怎么涉足艺术品金融

㈠ 怎样进行艺术品收藏与投资才能防范风险

近日，新兴的企业收藏艺术品的文化，总结出的原因，除绝桥银了资金过剩，经济结构的变化，已成为艺术品投资的概念和提升企业形象是最主要的原因。

在一般情况下，企业设备投资，以生产结束，利润增幅，贷款减少流动资金充裕，自然地尝试投资于债券，股票，土地招，艺术作品经常，基本上收集艺术品，前提或商业利益。为什么要收集最先进的商业利益？以下好处。

1。的艺术作品不能大批量生产，稀缺性有助于价格上涨。
2。简单的艺术品处理比陆地上的迁移。
3。销售的艺术作品，土地不一样，会受到重税的征收。
4。企业发生不平衡经常性损益后，你可以卖
5。艺术收藏品，以收支平衡，并节税。
6。作为家具的办公室使用，提高了工作效率。
7。收集到一定量的艺术，你可以向公众展示，提升企业形象。

企业收藏艺术品也应该消拿注意一些事项：

1。最佳使用的剩余资金，如出售的资产，如土地，股票型基金。
2。分配固定资本，有计划的收集。
3。避免投资贷款资金。
4。聘请专家来开发订阅此主题定向募集。
5。你就别捧市场，追高的价格购买。
6。不应该的名称，该公司负责人出面购买，否则容易导致其他股东的反对。
7。通过公开市场购买，最好不要引起不必要的误会。
8。收藏的艺术作品，最好是有专人负责管理，如损坏或变质，保鲜和其他问题需要注意。
9。寻找一个可靠的购买管道，更安全。

企业收藏艺术品，尽管有很多好处，但也有陷阱：

1。高价格买了假的或者是未来价值的艺术作品。
2。不要购买市场波动太大或认真操作工程。
3。每隔一段时间，调整收藏的作品出售，利润减少潜在出售的时间是非常重要的，即使价格大幅上涨，在过去的作品，是在未来仍有可能下降。

企业从事艺术收藏品肯定是时代的趋势，但执行前必须有专家的东西“的概念一定程度的艺术顾问，被聘请负责执行，否则眛的喜好的负责人并宴，作为一个集合的方向，最后，当发现收集的垃圾值后，后悔就来不及了。

㈡ 艺术品投资有哪些风险，如何成为艺术界的富豪

任何投资都有风险，艺术品投资同样也有风险，而且由于艺术品与其他物质类产品不同，又有了一些独特的风险，这些独特的风险大体如下：
1、 艺术品品类风险
尽管股票投资、房地产投资也存在标的物选择的问题，但艺术品投资标的物的选择更需慎重。经营者及投资者要了解，并非所有的艺术品都适合做投资标的物，即绝大多数的艺术品只可以做消费品或收藏品，而不适合做投资品标的物。只有那些具备公众共同认知价值的艺术品才具备投资价值。简单地说，名家名作及材艺俱佳的工艺美术作品才具备投资价值。一些青年艺术家的作品经过市场长期的培育也具备投资价值。如果艺术品品类选择错误，投资行为注定会失败。艺术品投资依赖的是标的物的再流通是否顺利，因此，不易大范围再流通的艺术品不适合作为投资标的物。
2、 艺术品投资长期性风险
艺术品投资是典型的长期投资模式。适合投资的艺术品品类有保值增值功能，但需要时间沉淀。因此，艺术品投资是典型的以时间换空间的投资模式。回首前一个阶段艺术品市场的情况，发现艺术品市场最大的赢家几乎都是收藏家。收藏家最大的特点就是买了不卖，艺术品存得住，十几年、几十年过去了，艺术品就大大增值了。因此，无论是艺术品投资基金还是个人投资，必须遵从艺术品长期投资规律，急功近利的做法不适合艺术品投资领域。
3、 艺术品投机风险
国内的经营者及投资者都不成熟，经营者希望从活跃的交易量中赚取平台收益，因此对投资交易推波助澜；投资者希望快进快出，以短线操作的方式谋求利益最大化。因此，经营者及投资者都无视风险，以侥幸的心理参与投资活动，大家未必不知道短期投机的风险，都希望自己是幸运儿，这种状况本身就是风险。
4、 艺术品投资业务系统风险
从根本的艺术品投资原理看，艺术品投资就是以时间换空间，以艺术品时间的推移来获得增值效益。目前，以企业组织运营的艺术品投资业务基本上都是短期的投资项目，因此，多数艺术品投资业务模式基本上是自欺欺人。文交所的业务模式多数是依靠短期竞价，投资基金一般具有三年的封闭期，这些业务模式本身就是违背艺术品投资规律的。假设按照每年15%的投资回报率计算，如果能够达到预期的投资目标，那就意谓着艺术品在3年内至少要达到投资10年的自然增值率。因此，多数艺术品投资业务模式本身就是建立在风险基础之上的。
此外，许多与艺术品投资、艺术品金融的支撑性市场服务体系相配套的设施尚不完备，如评估、鉴定、确权、鉴证、保险、保管、信息、征信等系统都不完善，这也成为系统性风险的隐患。
5、 艺术品交易活跃度风险
在股市上，股票价格经常波动，价格的波动不定代表股市的交易活跃度高，影响股市的因素也非常多，因此，在投资市场上，股市的交易活跃度是最高的。在房地产投资领域，交易活跃度就稳定许多，其市场影响因素也不多，一般不会在短时间内出现剧烈的波动。而艺术品投资领域比股市、房地产投资领域更稳定，其天生就缺乏交易的活跃性，因此，想让艺术品投资交易活跃起来，经营者就要制造影响因素，炒作也就不可避免，人为的主观操纵，必然孕育风险。
6、 艺术品投资风险控制机制风险
艺术品投资标的物不同于股票，股票对应的企业有持续性经营的想象空间，而艺术品的利润来源就是未来的增值空间，一旦艺术品价格彻底透支了未来三十年、甚至五十年的预期，风险必定会全面爆发，现行的业务风险控制机制必然失灵。
7、 艺术品流通脆弱性风险
因为艺术品不属于生活必需品，所以艺术品流通的偶发性极强。且不说我国还没有形成艺术品消费市场规模，即使艺术品爱好者、收藏者在购买艺术品时，也不是很踊跃。艺术品流通的活跃性对国家整体经济形势关联度过高，对整体国家经济的依赖性极大。“追涨杀跌”是普遍现象。自2011年到2016年，艺术品交易额直线下滑，如果不计投机炒作影响，艺术品流通的脆弱性一览无余。
8、 艺术品投资的政策法规风险
自2008年，艺术品投资理论逐步上升为艺术品金融理论，不能否认理论界及经营者在艺术品金融领域探讨创新的初衷，艺术品交易中心也认为艺术品金融有市场前景，但遗憾的是，许多经营者及投资者都抱憾而归。表面上是政策影响，但实际上还是经营者不能很好地控制风险。目前无论是艺术品投资基金，还是文交所都成为政府相关管理部门高度关注的焦点，因此，政策法规风险进一步加大。

