艺术批评作品怎么分析

⑴ 简述批评的方法与艺术

简述批评的方法与艺术

简述批评的方法与艺术，批评是一种艺术，它能够给人带来很多的感悟，批评的时候需要讲究一定的方法。下面就让我为大家介绍一下关于简述批评的方法与艺术的相关信息吧，一起来看看。

简述批评的方法与艺术1

指艺术批评家在艺术欣赏的基础上,运用一定的理论观点和批评标准,对艺术现象所作的科学分析和评价、艺术批评的对象包括一切艺术现象,诸如艺术作品、艺术运动、艺术思潮、艺术流派、艺术风格、艺术家的创作以及艺术批评本身等、其中心是艺术作品、艺术批评既可以指一种活动,也可以指这种活动的结果、艺术批评离不开艺术鉴赏,但二者有根本的区别、

艺术鉴赏带有更多的感性活动的特点,艺术批评则是以理性活动为特征的科学分析、论断活动、艺术批评是艺术界的主要斗争方法之一,是“百花齐放,百家争鸣”方针在艺术活动中的具体体现、开展正确的艺术批评,可以帮助艺术家总结创作经验,提高创作水平；可以帮助艺术鉴赏者提高鉴赏能力,正确地鉴赏艺术作品；还可以使各种艺术思想、创作主张、艺术流派、艺术风格相互交流和争论、由于艺术批评者总是根据一定的世界观、审美观和艺术观对艺术现象作出分析和评价,因而带有很强的主观意识成分、

艺术批评应尽可能运用正确的立场、观点和方法,贯彻“百花齐放、百家争鸣”的方针,遵循实事求是的原则,对艺术现象作出合乎实际、恰如其分的分析和阐释,以推动社会主义艺术的繁荣和发展、

真正的艺术批评是指有独立思考、有判断评价的一种写作活动,其主观性大于客观性,体现了写作者个人的强烈个性和态度、越是具有独立态度和观点的批评,越是具有批评的价值和可读性,那种四平八稳、八面玲珑的批评并不是批评、

简述批评的方法与艺术2

从汉语的广义字面而言，批评与评论并没有严格区别，实质上两者完全不同，它们的区分不是由概念来决定的，而是客观事实和具体现象所决定。批评（critic）是以质疑、否定、批判为核心主体，其中批判(animadvert)是最为极端，其主体是抨击性谴责。当然，不论批评或批判，它们的主要作用在于对狭隘与差错的纠正。评论（comment）则是一种阐释、肯定的主体模式，也是一种常见的传统批评，目的在于提高鉴赏水平。现代意义上的艺术批评是由传统上文艺评论发展而来，广义上隶属于评论范围，由于批评不是一般性评论，从而突显了它的`特殊形态。也就是说，艺术发展对理论学术的要求越来越高，使批评必须永无止境地处于自我完善进行态，成为艺术学理论体系中不可缺少的重要一环。因此，评论与批评在形态上已难以一致，它们之间的互相制约、彼此对立有利于学术思想的内部完善。批评在不同领域需要不同的专业知识，像美术批评与常规的美术评论以及史论研究，它们之间存在经验知识上具有普遍共性，只是批评通过否定、质疑、批判作为功能模式，同时对阐释性评论加以批判性论证。

作用

1、帮助人们更好地鉴赏艺术作品，提高鉴赏能力和鉴赏水平

艺术作品深刻的思想内涵和真正的艺术魅力，常常不是一下子就能领悟和把握到的，这就需要艺术批评来发现和评价优秀的艺术作品，指导和帮助广大群众进行艺术鉴赏。

例：仅以电影评价为例，20世纪80年代中期我国各种电影报刊曾经一度达到四百种之多，其中《大众电影》等刊物发行量曾经高达百万份，同时，群众性的影评活动也在全国城乡广泛开展，提高了广大观众的电影审美水平，促进了新时期电影艺术的蓬勃发展。

