⑴ 泰国古典戏剧的顶盛时期在什么时候
在泰国传统艺术表演中,舞蹈与戏剧混为一体,不可分割。戏剧舞蹈是泰国舞蹈艺术的精华,也可称为古典舞,是一种非常复杂而微妙的艺术。泰国古戏,又称德南万戏,大约出现于15世纪末期,源于印度的“迦陀甲俐”。到那莱王时期(1656—1688),首府阿瑜他耶已有不少文学作品,其中包括剧本。波隆摩谷王时期(1732—1767)是泰国古典戏剧的全盛时期,演出形式有皮影、木偶戏、德南万戏等。德南万戏后来发展演变为“孔”,即泰国哑剧,成为泰国最着名的古典舞之一。表演时,主要演员均戴面具,仅以舞蹈动作和表情表现剧情,另外有唱和对白的人。戏剧舞蹈又有“宫内”和“宫外”的区别,“宫内舞”比较严肃古板,“宫外舞”较为活泼自由、诙谐有趣。主要有“洛坤”、“孔”、木偶剧三种戏剧舞蹈。
戏剧舞蹈
⑵ 谁知道泰式风格都要又什么元素呢
泰国位于中国和印度两个国家的交汇点,其文化也受到两国文化的渗透。泰国的文化主要是基于佛教和婆罗门教,极大地受到印度的影响。泰国号称 “黄袍佛国”。因此服务于佛教,其体系受印度的影响,进一步融祫发展,形成独特的泰国文化建筑风格---多层屋顶、高耸的塔尖,用木雕、金箔、瓷器、彩色玻璃、珍珠等镶嵌装饰。佛塔式的尖顶直插云,鱼鳞状的玻璃瓦,灿烂辉煌。其风格具有鲜明的暹罗建筑艺术特点,泰国的雕刻集中在佛教人物的表现上,在泰国,佛教人物非常,这些人物是用木材、金属、象牙或稀有石器和灰泥制成。泰国家具的原材料品种丰富,由于重视对树木再生林的培植,加之有丰富的原始森林资源并从邻国进口的多种优质木材,使得泰国有种类繁多的木材如:黑橡木、泰柚木、金丝柚、红柳桉、黑胡桃、椴木、樟木、红榉等可供家具制造商选择。泰式家具多由人工制作,设计上也逐渐引入了欧洲的现代设计意念,通过不同的材质和色调搭配,让功能和装饰性完美结合。色调上,泰式家具多沿用传统的深色调,以深褐色、金色、暗红色为主,加上简约流畅的线条,带出一种高雅稳重的感觉。 泰式家具以木制品和藤制品为主。藤器是泰国家具中有吸引力而又较廉价的一种。天然或染色藤器配以玻璃、不锈钢或布艺的大胆设计,是相当流行的款式。藤制的沙发、大床,都会为你的家具带来与众不同的感觉。 泰丝在全世界的闻名,床幔的做法一般透明而性感,若隐若现的情趣更为刺激。 泰式的家饰品也是相当的讨人喜欢。当地的风土人情深深地注入了泰式饰品的设计理念中。无论是花瓶、灯饰、蜡烛还是香座、香薰、饰盒,仿佛都伴随着特别的平和与纯净的意味。精致的泰国陶瓷餐有浅褐色、翡翠绿的自由搭配和瓷面略带冰裂感的晶莹光泽,增添东南亚热带风情。 很多人喜欢将家居布置成热带感十足的泰式风情,但又不希望家具变成单调沉闷的深色,采用深浅色调交错,既能营造出现代感,也能具备热带气息的生活空间,让您能拥有东南亚风情和清爽的家居。
⑶ 泰国的民族舞剧分为哪两类
泰国的民族舞剧大多表现传统民间神话故事,泰国民族舞剧分两类:一类是宫廷的、由宫廷女子表演的“洛坤·奈”,是艺术舞蹈为主的表演形式;另一类是民间的,舞蹈带有喜剧色彩。
⑷ 泰国舞蹈有哪些历史
泰国舞蹈艺术有着悠久的历史,尤其是受到佛教的影响,舞蹈以服饰华丽、动作优雅、内涵丰富着称,形成了独特的风格。泰国舞蹈是受到柬埔寨宫廷舞蹈的影响而发展起来的,虽然它受到了柬埔寨吴哥王朝时期的宫廷舞蹈的影响,但由于也受本民族的审美思维定势和宗教信仰的影响,因此与柬埔寨舞蹈在风格上有很大区别。泰国在自己本民族的历史发展长河中,逐渐积累并形成了具有典范意义和独特风格的传统舞蹈。泰国的舞蹈语汇主要有以下特点:
