‘壹’ 拍半身照专业技巧 怎么拍半身照
1、额头前倾
最基本,也最常见的大头照姿势就是,微微低头,让额头前倾,同时也把整张脸向镜头前靠一些。
这样稍微调整之后,变化很显着——脸变尖了些,下巴显得更小,还让五官不在一个平面内,显得更有立体感,不至于显得太平。
需要注意的是,额头前倾的角度一定要控制好,不要一味想着 “让脸变小些” 而加大前倾的幅度,否则你会拍出一张翻着白眼的照片。
2、双臂交叉
双臂交叉抱在胸前是一个很经典的姿势,但效果确实不错。
不要嫌它 “老套”。事实上,它有很多种变化:双臂松紧程度、手掌的状态、身体的朝向…… 调整这些因素,抱臂的效果就完全不同。
拍男性一般会拍正面,显肩宽;胳膊要抱紧些,尽量少露或不露出手掌。这样能让胳膊肌肉更明显,搭配上严肃的表情,更有气场:对于女性来说则是相反,一般不需要把胳膊夹太紧,放松一些,手掌轻轻搭在手肘上就行,这样显得既轻松又不失庄重。
另一种方案是侧身拍摄,同时让靠近镜头的那侧肩膀微微向下倾斜,这样可以显瘦还显脖子长,而且往往能创造出较亲近的情感。
需要注意的是,无论男女,在拍正面照时都要尽量保持双肩在同一水平线上,否则拍出来的照片会很难看的。
3、寻找支撑
想尝试更多样化、更活泼的动作吗?你需要寻找一些平整、坚实的平面来作为重心支撑。这样一来,你就可以更自然地使用更多姿势,而不用担心平衡的问题。
最简单的方法,就是找堵墙,让模特背靠、侧靠墙面。由于存在支撑平面,无论什么样的手部动作都不会有不自然的倾斜感。
除此之外,墙壁本身也是个不错的背景。你可以把比较干净的墙面处理成接近纯色的背景,也可以利用纹理、图案来增添氛围。
‘贰’ 半身照片怎么拍好看
在拍半身照时,把头微微向下低一点,让额头向前倾一点,同时把头向镜头靠一些。你这样做了之后就会发现,下巴变小了一点,脸显得更尖了。另外,五官看起来更加立体了,脸就不会显得很平、很宽。对于拍半身照来说,双臂交叉是一个非常值得选择的姿势,虽然这个姿势很老,但是却很实用。双臂交叉也是有很多内容的,不是简简单单双臂交叉而已,比如:双臂交叉时的松紧程度、手掌的状态、身体的朝向等等。
男生实用双臂交叉这个姿势时,双臂交叉时尽量紧一点,也尽量不露出手掌。这样不仅显得肩宽,双臂的肌肉看起来也更明显。正对着镜头双臂交叉,看起来更加正式,这个时候你最好不要笑。如果你是侧对着镜头双臂交叉,那么你可以面带微笑或者找个地方靠着。而对于女生来说在双臂交叉时,双手要很放松,这样看起来既显得轻松又不失庄重。另外,女生双臂交叉侧对着镜头,同时让对着镜头那侧的肩稍微向下倾,那么你的身材看起会更好。前面说的都是偏正式的半身照,想要拍一些活波、写实一点的半身照就要寻找一些坚实、平整的平面来做支撑。比如:去找一面墙,让模特侧靠或者背靠着墙面,这样无论摆什么样的摆姿都不会出现倾斜感。
另外,寻找的墙壁尽量是干净的,不要太过杂乱,不然会影响到主体。如果是有很美的图案倒是可以利用一下。另外,在拍照时还可以借助道路、桥梁两边你的栏杆、扶手等等,在拍的时候略微把身体向前倾。这个拍照方式有两个主要优点,一是营造出一种放松、亲近的感觉、二是增强画面的纵深感。如果你觉得摆姿势太麻烦,那么你就自己走着,然后让摄影师抓拍。因为很多人故意摆姿势面对镜头都会紧张或者不自然,如果是走着、散一下步整个人会放松下来,这个时候就是最好的拍摄时机。
只是这个拍照就要考验摄影师,什么时候该拍、选择什么样的背景都需要快速判断,不然就得重来。
‘叁’ 人体艺体摄影拍摄技巧
人体摄影艺是一个永恒的创作主题,人体摄影从某种意义上讲,是对人生的赞美、生命的讴歌。人体摄影所追求的最高境界就是通过人体美妙而又丰富的肢体语言,宣泄情感,抒发情怀,传达人文理念,张扬艺术个性。下面是我为大家整理人体艺体摄影拍摄技巧相关资料,供大家参考!
