什么是推衍艺术

❶ 请你们选择一首周杰伦的歌从修辞角度赏析其歌词！Thanks！！

从《东风破》里的“一盏离愁孤独伫立在窗口”到《发如雪》中“你发如雪凄美了离别”再到《千里之外》里的黯然神伤“我送你离开,千里之外,你无声黑白”.离恨是歌者永恒的主题.《青花瓷》给人的惊喜在于这种离愁别绪被描写得更加婉转细腻,隐藏得愈加含蓄而韵味别生,仿佛青橄榄在口,可以慢慢回味.

论意境,《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水,水云萌动间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞.

论词句,《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺,走笔曲折只因心似双丝网,中有千千结.

论曲调,《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧,清泠透亮又蜿蜒回环多有不尽之意.

三者叠加一处,《青花瓷》一曲正如其名,恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品,洗尽铅华,古朴典雅,清新流畅.

古筝撩拨,牙板清脆,琵琶淙淙,《青花瓷》的中国风分外动人.文山用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的绝代风采,杰伦的唱腔柔情而古朴,略带江南戏曲的风韵,绝妙填词配复古音乐,《青花瓷》不失为一阙绝世佳作.

在《青花瓷》里我听到了《东风破》里旧地重游物是人非的淡淡哀愁,听到了《发如雪》里前尘后世轮回不息的轻轻喟叹,也听到《千里之外》天各一方生死难忘的一生等待…心中五味陈杂,漫天的思念翻滚如潮,而耳旁却依然只是轻轻淡淡的吟唱而已,云淡风轻.

《青花瓷》里最感人的一个字,我以为是这个“等”字.

一个“等”字,唱尽多少无奈和惋叹.这一等,是无望的等,是来生的等,是明知不可等的等,可曲中却只用淡淡的语调唱来,再平常不过,仿佛只是每日等待日出那般简单。等待的时候,可以看书写字,可以吟诗作对,可以赏花弹琴,只是时时不曾忘记等待的人.痛苦吗?不,《青花瓷》唱的如此悠然,原来满腹的离愁别恨也可以慢慢洗淡.求不得,爱别离又怎么样呢?众生皆苦,等待也是一种美丽的心情,不如就当此生的相遇核纯,只是为了来生的重逢埋下伏笔。这样想来,不禁释然.就算不能再相遇,也应当感谢曾经那惊鸿一瞥的际遇.谁能凭爱意将富士山私有呢?青花瓷,也是一样.

至少,我咐氏搭们能够隔着千里山水遥遥眺望江南的袅袅炊烟,隔着茫茫人山人海默默想念回忆中那一抹淡淡的背影,正如隔着重重历史静静观赏传衡拿世青花瓷不变的美丽.

芭蕉帘外雨声急,匆匆而过的是时间.

青花瓷容颜依旧,老去的只是我自己.而你的美丽,永远定格在永不褪色的青花瓷,可以欣赏,可以玩味,可以守望,也可以等待.

