为什么有些艺术作品叫无题

❶ 为什么很多艺术作品叫《无题》原因是什么呢

早期诗歌都是没有题目的，《诗经》很多经典篇章都是取自前两面两个字为题。随着诗歌进一步发展，主题丰耐闹富后创作理念也变得更加多变，于是给诗歌起标题慢慢成为约定俗成的规则流传了下来。标题可以阐释主题，抒发个人思想，同时也能方便记忆和流传。但晚唐诗人李商隐是个异类，他的很多诗都叫《无题》，就算勉强起个名字也是以开篇前两个字为题，比扮含如大家非常熟悉的《锦瑟》，《为有》等等。所以《无厅亩笑题》诗可以算是李商隐的首创，后面很多人都模仿过他。那李商隐为何喜欢取《无题》作为诗名呢？有些人觉得他是想模仿古体诗，毕竟以前就是不取诗名的，但只要深入研究过李商隐的作品，就能理解其用意。

《无题》诗很多都像是一种情绪上的发泄，诗人娓娓道来，为读者讲述心事，感情，期盼。这种东西需要委婉表达，这样才能体现出一种含蓄的美感，所以李商隐才回去用这个名字，这其实很符合艺术创作上的“留白”原则。从内容上看，它没有表现出明确主题，所以用《无题》作为名字也合情合理。

❷ 为什么很多抽象画都叫无题

抽象画就是和自然物象的极少，亦或是完全没有相近的地方，但是又具强烈的形式来构成面貌的一种绘画。主要是通过随机的图形进行组合来表达的一种情绪，亦或是立体的一种概念。
抽象派被定义为没有比喻现实参考的一种艺术。更广阔的定义就是以简化但又可以保留原始自然的一种方式，最后进行恰当描述的真实题材，比如Joan Miro的抽象画就是一个很好例子。
抽象的艺术是绘画艺术中一个非常突出的现象，完全的打破了所谓艺术原来强调的主题，以及写实再现的局限性，把艺术的基本要素进行抽象的组合，最后创造出抽象的一种形式。抽象一词的本义指的是人在认识和思维活动中，对事物表象因素的舍弃和对本质因素的抽取。应用在美术领域，便有了抽象性艺术、抽象派和抽象主义等的相关概念。

❸ 李商隐的诗为什么大部分都叫《无题》

李商隐的诗中有许多以“无题”为名的诗篇，这主要是与李商隐的生活经历有很大的关系。李商隐之妻王氏过早去逝，加之本人被卷入潘镇幕府的斗争，其生活中有许多难以名状痛苦，表现在诗中是似是而非的情感，象爱情又不是爱情，象政治又不是政治。因其内容不便明言，所以只好以“无题”为名。但其不朽的艺术价值是前无古人，后无来者的。在中国古代创造了其独具一格的“朦胧”诗的先例。

❹ 为什么很多古诗的题目都取名叫无题

古诗之所以无题,是因为这些诗歌的作者并非有意作诗,只不过为了抒发信州自己的情感,所以随口讽咏,自然成章.顾炎武说：“古人之诗,有诗而后有题羡租；今人之诗,有题而后有诗.有诗而后有题者,其诗本乎情；有题而后有诗者,其诗徇乎物.”袁枚也说：“无题之诗,天籁也；有题之诗,人籁也.天籁易工,人籁难工.《三百篇》、《古诗十九首》,皆无题之作,后人取其诗中首面之一二字为题,遂独绝千古.汉、魏以下兄坦兆,有题方有诗,性情渐漓.”

❺ 那些“Untitled-无题”的艺术作品到底在表达什么

曼哈顿女人，一连串灯泡，色块拼接和立体镜面体的这些作品有什么共同点？它们都是没有标题的艺术品。或者更确切地说， 它们都有相同的标题：“无标题” 。

艺术家们的艺术作品是否真的需要一个署名？ 对于这个备受争议的话题，毕加索就曾坚称他不知道如何给他的作品命名，尽管他的很多作品都是被画廊主和经销商命名的，但他更喜欢让作品为自己说话。 “说到底，解释有什么用呢？” 他曾经说过 “画家只有一种语言。” 对于毕加索和许多其他艺术家来说，他们的作品更多的是视觉的。