2、通过对艺术作品的评价，形成对艺术创作的反馈

艺术创作是一种复杂的精神生产，艺术家需要广大读者，观众，听众和批评家的帮助 ，才能深刻地认识自己，不断地提高自己。

例：曹雪芹在巨着《红楼梦》的写作过程中，正是边听取意见，边修改提高，“披阅十载，增删五次”，尤其是脂砚斋的评点更为增色不少，据“脂评”的批评透露，秦可卿之死这一段故事，曹雪芹也是根据他的意见进行了修改的。

3、丰富和发展艺术理论，推动艺术科学的繁荣发展

艺术批评的主要任务是对艺术作品的分析和评价，同时也包括对于各种艺术现象（如思潮，流派）的考察和探讨。一方面，艺术批评必须以一定的艺术理论作指导，利用艺术史研究提供的成果。另一方面，艺术批评总是通过分析新作品，评论新作家，发现新问题，总结新经验，从而不断丰富和发展艺术理论和艺术史的研究成果，使艺术理论和艺术史从现实的艺术实践中不断获取新的资料和新的素材。

⑵ 2.谈谈艺术批评可以从哪些角度进行

艺术批评是艺术接受的最高形态之一，是艺术鉴赏与接受的深化和学理化，也是艺术生产和艺术创造的重要环节。关于艺术批评的理论是艺术学的重要组成部分。艺术批评具有重要的文化传播与文化建设意义。电影批评是艺术批评的有机组成部分，并具有前沿性地位。它与当下电影的接受媒介、接受方式、时代背景、社会语境等都密切相关。当今以互联网为代表的新媒介高速发展对各个领域的影响日趋加深，电影接受方式、电影产业模式乃至全产业链均发生了根本性的变化，自然也对新的电影批评学的建构提出了要求。当下电影批评发生的巨变有目共睹：类型更加多元，功能更加复杂，而且出现了艺术理论似乎无法圆满阐述的诸多争议热烈的新现象、新问题，诸如批评与价值观传达的困惑、批评的“失语”，艺术性与商业性的矛盾，口碑与票房不成正比，学院批评与网络批评的断裂，电影的社会功能的变化、网络舆论、网络批评对电影影响力的影响等，都有待更为系统深入的阐释

⑶ 艺术批评的特点

（1）一方面，艺术批评具有科学性。艺术批评家需要在艺术鉴赏的基础上，运用一定的哲学、美学和艺术学理论，对艺术作品和艺术现象进行分析与研究，并且作出判断与评价，为人们提供具有理论性和系统性的知识。艺术鉴赏偏重于感性，艺术评论则偏重于理性；艺术鉴赏更多带有个人主观性的特点，艺术批评则需要符合客观规律性。
（2）另一方面，艺术批评又应当具有艺术性。艺术批评必须以艺术鉴赏中具体感受为出发点，因而优秀的批评家应该具有敏锐的感知力、丰富的想象力和强烈的情感体验，这样才能真正认识和把握作品的成败得失。尤其是艺术批评文章也应当具有艺术的感染力，才能真正打动读者，说服读者，真正发挥批评的作用。从某种意义上讲，艺术批评是一门科学，也是一种文艺体裁。
（3）艺术批评的二重性特点，还决定了艺术批评既带有强烈的个人色彩，又具有客观的共同标准。艺术批评的标准应当是思想性和艺术性的完美统一。思想性是指艺术作品所具有的思想意义和所达到的思想水平，它是艺术作品内在的灵魂。艺术性是指艺术作品在艺术构思、艺术语言、艺术表现手法等方面所到达的水平，特别是从整体上达到完美的艺术境界，具有独创的艺术风格。
艺术批评作为艺术鉴赏的深化和发展、在艺术生产中发挥着重要的作用。