❷ 推广的意思推广的意思是什么

推广的词语解释是：推广tuīguǎng。(1)推衍扩大。(2)扩大应用或施行范围。
推广的词语解释是：推广tuīguǎng。(1)推衍扩大。(2)扩大应用或施行范围。拼音是：tuīguǎng。词性是：动词。结构是：推(左右结构)广(独体结构悄则)。注音是：ㄊㄨㄟㄍㄨㄤˇ。
推广的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：
一、引证解释【点此查看计划详细内容】
⒈推衍扩大。引《新唐书·李峤传》：“禁网上疏，法象宜简今所察按，_汉六条而推广之，则无不包矣，乌在多张事目也？”宋张载《语录·后录下》：“只这些虚处便包藏许多道理，弥纶天地，该括古今，推广得来，盖天盖地莫不由此。”清厉鹗《＜东城杂记＞自序》：“古杭事綦繁，何不推广成书？”谢觉哉《勤俭持家与勤俭建国的关系》：“上面说过，大河里的水靠许多小河里流来；更推广地说，我们不止为着满足个人的需要，还要为着满足人人的需要。”⒉谓扩大施行或作用范围。引宋苏轼《密州谢上表》：“推广中和之政，抚绥疲瘵之民。”清薛福成《通筹南洋各岛添设领事馆保护华侨疏》：“先在小吕宋设立领事，俾便次第推广，以符原议。”《人民日报》1981.1.5：“科技成果要转化为直接生产力，必需抓紧成果推广这个环节。”
二、国语词典
推动扩展。如：“地区农会不遗余力地推广农业教育。”
三、网络解释
推广词目：推广拼音：tuīguǎng推tuī词义：手抵物体向外或向前用力使物移动：推车。推搡。推拿。推倒。推敲。顺水推舟。使用工具向前移动进行工作：推头。推土。使事情开展：推广。推行（xing）。推动。推销。进一步想，由已知之点想到其它：推及。推究。推导。推论。推测。推事。往后挪动（时间上）：推延。推移。辞让，脱卸：推让。推却。推委。推辞。举荐，指出某人优点：推许。推重（chong）。推举。推崇。1.[popularize;spread;extend]∶推衍扩大何不推广成书2.[extend]∶扩大应用或施行范围盎格鲁-撒克逊人推广了犁的使用1.推衍扩大。《新唐书·李峤传》：“禁网上疏，法象宜简今所察按，准汉六条而推广之，则无不包矣，乌在多张事目也？”宋张载《语录·后录下》：“只这些虚处便包藏许多道理，弥纶天地，该括古今，推广得来，盖天盖地莫不由此。”清厉鹗《<东城杂记>自序》：“古杭事綦繁，何不推广成书？”谢觉哉《勤俭持家与勤俭建国的关系》：“上面说过，大河里的水靠许多小河里流来；更推广地说，我们不止为着满足个人的需要，还要为着满足人人的需要。”2.谓扩大施行或作用范围。宋苏轼《密州谢上表》：“推广中和之政，抚绥疲瘵之民。”清薛福成《通筹南洋各岛添设领事馆保护华侨疏》：“先在小吕宋设立领事，俾便次第推广，以符原议。”《人民日报》1981.1.5：“科技成果要转化为直接生产力，必需抓紧成果推广这个环节。”推广tuīguǎng〖popularize;spread;extend〗∶推衍扩大何不推广成书〖extend〗∶扩大应用或施行范围推广，换句话就是做广告。把自己的产品、服务、技术、文化、事迹等等通过传统的四大媒体（报刊、广播、电视、网络）广告让更多的人和组织机构等了解、接受，从而达到宣传、普及的目的。在互联网上，我们往往采用seo的方式来推广网站，店铺等。常见的推广以电子邮件为主要的网站推广手段，发常用的方法包括电子刊物、会员通讯、专业服务商的电子邮件广告等。基于用户许可的Email营销与滥发邮件（Spam）不同，许可营销比传统的推广方式或未经许可的Email营销具有明显的优势，比如可以减少广告对用户的滋扰、增加潜在客户定位的准确度、增强与客启让棚户的关系、提高品牌忠诚度等。根据许可Email营销所应用的用户电子邮件地址资源的所有形式，可以分为内部列表Email营销和外部列表Email营销，或简称内部列表和外部列表。内部列表也就是通常所说的邮件列表，是利用网站的注册用户资料开展Email营销的方式，常见的形式如新闻邮件、会员通讯、电子刊物等。外部列表Email营销则是利用专业服务商的用户电子邮件地址来开展Email营销，也就是电子邮件广告的形式向服务商的用户滑早发送信息。许可Email营销是网络营销方法体系中相对独立的一种，既可以与其他网络营销方法相结合，也可以独立应用。通过网站交换链接、交换广告、内容合作、用户资源合作等方式，在具有类似目标网站之间实现互相推广的目的，其中最常用的资源合作方式为网站链接策略，利用合作伙伴之间网站访问量资源合作互为推广。每个企业网站均可以拥有自己的资源，这种资源可以表现为一定的访问量、注册用户信息、有价值的内容和功能、网络广告空间等，利用网站的资源与合作伙伴开展合作，实现资源共享，共同扩大收益的目的。在这些资源合作形式中，交换链接是最简单的一种合作方式，调查表明也是新网站推广的有效方式之一。交换链接或称互惠链接，是具有一定互补优势的网站之间的简单合作形式，即分别在自己的网站上放置对方网站的LOGO或网站名称并设置对方网站的超级链接，使得用户可以从合作网站中发现自己的网站，达到互相推广的目。交换链接的作用主要表现在几个方面：获得访问量、增加用户浏览时的印象、在搜索引擎排名中增加优势、通过合作网站的推荐增加访问者的可信度等。交换链接还有比是否可以取得直接效果更深一层的意义，一般来说，每个网站都倾向于链接价值高的其他网站，因此获得其他网站的链接也就意味着获得了于合作伙伴和一个领域内同类网站的认可。病毒性营销方法并非传播病毒，而是利用用户之间的主动传播，让信息像病毒那样扩散，从而达到推广的目的。病毒性营销方法实质上是在为用户提供有价值的免费服务的同时，附加上一定的推广信息，常用的工具包括免费电子书、免费软件、免费FLASH作品、免费贺卡、免费邮箱、免费即时聊天工具等可以为用户获取信息、使用网络服务、娱乐等带来方便的工具和内容。如果应用得当，这种病毒性营销手段往往可以以极低的代价取得非常显着的效果。即合理利用网络实名、通用网址以及其他类似的关键词网站快捷访问方式来实现网站推广的方法。快捷网址使用自然语言和网站URL建立其对应关系，这对于习惯于使用中文的用户来说，提供了极大的方便，用户只需输入比英文网址要更加容易记忆的快捷网址就可以访问网站，用自己的母语或者其他简单的词汇为网站“更换”一个更好记忆、更容易体现品牌形象的网址，例如选择企业名称或者商标、主要产品名称等作为中文网址，这样可以大大弥补英文网址不便于宣传的缺陷，因为在网址推广方面有一定的价值。随着企业注册快捷网址数量的增加，这些快捷网址用户数据可也相当于一个搜索引擎，这样，当用户利用某个关键词检索时，即使与某网站注册的中文网址并不一致，同样存在被用户发现的机会。网络广告是常用的网络营销策略之一，在网络品牌、产品促销、网站推广等方面均有明显作用。网络广告的常见形式包括：BANNER广告、关键词广告、分类广告、赞助式广告、Email广告等。BANNER广告所依托的媒体是网页、关键词广告属于搜索引擎营销的一种形式，Email广告则是许可Email营销的一种，可见网络广告本身并不能独立存在，需要与各种网络工具相结合才能实现信息传递的功能，因此也可以认为，网络广告存在于各种网络营销工具中，只是具体的表现形式不同。将网络广告用户网站推广，具有可选择网络媒体范围广、形式多样、适用性强、投放及时等优点，适合于网站发布初期及运营期的任何阶段。博客营销的概念简单来说，就是公司或者企业利用博客这种网络交互性平台，发布并更新企业或公司的相关概况及信息，并且密切关注并及时回复平台上客户对于企业的相关疑问以及咨询，并通过较强的博客平台帮助企业或公司零成本获得搜索引擎的较前排位，以达到宣传目的的营销手段。博客营销的应用主要包括企业博客、营销博客等，主要区别那些出于个人兴趣甚至个人隐私为内容的个人博客。其实无论叫企业博客也好还是营销博客也好，一般来说博客都是个人行为（当然也不排除有某个公司集体写作同一博客主题的可能），只不过在写作内容和出发点方面有所区别：企业博客或者营销博客具有明确的企业营销目的，博客文章中或多或少会带有企业营销的色彩。主页建设完毕，网站推广工作便应开始了。如果不进行主页宣传，是不会有人找到你的主页的，那你辛辛苦苦建设网站又是为了什么呢？以下是我总结的网站推广五大法宝：1.直接向亲友推荐这是一种最直接、最普通的宣传手段。主页做好了，让亲朋们共同分享这是自然少不了的。不过，亲朋再多，数量也有限，而且靠人工一个个去通知是一种效率非常低的宣传手段。如果你希望主页向全社会公开，就必须同时采用其他方式进行宣传。2.在搜索引擎登记搜索引擎网民们查找所需信息最重要的来源之一，Yahoo的成功便雄辩的说明了这一点。正因为如此，搜索引擎也是网站所有者推广宣传的最佳阵营。在搜索引擎登记有三种办法：1）.主动到搜索引擎网站上登记在许多搜索引擎网站上你都可以找到“登记网站”字样，点击该链接即可添加您的网站记录。不过提醒您注意，有的搜索引擎网站首页并无“登记网站”链接，而是到了分类目录下面才有的。绝大多数搜索引擎都可采用此方式进行登记，比如雅虎中文、悠游等。2）.让搜索引擎自动搜索登记天网、AltaVista等搜索引擎是采用派出“机器人”自动搜寻网站信息并登记入库的方法。机器人辨识网站的重要依据便是如下这样两条语句：其中"description"是指对网站的描述，“keywords”是搜寻关键字。"content"中是您要描述的内容或关键字,您可根据需要进行书写。3.采用批量提交软件或网站服务有的软件可以帮助你向上百个搜索引擎同时提交网站记录，进行登记注册，大大简化了登记手续。同时，某些网站也提供有类似的批量提交服务。这种方法的缺点是，这种方式总让然感到不是太放心，不知道自己的网站是否真的被提交成功了，因为只有部分搜索引擎网站会向提交者反馈成功登记信息。4.在新闻组和BBS上作宣传新闻组在全球有成千上万的用户，在这里发布网站宣传资料是一种最为高效便捷的方式。BBS同样也是大家交流信息的重要场所，不过管理较新闻组严格，所以在BBS上作宣传一定要注意选择最为适合的信区进行散发，有的BBS还禁止一行多发。BBS分两种，传统的CFIDO型BBS，如武汉劲捷，一般对本地影响力较大，不适合作全国、乃至全球宣传。一般Internet用户可选择Cterm软件登录InternetBBS进行宣传。Cterm是一个专门用于中文BBS站点的Telnet软件，支持彩色显示、上下滚屏、闪烁和下划线、自动登录、屏幕缓冲区拷贝。针对国内常见BBS的特点增加了许多特殊功能。其99年一月版可从此下载。Cterm软件内置了许多BBS站网址。5.参加广告联盟许多网站提供免费广告互换服务。也就是说要求你在网页中添加一段指定代码用于显示其他网站广告，与此同时，其他网站商业会出现你的广告条，达到互相宣传的目的。实例详解6.参加网站排行榜参加网站排行榜可有助于你了解自己网站的实力，一旦取得好的名次，更可“耀武扬威”。一些比较优秀的排行榜网站甚至可以帮助你详细统计网站访问流量，包括每日、每时访问流量。国内最权威的排行榜包括中文热讯、网易、信宝等。体验式推广[ExperientialPromotion]就是关注消费者的感受,强调与消费者的沟通，并触动其内在的情感和情绪；以建立品牌、商标、标语及整体意象塑造等方式，取得消费者的认同感。很多年以前，伟大的广告大师就告诫我们：“不要卖牛排，要卖滋滋声。”来赋予产品与生俱来的形象化描述，让消费者与文案产生互动，这就是体验式推广。体验式消费“在生产行为上以提升服务为首，并以商品为道具；消费行为则追求感性与情境的诉求，创造值得消费者回忆的活动，并注重与商品的互动。”吸引搜索引擎上的潜在客户光顾你的站点，了解并购买他们搜索的产品。网店、销售型企业网站等。希望获得来自搜索引擎的大量流量，向浏览者推介某一产品，而不是当场购买。生产型品牌企业网站、交友网站、会员模式站点等。力图从搜索引擎引来充足的访问量，来扩大品牌的知名度，而不是某个具体的产品。如中国移动、国美电器等。依靠搜索引擎的流量，并将这个流量作为产品吸引广告商来网站放广告。谷歌广告、阿里妈妈、网络推广等。力图让搜索引擎给网站带来大量流量，以使网站的业绩指标攀升，吸引投资者或者收购。确定自己的SEO目的是有必要的。特别是当自己要找一个专业的SEO顾问或SEO公司合作时，可以明确告诉他们你的需求，以让他们更好的实施SEO策划，同时你自己对SEO顾问或SEO公司也有一个考核标准。这个做法是naive的：找两个关键词，告诉人家“你帮我把这两个关键词做到网络第一页，要多少钱？”。这其实是竞价排名的思路吧？品牌营销推广即通过对品牌实行定位，找到与其他品牌的区隔，根据该区隔进行的4P（产品、价格、渠道、推广）的营销手段。效益型网络推广，核心基于效益型网站，包含网络营销策划、综合网络推广、效益型网站建设及优化、营销效果跟踪管理等综合顾问式网络营销服务。在传统的网络推广之上，加入量贩式这一理念，更好的衔接了企业与新闻传媒业的发展。全方位的立体式推广，遍布各大门户网站，对于未来公司发展实现强强联合的强大模式。
关于推广的近义词
引申执行推行扩展增添推论实行扩张扩充增加
关于推广的反义词
压制收束
关于推广的诗句
勉哉一念勤推广器质欠推广畴能推广爱乌义
关于推广的单词

关于推广的成语
才高意广束广就狭广开言路众人广坐推而广之推三推四才广妨身
关于推广的词语
推而广之积思广益李广难封众人广坐束广就狭意广才疏广开言路粮多草广广谋从众才高意广
关于推广的造句
1、要有计划、有步骤地推广农作物新品种。
2、这种细毛羊产毛多，毛质好，是牧区推广的优良品种。
3、可惜的是他没能一鼓作气将这一方案推广到其他税种中。
4、相传墨子为了推广兼爱思想，摩顶放踵奔波于天下。
5、促进产业技术升级的当务之急就是加快成功案例的推广。
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❸ 此夜曲中闻折柳，何人不起故园情这句话是什么意思