㈢ 听说现在出了个艺术品投融资，请问有谁懂呢

在当今这个“互联网+”的时代，互联网+艺术品成为开拓艺术品投融资的新渠道：

1. 挑选国内优秀的文化创意项目和有升值潜力的艺术品，结合利用电子交易系统的强大平台优势；

2. 架起艺术品与金融的桥梁，实现艺术资产金融化；

3. 引导社会资金理性进入文化艺术品资本市场，促进金融与文化产业的良性循环；

4. 为艺术爱好者提供快速、短期的投融资平台。

艺术品投融资以众筹平台为主导，运营模式有：

1. 奖励制众筹

2. 筹捐制众筹

3. 股权制众筹

4. 借贷制众筹

众筹平台的风险在于:

1. 法律风险

2. 信用风险

众筹模式防范措施：

1. 法律制度的与时俱进

2. 建立健全我国的信用体制

3. 实际操作中的风险规避方法

众筹的未来：

国内众筹平台最大的价值在于它是一个发大镜和聚光灯，它为项目能够带来的不只是VC，还有把产品从小众推向消费级市场所需的资源。往往那些在传统渠道得不到风投或捐助的项目，在众筹平台上却能大放异彩。

㈣ 艺术品投资顾问 有什么要求

开发高端客户，为客户提供理财规划咨询，销售各类金融理财产品。
职位要求：
1、相关金融专业本科应届毕业生，如具有金融机构个人理财产品的实习工作经验优先；
2、对金融理财产品有所理解，学习过金融行业法律、法规和其他相关政策；
3、具备良好的沟通协调技巧、敏锐快捷的市场反应能力及较强的风险意识；
4、品行端正，思维敏捷、严谨细致、踏实负责，具备强烈的团队协作精神；

艺术品投资顾问类似银行理财师

徐永斌介绍说，艺术品投资顾问其实与银行理财师的身份性质是一样的。主要工作是针对客户的投资需求，把投资业务的细节和流程告知对方，让对方熟悉，帮助对方在艺术品投资这个新的领域进行尝试。

徐永斌表示，艺术品投资顾问不需要去学习艺术品鉴定，他们主要的任务是把产品搞明白，然后要和投资人解释资金的投向，同时要对艺术品市场的走向以及回报率有一个比较好的了解。鉴定和评估是由分门别类的专家负责的。

艺术品投资顾问在中国处于初级阶段

谈到艺术品投资顾问在中国的发展时，徐永斌表示，艺术品投资顾问现在在中国处在初级阶段，艺术品投资顾问首先需要对艺术品市场有一定的了解，到后来会需要投资顾问对艺术品市场有非常好的判断和把握能力，从而影响投资人对市场的判断。

徐永斌说，国家目前还没有艺术品投资顾问的资格证明。同时，顾问流程如何确定，并不是一个的投资顾问就可以完成的，是由投资人、投资顾问、鉴定机构、运营机构和市场机构共同来完成的。

金融资本与艺术品市场的割裂在不断减小

由于艺术品市场在中国发展时间短，金融资本与艺术品投资在两年前基本上处于割裂的状态。徐永斌表示，从去年开始金融资本大量地进入艺术品市场，虽然目前量还不是很大，但这种割裂在不断地减少。

徐永斌说，去年整个拍卖市场的总量在200亿人民币左右。今年上半年统计的数字已经到了460多亿，这就显示出不同的艺术品机构和不同的社会资本已经进入到这个市场里来了。

采用交叉鉴定方式减少投资风险

徐永斌谈到，艺术品投资风险分两大部分，一部分是宏观风险，相当于战乱或者是大型的金融危机。现在的国情比较稳定、经济情况比较可控，市场的预期是不错的，这是宏观的判断。微观的风险主要是艺术品的真假问题以及价格问题。

徐永斌表示，不同的艺术品有不同的鉴定方式。我们需要进行交叉鉴定而不是单一鉴定。即艺术品专家鉴定与专门研究市场的市场专家的鉴定相结合，最后得出一个判断是购入还是放弃，这样会减少很多问题。

另一方面，徐永斌表示，在购买艺术品的过程中，如果我们的委托人在我们的参与下购买的是赝品，这种赝品是我们来负责的，与投资人无关，如果在投资的过程中如果出现了亏损，先亏我们参与的那部分，然后才是投资人的，这样在一定程度上保证了投资风险可控。

艺术品投资顾行业前景看好

国外艺术品投资顾已经问是非常成熟的行业了。徐永斌表示，由于艺术品投资在中国一直是一片空白。但是随着我们对艺术品投资的认同和艺术品价格的上涨，更多的资本会进入这个市场，从而推动艺术品投资顾问行业的大发展。

徐永斌表示，这主要与国家的实力和国家的发展有很大的关系，所谓盛世收藏、乱世黄金。所以，艺术品投资顾行业的前景是非常看好的。

㈤ 如何做好艺术品销售

如何做好艺术品销售

如果将艺术品用作投资，必须将流动性摆在第一位。只有市场需求的商品才有流动性，这种作品你只要出手市场就会接受，现在有很多人都在找这样的作品。下面是如何做好艺术品销售，欢迎参考阅读！

收藏艺术品应了解藏品本身蕴含的多重价值

近年来，艺术品收藏一直呈现热门趋势，不少人或是出于爱好或是出于投资目的，纷纷加入了收藏行列。多财善贾者可以去拍卖行举牌，但仅凭几张钱币、几枚邮票、几本小人书也想求得投资回报，则未必能觅得合适的交易平台。如果用股市作比喻，前者像基金操盘手，后者则像赚点小菜铜钿的散户。不过，“散户”也有散户的满足感和成就感。

买入容易卖出难

近几个月来，记者陆续收到读者反馈，大多小收藏者都反映，购入藏品时容易，可是套现时却难上加难。记者调查了解到，目前艺术品市场几种主要的套现途径分别为：拍卖市场、商家回购和抵押典当。其中拍卖市场是主流的套现方式，但是藏品进入拍卖行的门槛较高，令普通收藏者望而兴叹，收取佣金是其次，关键是小打小闹不入拍卖行的法眼。商家回购也有条件，要么有一定期限，要么只是出于维护自己的品牌目的，一般只有黄金等硬通货才能去购买地凭发票折现；典当折现门槛高，且折现价只有市场价的2成至7成，如果不是资金链断裂不得已，中小收藏者一般不会选择。

套现难，确实令中小收藏者们头疼不已。那么，艺术藏品套现为何如此之难呢？

收藏之前应“认清”

针对这个多数收藏者们普遍关心的问题，记者电话采访了收藏界的专家，一探究竟。上海收藏协会会长吴少华承认，艺术品市场鱼龙混杂，藏品套现难确实是很普遍的现象。他分析认为，首先，藏品套现应该遵循艺术品市场自身规律，藏家要做到在入手时就认清藏品自身的价值，避免日后无法脱手。

