用现有的教学设
备来补充就非常有必要。通过自己找些资料,让学生观看欣赏。通过声音、图像、音乐刺激学生,激发学生兴趣。通过生动丰富的素材资料,将学生从课堂枯燥的说
教中解脱出来。只有通过大量作品欣赏,教学示范,才能使学生增加感性的认识,才能激发学生的兴趣。学生在不断的艺术熏陶中,才能提高自己的创造能力。
3.课堂教学内容适中,训练有层次
在课堂教学过程中,我们应主要让学生多写生绘画,少临摹,要分层次训练,按高低年级不同的要求进行。低年级的主要进行不同类的物体练习,观察要求低一点。
例如,初一年级的线造型练习,开始应该从简单的造型画起,有的甚至要从简笔画开始,不能从难度大的要求学生,那样会使部分学生感到困难而退缩,要循序渐
进,逐步加深。通过这种类型的练习,可极大提高学生的自信心。在简单的写生训练后可用默写的方式加强学生对事物特征的记忆表现,这样可以促使学生在观察事
物时认真仔细,经常进行这类练习可培养学生的想象力和创新力。
只有教师根据学校的实际情况,从自身出发,了解学生,转变观念,利用各种教学方法和先进的教学工具,有效地培养学生的艺术素质,不增加他们的负担,培养他们的兴趣,才能提高学生的创新能力。
摘自网络网友,谢谢。
❸ 如何培养孩子的艺术力
1、 首先家长要摆正观念。
从小对孩子进行艺术教育,并不是为了让孩子成为全才,学到日常的学校教育之外的知识。艺术教育应该建立在孩子快乐成长,全面开发大脑和思维,培养感知力的基础之上。孩子在全面接触和感知艺术的同时,能自由地发现自己真正的兴趣所在,然后进行进一步的发展和培养,是再好不过的。像有些家长在孩子课余时间把乐器、珠心算、各种美术课都强加给孩子,并且要求又一定的成绩,这会给孩子造成一定的压力,反而适得其反。
2、 把眼光放全面,放长远
在孩子和艺术接触的过程中,家长不要太过在意孩子一时的成绩,或者用规范化的标准去约束孩子。比如画画要画的真画得像,要不然就是不好,乐器一定要考到几级,考不过就觉得没有必要学。家长这样的态度和评判方式,完全忽视了艺术学习对孩子情商开发、审美能力提高和左右脑思维全面发展的长远影响。
3、 放弃枯燥的压制性练习,释放孩子的天性
比如孩子对画画感兴趣的时候,会很热情很积极的涂鸦一些色彩和形状,家长往往就会要求孩子反复练习某个图案。弹琴的时候,要吧曲子弹奏多少遍。这样会打击孩子的积极性,和艺术的审美和情感体验也背道而驰。在这里并不是说,艺术不需要技能的练习,而是说要在孩子天性释放的基础上,激发孩子的感知能力,才能让孩子真正地进入到他所接触的艺术当中。
4、 和孩子一起参与
很多家长把陪孩子一起学习作为亲子项目,艺术学习又是一件轻松有趣的事情,可以成为很好的情感建立纽带。虽然现在成年人的工作生活节奏都很快,但不能忽视父母关爱对孩子成长的影响。没有太多时间和精力参加户外或者培训机构的活动的话,可以选择一些便捷有效的方式,比如互联网上的在线美术课程,移动端有趣的教育类 app等,比如绘画小课堂,在孩子睡觉前或者周末与他一起分享。
❹ 如何挖掘学生艺术教学的潜力
艺术是一种创造性活动,用能激发他人思想和感情的形态或景象来表达现实。在教学中借用艺术手段,既能够培养学生对美的感受,又能够开发学生的创造性思维。结合英语教学的特点,可以引入的艺术形式主要有以下三方面:
第一,利用音乐歌曲激发学生兴趣,启迪学生思维灵感。音乐是一种学生乐于接受的艺术形式。根据中学生喜爱潮流、易于接受新事物的心理特征,在中学英语课堂教学中大胆地把音乐引进课堂,引导他们欣赏和学唱英语歌曲,同时鼓励他们把新语汇、新知识溶入到音乐之中,通过给新知识谱曲并进行表演。在这个过程中,既让学生在音乐优美的旋律中,感受到语言是表达和探索美境的重要工具,从而激发起他们的兴趣,培养他们的语言艺术灵感。
第二,组织对话表演,以真实伍罩渗的情景剧让学生有身临其境的感觉。以课文情节为依据,让学生扮演其中的角色,进行真实的对话表演,能在提高教学效能的同时,可以培养学生的闷衫表演技巧和创新能力。因这些活动都是通过语言来表达思想的,是发展学生语言能力的活泼形式,而语言能力的发展与思考能力的发展具有同步性,思考能力则是创新能力的内核。在教学实践中运用对话表演和课本剧表演,往往能活跃课堂气氛,调动学生的主动性,因而十分受学生们的欢迎。
