艺术画怎么画

A. 如何画一幅艺术画

当你看到一幅场景让你很感动的时候,心中很所冲动.就把它画下来.留作心中的记忆,
这么幅,是很有艺术价值的!~~

B. 怎样才能画出一幅赢得大家赞赏的油画艺术作品

已有几百年历史时间的油画艺术，紧跟随时代的潮流发展，诞生了许许多多的流派风格，满足了人们的视觉审美，以此同时，学习油画创作的人也越来越多，每一个油画爱好者都希望自己创作的油画作品能够赏心悦目，赢得大家的赞赏，那么怎样才能画出一幅赢得大家赞赏的油画艺术作品？

无论国画或油画，任何艺术都是相通的。好的一幅画就是就一个纯洁的灵魂。它体现出作者的生活态度，或潇洒或质朴，或迷茫或热情。对大自然的热爱、对色彩的敏感、对艺术的执着、对生命的尊重，只有这样的一个生命才能画出有灵魂的油画，能与之对话的艺术品！

C. 怎么画艺术

想要更好的绘画艺术，必须要抓住艺术的主要特点以及具体的内涵优势，通过有效的艺术手法表现达到理想绘画效果。

D. 怎样用开心果壳做艺术画可以把步骤或照片发出来吗

1.开心果壳做的莲花

制作步骤：

第一步：准备好制作过程中所需的材料，丙烯的颜色决定了花朵的颜色，这个由亲们根据自己喜欢的颜色购买就可以啦！

第二步：用刷子把开心果果壳涂上自己喜欢的颜色

多制作几个，在白纸上画些荷叶，将莲花粘贴在荷叶旁，就是艺术画了。

E. 如何画出好看有艺术气息的涂鸦

用酸奶创作，酸奶不小心放过期了不要丢弃哦，拿来创作吧。和绘画颜料混合后变成了质地粘稠、有质感的特殊颜料。酸奶瓶盖也不要浪费，做成小陀螺，旋转起来，肆意飞溅的酸奶颜料自然形成了一幅绚烂的图画。

F. 这种画怎么画，是什么画

水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写，搜集素材用。

目录

简介
详细介绍
特点
起源
题材选择
工具材料画笔
画纸
颜料和调色盒
其他
作画技巧
特殊技法
构图方式
国外的早期水彩画
艺术风格水彩风景画
抒情水彩风景画
现实主义讽刺画
写实风景画
现代主义
欣赏与收藏
电影简介
详细介绍
特点
起源
题材选择
工具材料 画笔
画纸
颜料和调色盒
其他
作画技巧
特殊技法
构图方式国外的早期水彩画艺术风格
水彩风景画 抒情水彩风景画 现实主义讽刺画 写实风景画 现代主义欣赏与收藏电影展开 编辑本段简介

水彩画顾名思义，就是以水为媒介调和颜料完成的绘画作品。 查阅国际君友会资讯中心对水彩画的释义是：水彩画是用水调和透明颜料作画的一种绘画方法，简称水彩，由于色彩透明，一层颜色覆盖另一层可以产生特殊的效果，但调和颜色过多或覆盖过多会使色彩肮脏，水干燥的快，所以水彩画不适宜制作大幅作品，适合制作风景等清新明快的小幅画作。颜色携带方便，也可作为速写，搜集素材用。 另一个水彩画重要的关键就是挑选良好的水彩纸。良好的水彩纸能够在大量水份和快速反复涂抹下不起毛球，但也十分昂贵，所以学习水彩画的学生常常一纸双面都用来练习。 与其他绘画比较起来，水彩画相当注重表现技法。成功的水彩画除了要掌握水分，色彩，也必须掌握如何仅用水跟薄薄的色彩来表现质感，量感。 水彩的画法通常分干画法和湿画法两种，干画法是在前面的基本干后再进行画，一般可以画出很多层次。湿画法则是一气呵成，因此不同的笔触的墨彩相互渗透，有一种类似于中国画的效果。
编辑本段详细介绍
水彩画是艺术实践的一种手法。由于水彩画颜料比较便宜，使用方便，而且色彩感觉也很理想，所以一般人都乐于使用。其次，水彩画本身具有十分迷人的魅力。 它的清爽神俊，浓淡相宜，都具备潇洒风雅的格调。水彩画颜色的透明性，重色彩技法，干湿技法运用，使画面显得水乳交融，带着令人陶醉的特殊风韵，对观众就像感受爽朗的清风。 作为艺术创作活动的一种形式，水彩画是艺术情感流露的语言中的一种。画面中水的渗化作用， 流动的性质，以及随机变化的笔触，让人感觉得到那种光波的流动。 这种意境是其他画种难以比拟的。从字义上来看，所谓的水彩画就是用水作为稀料来专门调合能被水稀释的
颜料，所绘制在特别的水彩纸上的图画。由于它们采用的工具与所用材料和制作过程的特点，水彩画与其他各种绘画有着显着的区别。当今随着科技的发展，绘画材料的增多，用水作为稀料的颜料又多了水粉、丙烯、透明水色等。这样我们就得对水彩画的概念重新下定义。从水彩画的特点下定义，水彩画并不单指用水调和颜料这点而言，水彩画有着自己丰富的内涵和一整套与别的画种截然不同的技法。水份多少的控制，水份与颜料的比例，水份在纸上留下的痕迹都成为画面韵律形式及体现的表素。总之，水份是水彩画的生命与灵魂，它起着支配画面效果的主要作用。从两三百年前到现代，水彩画的概念有所拓展，内涵更广，内容更丰富，大大拓宽了原来的含义，认为只用水来调合颜料画在纸上，画面色彩节奏由水份含量来控制就称之为水彩画。因为现代水彩不仅用水彩色，也用水粉色，丙烯色，国画色，透明水色，局部甚至还用油画色、油画捧、油漆、食盐、沙石等等，也有几种颜料混合使用。总之，水彩画发展的每个阶段的共性就是整个画面的节奏、关系、色彩都是通过水份含量的多少来体现的，画面效果是通过对水份的控制达到的。
水彩画(2张)水彩画并不是一开始便为人们所认识的，在水彩艺术的早期，人们认为水彩画没有油画那样丰富，缺少美学价值，也没有版画那样的经济价值，是用来速记色彩或勾勒草图，是一种附属、低级的画种。油画优越论占据了人们的心理，水彩画只被看作绘画的偏门末技。 在水彩艺术发展的初级阶段，有很多的水彩艺术家曾借用油画的绘制技巧，他们想以油画技巧提高水彩画的表现能力。但到了后来，水彩画艺术在自己的道路上突飞猛进的时候却是在完全摒弃了油画技法的影响之后，才逐渐形成了一整套完整的独特的技法，从而形成了一种独立的画种。 西涅克的水彩画
如今我们在许多优秀的水彩画中，很难再看到修改、揩擦和小毛点彩的痕迹，更少看到油画技法的影子，因为水彩画的特性就是在第一笔中便饱含了自己的特色——颜色纯净、透明、清晰、自然。 水彩画一般分为透明水彩画法和不透明水彩画法两种。透明水彩画法就是用水调和颜料，薄薄的涂画一层，使画面上的色彩清晰明快，具有透明的感觉，不透明画法除清水之外，还可用树胶，使画面色彩更微妙，更柔和。由此可以想到，随着观念的更新、题材和技法等领域的拓宽，水彩画的概念将更加广阔和深远。