人体艺体摄影拍摄技巧
用浅景深突出人物
使用大光圈、长焦距可以让主体背景模糊,尝试这种拍摄手法会给你带来意想不到的效果。
用对角线构图法则
人像摄影的构图法则上对角线构图是比较保险的,因为为了避免人物变形摄影师需要与人物保持距离拍摄,对角线构图可以留出一些空间这样会让画面更有纵深感。
人物的摆姿技巧
人物的头部和身体不要在一条直线上,双肩和双脚也不要平行。不然拍出的姿势是很不好看的。
拍摄人物特写
有时人物的肢体语言僵硬或是服装搭配不够满足摄影师的需求,我们就可以尝试拍摄人物的头部或上半身的特写,也可以重点表现人物的神情与眼神。
摄影培训学校提醒广大摄影师,摄影是需要经验的技术需要不断的加强练习。切记“三天打渔两天晒网”这样只会让你陷入无法进步的局面。在学校里,我们会让学员每天都拍摄大量的图片,只有这样才能促进学员对照片和人物美姿的把握。
思路要清晰
摄影师拿起相机的那一刻,在心中就应该有一个拍摄的主题。你是想拍摄何种物体?一定要先明确思路,如果通过照片表达出的主题是含糊不清的,那么下次一定要先整理好思路在拍摄。
人体艺体摄影拍摄方法
保持人物肖像的完成
拍摄人像很容易将人物的肖像拍摄变形,所以在拍摄时一定要与人物有一定的距离,如果不是想表达很夸张的效果,最好不要用广角镜头拍摄。一般户外拍摄人像最适合用80-90mm焦距的镜头。
善于运用人物的形态美
僵硬的肢体动作会让拍摄出的照片也很死板所以人像摄影摆姿很重要,多让人物表现出不同的形体动作会给你的照片增添色彩。比如很正常的摸头、叉腰、托腮等等。只要手部可以利用的姿势都可以尝试拍摄。也可以让人物在手中握住道具,也可以给照片增添魅力。
主体要富有吸引力
有主体的照片才能吸引观众,如果连观众的注意力都无法吸引那么照片没有丝毫意义。所以在拍摄时,要掌握好你需要拍摄的主体,通过一些可利用的因素将其引向主体。
保持画面的整洁干净
照片的主体明确定位后,就要将一些影响主体表现的因素去除,以免分散观众的注意力。即使将其虚化也比分散注意力要好。
拍摄放松的人物
很多人在拍摄时都不能放松下来,这样很影响出片的效果。如果能够让人物放松下来的话,那么你就需要与人物沟通,让其忘记这是在拍摄。让人物保持最舒服的姿势拍摄。
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‘肆’ 请问怎么拍照才会拍出艺术感和网图的感觉 或者该摆什么姿势好
1、拍摄人体时,最好侧身面对镜头,成45度角;或者人体直立,头部向左右轻微扭动,要避免头部跟身体成一直线,以免画面看上去呆板。2、拍摄站姿时,单腿站立或者重心放在一只腿上,可以增加镜头灵动活泼的感觉。3、拍摄在椅子或沙发上的坐姿时,要挺直腰背,坐在椅子或沙发的前端,不要整个人都坐到椅子或沙发上,以免腿压扁,显得腿粗。4、拍摄侧面照时,尤其是近景的人物照时,注意眼睛的位置,如果不是有意而为之,注意不要形成翻白眼的镜头。如果不是刻意的,就应避免下边右图的那种眼神。5、拍摄坐在地板上的姿势时,注意脚底要平放在地板上,不要翘起来正对镜头。6、注意手的位置和动作,要做到自然,注意放在不同位置有不同的表现力。有人总结为头疼(抚摸头发)、牙疼(支撑在下巴或脸颊处)、腰疼(单手或双手叉腰)、腿疼(手放在大腿、膝盖或者抱住小腿、脚踝),可以增加很多不同的人物情感的表现。
‘伍’ 艺术照的拍照技巧
个人写真拍照的技巧:
1、对比
可以尝试借助对比的拍摄方法进行拍摄,选择一些比面部大的道具,比如花束、气球、篮球、书本等道具,利用一大一小的对比拍摄,简单、有效显脸小。
2、抬手低头往下看
拍摄文艺、优雅的写真照时,这个姿势可以多用,手稍微抬起和面部互动,45度侧身,配合低头往下看的姿势,无需太多的表情和姿势的修饰,便能拍出满满的文艺感和忧郁美。
3、闭眼拍半身
半身拍照,建议大家多以横屏拍摄,这个机位可以很营造出电影画面的既视感,姿势方面可以参考下面的女生,歪头并轻轻闭眼,配合上风吹发丝的画面,也是极其好看的。
4、侧颜照
说到拍写真,侧颜照就不得不尝试了,在保证背景简洁的情况下,拍摄模特的侧颜照,侧面的角度能更好地勾勒出五官轮廓和面部线条,而且相比于正面照,侧颜照也会显得脸小而精致。
‘陆’ 如何拍人像摄影有艺术感
拍人像摄影有艺术感的方法有选择合适的镜头、确保主题是主要焦点、帆斗创意照明。
1、选择合适的镜头
要密切注意焦距。不同的焦距会以不同的方式使图像失真,宽镜头(例如35毫米)将伸展被摄对象的脸部,使其看起来异常长而狭窄,同时使鼻子看起来更大,通常建议的最小焦距为50mm的镜头,可使脸部苗条,而不会引起过多失真。
人像摄影的特点
很早以前,人态掘磨们就以各种散樱需要、各种方法描绘自己的形象。最早,人像画面出现在绘画中,尤其到19世纪早期,当时的油画肖像已经非常时髦,创作上也日臻成熟,产生了不少优秀的肖像绘画作品。不久,当摄影术发明之后,人像开始进入摄影领域。
人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务,使人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。