Ⅰ 公共艺术就业方向 前景怎么样
公共艺术专业的学生毕业后可以选择与城市规划和建筑相关的工作,亮棚如各级市政规划局、交通部门、建筑部门、规划部门、各类设计院等政府部门,还可以选择和从事设计、研究、教学、管理等工作。
公共敬困则艺术专业的就业前景也是相对来说比较广泛的,毕业生能够到当地或者其他地方的政府规划部门进行工作,或者到有关的教育机构,比如各大设计类院校中的艺术学院或者设计学院从事教育研究或者管理的工作,公共艺术专业的毕业生需要发挥创新和实践能力。
毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
学生就业主要面向环境艺术设计、装饰艺术设计、工艺品制作、模型制作行业,在雕塑、陶艺、漆画、装饰品设计岗位群,从事城市公共艺术设计、雕塑设计制作尺历、工艺品设计制作等工作。
Ⅱ 公共艺术设计专业是干什么的 就业前景怎么样
公共艺术专业是一门新兴专业,有明确的培养目标,就是为培养城市环境的人才。公共艺术是公共造型艺术的缩写,它身处于公共环境当中并与周围的环境相协调,坚持以人为本,并能被大众所认可,能长时间存在在特定的区域范围内的艺术。
公共艺术设计专业培养德、智、体、美全面发展,具有良好职业道德和人文素养,掌握公共艺术设计理论基础,熟悉公共艺术设计的程序与方法、公共艺术设计制作的工序和流程、雕塑壁画以及景观设计等基本知识,具备一定的造型设计、制作和创新能力,从事环境景观设计、城市雕塑艺术设计、壁画艺术设计等工作的高素质技术技能人才。
主要研究公共艺术设计的基本理论、创意和设计基本方法与基本技能,如公共艺术设计风格产生的历史背景、发展与变化趋势等知识,熟悉各类装饰材料性能及制作工艺,具备公共艺术设计与创作的能力,能把握材料、形式与工程技术之间的关系。例如:在室内外公共空间中进行视觉设计。
课程体系:《浮雕笔画》、《扎染艺术》、《图案设计》、《纤维艺术》、《图形创意》、《摄影》、《计算机辅助设计》、《展示设计》、《传统工艺》。
学生就业主要面向环境艺术设计、装饰艺术设计、工艺品制作、模型制作行业,在雕塑、陶艺、漆画、装饰品设计岗位群,从事城市公共艺术设计、雕塑设计制作、工艺品设计制作等工作。
随着国家政治、经济、文化艺术以及城市建设等方面的快速发展,城市的职能也随之产生了新变化,同时也伴生了公众对生活品质等新的精神诉求。同时,诸如影像、装置、新媒体等艺术形态逐渐多元,公共艺术介入城市公共空间的方式和创作手段也更加多样化。
但无论是“城市雕塑”、“美化公共空间的艺术”、“与公众互动的艺术”或是“介入地方再造的艺术”,任何称呼都改变不了一个事实——公共艺术正在试图逐步走向广大民众的日常生活之中,公共艺术正在寻求艺术与社会和个体之间更为密切的关系。
总体来说公共艺术专业的就业前景还是很不错的,毕业生可在专业院校、城市规划与建设部门、艺术设计及相关产业机构从事公共艺术规划与设计、艺术项目执行与管理、艺术产品开发与服务的相关工作。
Ⅲ 大学的公共艺术设计专业怎么样 该怎么学 还有大学最重要的是什么
公共艺术专业在学科综合专业基础和公共艺术专业方向基础课学习内容的基础上,分别对各种公共艺术理论知识、实践知识进行研究和学习,涵盖公共艺术本体形态、艺术形式、创作形式、创作观念、方法、技巧及审美意识等综合内容。
1、公共艺术专业主要课程
装饰基础、雕塑基础、材料与工艺、建筑与环境设计、空间形态设计、展示设计、公共景观设计、园林建筑设计、公共设施设计、环境雕塑造型、壁画与浮雕、数码图形处理等。
2、公共艺术专业毕业后具备的能力
(1)掌握公共艺术学科的基本理论、基本知识;
(2)具有较扎实的人文学科和工程技术基础知识,较高的文化艺术素养和较强的审美能力
(3)掌握公共艺术设计方法技术;
(4)具有独立完成公共艺术设计的基本能力;
(5)了解公共艺术的发展动态;