在吴少华看来，艺术品市场混乱的客观原因有两方面，一方面是各种“专家”忽悠，让收藏者迷失了方向。另一方面是媒体炒作，更让收藏者摸不着头脑。这两方面共同导致了收藏者在藏品选择上盲目地听信他言。“主观上，很多收藏者没有把收藏当成是一种文化活动，只看重藏品的商业价值——作为收藏者，收藏艺术品时应该看到藏品本身蕴含的文化价值、收藏价值与历史价值。”

急功近利是大忌

关于藏品套现难问题，吴少华给出了自己的三条原则：首先，藏品为“真”是大前提。藏品买入时务必把好关，如果艺术品本身是赝品，无法套现就合情合理了。其次，藏品要“养”。藏品的增值需要时间积累，一般要3到5年，有的甚至10年或更久。有了时间的积累，藏品的身价自然就涨了。“有的藏家打算春天买了，秋天就卖，或者更为极端，上午买了，下午就想卖出，兑现如何不难。”另外，要持平和之心态去进行收藏，收藏活动本身是一种对历史文化的观赏和享受，切莫急功近利。同时收藏也是保护文化遗产、为后人造福的一件事。

收藏家梁志伟与吴少华的意见不谋而合，他认为，收藏艺术品要保持一种“玩”的心态，做到身心愉悦，尽量不要有投机心理。对于收藏这个行当，短期投机不要指望有高回报。另外，等到入门之后，就会发现套现的渠道其实不少，除拍卖外，也可以通过古玩市场、文物商店，或通过网上交易等，如有同好者时常互相交流，更会开拓出手的途径。

找对藏家很重要

梁志伟也认为艺术品市场“买进容易卖出难”现象很普遍。他认为，中小藏家的困局也是有原因的。首先，在于没有找对人，买进藏品是根据收藏家的个人眼光，而卖出则需要具有同样眼光的藏家，找不到合适的买家就会导致藏品无法出手。其次，不愿放低价位，在藏品是真品的前提下，如果以藏品购入价格换算成收藏品年限的银行本金与利息的价位卖出，是较容易出手的，但是藏家多半不愿意在低位卖出，很多收藏者都抱着大赚一笔的心态。再者，艺术品市场行情波动较大，涨的时候大家都跟风买入，跌的时候大家都急于出手，这也是套现难的瓶颈之一。

北京将建市场交易平台护航艺术品拍卖

确立“北京价格”，实现“北京价格涨跌主导世界价格”；打造“北京发布”，使“北京发布”成为全球文物艺术品交易市场的风向标；建立信用评级，对文物鉴定专家评级并公布。记者从北京文物艺术品交易产业发展座谈会上获悉，本市将建六大平台，护航文物艺术品拍卖市场发展。这六大平台包括：市场交易平台、展览展示平台、价格指数平台、信息数据平台、信用评级平台以及理论研究平台。

据了解，本市正逐渐成为世界文物艺术品拍卖中心，每年约有50万来自国内外的收藏爱好者，参与北京的拍卖及相关活动，20xx年文物拍卖总成交额已超过500亿元。

鉴定专家将信用评级

近年来，随着全民收藏热的兴起，文物拍卖、鉴定等领域的乱象也层出不穷。为了更好地促进文物艺术品交易产业发展，本市将建立信用评级平台，把道德问题经济化、诚信问题市场化、信用问题层级化，通过深入、全面、科学分析交易主体的有关信息，作出相应的信用评级，并与市场准入机制挂钩，达到规范交易、净化市场、提升信用的目的。

按照规定，此次信用评级将分为两大类，一类是对拍卖企业和文物公司作信用评级，一类是对鉴定专家和收藏家作信用评级，评级结果将在主流媒体上定期发布。

艺术品将有指导价

艺术品的价格不再是“雾里看花”，本市将建立价格指数平台。专家表示，掌握定价权是打造世界文物艺术品交易中心的重要指标。本市要充分整合各方优势资源，由有关政府部门牵头，建立完备的价格指数平台，将拍卖企业、文物公司、中介机构、主流媒体、互联网新媒体、金融服务机构等纳入其中。

通过这个平台汇总各方数据信息，分析形成文物艺术品交易“北京价格”，包括单品价格指数、分类价格指数、价格总指数等价格数据，并实时或定期发布。这样做不仅有利于规范市场，而且有助于实现以“北京价格”引领交易市场，实现“北京价格涨跌主导世界价格”。

文物艺术品信息将“北京发布”

本市将打造信息数据平台，建立完善文物艺术品信息采集网、制作网、传播网、营销网和数据库，及时准确抓取全球文物艺术品产业的最新资讯、行情走势、企业动态等，第一时间发布权威专业信息，掌握国际话语权，打造“北京发布”品牌，使“北京发布”成为全球文物艺术品交易市场的风向标。

市场交易平台有望“上网”

本市将建立多种形式、不同定位的交易平台，实现差异化发展。一边是打造高端平台，扶持瀚海、保利等重点拍卖公司，把中国艺术品交易中心打造成一流艺术品交易中心，占领国际高端市场；一边是规范大众平台，鼓励古玩市场、私人博物馆、美术馆、画廊等繁荣发展，整合收藏资源，盘活民间藏品。

另外，文物艺术品交易平台有望上网。本市将打造网上文物艺术品交易中心，提供便捷、快速、高效的交易服务。

展示平台吸引全球藏家

依托北京会展资源优势，举办文物艺术品展览会、博览会，荟萃全球文物艺术品精华，打造具有国际影响力、号召力的展会品牌。吸引国内外顶级藏家和收藏爱好者云集北京，参加交流展示、座谈研讨、洽商合作等活动。

据初步统计，文物艺术品交易业的快速发展，已成为拉动本市文化活动及服务业发展的重要动力。拍卖活动带动文物艺术品鉴赏、讲座、拍卖品展示、图录出版发行等相关产业链的规模化发展。此外也极大地带动着北京金融、旅游、物流、餐饮、酒店等服务产业的发展。据不完全统计，每年约有50万来自国内外的收藏爱好者，参与北京的拍卖及相关活动。

理论研究平台有望建立

本市要搭建理论研究平台，“藏尽其用”。文物等有关部门将充分整合高等院校、文博机构、拍卖机构的学术研究资源，深化基础理论研究、产业研究、市场研究，抓好战略研究与顶层设计，推出产业标准，制定价格指数，提出发展对策，为产业快速健康发展提供理论支撑和智力支持。

新闻背景

拍卖成交额4年增4倍

本市文物艺术品交易产业盘子大、增长快。2007年，北京文物拍卖成交额首次冲破百亿元大关，并保持高速增长，20xx年总成交额超过500亿元，4年增了4倍。不仅如此，高端拍品逐渐“扎堆儿”京城。以20xx年为例，全球21件过亿中国文物艺术品拍品中，14件在北京拍出，占据三分之二。