“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情”的意思是：是谁家精美的笛子暗暗地发出悠扬的笛声？随着春风飘扬，传遍洛阳全城。这句话出自唐朝李白的《春夜洛城闻笛》

《春夜洛城闻笛》橡戚

【作者】李白【朝代】唐

谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。

白话翻译：

是谁家精美的笛子暗暗地发出悠扬的笛声？随着春风飘扬，传遍洛阳全城。

就在今夜的曲中，听到故乡的《折杨柳》，哪个人的思乡之情不会因此而油然而生呢？

(3)什么是推衍艺术扩展阅读

短短的一首七乎如稿言绝句，颇能显现李白的风格特点，即艺术表现上的主观倾向。热爱故乡是一种崇高的感情，它同爱国主义是相通的。诗人的故乡是他从小生于此，长于此的地方，作为祖国的一部分，那种形象尤其令诗人难以忘怀。

李白这首诗写的是闻笛，但它的意义不限于描写音乐，还表达了对故乡的思念，这才是它感人的地方。李白的老家在四川，二十多岁就岁孝离家东游，后长期居住湖北、山东，春夜闻笛《折杨柳》曲，触发深长的乡思当是再自然不过的了。因此情真意切，扣人心弦，千百年来在旅人游子心中引发强烈的共鸣。

❹ 佛教最早是什么时候传入中国的

佛教传入中国内地最早的时间应在秦始皇时代。

根据多年考古实践与文献研究，中国有考古学家认为秦始皇统一全国后或曾禁止修建佛寺，由此推断佛教传入中国内地最早的时间应在秦始皇时代。

佛教距今已有两千五百多年，是由古印度迦毗罗卫国（今尼泊尔境内）王子乔达摩·悉达多所创（参考佛诞）。

(4)什么是推衍艺术扩展阅读：

佛教观点

1、否定宿命论

佛教否定宿命论，认为人有命运，但是不鼓励人听天由命，而是希望人开创命运。佛教主张诸法因缘而生，因此命运也是因缘生法。坏的命运可以借着种植善因善缘而加以改变。

命运既然可以因为行慈悲、培福德、修纤悔而加以改变，因此命运并不是必然如此不可更改的。再坏的命运也能透过种种的修持而加以改造。相反地，好的命运不知善加维护，也会失却堕落，所谓‘居安思危’，不能不戒惧谨慎！

2、缘起论

《中论》说：“因缘所生法，我说即是空，亦名是假名，亦是中道义”。又说：“未曾有一法，不从因缘生，是故一切法，无不是空者。”即一切事物都是因缘和合而生，既然是众缘所生，就是无自性的，就是空的。佛教认为，因缘不具备的时候，事物就消失了，这样的一种现象就是“空”。

那么，什么是因缘呢？因者是主要的条件，缘者是辅助的条件，主要的条件和辅助的条件都不具备的时候，就没有事物的存在。因此，任何事物的存在都需要具备主因和辅因。当因缘具备的时候，事物就存在；因缘不具备的时候，事物就消失。

缘起论是般若思想的基础。般若重视“缘起”。《佛说造塔功德经》里有一个偈语：“诸法因缘生，我说是因缘；因缘尽故灭，我作如是说”。今天，我们不论站在什么立场上来看，这四句话都是对的，世界并不是神创造的，确实是由各种各样的因缘、条件聚合而成的，这是佛教的根本道理，也是般若最核心的思想。“缘起”是我们理解般若思想的一个重点。

3、反对自杀

佛教认为人身难得。众生在无量劫的轮回中，获得人身的机会如“盲龟值木”，极为难得。对修学佛法来说，人身无八无暇、有十圆满，是学习佛法最好的善缘条件。无论我们报答父母的养育之恩，追求世间的幸福生活，还是修学佛法，追求出世间的解脱利益，都要依靠这极为难得的宝贵人身。

传印会长指出，佛教既反对杀生，也反对自杀，更倡导护生。对自杀行为，佛陀有明确的呵责和禁止：“汝等愚痴，所作非法！岂不闻我所说慈忍护念众生，而今云何不忆此法？”并制定戒律：“若自杀身，得偷罗遮罪。”因此，所谓“自焚不违背教规教义”的说法是完全没有根据的。

