智能化时代艺术如何发展

Ⅰ 人工智能时代文化创意产业的发展方向到底是什么

根据腾讯研究院的统计，从2012年开始，人工智能领域的投资金额呈现出了非常陡峭的增长趋势，转折点就是深度学习技术的突破，以及硬件算力与大数据的飞速发展。“文化产业+人工智能”是人工智能技术向文化领域深度渗透和应用的过程，同时也是提升文化科技附加值，提高文化产品数字化、智能化的方向。

另外，技术革新驱动文化产业革命性发展，从报纸到电视再到互联网、移动互联网，至今进入AI时代，文化传播、文化管理与文化营销均深受影响。

Ⅱ 数字媒体艺术的发展历程与应用前景

数字媒体艺术的发展历程有人说，艺术是社会的镜子。社会什么模样，艺术就该有所反映。当电脑和各种科技成为我们生活中不可缺少的

工具，视觉艺术工作者开始以电脑和数字科技取代纸和笔，一种被广泛称为数字媒体的新艺术形式应运而生。
计算机的出现对人类的影响和意义超乎想象，无论是在人类的科技史还是在艺术史上，都是划时代的里程碑。就数字绘图而言，最先出现

的是工程图而非艺术品。同任何艺术设计形式的发展过程一样，在满足了功能需求之后，人们不自觉的开始了对数字化创作的艺术追求。在

1963年之前，人们称一些科学技术人员用数学算法和电子设备形成的图形图像作品为“电脑绘画”。1968年，首届计算机美术作品巡回展自伦

敦开始，遍历欧洲各地，最后在纽约闭幕，从此宣告了计算机美术成为一门富有特色的应用科学和艺术表现形式，开创了艺术设计领域的新天

地。
从20世纪70年代开始，《计算机
美术》、《电脑绘画》等书刊在西方工业发达国家应运而生。以电脑画家为职业者也在这一时期出现。20世纪80年代以来，由于电脑硬件

和软件技术的日益进步，数码设计与绘画的制作水平也有了显着提高。简单的数值计算作图程序逐渐向丰富的二维图形图像系统和三维动画系

统发展。
20世纪90年代之后，随着电脑图
形学和电脑产业的发展，数码设计与绘画在世界各地广泛普及的事例则不胜枚举。许多国家从小学到大学都有不少学生能用电脑创作数码

设计与数码绘画作品，电脑多媒体和网络技术的介入使数码设计与数码绘画不再仅限于用平面硬拷贝（纸张、幻灯片和照片）的形式展览与交

流，而拥有了更加丰富、高效的创作与观摩的手段,我们把它称为数字媒体艺术。而除了数码设计与绘画之外,数字媒体艺术还是一种可以编辑

、剪辑、重组和解构运动影像的艺术,这一点使它和电影艺术非常接近。因此，数字煤体艺术还可以归纳为一种能够综合其他各种具有时间性的

媒体,如电影、动画、录像、声音的“综合艺术”,特别是数字媒体艺术还可以通过“互动”的手段与网络相结合,使得观众和作品的“距离感”

消失,达到更丰富的艺术体验。
从艺术交流与传播的角度来看，数字媒体艺术的产生与发展使传统的艺术数码油画《地中海风光》，作者：李真。传播与交流方式发生革

命性的转变，艺术交流的方式与传播也从过去的封闭、个人与个人转变到现在的全球化和互动化，文化的传播也跨越了国际。因此，数字媒体

艺术将成为网络时代艺术与传播的主要媒介形式。
数字媒体艺术的传统与现代
体现民族性、世界性、综合性文化传统是传统文化的精髓，影响贯穿于一切传统文化之中，它支配着中国人的行为、思想以至灵魂。它是

不变的，或者是极难变的。文化传统是稳定的、恒久单一的。传统文化符号是民族精神最重要的表现形式，构成民族文化的话语系统。
数字媒体艺术体现传统与现代的有机结合，将推动文化传统、文化艺术的全球化发展，同时进一步加快我国文化多元化的进程。如果善于

将传统文化符号与现代设计相结合，对思想传达的形式和内容方面大胆展现民族的、民间的、乡土的、传统的各种象征与神话表述，在保持本

民族传统艺术风格的同时，融入国际通用的设计语言及现代设计理念，能使设计获得强大的精神支撑和生命力。
因此，民族传统艺术与现代设计语言的完美结合，是我国数字媒体艺术走向世界，得到世界文化认可的重要途径。
越是全球化越需要民族个性的深入发掘。所以，要不断追求具有国际化语言和中国本民族内涵的数字媒体艺术设计新思路。“具有中国特