在北京，领军企业、文物商店集聚。本市不仅汇集了嘉德、瀚海、保利等全国一流的拍卖企业，拥有文物商店63家，还有北京古玩城、天雅古玩城、潘家园古玩市场等交易市场20多家，年交易总额达40亿元。“北京的文物艺术品交易市场越来越为国内外业界所认可，成为继伦敦、纽约、香港之后的全球第四大艺术品市场，并已成为全球最大的中国文物艺术品交易中心。”市文物局局长孔繁峙说，值得一提的是，北京还有众多研究机构，在文物鉴定、理论研究等方面成果显着。

然而，文物收藏和艺术品收藏日趋活跃的同时，文物鉴定领域的乱象层出不穷。“虽然北京文物艺术品交易取得了长足发展，但目前仍处于初级阶段。”市文物局有关负责人坦言，市场不够成熟，“散”、“乱”问题比较突出，一些企业不守规则、欺骗买家，文物交易市场存在真假难辨、良莠不齐、诚信缺失等情况。

“这些都是产业培育阶段不可避免的问题，应该用发展的眼光来看待，不能因噎废食。”华辰拍卖有关负责人甘学军(微博)认为，“对于文物艺术品交易产业，本市应更注重促进，而不是管与限。市场有一定的自愈净化功能，拍假售假并不能成为主流。”

相关观点

文物艺术品入关门槛应降低

“近年来，通过拍卖回流的文物超过10万件，国宝级文物超过30多件。”中拍协有关负责人在座谈中透露，然而，文物回流入关时仍存在一些尴尬，有关部门应尽快建立专门针对文物艺术品入关的法规，而不是将其当作一般货物来对待。

“文物回流面临巨额的增值税和关税。”收藏家马未都说，“有时候我从国外购买的文物，入关手续和收费非常高，缴纳的税金甚至高过奢侈品。希望有关部门尽快出台政策，便于更多的中国文物重回祖国。”

40余场拍卖会下月扎堆开

本月起，春拍陆续开幕。据北京市文物局统计，本市105家文物艺术品拍卖企业将举办40余场近百个小专场拍卖会。

另外，本市拟建一座艺术品教育和展示中心，初步选址天坛附近。“宣传展示应该是多个层面的，因为文物收藏不仅仅是有钱人干的事情。”收藏家马未都说。

艺术品查税门

20xx年12月9日，国务院关税税则委员会发布了20xx年关税实施方案的通知，三类艺术品进口关税下调6%。20xx年4月份，网传国内知名艺术品运输公司IFAS高层被海关请去协助调查。近日，上海某知名藏家被海关约谈，据媒体揣测可能面临4000万的税款补缴……近来艺术圈发生的一切诡异的事件都不约而同的指向了新调整的艺术品关税。继房地产之后，火热的艺术品市场也即将面临官方的强硬调控，无论是秋后算账还是枪打出头鸟，关税恐将是中国艺术品市场难以逾越的一道坎儿。

艺术品"重税"矛盾链条环环相扣

去年底发布的《国务院关税税则委员会关于20xx年关税实施方案的通知》(简称税委会[20xx]27号)在《关税配额商品进口税率附表》中明确规定油画、粉画及其他手绘画原件；雕版画、印制画、石印画的原本；各种材料制的雕塑品原件这三类艺术品的的进口关税自20xx年起最惠国税率和暂定税率分别为12%和6%。这看似是6%的降税方案，但业内人士分析，进口艺术品还需缴纳17%的增值税，如果产生交易，还需缴纳12%的消费税，再加上6%的进口关税，艺术品进口的综合税率实则超过了30%，个别情况的税率甚至超过40%。

面临如此重税，艺术行业内的普遍态度是这一调整方案将对于中国艺术品市场的发展进程蒙上一层阴影。专家分析，首先受到伤害的恐怕属佳士得和苏富比这两大国际拍卖巨头在中国的业务，从目前事件进展的能见度可预测出今年的香港秋季拍卖会势必会受到"27号通知"的影响。至于国内的拍卖公司是否会受到牵连，专家认为这将是一起连锁反应，如果国际级别的拍卖指标性机构受到影响，国内的艺术品拍卖市场同样会产生反应。

作为一级市场的国内画廊业和依附画廊生存的艺术经纪人们，它们这些年一直是中国引进国外艺术品的"散户"，在市场尚未规范时充当着艺术品进出口的掮客。由于迟迟得不到官方制度的庇佑，它们在与税收博弈的过程中从未占得很大的优势，以至于在一些情况下会产生不规范避税或者漏税的行为，所以近日也传出一些画廊负责人和艺术经纪人被税务部门约谈的消息，此外依托画廊业生存的艺博会也可能会因为关税问题而降低对境外画廊的吸引筹码。

在"27号通知"之前，中国艺术品市场无论是成交量还是全球份额占有率都呈现出整体快速增长的趋势，尽管中国的艺术品关税位居世界第一。据了解，美国、英国、日本、加拿大、新西兰、韩国、俄罗斯、中国香港、台湾等国家和地区的艺术品进口关税均为0，而增值税等其他税费，各国家和地区也多对艺术品有大幅优惠或减免。因此有专家预测，关税调整之后，中国艺术品市场的个个环节可能都会被得到不同程度的遏制，经营中国艺术品的国外画廊可能会更青睐香港而非大陆，国内的艺术买单者的收藏热情也再难保障，一些已经涉事的收藏家们的境况则更加尴尬，如果海关掌握的证据确凿，恐怕难逃补缴税款的命运。

艺术品信托发行再现小高潮

据用益信托工作室近日发布的统计数据显示，20xx年第一季度国内各信托公司总共发行了艺术品信托产品13款，资金总规模达18.14亿元，与去年同期相比均有大幅度增长。业内人士表示，随着艺术品鉴定、估值以及保险等配套服务的逐步改善，藏家、画廊与拍卖行之间的进一步整合，艺术品信托市场未来的发展前景值得期待。

发行稳中有升

据用益信托工作室统计，20xx年第一季度国内各信托公司总共发行了艺术品信托产品13款，比去年同期增加了7款，增长幅度达116.67%；与去年第四 季度相比则减少了1款。今年第一季度艺术品信托发行规模为181374万元，而去年第一季度发行规模为127000万元，同比增长了42.81%；与去年 第四季度发行规模139200万元相比，环比增长了30.3%。今年一季度总共成立的产品有12款，比去同期增长了500%；与前一季度成立14款产品相 比则减少了14.29%。从成立规模上看，今年一季度是92834万元，比去年一季度的27392万元增长了238.91%，与去年第四季度的80200 万元相比增长了15.75%。从整体上看，今年第一季度艺术品信托发行与去年同期相比增长明显，与前一季度相比则有所放缓。

收益率呈下降趋势

统计数据显示，20xx年第一季度艺术品信托产品的平均期限为2.02年，较20xx年第一季度的2.37年平均期限下降了0.35年；环比去年第四季度，期限上升了0.1年。