第三,制作英语手抄报、电脑报等美术作品,培养学生的实践性创新能力。中学生都希望用自己的手和大脑把心中的世界描绘出来,教师应抓住这一特点,指导他们创作手抄报,设计电脑报,鼓励他们大胆地把内心世界表达出来,发挥他们的想象,用充满创意的办法去完成老师布置和任务。在运用过程中,教师要让学生放开腔脊手脚,不设条条框框。这样,他们做起来便会充分发挥想象,花样百出地完成任务。这个过程,是学生完成创造性任务的过程 创新能力自然而然得到培养。
❺ 如何进一步美术激发潜力学生的潜能
美术课是锻炼形象思维的最好途径,是其他任何学科都不可替代的。有人升旦枯曾经形象比喻:学习美术就好比爬环行的楼梯,转了好几圈才发现自己没有升高多少。
艺术潜能的培养是一个“随风潜入夜,润物细无声”的过程,是一个在不知不觉中受到感悟的学科。所以从学生的兴趣点入手进行作业各环节设计,让学生在美术作业中体会到的是发现美、体验美、创造美的快乐过程,从而激发学生的造型能力、敏锐的观察能力、形象思维能力、想象力和创造力的潜质,让学生在此阶段通过艺术的方式让智力得到训练和开发,为将来自身能力的发展打下良好吵洞的基础。
在教学当中要引导学生逐渐深化对艺术与生活关系的认识,产生观察生活的兴趣,并通过对生活的观察和感受,发现其中艺术要素,提高生活情趣和审美感受,自觉地从生活中汲取营养,在生活与艺术的联系中,运用艺术手段表现、美化生活,使艺术创造和对生活的观察与体验相互补充。
一位教育家说:“动物都有自己的特点,不是每个动物都能爬上树”。所以,同一个绘画内容,不同特质的学生其作业展示的最后效果是不一样的,需要教师围绕学生的画面去研究、去感受,进而采取恰当的方法加以辅导,让作业提升一个高迟陵度,让学生的艺术潜质有所展现。对每个学生的作业都应该给予肯定和表扬,让他们能够感受到自己的进步,让他们的内心世界得到释放和快乐,精神情感更加丰富,师生间的交流更加流畅与愉悦。
❻ 如何培养自己的艺术水平
想要培养自己的艺术水平,那就要从最基础的开始,你可以先从一些艺术方面的欣赏开始着手,如果你想要对别人的艺术作品进行欣赏的话,那么你就应该去很多的地方,看很多名人的艺术作品,站在他们的角度去想一想,如果你是他,你为什么会这样创作那个作品?而且我觉得艺术这方不是那么容易就能形成的,那得看你的日积月累,你平时对那些艺术的理解,还有你的想象力。
想要成为一个艺术家,或许需要培养你的艺术水平,那么你就得从想象力开始出发,因为只有你有足够的想象力,那么你才能够创作出更好的作品,也就是显现出你的艺术水平。遇到任何的艺术作品也都应该从不同的角度去欣赏它,然后去理解他,从很深的意思上面去解剖它的深层含义。
俗话说“熟能生巧”,所以如果你想要提高自己的艺术水平,那么你就得从写写画画的方面开始,从而培养自己艺术水平,想要提高自己的艺术水平,那么你就应该好好的锻炼一下,就跟练习写字一样,写得多了你就有了艺术水平。
还有就是没可以从培养你自己的情商开始,情商很能体现一个人的艺术水平,不管是在谈恋爱中,还是生活中,你都需要用你的情商去经营你的爱情和你的亲情,这样你的艺术水平也会得提高。
其实我觉得如果你想要提高自己的艺术水平,那么最重要的还是要去报一个培训班,彻彻底底的对他进行学习,当你喜欢一个东西的时候,你应该好好的深究它,这样你才能更好的了解它,并把它作为自己的梦想,这样也能提高你的艺术水平。总之就是,你想要得到某一样东西,那么你就得付出该有的代价。
❼ 如何提高自己得艺术
任何人的艺术修养都不是先天的,都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中,逐步锻炼和培养的。首先要多读、多听、多看,多接触各种艺术形式和艺术流派。只有在博览的基础上,才有可能辨别真伪优劣,培养出较高的艺术鉴赏能力。各种艺术形式之间都存在有机的联系,对各种艺术形式培养起一定的兴趣,会有助于艺术修养的提高。各种艺术流派之间也是有内在联系的,只有广泛通晓各种艺术流派,才可能有比较有鉴别,才可能采各家之精华,培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起,如果没有正确的观念作指导,欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美,也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味,扩大自己的欣赏视野,从而提高艺术修养水平。