4、反对末日邪说

末日传言没有任何佛教经典依据，佛教是给人信心、给人希望、给人欢喜的宗教，佛教徒不应该轻易相信和传播世界末日的说法。佛教宣称每天都是好日。

❺ 叙述中国传统服饰的艺术特色和文化内涵

中国传统服饰文化不是一种孤立存在的文化现象，它是物质与精神的统一体，也是附着于物质载体之上的主体美的物化形态，既主张象征表意性又倡导审美愉悦性，既注重形式美的创造又崇尚情感意念的表达，使内涵意义与表现形式完美统一，以情景交融、意象统一之美来展示民族美学的生命艺术品位。f”以中国传统服饰文化中的颜色为例，其文化内涵亦随着社会的发展、时代的变迁而演变，并呈现出鲜明的阶段性、民族性和时代性审美特征。中华传统服饰文化的生活色彩浓郁，它以等级标识为主要体征，并被赋予特定的伦理意义，如商代将取于自然的青蓝、赤红、黄、白、黑五种颜色视作尊贵色彩，规定只有奴隶主和贵族阶层的着装才能使用这些颜色，且“青与赤谓之文，赤与白谓之章，白与黑谓之髓，黑与青谓之献，五彩备谓之绣”。此外，将五色与中国传统文化的认知方式相结合，与五行等相对应，构成了所谓“五方正色”的图式，并根据五行相生相克的原理推衍出“五德终始说”，将之与生命道德联系在一起，如商以金德王、尚白色，周以火德王、尚红色，秦以水德王、尚黑色等。先秦之后，到了等级森严的封建社会，服饰色彩作为政治伦理的外在形态直接被用来“别上下、明贵贱”，成为统治阶级等级差别的标志性象征，而黄色和龙纹则成为皇帝的专用色和王权的象征。在封建等级制度的高压和儒家礼教思想的双重作用下，色彩的应用已脱离自然的物质属性及其本来意义而被赋予了浓厚的政治伦理色彩。可见，中国传统服饰的文化内涵极其丰富，它出干对自然和生命的无限崇拜以及对等级标识的刻意表述而呈现出明快的色彩风格与和谐统一的心理追求，整体效果既赏心悦目又简单大方，形成了自己独特的五色体系和风格表现方式，成为中国传统服饰文化的基调。
人类创造的世界是一个文化的王国，文化伴随着人类生命的进程而发展，并在社会的进步中发挥着巨大作用。服饰文化是人类物质文明和精神文明的统一。一方面，服饰是文化重要的构成要素，文化的发展刺激着人们对服饰的需求;另一方面，人们对服饰的需求又丰富了文化的内涵，把文化对自然的改造与人的自身培养及生命审美联系在了一起，最终促进了社会的发展。着名人类学家佛朗慈·波阿斯在《原始艺术》中指出:“追求艺术表现和优雅的外观，是人类的共性。可以说，在古代社会中，许多人已经感觉到美化生活的必要，他们的意识，要比文明了的后代敏锐得多，强烈得多。在人类历史的演变进程中，服装对于人类已不仅仅限于遮体御寒，还能满足人们在其他方面的心理需要和生命体认，如中国古代的北方游牧民族的猎手用猎物的牙齿、蹄爪、羽毛或尾巴装饰在自己衣物上，以显示其英勇无敌或地位崇高。随着经济社会的发展，人们衣服的质料、颜色、式样及附属装饰越来越与整个社会心态和个性心理相呼应，服饰本身作为一种信息符号，能够传达时代风尚、文化特色以及个人的文化教养、知识水平、风度气质与社会角色方面的信息。衣服被视为人的“第二皮肤”，它能够反映出一个人尤其是女性的个性和心理状态。美国服装学家布兰奇·佩尼在(世界服装史》中写道:“将一种鲜花戴在头上，或者以酸梅果汁把双唇染上红色的第一位姑娘，必定有她自己的审美观点……女性服装的质料、色彩、缝制以及与服装相匹配的佩饰能够加强女性自身身份及在特定场合的自信心、风度、竞争力量。
二、中国传统服饰的审美意蕴
1.适中、和谐的“情理美”
中国传统服饰的含蓄婉约与中国人和平、知足、中庸的取向相一致。儒家“中庸”之“中”、华夏“中国”之“中”，皆强调“不过分而和谐”，这在中国传统服饰文化中有明显体现。中国传统民族服装既不像西服那般可精确勾勒人体，又不同于古希腊、古罗马那样用一块布随意地披挂或缠裹于身上，而是采取“半适体”的样式，即倡导一种包藏又不局限人体的若即若离的含蓄美。究其原因，“平和性情”自古以来就作为一种美德为中华民族的先辈所推崇，所谓“人生但须果腹耳，此外尽属奢靡”，追求幸福的真谛是“精神快乐休闲，胜干物质进步”。这反映在服饰文化中就是讲究随意、闲适、和谐，没有过分的突出、夸张和刻意的造型，于恬淡之中给人一种含蓄、平和而神秘的美感。中国传统服装的制作者(裁缝)在设计和制作服装的过程中凭借直觉与经验，于“适体”中呈现的是一种含蓄的“情理美”，而非西方那种以数理为基础的精确到尺寸的“理性美”。
2.追求意境的“含蓄美”
“含蓄”属中国传统文学艺术美的范畴，这一手法通常将作者的情感表达寓于作品的形象和意境之中，以达到启发联想、耐人回味之艺术效果，彰显“情中有景，景外含情”的艺术境界。这类似于中国画中的写意手法，即不豺着于对事物的客观再现，而强调欣赏某种朦胧的含蓄美，在虚实关系上偏重于对“虚”的张扬。引入到服饰文化的艺术创作中，就是设计者特别注重“不着迹象、超逸灵动”之美，不刻意追求数字上的精确性或纯形式的客观美感，而是崇尚用无穷的意象美含蓄地表现情感。如用宽衣大袍、中规中矩的样式或写实与变体相结合的动物、几何纹样、花草枝、藤蔓纹等具有抽象理的关联意向。
汉初之“袍”被作为礼服，一般多为大袖，袖口部分收紧缩小，紧窄部分为“祛”，袖身宽大部分为“袂”，所谓“张袂成荫”就是形象化的描述;而魏晋时期的“竹林七贤”，其画像人物皆穿着宽敞的衣衫，衫领敞开，袒露胸怀，或赤足，或散发，无羁放荡，张扬着崇尚虚无、轻蔑礼法的人生品性，给世人以高山流水般随性自然的审美意境。中国传统的女性服装旗袍，是传统服饰文化与现代时尚设计完美结合的典范，它造型完美、结构适体、内外和谐，是兼收并蓄中西服饰特色的近代中国女性的标准服装，是中华服饰文化的代表，在女装舞台上有着不可替代的重要地位。旗袍的设计表面上不温不火，实质上内涵丰富、意蕴幽远，达到了形式与内容的完美融通。光滑的质感和简洁的造型表现出流畅明快的线条与和谐一体的气韵，展示出东方女子温柔、典雅之美。这种气韵不仅展于外表，而且沉于内心。穿上旗袍，既能衬托出东方女性优美的身段，又能显示出其幽雅的心境和悠闲的生活节奏，充分展示出中国传统服饰的含蓄美，呈现出一种宛若自然生命律动的朦胧佳境。
三、中国服饰文化的承传拓展
1.继承:拓展传统服饰文化的基础
中国素有“衣冠王国”的美誉。纵观华夏服饰文明的发展史可知，“谐调”、“统一”是中国传统服饰文化的真谛。自中国服饰文化诞生伊始，就遵循着理物取暖与审美表现、标识显示与象征表达、个性突出与喜庆吉祥相结合的制作原则，以最大限度地达到服饰与自然、服饰与社会、服饰与人群的和谐统一，而情景交融、意象统一更是中国传统服饰文化最珍贵的审美品质。比如，作为中国传统服饰文化的基本元素，“标示突出文化”同主要应用于人们在生产和生活中对等级尊卑、行业职别、年龄性别的标示和意念表达上，从原始部落首领与狩猎功臣的服饰标示到封建帝王的官服标示，从文官武官的服饰标示到现代军装、职业装、晚礼服的服饰标示等，均彰显着其“标示突出文化”的审美底蕴。当然，中国传统服饰文化承载着传统儒家中庸观，受政治因素的影响颇深;而20世纪中期的“绿色”服装覆盖全国，“军干装”及其灰色基调也使中国服饰呈现简单划一的窘况。然而，中国传统服饰文化中占数千年发展主流的是“谐调”、“统一”的服饰文化，理应将之发扬光大，诸如以原色表现为主的大气而豪放的色彩文化，以追求内涵意义与表现形式圆满统一并最大限度地达到服饰与自然、社会、人群协调一致的完美原则，以民俗吉祥意象为特征的表现形式等，现代中国的服饰文化都应予以承传拓展。
2.创新:传统与时尚的完美融通
在当代中国，传统服饰与时尚设计的审美融通对提高服装的文化附加值、满足时尚消费需求、缔造民族特色品牌、开拓国内外市场具有特殊意义。全球化时代的服装产业竞争日趋激烈，各国服装设计师在服装设计中都很注重对本国传统文化元素的借用，以张扬本国服饰文化和民族特色。目前，中国现代服装设计整体上还存在着设计理念落后、创意不够、没能把传统服饰文化的精髓融入现代服装设计之中等问题;加之国外品牌纷纷涌入，国内又缺乏与之抗衡的品牌，使中国的服装设计在国内、国际竞争中均处于不利地位，严重影响了中国服装业的进一步发展。所以，当务之急是在借鉴传统文化符号的基础上，将传统与时尚有机地融合在一起，将之从表面符号的简单借用提升到对服饰文化内涵的审美体认与表征阴，创立自己的服装品牌，发展中国传统元素与现代时尚设计和谐融通的、具有中国特色的服饰文化。
实现传统服饰文化与现代时尚设计的完美融通，实质就是一种在继承传统服饰文化基础上的创新。这种创新首先须领会传统文化，否则创新就是无本之木、无源之水，即设计师要在精神文化层面上把握中国传统服饰文化的精神理念，将我国传统文化元素与各种时尚理念、理论资源加以整合，把传统服饰文化中的实用价值、文化价值和审美价值创造性地融入现代服装设计，丰富其文化蕴意，提升产品的文化附加值，防止对传统元素符号化、表面化的简单组合或图解式、猎奇式的样品展览。好的服装设计创意是设计师在把握了传统服饰文化理念之后，结合时尚理念和设计原则，对传统文化积累、消化并感悟的一种自然情感表述，而不是现买现卖、照猫画虎。河南“丙戌年黄帝故里拜祖大典”活动中展示的服装就非常具有文化价值。拜祖服装系列大多采用的是中性的流行色系列，颜色迥异、面料粗朴，以金色缎带镶边;纽扣的设计则采用盘扣样式，其金属材质与服装面料及服装的金边质地形成细腻的对比;袖口翻边采用缎织纹路，既有古朴特点又有现代的工艺形式。整个设计将传统元素与时尚设计完美结合，加之祭祖大典本身的特殊意义，可谓形式与内容完全融合在一起，取得了极佳的艺术效果。所以，当代中国的时尚服饰设计应该分析研究传统服饰的配色及制作规律，理解、感悟传统服饰文化的深厚、博大与凝重，并使之巧妙地运用到现代服装设计中来，加之挑花、刺绣、蜡染、扎染、手绘、编织、织花、抽纱等现代工艺，并结合时代流行趋势与时代特征，将继承传统与探索创新有机结合，这样才能创造出既有时代感又有民族神韵的服装。
四、结语
中国传统文化包罗万象、意蕴广远、情趣隽永，是当代中国服装设计的精神源泉。设计师只有深入解读传统服饰文化，领略其审美意蕴，才能在时尚设计中传达出深厚的文化意蕴，才能在继承传统的基础上发展创新。继承传统服饰文化的正确途径是不断地丰富它、发展它、超越它，而不能把目光只锁定在中国传统文化元素的形式上，形式与内涵的完美交融才是中国传统服饰文化精神的生命力所在。所以，设计师应把握传统元素所传递的文化信息，秉承隐藏在形式背后的精神内核，将之巧妙地运用于时尚服装的设计理念中，抛开传统文化形式的束缚，从而建构出国人体认的富有民族特色的现代服装体系。此外，中国的服饰文化要在国际竞争中凸显自己的优势和特色，必须在立足中国传统文化、借鉴国外先进技术的基础上，结合传统元素，把握时尚元素、时代脉搏和大众需求，突破对中国服饰文化的浅层次应用，用国际通用的设计语言进行时尚设计，并融入中国的服饰文化元素，使传统服饰文化与时尚服装设计完美融合，使中国特色的服饰文化向纵深层次演进，从而提高本身的审美意识、应变思维和发展策略，拓展中国服饰文化的发展空间。
中国是一个多民族国家，人们对服饰文化的追求也是多方位、多角度、多层次的，百花齐放、百家争鸣、自由竞争、自由发展，集百家之长、扬千家之优，方能适应中国服饰文化发展的生命之旅。