G. 如何画一幅艺术画

如果你不把画画当成艺术来做的话，用心去画，你的作品都可以称之为艺术。
如果你画之前就想着艺术，想着构图想着取悦观众，哪你这幅画就一文不值。

H. 美术画向日葵怎么涂颜色

美术画向日葵的话，假如是简单的，那花瓣涂金黄,花盘外围涂橘黄或者橙黄,中心涂棕色。

假如你是想画出比较专业的向日葵，那么必须用专业的美术涂颜色的方法。你最好能学会一些水粉静物或者丙烯画的色彩基础。如果你能掌握一些油画的基本功就更好了。你可以参考一些艺术大师画向日葵的色彩方法。比如说油画家梵高画的向日葵，你可以参考梵高画向日葵时所用的色彩，还有他塑造的笔触。

在画向日葵的颜色时，既要注意色彩对于空间体积结构的交代，也要注意色彩本身在画面的表现力。向日葵的色彩是明快的，是非常热烈的。所以画向日葵的色彩就必须把这种热情似火的艺术感觉完美表现出来。

(8)艺术画怎么画扩展阅读：

向日葵（拉丁文：HelianthusannuusL.），为木兰纲、菊目、菊科、向日葵属的一年生草本植物。高1～3.5米。茎直立，圆形多棱角，质硬被白色粗硬毛。

广卵形的叶片通常互生，先端锐突或渐尖，有基出3脉，边缘具粗锯齿，两面粗糙，被毛，有长柄。头状花序，直径10～30厘米，单生于茎顶或枝端。

总苞片多层，叶质，覆瓦状排列，被长硬毛，夏季开花，花序边缘生中性的黄色舌状花，不结实。花序中部为两性管状花，棕色或紫色，能结实。矩卵形瘦果，果皮木质化，灰色或黑色，称葵花籽。

I. 初中美术绘画怎么画才好看

画画是一门需要大量练习以及天赋的工作,但也有一些技巧,比如块面化物体,即把你要画的物体分成大块,找准位置,然后慢慢进行深入.
入门级是要有一种大体概念,块面化概念的思想的,可以买本入门的绘画书籍,多加练习,功到自然成

J. 美术绘画要怎么画

插图（画）是运用图案表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。插图是世界都能通用的语言，其设计在商业应用上通常分为人物、动物、商品形象。
商品形象
商品形象是动物拟人化在商品领域中的扩展，经过拟人化的商品给人以亲切感。个性化的造型，有耳目一新的感觉，从而加深人们对商品的直接印象。
分类
以商品拟人化的构思来说，大致分为两类：
第一类为完全拟人化，即夸张商品，运用商品本身特征和造型结构作拟人化的表现。
第二类为半拟人化，即在商品上另加上与商品无关的手、足、头等作为拟人化的特征元素。
以上两种拟人化塑造手法，使商品富有人情味和个性化。通过动画形式，强调商品特征，其动作、言语与商品直接联系起来，宣传效果较为明显。
插图画家经常为图形设计师绘制插图或直接为杂志、报纸等媒体配画。他们一般是职业插图画家或自由艺术家，像摄影师一样具有各自的表现题材和绘画风格。对新形式、新工具的职业敏感和渴望，使他们中的很多人开始采用电脑图形设计工具创作插图。电脑图形软件功能使他们的创作才能得到了更大的发挥，无论简洁还是繁复绵密，无论传统媒介效果，如油画、水彩、版画风格还是数字图形无穷无尽的新变化、新趣味，都可以更方便更快捷地完成。数字摄影是摄影的最新发展。摄影师用数字照相机拍摄对象或通过扫描仪将传统的正片扫描进电脑，然后在电脑屏幕上调整、组合、创作新的视觉形象，最后通过胶片记录仪输出正片或负片。这种新的摄影技术完全改变了摄影的光学成像的创作概念，而以数字图形处理为核心，又称“不用暗房的摄影”。它模糊了摄影师、插图画家及图形设计师之间的界限，现今只要有才能，完全可以在同一台电脑上完成这三种工作。