❶ 纯艺术和工艺美术的区别在哪
差别大了。
纯艺术就只是绘画这些这单一领域发展，比如画家、插画家
工艺美术注重设计，是将美术与设计结合起来并创造出实际的东西来。
❷ “纯艺”是什么
纯艺术的简称。一般指:、油画、版画、雕塑、壁画、书法、篆刻、陶瓷艺术等不能直接为商业服务的学科,虽然有可能成为商品。是相对设计专业直接进公司为商业服务而言的.“设计”脱胎于“艺术”而形成一门独立的学科，它更需要理性和逻辑。设计的初衷即是为了解决问题。
为了区分前文提到的“设计”，于是有了“纯艺术”这一概念。可以说，纯艺术和设计艺术已经发展出了两条不同的线，也产生了不同的历史。当然二者也相互影响，设计遵从的美学规则都可以从同时代的艺术运动中找到参考，例如蒙德里安的绘画曾被印刷在服装上，弗拉基米尔 塔特林的作就是一个未曾实现的建筑图纸；设计也在一定程度上给纯艺术提供了素材，Dan Flavin的灯管作品《献给v.塔特林之纪念碑1》看起来就像是1920年代曼哈顿的摩天大楼。玛丽·瑞瑙特形容她心目中的亚历山大大帝：那双不可思议的眼睛，那头发在额上跃跃弹跳，还有那想必在他二十来岁已沧桑毕露的美，晒伤的皮肤黝黑，太阳下的头发近乎白色。感觉这种美很有魅力，请问哪些艺术作品（比如文学、影视作品之类的）体现过这样的美？（或者不是艺术作品一些真实的故事或者名言之类的，比如麦克阿瑟的老兵不死只是凋零）
推荐回答：关于“沧桑”的艺术作品有很多，甚至很多艺术家本人的故事，也很沧桑。
有人觉得26岁才开始画画的梵高的一生很跌宕，死后成名总给艺术家带来那么些悲剧色彩，然而26岁时早已享受足够多艺术家身份所带来的荣耀和财富的伦勃朗亦不知道，接下来自己的生命会发生什么样的变化仅供参考
从思维方式上来讲，纯艺术更倾向于表达，找寻语言之外的情感表达；而设计是运用科技、理性思维来解决问题、优化生活的一门多个学科的结合体
❸ 什么是纯艺术
纯艺术是指绘画、雕塑、建筑、音乐与诗歌等艺术形式。
现如今，纯艺术除指绘画、雕塑、版画等传统造型艺术形式，也包含了摄影、观念艺术等新型艺术形式。
纯艺术作品之所以成为纯艺术，就是因为一个“纯”字，说明了这种艺术的相对独立。纯艺术雕塑可以表达人体美，也可以进行雕塑艺术本体语言上的探索，但是对金钱，对商业文化的表达则一直是几千年来的纯艺术领域雕塑所不齿的。
总之，如今的纯艺术基本是指视觉艺术。
❹ 纯艺是什么
纯艺是纯艺术的简称，艺术这门学科按专业虽有许多，但按实质分为两大类：实用艺术和纯艺术，对这两个分类的界定有两种观点：其一，实用艺术是指艺术和商业结合得比较紧密的艺术学科，如：广告设计、服装设计、工业造型设计等设计类专业。纯艺术是指和商业结合得不太紧密的学科，如国画、油画、版画、雕塑等绘画类专业。这种观点是比较传统的观点，但由于与市场化、商品化的普及，商业的触角已经广泛的深入了传统认为很穷的纯艺术，如今很多艺术家一夜暴富，有更多的艺术家把艺术当做是发家致富的手段，在这种形势下产生了第二种观点：实用艺术指以迎合广泛的市场需求而获得物质利益（赚钱）为第一目的的所有艺术门类。纯艺术指以学术研究为第一目的的所有艺术门类
❺ 什么是纯艺术
纯艺术主要是艺术家为了表现自身对社会现象的理解，对生活事件的理解或对人生的体验而创作的．也有的是为了探索新的艺术形式的研究所创作的作品．狭义上指油画、雕塑、国画等专业。
与纯艺术相对应的是商业艺术，”商业”就是商品交换的概念．所以商业作品一开始就以商品的性质来定位的，创作出来的目的就是投放到市场用来卖钱的．如工业设计、环艺设计、服装设计等专业。
当然了，现在这两个概念现在已经非常模糊了，雕塑国画等也都商业化了，而很多服装设计生产出来成为了工艺品，不再是简单的商品了。
❻ 纯艺术和设计艺术的区别
纯艺术是艺术家通过自己对当下社会文化社会状态社会发展的理解，通过自己的画笔表达出来的东西。
设计艺术不是表述作者的感情，而是触动观者的感情。有目的性。
纯艺术适应主观而产生。（例：内容全由作者的意识定）设计艺术适应客观而产生。（例：概念建筑要受土地质量、风土人情、环境、需者的要求等影响）
❼ 什么是纯艺术
油画,国画,装饰画,雕塑,书法等等~
纯艺术创作出来的雕塑作品的一种代称,非商业性,强调作品的思想性与批判性,强调艺术的当下性.
纯艺术作品之所以成为纯艺术，就是因为一个“纯”字，说明了这种艺术的相对独立。纯艺术雕塑可以表达人体美，也可以进行雕塑艺术本体语言上的探索，但是对金钱，对商业文化的表达则一直是几千年来的纯艺术领域雕塑所不齿的。米开朗基罗虽然受到美第其家族的赞助，但是他表达出来的还是一种英雄主义激情和理想。
纯艺术领域的雕塑是指以艺术的学术性和艺术的本体性为首要的各种雕塑作品，这些作品出现在各种非商业、非政治性的展览中，强调一定的学术价值、艺术的相对独立性以及作品的个性和新锐意识等。基本上由民间出资、有展览策划人和明确学术主题的展览就是这样的纯艺术展览。这类展览的主题是严肃的，非目的性的。这类展览中的雕塑作品以及其他的与它们有相同特征的雕塑作品也就简单的以“纯艺术领域的雕塑作品”来概括.而且这样的作品，更多的出现在学术主体严肃，并且力求新颖，反对流俗的当代艺术展和形形色色的前卫艺术中
近年来，随着国内经济改革的深入，与其他国家经济合作和全球社会分工的形成，以及国内和国与国之间的文化工业的产生，商业文化、消费文化上升到一个空前的高度，并且成为一种意识形态的力量。在这样的背景下，纯艺术领域也发生了相应的变化，越来越多的艺术作品屏弃了以往纯艺术的崇高因素，用卑琐庸常的世俗生活取代；它们“反对艺术的精英性，以粗俗，生活化反对精雅的艺术趣味”它们不再表现作者或者个人的英雄主义的精神和个性，而去表现日常生活的俗艳琐碎；它们不再象以往的纯艺术那样和商业划清界限，它们以一种欢迎的，主动结合的，调侃的态度来面对商业，甚至也将自己打扮成这样的形象。