❻ 杜诗的艺术特征

杜甫诗歌的艺术特色_（学生论文）
一、“沉郁顿挫”的艺术风格
二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点的
杜甫在唐代诗坛上是与李白双峰并峙的伟大诗人，而且即使在整个古代文学史上，也是可以列名在最伟大的诗人之列。
他的诗歌创作，内容极为丰富，广泛地反映了他的时代的社会生活，而他的诗歌的艺术性更是达到了我国古典诗歌的颠峰。今天我们从以下几个方面谈谈杜甫诗歌的艺术成就。
一、“沉郁顿挫”的艺术风格
关于杜甫的艺术风格，前人一直是用“沉郁顿挫”这四个字加以概括。杜甫诗歌里的多种多样的形象都在“沉郁顿挫”的风格上取得了统一。
杜诗内容广博，体式多样，风格也多姿多彩，而其主导风格是其夫子自道的“沉郁顿挫”。沉郁顿挫包括了“意”和“法”，即思想感情和表现方式两个方面。“沉郁”有深挚、沉雄、郁结、抑塞之意，主要指感情的力度和深度，侧重于“意”、“思想”。顿挫有抑扬曲折、句断意连、波澜起伏之意，主要指感情表达的层次、节奏，侧重于“法”、“表现”。
沉郁与顿挫之间有紧密的联系。唯感情聚积得沉郁，表达起来才不至于一泻无余；唯表达得委曲盘旋，似有不尽之意，才越发显得感情的深沉郁勃。“沉郁顿挫”有忧愤深广、潜气内转而又波澜老成的含义。
动乱的社会现实，长期的生活磨难，使其年轻时的理想壮志逐渐为沉郁、感伤所取代，忧国忧民，慨叹身世，愈至晚年，其情绪愈加强烈。而杜甫又是一位有骨气、有良知的人，其郁结于胸中的悲愤涌至口边时，又往往强咽下去，使感情更加深沉浑厚。这种回环往复的感情流程发之于诗，便是潜气内转的起伏顿挫，给人波澜老成之感，其《自京赴奉先县咏怀五百字》、《洗兵马》、《蜀相》、《登高》、《秋兴八首》、《咏怀古迹五首》等均为典型之作。或景中含情，或借古说今，或欲说还休，反复吞吐，言情顿挫，都突出地表现了这种风格。
他往往把思想感情凝聚在秋景之中，在秋天的萧瑟和衰飒中，渗透了诗人伤时忧国的心情。杜甫多年飘泊于长江上下，江流、孤舟、急峡、危城……这一切几乎和诗人的生活融为一体。他的思想感情也在这些形象上找到了寄托。动荡的江水，陡峭的山峡，孤清的月色，凄历的画角，这些都是诗人心情的反映。他的《登高》是一首非常出色的抒情诗，这是一首七言律诗，诗是这样写的：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋长作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
这首诗集中了秋天和大江这两个杜诗里最富于想象力和联想力的形象，诗里写到的急风、高天、猿啼、飞鸟、落木、长江，无不饱含着诗人对国家和身世的酸辛与愤慨。这首诗的第三句和第四句，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”是很有名的两句诗。诗里的那种雄浑苍劲的形象和跌宕顿挫的节奏，表现了诗人难以平静的忧愤，也反映了那个战乱时代的气氛。
《秋兴》八首也是集中了秋天和大江的形象，而成为杜甫抒情诗里艺术性最高的一组诗。它最大的特点就在于：用一片弥天盖地的秋色将秦蜀两地联系起来，表现了故国平居之思；又用绵绵不尽的回忆把今昔异代联结起来，表现了抚今追昔之感。这组诗是很能够代表杜甫那种沉郁顿挫的风格的。以上说明了杜甫怎么样运用具有个性化的艺术形象来表现他所特有的那种沉郁顿挫的风格。
二、杜甫诗歌艺术的几个具体的艺术特点。
第一，杜甫善于对现实生活作高度的艺术概括。
这种概括，有的时候是选取具有典型意义的事物，通过客观的描写，把复杂的社会现象集中在一两句诗里，从而揭示它的本质。比如《自京赴奉先县咏怀五百字》把尖锐的阶级矛盾集中在“朱门酒肉臭，路有冻死骨”这十个字里，使人触目惊心。再如《白帝》：“戎马不如归马逸，千家今有百家存。”表现四川军阀混战的罪恶，也是把一个复杂的社会现象概括在两句诗里。还有像《岁暮》：“天地日流血，朝廷谁清缨?”也很集中地概括了安史乱后的政治局势。
杜甫的概括有的时候是通过人物的对话，对某些事件作概括的介绍。比如《兵车行》这首诗是通过一个行人的话广泛地介绍了兵役的繁重、战争的艰苦，以及人民反对开边的情绪。《石壕吏》是通过老妪的一番话，介绍了这一个家庭的遭遇，同时也概括了千万个家庭。杜诗的现实主义，并不在于塑造典型的人物形象。他虽然也写了不少人，但这些人并不是作为具有个性的典型而出现的。他的现实主义的特点在于从现实生活中选取典型的事件，加以高度的概括的描写，通过这样的描写，去揭示现实生活的本质。
第二，雄浑壮阔的艺术境界和细致入微的表现手法。
艺术境界是雄浑壮阔的，但是表现手法却是细致入微的。由于杜甫具有爱国爱民的胸襟，博大精深的知识，以及丰富的生活经验，所以他的诗歌境界是雄浑壮阔的。可是这种雄浑壮阔的境界往往是通过刻画眼前具体细致的景物和表现内心情感的细微波动来达到的。他有一首诗题目叫《戏题王宰画山水图歌》，其中有这样两句：“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里。”杜甫称赞王宰的山水画，说他的画有“咫尺万里”之势。杜甫的诗也具有这种“咫尺万里”之势。李白和杜甫，他们的艺术境界都是很壮阔的，可是达到这样一种壮阔境界的途径却不同。李白是运用风驰电掣、大刀阔斧的手法来达到的，而杜甫却是以体贴入微，精雕细刻，即小见大，以近求远的方法来实现的。
如果说李白的诗像暴风骤雨，以极不平凡的气势感动读者，那么杜甫的诗就像是“润物细无声”的轻风细雨，不知不觉地渗透了读者的心灵。李白的诗让人惊叹，杜甫的诗让人亲近。比如同样是写安史之乱，李白的写法是从大处落墨。他的《古风》第十九首，先写和神仙一起升天，升到天上从上面往下看，看到人间，接着有几句就反映了安史之乱以后的政治局面。李白是这样写的：“俯视洛阳川，茫茫走胡兵。流血涂野草，豺狼尽冠缨。”李白是从天上俯视洛阳川，看到到处都是安史的军队，很多的老百姓都死在这场战乱里，而那些豺狼却做了高官。“流血涂野草，豺狼尽冠缨”，这是一种大刀阔斧的写法。而杜甫却是具体细致地写出这场战乱的各个方面，像《三吏》、《三别》，从不同的角度、不同的侧面具体反映了这场战乱带给国家和人民深重的灾难。杜甫笔下的安史军队是：“群胡归来血洗箭，仍唱胡歌饮都市。”通过一支沾满鲜血的箭，具体地形象地反映了国家人民深重的灾难。“群胡归来血洗箭”好像一个特写的电影镜头，很具体很细致地反映了这场战乱带给国家和人民的灾难。可见杜甫是以体物察情的细微而见长的。再如他的《望岳》，是他年青时候写的一首五律。“岳”是指东岳泰山。
这首诗是这样写的：
岱宗夫如何？齐鲁青未了。造化钟神秀，阴阳割昏晓。荡胸生曾云，决眦入归鸟。会当凌绝顶，一览众山小。
“岱宗”是指东岳泰山，说泰山很广大，泰山的青色一直横亘在齐鲁两地。“岱宗夫如何?齐鲁青未了”是写泰山的广大。“造化钟神秀，阴阳割昏晓”，“阴”是山的北面，“阳”是山的南面。山的北面和山的南面光线的明暗不同，因此这边是昏那边是晓。这两句是写因为泰山的高峻，所以才“昏”“晓”不同。“荡胸生曾云，决眦入归鸟”，是说远望层云叠起，而且云层在山腰里翻滚起自己的心胸不禁也激荡激荡，目送归鸟飞向远方，鸟的身影越来越小，所以要一直睁大眼睛看着它，以至眼眶都要睁裂了。“会当凌绝顶，一览众山小。”说自己将要登上泰山的绝顶，从泰山上往下看，因为，泰山很高，其他的山久都显得很小，故曰“一览众山小”。
这首诗是写望泰山，在短短的八句诗里，就通过不同的距离和不同的角度写出四种不同的望法。
头两句是远望，第三句和第四句是近望，第五句和第六句是细望，第七句和第八句是想象自己要登山极目远望。在八句诗里写出四种不同的望法，可见杜甫的写法是很细致的。我们再看他的另外一首题为《羌村》的诗，《羌村》一共有三首，我们看他的第一首。这首诗是杜甫从凤翔回到鄜州的家后写的。诗曰：
峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。妻孥怪我在，惊定还拭泪。世乱遭飘荡，生还偶然遂！邻人满墙头，感叹亦歔欷。夜阑更秉烛，相对如梦寐。
“归客”是杜甫指自己。“妻孥怪我在，惊定还拭泪”，妻子和孩子们都很吃惊我居然还能活着回来，吃惊以后回想这一段分离的生活，感到很悲痛，流下了眼泪。“夜阑更秉烛”的“夜阑”是夜深的意思，“更(gèng)”就是再一次的意思。他们已经入睡了，但是睡不着，又起床，再点上蜡烛，再互相的看一看，到底这是真的呢，还是在做梦。
