二泉映月表达了什么艺术之美

❶ 《二泉映月》描写了什么意境拜托各位了 3Q

阿炳与《二泉映月》 作为中国民族音乐中的一朵奇葩，《二泉映月》以其独特的艺术魅力震撼着人们的心灵。同时，作者以这首扣人心弦的二胡独奏曲把他那悲苦的人生演绎得淋漓尽致。 阿炳1883年生于江南，原名华彦钧，从小就失去了天伦之乐的他三岁当上了小道士，少时随继父华清和学习音乐、击鼓、吹笛、拉二胡、弹琵琶，十五岁时便已成大器，具备了高超的演奏技巧。1918年继父去世。“屋漏偏逢连阴雨”，1921年，一件不幸的事情发生了，他右眼失明，从此陷入了贫病交加境地。1927年，双目失明的他被迫成了街头艺人，其凄凉悲苦不言而喻。 但是，生活的艰辛和双目失明并未压垮阿炳，他骨气傲然，从不向任何困难妥协。他坚持以卖艺为生却并不乞求别人的怜悯。古人说：“不吃嗟来之食。”阿炳就这样，用颤动的琴弦谱写着自己的人生乐谱。《二泉映败友月》、《听松》、《寒春风曲》等二胡曲及琵琶曲，如泣如诉，感人肺腑，感染着一代又一代人的氏陵心灵。 其中，《二泉映月》代表了作者艺术的最高境界，它把阿炳悲歌式的人生描述得栩栩如生。我的老师牛力如是说：“《二泉映月》从头到尾都是悲歌。”作品描写了月明之夜的惠山“天下第二泉”的优美景色和阿炳内心的变化轨迹与演进过程。乐曲通过旋律的不断变化再现了极其恬淡、幽静而秀丽妩媚的意境。整个乐曲节奏平稳，旋律柔婉动听，较多地采用了五声音阶（宫、商、角、徽、羽）细致的柔腔，旋律起伏跌宕，行歼枯戚进自然，感情诚挚而深沉，达到了水乳交融的境界。 《二泉映月》全曲分为六段，以诉说人生的悲凉与抗争命运的艰辛为主题，运用我国民间音乐中常见的变奏曲式结构，经过了五次绝妙的发展和变奏，使其演奏达到了炉火纯青的艺术境界。引子由三个乐句组成，由徐缓趋向激动，由弱到强，音区由低到高，逐渐宽广，在这种大幅度的变化中，乐曲充满了忧郁、压抑、哀伤的情调，又洋溢着激情，再现了阿炳遭受命运的捉弄却又不甘向命运屈服的坚贞。除此之外，绰、注等演奏手法的运用打破了传统的演奏方式，因而产生了一种错落跌宕的艺术效果。婉歌一曲，作曲者内心无限深邃的感情在二胡弦间透视出了人民的苦难和所受的压迫，同时，追求美好生活的愿望如涓涓细流沁人心脾，感情趋于深邃和凝重！ 《二泉映月》代表着阿炳的人生，是阿炳心灵的绝唱，是阿炳灵魂的哀痛和呼喊。它不仅感动着每一位中华儿女的灵魂，并且让日本着名指挥家小泽征尔潸然泪下，可见其音乐情感的真挚和感人肺腑的程度。 读阿炳，不可不品《二泉映月》；感悟民族音乐，不可不品《二泉映月》。

❷ 二泉映月的意境

《二泉映月》的意境就是表达：阿炳通过泉水声把多久以来的叹息、哭泣、倾诉、呐喊，全都洒向这茫茫月夜。表达了，阿炳这几年的痛苦意境，用泉水声表达了这几年压抑的心情！

在曲子开端是一段引子，它仿佛是一声深沉痛苦的叹息，仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前，作者已经在心中说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊，流浪，而又不甘心向命运屈服。

他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛，他在讲述着他辛酸悲苦而有又充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。

第四段到达了全曲的高潮，我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声，那是阿炳在疾声呼喊，是对命运的挣扎与反抗，也是对美好生活的向往和追求。昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句，而结束句又给人一种意犹未尽之感，型冲仿佛作者仍在默默地倾诉着。

可以说，这首曲子无论是在创作还是演奏上，都充分地表达出了作者心中的真挚感情，它不仅在国内深得人民喜爱蔽租信，也在国际乐坛上获得了很高的评价。它以它深沉、悠扬而又不失激昂的乐声，撼动着千百万人的心弦……世宏轮界着名指挥家小泽征尔对该曲的评价：“我应该跪下来听……”

(2)二泉映月表达了什么艺术之美扩展阅读：

创作背景

阿炳原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四句头吴地小山歌、长篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。

年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上吸食鸦片等恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。

但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了着名二胡曲《二泉映月》。

《二泉映月》是阿炳生活的写照，是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。这首二胡曲被世人喜爱并引为经典，是阿炳创作的成功，是他创作天赋的体现。