20xx年第一季度艺术品信托的平均收益率为10.06%，较20xx年第一季度的平均收益率9.52%上升了0.54个百分点；环比去年第四季度 10.35%，平均收益率下降了0.29个百分点。艺术品信托今年平均期限有所缩短，而平均收益率则有所上升；相对于前一季度期限有所延长，收益率则有一定下降。主要是由于今年货币政策逐渐趋于宽松，市场上流动资金有所增加，信托产品收益率整体呈现下降趋势，艺术品信托收益率也随之下降。

从投资标的来看，一季度艺术品信托的投资标的仍然以书画为主，包括近代和古代以及国内外的书画作品。这主要是国内多数信托公司都是刚刚涉猎艺术品投资领域，操作上较为谨慎，所以都选择了传统的书画作品作为投资标的。

市场前景可期

用益信托工作室称，虽然目前在缺乏艺术品的权威鉴定机构和估值体系尚未健全的情况下，保险公司不能提供针对艺术品的保险服务，银行业不能为艺术品进行抵押融资服务，在一定程度上制约了艺术品信托的发展。但从长远来看，艺术品信托市场未来的空间和前景十分诱人。其原因主要有以下四点。

首先，国内经济的快速增长，国民财富增加，为艺术品的金融化奠定了物质基础。其次，近年来，金融类型资本的介入艺术品，为艺术品市场注入了充裕的资金，将支持中国艺术品市场未来发展日趋规模化、多样化和灵活化。第三，国内艺术品市场日渐成熟和拍卖市场日趋活跃，这有利于促进国内艺术品信托市场的快速平稳发展。最后，近年来，随着艺术品市场相关法律法规陆续颁布实施，法制环境不断完善也为艺术品信托市场发展创造了条件。

20xx年中国艺术品市场交易总额达2108亿元

文化部文化市场司庹祖海副司长24日指出，近年来中国艺术品市场发展十分迅猛，20xx年中国艺术品市场交易总额达到2108亿元，其中艺术品拍卖市场的交易额为975亿元，画廊、艺术经纪和艺术品博览会的交易额为351亿元。但一些长期积累的问题近年来也不断涌现。艺术品市场法制建设的不完善及监管乏力，极大地制约了艺术品市场的健康发展。今年，文化部将与商务部等部门联合开展艺术品拍卖违法违规行为专项治理整顿工作，进一步遏止拍卖市场中的乱象。

5月24日，由文化部、湖北省文化厅、中国拍卖行业协会联合主办的首届全国艺术品市场法制宣传周启动大会在湖北武汉市举行，全面拉开艺术品市场法制宣传周活动。

庹祖海在讲话中指出，近年来中国艺术品市场发展十分迅猛，20xx年中国艺术品市场交易总额达到2108亿元，其中艺术品拍卖市场的交易额为975亿元，画廊、艺术经纪和艺术品博览会的交易额为351亿元。但一些长期积累的问题近年来也不断涌现，如行业诚信缺失，赝品泛滥，虚假鉴定、假拍拍假、艺术品份额化交易炒作等问题，成为媒体报道的焦点和社会关注的热点。他认为，艺术品市场法制建设的不完善及监管乏力，极大地制约了艺术品市场的健康发展。为此，20xx年中宣部、文化部、商务部等部门出台了《关于贯彻落实国务院决定加强文化产权交易和艺术品交易管理的意见》、《关于“十二五”期间促进拍卖业发展的指导意见》、《文化部关于加强艺术品市场管理工作的通知》等规范性文件，中国拍卖行业协会发布了《中国文物艺术品拍卖企业自律公约》，都旨在规范交易行为，净化行业风气。今年，文化部将与商务部等部门联合开展艺术品拍卖违法违规行为专项治理整顿工作，进一步遏止拍卖市场中的乱象。

庹祖海强调，今后文化部将以培育一级市场即画廊业为重点，积极推动艺术品市场诚信品牌建设，建立行业发展急需的法规制度，大力促进艺术品市场的发展。在法制建设方面，文化部着手起草《艺术品市场管理条例》已有数年，研究建立拍卖交易、画廊经纪、销售、展览展销、进出口、鉴定评估等一整套艺术品市场管理制度。他也认为，在起草法规过程中，依然有不少需要攻克的难关，如艺术经纪人制度、艺术品维权、评估鉴定等，他希望行业、法律界和社会公众广泛参与，深入研究解决。

庹祖海在谈到艺术品市场发展与管理时，认为要充分认识艺术品市场对文化传承的重要作用。艺术品作为人类社会发展的图像记忆，它记载着一个国家、一个民族生生不息、延绵不绝的进程，浓缩着历史的精华片段，传承着文化的精神血脉，展示着民族的伟大气魄。它通过满足人民群众的审美需求和精神需求，提升欣赏者的`修养和气质，从而提高公众的幸福感，增进社会和谐。他指出，需要倡导理性的艺术品鉴藏投资消费观，要求各级文化部门要积极鼓励艺术授权、艺术复制品、艺术衍生品的发展，逐步改变艺术收藏只属于富人游戏的格局，让更多的普通民众能够买得起“名家名作”，能够在日常生活中享受艺术的伟大与亲切。他强调，要通过培育艺术市场，举办艺术品展览展示，引导更多民众关注艺术、了解艺术、喜欢艺术，让欣赏艺术成为人们的一种习惯，成为生活的重要组成部分。

中国拍卖行业协会会长张延华表示，20xx年度，全国文物艺术品拍卖业务创造税收超过8亿元，人均创税额超过26.67万元，远高于证券业、银行业等其他重要金融行业。在文物回流这一历史性贡献上， 20年中，通过拍卖业回流的中华文物已超过10余万件(仅20xx年全国回流文物拍品共有2.4万件，成交1.8万件，成交总额达81.6亿元)，其中不乏重要的国宝级文物被国内重要博物馆收藏，拍卖已成为百年来遗散海外的中国文物回归国内的重要途径。

众说纷坛看20xx艺术品市场春拍

又到一年春拍时，随着各大拍卖行奔走于亚、欧、北美、大洋洲等地征集作品，20xx年的春拍大幕被徐徐拉开。尽管拍卖市场受去年秋拍的影响，被不少业内人士定下“灰色”基调，很多的藏家也都持一个观望态度，但很多拍卖行负责人对今年的春拍行情依然乐观。而作为内地拍卖市场风向标的香港苏富比春拍首战的骄人战绩也似乎向人们传达了一个市场回暖的讯息，再加上国内多场小拍的火爆成交，我们是否可以预测市场是不是已经多云转晴？专家对此何解读？拍卖公司又是怎么看？各大艺术板块的表现与趋势又如何？

“众说纷坛”——看春拍

受到20xx年秋拍收缩的影响，中国艺术品拍卖市场进入一个微妙的调整时期。为数不少的藏家都持一个观望态度，为今年的秋拍增加了一个更大的变数。处于调整期的市场到底是持续低迷，还是雨过天晴？这一切都牵动着中国艺术品市场或者说世界艺术品市场的神经。