“夜阑更秉烛，相对如梦寐。”杜甫不相信自己能够活着回来和家人团聚，他的妻子和孩子们也不相信他能够活着回来，所以刚刚见面的时候那一阵激动已经过去了，大家都入睡了，可是睡不着，再起来，又点上蜡烛，互相看着，好像是在做梦一样。这首诗开始是写喜——回到家里的欢喜。“柴门鸟雀噪，归客千里至。”在一个傍晚的时分，一个日暮的黄昏的时分，杜甫回到了自己的家里，鸟雀在叽叽喳喳的叫着，好像也在欢迎他的回来。接着写惊——“妻孥怪我在，惊定还拭泪。”刚进家门的时候很高兴，见到家人的时候，是一种吃惊的感情，一方面家人很奇怪，想不到杜甫能活着回来；另一方面杜甫也想不到能够一家团圆，家里人都那样平安，所以写了喜以后就写惊。写了惊以后又写悲——“惊定还拭泪”。写了悲以后是写疑，反而怀疑这是在做梦——“相对如梦寐”。经过一场大的战乱，杜甫一个人在外边受到很多的磨难，忽然回到了家里，先喜，再惊，再悲，最后是疑。杜甫把握住了心情的每一个起伏，写得很细致，可以说是达到了出神入化的地步。
杜甫不只是细致入微，他还能够通过入微的刻画达到雄浑壮阔的境界，这才是杜甫超出一般现实主义诗人的地方。
杜甫有些诗是从身边琐事的描写，逐步地推衍到国计民生的重大问题。例如《茅屋为秋风所破歌》和《又呈吴郎》都是这样的。《茅屋为秋风所破歌》是从自己住的那间茅草房被秋风吹破，然后写到天下的寒士；《又呈吴郎》是通过一个老太太联想到当时国家的局势。杜甫还有许多诗是把重大的社会政治内容和生活中的一个侧面的剖析穿插起来，运用这些细节去表现重大的主题。比如他的《春望》这首五言律诗:
国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。
“感时花溅泪，恨别鸟惊心”这两句是拟人的写法，自己感叹时局，见花而流泪，觉得花也在流泪，自己怅恨离别，听到鸟叫惊心,觉得鸟也在惊心。“烽火连三月，家书抵万金”，一封家信能够值万金，非常难得,这真是体察到了久别家人后接到家书的心情。“白头搔更短，浑欲不胜簪”，是说自己已经老了，头发不仅白了，而且也逐渐少了。这首诗的开头两句“国破山河在，城春草木深”，是从大处着眼，写得很悲壮。
第三句和第四句角度改了，从小处落笔，用溅泪之花、惊心之鸟去点缀沦陷了的京城，同时也衬托出自己伤时之深。这样就把重大的社会政治内容和生活里的一个细小的侧面穿插起来写，这些细节也是表现那个重大的主题的。又比如杜甫着名的《北征》这首诗，它是由国及家，再由家及国，先写国家的大事，然后写自己的家庭，写了自己的家庭以后，又写国家的大事，用自己一个家庭反映整个国家的变化，而写家庭的时候又是着重在儿女的衣着上，在纵论国家大事的时候，忽然插入一大段儿女的衣着的细致描写，这段是写得十分精彩的。“平生所娇儿，颜色白胜雪。”脸色苍白，是病态，是因为吃不饱饭所致。“见爷背面啼，垢腻脚不袜。”这两句写孩子看到父亲回来，转过脸去哭起来了，这时候杜甫看到他的孩子脚很脏，连双袜子都没有。为什么“见爷背面啼”呢？乃是因为，孩子久不见爷，已经生疏了，已经把爷当作生人而羞赧了。为什么“垢腻脚不袜”呢？乃是因为家贫，买不起袜子啊！“床前两小女，补绽才过膝。”那两个女儿长得快，没有新衣服给她们穿，身上还是那件旧衣服补了又补，穿着不合身，既小又短，只是刚刚能够遮住膝盖。“海图拆波涛，旧绣移曲折。天吴及紫凤，颠倒在短褐。”
妻子把过去的一些织了图案的丝织品都拿来给孩子改成衣服，做了补丁，所以原来那些丝织品上的图案颠来倒去的，根本接不上茬了。这几句是写他的儿子和女儿，是他刚回到家里看到的情形。下面接着写到他这次回来带了一点钱，因此家里的生活得到了改善。“瘦妻面复光，痴女头自栉。学母无不为，晓妆随手抹。移时施朱铅，狼藉画眉阔。”这时他的瘦妻的脸色渐渐地好了，他的女儿也学她母亲的样子梳头、搽胭脂、画眉毛，在打扮自己。“痴女头自栉”，自己拿了一把梳子在梳头。“痴女”用我们现在的话说就是傻丫头、傻闺女，这是对爱女的一种昵称。“学母无不为”，学她母亲的样子，看到母亲在打扮，也跟着学。可是她不会打扮，所以早上起来打扮的时候随手乱抹，又涂胭脂又涂粉又画眉毛。杜甫看到他的小女儿这个样子，感到又可笑又可爱。这一段是插在纵论国家大事的中间，用儿女的衣着这个细节反映战乱给人民带来的灾难，更显出国破之痛。所以说杜诗是和谐地统一了巨细、大小、远近、虚实等等各种对立的审美范畴，这也正是杜诗艺术的奥妙所在。正如《诗薮》所说的：“盛唐一味秀丽雄浑，杜则精粗、巨细、巧拙、新陈、险易、浅深、浓淡、肥瘦，靡不毕具。”
第三，杜诗的语言艺术。杜诗在语言艺术方面是有突出成就的。他的语言经过千锤百炼，用他自己的话说，“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他喜欢佳句，所以他的语言一定要得到那种惊人的效果，如果达不到这种效果，那么就要继续地反复地修改，死也不甘心。他又说：“新诗改罢自长吟，颇学阴何苦用心。”“阴”是阴铿，“何”是何逊，这是南朝的两个诗人。杜甫写诗总是不断地在修改，改了以后还要不断地吟诵，在吟诵的过程中再继续地修改。他又说自己写诗要“毫发无遗憾”。“毫发”是形容很细微的地方，很细小的地方。即使像一根毫毛、一根头发那样一点遗憾也不能留下来?一定要做到自己十分地满意。“语不惊人死不休”，“新诗改罢自长吟”，“毫发无遗憾”，这些话都可以说明他在语言上所下的功夫。杜甫的语言不同于李白的单纯自然，而是苍劲的，凝练的。所谓苍劲，就是苍老遒劲的意思。他曾经称赞郑谏议的诗说：“波澜独老成。”又说薛华“歌辞自作风格老”。可见杜甫认为诗要老成才好。他自己的语言也正像是一口洪钟发出的深沉的声音。
凝练，是说他能用最少的字句表现最丰富的内容，达到高度的概括。苍劲，凝练，构成了杜诗语言的主要特色。下面就从锤字、炼句两个方面来说明这个问题。先说锤字。杜甫下字力求准确有力，使每一个字都含有很重的分量和很深的含意。他很善于用实词，如“微风燕子斜”，这个“斜”字，就用得很好。《石林诗话》里说：“燕体轻弱，风猛则不能胜，惟微风乃受以为势，故又有‘轻燕受风斜’之语。”又如杜甫在《旅夜书怀》里有这样两句：“星垂平野阔，月涌大江流。”这里的“垂”字和“涌”字也是很有锤炼之功的。天上的星星垂下来了，才发现原野的广阔，远处的天和地连接在一起了，远处的星体都垂下来和地面接在一起了，船走到了广阔的平野上。“月涌大江流”这个“涌”字也是很有分量的，晚上看不见江水的流动，可是从大江里的月影的涌动，可以感觉到江水的流动。另外，像《无家别》里“竖毛怒我啼”，《宿府》里“独宿江城蜡炬残”，《登高》里“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，还有像《彭衙行》里“痴女饥咬我，啼畏虎狼闻”，这些诗句里的实词都是用得很有分量的。
就拿《彭衙行》里两句来说吧，“痴女饥咬我”，“饥”、“咬”都是动词连在一块儿用，“啼畏虎狼闻”，“啼”、“畏”“闻”这三个字也都是动词，在两句诗十个字里，杜甫接连的用了五个动词，用得很有意思。再说炼句。杜甫的诗句都显得苍老遒劲、凝练沉着。比如在《空囊》这首诗里有这样两句：“不爨井晨冻，无衣床夜寒。”在《洗兵马》里杜甫说：“三年笛里关山月，万国兵前草木风。”在《解闷》的第一首里杜甫说：“草阁柴扉星散居，浪翻江黑雨飞初。”这些句子和李白的诗句那种单纯明快的风格迥然不同。可以这么说，李白的两句诗到杜甫的手里可能合并为一句，而杜甫的一句诗到李白的手里也可能拆做两行。像李白的诗里“大道如青天”，“黄河之水天上来”，“床前明月光，疑是地上霜”，“秋风吹不尽，总是玉关情”，这样的一些诗句单纯到一句一个意思或者两句合起来才表达一个意思。这样的诗句在杜诗里是难得找见的，李杜的语言各有各的长处。不过，杜甫晚年在少数的诗里过于追求凝练，有的时候使人费解，有一个例子常常被人们举到，“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝。”像这样的句子过于追求凝练了，不大容易理解，这些地方就不值得效法了。
第四，杜甫诗歌众体兼长。
从诗歌的体裁方面来看，杜甫是众体兼长的一个诗人，五言、七言、古体、律诗、绝句，他都能够运用自如，尤其是古体和律体，杜甫写得非常好。他的古体诗大概一共有五百多首，其中五古三百六十一首，七古一百四十五首。他常常运用这种体裁将叙事、抒情、议论三者融合在一起。像《自京赴奉先县咏怀》、《北征》、《三吏》、《三别》、《洗兵马》都是如此。《石壕吏》叙述了一个完整的故事，从暮至曙，按照顺序写来。虽然只是叙事，可是诗人的义愤之情已在不言之中，是杜甫古体诗里的佳作 杜甫的律诗大概一共有七百多首，其中五律有六百多首，七律有一百多首。像《月夜》、《秋兴》都是名篇。杜甫在七律方面的贡献特别卓着。在开元天宝之际，五律是全面繁荣的时期，七律却还没有引起诗人足够的注意。《河岳英灵集》选诗二百三十一首，其中只有一首七律，就是崔颢的《黄鹤楼》。可见在开、天之际七律还没有引起诗人足够的注意。杜甫可以说是写作七律的第一个大家，他写的七律的数量超过初盛唐诗人的七律的总和。在思想内容方面，杜甫以前的七律大都是歌功颂德或者是应酬之作。杜甫不仅用七律来描绘自然的风景，或者用来赠答酬唱，而且用七律这种形式表现政治内容，感叹时事，批评政治，抒发他的忧国忧民的思想。在艺术上，杜甫以前的七律是一味的秀丽、典雅，杜甫则创造出沉雄悲壮，慷慨激昂的风格，把七律的创作推向了高潮。

