⑴ 新艺术运动直线派代表人物及其作品
法国（2004名词解释）时间：19世纪末20世纪初两个中心：巴黎和南锡南锡集中在家具设计上，巴黎包罗万象，包括三个组织，分别是新艺术之家，现代 之家，六人集团。风格特点：1.强调手工艺，反对机械化和工业化。2.完全放弃传统装饰风格，开创自然装饰风格。3.倡导自然装饰风格，强调自然中不存在直线和平面，突出表现曲线和有机形态。4.装饰上，受东方风格影响，尤其是日本浮世绘的影响。代表人物及作品：吉马德，代表作品是巴黎地铁站入口。比利时亨利·凡·德·威尔德维克多·霍塔 西班牙安东尼·高迪三个阶段：阿拉伯摩尔风格、新哥特和新艺术混合风格、有机风格。代表作品：居里公园、巴特罗公寓、米拉公寓、圣家族大教堂。 英国——“格拉斯哥四人”风格特点：主张直线和简单的几何造型，讲究黑白等中性色，与“新艺术运动”主张的自然主义的曲线和 有机形态相去甚远。代表人物及作品：马金托什（2009名词解释），代表作品是高靠背椅，被称为“高直风格”。德国——“青年风格” （2008名词解释）风格特点：初期，与“新艺术运动”风格相似，反对工业化和机械化，主张自然主义的曲线和有机形态；后期，与奥地利“分离派”风格相似，主张直线和简单几何形，强调功能第一。代表人物及作品：彼得·贝伦斯的主要贡献：1.在工业产品方面，为AEG公司设计了台灯、电风扇、电水壶等，其功能良好、形式简单、利于批量生产。2.在建筑方面，为AEG公司设计了透平机厂，创造性的采用新技术、新材料，为现代建筑树立了典范。3.为AEG公司设计了一套完整的企业形象，开创了企业形象设计之先河。评价：意义不仅在新艺术运动本身，更重要的是直接影响到后来德国现代设计的发展。 奥地利——“分离派”风格特点：反对学院派。与德国“青年风格”相似，主张直线和简单的几何形，强调功能第一；与法国“新艺术运动”追求的自然主义曲线和有机形态相去甚远。代表人物及作品：华格纳和霍夫曼。代表作品是霍夫曼的布鲁塞尔的斯托克列宫。 http://hi..com/kalen1226/blog/item/c7f6ba447c70ac48500ffe37.html
⑵ 什么是新艺术运动以及新艺术运动的的发展历程是什么样的
法国具有深厚装饰艺术传统，“新艺术运动”便是法国设计家在民族传统的基础上，吸收外来的像日本等国的影响、为适应现代生产的需要而产生的设计运动。1900年巴黎举办的大型国际博览会已经展示出“新艺术运动”在法国繁荣发展的景象，尤其是家具、室内装饰和陈设，更给观众留下了深刻的印象。可是在新世纪初期，新的设计趋势并没有和工业化生产紧密结合起来，也没有考虑广大消费者的需求，这些新的趋势倒是更倾向于“纯艺术”、倾向于奢侈的时尚，是为了表现出设计家的个性，并且努力满足富有顾客的一些奇怪癖好。对于机械生产、对于工业化的反感和接受“艺术和手工艺运动”的影响，都可以从法国“新艺术运动”艺术家的设计作品当中看出来。如1901年成立的“装饰艺术家协会”，从1907年开始，通过一系列的年度展览使装饰艺术呈现在公众面前。1903年成立的“秋季沙龙”也主要是为了促进“纯艺术”的发展，从1906年起，它举办了一系列年度展览，其中包括装饰艺术展览会。法国的艺术家和设计师们对于西欧以外的艺术和装饰风格表现出极大的兴趣，除了早已风靡巴黎的日本装饰艺术以外，像非洲、中亚地区的艺术风格他们也越来越注意。佳吉列夫率领的俄罗斯芭蕾舞团的演出进一步推动了喜爱异域风格的潮流。俄罗斯芭蕾舞团1902年来到巴黎演出，对上流社会的服装和装饰产生了强烈的影响，1910年演出的《一千零一夜》使俄罗斯芭蕾舞团声名大噪。舞剧由列夫·巴克斯特设计布景和服装，大胆的造型，鲜明的色彩，充满了神秘的东方情调，使巴黎的设计家为主倾倒。
⑶ 新艺术运动的代表人物和他的作品有哪些
亨利·德·图卢兹·罗特列克，代表作《红磨坊舞会》。
他生于法国阿尔比，自幼身有残疾，因而发育不全。法国贵族家庭出身、后印象派画家、近代海报设计与石版画艺术先驱，他十分喜爱浮世绘版画。他的不少作品题材取自周围的生活，描绘资产阶级沙龙、咖啡店、夜总会、妓院的生活场面。他善于用精练的笔触，用鲜明的大块色彩对比组织画面，刻画人物性格。
彼得·贝伦斯，代表作电风扇的设计。德国着名建筑师，工业产品设计的先驱，“德国制造联盟”的首席建筑师。其中他设计的透平机车间成为当时德国最有影响的建筑物，被誉为第一座真正的“现代建筑”。
⑷ 《新艺术运动的风格特点》小学作文600字
新艺术运动在艺术史上有着很深远的影响 当然在不同的国家文化背景下 他的发展和影响也是不同的