受20xx年秋拍的惯性影响，对今年艺术品春拍涨跌的硬币该持“正面”还是“反面”，人们忐忑不安。加之随着宏观经济的继续调整，市场人士普遍认为今年春拍的前景不容乐观。尽管艺术品市场近两年一路凯歌，但对于今年的市场是否能继续增长已经在业内形成多种观点。

专家：市场趋于平稳、理性

中国艺术品市场研究院副院长西沐认为20xx年中国艺术品拍卖市场是在平稳发展的过程中会有一些下调。主要是包括两个层面，一是市场规模会有适度的下降，二是竞炒资金的量会有一些减少。

在这个大的趋势下还有四个点应该关注。第一，市场增长的规模，增长减速结构在调整。今年的艺术品拍卖的市场增速不像20xx年，特别是不像20xx年春拍那么猛、那么强，但是结构，特别是区域市场一些中小企业和新兴的一些企业成长的速度会进一步加快。第二，亿元拍品依然会出现，但是版块细分会更加明显，“以前比如说我们更多的分的是中国书画、当代艺术、瓷杂，我们会发现光陶瓷这一块，我们不仅仅有古代的，并且还有当代的。当代的不仅仅有陶艺，可能还有一些其他的形式，还有紫砂的。非常细的一些分类，都可能成为明年艺术品拍卖市场的一些热点。”西沐谈到。第三，整个艺术品市场拍卖的规模会做适度的调整，“我估计大概有15%到20%回调的幅度。”

雅昌艺术市场监测中心负责人关予认为20xx年经济总体运行水平将低于20xx年，而中国艺术品市场的走向与宏观经济以及流动性资金动向息息相关。“20xx年外部经济环境没有显着利好，今年春拍很难在成交额上超过去年秋拍。”出现一两件高价拍品并不能说市场好或者不好，这里面有太多偶然的因素。之前，出现“天价”拍品可能会有金融资本助推的原因，但预计今年金融资本助推因素会弱很多。买家为了抢某件东西而盲目冲高的现象一定会少很多，包括金融资本和投机性买家均会变得比较理性。

㈥ 艺术品变现的途径有哪些

传统渠道：
艺术家出售作品的途径主要有这么4种:
1. 找画廊代理
2. 拍卖行
3.参展
4. 线上拍卖
其实大部分艺术工作者，都是定在了第一步，如果能走到拍卖这一步了，那也就不愁任何东西了。
NFT渠道
现在随着以太坊NFT的流行，而NFT也开始出圈火热起来；
虽说万物皆可NFT！
但是在NFT市场，目前最火热的还是NFT艺术品、NFT游戏、NFT卡牌
那什么是NFT？
NFT是Non-Fungible Tokens的缩写，意思是不可互换的代币，它是相对于可互换的代币而言的。不可互换的代币也称为非同质代币。
什么是可互换的代币？比如BTC、ETH这些代币都是同质代币，所以相互之间是可互换的，也就是说，你的一枚ETH和我的一枚ETH本质上都是一样的，具有相同的属性、价格。而不可互换的代币，或者非同质代币，它们都是独一无二的，就像是艺术品，每件都不一样。它们之间无法相互替换，所以称之为不可互换代币或非同质代币。
按小白的话理解：版权版权，独一无二，不怕被盗用！
生成NFT后有什么好处？
1、流量；
如果你还是一个默默无闻的艺术创作者，生成NFT，上传到NFT平台后，可以接触更多海内外艺术收藏爱好者
2、利润
NFT市场的利润比实体画更高；
3、版权
你的作品生成NFT作品后，你就会得到这份作品在公链中独一无二的一个副本，任何玩家购买了，出售了，都记录在案。你也不用担心作品被盗，即使他们使用了，但是您的作品第一持有人还是你。作品流量最高，你可以卖的越贵！

㈦ 谁能告诉我艺术品拍卖行业的商业模式或者产业链是怎样的高分！

一、电影产品的界定

（一）电影产品的定义

经济学家将电影产业形容为一个庞大的，犹如“宇宙行星”一样的产业体系：体系内部，电影产业是一条包括电影编剧、制作、发行、放映等在内的一体化流程的产业链；体系之外，电影产业除了影视投资外，最重要的就是与多种相关行业合作进行多元化电影后产品开发，包括电影音像制品、电影广告、游戏、电视播放、玩具、主题公园等。在这个产业链中我们可以看到，当一部电影以胶片拷贝的形式完成它的商业使命的时候，非电影院的商业营销就开始发挥威力，延续电影的生命。

（二）电影票房收入

按照经济学的成本—收益理论来分析，我国的国产影片大致分为4个层次的影片，其中，占有票房主体地位的是近几年兴起的大制作影片，而数量众多的中小成本影片同样是我国电影票房收入中不可或缺的组成部分。

（1）大制作影片

这是指每年只有3-5部的、投资皆在一亿元人民币以上的的所谓“国产大片”，其国内的预期票房在8千万人民币以上。比如2004年投资1600万美元、国内票房1.6亿元人民币的《功夫》；投资2.5亿元人民币、国内票房1.5亿元人民币的《十面埋伏》。2005年的“国产大片”包括投资3.4亿元人民币、以1.7亿元人民币的国内票房位居国产片票房第一名的《无极》；投资1.6亿元港币、以9千6百万元人民币的国内票房位居国产片票房第二名的《神话》，投资1.2亿元人民币、以8千3百万元的国内票房位居国产片票房第三名的《七剑》和投资1亿元港币、以4千万元人民币的国内票房位居国产片票房第六名的《情癫大圣》。

大制作影片在特征上与好莱坞的大明星、大导演、高投入、高产出的“高概念（HIGH CONCEPT）”电影基本相同。这类影片的一大特点是单凭国内的票房基本不足以收回投资成本，但是由于这类影片资金构成非常复杂，资金来源包括大陆、香港、日、韩甚至好莱坞。这使得影片在制作时便已考虑到海外市场营销因素，因而除了内地票房，还往往能够以较高价格卖断北美、亚洲及其他各地发行权，再加上内地高价音像版权及后产品开发，所以这类影片基本上都可以有丰厚的回报。在2005年生产的国产影片中，这一阵营的影片数量虽然只有4部，但在国产片的票房中却可以占据28.4%的份额，并且往往也是中国电影海外销售的主力。可见我国电影制片业的投资模式正在逐渐向好莱坞靠拢，以大制作来拉动市场的繁荣。