着名摄像师—辛迪·谢尔曼（Cindy Sherman），可能最出名的是她的无题摄影系列，名为"未整理的电影剧照"。这是一系列她自己冒充的黑白照片，它们看起来像是直接从20世纪50年代和60年代的冬青木电影布景中拍摄的剧照。在这里，这些电影的"无瞎返题"性质仍然很重要。谢尔曼的目标是在这些肖像画上 达到一定程度的模糊性 。她不希望这些是任何具体的东西，或任何可识别的电影角色。她希望这些照片能够表达电影中女性的通用，陈词滥调的代表性，以 突出这些角色的一维性和可互换性。

另一个故意使用"无题"作为艺术品标题的例子是艺术家——费利克斯·冈萨雷斯·托雷斯（Felix gonzales Torres）。他的许多作品磨信饥都是"无题"的，但 括号里跟着诗句 ，例如：无题（完美的恋人），无题（枪杀）和无题（最后的光）。在所有这些作品中， 括号中的标题都是象征性的，并为观众提供了这些艺术品所代表的线索 。

但历史上许多的艺术作品都没有传统的或描述性的标题，据说这部分是 因为19世纪之前的许多艺术来自肖像，宗教，神话或文学传统的主题 。在 18 世纪之前，大多数画作也没有标题。然而，因为艺术市场和公共艺术展览的逐步发展，以及报纸的批评，让艺术家发现给他们的作品命名是有利的，因为 名字可以代表一个符号， 让人更有印象 ，可以更好地对号入座，就像取一个好记令人印象深刻的人名一样。

这里有一个有趣的例子，一个画家叫朱迪，某一天带着她的自画像送到画廊，为了方便整理，画廊会给艺术家的作品一个命名，比如说朱迪，过了几个月，朱迪接到画廊的电话，电话里说：

  “有一个客户对你的一幅画感兴趣”。

“哪一个”

“那个坐在藤椅上的女孩”

“哦，你是说朱迪？”

“哦，god，你能再形容的细节一点么？”

“嗯，她是个女孩，头发很长。”

“你能给我发一张图片么？”

最终画家朱迪收到了邮件，这幅画不是叫朱迪，而是一幅朱迪画的画。由此可见，当画廊与艺术家保持联系时，他们可以整理出标题且 赋予一个‘特征’ ，但是当他们失去联系时，最简单的解决方案是 将其命名为"无题"以便于记忆和对号入座 ，或者从作品中找出相应的明显特征以此命名，藏家也好辨认及购买。比如说，马蒂斯的一幅画曾经就被称为"鼻子上有绿色条纹的女人"。最终这幅画的名字还是被命名为《带绿色条纹的马蒂斯夫人》，强加上‘语言’符号的特征——绿色条纹，马蒂斯夫人。

标题很重要，因为它们会影响我们思考和背景化我们所看到的内容。也许所有这些画作都是为了 描绘入口、门户和门口 。在一个由机构塑造并由语言驱动的艺术世界中，耶泽尔指出，即使是没有标题的作品也能伴随着庞大且冗长的文字，以及一页又一页的学术批评和写作。这么一看，语言 — 似乎，真的是不可避免的。

一个经常这样做的艺术家——克里福特·斯蒂尔（Clyfford Still），他有很多无标题的系列作品。由于他的作品几坦宽乎都是色块的构成和拼接，所以 在没有标题的情况下，可以令观众更专注于颜色和构图本身 。你可能会认为它只是几种颜色色块拼接构成，在中间随机地划分。或者你可能会把它看作是一个贫瘠的，荒凉的山脉，亦或是你可以从情感和哲学的角度来看待它。或许它也象征着一些黑暗和令人沮丧的东西，如地狱的炼火或者死亡。

实际上，以“无题”为标题的作品不仅仅限于绘画艺术，也有装置和影像。艺术家罗伯特·莫里斯（Robert Morris）以极简主义的创作方式——用镜子作为媒介制作的镜面立方体，去建立一种 人的意识空间 。除了图像的极简主义性质之外，这件艺术作品如此开放的原因之一是它没有标题。艺术家选择不告诉我们它是什么，或者他到底在想什么。在这种情况下， 命名为无标题或缺少标题，使我们能够以自己的方式查看它，并让我们建立自己的背景。

莫里斯说：“当观众在四个立方体周围走动时，它们的镜面会在画廊和观众之间产生复杂而多变的互动。 一个人意识到自己的身体的同时，他也会意识到这件作品的‘ 情境 ’中” 。