(6)掌握文献检索、资料查询的基本方法,具有初步的科学研究和实际工作能力。
3、公共艺术专业就业方向与就业前景
毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
Ⅳ 公共艺术专业怎么样
公共艺术专业还是不错的,这个专业算是跟设计有关的一个专业,我有个同学就是学的这个专业,她说她本来是想报艺术专业的,但是觉得公共艺术专业可能更好一点就报了这个专业,我也通过她了解到了这个专业的一些东西,我来给大家介绍一下吧。
就业
个人感觉
这个专业需要学习的东西不是很多,但是学起来挺复杂的,大部分也是一些艺术设计,是一个需要靠灵感的专业,在一些空余时间需要自己搜集一些资料,在提升自己的专业高度,这个专业的专业要求度比较高。
总结
公共艺术专业是一个偏纯艺术类的专业,如果你对艺术很有兴趣的话,那对于你来说其实是一个很有意思的专业。
Ⅳ 公共艺术专业的就业状况如何
作为北京服装学院毕业的学生,我来为大家具体分析一下公共艺术专业的就业状况。
公共艺术专业毕业的学生在就业路上的难易程度需要根据自身实力而定。公共艺术设计是介于艺术和设计之间的一个专业。毕业后的学生也可以不一定从事和公共艺术相关的职业,可以把学到的专业知识运用到其他行业中。
但是,作为一个毕业两年的学生,我不得不说,这个专业,如果你想要有一个好的就业条件,你一定要去好的学校,如果你的学校只是一个普通的一本院校,那么,我认为,你的就业情况很不乐观,现在的社会,更看重的是,你的工作能力,可能理科生更好找工作一些。而作为艺术生,想要有一个好的工作,需要你很多的努力以及你很强的能力。
近年来,学校秉承“求是创新、学以致用”的办学理念,坚持特色办学,建立了“艺术教育与工程教育、管理教育相结合,民族服饰文化与现代设计理念相结合,理论教学与实践教学相结合”的服装教学体系。
不仅如此,毕业生可到各级市政规划局、交通部门、建筑和规划部门、各类设计院所等政府部门和企事业单位从事设计、研究、教学及管理等工作。
Ⅵ 公共艺术在生活当中的运用特点及意义五百字
运用特点:
1、参与性
公共艺术尊重公众的社会权利,保留每个参与者的意见。它属于一种开放性、民主性的艺术创作。
2、互动性
互动性体现在艺术、艺术家、公众之间的相互交流、沟通、选择、影响等等。而且这种互动的位置也是平行的关系,它充分考虑公众的意见和建议,有时候公众的意见能决定艺术家原来的设想和创作。
3、问题性
公共艺术设计是发现问题、针对问题、提出问题、解决问题的一个过程,它起到了警觉社会、改善社会的作用。
4、观念性
公共艺术不是简单的形式主义,而是一种思想的体现。不是艺术家强加在公共空间内的一个艺术品,是全民参与并与环境相协调的艺术品,这件艺术品能影响到公众对于某个问题的看法和追求社会的意义。
5、多样性
公共艺术可以存在于户外也可以存在于室内空间,另外还能以多种艺术形态来表现。
6、地域性
由于社会发展的不均衡,各个地方的政治、经济、文化都有一定的区别和特定的问题,所以根据不同的地域会产生不一样的公共艺术设计。
意义:
公共艺术是一个城市成熟发展的标志。它增加了城市的精神财富,在积极的意义上表达了当地身份特征与文化价值观,它毋庸置疑地体现着市民们对自己城市的认同感与自豪感,因此也进而成为艺术与文化教育中必不可少的环节。
(6)公共艺术怎么振兴扩展阅读
公共空间的最大特征是开放性,即公共空间艺术活动场所的开放性以及由此产生的对场所公众的开放性。它对处于此空间当中的所有观众都具有开放性,公众可以与之交流,提出意见和建议。
从文化层面来看,公共艺术尊重自然原生态及重视其产生的异质性生态文化经验就是对文化脉络的一种最根本的延续,也是其公共性在更广义上的延伸。当我们的一部分公共艺术从业者还在乐此不疲地挑拣秦皇汉武留下的文化符号、生搬硬套地克隆皇宫别苑时,是否应着眼于更广阔的层面,更深入地挖掘民族文化的内涵。