(1)泰国的舞蹈尤其以灵巧多变的指法着称,表演时手部动作较为丰富,舞者擅长以手指和手臂表达意思,譬如两手交叉于胸前表示爱,双手摩擦颈部代表愤怒,左手掌伸平贴于胸前表示内心的喜悦,食指指向地面表示凶恶。通常收回时三指张开,放出去时五指曼妙,对此,很多人总结为“赚三块,花五块”。舞者的手指上通常戴着繁富夸张的首饰,如长指甲等,来显示手的修长与纤细。
(2)泰国舞蹈的基本舞姿是:下体保持半蹲,身体及手臂每个关节都弯曲,形成“三道弯”造型,脚呈勾脚状态,一般贴在小腿的中下部运动。舞蹈动律的主要特点是腿在半蹲状态上做重拍向下的动作,节奏均匀地上下屈伸,身体上下颤动,手臂和肩膀时而抖动,模仿动物的动作,头部没有大幅度动作,舞动时端庄优雅。
(3)由于受佛教的影响较大,泰国的舞蹈风格近似于印度舞蹈,舞姿富有雕塑性和深邃内涵,舞蹈动中带静,静中有动,尤其是女演员,动作传情,眼睛传神,蕴藏无尽的神韵,富有一定的宗教气息和“佛性美”,充分体现出泰国人谦和、忍让的性格特点。
(4)泰国为热带季风气候,常年温度较高,跳舞时多为赤脚,舞步舒缓,舞蹈动作轻盈朴实、典雅优美、婀娜多姿。舞蹈多与音乐、诗歌、绘画等其他艺术形式融为一体,内容丰富多彩。
(5)泰国的舞蹈服饰华丽、色彩鲜艳,配饰复杂而隆重,这与佛教和宫廷有直接关系。演员的服装都是用泰国丝绸手工绣制的,饰以金银线,一件服装的制作往往要用几乎半年时间才能完成,价格较为高昂。舞者头戴塔形金冠,如泰国佛教的标志性建筑物“佛塔”的化身一般,珠光宝气;服装体现了宗教文化底蕴和佛教的佛性色彩。表演时,舞者浑身上下透露出浓厚的宗教气息和宫廷富丽堂煌的气息。
泰国的舞蹈很多,如曼妙、典雅的古典舞,各少数民族极具本民族特色的舞蹈,以及各地区不同风格的舞蹈,丰富多彩的舞蹈令人目不暇接。但是,不少人在欣赏泰国舞蹈的时候,更多的是停留在舞蹈表面,对于舞蹈背后或者其本身所表达的历史、民族、文化、生活等内容则有所忽略。在上古时候,泰国舞蹈就受印度文化的影响,直到拉玛二世统治时期,泰国才开始创造自己的传统舞蹈,在后来的发展过程中,泰国的舞蹈体现了佛教包容的情怀,汲取了印度、柬埔寨、中国等国家的舞蹈文化精髓,同时又融合了本国各民族、各地区的文化与风格,形成了泰国独有的舞蹈艺术特征与风格。
泰国文化部艺术发展学院在广西艺术学院进行工作坊教学
⑸ 菲丽宾和泰国的器乐、音乐特色及艺术表演
摘要 传统音乐在菲律宾象 传统音乐 其他国家,反射普通人生活,主要居住在乡区的而不是都市那些。 象它的相对物 亚洲很多传统歌曲从菲律宾有与自然的强的连接。 然而,多少使用 全音阶 而不是着名 五音标度. 一、菲律宾各部音乐 1、中部平原地区音乐 这一地区包括吕宋岛南部和米沙鄢群岛,那里是菲律宾政治、经济和文化的中心,在过去曾是西班牙和美国殖民势力最为集中的地方。来自欧洲的音乐及它们的变体已成为当地音乐生活的主流,这些外来的音乐既包括西洋古典音乐、基督教圣咏,也包括民间歌舞曲和通俗音乐,其中最有特色并能生动地表现菲律宾人民生活情趣的是民间歌舞曲。典型的体裁叫作“巴里道”。