（2）中等制作影片

这是指投资额大约在1千万到5千万元人民币之间，其国内票房目标大约在1千万到8千万元人民币之间的影片，比如2004年的《天下无贼》、《恋爱中的宝贝》、《天黑请闭眼》、《孔雀》、《张思德》和《郑培民》等影片。每年在这个区间的影片通常不到10部。 并且这个阵营的影片有三种情况：一是个别主旋律重点影片，比如2004年的《张思德》和《郑培民》，2005年的《太行山上》，投资1千万元人民币、以2千6百万元人民币的国内票房位居国产片票房第八名的《任长霞》，投资6百万元人民币、以2千万元人民币的国内票房位居国产片票房第十名的《生死牛玉儒》；二是少量兼顾海外市场的商业文艺片和艺术片，比如2004年的《孔雀》和《茉莉花开》，2005年的《长恨歌》，投资6千万元人民币、以2千2百零5万元人民币的国内票房位居国产片票房第九名的《千里走单骑》等；三是一些主打情人节档期、暑期档、贺岁档等特殊市场的商业类型电影，如2004年的《恋爱中的宝贝》和《天黑请闭眼》，2005年的《三岔口》，投资8千万元港币、以6千4百万元人民币的国内票房位居国产片票房第四名、主打暑期档的《头文字D》，投资4千万元港币、以4千1百万元人民币的国内票房位居国产片票房第五名、主打情人节档期的《韩城攻略》，投资8千万元港币、以2千8百万元人民币的国内票房位居国产片票房第七名的《如果?爱》等。在2005年国产片票房前十名中，中等制作影片有6部，创造了2亿零1百零5万元人民币的国内票房，占据了国产片票房前十名票房总额34.1%的份额。而且在这6部影片中，有2部是中港资金合拍片、有2部是港产合作片。

（3）中小制作影片

这是指制作成本在4百万元到1千万元人民币之间，其国内票房目标在1百万至1千万人民币之间的影片，如2004年的《一封陌生女人的来信》，2005年的《青红》、《求求你表扬我》、《喜马拉雅星》、《一石二鸟》、《童梦奇缘》、《再说一次我爱你》、《怪物》、《阿嫂》、《早熟》和《千杯不醉》等影片。这类影片通常每年生产数量在20部左右。在这20部左右的中小制作影片中，纯国产片与内地香港合拍片（包括中港资金合拍片和港产合作片）大约各占一半。其中超过5百万元人民币国内票房的不到10部，并且在5百万到1千万元人民币之间仍然是以中港资金合拍片和港产合作片为主，纯国产片的国内票房主要集中在5百万元人民币以下。

（4）小制作影片

这一层次的影片的制作成本则在100~300万左右，并且数量最多。根据现有的数据统计，可以推测出2005年这样的影片大概有200部左右，约占全年总产量的77%。这些影片部分进入了院线放映，但票房产出相当微薄；还有的影片则是小规模、分区域上映。而在这个层次的影片中，相当一部分影片的主要市场是电视播映权和音像产品版权。少数艺术水准较高的文艺片在获得海外电影节奖项后通过出售海外部分地区版权，能够获得一定补偿，甚至略有盈余。而还有部分影片则在获得公映许可证之后直接放入片库，根本没有进入流通渠道。

二、电影相关产品

（一）界定

我们可以按照行业内的习惯，对因电影而产生的相关产品进行明确的界定。电影相关产品可以分为两大类别：电影直接产品和电影衍生产品：

1. 电影直接产品

电影直接产品，是指依赖于电影拷贝本身，通过复制的手段，使得电影的内容产品以不同的载体形式存在的一种形态，包括录像带、VCD、DVD、电视播映和图书等。

2. 电影衍生产品

电影衍生产品是指在得到版权所有人授权之后以与影片相关的人物形象、场景、道具等为核心产品概念开发出来的一系列产品。市场中电影和它的相关产品开发与运营的过程基本如下：

电影和其相关产品运作流程图

（二）电影相关产品的具体形态

1.电视台播映。

影片在电视台的播映是其相关产业收入的重要组成部分。美国电影收入的30%来自电视的播映和点播。尽管我国电影的电视播映收入在电影总收入中所占比例远远不能达到这一数字，但2004年我国电影产品的电视播映市场已有所发展，CCTV-6、上海东方电影频道、吉林长影电影频道和西部电影频道这四家电影频道的总收入达到10亿元，比2003年的收入增加了43%。2005年在这一基础上又有所发展，达到11.5亿元人民币。

2.音像制品。

音像制品是电影相关产业的重要组成部分，在某种程度上决定和影响着整个产业的发展。例如在北美，碟带收入甚至是电影票房收入的两倍还要多。据统计，2005年中国共有300多家音像出版单位和300音像产品复制企业，音像制作、发行公司2000多家，超过10万个零售、发行网点。9广东省已成为中国音像业制作、出版、复制、包装、发行的重要基地，音像制品发行量占全国的80%，光盘生产量占一半以上。2005年中国音像制品销售额超过100亿元。目前。我国的音像企业大多集中在广东，全国音像市场上80%的正版音像制品来自广东，年销售额在60亿元以上。据不完全统计，广东现有各类音像出版单位20多家，音像制作单位约70家，41家光盘复制企业，拥有光盘生产线300余条，光盘生产量占全国50%以上。音像制品批发单位180多家，零售出租单位6700余家，80%是民营企业。

3.网络播映和在线服务

据我国互联网信息中心调研表明：截至2007年6月，我国网民总人数达到1.62亿，仅次于美国2.11亿的网民规模，位居世界第二。与2006年末相比，新增网民2500万。虽然增长迅速，但普及率仍然偏低，只有12.3%，低于全球17.6%的平均水平，与互联网较发达国家美日韩等相比差距更大。其中，宽带网民数达到1.22亿；以手机为终端的无线接入网民数达到4430万。我国网民中性别差异逐渐缩小，女性以45.1%的比重上升到历史新高点。网民年龄结构发展不均衡，表现出极强的年轻化特征，25岁以下网民比例已经超出半数（51.2%），30岁及以下的网民比例甚至超过了7成（70.6%）。我国网民中，大专及以上学历超过四成（43.9%），仍然表现出较强的高学历特征，但是与历年相比，已经表现出明显的平民化趋势。网民中学生比重很大，达1/3强（36.7%），绝对数量接近6000万。这一点与我国互联网用户的年轻化特点形成相互印证。

电影的网络播映和在线服务能够为电影和网站带来巨大的获利空间。当前，网络下载已经成为一种时尚，其流行本应该对电影的发展起到积极的促进作用。但是，由于目前网络下载大多都没有经过版权所有者的授权，而且许多影片在刚刚公映就出现在了网络上，在一定程度上冲击了电影票房和音像制品市场。2005年4月30日，我国颁布了《互联网着作权行政办法》以及相关的集体管理机构条例。年内我国将出台《信息网络传播权保护条例》，从而为网络环境下的着作权保护提高更具有操作性的法律依据。这是我国首次立法规范互联网事业健康发展，对于完善着作权保护制度、保护网络知识产权、遏制网上侵权意义重大。2006年我国还将加入《国际互联网条约》，与国际接轨。

4.印刷品

电影图书。电影与图书的互动，意思是电影的热映与同名图书相互作用，赢得较高的票房和销售量。这种良好互动的产生依赖于故事本身的可看性和可读性，否则就选自其中一个就可以了。与电影互动的图书，尤其是外延内容图书的出版与热销，是文化产品多元化开发和产业化发展的表现，是电影产业链条趋于完善的表现。