那么，为什么他会选择无标题的主要头衔呢？你可能会问。好吧，很难肯定地说，也许他是在妄自嘲地嘲笑现代艺术？也许他只是想让你注意标题，这是他吸引你的方式？也许他所代表的这些 作品可以是微妙而平凡的，同时也代表着强大而具体的想法 。而马塞尔·杜尚却说， “标题是一种无形的颜色” —— 它是一种颜色，无论好坏，即使是最令人难以抗拒的艺术品，赋予了文字的语言，它也会变得摇摆不定。

❻ 请教，很多美术采用《无题》作为题目有什么特殊的意义吗 无题到底是什么意思呢

最主要的意思是“意在言外”，给观赏者以想象空间。如果一幅画我已经告诉你，这是“向日葵”，那么你的思想就会跟着这个题目走，被限制住。而很多时候，美术作品的作者希望自己的作品有更大的意境空间，所以就命名为“无题”，让看者自己去想象画中的意境。
有时候一幅古代作品，名字已经失传，而今人对它要表达的意境又有很大分歧，也会命名为无题。
基本上如果一个作者作了一幅很得意的作品，是不会懒得想名字的，所以如果一副画被命名为无题，除了上面两个原因，就只剩下一种可能，就是这幅画是作者都没办法命名的。因为很多时候，艺术是一种超越思维之上的东西，可能等画作完了，出现了作者意外的效果。
文学作品可以以“无题”命名，原因同上。例如唐代李商隐最好作《 无题》诗，而以《无题》为诗名也是他的原创。近代鲁迅先生写的文章也有名为《无题》的。

❼ 李商隐的很多诗题目都为《无题》，有哪些原因

李商隐写的那么多诗都是 "无题"，是因为那些诗没有题目。"无题 "是后人加上去的。李商隐性格孤傲，情感丰富，在诗中自由发泄。他无法用一个简短的标题来表达他的感情和愿望。李商隐的诗异常含蓄、隐晦。如果他写了标题，效果就会大打折扣。李商隐的无题诗基本上没有叙述的对象。它们更像是一个人的自言自语，一个人的惆怅、孤独，与他人无关。无题》，是世界上最深情的爱。

. 他的诗作具有重要的研究价值。关于诗人李商隐（约812或813～约858），汉族，礼名义山，号玉溪生，又名范南生、范南子，是晚唐着名诗人。他的祖籍是怀州河内（今河南沁阳），祖上迁居荥阳（今河南郑州）。晚唐着名诗人，与杜牧合称 "小李杜"，与温庭筠合称 "温李"。

❽ 为什么很多艺术作品叫《无题》

因为想不到更好的标题里表达画面深刻的内涵
宁缺毋滥
所以只能用《无题》来命名。

❾ 如何理解那些叫《无题》的作品是因为没有合适的题目吗

对于那些《无题》的作品来说，不是因为没有合适的题目，而是因为没有合适表达自己思想感情或者主题谨闹的题目所祥辩罩以灶唯称为《无题》。

❿ 李商隐的诗为何多名为《无题》

李商隐（８１３－８５８年）是晚唐一位着名诗人，他的诗既受杜甫诗歌的影响，又受到梁陈宫体诗的影响，还吸取了李贺诗歌的手法，表现出情深绵邈、绮丽精工的风格。

他的诗作中，咏史诗和爱情诗最能体现其艺术风格，而以“无题”为题的爱情诗成就最高。他的无题诗，多以爱情生活中的相思为主题，着重抒发那种处在重重压抑之下的，“剪不断，理还乱”的相思情怀。他的爱情诗，不局限于个人爱情的表达，还有着诗人对人生的慨叹。加上其表现上的含蓄、深沉，故他的爱情诗表现出凄凉伤感的情怀，但又不失于颓废，表达了诗人对爱情和人生的一种追求。如“相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看”。这首诗是他的具有代表性的作品，其中“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，生动细致地表达了那种至死不渝的思念之情，成为描写爱情的千古绝唱。但联系作者的经历，这又何尝不是作者对人生的执着追求。所以他的爱情诗内容丰富深刻，读起来令人回味无穷。也因为这样，他虽极写相思之情，却毫无齐梁那种绮靡颓废的诗风，表现出凝炼、沉郁的艺术特色。同时，又因为作者遣词用字上的精辟、典雅，他的诗虽多用典故，含蓄深沉，但不显得诘屈聱牙，晦涩难懂。