它是一种欢快活泼并常常有幽默诙谐色彩的爱情歌曲,旋律以西洋大小调 7 声音阶写成,以弹拨乐器演奏的简单和弦伴奏,多为稍快的 3 拍子,既可以清唱,也可以边舞边唱。与巴里道形成对比的声乐体裁是“昆迪曼”,它长于表现感伤哀怨的情调,是一种慢 3 拍子的抒情歌曲,旋律多为小调式,进行中时有简单的转调。一些专业作曲家常将它加以改编搬上音乐会舞台,从而成为艺术歌曲性质的曲目,源于西班牙,之后已本土化了的弹拨乐队“朗达亚”在这一地区也十分流行,它由多把音区与音域不同的曼多林和吉他类乐器以及用来拨奏的大提琴组成,并经常加上木琴、铃鼓、定音鼓和三角铁等敲击乐器。它既可演奏圆舞曲、波尔卡等欧洲音乐体裁的曲目。也可以演奏当地的民间舞曲,例如常在世界各地演出的竹竿舞就是由朗达亚乐队伴奏的。传统竹竿舞是模仿长脚鸟在田间跳跃的动作,它以一对或数对长竹竿相击,舞者利用竹竿分开的瞬间插足跳跃,乐队以轻盈活泼的音乐为表演烘托热烈的气氛。 近几十年来在马尼拉等地竹乐器也十分盛行,由竹琴、竹管、竹笛、竹鼓和竹竖琴组成独特的竹乐队,它可奏出优美的旋律、丰富的和声,尤其是各种竹乐器发出的略带颤抖的音响使人闻之有置身于“仙境”之感。当地人还用竹管制成管风琴,其音色清纯明亮,现在每年都要举办“竹管风琴节”,这项活动已成为该地区音乐生活的重要组成部分。 2、北部山区的音乐 在吕宋岛北部的群山中散居着伊戈罗特、卡林加、伊富高等菲律宾原住居民,他们保存着古代马来人的部落文化。这些民族的音乐活动通常是群体性的,并与劳动、祭祀、民俗礼仪紧密地联系在一起。他们的歌曲喜欢采用一领众和的表演方式,旋律比较短小,一字一音,音域较窄,多用无半音的 5 声音阶,其风格与台
⑹ 泰国有哪些着名景点和风俗民情
1. 曼谷泰国大王宫。曼谷泰国大王宫又称故宫,是泰国曼谷王朝一世王至八世王的王宫。位于首都曼谷市中心,依偎在湄南河畔,是曼谷市内最为壮观的古建筑群。
2. 普吉岛。泰国最大的岛屿、安达曼海的“珍珠”普吉岛是东南亚具有代表性的旅游度假胜地。它的魅力首先在于它那美丽的大海,岛屿的西海岸正对安达曼海,那里遍布原始幼白的沙滩,每个沙滩都有各自的优点和魅力,阳光普照之下,大大小小的海滩闪烁着安达曼海拍岸的浪花。
3. 芭堤雅。芭堤雅以阳光、沙滩、海鲜名扬天下,被誉为“东方夏威夷”,是世界着名的新兴海滨旅游度假胜地。
4. 玉佛寺。玉佛寺位于曼谷大王宫的东北角,是泰国最着名的佛寺,也是泰国三大国宝之一。玉佛寺是泰国王族供奉玉佛像和举行宗教仪式的场所,因寺内供奉着玉佛而得名。
5. 皮皮岛。皮皮岛位于泰国普吉岛东南约20公里处,是由两个主要岛屿(北部的大皮皮岛和南部的小皮皮岛)组成的姐妹岛。柔软洁白的沙滩,宁静碧蓝的海水,鬼斧神工的天然洞穴,未受污染的自然风貌,使得她从普吉岛周围的30余个离岛中脱颖而出,一举成为炙手可热的度假胜地之一。
(6)泰国艺术有哪些扩展阅读:
泰国位于亚洲中南半岛中部,是以泰族人为主,生活着华人、缅甸人、马来人、印度人、老挝人等的多民族国家。
首都曼谷被誉为“天使之城”,是古典与现代的完美结合。既有高耸矗立的大型建筑,强调着城市奇情与超越时空的景致,又有古老的庙宇香火鼎盛,青烟缭绕,具有浓厚的东方色彩;既有家一样的温馨暖意,同时又充满异域情调,神秘与探险俯拾即是。 与首都曼谷不同,作为兰纳王国的故都,清迈则无不散发着迷人的古典气质。这里气候凉爽,四季百花争艳,被称为“泰北玫瑰”。