杜甫之风格及人格
高一12班郭志伟

公元767年，56岁的老杜正直其人生的“漂泊西南”时期，同时距人生的终途也为时不远了。这一年，他流窜到了夔州，在都督柏茂琳的帮助下，杜甫过了较安定的生活，并获得了他人生创作的另一个丰收期。例如着名的《秋兴八首》，《壮游》，《昔游》等等就是在这一时期所写，但也是这一年，不禁由景及情写下了这篇有名的《登高》。
〈〈登高〉〉集中反映了杜甫诗风沉郁顿挫的特征，且语言凝练，字字精当，是博大浩瀚的思想内容高度完美的艺术形式相结合的产物。下面让我们来共同品位该诗的精妙之处。
诗文上四句写浩荡无边的秋景，将无限悲凉贯注其中，可以想象，老杜站在登高的山上，狂风在他的耳边任意的呼啸，其中夹杂着猿猴的”哀啼”声，眼前是滔滔不绝的长江，其内心该是如何的涌动啊，那猿猴似乎也在为其一生的苦难与不幸所哀，那长江带走的不仅有他“一去不复返”的青春时光，更有他“致君尧舜上，再使风俗淳”的远大抱负，四句诗无一写悲之语，描摹处景景含悲，无一感慨之声，点逗处声声慨叹，就语言艺术来说，诗文工对整饰，一气流转，语言精练准确，概括性强，由不多的意象给人以庞大的悲秋之景观。这也是杜诗的共同特点，这里不妨借题多言几句，如〈〈旅夜书怀〉〉之中“星垂平野阔，月涌大江流”，着一“垂”字写夜色笼野之阔，着一“涌”字，切大将奔流之状，深得炼字之妙，又如“细雨鱼儿出，微风燕子斜”，“出”状鱼儿欢跃，“斜”摹燕子轻盈，真是无一字虚设。
诗文的后四句自卑身世，将一生流落，尽遣笔底。其中颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”更是精妙，十四字含有他乡作客，万里作客，经年作客，潦倒作客；深秋登高，独自登高，多病登高，暮年登高等多层可悲之意，义丰词约，精练不说，意韵也丰厚深沉。尾联“艰难苦恨繁霜鬓”，潦倒新停浊酒杯“更是凄苦。当时杜甫因病戒酒，故其云“新停浊酒杯”。可见，此时的杜甫一是一个贫病交加的孤者，一个“苦恨”“潦倒”的老者，他虽然趋于花甲，耳宾班白，但却不是在自己家中“儿孙绕膝，安享晚年”，而是像遗篇落叶一般，在天地见孤苦得飘荡。此时的杜甫政治理想已经破灭，再不见他豪情万丈得描幻未来。这里我们不防将〈〈登高〉〉的尾联与其另一首名为〈〈望岳〉〉相比较。〈〈望岳〉〉尾句“会当凌绝顶，一览众山小“，此时的杜甫正值青年，这一时期的杜甫，受时代风气的影响，充满了希翼，充满了渴望，他借望泰山（此非等山而作）高大磅礴的气象，显示自己企望攀登绝顶的迫切心情。我想，着一早一晚，一慨昂，一慨叹，无论从字面效果还是意境思想，都是有很大的不同的。
这首诗通过叙写无边秋色，以及诗人的孤苦形象，抒发了诗人万里悲秋的复杂感情，表现了诗人博大的胸怀和深沉的隐忧。关于整诗的评价，明代胡应有、麟有“此当为古今七言律诗第一，不必为唐人律师第一也“。
诗如其人，他的诗中，杜甫是我国文学史上伟大的现实主义诗人，他的诗不仅有丰富的社会内容，鲜明的时代色彩和强烈的政治内涵，而且充溢着热爱祖国、热爱人民的崇高精神，其诗诸多对后世产生过很大的影响。这里不防举几例，〈〈前出塞〉〉中，杜甫写到“挽弓当挽强，用箭当用长。射人先射马，擒贼先擒王”，这近乎谣谚的诗使得百姓通俗易懂，同时也教给了人们深刻的内涵哲理。〈〈蜀相〉〉中“出师未捷表身先死，长使英雄泪满巾”一联，更是激励着千古以来的志士仁人；“朱门酒肉臭，路有冻死骨”极其概括地揭露了阶级石灰的实质，一字千钧。令人触目惊心，更有“君不见。青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾！”深刻地揭露了战争给人民带来的灾难。
杜甫是我国封建社会中人，因此不能不想到儒家的思想对杜甫的影响，杜甫虽然受儒家思想的影响，但是他以切身生活体验出发，对儒家的消极方面也有所批判，比如，儒家说：“不在其位，不谋其政”杜甫却是不管在位不在位，都要谋其政，儒家说：“穷则独善其身，达则兼善天下。”杜甫却不管穷达，都要兼善天下，尽管“万国尽穷途”，“处处是穷途”然而他却是“不以穷途

走近杜甫

坦白说，现在的学生都有那么一点喜欢风花雪月的浪漫，喜欢无边无际的遐想，尤其是我们这群天生就有些多愁善感的女生，因此，欣赏诗歌往往偏向浪漫主义色彩浓厚的诗歌，于是，李白成了大多数学生的最爱，我个人也一直都很欣赏李白诗歌的大气磅礴和雄奇浪漫，而谈到李白，不得不提另一位诗坛的明星——以现实主义创作为主的“诗圣”杜甫，很多人都不太喜欢他，认为他的诗过于平淡，没有李白那种“惊天动地”的豪气，我以前也是这种想法，但这个暑假，在读完老师推荐的《杜甫诗选》后，我开始重新认识了他。

❼ 简析达芬奇的代表作品和他的艺术思想

达芬奇，超越他时代的存在...

