⑴ 艺术创作主体应该具备哪些基本素质
1、恪守艺术专业价值观的底线
艺术的劳动不是做活儿,而是为大家提供精神产品,且化育无形,因此艺术家的职业得到社会大众的普遍认可,允许有较高的人才价格。艺术家可有此收益水平,全在大众内心的君子诉求,故不可对于职业底线有亏。
2、传播本身也是艺术创作的工作之一
艺术家需要为自己的艺术作品、艺术创作进程做大量的传播、推广、教育工作,而不是简单地将推广本身看做是自己用艺术作品盈利的额外动作。
3、艺术家需要有一定的身心健康指数
这一点毋庸多言,艺术家的角色扮演是必然的,当然最好就是本色出演,你必须要面对更多的公众,言行自然是负有责任的。
艺术家
艺术家是艺术创作的主体,其生活积累、思想倾向、性格气质、艺术修养是艺术创作得以顺利开展和最终完成的基础和前提。
艺术家创作艺术作品,总是从特定的审美感受、体验出发,运用形象思维,按照美的规律对生活素材进行选择、加工、概括、提炼,构思出主观与客观交融的审美意象,然后再使用物质材料将审美意象表现出来,最终构成内容美与形式美相统一的艺术作品。
艺术创作不仅只是解决技法技巧问题那么简单,它还应该要解决人格精神、思想境界,以及人与自然、社会等关系的大问题。
⑵ 艺术创作的主体应该具备哪些基本素质
1、先进的世界观:艺术家只有具备正确的世界观审美观,才能更好的捕捉到艺术创作中所需要的素材;2:广博的知识:艺术家必须要具备广博的知识,让创作出来作品更具表现力;3:深邃的思想:伟大的艺术家在各方面都要有独属于自己的独特见解。⑶ 成为一个艺术家的基本条件是什么
艺术家应具备的基本修养和能力
作为艺术家应具备修养和能力涉及方方面面,很多很多,但最基本的主要有以下五个方面:
一、进步的世界观和审美理想
世界观是对世界总的看法和根本观点。审美观和审美理想就是指在审美活动中所形成的对美、审美、美的创造及其发展所持的基本观点。先进的世界观决定着正确的创造目的与动机,影响作品的格调与品位。科学、进步的审美观和审美理想决定了人们的审计标准,激发追求最理想、最高尚的艺术美的境界。
二、深厚的文化素养
应具备的文化素养大致分三方面:一般文化、姊妹艺术文化、专业艺术文化。学识修养能帮助艺术家从整体上提高创作境界,文化素养直接影响艺术表现力。艺术表现力是艺术家在各种素质中最重要的,他由专业技能和艺术感受力组成。文化素养围绕艺术感受力,使之从文化视野的高度去深层次洞悉现实、领悟人生,创作和理解作品,用心灵去撞击生活和作品,使其具有更深广、更全面的表现力。
三、丰富的生活积累
丰富曲折的生活体验是艺术创作的基本材料和前提条件。一部好的艺术作品必须源于生活,又高于生活。丰富曲折的生活积累、切身感受是创作的源泉,它会激发创作冲动,从而构思和创作出内涵深刻、感人至深的艺术作品。反之,则是无本之木、无源之水,没有艺术生命力。
四、超常的艺术思维活动能力
艺术家艺术创作和思维要具有超常性,高于一般人之上,必须努力使自己具备独特的艺术思厅纳模维能力:
1.发现的目光和独到的感受力。生活是艺术创作的源泉,艺术家要用敏锐的艺术视觉,从现茄枣实生活中,从看常人看不到或不在意的事情中提练出创作素材、情感升华和人生感悟,形成强烈、深刻的艺术感受力。
2.丰富的艺术想象力。艺术想象是把现实生活中通过艺术构想,成为理想化的艺术意象的创造能力。艺术家就是要想常人想不到的,从而形成想扮缓象丰富、独特、新颖的作品。
3.独特的记忆力。超常的记忆力是艺术思想和个性的摇篮,是积累艺术素材的宝库,是驰骋艺术想象的原野。艺术家要通过职业记忆训练,掌握各种记忆方法,达到做常人做不到的一种特殊记忆才能。
五、精湛的艺术技巧和表现才能
艺术技巧和表现才能是将艺术想象、构思创造成物化的艺术作品的重要支撑和专业技能。艺术家必须有精湛艺术技巧和表现才能,将艺术形象变成有生命力和神韵的艺术作品
⑷ 一个艺术家应该具有什么样的条件和素质
作为一个艺术家,首先必须具备的是对艺术的咄咄追求;其次还必须要有刻苦拼搏的精神;
提到艺术家所具有的修养,每个人的心中都会有自己的定义,一般来说,我们都知道,首先一个艺术作品是要求具有创新性的,所以说一个优秀的艺术家首先应该具有的就是创新意识。艺术作品的独特性,是体现一个艺术家修养学识以及智慧的最直观的表现方式。
艺术家还应该具有较高的审美意识,只有这样它创作出来的作品才能更好的引领人们去欣赏美的事物。较高的文化素质也是艺术家必须要具备的能力。同时优秀的艺术家还应当有丰富的生活阅历,只有这样他才能够创作出更加深刻的艺术作品。艺术家的思维也应该是十分活跃的,灵感的体现是艺术创作的源泉。
⑸ 成为艺术家的标准是什么