要想欣赏音乐,需要有会听音乐的耳朵;要想判别形态的美,就需要有锐利敏感的眼睛;要想接触古今中外一切优秀的文艺作品,就需要阅读他们、欣赏他们,借以锻炼自己的形象思维能力。只有这样,才能提高审美趣味,加强审美感受,从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力,正确引导自身的审美趣味,还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。对艺术作品进行具体的分析、讲解,有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。艺术具有认识价值。一部优秀的艺术作品,能深刻而典型地反映社会历史,能成功地再现生活。提高艺术修养,有助于全面的欣赏艺术作品,深刻地认识作品的社会意义,更全面地理解社会、人生和现实生活,从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣,得到更多的艺术享受。艺术具有享受和娱乐的价值。注意艺术修养,可以丰富自己的精神生活,得到更多的更高尚的艺术享受,从而增强对生活的感情。这样,在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味,更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华,吸取一切进步的思想营养。任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。注意艺术修养,可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向,从中汲取向上的力量。艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的,因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。艺术具有道德的价值。一部优秀艺术作品中的艺术形象,对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。注重艺术修养,可以通过进步的艺术形象,吸收进步的道德观念,逐步培养道德情操。
❽ 想要培养小孩对艺术的兴趣,有哪些好的做法
孩子的教育不仅仅包括知识方面的教育,同样也有一些艺术方面的教育。所以家长在孩子小的时候,不要过分关注孩子的学校学习成绩,也要注重孩子课外的兴趣培养。那么想要培养小孩对艺术的兴趣都有哪些好的做法呢?
❾ 想要孩子以后成为艺术家家长可通过哪些方法,激发他的艺术潜能
让孩子多留意生活
都觉得艺术来源于生活,要想让孩子懂造型艺术,家长一定要好好照顾孩子生活的各个方面,让孩子多细心观察生活,那样孩子才能在生活过程中发现艺术之美。一草一木都有他的可爱之处,孩子假如对于某些事情有兴趣,在这有疑惑的情况下,家长一定要认真帮她解释。平常,家长需多带孩子到自然界中走一走,让孩子开阔眼界,修身养性。但是,带孩子出行时,家长要给他擦防晒霜,最好是使他戴一顶太阳帽。
赏析大师作品
家长别以为孩子年纪还小,不听话,没法欣赏艺术着作。实际上,常常带孩子去看展览,赏析大师的作品,在潜移默化下,孩子的艺术天分就可能会被发掘出来。在观展时,家腊袭碰长要给孩子解读详尽的具体内容,这部分内容便会保存在孩子的脑子里,对她造成比较深的危害,孩子的鉴赏能力会一步步提升。
❿ 如何激发小孩们的内在艺术潜能
激发儿童的艺术潜能,关键在于培养宝宝对审美要素的感春念受力。可以有意识地创设环境,或带宝宝到大老指自然中感受现实生活中的色彩、线条、平衡、对称、节奏、韵律等美的要素侍森配。试想,如果没有生动的、活的审美源泉,何以激发宝宝内在的艺术潜能呢?
父母切莫追求单纯的技能刺激,盲目地相信运用某种开发教材或某类教具,就能使宝宝的艺术潜能得以发展。与其信任某些毫无根据的发展方案,倒不如信任自己的宝宝具有在一定环境下必将表露的艺术潜能。