色”的文化艺术将在中国人的精神与感官世界崭露头角。
网络化、科技化、信息化的现代社会对于传统文化符号带来了巨大的冲击，同时也给其带来了新的发展的机遇。新的观念与思维方式的导

入为我们重新审视传统文化观念提供了更多的思考方向，新技术、新材料的出现也为我们传统文化符号的再设计提供了更多的可能性。
同时，我们对待传统与现代态度上，应该是批判的继承，将传统的元素打散后转化为现代元素，融入现代设计的细节中，从而即发展了传

统又创新了现代。
随着数字媒体艺术的发展，以及人们对艺术民族性认识的深入，只有在积极吸收外来文化的基础上，不断发展民族艺术，才能使艺术作品

具有真正的世界性。艺术的民族性是指运用本民族的独特的艺术形式、艺术手法来反映现实生活，使文艺作品有民族气派和民族风格。具有民

族性特点的艺术作品立足于本民族的文化艺术传统及审美意识，采用传统艺术形式创作，主要表现本民族人民群众的生活、思想感情、愿望和

艺术审美情趣。
因此，只要各民族间的交往存在，艺术的交流就不可避免地会存在。艺术的民族性只有在与他民族的交往中，在世界艺术的舞台上展现自

己的美丽，并不断改变自己，才能使传统文化得到延续和永存。
同时，艺术的综合性也是数字媒体艺术发展的重要内容。要注重不同艺术形式的相互关联，更要注重艺术与其他学科关联。要善于将各种

媒体表现形式结合，熟悉各种艺术的特点，做综合的艺术，而不是单一的。未来各种艺术走向融合，互相作用。数字时代的技术让数字媒体艺

术发展成为可能。应逐渐走向艺术的综合推进，未来的作品对综合性要求将越来越高。单一的学科制已经不能满足未来的艺术和科学技术作品

的创作需要。2008年奥运会开幕式就是一个具有开拓精神和意义的表演，将推动数字媒体艺术走向一个新的高度，开辟一个新的时代。
我国数字媒体艺术的发展
必须是艺术与技术的融合数字媒体艺术必须富有艺术文化的底蕴在数码技术完善的今天，提到数码设计早已不是什么新鲜的事，随便打开

手边的一本书就会发现在版式设计、时装发布、广告、音乐图像、数字电影、网页设计等各个领域，数码设计和绘画随处可见。数码设计正在

被越来越多的人们所接受，正在成为一种大众化的、平民化的艺术形势。无疑，数字媒体艺术以它自身特有的方便、视觉效果丰富等特点带给

人们极大的愉悦。但科技在给人们便捷与欢娱的同时，也存在一些问题。如：有些数字媒体艺术作品对文化和艺术情感表现得尤为匮乏。艺术

的精粹，包涵着深刻的文化积淀、民族的心理情感、风俗习惯、审美观念及审美情趣，使人们的心理情感交流上引发极强的亲和力，产生心灵

的共鸣。新生的数字媒体艺术作品创作是在科技和工业的基础上发展起来的，在美学情感上缺乏文化基础，在内容和表现形式上有较大的局限

，使人产生在文化遗传上的陌生和疏远。
数字媒体艺术只有在创作的表现过程中，不断的吸收不同文化，各学科领域的相互补充、借鉴，才是数字媒体艺术发展的根本，才能使创

作的作品具有艺术性。结合民族的优秀传统文化和艺术形式是不断充实数字媒体艺术的魅力和生命力所在。所以，要用民族的文化艺术来丰富

数字媒体艺术创作，以弥补数字媒体艺术创作中文化内涵的不足，将创作者所要表现的文化、情感或思想等运用熟练的计算机数码设计技术手

段表现出来的作品，才能称得上是具有艺术性的。艺术是人类以情感和想象力为特征把握和反应世界的一种特殊的方式，即通过审美创造活动

再现和表现情感理想，在想象中实现审美客体的互相对象化。
懂得了中国的美学思想，才能体现中国艺术的魅力。中国艺术发展的关键是在研究中国传统文化的基础上开辟新的艺术途径和新的技术。

如果仅仅是只停留在画笔和纸的阶段，是无法跟上社会对数字媒体艺术人才的迫切需求，无法真正进入数字媒体艺术的世界。
人类正在迈向数字化时代，数字技术在冲刷着艺术形态的同时，也在被传统的艺术过滤着。就艺术发展而言，数字绘画虽然是数字时代一

种重要的绘画方式，但是它依旧是艺术表现形式中的一种新的表现形式，它只有真正植根于传统绘画艺术土壤中，才可以得到真正的发展。
数字媒体艺术的发展必须是技术和艺术的融合数字媒体艺术和传统绘画一样，都是属于视觉艺术的范畴。传统绘画是一种对影像的模仿，