新艺术运动在西班牙
最极端、最具有宗教气氛的新艺术运动代表就是西班牙，而西班牙重要的设计代表是高蒂。高蒂的艺术
和建筑风格是很独立的，作品极为大胆、极端、特异。高蒂成熟的设计时期分为:1、摩尔风格。此间作品具有强烈的阿拉伯摩尔风格特点，不是机械复古，而是通过折衷处理，特别是材料的混合应用。这个时期的代表作有其第一个摩尔风格建筑—文森公寓等。2、新哥特主义风格和新艺术风格的混合。此期他对哥特风格情有独钟，代表作有圣特蕾萨修道院等。3、摆脱了哥特式的影响，走出了自己的新风格。新风格具有有机的特征，同时又带有神秘的、传奇的色彩，不少装饰图案都有很强的象征性。为卡尔维家族设计的巴塞罗那住宅是其风格转变的转折点。此转变使他更加具有人性，而不再单纯模仿时尚风格。代表作有居里公园、圣家族教堂、米拉公寓等。米拉公寓是他最着名的建筑之一，也是新艺术运动有机形态、曲线风格发展到极端的代表。高蒂在现代设计史上具有举足轻重的地位，其风格对后世产生了深远的影响，被新一代设计师称为能与国际主义、现代主义相抗衡的符号，并加以借鉴。
新艺术运动在苏格兰
18世纪末期以后格拉斯哥出现了许多新生代画家，创作了大量表现格拉斯哥印象主义的作品，成为格拉斯哥风格。其主要的奠基人马金托什、马克奈、麦当娜姐妹被称为格拉斯哥四人。其设计的探索成为新艺术运动的一个极具特点的插曲。他们主张直线、主张简单的几何造型，讲究黑白等中性色彩计划，和新艺术运动的设计主张相反。这种探索恰为机械化、批量化形式奠定了可能的基础，这种探索在德国青年风格和奥地利分离派中得到进一步发展。代表作格拉斯哥艺术学院兼具新艺术运动和现代主义的特点，是格拉斯哥四人风格的集中体现，代表了当代最前卫的设计试验结果。杨柳茶室的室内、家具也体现了他们的风格。马金托什是当时英国最重要的建筑设计师，他发掘他称之为“旧的精神”而设计出具有新风格、独特的建筑。日本浮世绘对其影响很大，喜欢使用简单的直线和黑、白的基本色彩。他将有机形态和几何形态混合采用，其简单而又具高度装饰意味的平面设计特征与奥地利分离派极为相似。他受工艺美术运动、新艺术运动、现代主义前奏等多种风格影响，是工艺美术时期与现代主义时期重要的环节式人物。
新艺术运动在德国 (青年风格运动)
德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的，艺术家、建筑家以《青年》杂志为中心，希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计，思想上也受拉斯金等人的影响。初始带有明显的自然主义色彩，但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心的法国等新艺术运动主流，开始和格拉斯哥四人相似的探索，从简单的几何造型和直线的运用上找寻新的形式发展方向。青年风格运动最重要的设计家是贝伦斯，他是德国现代设计的奠基人（德国现代设计之父），早期受新艺术运动影响，也有类似于分离派的探索。他以慕尼黑为中心进行设计试验，其功能主义和采用简单几何形状的倾向都表明他开始有意识地摆脱新艺术风格，朝现代主义的功能主义方向发展。对米斯•凡德罗和科布西耶等人影响巨大。代表作有德国电器集团的厂房建筑（现代主义幕墙式建筑的最早模式）。
新艺术运动在奥地利
19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离，他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术，为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似，对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击，成为一股新的设计运动力量。分离派运动的代表人物有华格纳和霍夫曼等。华格纳是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务，以促进交流，提供方便的功能为目的。霍夫曼设计上与华格纳原则一致，风格也较接近，代表作斯托克列宫是向现代设计发展的里程碑式建筑。
新艺术运动对设计的影响
德国青年风格与奥地利分离派都是从新艺术运动中发展的设计运动，这两个运动和格拉斯哥四人，特别是马金托什，以及弗兰克•赖特的探索一样，开始摆脱单纯的装饰性，而向功能第一的设计原则发展，因此他们被视为新艺术和现代主义设计间的一个过渡性阶段的设计运动。