达芬奇老年自画像。意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师……

达芬奇最着名的作平之一《蒙娜丽莎》，1503年—1507年，收藏于巴黎卢浮宫。绘画是我们最常见到的达芬奇的成就，那么他在其他领域的神奇之处都有什么？

子宫内的胎儿图，达芬奇发现了血液的功能，认为血液对人体起着新陈代谢的作用，并认为了血液是不断循环的。

达芬奇关于人体比例的作品──《维特鲁威人》。达芬奇依照维特鲁威的描述画了《建筑人体比例图》，在代表宇宙秩序的方和圆中，放入了一个人体。

达芬奇的《胚胎研究》，约在西元1510年。

达芬奇掌握了人体解剖知识，从解剖学入手，研究了人体各部分的构造。他最先采用蜡来表现人脑的内部结构，也是设想用玻璃和陶瓷制作心脏和眼睛的第一人。

达芬奇手绘人体结构

达芬奇重新发现了液体压力的概念，提出了连通器原理。

达芬奇认为老年人的死因之一是动脉硬化，而产生动脉硬化的原因是缺乏运动。后来，英国科学家哈维证实和发展了这些生理解剖学的成果。

达芬奇的生理学手稿，骨骼

水下呼吸装置、拉动装置、发条传动装置、滚珠装置、反向螺旋、差动螺旋、风速计和陀螺仪……达·芬奇将他无数的奇思妙想呈现在世人面前

由于着迷飞行现象，达芬奇作了鸟类飞行的详细研究，同时策划了数部飞行机器，包括了以4个人力运作的直升机以及轻型滑翔翼。西元1496年1月3日，他曾测试了一部自制飞行机器但失败。

由于达芬奇曾任军事工程师，笔记中也包含了数种军事机械的设计：机关枪、人力或以马拉动的武装坦克车、子母弹、军用降落伞、含呼吸软管以猪皮制成的潜水装等等。

达芬奇在夏多昂布瓦斯城设计出武装坦克车。

达芬奇机器人，大约于1495年所设计的仿人型机械。

达芬奇机械狮子。

达芬奇机械音乐盒。

列奥纳多·达·芬奇，意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后代产生了重大而深远的影响。

《吉内薇拉·班琪》

《抱银鼠的女子》

《额饰女郎》

《拈花圣母》

《柏诺瓦的圣母》

《加罗法诺的圣母》

《岩间圣母》

《圣母子与圣安娜》

《受胎告知》

《博士来拜》（未完成）

《基督受洗》（合作）

《施洗者圣约翰》

《酒神巴卡斯》

《莉妲和天鹅》（原画遗失）

《维特鲁威人》

《最后的晚餐》

《安吉里之战》（原画遗失）

❽ 中国画艺术的精髓在哪里

随着西方众多流派的渗入，中国画在意识领域里突破了传统的思维，在形貌、骨法、质地、光暗及神态中均糅合了新颖的艺术思想，带给业界新的艺术享受和艺术价值。

在此介绍的中国画家，都在传统的哲学和审美观上赋予了多元化的概念，独辟蹊径，标新立异，为中国画坛带来了新的艺术面貌。

欣赏隋翰羽的作品，可看出他那悲壮的骚怨情结。他的作品将悲情、冷逸、空灵、纯美挥洒得淋漓尽致。他的悲剧绘画集历史和考证为一体，体现了一种沉重和压抑，更有人说他的悲剧创作题材本身就是悲剧。他的作品《八千里路云与月》、《钟馗》等都在悲情之中透出壮烈和雄迈，透射出‘壮士断臂’的凄怆。他悲情的创作正是其对人生的思考和诠释。

在画家勇满然的作品中，则可感受到那分苍劲、雄强及壮美。以画古梅见长的勇满然，不仅能画出各地古梅的外貌，更重要的是妙笔传神，把苍劲古朴的梅干描绘得深沉隽永、气势雄浑，令他被冠以‘中华古梅传神写照第一人’的美誉。勇满然的古梅画充满了岁月的沧桑，他以苍劲的线条，生动地描绘出‘古干曲盘风炼骨，横枝瘦劲月摹神’的艺术境界。勇满然的古梅艺术造诣得益于他的生活历炼，为画好古梅，他曾遍游各地，行程二万公里，创作出寓意五十六个民族的五十六幅大型中华古梅系列图。

传统中另辟蹊径

至于现代山水画家马波生创作的一批城市风景为题材的作品，则用水墨把都市中腾飞的景象和文明的风情呈现给观众，可谓在传统水墨中另辟蹊径。在意境的表现上，马波生刻意营造一种和平宁静、安适清幽的氛围，用以对抗城市的喧嚣、纷扰和烦躁，这不仅是对现代生活的积极肯定，也透露了对一个没有污染、没有公害、没有贫困、没有战争的未来世界的憧憬，对传统中‘天人合一’世界观的继承。这符合于现代人的生活理想︰向往自然回归而又充分地享有现代文明。

说完水墨作品，不妨也谈谈指墨画。此画种在中国并非少见，但能通过一系列以指蘸墨淋漓尽致，随心所欲地画出各种奔放、野逸、粗犷、流动、神秘、抽象或墨块或线条层层推衍所构筑的艺术作品，非潘锡林莫属。潘锡林极高的指墨造诣建立在他那种‘强其骨’的艺术主张守望中，观之使人顿觉心神飘渺，仿佛接受了灵魂之欲的一次洗礼。其作品苍劲老辣富有拙味，线条似断非断，图式高古朴茂，凝聚成被称为‘东方精神’的艺术精髓。

最后，再谈谈相力的女士画。中国传统的女士画，总予人甜秀、妩媚、温婉的印象，但相力的水墨人物作品则一改传统手法，不落俗套，形成了通俗不流俗、入俗不脱俗的新派风格。他把西洋印象派精髓糅进中国山水画之中，于抽象中提炼出完美的艺术造型。他的作品粗线盘旋、气壮力浑；其运笔走势，莽莽苍苍、大处落墨，不斤斤刻画细节，又少用色，可谓庙廊味市井气两不沾，笔所未到气已吞。他的作品线条雄浑，意境诡异，玩味出一种超脱的艺术感悟和艺术境界。

❾ 推衍的解释推衍的解释是什么

推衍的词语解释是：推演，推论衍绎。
推衍的词语解释是：推演，推论衍绎。拼音是：tuīyǎn。结构是：推(左右结构)衍(左中右结构)。注音是：ㄊㄨㄟ一ㄢˇ。
推衍的具体解释是什么呢，我们通过以下几个方面为您介绍：
一、厅冲缓引证解释【点判仿此查看计划详细内容】
⒈推演，推论衍绎。引《汉书·公孙刘田等传赞》：“汝南桓宽博通善属文，推衍盐铁之议，增广条目，极其论难，着数万言。”《新唐书·柳芳传》：“时国史已送官，不可追刊，乃推衍义类，_编年法，为《唐历》四十篇，颇有异闻。”明唐顺之《叶包庵先生寿序》：“进不能张大先生之教，以行于世；退_不能推衍先生之_，以淑于人。”叶圣陶《隔膜·苦菜》：“从‘种田的厌恶种田便致怠业’，推衍出‘作工或教书的厌恶作工或教书便致怠业’。”
二、网络解释
推衍推衍是指推演，推论衍绎，《汉书·公孙刘田等传赞》、《新唐书·柳扮模芳传》等均有记载。
关于推衍的诗词
《推衍后世休咎》
关于推衍的成语
推三推四邹衍谈天侈丽闳衍瓜衍之赏敷衍了事
关于推衍的词语
侈丽闳衍敷衍塞责曼衍鱼龙鱼龙漫衍原隰衍沃敷衍搪塞敷衍了事瓜衍之赏因循敷衍邹衍谈天
关于推衍的造句
1、一般认为，间接正犯是客观主义共同犯罪理论为弥补其共犯从属性的不足而推衍出来的概念。
2、因此，客户端就能够保留一份本地推衍的服务器历史记录副本。
3、这一转向是鲍德里亚交换观念的现实推衍，显示出他抛弃理论生产，重铸艺术精神的探索和努力。
4、而以易学的术数推衍具体的治疗方法及疾病预测等则大多不可靠。
5、本文综合探讨了企业信息化建设及其推衍的标准化平台配置方案。
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❿ 杂曲类说唱音乐艺术特征

说唱音乐也称曲艺音乐。我国曲艺音乐的个性特征，主要体现在音乐表演体制上的“说、唱、演个体化”和唱腔曲调形态结构上的“音乐风格说唱化”两个最主要方面。
1.说、唱、奏、演个体化。这是曲艺音乐与其他音乐门类在表演体制构成上相区别的一个显要特征，在此可用“说唱奏演，集于一身；统领全局，位居中心”一句话来予以概括。各曲艺曲种的说唱表演，大多都是以个体艺人为中心的坐唱或站唱形式，他们绝大多数不仅是“说唱”曲本、书目的唯一表演者或主要表演者，同时还是整场表演器乐伴奏的中心演奏者和指挥者。这也成为曲艺音乐与其他表演艺术体制（如戏曲）相区别的显要特征。
2.音乐风格说唱化。在此可用“说说唱唱，有机结合；以说带唱，唱中显说”一句话来概括曲艺音乐与其他音乐门类在音乐风格构成和音乐形态构成上相区别的这一显要特征。一是“散白韵白，韵足情切”。在各类曲艺曲种的说唱表演中，无论是散白还是韵白，除需要声韵到位、韵味十足外，还需要强调字义词情真切合度的艺术表达，所以二者不仅要“字字都合声韵”，而且还要“句句都出真情”。二是“半说半唱，说唱替合”。“说”与“唱”、叙事性腔调与歌唱性腔调在曲种唱腔中能经常交替穿插进行，并在表现功能上各显其长，互补其短，从而绘声绘色地揭示唱本中的人物形象和情感，推衍其故事情节向前发展。三是“似说似唱，说唱共融”。四是“以唱为主，唱中显说”。这是说，在腔调形态结构层面上注重“唱声”、“唱情”的同时，还要在腔调音乐内容层面上注重其“唱义”和“唱意”。