电影海报。电影海报最初只是一种营销手段，是电影发行、放映的宣传品。随着电影海报设计的不断升级，它以其独特的魅力和视觉震撼力逐渐成为一种艺术品、装饰品，甚至是投资对象。电影海报一方面扩大了电影的影响，另一方面，也增加了电影的收入。

国外影片非常重视这一部分相关产品的开发，而且印刷品的开发已经为影片乃至整个电影产业带来了巨大的利润和影响。在这方面，国外有许多成功的例子。1996年，《哈利波特与魔法石》刚刚出版时，世界上知道《哈利波特》的人并不多。1997年，其美国版权已卖到10万美元，创儿童文学天价。随着《哈利波特》系列电影的放映，其图书销量倍增。《哈利波特》系列图书已经被翻译成60多种文字，销往200多个国家与地区，累计销售量已经超过2.7亿册。按作者罗林(Joanne Kathleen Rowling)计划，《哈利波特》系列一共七本。有分析师预计，待到七部电影全部完成，《哈利波特》票房总收入可望超过100亿美元。《哈利波特》电影与图书相互影响，在全世界范围内培养了大量的“哈利波特迷”，图书与电影形成了良好的互动。电影海报的价值与海报设计者、电影流行程度密切相关。据说在美国的拍卖网站上，影片《盗火线》、《角斗士》等电影的海报都在100美元以上，《金刚》法国版海报150美元，《哈利?波特3》的海报260美元。一些老的电影海报价格更高：1927年的《大都会》国际版电影海报在美国拍出了69万美元， 1932年版《木乃伊》海报达45.35万美元；1942年拍摄的《北非谍影》，其海报拍卖售价达7.8万美元。

5.电影广告

电影广告是以电影及其衍生媒体为载体的广告形式。电影广告主要分为电影内的置入式广告和电影放映中的贴片广告。前者包括电影中的实物道具、画面中的场景、台词语言的特别提示等，这一类型广告实效性强，给观众直接的广告提示，而且一般都结合在电影情节中，能唤起观众内心的认同感。后者一般播放于影片的正式内容前，或影片结束后，有独立的广告内容，根据不同的经营方分为：片方贴片广告、发行方贴片、广告院线贴片广告和影院贴片广告。电影的置入式广告和片方贴片广告、发行方贴片广告还可在电影衍生多媒体传播方式中投放。例如影片的VCD、DVD制品，后期影视作品登陆电视媒介播放过程中的广告跟随。另外，电影的图书、玩具等其他相关产品也可以作为广告的载体。

电影是一种文化产品，也是一种媒体，以电影为媒体的广告，在美国、欧洲、日本、南美等国家已成为与电视、报刊并重的大众媒体广告。电影广告受众数量大、受众接触广告信息频次多、到达率高、清晰度高，广告信息对受众影响时间长、影响程度深，能够为商家获取好的广告效应，也大大增加了电影业的收入。

1997年，新飞电器在进口大片《山崩地裂》开中国企业电影贴片先河。近年电影广告高速发展，但主要停留在电影公司与影院自己拉广告的原始状态，广告公司介入较少。电影广告比较典型的例子是《手机》和《天下无贼》。影片《手机》的几家主要赞助商的赞助额为：摩托罗拉400万元、中国移动80万元和BMWl20万元。一方面这几家赞助商的产品在电影中频频出现；另一方面，在《手机》放映结束几个月后，其影像制品仍在销售，其中的产品形象仍在传播，从出现的频率和时间长度来衡量广告费用，价值比相当可观。影片《天下无贼》中的宝马汽车，惠普笔记本电脑、佳能数码摄像机和便携打印机、诺基亚手机、长城润滑油、《北京晨报》和渔夫之宝薄荷糖等等。以电影《英雄》为例，其5分钟的贴片广告就引起了泰康人寿、上海世茂滨江花园、中国移动等四五十家公司的竞争。最终，被中国移动、五粮液、日本丰田等大型企业以高达200万元／30秒的价格抢得。

6.影视基地

影视基地是发展整个电影产业不可或缺的一部分。影片的绝大部分都是在影视基地内拍摄完成的，少量外景除外。国内影视基地数量非常多，下面仅就其中的几个影视基地的经营状况进行介绍。它们都具有自己的特点：横店影视基地堪称亚洲最大，上海影视乐园硬软件一流，涿州影视基地古韵气息浓厚，无锡影视基地服务配套齐全。以电影带动我国的旅游业，未尝不是一条可行的道路。电影拍摄推动了影视基地的发展，而后者又为前者的顺利进行提高了必要条件，二者相互依赖，共同发展。同时，影视基地还可以开发旅游业务，当前旅游收入已经成为影视基地收入的重要组成部分。影视为旅游增添了生机活力和文化底蕴，能大大激发游客的兴趣。配合影视剧拍摄，而建造的一大批景点，丰富了景区内涵，增加了景区看点。 以“影视为表，旅游为里，文化为魂”的横店影视城，逐步实现了从单一经营影视基地旅游向打造国内一流影视旅游主题公园的转变。横店影视城大力进行旅游新产品的开发，以产品升级、更新改造为切入点，充分挖掘影视文化资源，把影视元素与旅游需求相结合，采取演艺节目和参与性活动等多种形式，大力开发新的、富有鲜明个性的旅游产品。依靠上游产业链条中的电影、电视产品形成的吸引力，根据影视情节包装推广景点，逐渐形成一个成熟的运作系统，能够使影视旅游景点的启动、发展与成熟不断取得成功。

㈧ 艺术金融专业前景如何

艺术金融发展前景非常广阔。

随着中国艺术市场的迅猛发展，许多金融机构纷纷介入艺术品领域，金融资本的介入，使艺术品成为一种投资产品，实现金融资本与艺术品对接、艺术品投资的融合，艺术资源变为金融资产。由于大量资本的介入与相关体系的逐步完善，中国艺术金融化的时代已经到来。

艺术金融化成为未来发展趋势

艺术金融化不但为金融产业的发展寻找到一条新的途径，是金融业发展的一个新方向，也为艺术市场注入了新鲜的血液。

中国艺术金融化起步较晚，在这样的形势下，中国艺术品机构和金融机构都在积极探索新的途径，不断推出新的产品，为文化界和金融界做出的突出贡献，受到全球投资者的广泛认可和青睐。

艺术与金融结合的进程和步伐迅速加快，越来越多的金融机构意识到艺术品值得投资，艺术市场只有在资本助力下，才能进一步发展壮大。在艺术品市场异常繁荣的今天，艺术金融已经形成产业链条，不仅有自己的产品体系，还有独立的交易平台以及相应的支撑和服务系统，艺术金融已经完全按照产业化的理念发展。

博宝艺品万家响应文化大发展大繁荣的号召，以让艺术品走进千万家作为理念，打造起中国艺术品最具世界影响力品牌及行业大发展的艺术品交易平台，早已为艺术金融时代做好万全准备。