❸ 二泉映月表达了什么思想感情

二泉映月是一首着名的乐曲它并非简单描写天下第二泉优美的景色，而是抒发了作者对旧社会苦难生活的愤懑姿租首之情。

二泉映月表现出了阿炳宁折不弯的坚强性格，以及他对美好未来的憧憬和向往。乐曲创作手法独特，旋律含蓄深情，情绪高亢型唤激奋，是我国民族音乐宝库中最为珍贵的财富之一。

《二泉映月》不但曲名优美，极富诗意，更重要的是表达了作者发自内心的悲鸣和诅咒黑暗，憧憬光明的心声。

许多年来，由于这首乐曲具有浓郁的民间风味和深刻的思想内涵，以致在国际乐坛不胫而走，广泛流传，成为许多着名乐团演奏的经典曲目。

(3)二泉映月表达了什么艺术之美扩展阅读：

《二泉映月》由阿炳所创，也由他亲自演奏。阿炳的演奏技艺是他二胡艺术成就中的重要部分，他的二胡演奏细腻深刻、潇洒磅礴、苍劲有力、刚柔相济、感人至深，他民间音乐修养广博。

演奏技巧精湛高超，在当时无人能出其右。在演奏该曲时，他迹数运用二胡的五个把位，并配合多种弓法的力度变化，在变奏中起伏跌宕，情景交融，将意境展现得无比深刻，具有很强的抒情性。

❹ 《二泉映月》赏析

《二泉映月》是着名的民间盲艺人华彦钧(阿炳)创作并于1950年亲自录音传谱的二胡曲。该曲问世以来，不仅以二胡独奏形式而且还被改编成各种形式的器乐曲，以它那优美抒情的旋律和深切感人的音乐内涵而闻名国内外。

华彦钧是我国杰出的民间音乐家。江苏无锡人。他自幼在音乐上受到其父华清和(无锡雷尊殿当家道士)的严格训练，掌握了全部梵音及多种民族乐器的演奏，少年时代就技艺精湛，能奏善唱，而且自编自奏信烂此，才华出众。由于自幼丧母，孤苦伶仃，中年双目失明无依无靠，过着十分困苦的生活，饱尝人间的辛酸。由于他早年辞世，他自编的许多乐曲，未能及时全部记录下来。传世的只有《大浪淘沙》、《昭君出塞》、《龙船》三首琵琶曲和《二泉映月》、《寒春风曲》、《听松》三首二胡曲。

江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”。作者以“二泉映月”为乐曲命名，联系到阿炳在旧社会的不幸遭遇，从音乐中我们可以感到作者在借景抒情、感叹身世时，还流露着对旧社会进行控诉的愤懑之情。在《阿炳曲集》中曾这样介绍：“他在双目失明之后……用音乐形象来描绘他想象中旧时曾目睹的美丽风景”，“但当时感到的却是周围漆黑的一片，这就使得他在宛转优美的旋律中，时时流露出感伤凄凉的情调来”。

《二泉映月》的曲体结构是一首传统的变奏曲。音乐一开始，短短的引子，音阶下行的旋律，犹如一声百感交集的轻轻的'叹息，把人们带进了一个深沉的意境中去。主题音乐使人联想到一个拄着竹棍的盲艺人在坎坷不平的人生道路上徘徊流浪，无限伤感，无尽凄凉。

《二泉映月》就是在上述音调的多次变奏下逐渐展开构成全曲的，它通过变奏使音乐形象得到层层深化，使人感到受到阿炳怀着难以抑制的感情，一遍又一遍地向人们诉说他种种苦难和遭遇。乐曲的后半部分，音乐获得更进一步的发展，积聚起来的感情迸发了，乐曲推向高潮，强烈而激愤，显示了阿炳特有的气质和魄力。这是作者对旧社会愤怒控诉的声音，它深刻地反映了阿炳倔强滑迅、刚毅的性格，表达了他对黑暗势力不妥协的反抗和斗争。

《二泉映月》层次分明而又浑然一体，旋律动听而又质朴苍劲，音乐感人但更促人激愤。它是中国一位穷苦盲艺人的传世杰作，深受国内外听众喜爱。

拓展阅读：创作背景

阿炳原为无锡城区雷尊殿道士，自幼受到四巨头吴地小山歌、长历局篇叙事歌、滩簧、说因果和丝竹乐等乡土音乐的熏陶，对音乐非常喜爱。在父亲的教习下，他十六七岁便学会了结构繁复、技法多变的梵音，吹、拉、弹、打、唱、念样样精通，并能正式参加道教法事音乐的演奏活动。

年过而立之后，阿炳的境遇急转直下。先是因染上恶习导致生活潦倒，随后患上眼疾，双目相继失明，再到后来便流落街头卖艺，生活十分贫困。底层的生活让他历尽了人世的艰辛，饱尝了旧社会的辛酸屈辱。但才艺出众的阿炳，经常通过拉二胡、弹琵琶、说新闻的方式来表达自己的爱恨情仇，通过音乐揭露当时的黑暗。他把自己对痛苦生活的感受通过音乐反映出来，产生了着名二胡曲《二泉映月》。

《二泉映月》是阿炳生活的写照，是他情感宣泄的传世之作。阿炳利用自己的创作天赋，把所见、所闻、所感、所想化作一段段扣人心弦、催人泪下的音符，使听众在旋律中产生共鸣。这首二胡曲被世人喜爱并引为经典，是阿炳创作的成功，是他创作天赋的体现。