一
、概述
“新艺术运动”发生在19世纪末期的最后l0年到20世
纪初期的前10年间，是西方古典主义进入现代主义的转折和
过渡。它首先从法国开始，之后蔓延到欧洲其他国家和大洋彼
岸的美国。这场运动的涉及而非常广泛，几乎波及了艺术设计
的各个领域，为人类留下了大量有着自然优美曲线造型的艺
术杰作。
二、“新艺术运动”时期的艺术设计风格
“新艺术运动”在处在世纪之交，它的艺术设计风格具有
鲜明的个性特点：第一，它与历史风格决裂，“新艺术运动”时
期的设计师反对守旧、折衷而机械的传统模式，将他们的艺术
设计建立在现实的基础之上，甚至是最近的未来基础之上；第
二，崇尚自然弯曲的参照物，在设计中植物、昆虫、女人体和象
征主义的手法大量出现，把感觉因素引入设计中，并经常运用
明显的性感形象；第三，在设计中强调装饰效果，希望通过装
饰来改变由于大工业生产造成的产品粗糙、刻板的面貌；第
四，十分强调整体艺术环境，即人类视觉环境中的任何人为因
素都应精心设计，以获得和谐一致的总体艺术效果。
(一)建筑装饰设计风格
1．自然曲线的唯美主义装饰风格
“新艺术运动的”美学特征是像植物的卷须和风吹斜烟似的
平滑的曲线。因此，在建筑装饰上追求简洁而且尽量减少浮
饰，建筑物内外的墙面、栏杆、窗根以及家具等装饰以螺旋形、
波浪形及扭曲的形状为主，大量使用铁艺构，这与古典主义有
条理的结构及新哥特风格的呆板形式形成了鲜明对比。
2．极端形式主义的风格
“新艺术运动”中建筑装饰在西班牙呈现出强烈的极端主
义风格。这种风格是由着名建筑师安东尼·高迪所创造的。在
19O 1910年，高迪在新艺术运动风格的激发下，他的设计
具有了鲜明的形式主义风格特征。例如，他设计的西班牙米拉
公寓尽量地避免采用直线和平面，连建筑外部的装饰墙体也
被加工成为一种历尽沧桑的岩溶地质的感觉，而阳台犹如海
涛中舞动的海带，整体建筑好似一个溶化时的冰淇淋。
3．传递出现代主义的气息
这一时期在建筑上的设计追求简单纵横直线的形式倾
向，采用简单的立体式几何形式，内在稍加细节装饰，使建筑
体积感非常强，可以说是对立体主义的建筑探索。运用简单几
何形式的风格和直线的搭配进行装饰，尽量避免过多的细节
装饰，显得朴素大方。
(二)园林设计风格
首先，是曲线风格的园林。“新艺术运动”强调追求曲线风
格，崇尚从自然界中归纳出基本的线条，并用它来进行设计，
强调曲线装饰，特别是花卉图案、阿拉伯式图案或富有韵律、
互相缠绕的曲线。这些风格特点也渗透在园林设计的风格上。
这种曲线风格的园林表现在西班牙建筑师高迪的作品中他在
巴来罗那郊区设计的居尔公园，以超凡的想象力，将建筑、雕
塑和大自然环境融为一体。
其次，是分离派风格的园林设计。分离派风格的园林在设
计中整体采用简单抽象的几何形体，尤其是方形，放弃几乎所
有的曲线，改用连续的直线和简明的色彩，仅在局部保留少量
的曲线装饰，这些与“新艺术运动”中以自然题材的曲线作为
装饰主题的风格大相径庭。
(三)室内设计风格
这一时期，源自自然的造型成为设计师们常用的主题。自
然界中蜿蜒的纤柔曲线成了新艺术运动的一个主要标志。在
这些形态各异的曲线中，往往可以感受到对生命的象征和隐
喻。
法国建筑师吉玛德设计的巴黎地铁站，铁的应用自如而
动人。在地铁人口的设计中，吉玛德运用了标准的金属构件，
进行组合形成小同的尺寸和形状，这些基于整体视觉元素的
处理，在当时是非常具有远见的。
分离派的代表设计师霍夫曼设计的斯托克列宫富有盛
名。整个宫殿采用了混凝上和金色构件，在细节部分有少数精
致的装饰，采用豪华的材料和严谨的几何形状装饰物，使室内
设计显得非常规整。这一切都表明霍夫曼的设计已经初显出
了现代主义的朴素风格。
三、结论
综上所述，新艺术运动是各种设计潮流从19世纪流向20世纪的一条通道，开创了由传统设计到现代设计的过渡方
向，是现代艺术设计的源流，至今仍深深的影响着现代的设计思潮。
摘抄了许多，你看你要用那边
⑸ 新艺术运动直线派代表人物
代表人物及作品如下：
1、吉马德，代表作品：《巴黎火车站入口》
风格特点：强调手工艺，反对机械化和工业化。完全放弃传统装饰风格，开创自然装饰风格，倡导自然装饰风格，强调自然中不存在直线和平面，突出表现曲线和有机形态。
2、马金托什，代表作品：《高靠背椅》
风格特点：主张直线和简单的几何造型，讲究黑白等中性色，与“新艺术运动”主张的自然主义的曲线和有机形态相去甚远。
3、霍夫曼，代表作品：《布鲁塞尔的斯托克列宫》
风格特点：反对学院派，主张直线和简单的几何形，强调功能第一。