⑷ 批评与艺术理论和艺术史的关系如何艺术批评应该遵循什么重要原则

第一个原则是技术上的。这里面应该有两方面内容。
其一是看这个作品有没有表达好作者的原意，受众是否容易对其产生歪曲。这里有几点问题要特别注意。首先，对艺术品的赏欣往往也要涉及到其产生的历史背景人文环境等。
上述的批评应该是放在正确的背景下进行的，否则批评本身就是对艺术品的歪曲。其次，艺术品所表达的主观世界往往是不具体的，但并不代表它不确切。
其二就是艺术品形式美的问题，成功的技术手段创造了艺术品的形式美。而艺术品的思想美往往依附于这种形式来表达，是这两者的中介，它既承载了思想又吸引了受众。
第二个原则是意识上的。即看这个作品想要表达的主观世界本身好不好。这里的批评其实也是批评中最重要的一环。有的人认为思想的好坏缺乏标准，无从判断，甚至有人认为只要不违反法律，所有的思想都应该是平等的，根本就没有好坏之分。
(4)艺术批评作品怎么分析扩展阅读：
艺术理论不仅是一套概念和术语。要根据人们对艺术的感受、思考和以往所有的框架，提出问题。只有问题才能把批评引向深处，才能揭示出作品可能具有的价值。
真正优秀的、中国自己的当代艺术作品，能立足于世界艺术之林而毫无愧色的作品，它一定是和中国当代艺术批评一同成长的。如果没有中国自己一流的艺术批评家，坦率地说，一流的艺术也不可能出现——有了也不可能被认识。

⑸ 对作品是如何进行艺术批评的

对作品进行艺术批评，比如，分析一个雕塑作品的艺术价值，首先自然应当指认它的实际构形，即作品所实际呈示的感性形式，但是，更重要的一步，却是要指出由这些感性形式如何构成了一种内在视域，以及这个内在视域的独特意义何在。只有通过这样的分析，才能使艺术批评不脱离审美接受的真相，才能真实地确认作品的艺术价值。能够通达作品之内在视域的批评，才是真有价值的艺术批评。

⑹ 艺术作品赏析怎么写

艺术作品赏析的基本程序：一般分为叙述、形式分析、解释、评价四个步骤。

（1）叙述，叙述作品画面上可以直接看到东西，暂不顾其含义和价值判断。这里又有两种差别：一是对写实作品，应指明画中画了哪些东西，如人物、动物等。另一种是抽象作品，应指出主要的形状、色彩等，即作品给分析者直接感觉是什么。

（2）分析：分析主要是指形象分析，即探讨一幅作品的造型关系，包括各种形状间的相互依存及作用方式、色调的处理、空间的营造、构成原理的运用等，即作品是如何使分析者产生这种感觉的。

（3）解释：解释即推测作品的含义，或者说探讨美术家通过作品所想表达的观念，即作品想表达什么。

（4）评价：评价即在一种范围内进行比较，以分析着一作品的优劣，着总比较应尽可能在相当广的范围内进行，不能仅局限于某一流派或思潮，再就是要充分注意形式与所表达内容是否有协调性和统一感，即作品令你产生好感的原因何在。 关于美术作品分析中的构图问题是特别要强调的一点。

(6)艺术批评作品怎么分析扩展阅读：

艺术作品分析不单是视觉感受的活动，同时也是理解作品形象与作品内涵的活动，只有结合审美感性感受的理性分析，才能对作品的内涵做深入完整的把握，才能达到深刻地把握作品的内涵和意义。

分析者对艺术作品的分析通常不是一蹴而就的，而是要经过一个反复感受、体验、体味、认识的过程，知道达到全面把握作品的形式和内容，获得高层次的分析感受，这样才能突出独特繁荣分析能力。

总之在分析艺术作品时既要注意从视觉感受方面的把握作品的形式和形象，又要体味和理解艺术家赋予作品形象的内涵和意义；既要注重自己的欣赏感受，又要调动自己的联想、想象进行理性分析，以获得独有的审美认识。