无论是用写实还是用抽象的手法来画一头牛，画布上的“牛”都不是一头真实的牛，它带有虚拟的性质，同样用计算机绘画也是对影像的模仿

。因此，绘画的“虚拟性”是电脑绘画和传统绘画所共有的基本特点。
虚拟现实技术是数字媒体艺术设
计中运用的较多的一种技术，并且是最近几年国内外科技界讨论的一个热点问题。不同学者对虚拟现实有不同的理解和定义，钱学森院士

译为“灵境”，国内学者丛杭青认为虚拟现实是：“使用计算机所创造的交互式的三维空间效果，在这个空间中物体有一种空间存在物的含义

”。虚拟现实在英文里写成“VirtualReality”简写为“VR”，英文本意为表现具有真实事物的某些属性，本质上是虚幻的。从名字可以看出

，VR其实就是真实世界的一个映像。例如,1997年囊括美国奥斯卡金球奖11项大奖的史诗巨片《泰坦尼克号》以令人难以置信的电影数字特效再

现了70年前的海上灾难，它标志着数字电影时代的来临。目前，数字技术已经渗透到电影风格的表现中，许多画面如果没有数字技术的参与就

不会产生影片所追求的表现风格。
因此，我们要在中国美学观念的基础上有机地融入一些新的实用可行的新的视觉技术，体现到视觉艺术的表现中。
未来数字媒体艺术的界面将更加人性化和情感化，随着人们与虚拟现实等数字世界的深入接触，数字媒体艺术将成为人们日常生活设计中

极为重要的部分。
数码设计作为一个迅猛发展的边缘学科，它必须综合艺术与科学技术，给人类的社会生活必将带来巨大变革。与此同时，人们对艺术表现

的手段、形式、载体的选择，艺术表现的认识等观念也将会发生巨变。
同时，数字媒体艺术应该动员高科技手段，进行内容创新，整合与提升各种人文资源，创造与开发新的市场需求，多方面提供现代文化产

品，使传统的人文研究和文化事业向着适应中国特色社会主义的产业方向发展。任何文化都起源于文化意义的创造。在一个技术主导的世界里

，文化意义的创造，同时必须就是她的技术表达方式的创造，而数字媒体艺术创新的革命性变革,就是文化内容的创作在一种数字虚拟现实环境

技术形态中获得完美的实现。
总之，现代的数字媒体技术与传统艺术的结合，极大地丰富了艺术的表现力，拓展了艺术表现的空间，数字媒体技术与传统艺术的沟通是

必然之势，让数字媒体技术表现手段在与传统艺术的相互融合、相互补充中放射出更加灿烂的光芒。(

Ⅲ 现代艺术设计发展新趋势

现代艺术设计发展新趋势

艺术设计并不只是审美的一种表象，而是服务于人的一种理念。那么，现代艺术设计发展有什么样的新趋势呢？

摘要：随着人类生活节奏的不断加快，艺术设计在中西方文化的冲突下，呈现出新的格局，“以人为主”是当代艺术发展的核心，只有站在人性化的角度上去发展艺术设计，才能摆脱理想主义的设计束缚，使中国艺术设计走向多元化的发展格局。因此本文将针对现代艺术设计发展趋势进行新的探讨，希望为更多艺术设计者寻找到新的设计方向，创造出更多服务于国人的艺术设计。

关键词：艺术设计;发展;新趋势

当人们物质生活得到满足时，精神需求就会出现新的契机，这种社会现象往往也影响着现代艺术设计的发展，迫使设计者的理念不断创新。因此从某种角度上说，是现代艺术对我们的生活进行了革命性的创造，为我们的生活形式打开了一扇多姿多彩的大门。我们在享受着艺术设计美感的同时，也更应该思考未来艺术的发展道路，只有不断地前进和发展，才能使我国的现代化艺术设计时刻走在时代前端。