一个人能不能成为艺术家,这是一个标准:要看一看他对形象的材料有没有足够的兴趣,能不能与形象的材料建立起密切的联系。艺术家应该看得多,听得多,记得多。当然,一般而言,如黑格尔所说的,凡卓越的人物都有超乎寻常的广博的记忆力。这种广博的记忆来自深广的心灵。深广的心灵的特征就是能够不断地开拓兴趣的领域,把兴趣的领域推广到许许多多的事物上去。艺术家不会因为日常功利上的需要而把他的兴趣仅仅集中在某些个别的领域里。
⑹ 艺术传播的基本要素
1、广泛的艺术家资源
广泛的艺术家资源是艺术传播的根基。
中华书画网拥有一大批国内最顶尖的书画家资源,可以根据创作特点请不同的艺术家参与,保证艺术作品的高艺术水准和价值。 单个或几个艺术家因为其擅长的领域的局限性,是不可能进行全面的艺术设计的。
2、权威的艺术平台
缺乏有影响力的艺术平台,艺术传播就会缺乏有力支持。
中华书画网、中国瓷器网、中国收藏投资网、中国收藏鉴定网四大有影响力的专业艺术平台,可以配合企业、政府进行良好的艺术传播。
3、优秀的艺术战略团队
优秀的艺术战略团队,是进行艺术传播的基本保证。
我们拥有一批以传播专家余建祥先生为首的、有着十多年策划传播经验的国内一流专家团队,可以为企业、政府提供最优秀的艺术传播策略。
4、良好的艺术载体
没有优秀的艺术载体,艺术传播就会成为空中楼阁。
瓷器的英文就是China,被称为中国的第五大发明和土与火的传奇,是中国传统文化和工艺的代表;而中国书画则代表了中国最高的艺术水平,将这两者完美地结合在一起,无论在艺术水准还是工艺上都是最默契和良好的结合。
我们在全国主要瓷器产地景德镇、醴陵、德化等地,与当地最优秀、工艺水准最高的厂家进行深度合作,确保瓷器生产工艺的国际领先性和工艺的丰富性,为作品艺术特色跟瓷器工艺的良好结合提供了可靠保证。
5、综合传播平台
我们还拥有中国民俗文化网和中国旅游风景名胜网等一大批相关平台,配合政府和风景旅游区进行传播。
另外我们的产品都经过严格的检测,无论在工艺水准和艺术水平上都达到国内一流标准,并可在收藏证书查询网上全球联网查询,保证其收藏价值和升值空间。由于国内生产厂家水平良莠不齐,收藏者很容易花大价钱买到收藏价值很低的工艺瓷器,自身权益很难得到保障。而我们的权威平台可以有效地帮助投资者规避这类风险。
以上五大艺术传播要素缺一不可,任何一个要素的缺失都会使艺术传播的效果大打折扣,甚至使艺术传播完全无效。
⑺ 论成为艺术家需要具备的条件与因素
成为艺术家的基本条件与因素有:
具有为艺术而献身的精神。
具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力。
具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性,具有创新意识。
具有专门的艺术技能,熟悉并掌握某一具体艺术种类的艺术语言和专业技巧。
风格是由艺术品的独特内容与形式相统一,作为创作主体的艺术家的个性特征与由作品的题材、体裁以及社会、时代等历史条件决定的客观特征相统一而形成的。风格的形成有其主、客观的原因。在主观上,艺术家由于各自的生活经历、思想观念、艺术素养、情感倾向、个性特征、审美理想的不同,必然会在艺术创作中自觉或不自觉地形成区别于其他艺术家的各种具有相对稳定性和显着特征的创作个性。艺术风格就是创作个性的自然流露和具体表现。法国作家G.-L.L.de布丰有一句名言:“风格即其人”,黑格尔对此作了进一步的发挥:“风格在这里一般指的是个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全见出他的人格的一些特点。”刘勰说:“……才有庸俊,气有刚柔,学有浅深,习有雅郑,并情性所铄,陶染所凝,是以笔区云谲,文苑波诡者矣。”也是讲造成不同艺术风格的主观条件。
环境因素。一个时代有一个时代的文学,一个时代有一个时代的艺术,艺术和文学是一样的,环境直接影响到艺术的创作,比如说毕加索的画作,在毕加索的画中,人们可以强烈感受到他的爱憎。他反对战争,希望和平安宁。1937 年4 月,为抗议希特勒轰炸西班牙北部城市格尔尼卡,他画了着名的大型壁画《格尔尼卡》。为抗议美国入侵朝鲜,1952 年他又创作了壁画《战争》、《和平》。至于他的《和平鸽》,更是世人所熟悉的名作。
对艺术的执着热爱,锲而不舍。齐白石是一位中国着名的水墨画大师,大家对齐老的鱼虾蟹画集想必非常熟悉不过。齐白石自小学画,16岁习花鸟、人物画。但是齐白石早期的话并不出名,齐白石的名画都是齐白石晚期的作品,60岁成名,90岁丹青妙笔,齐白石就是以对艺术锲而不舍的精神才成就了这么一位国画大师。