最佳季节:11-2月。一般来说,泰国的季节可以分为:夏季、雨季和凉季
⑺ 泰国有哪些舞蹈,具体是什么
还有一种.,人妖舞、
⑻ 泰国最出名的是什么
大皇宫
大皇宫位于曼谷市中心区,由一组布局错落的建筑群组成,汇集了绘画、雕刻和装怖艺术的精华。
大皇官对外开放,成为泰国着名的游览场所。建筑群共22座,主要建筑是4座各具特色的宫殿,从东向西一字排开,一色的绿色瓷砖屋脊、紫红色琉璃瓦屋顶、凤头飞檐。屋顶是典型的泰国“三顶式结构”,集泰国数百年建筑艺术之大成。有人称此处为“泰国艺术大全”。
⑼ 泰国传统舞蹈叫什么名字
泰国传统舞蹈叫孔剧。孔剧在英文里写作“khon”,是古典舞蹈的经典呈现方式,更是泰国的国粹,其中不止舞蹈,还融入了泰国独特的音乐、诗歌、绘画等文化元素,艺术价值非常高。其舞蹈动作极其复杂,舞者都要经过长年的苦练才能担起大旗,可谓是“台上一分钟,台下十年功”。
孔剧只有一个剧本,是根据印度史诗改编的:十面魔王抢走了古代国王拉玛美丽的妻子悉达,国王在猴王的帮助下,击毙十面魔王,救出悉达,得胜回朝。
孔剧是没有台词的,全靠舞蹈来诠释意境,因此音乐就显得格外重要。配乐主要用泰国特色木琴来演奏,因为泰国人相信木琴是唯一出自本土的乐器,虽然学习木琴需要花费大量的时间,但是用其演奏出来的配乐却能迅速把人带进孔剧的世界里。孔剧最吸引人的地方莫过于舞者所戴的面具了,充满神秘色彩,让人禁不住好奇心。面具分为四种:人面具、神仙面具、魔鬼夜叉面具和猴王面具。孔剧面具制作精良,是一门世代相传的手艺,做一个供表演用的面具大约需要20多天的时间。
孔剧是泰国文化的瑰宝,代表了舞蹈类节目的顶尖水平,由于表演需花费的心思太多,且费用极其昂贵,在以前只有皇室才会有机会观赏到。现在你可以在泰国皇家剧院欣赏到这场华丽的艺术盛宴。
⑽ 泰国三大国宝是什么
泰国三大国宝:玉佛寺、卧佛寺和金佛寺。
1、玉佛寺位于曼谷大王宫的东北角,是泰国最着名的佛寺,也是泰国三大国宝之一。玉佛寺是泰国佛教最神圣的地方,是查库里王朝的守护寺和护国寺,是泰国王族供奉玉佛像和举行宗教仪式的场所,因寺内供奉着玉佛而得名。
(10)泰国艺术有哪些扩展阅读
旅游注意事项:
1、在曼谷,国王和王室成员是非常受人尊重的,曼谷泰国人室不敬罪的处罚条例,即使外国人也不可触犯。不要随便谈论或议论王室。遇有王室成员出席的场合,最好是留意其他人的动作,跟着照做。
2、人们视头部为神圣之地,因此不要随便触摸别人的头部。如果你无意中碰及他人的头部,应立即诚恳地道歉。特别忌讳外人抚摸小孩(尤其是小和尚)的头部,小孩子的头只允许国王、僧侣和自己的父母抚摸。
3、公众场合不要做出过于亲昵的举动,如拥抱、亲吻等。仅在某些海滩允许裸体晒日光浴。
4、避免使用暴力和粗鲁的语言,遇事要克制忍耐——这也是泰国人“乐天安命”的处世态度。
5、人们不用红笔签名。因为泰国人死后要用红笔在棺材口写上其姓氏。
6、泰历每年12月15日要举行水灯节,在观看水灯时一定要注意,无论那水灯多么精致美丽,都绝对不能拣起来。
7、进入寺庙要脱鞋,服装应整齐、端庄,不能穿背心、短裤进入。女性避免碰触僧侣,如奉献财物,可请男士代劳,或直接放在桌上即可。
8、曼谷禁赌,即使酒店房间也不能玩扑克或打麻将。