一、情感寄托式怀旧设计

随着社会发展的不断进步，新的艺术设计永远都层出不穷，我们将越来越多的新鲜元素融入到了设计之中，本以为会达到意想不到的效果，可是却发现这种文化过盛使人们产生了厌倦情绪。反而是一些古旧设计更受群众推崇，于是，越来越多的设计者在设计过程中感到迷失。觉得如今的艺术设计似乎越来越捕捉不到人们的内心。造成这种现象最主要的原因就是设计者忘记了一句话，叫做“情有独钟”，也可以说这是人们对于青春的向往，这种情感会随着年龄的增长，变得越发珍贵。所以说艺术设计最流行的元素，永远是在人类的情感足迹之中，因此情感寄托式的怀旧设计正符合现代艺术设计的发展趋势。怀旧设计并不是一味的古老化，而是在设计中体现出伤逝的情愫，利用历史与传统文化背景，将一些旧时代元素在新的空间反复应用，让人们在现代的文化生活中，感受传统古老的文化气氛，这会让复古怀旧基调与现代设计形成鲜明的艺术冲突，在这种强烈的对比中，达到意想不到的设计效果。所以说情感寄托式怀旧设计是真正地从人的心底出发，满足了人们对于逝去年华的追求，利用人的遗憾，实现设计的美感，让人们可以在这个物质过盛的年代，感受返璞归真的情怀，这才是真正新趋势下的现代艺术设计。

二、极简主义前卫式设计

传统艺术设计利用繁琐的形式来崇尚美感，这种设计理念在新形势下，已经渐渐地被人们所摒弃。现在人类生活节奏快，因此极简主义这种前卫式设计更符合人们的生活需要。早在19世纪80年代，国外的设计大师就提出了“形式追随功能”的设计理念。[2]这种设计理念随着时代的发展，演变为今天的不只是形式要追随功能，而是我们要用形式把功能体现出来。简单地说就是，设计已经不只是一种美，而是利用设计去方便我们的生活。因此极简主义也可以成为极少主义，这与设计师米斯所提出的“少就是多”的设计理念相同，是当代一种“最低限艺术”的潮流体现。与传统艺术相比，设计师为了烘托个体强烈的艺术风格，而视设计功能于不顾，极简主义则是一种无个性的设计主义，它排斥再现自然具象艺术，在设计中设计师只是利用几何、抽象等简洁的线条，通过这种单一的几何形态反复使用，来优化整体设计的效果，不但看起来简洁大方，用起来也方便快捷。因此说极简主义是站在高水准的现代科技条件下的艺术设计，通过最真实的视觉感受，给予人独特的艺术遐想，是符合人类发展的前卫设计。

三、清新朴素自然的品格设计

有人说艺术是机械化生活的解毒良药，我觉得这句话说得很有道理，尤其是在当今这个机械化的时代，人们在城市的拥挤与躁动下，生活节奏越发紧张，所以有很多时候，不是我们在推动着技术，而是技术在支配着我们的生活。艺术设计不只是单一地追求美，若是人们能在设计中寻求到自然与宁静，那么就可以说这样的艺术设计是存在价值的。因此可以说，清新朴素的自然品格设计是人类天性的需求，是人类想象力与审美能力的结合。这种设计理念，不只是在风格上更加田园化、山水化，而是从材料到制作，所有的工序都能体现出对于天然的追求。这种设计不但能够满足人类对于自然的热切向往，也体现出人类对于天然材料的利用，将一些最简单的事物发挥出最大的价值，这正是现代艺术设计的核心。

四、后现代主义设计

新形势下的后现代主义与传统的后现代主义不同。传统的后现代主义只是单纯地临摹古典元素，而新形势的后现代主义，只是参照了历史的样式，并没有按部就搬，通过利用历史文化之间的隐喻性符号，而展开有关历史关联的想象，然后通过夸张、放大、组合等手法，形成一种视觉形象的象征。可以说，新趋势下的后现代主义不但没有过时，反而是一种超越自我的现代主义设计，它既承接历史的延续性，又批判守旧的传统艺术，是一种吸收式的叛逆设计，通过兼容的态度，展示出设计的特点。因此，这种忽然开始又突然结束的艺术风格，往往让人捉摸不定，可是人们却可以在这种隐喻性的空间中，感受艺术设计的耐人寻味，同时幽默荒诞的风格又让人遐想联翩，可以让人在疲惫的工作环境中，感受后现代设计的神奇魅力，所以说在当代设计中，运用后现代主义，同样符合新时代的发展，只是设计者在设计的过程中，要推陈出新，实现后现代主义的灵动性，让更多人感受艺术设计所带来的乐趣。

五、绿色环保可循环设计

80年代人们消费注重物质的品质与良好的生活状态，90年代以后人们在消费的过程中开始注重环境与自身消费对环境的'影响，而当代人类的消费观念，则绿色意识更高，物质的低碳可持续利用，才是人们消费真正关心的原因。因此现代艺术设计也应该顺着这个发展方向，实现绿色环保可循环设计。在实现绿色设计的过程中，我们需要从当下特定的空间，去选取相应的材料、技巧与方法，而不是不切实际地去寻求那些所谓的超越性技术。也许这样说，会有很多人质疑，但这确实是一个事实，符合时代环境的需求不只是要符合自然环境，也要符合社会环境。因此我们所指的绿色设计，不仅是要保护自然环境的生态平衡与可持续发展，也要注重社会环境的精神需求，未来的艺术设计，不只是要遵循自然环境基本法则，也要用一种健康的理念去强化社会精神文化动向。设计师所设计的作品，不但能够通过绿色设计，使自然环境与社会环境朝着一种健康的趋势发展，也能使作品的本身为艺术设计提供更多的资源空间与发展空间。艺术设计与可循环发展需求并不冲突矛盾，只有能够真正地理解绿色设计，才能在新时期下，实现现代设计的蓬勃发展。

六、结语

综上所述，艺术设计并不只是审美的一种表象，而是服务于人的一种理念。所以说为人民服务的设计，才是最好的设计。我国现代艺术设计，经常会受到世界各种潮流的冲击，我们可以在这种冲击下，抓住适合自己的时尚元素，但却不能在这种冲击下随波逐流，因此从当下形势分析我国现代艺术设计还有很长的一段路要走，这需要设计者共同努力。

参考文献：

[1]周长积，周雅，傅娜.我国建筑室内环境艺术设计的现状与发展[J].山东建筑大学学报，2011(06).

[2]姜海燕.美的蕴育：中国传统文化艺术与现代设计的契合[J].青岛农业大学学报(社会科学版)，2011(01).

[3]黄丹.电脑高科技对现代艺术设计的负面影响——我国艺术设计现状的思考与剖析[J].设计艺术，2013(03).

[4]李文涛，李淼.艺术设计在现代社会的发展趋势[J].科技信息(科学教研)，2013(28).

[5]周海军.可持续发展的现代艺术设计发展趋势[J].无锡商业职业技术学院学报，2016(03)

Ⅳ 人工智能与艺术有什么关系

人工智能是我们人类设计出来的最具有智慧的艺术品，人工智能本身他们是不会对艺术产生任何兴趣或者感想的，只有我们人类添加他这种思维，它才会产生这种想法。

Ⅳ 人工智能时代可能给人类社会带来怎样的变化请说四点。

一、 人工智能对经济的影响
1.专家系统的好处一个成功的专家系统可以为其建设者、所有者和用户带来明显的经济效益。使用更经济的方法来执行任务，而不需要经验丰富的专家，可以大大减少人力支出和培训成本。由于软件易于复制，专家系统可以广泛传播专家知识和经验，促进有限且昂贵的专业人员及其知识的应用。如果保护得当，软件可以长期完整地保存。领域专业人员(如医生)很难同时保持最新的实用建议(如治疗计划和方法)，但专家系统可以快速更新和保存这些建议，以便最终用户(如患者)从中受益。
2.人工智能促进了计算机技术的发展。人工智能研究已经并将继续对计算机技术的各个方面产生巨大影响。人工智能的应用需要繁重的计算，这促进了并行处理和专用集成芯片的发展。随着算法生成器和智能数据结构的应用，自动编程技术将开始对软件开发产生积极影响。这些在人工智能研究中发展起来的新技术都促进了计算机技术的发展，进而使计算机为人类创造更大的经济效益。
二、 人工智能对文化的影响
1.提高人类语言}根据语言学的观点，语言是思维的表达和工具，可以用语言学的方法研究思维的规律，但人的潜意识和潜意识往往“只能被理解，不能被表达”。由于人工智能技术的使用，以及语法、语义和形式知识表示方法的综合应用，有可能提高知识的自然语言表示，并将知识解释为合适的人工智能形式。随着人工智能原理的日益普及，人们可能会用人工智能的概念来描述自己在生活中的日常状态和解决各种问题的过程。人工智能可以扩大人们交流知识的概念集合，在一定条件下为我们提供可供选择的概念，描述我们看到和听到的方法，以及描述我们信念的新方法。
2.改善文化生活。人工智能技术为人类文化生活打开了许多新的窗口。例如，图像处理技术将对图形艺术、广告和社会教育等部门产生深远的影响。比如将现有的智能游戏机发展成为智能化程度更高的文化娱乐手段。
综上所述，我们知道人工智能技术对人类社会进步、经济发展和文化进步有很大的影响。随着时间的推进和技术的进步，这种影响会越来越明显。
三、还有一些影响我们现在可能很难预测。可以肯定的是，人工智能将对人类的物质文明和精神文明产生越来越大的影响。_
四、人工智能带来的社会担忧人工智能不仅给其创造者、销售者和用户带来经济利益，而且和任何新技术一样，它的发展也引发或即将出现许多问题，让一些人感到担忧和担忧。